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《世界现代设计史》时间轴
一个世界现代设计史时间轴笔记。《世界现代设计史》共分九章，对世界现代设计史的源流、发展及现状进行通论式的阐述，描述世界现代设计史上的各个时期重要流派、重要人物、重要作品，展现世界现代设计史的基本轮廓、构建基本框架。
编辑于2021-07-11 23:02:20- 相似推荐
- 大纲
世界现代设计史
古希腊、古罗马
五大柱式
多立克
总述
比例匀称刚劲雄健全然没有丝毫笨拙
柱头
简洁的倒立圆锥台
柱身
凹槽相交形成锋利棱角
柱础
没有柱础
男性
具有男性阳刚之美
爱奥尼克
总述
秀美华丽轻快
柱头
轻巧柔和的涡卷
柱身
棱柱有一段小圆面
柱础
带有复杂而富有弹性的柱础
女性
具有女性体态轻盈秀美的特征
柯林斯
柱头
饰以卷草
托斯卡纳
总述
形式结构相对简单
柱身
平整光滑
高宽比
7:1
场景
多用于监狱和军事防御建筑
组合式
总述
精致，结合爱奥尼克涡卷和柯林斯卷草
高宽比
10:1
柱式：柱子、额枋、檐部形式比例相互组合形成的相对稳定的程式化做法
中世纪：哥特
总述
中世纪以法国🇫🇷为中心，后风靡欧洲大陆的建筑风格
背景
14-15 世纪，资本主义萌芽，欧洲四分五裂，主要经济基础与上层建筑表现为基督，认为人欲是万恶之源，提倡清教徒般禁欲系生活，生活用品朴素简陋
特点
高
高直式，垂直向上的动势
尖
尖拱取代传统的罗马圆拱
玻
宽大的玻璃窗饰以彩色玻璃宗教画
浮
广泛采用簇柱和浮雕作为装饰
代表作
巴黎圣母院、科隆大教堂
文艺复兴
背景
14-16 世纪社会劳动分工进一步科学化，资本主义发展，新兴资产阶级要求在意识形态领域开展反对教会精神统治的斗争，由此产生了以意大利🇮🇹为中心，为资本主义造势的文艺复兴运动
思想
中心思想是人文主义。主张文学艺术表现人的思想和感情，提倡科学为人生谋福利，崇尚个性自由，反对宗教桎梏
风格特征
与过去
一反中世纪刻板的设计风格，采用具有人情味的曲线和优美层次，主张学习古希腊古罗马的风格
家具
但家具技艺和结构仍因袭中世纪传统，却显示出更大的自由度，曲线广泛运用
浪漫时期
巴洛克
总述
16-17 世纪，意大利🇮🇹
原意
畸形的珍珠，不平整
风格特征
对过去
一反文艺复兴时期的庄严含蓄均衡，追求豪华浮夸矫揉造作
不完整
反常出奇标新立异，常采用断裂山花套叠山花，有意使结构不完整
节奏
节奏不规则跳跃，喜用双柱或者三柱元素
装饰
壁画雕刻
家具
用扭曲的腿代替原本方木或者旋木的腿，突出整体性、流动性
评价
豪华浮夸非理性
深远影响
洛可可
总述
18 世纪法国🇫🇷路易十五
原意
岩石和贝壳
风格特征
对过去
是巴洛克延续，受中国清式风格的浸染
不对称
纤细轻巧妇女体态，华丽繁琐装饰，有意强调结构的不对称
色彩
娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等
装饰
自然主义，草叶，油漆镀金
家具
采用纤细弯曲尖腿
新古典
总述
18 世纪60 年代，欧美
背景
追求装饰完整性的思想观念已是登峰造极，无新花样，因此重复历史旧调，是设计的混乱过渡时期
风格特征
节俭（简）点（典）
简洁典雅节制，高贵的淳朴庄穆的宏伟
单独玩（完）
单纯独立完整，细节的朴实，对理性的向往
浪漫主义
总述
18 世纪下-19 世纪上，欧洲，工革后的英国🇬🇧
风格特征
反资向往中
反对资本主义制度和大工业生产，向往中世纪风格，追求异国情调特别是东方风格
自由自然
发扬个性自由，提倡自然天性
评价
对工艺美术产生深远影响
18 世纪
家具：切普代尔
绅士与家具指南
不同靠背统一椅腿，前腿直后腿弯
陶瓷：魏德伍德
营销策略
上流阶层艺术装饰品
大量生产的生活实用品
产品目录
陶泥混合比例
图案转印技术
模具重复浇铸泥浆
小五金：保尔顿
大规模批量生产
蒸汽机
高标准与艺术性
19 世纪
美国制造体系与标准化
标准化大批量生产
产品尺寸精密并严格一致，产品零件可替换性
在一系列简化的机械操作中使用大功率机械装置
水晶宫国际博览会
总述
1851 年英国🇬🇧海德公园世界上第一次国际工业博览会
目的
向欧美展示工业发展的成就
试图改善公众审美情趣，制止对旧有风格的无节制模仿
评价
建筑本身角度
水晶宫是现代建筑的先声，采用玻璃和钢铁两种新材料，标准预制单元构件，注重简洁性功能性
目的是否完成角度
一部分产品展示了工业生产的既定功能和生产特点，一定程度上展示了工业化的成就
但在设计美学上是失败的，暴露了许多设计中的问题，引发参观人士的不满，促进设计改革兴起
工艺美术运动
总述
1880-1910 ，英国🇬🇧
背景
心
设计水准下降引发良心危机 对不负责任粗制滥造的态度和对自然环境的破坏感到痛心疾首 试图建立或恢复设计标准
中
折衷主义带来风格上的混乱
目的
守（手）
恢复手工艺行会
个（哥）
复兴哥特为中心的中世纪风格
民
民主思想
工
解除工业化威胁
风格特征
反
反对机械化大批量生产
反
反对矫揉造作的风格
倡
倡导哥特式等中世纪风格
究
讲究诚实性反对华而不实
推
装饰推崇自然主义东方装饰
评价
积极
民
主张为大众，进步性和突破性
推
推崇自然装饰，师承自然
鸡🐔（技）
技术与艺术结合，反对纯艺术
后
对后来的新艺术运动产生巨大影响
消极
反
对工业化的反对使之不能成为主流风格
装
过度强调装饰，难为平民所有
无（乌）
知识分子乌托邦幻想
新艺术运动
总述
