艺术学概论（彭吉象）第十章--艺术创作

这是一篇关于艺术学概论（彭吉象）第十章--艺术创作的思维导图，包含艺术家、创作过程、创作心理、风格 流派 思潮等。

艺术创作

• 艺术家
  • 艺术生产的创造者
    • 是专门从事艺术生产的创造者的总称 是一定历史条件下的产物，应该具备天赋和艺术才能，掌握艺术技能，通过创造性劳动来满足人的精神需要及审美需要
    • 特点：①内部有多种多样的职业分工，因为艺术的生产具有复杂性（个体劳动和集体劳动） ②往往具有为艺术牺牲奉献的精神，艺术是一种自由自觉的生产，绝不把艺术作为谋生或者谋取名利的手段，而是看做自己毕生的事业和追求，并为之奉献全部的生命 ③敏锐的感受力，丰富的感情和生动的想象力，艺术家自身的感受，情感，思想都会艺术创作产生至关重要的影响例：汤显祖《牡丹亭》 ④卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识，离开了创新，艺术就失去了生命，独特性是艺术生产的重要特征，艺术创作是一种高级的，复杂的精神活动，艺术家要不断的超越前人 ⑤具有专门的艺术技能，熟悉并掌握一种艺术总类的艺术语言和艺术技巧
  • 艺术家与社会生活
    • 创作客体上：社会生活是创作的源泉和基础，为艺术家提供灵感和素材，对于社会生活的体验十分重要 直接体验：艺术家的亲身经历为主，是艺术创作的基础，作为创作原料激发艺术家的创作欲望 间接体验：艺术家从他人言谈中吸取到的生活经验，可以扩大艺术家的视野，诱发创作灵感 （直接体验是基本的，艺术创作的基础 间接体验是有必要的，艺术创作的补充）
    • 创作主体上：社会生活对于艺术家的思想感情和创作风格产生巨大的影响，艺术家一定属于一定时代，一定阶级，创作方式会受到社会生活方式的制约，也与艺术家本人的实践密不可分
  • 艺术才能和文化修养
    • 艺术才能：指艺术家创造艺术形象的能力，先天禀赋和后天培养所形成的艺术创造力 eg：匈牙利钢琴家李斯特
    • 文化修养：艺术家需要必备一定的文化修养，文化修养包括思想修养和艺术修养，以及自然社会多方面广博的知识，文化修养也需要长期的实践
• 创作过程
  • 创作
    • 创作活动：高级复杂的精神活动和实践活动，在创作欲望的推动下，通过艺术加工，把思想体验转换为具体形象
    • 创作过程：眼中之竹：艺术家应该观察感受生活，是艺术的准备和酝酿阶段，也是艺术体验活动 胸中之竹：艺术家有了创作欲望之后，形成了主客体统一的审美意象，打腹稿，艺术构思活动 手中之竹：通过艺术语言，将审美意象物化为可供其他人欣赏的艺术形象，形成艺术作品，艺术传达
  • 艺术体验
    • 体验活动：艺术创作的基础，是一个长期的过程
    • 定义：是一种丰富深刻的内心活动，伴随强烈的情感，艺术创作的前提，萌发不可遏制的创作欲望
    • 特点：自觉或不自觉，有意或无意，长或短，艺术家要认知思考生活，体验生活
    • 重要性： ①一度创作、二度创作都离不开艺术体验 ②生活经验和感情积累，不仅为艺术奠定雄厚的基础，常成为艺术家的创作的心理动因 ，成为创作动机 ③观察、思考、体验生活--所见所闻--体验积累升华--创作激情
  • 艺术构思
    • 构思活动：复杂的精神活动，艰苦的脑力劳动，在艺术体验的基础之上，融合艺术家的想象、情感等心理因素，形成了主客体、现象与本质。感性与理性统一的审美意象
    • 审美意象：是给审美感知的基础之上，在艺术家头脑中经过艺术创造形成的意象，通过物质手段传达出来，就成了艺术作品的艺术形象
    • 想象：凭借想象创造源于生活、高于生活的艺术世界 作用：开拓思维空间--“精骛八极，心游万仞” （再造想象和创造想象）
    • 情感：心理因素在情感的渗透和影响下发挥作用--形成审美意识，完成艺术构思
    • 特点：思想是艺术构思的核心，情感是艺术构思的动力
  • 艺术传达
    • 定义：艺术创作最终成果，借助一定的物质材料和艺术媒介，运用艺术技巧和手法，将审美意象物态化转换为可他人欣赏的艺术形象
