西音史考研中世纪音乐史考试重点

西音史考研中世纪音乐史考试重点，一共三个阶段，第一阶段是5-10世纪，第二阶段是11-13世纪，第三阶段是14-15世纪英法百年战争。

中世纪5世纪-15世纪

• 第一阶段5-10世纪
  • 格里高利圣咏形成原因+时期+特征形式
    • 此前各地方圣咏
      • 古罗马圣咏
      • 安布罗斯圣咏（米兰）
      • 凯尔特圣咏（爱尔兰苏格兰）
      • 莫扎拉比圣咏（西班牙葡萄牙）
      • 高卢圣咏（法国比利时）最开始进行改变的
    • 基本特征
      • 肃穆，节制，排除世俗感性欲念
      • 无伴奏男生歌唱
      • 单声部音乐，拉丁文歌词
      • 音阶式、钮姆式、花唱式
    • 后面拓展
      • 附加段
        • 原基础上加入新的材料，成为扩展有前插，中插，后插11世纪达到盛行，12世纪衰落
      • 继叙咏
        • 在花唱段落时加入新的歌词（体裁不限），16世纪被禁止。
      • 宗教剧
        • 在《近台经》前面的附加段以及弥撒活动的中一个教堂到另一个教堂游行行进中的简单应答。13世纪被禁止神父出演
  • 宗教仪式
    • 日课
    • 弥撒
      • 常规弥撒
        • 慈悲经，荣耀经，信经，圣哉经，羔羊经，会众散去
      • 专用弥撒特殊节日会用
        • 近台经，使徒信书，升阶经，哈利路亚，福音书，奉献经，序祷，圣餐经
  • 代表人物名字+时期+地点+贡献
    • 波依提乌斯（波爱修斯）480-524
      • 最后一位罗马人代表作有《音乐的体制》汇聚了毕达哥拉斯、亚里士多塞诺斯等前人的音乐思想强调音乐道德影响力和音乐教育作用。分为天乐、人乐、器乐
    • 圭多997-1050
      • 总结出四线谱，在原有的纽姆谱（产生8世纪）基础上进行发展，将相同的音用同一水平线对齐，形成四线谱（流行于11世纪）
      • 设计了六声音阶，全全半全全
  • 音乐形式
    • 教会调式
      • 四种调式延伸出八个教会调式
        • 多利亚D、弗里几亚E、利第亚F、混合利第亚G
        • 全部有“副”这个前缀，音域低四度。A,B,C,D
    • 六声音阶
      • 为了便于学习圣咏而设计全全半全全的音程规律
      • 音的高度固定不变，超过音阶之外就只能是另外的调了例如到了小字2组的的a，就必须换成G调的六声音阶了（其中第二音）
    • 奥尔加农9世纪就有记载《音乐手册》是一种多声部复调音乐
      • 平行奥尔加农声部相距四、五度。主声部在上方
• 第二阶段11-13世纪
  • 音乐形式
    • 奥尔加农
      • 华丽奥尔加农12世纪左右出现奥尔加农声部出现在上方，并且旋律脱离原本的主声部，开始有了自由的装饰性的发展。表现即兴与自由的特征，两个声部都没有明显的节拍。上方活力的声部与下方缓慢的圣咏声部形成鲜明对比
    • 节奏模式
      • 已经开始使用线谱，音高能够进行相对高度的标记，此前没有明确的节奏记谱，靠的是语言节奏，但这个阶段开始发展出节奏模式，包含长、短两种类型。
    • 第斯康特
      • 两个声部音与音相对应，并且节奏也非常相似，乐曲整体还有分句的结构特征，与奥尔加农有很大区别。
    • 孔杜克图斯
      • 12、13世纪流行，有单声部也有复调。是以自创旋律为基础，而非圣咏了。一般是两~四个声部，旋律织体更规整，节拍基本相同。所有声部的歌词都一模一样。（拉丁文歌词）13世纪下半叶被经文歌替代
    • 单声歌曲11世纪之前都没有乐谱记载或研究
      • 学生、僧侣为歌手的——戈利亚德内容风流自由，是吟游诗人的一种体现。后面由于大学生的出现而衰落
      • 吟游诗人，法国南方叫特罗巴杜尔，法国北方叫特罗威尔是十字军东征促进了诗歌和音乐的产生，歌颂骑士精神和情爱，因为去东边见识了什么叫意乱情迷。最后由于城市化进程，城镇市民代替了他们，游吟诗人也就渐渐衰落
    • 器乐
      • 在教会音乐中不允许用乐器（除管风琴），现阶段乐器都用在世俗音乐上
      • 拨弦乐器
        • 竖琴
        • 琉特琴
      • 拉弦乐器
        • 维奥尔琴（小提琴前身）
        • 维埃尔琴（轮擦提琴）
  • 巴黎圣母院乐派历史意义，代表人物，代表曲目
    • 巴黎当时是欧洲最具活力的学术中心复调音乐非常兴盛。对复调节奏在记谱和写作上有了创新，并且节奏模式也有了更广泛的运用。喜欢在华丽奥尔加农后加上第斯康特，以此形成独特的音乐风格对比
    • 莱奥南1135-1200年，巴黎圣母院修士，诗人，作曲家。著有《奥尔加农大全》，中世纪最重要的复调文献之一，有近百首复调作品。就是他让华丽奥尔加农与第斯康特放在一起有了风格对比。