19 世纪末20 世纪初，起源于法国🇫🇷，形式主义运动
背景
工
受工艺美术运动影响
社
社会因素：政治经济稳定发展，新独立或统一的国家要求一种新的、非传统的设计形式
技
技术因素：设计师对于探索新材料和技术具有很高的热情
艺
艺术家因素：厌恶历史主义，需要一种新的风格
文
文化因素：整体艺术思想流行，致力于将众多领域融合在一起
目的
反历史
反自然主义
反工业化
风格特征
整
强调整体艺术
手
强调手工艺，反对工业化但不绝对，也体现出了对新材料新技术的探索
自
开创自然装饰风格，典型纹样都是从自然草木中抽象出来的
大
反对大小艺术之分，认为艺术没有等级划分
力（历）
完全抛弃传统装饰
评价
不
风格各不相同，没有统一风格，只是形式主义运动
诚（承）
传统设计与现代设计之间承上启下的重要阶段
实
本质是装饰主义运动，作品很少实现其理念
各国发展
法国🇫🇷
总述
新艺术运动的发源地，得名于新艺术之家
风格特征
唯美主义象征主义影响 动植物纹样多是弯曲流畅的线条
两个中心
巴黎
三个组织
新艺术之家
1895 ，萨穆尔· 宾
崇尚东方艺术，特别是日本风格，刻意强调有机形态
现代之家
1898 ，格拉斐
热衷于自然风格，与新艺术之家设计理念类似
六人集团
1898
提倡回归自然，强调自然主义
吉马德，巴黎地铁入口
多采用植物藤蔓等自然动机
整体结构采用青铜和其他金属构造
栏杆模仿植物形状，特别是扭曲的树干缠绕的藤蔓
顶棚多采用海贝形状
南锡
以家具设计为主
比利时🇧🇪
总述
新艺术运动重要活动中心，口号是“人民的艺术”
背景
意识形态：1914 科隆论战
亨利凡德威尔德：对标准化持否定态度
穆特休斯：设计应采用标准化✅
设计形态：
通过手工艺挽救衰落的设计水平，主张采用自然主义装饰
比利时鞭线
霍尔塔
布鲁塞尔塔塞尔住宅
建筑与室内设计中喜欢用葡萄藤蔓般相互缠绕螺旋扭曲的线条，这种起伏有力的线条成为了比利时新艺术运动的代表特征
亨利凡德威尔德
西班牙🇪🇸
强大兼容性，表现主义色彩
高迪
苏格兰🏴
风格特征
柔软的曲线和坚硬的直线交替运动，又称直线风格
麦金托什
奥地利🇦🇹
总述
口号“为时代的艺术，为艺术的自由”
风格特征
公鸡🐓（功机）
功能主义与有机形态相结合
自己（几）
自然形态与几何造型相结合
装
必要时进行装饰，不刻意追求装饰
视（实）
实用为首要条件
直
注重简单直线
代表人物
奥托· 华格纳
约瑟夫· 奥布里奇
霍夫曼
卢斯
评价
积极
对功能主义的探索和对单纯装饰的摆脱，使之成为新艺术与现代艺术之间承上启下的阶段
消极
本质上没有摆脱新艺术运动的风格，形式与功能未结合
没有关心机器生产与艺术之间的问题
与波普一样
设计材料昂贵，无法大众化
德国🇩🇪
总述
青春风格，得名于《青春杂志》，活动中心在慕尼黑，新艺术转向功能主义的一个重要步骤
风格特征
前期
重视自然主义的装饰特点，表现为曲线和流畅的有机形态
后期
几何造型，注重功能主义
代表人物
彼得· 贝伦斯
评价
影响了后来德国的现代设计
对功能主义的探索和对单纯装饰的摆脱，使之成为新艺术与现代艺术之间承上启下的阶段
美国🇺🇸
总述
19 世纪70 年代兴起于美国建筑界的一个重要流派，1871 芝加哥城市发生大火，因重建城市而促成的设计团体
风格特征
剪（简）
立面简洁明确
裁（材）
大胆使用新材料
菠（玻）
整齐排列的大片玻璃窗，打破传统建筑的沉闷感
萝（逻）
结构的逻辑表现
形
形式追随功能
代表人物
沙利文
弗兰克· L · 赖特
装饰艺术运动
总述
20 世纪20-30 年代，起源于法国🇫🇷，形式主义运动
背景
心（新）
一批艺术家意识到新时代到来的必然性 不再回避机械形式和新型材料 采用新的装饰动机使机械形式和现代特征更加自然华贵
中
试图寻找工艺美术、新艺术与现代设计的折中风格
目的
冲突
适应批量生产的需要，结束艺术与工业之间旧有冲突
差别
解决艺术家与手工艺人之间旧有势力的差别
风格特征
造
几何外形，绚丽色彩，以及表现这些效果的高档材质
新
新的装饰动机使机械形式和现代特征更加自然华贵
规
规范化风格。趋于几何，但不强调对称；趋于直线，但不限于直线
来源
过去
原始艺术
古埃及
古典艺术
新艺术
现在
舞台
国际展览
汽车
将来
前卫
评价
积极
为后世设计提供一种可以依据的模式
折衷主义立场为大批量生产提供了可能
消极
主要强调为上层阶级服务，并未在二战后得到发展
现代主义
总述
1920-1950 起源于德国🇩🇪，后来在荷兰🇳🇱、俄罗斯🇷🇺等国发展，从而影响世界的一种可以代表新时代的设计风格。
充分体现出现代艺术对于工业技术的承认。
是工业革命以来，影响最大的一次设计艺术运动。
背景
工业技术飞速发展，但工业设计却没有得到相应的发展
现代都市大量出现，但却没有一个可以依据的模式
针对如何解决众多工业产品等问题
出现现代设计体系
针对彻底改变服务对象的问题
形成了现代设计思想
风格特征
工（功）
功能主义特征
整
重视空间考虑，强调整体设计
装
非装饰的简单几何造型，工业化中性色
精
精神思想上的改革，设计的民主主义和社会主义倾向
彩（材）
利用工业材料来降低成本，采用预制件
三个流派
德国工业同盟🇩🇪
集大成，影响深远
总述
1907 年由穆特休斯在德国🇩🇪倡议成立的旨在促进设计的组织，世界上第一个官办的设计促进中心
风格特征
教
主张通过教育将不同设计结合
官
强调走非官方的路线
贡（功）
大力宣扬功能主义，坚决反对任何装饰
献（现）
承认现代工业，主张标准化、批量化
姐（结）
主张将艺术、工业、手工业结合
代表人物