    • 特点：各门艺术所采用的物质媒介不同，传达方式各有特点，形成自己特殊的制作方法，技巧和手法十分重要
    • 作用：只有通过艺术传达才能产生艺术作品
  • 三者关系
    • 相互渗透、密不可分 构思包含传达、传达离不开构思、体验和构思离不开传达 三者有机融合、统一
    • 相互融合、难以区分，缺一不可 体验是表现的内心根据，表现是体验的外部形式
    • 互相依存、彼此渗透 精神、实践活动性质；内心的体验与构思；外部的传达和表现
• 创作心理
  • 形象、抽象、灵感思维
    • 形象思维是主体，抽象思维和灵感思维也在积极发生作用 形象思维：能动认识和反应世界的基本形式，艺术创作的主要思维方式，通过具体的形象达到对本质规律的认识 特点：①始终不能离开感性的形象 ②依靠想象和情感等心理功能，不依靠逻辑 ③整体性
    • 抽象思维：运用概念进行判断推理论证的思维方式，抽象思维主要运用哲学、社会科学领域，侧重推理论证
    • 灵感思维：在创造活动当中，人的大脑皮层高度兴奋的思维方式，在抽象思维或形象思维的基础之上，突如其来产生新观念或顿悟式的思维方式 特点：突发性，偶然性，稍纵即逝
  • 意识与无意识
    • 意识与无意识：艺术生产作为一种精神生产，必然是艺术家有目的、有意识的创造性劳动，无意识是不知不觉没有意识的心理活动
    • 无意识：潜意识或下意识，相对意识而言，指人的原始冲动和各种本能、欲望，特别是性 误差、病患、梦幻、本能、习惯、集体无意识
    • 弗洛伊德：把人的意识分为意识、前意识和无意识三个部分，无意识是现实中得不到满足的欲望，被意识压抑着，只能在黑暗中活动
    • 荣格：修正弗洛伊德关于无意识是被压抑着性欲望的观点，扩大了无意识的内涵--（集体无意识和个体无意识） 无意识是相对意识而言的，与灵感和直觉有着密切的关系，它是人脑的特殊反应，但是不能夸大
    • 无意识产生的原因： 大脑皮层从紧张状态下得到放松，突破常规思维的局限，向潜意识转化的过程中，突破原来框架，获得创造性飞跃
• 风格 流派 思潮
  • 艺术风格
    • 风格：艺术家创作总体上表现出来的创作个性与艺术特色，是复杂的，既和主观有关，也和题材客观有关，从整体体现
    • 特点： 多样性： ①艺术家独特的创作个性 ②离不开独特的人生道路、生活环境、阅历修养、艺术追求，受到社会环境的制约 ③审美需求多样化 民族特色和时代特色： ①每个民族、时代的艺术具有共同特征--形成艺术的民族、时代风格 艺术风格既有一致性又有多样性 ②民族特色由地理环境、社会状况、文化传统、风俗习惯等决定，体现审美理想和需要，根源--社会生活和经济基础 ③离不开文化心理结构--集体无意识的方式 ④时代特色--体现出占主导地位的审美理想和追求
  • 艺术流派
    • 流派：一定历史时期，一批思想倾向、创作风格，美学主张创作方法和表现风格相近的艺术家所形成的艺术派别，有的局限一门艺术，有的多门 类型：①相同艺术主张的艺术家们自觉形成的艺术流派，有组织和名称、与其他流派论争、宣传自己艺术主张 eg西方现代文学流派：达达派 ② 相同艺术家们不自觉形成的流派，没有固定组织或纲领，没有共同艺术宣言、成因多样，有的是地区原因 eg左岸派 ③本身没有形成流派的意愿不知道自己是哪一个流派，因为相似的风格被后世归纳的 eg建安文学
  • 艺术思潮
    • 思潮：一定社会历史条件下，在社会、哲学思潮的影响下，艺术领域所发生有广泛影响的思想潮流和创作倾向、规模较大的群体
    • 基本特征 ①新的艺术思想 ②群体性潮流
  • 三者关系
    • 既密切又明显区别： ①艺术风格--创作主体独特个性的表现 艺术流派--风格相近、相似的创作主体的群体化 艺术思潮--倡导某种文艺思想的几个或多个流派形成的潮流 分别针对个体、群体、规模大群体 ②流派--某个艺术门类派别、侧重艺术史角度区分不同特点的艺术流派 思潮--各个门类中多个艺术流派、侧重社会历史角度把握创作思想和主张 ③17世纪以来：古典主义，浪漫主义，自然主义，西方现代主义 20世纪后半叶：后现代主义