    • 佩罗坦对《奥尔加农大全》有润色和修订，主要是搞第斯康特的，在发展有节奏的音对音作曲技术上有贡献。他的第斯康特节奏更加复杂多样，固定了统一的节奏，也让复调发展成了三~四个声部。
  • 音乐形式经文歌中世纪晚期和文艺复兴时期非常重要的复调体裁以巴黎那边为中心。
    • 克劳苏拉经文歌的前身
      • 克劳苏拉本来只是礼拜音乐中的一个片段，建立在一段特定的圣咏上。有相同的单声圣咏片段时可以用不同的克劳苏拉进行替换变花样。是按照第斯康特的样式来写作的，节拍特征明显。
      • 同时克劳苏拉是单独创作的，因此内容意义也不一定与原本的一致。这就意味着圣咏不是一个不能被改编的圣乐了，而是可以进行调整的材料。
    • 经文歌的产生
      • 在原本的克劳苏拉上加了一个歌词声部，就成了经文歌了。13世纪经文歌的特点是下方圣咏歌词是拉丁文的，但上方的歌词可能会由于单独写作成为法文，其内容也可能变成世俗的了。出现复歌词现象。而这种世俗内容出现之后，开始流传到社会上去了
    • 弗朗科经文歌13世纪下半叶
      • 后期经文歌上下声部出现了对比，差异变大。称之为弗朗克经文歌。最高声部的歌词很多，唱得很快，节奏很细碎，中间声部流动，下面声部缓慢
        • 还有人在此基础上进一步突出了这三个声部的特征，那个人彼特罗，即彼特罗经文歌
        • 有人朝着单纯化发展，以法文世俗歌曲为低声部，上面声部都用差不多的节奏。
  • 意义
    • 由于多声部音乐的出现，形成了多声部音乐的终止式，三度和六度开始被接受为协和音程，被反向解决到五八度
    • 这个时候的复调都很快，传播与传承需要记谱法，因此节奏的复杂化对记谱法提出了要求。弗朗克不仅写了经文歌，还在他著作《有量音乐艺术》中提出了有量记谱法。
  • 记谱法
    • 弗朗克记谱法，提出了三种重要的节奏符号一个完整拍为三个拍点。不完整拍为两个当下很适用，但是再快点或者再复杂的话，就记录不了。
      • 长拍，就是一个完整拍
      • 短拍，三个短拍构成一个完整拍
      • 次短拍，三个次短拍成一个短拍
• 第三阶段14-15世纪英法百年战争黑死病
  • 音乐理念
    • 新艺术/旧艺术
      • 福维尔传奇
        • 新艺术最早乐谱的记录讽刺教会僧侣，用动物的方式影射法国社会现实传统是新艺术的代表。
      • 音乐特征
        • 等节奏
          • 写多了曲子，作曲家们开始试图找一种作曲的曲式组织方式，来保证肆意创作也有理性基础。于是就有等节奏。等节奏分为“克勒”和“塔里”。两者不断循环出现。塔里是一种固定不变的时值/节奏型，克勒则是一段固定不变的旋律。节奏型相对旋律更短，所以在循环就会不断发生错位，但在最后又重回最初的对齐。
  • 音乐形式
    • 记谱法
      • 穆利斯、维特里提出新的节奏记谱法原则有量记谱法基础上提出新的节奏记谱原则。增加了更小的音符时值。并且针对不同声部有不同的节拍。还强调了不完整拍的地位，更多的用了现在2/4拍（不完整拍）。
    • 意大利音乐
      • 意大利远离巴黎，并且当时分封制尚存，各个领主并没有统一的政体，艺术方面也豢养在各个领主宫廷内，较难受到宗教的影响，也就多以世俗内容为主。
      • 猎歌
        • 多声部世俗音乐，一般为二声部上方两个声部模仿或者追逐，下方则做陪衬，以乐器伴奏。
      • 兰迪尼1325-1397
        • 意大利盲人音乐家，以世俗音乐为主他独特的音乐终止方式成为了13-15世纪的流行，也是他个人风格的体现
  • 代表音乐家
    • 马肖1300-1377
      • 法国新艺术时期最为重要的人物，有教职，诗人，音乐家是西音史上作品得到完整保存的第一人！
      • 经文歌：三声部为主，更喜欢用法文做歌词，四声部的话，会在持续声部同音区上新加一个声部，用器乐代替。喜欢用等节奏技术，并将等节奏扩展用到上面各个声部中，探求更复杂的节奏技巧调式会运用七级音作为导音，增强调性感和表现力为后面的“尼德兰乐派”奠定了基础
      • 弥撒曲：之前人们已经将五个弥撒曲合五为一，统称为弥撒曲这个体裁了。马肖只写了一部弥撒曲《圣母弥撒》，但是首次把各个弥撒的各个段落视为一个整体来进行构思《圣母弥撒》有庞大的机构，用的是当时少见的四声部织体，各个乐章之间对比明显，但段落之间有呼应与内在联系，并且还在里面用了复杂的节奏技巧（如等节奏）
      • 世俗歌曲：他写得最多的还是世俗作品。继承了法国北部的游吟诗人传统，但节奏更复杂。他把原本单声部的世俗音乐开始用复调的范式创作，并且是歌曲达到精细完美的地步，例如突出二拍，和声上重视三六度。突出高声部旋律表现。
• 392年定位国教
• 313年米兰赦令
• 313年前是非法宗教
• 395年分裂成东西罗马
• 476年西罗马帝国灭亡