彼得· 贝伦斯
穆特休斯
评价
工
首创了工业设计活跃的局面， 奠定了德国工业设计的基础， 确立了工业设计的概念
薪
影响培育了一批新人
屠（突）
在理论和实践上都取得了真正意义上的突破
国
影响了世界上很多国家相继成立了类似的组织
俄国构成主义🇷🇺
为无产阶级服务
总述
在立体主义影响下，最先出现于雕塑领域，然后发展到其他领域的艺术流派
力图表现材料本身的特点和空间结构形式
因其作品很像空间结构物所以称为构成主义
风格特征
新
主张使用新技术和新材料来探讨理性主义，认为结构是设计的出发点和终结
表
设计艺术的表现取决于现代材料
具
非具象的简单几何造型，艺术的形式应该是抽象几何形
分
技术与艺术不可分
标
标榜艺术的思想性、形式性和民主性
代表人物
马列维奇
塔特林，第三国际纪念塔
荷兰风格派🇳🇱
美学运动
总述
20 世纪初活跃于荷兰🇳🇱，具有很大影响力的现代设计动。 主要通过杜斯伯格创立的《风格》月刊进行思想交流，因此 名。 没有鲜明的主题和完整的组织结构，是一个较为松散的
风格特征
社
坚持艺术、建筑、设计的社会作用
联
探索生活和艺术之间的联系，认为设计具有改变未来生活的力量
无（乌）
对于改变机械主义有一种知识分子理想乌托邦精神
平
认为普遍化与特殊化、集体与个人之间有一种平衡关系
剪（简）
十分关心元素的简化问题，采用三原色以及黑白灰等工业化中性色彩
代表人物
杜斯伯格
蒙德里安
利特维尔德
评价
从立体主义走向了完全抽象
它简单的几何形态、中性为主的色彩以及理性主义特征，在两次世界大战之间成为了国际主义风格的标准符号
五个大师
勒· 柯布西耶
密斯· 凡德罗
弗兰克· L · 莱特
格罗皮乌斯
阿尔瓦· 阿尔托
一个学校
包豪斯
总述
1919 年在德国🇩🇪成立的设计学院，是现代主义发展和现代设计艺术教育之路上的里程碑
背景
艺术与技术对峙的矛盾十分突出
战后重建的需要
随着工业化发展，急需建立新的设计艺术教育机构
三个阶段
魏玛时期（1919-1925 ）
艺术与技术统一
形式导师与工作室导师
德绍时期（1925-1932 ）
泛政治化
教学与实践相结合
柏林时期（1932-1933 ）
实用主义
以建筑为中心
设计特征
工（功）
简洁无装饰几何形态，体现功能主义美学思想
人
强调设计的目的是人而非产品
整
树立整体意识，吸收东方哲学，提倡国际风格
地
提高手工艺人的社会地位，与艺术家平起平坐
统（桶）
主张艺术与技术的统一，纯艺术转向实用艺术
教学原则
自
提倡自由创造，反对墨守成规、因袭模仿
基
强调基础练习，创立三大构成等基础课，包豪斯为现代设计教育作出巨大贡献
三结
手工艺与机器结合
动手能力与理论素养结合
学校教育与实践结合
评价
积极
桶（统）
实现了艺术与技术的统一，实现了工业与手工业的结合，填补了他们之间的鸿沟
现
为现代设计指明了发展方向，开创了适用于现代工业化的设计方法
陪（培）
培养了一批优秀的设计师、艺术家和教育家，将现代设计带到其他国家
功
渐渐形成了系统的功能主义和理性主义的美学思想
课
包豪斯开创的三大课程框架（基础、理论、实践）以及三大基础课（平面构成、立体构成、色彩构成）奠定了现代设计教育的基础，迈出了现代教育与工业产品密切结合的第一步
消极
领
教员在教学中工艺成分大于技术成分，所关注的还是传统设计领域，对小家电等少有问津
功
过度强调形式的简约，有时甚至破坏了功能，忽略了人的心理需求
无（乌）
研究仍然带有乌托邦色彩，更趋向于美学的追求，很少从实际生活需要去考察
冒（矛）
提倡为大众服务，但其设计美学深奥，只有少数知识分子和富有阶层欣赏
失（实）
许多思想仍然停留在实验室里
美国🇺🇸工业设计
美国战后设计特点
整
强调设计的整体性和系统性，典型例子是企业形象设计的出现
心（新）
新技术迅速融入设计，为人设计的思想成为设计的一大主旨
机
计算机产品更新换代，引发了工业设计在计算机领域的革命
四个初代设计师
沃尔特· 提革
最早注意到人体工程学的应用
雷蒙德· 罗维
商业上的巨大成功
亨利· 德莱弗斯
更加重视人机工程学的应用
诺尔曼· 贝尔· 盖迪斯
提倡流线型
商业性设计
背景
夜（业）
工业设计作为职业起源于美国，是激烈商品竞争的产物，带有浓厚的商业色彩
来
以未来主义的态度来看待机械和产品，发展出流线型一类具有象征性的风格
非（费）
经济发展促进消费热潮，刺激商业性设计的发展，设计追随市场
本质
形式主义
核心
有计划的商品废止制
总述
由通用公司总裁斯隆和设计师厄尔提出的汽车设计新模式，通过人为的方式促使产品在短时间内失效，从而迫使消费者不断购买新产品
特征
功能型废止
使新产品具有更多更新的功能，从而代替老产品
质量型废止
在设计中预先限定使用寿命
款式型废止
不断推出新的流行风格和样式，促使消费者抛弃过时产品
评价
造成一种极其普遍的即时消费主义浪潮 造成自然资源和社会财富的极大浪费 偏离了现代设计功能主义的轨道
虽然饱受抨击，但却在工业界扎下了根，似乎没有可能彻底将这种模式推翻 品味不高但却有巨大经济效益
评价
厄尔认为这是对设计发展的有效鞭策，并在自己的作品中广泛运用
诺伊斯则认为这是对自然资源和社会财富的极大浪费，是对消费者的不负责任，是不道德的
样式主义
总述
20 世纪二三十年代发展起来的设计艺术潮流，汽车行业是最集中的代表
背景
对廉价的追求要求大批量生产
对新奇的追求又要求很快地改变样式来保持消费者的兴趣
风格特征
在产品结构和功能相对稳定的基础上，对产品的造型、色彩等视觉因素经常性地更新和变化
产生走马灯式的效果，是企业促使消费者购买新产品的手段
流线型运动
总述
美国20 世纪30 年代流行的样式设计运动
背景
棺（观）
两战之间美国将外形设计作为促进销售的重要手段
材
金属膜压成型技术的广泛应用
科
汽车风洞试验为流线型提供了科学依据
社
经济大萧条时期，“速度”之类的概念成为了象征现代生活和对未来美好向往的主题
风格特征
顺
造型简洁，轮廓圆顺流畅，少有棱角
个（铬）
大量运用镀铬装饰
平
强调水平方向的视觉效果，表面平整素净，少有装饰
莲（连）
连续不断的直线或曲线进行装饰
菜（材）
大量采用新材料，戏剧化强调材料的固有特性
评价
积极
能够提高速度，将低耗能，对与空气动力学相关的领域起到了积极推动作用
消极
被作为世界样式广泛使用，导致了纯粹的形式主义，具有一定盲目跟风色彩，最终导致了商业上的失败
优良设计
总述
反抗流线型一类纯商业设计的武器
背景
美国纽约现代艺术博物馆举办“实用物品展”，这些作品被称为“优良设计”
风格特征
轻
精心设计，轻巧便于挪动，具有多功能
生
设计服从生产工艺，形式服从功能
实
实用、简洁、易于感受美
廉（连）
批量生产，探索塑料材料的连接技术
价
价格合理
代表
诺尔集团、米勒公司
艾罗· 沙里宁
有机现代主义
总述
20 世纪四五十年代在一些作品中体现的有机形态
风格特征
包
摆脱包豪斯逐渐走向软化
司（斯）
受斯堪的纳维亚设计风格影响
机
有机自由形态
行（形）
摆脱刻板几何形
斯堪的纳维亚
总述
20 世纪30-50 年代流行于国际的风格 以瑞典🇸🇪丹麦🇩🇰挪威🇳🇴岛🇮🇸芬兰🇫🇮为代表 从实用、
风格特征
传
传统手工艺与现代大工业相结合，大批量标准化生产
民
民族、地域特色与国际主义相统一
众
为大众而设计
才（材）
欣赏自然材料，注重材料本身的肌理感
情
强调有机设计思想，注重产品的感情化，关注人机，具有人情味
各个国家
瑞典🇸🇪
总述
北欧最早出现自己设计运动的国家，1900 成立瑞典设计协会
风格特征
同斯堪的纳维亚总体特征
安全舒适方便
代表
卡尔· 马姆斯登
瑞典家具之父
适度永存，极端生厌
最早发明完木技术，生产完木家具的国家
丹麦🇩🇰
总述
“没有时间限制的风格”，以研究光线合理分布、室内环境融合而著称
风格特征
同斯堪的纳维亚风格
代表
保罗· 汉宁森
汉斯· 华格纳
伯格· 摩根森
安尼· 雅各布斯森
丰裕社会
背景
出现了大量的独立设计事务所
消费主力的改变
战后婴儿对传统价值观念的淡漠和对新生事物的喜爱都不同于父辈们
妇女改变了她们的社会地位，取得了经济独立，形成了一个新的庞大消费群体
国际主义
总述
现代主义在美国发展成为国际主义风格 六七十年代发展到了登峰造极的地步 首先在建筑上得到确立
风格特征
合（核）
核心是形式主义运动
理
风格单一缺少人情味，理性冷漠
少
少就是多，有时甚至牺牲功能
形
形式简单反对装饰，认为单纯的结构已经具有象征力量
准
钢筋混凝土预制件与玻璃幕墙的协调混合成为了国际主义的标准面貌
代表作
密斯、约翰逊，西格莱姆大厦
庞蒂，佩莱利大厦
设计伦理
总述
巴巴纳克《为真实的世界设计》提出设计的三个目的
内容
设计应为广大人民服务，特别强调为第三世界的人服务
不但应该为健康的人服务，也应该为残疾人服务
认真考虑地球有限资源的利用问题
人机工程学
总述
研究人、机器与环境之间的相互作用 考虑人们在工作时的效率、健康和安全舒适问题的学科
背景
随着科技的发展，我们的设计对象不再是简单的手工产品，使得之前完全依靠设计师的感觉经验积累起来人机方式已经完全落伍
发展历程
初始阶段（19 世纪末-20 世纪初）人适应机器
背景
工业革命产生了许多新产品，使用过程中产生了许多新问题
典例
泰勒科学管理方式的研究
风格特征
通过培训使人适应机器
转变阶段（两战之间）机器适应人
背景
二战促进人机发展，机器如何适应人的需求及安全问题迫切需要解决
典例
武器装备
风格特征
开始重视人的因素 由适应静态的人转为适应工作状态中的人 为单人设计转为为系统中的人设计
深入发展阶段（二战后）为思维而设计
背景
科技发展，大量新产品问世
典例
智慧产品，从军事装备转为民用设备
风格特征
从扩展肌肉力量变为扩展思维力量
现代设计发展历程
日本🇯🇵
工业化与西方艺术思潮在日本初步传播（明治维新-1945 ）
日本设计处于传统与现代的矛盾之中 对现代设计处于模仿阶段
现代设计意识的确立和现代设计艺术教育体系的初步建立（1945-1952 ）
设计杂志、组织大量出现 西方设计家到日本进行设计活动 日本派人去美国考察 1952 成立工业设计协会
成长期（1953-1960 ）
力图摆脱模仿状态，建立自己的设计文化
走向世界（1961- 现代）
传统与现代双轨制
传统设计（吸收东方文化内涵）
现代与前卫（美、德、意大利）
意大利🇮🇹
二战前：现代主义萌芽阶段（20 世纪初- 二战前）
意大利受欧洲设计思想的影响，模糊进入现代设计阶段
战后重建时期（1945-1955 ）
受美国援助，设计呈现美国特征 同时强调理性主义与意大利传统文化结合 强调设计的人文主义
多元化发展阶段（20 世纪60 年代后）
反主流设计、样式设计、后现代主义设计
德国🇩🇪
发展历程
二战前
为现代设计艺术思想准备了条件：德国工业同盟、包豪斯
二战后十余年
德国现代设计恢复阶段：乌尔姆设计学院、布劳恩、系统设计
20 世纪60-70 年代
德国现代设计在世界市场上占有重要位置，理性、高质量、可靠
20 世纪80 年代后
面对多元化市场，采用双重设计战略
德国统一后
改造原民主德国的企业设计体系
乌尔姆设计学院
总述
德国战后最重要的设计学院 1953 年开始正式教学活动 其设计思想与德国布劳恩公司结合形成布劳恩体系 德国理性技术美学的核心
风格特征
工
主张设计直接服务于工业，为德国工业发展服务
科
主张将现代设计建立在科学技术的基础之上
系
倡导系统设计原则
富
冷峻简洁、富有条理
美
遵循功能主义的美学原则
系统设计
总述
1⃣️就是指以高度秩序化的设计整顿混乱的人造环境
2⃣️将纷扰的客观物体置于相互联系的环境中，使之产生联系，使杂乱的环境变得有关联性系统性
3⃣️通过系统设计使标准化生产与多样化选择结合起来
功能
是对功能主义的扩充和发展
不仅要求功能的连续性，而且要求有简便和可组合的基本形态
组合
以一个主功能单元为基础，根据需要配置辅助配件
每个单元都有独立功能，单元组合形成复合功能的产品
代表人物
马克思· 比尔
汉斯· 古格洛特
迪特· 拉姆斯
评价
不（布）
其设计思想在与布劳恩公司的成功合作中得以实现
叫（教）
标志着现代设计教育拥有了理工性体系和艺术性体系
细（系）
最大的贡献是系统设计原则，为德国工业设计树立了新的里程碑
观
将工业设计完全建立在科学技术的基础上，是设计上一个很大的观念转折
荷兰🇳🇱
现代设计在二战后的两个方向
民间的发展，以大企业为领头
飞利浦
通过政府项目达到设计的高水平
国营铁路、邮政系统
美国🇺🇸
风格特征
众
设计为大众，高度民主
多
主张多元风格，反对设计上单一风格垄断
忧（幽）
幽默、活泼、趣味
伤（商）
高度商业化、实用化
病（并）
大众文化与精英文化高低并行
后现代主义
总述
是一场旨在反对现代设计纯而又纯方法论的运动
最早出现在设计领域
背景
战后人们对于国际主义与现代主义的厌恶 对一成不变风格的挑战
经济与科技发展，带动设计文化领域对主流文化的叛逆
产品多样化、个性化、人性化是吸引消费者的手段
风格特征
含
反对理性主义，关注人性、娱乐性，装饰细节的处理具有一定含糊性，调侃色彩
栗装着（历装折）
历史主义、装饰主义立场，对历史动机的折衷主义立场
人
注重产品的人文含义
精
强调建筑的精神功能，注重设计形式的变化
坏（环）
强调设计与环境的关系，认识到设计的后果与社会的可持续发展联系在一起
不同流派
波普
总述
是一场20 世纪60 年代兴起于英国🇬🇧又波及欧美的前卫而又广泛的艺术运动，代表着20 世纪60 年代工业设计形式上追求异化和娱乐化的倾向
宗旨
追求新颖、古怪、稀奇
背景
战后婴儿对传统价值观念的淡漠和对新鲜事物的喜爱都不同于父辈们
英国的波普设计运动是其为了摆脱设计落后的局面又回避现代主义风格的捷径
风格特征
夸
利用现实生活中的视觉源泉，通过夸张变形的手法运用到产品式样中
象
诙谐轻松，通常是象征性图案
摆
摆脱正统强调实用的设计形式，表现出强烈的通俗乐观的可消费性
平
色彩艳俗，强调色彩和图案的平面效果，忽视三维效果
短
强调新奇与独特，产品寿命短暂
评价
积极
产生了广泛的影响，在色彩的利用和表现形式方面为设计领域吹进了一股新鲜的空气
消极
没有理论指导和坚实的社会文化依据 违背了工业设计准则和人机工程学等基本原则 并没有填平个性化与批量化之间的鸿沟
不是单一的风格，是以反传统为核心的各种风格的混合 只有形式主义方面的探索，没有更加深层的意识形态依据
意大利反主流
总述
20 世纪60 年代世界上非常具有时代特点的设计艺术浪潮
世界后现代主义设计的重要组成部分
风格特征
三反
反对现代主义及其倡导的理性主义思潮
反对50 年代以后意大利产品设计越来越追求豪华、奢侈、讲究装饰的设计趋势
反对设计只为消费者的使用而忽视设计对社会、经济、环境的影响
一融
受斯堪的纳维亚影响的基础上融合意大利国有文化
不影响
激进设计与主流设计基本上互不影响
代表
孟菲斯
总述
1980 由索特萨斯组织成立，后现代主义的重要领头羊
风格特征
工（功）
认为功能不是绝对的，而是发展的，是产品与生活之间的一种可能性关系
人
对功能的新解释，推动当代人机工程学的发展
装
认为装饰不是罪恶而是设计的有机组成部分
新
树立产品语言新内涵
闻（文）
表现富于个性的文化含义
评价
积极
评（平）
以娱乐戏谑的手法来表现丰裕时代的艳俗和平庸
议（意）
有关色彩、装饰、表现的语言被意大利设计的产品广泛采用
国
在国际上产生了深远影响
事（实）
是有一定实验性的，对工业设计产生了深远影响
消极
强调个性化，生产批量不大，价格昂贵
索特萨斯
总述
意大利激进设计领袖人物
风格特征
再
力图通过产品再设计寻找个人自我发展的道路
非
反对国际主义标准化造成的非个人倾向
瞬
设计没有永恒，只有瞬间
可
设计就是设计一种生活方式，设计没有确定性，只有可能性
关
反对唯功能论，功能不是绝对的，而是有生命的发展，是产品与生活之间的一种可能性关系
代表作
卡尔顿书架、情人节打字机
高科技风格
总述
源于20 世纪二三十年代的机器美学。20 世纪六七十年代风行于意识的一种设计风格。在设计上采用高技术在美学上鼓吹高技术
风格特征
扶（符）
把现代主义的技术成分提取出来，加以夸张处理，形成一种符号效果
高
高科技中的高是指高品位
材
讲究现代工业材料和工业技术的使用
美
赋予工业构造和机械部件以美学价值
秘（密）
强调信息技术的密集，造型采用方块和直线，色彩使用黑白
代表作品
罗杰斯，蓬皮杜文化中心、洛伊德保险公司大厦
解构主义
总述
20 世纪80 年代兴起的一种设计风格
实质是对结构主义的破坏
看似凌乱，但却有内在机构因素和总体考虑的高度理性化的特点
风格特征
乱
散乱
支离破碎结构零散
吃（缺）
残缺
强调不完整的状态，故意破损某些局部
突
突变
以几种不相干的元素进行组合，制造生硬突兀的视觉感
超
超常
超越常规，标新立异
重
失重
用倾斜、扭曲等造型制造出一种失去重心的不安全状态
代表人物
弗兰克· 盖里
古根海姆博物馆
洛杉矶肯尼迪音乐中心
波卡· 米赛利亚吊灯
减少主义
总述
20 世纪80 年代开始兴盛的一种美学上追求极端简单的设计风格
风格特征
硬
造型粗壮有力，轮廓生硬，直角转折
少
没有任何装饰，造型减少到无以复加的程度
丰
注意几何造型的典雅，达到简洁而又丰富的效果
代表人物
菲利普· 斯塔克
新现代主义
总述
60 年代后出现了一种复兴20 世纪二三十年代现代主义的风格
背景
20 世纪50 年代的那种非正规化、轻巧、灵活的当代主义已经不适合于商业办公的要求
视幻艺术的影响
风格特征
强调几何形式构图和机器风格
坚持以现代主义为传统，根据新的需要给现代主义加入新的简单形式的象征主义
人物
柯本
藐视美学主题
专注于机械方式，不玩弄花哨
撒帕尔
工业化不可避免，正视工业艺术与技术之间的关系
设计是一种特定需求的反映
设计风格不是时代特有的，而是设计师构思上的升华
设计受综合因素影响
奥古斯特· 帕金
哥特式复兴，工艺美术先行者
理念
设计原则具体化
设计是一种道德活动
每个时代都有特定风格
程序化几何化
装饰符合功能
柯尔
推崇帕金
强调商业意识
《设计杂志》
常见角度关键字联想
技
技术与艺术
民
大众
工
工业化
手
手工业
装
装饰
功
功能
材
材料
造
造型
结
结构
结合
工业同盟
精
精英
拉斯金
精神
精神思想上的改革
现代设计
注重设计的精神力量
莱特
精致精巧
实
实用
实验室
教
教育将不同领域融合
工业同盟
建立设计教育
拉斯金
主张设计改革从教育入手
威尔德
人物
约翰· 拉斯金
总述
工艺美术运动的理论指导
风格特征
教
强调建立设计教育
材
广泛采用传统材料，专注于材料本身特点，反对工业材料
中
回归中世纪哥特
技
技术与艺术结合，反对大小艺术之分
自
师承自然
精
反对精英主义，强调设计的民主性
代表作品
《威尼斯的石头》《建筑的七盏明灯》
评价
积极
为工业设计发展奠定基础
消极
其 反对工业化的思想 与 为大众服务的理想 相矛盾
只是理论层面
威廉· 莫里斯
总述
拉斯金思想实践第一人
风格特征
反
反对机械化大批量生产
反
反对矫揉造作的风格
倡
倡导哥特式等中世纪风格
究
讲究诚实性反对华而不实
推
装饰推崇自然主义东方装饰
民
为大众服务
代表作
苏塞克椅子、《人间天堂》、《乌有乡消息》
评价
积极
世界上第一家全方位的设计事务所
消极
反对工业化体现出他的局限性
理论与实践脱节
反对工业化的运动中评价消极方面都有“反对工业化”、“理论与实践脱节”
积极评价中都有对后世的影响
法国源起的运动大多形式主义且为上层阶级服务
好莱坞风格
总述
装饰运动在美国的延伸和发展
背景
经济危机，人心惶惶 好莱坞电影能够使人们忘却现实的痛苦，带来片刻欢乐，减压
风格特征
梦
梦幻的色彩
夸
夸张的方式
大
大胆的几何纹卷草纹动物纹
装饰艺术vs 新艺术
相同点
起源于法国
服务于上流阶层
形式主义运动
不同点
工
新艺术反对工业化
装饰艺术主张工业化，以机械形式为美
材
新艺术传统材料
装饰艺术新材料
装
新艺术强调完全自然主义
装饰艺术几何造型
影响范围
新艺术地区性强但不是统一风格
装饰艺术运动折衷主义立场使得影响范围较广
工艺美术vs 新艺术
相同点
都反对机械化大批量生产
都反对矫揉造作的装饰风格
不同点
对历史
工艺美术运动倡导回归中世纪风格
新艺术运动反对任何一种历史风格
对自然
工艺美术运动是机械地抄袭自然
新艺术运动是对自然的抽象提取
性质
工艺美术提出了为大众服务的观点，有理论支撑
新艺术运动是单纯的形式主义运动
装饰艺术vs 现代设计
相同点
是新艺术运动发展的两个分支，都是对其的反叛
几乎同时产生和发展
是机器取代手工业的两个反映面
不同点
装饰
装饰艺术强调装饰
现代设计反对装饰
侧重点
装饰艺术注重装饰样式和色彩
现代设计注重功能和实效
服务对象
装饰艺术为富裕的上层阶级服务
现代设计为大众服务
亨利凡德威尔德
总述
比利时新艺术运动核心人物，现代设计重要奠基人之一
风格特征
三
三点原则：设计结构合理，材料运用准确，工作程序明晰
毛（矛）
一边避免不能大批量生产的东西，一边强调设计师的个性，十分矛盾
教
主张设计运动从设计教育入手
装
不排斥装饰，主张合理利用装饰
纯
主张艺术与技术结合，使纯艺术向实用艺术转化
二十人小组（自由美学社）
高迪
总述
罗马尼亚建筑史上最富盛名的人物，将传统与现代融为一体，与国际主义和现代主义相抗衡的符号
三个时期
阿拉伯摩尔风格
文森公寓
釉面瓷砖镶嵌，第一座摩尔风格的建筑
新哥特与新艺术混合风格
圣特雷萨斯修道院
卡勒基修道院
第一次在建筑上采用哥特式飞肋结构
有机风格
巴塞罗那住宅
风格转变的转折点
居里公园
第一次身体力行将设计、艺术与雕塑融为一体的尝试，充满儿童的想象与天真
圣家族大教堂
有机结构外形，大胆向工业化风格挑战
米拉公寓
风格极端，完全采用有机主义，全力造成一种有机形态
麦金托什
总述
世纪之交英国最重要的建筑设计师
风格特征
黑
黑白中性色彩
日
受日本浮世绘影响
装
植物纹样装饰
高
高直清瘦的茎状线条，植物垂直向上的动势
几
几何造型
代表作
高背椅，格拉斯哥艺术学院，杨柳茶室
彼得· 贝伦斯
总述
青春风格和德国工业同盟的代表人物之一，开创了现代企业识别计划的先河
贡献
工（功）
奠定了功能主义设计的基础
装
抛弃繁琐的装饰，树立了现代设计的典范
标
以标准化为基础，实现了大批量生产
启（企）
开创了现代企业识别计划的先河
示（事）
开设自己的事务所，培养了一批优秀人才
沙利文
总述
芝加哥学派中坚人物和理论家，美国现代建筑奠基人
风格特征
三
高层建筑三段法：基座部分、最高楼阁、中间标准层
畸（机）
有机建筑，整体和细部、形式和功能，考虑社会因素和技术因素
形
形式追随功能
作品
形式追随功能、施莱辛格· 马耶百货大厦、保证大厦、信托银行大厦
弗兰克· L · 赖特
总述
美国现代设计先驱，师承沙利文
风格特征
精
建筑中精神的统一和完整
简
简练是艺术性的检验标准
多
风格多样
灵
灵活的方法
色
色彩与所在环境一致
材
材料的本质表达
环
与环境协调
代表作
流水别墅
评价
机
明确提出有机建筑的概念
六
打破传统建筑六面体的模式
环
对环境的重视对后世产生深远影响
密斯· 凡德罗
总述
现代设计中最有影响力的设计师之一
风格特征
少就是多
少：认为古典繁琐装饰阻碍了建筑工业化的发展
多：在大工业生产条件下创造出简洁而丰富的效果和最大的使用空间
代表作品
1927 魏森霍夫现代设计大展、巴塞罗那国际展览会德国馆、巴塞罗那椅子、西格莱姆大厦
阿尔瓦· 阿尔托
总述
现代设计奠基人，奠定了斯堪的纳维亚风格的理论基础
强调功能化的同时探索一条更有人情味的设计道路
风格特征
守（手）
尊重手工艺传统
时
作品具有人文关怀与时代特征
莫（模）
标准化模数化
敛（廉）
成本低廉，制作精良
财（材）
尊重材料本身的特点
代表作
阿尔托花瓶、萨纳萨诺市政厅、伊马特拉大教堂、paimio 椅子（41 号椅）
勒· 柯布西耶
总述
机器美学奠基人
风格特征
奇（机）
强调机械的美，认为任何经过设计的环境都是机器，追求机器美学
数
追求科学和理性，强调数学计算和几何计算为设计的出发点
三五
50 年代以前追求合理主义和功能主义，50 年代之后转向表现主义与后现代
新建筑五要素
底层架空
屋顶花园
横向长窗
自由空间
自由立面
城市规划五要点
底层透空
功能分区
市中心高层降低密度空出绿地
棋盘式道路
小城镇式居住单位
代表作
萨沃伊别墅，朗香教堂，马赛公寓
评价
积极
他的观念对现代设计产生了深远影响
消极
知识分子乌托邦
格罗皮乌斯
总述
结合包豪斯概括一下
风格特征
参考包豪斯
代表作
法古斯鞋楦工厂、德国工业同盟总部大楼、包豪斯校舍
蒙德里安
风格特征
将元素简化到极致，纯粹的水平线、垂直线以及交叉的原色构图
代表作
红蓝黄（构图x 号）
杜斯伯格
总述
风格派理论奠基人，《风格》月刊创始人
风格特征
充满矛盾，一边鼓吹国际化构成主义理念，一边被达达主义吸引
格罗皮乌斯（1919-1927 ）
利特维尔德
总述
风格派设计师，将蒙德里安的绘画元素运用到家具和建筑上
风格特征
所有设计都力图以最简单的手段来强调设计对象各部件之间的线、面和空间的组合效果
代表作
红蓝椅子
抛弃了所有曲线因素，由直线木条和矩形木板支撑。 黑色极致木条垂直形成椅子的基本空间结构 红色靠背，蓝色座面，黄色木条截面，功能上并不舒适
闪电椅子
施罗德住宅
采用水泥构件装配而成，刻意把水泥结构暴露出来，具有简单立体主义形体结构，色彩为水泥原色
TECLAL40 吊灯
未来主义
总述
一战前出现于意大利🇮🇹的一个文学艺流派 对资本主义物质文明大加赞赏，对未来充
风格特征
新
否定传统艺术规律，创造一种全新的未来艺术
抽
认为机器既是抽象的基础，也可用于比喻
象（像）
以新时代的机器和工业为艺术偶像和主题，对机器的崇拜奠定了它在美学中的地位
立体主义
总述
1908 始于法国🇫🇷，又称立方主义
风格特征
用一系列分割后的几何图形来描绘世界
代表人物
毕加索
雷蒙德· 罗维
总述
美国工业设计重要奠基人之一 设计既具有工业化特征也具有人情味 其一生是美国工业设计开始、发展、到达顶峰、逐渐衰落全过程的缩影
风格特征
修
简练、容易维修和保养
美
美观、方便、经济、耐用
样
通过产品形状表达使用功能，样式追随市场
代表作
改良Gestener 复印机
冷点冰箱
时代周刊封面
最美丽的曲线是销售上涨的曲线
每当人们谈论设计的诚挚性时，我更关注我的汤勺
评价
促进设计与商业联姻，对美国工业设计发展起到了非常重要的作用
迈耶（1927-1930 ）
密斯· 凡德罗（1931-1933 ）
机器美学
总述
代表人物是柯布西耶
风格特征
攻（功）
建筑应像机器一样符合实际功用 强调功能和形式之间的逻辑关系，反对附加装饰
高
建筑应像机器一样高效 强调建筑和经济之间的关系
地
强调建筑应像机器一样可以放在任何地方 强调建筑风格的普遍适应性
达达主义
总述
1916-1923 年间出现的一种艺术流派，是无政府主义艺术运动
风格特征
由一群年轻的艺术家和反战人士领导，通过无政府主义和反美学的作品与抗议活动，表达了对资产阶级价值观和一战的绝望
厄尔
总述
通用汽车公司设计师
风格特征
有计划的商品废止制
代表作
开创尾鳍风格
评价
有争议但却影响巨大的设计师
有计划的商品废止制饱受争议但却在工业界扎下根
创作了许多品味不高但却有巨大经济效益的作品
沃尔特· 提革
总述
美国早期最成功的工业设计师之一，美国工业设计四大奠基人之一
风格特征
人
最早注意到人体工程学因素的设计师
公（功）
善用外形设计的美学方式来解决功能与技术的难点
害
主张为业主增加利益，同时又不损害美学的完整
代表作
柯达（荣华、班腾）、波音707
亨利· 德莱弗斯
总述
更加注重人机工程学在设计中的应用
风格特征
内
强调设计的舒适性，主张“从内到外”的设计
人
符合人机工程学的基本要求
五
工业设计作品必须具备的五点原则：优良外观、安全实用、合适价格、销售力、便于维修
代表作
贝尔电话公司
《人性化设计》、《人体度量》
诺尔曼· 贝尔· 盖迪斯
总述
倡导流线型，美国工业设计师中在设计程序上最为明晰的
风格特征
工业设计程序
弓（功）
确定功能
箭（件）
了解生产条件
预
预算
料
材料
竟（竞）
竞争
查
市场调查
图
绘图
认为不要因顾客要求而随波逐流
代表作
《地平线》
艾罗· 沙里宁
总述
美国著名建筑师和家具设计师
风格特征
包
摆脱包豪斯，逐渐走向软化
机
浓厚有机色彩，典型后现代主义
行（形）
摆脱刻板几何形
代表作
郁金香椅子、胎式椅子、肯尼迪机场、耶鲁大学冰球馆
潘顿椅
总述
20 世纪60 年代，潘顿和美国米勒公司合作进行整体成型玻璃纤维增强塑料椅研究，1968 年定型的一款椅子
风格特征
一次膜压成型
不加任何修饰就可以投放市场
反映了生产工艺和结构特点，具有强烈雕塑感，色彩艳丽
保罗· 汉宁森
总述
丹麦🇩🇰20-30 世纪最著名的灯具设计师和最杰出的设计理论家
代表作
PH 灯
总述
丹麦设计师保罗· 汉宁森设计的一款灯具，1925 巴黎国际展览会获得成功
特征
灯
任何角度都不能直接看到光源，以免产生眩光
边
减弱灯罩边缘亮度，并允许部分光线溢出，以防止灯具与黑暗背景形成巨大反差，造成眼部不适
反
所有光线均经过反射到达工作面，产生柔和的光效
光
对白炽灯光谱进行补偿，获得宜人的光色
汉斯· 华格纳
总述
战后丹麦🇩🇰最重要的设计人物之一
风格特征
背
椅背采用一排扇状细杆组成
手
扶手部分自然弯曲
自
广泛采用自然材料
高
高雅格调
雅
体量和视觉上都体现轻快优雅
代表作
中国椅子、肯尼迪椅子
伯格· 摩根森
总述
丹麦🇩🇰50 年代后最有影响力的设计师之一
风格特征
强调按照模数进行设计
严格科学性，更具批量化机械生产的特征
安尼· 雅格布森
总述
丹麦🇩🇰战后设计重要人物之一
风格特征
心（新）
新现代主义趋势
细
细节考究，整体效果的完美
容（融）
大多为特定建筑所作，与室内环境融为一体
精
将冰冷刻板的功能主义变得精致高雅
彩（材）
注重材料性能
代表作
蚁椅、蛋椅、天鹅椅
国际主义VS 现代主义
相同点
两者一脉相承 都形式简单，反对装饰，强调功能，高度理性化、系统化
不同点
设计形式
现代主义功能第一形式第二
国际主义形式第一功能第二
思想动机
现代主义为无产阶级大众服务
国际主义成为资本主义企业的符号与象征
迪特· 拉姆斯
总述
简洁理性不做作又不失优雅
风格特征
好设计的十项原则
好看好用耐用
创意不成
少细环
评价
与密斯的少对比
密斯： 风格上的单纯，甚至可以牺牲功能
拉姆斯： 高度系统化和理性设计的结果 设计尽可能少的干扰产品使用过程，使操作过程更加流畅高效自然
被誉为“新功能主义者”
布劳恩公司
总述
1921 年创立
风格特征
坚持以产品质量水平来赢得市场
坚持依靠科学技术达到产品功能的完美
严格的理性特征
三原则
秩序的法则
和谐的法则
经济的法则
名言：
设计的根本是如何使技术转化成为产品，以及如何使产品造型满足人的生理和心理需要
诚实设计
总述
20 世纪50 年代美国现代主义具有浓厚的道德色彩，认为追求时尚和商品废止制都是不道德的，只有简洁诚实才是好设计
风格特征
不玩弄花哨 没有始于材料本身处理以外的表面装饰
无名性设计
背景
随着技术越来越复杂，设计越来越专业化，产品设计往往不是一个人完成的，而是一个队伍
随着设计管理的发展，许多企业都建立了自己的企业形象，需要保持连续性
风格特征
自
企业聘请的自由设计作品也必须纳入公司管理框架内
主
减少设计师的主观意识，不追求任何表面的个人风格
激（集）
强调设计是一种集体活动
励（理）
强调对设计过程的理性分析，用科学来指导设计
代表
无印良品
现代主义VS 后现代主义
设计哲学
现代主义： 理性主义、现实主义
后现代主义： 浪漫主义个人主义
设计历史
现代主义： 以工业文明为基础
后现代主义： 以科技和信息革命为基础
设计思想
现代主义： 对技术的崇拜，强调功能合理性
后现代主义： 对高技术和高情感的推崇，强调人的主导地位
设计语言
现代主义： 冷漠、理性、功能至上
后现代主义： 历史主义、装饰主义、折衷主义立场
贝聿铭
总述
现代主义建筑大师
风格特征
环
建筑造型与环境融为一体
境（精）
建筑材料考究，内部设计精巧
空
空间处理独具匠心
代表作
水晶金字塔、香山饭店、香港中国银行
罗伯特· 文丘里
总述
美国著名建筑师，后现代主义设计理论的真正奠基人
风格特征
法（乏）
少就是乏味
典
追求典雅和富于装饰的历史的建筑形式
两
建筑分为两种类型
鸭子🦆：单一、冷漠、缺乏时代感
装饰外壳：装饰手段形成的建筑风格
分
鼓吹建筑功能与形式的彻底分离
怪
杂乱、怪诞的美学思想
代表作
《建筑中的复杂性与矛盾性》、《向拉斯维加斯学习》
科拉尼
总述
大量作品造型极为夸张，被称为设计怪杰
风格特征
造型夸张
试图跳出功能主义的圈子，通过更自由的造型来增加趣味性
评价
20 世纪著名的设计师但饱受争议
区分于迈克·格雷夫斯：小鸟鸣叫壶，美国后现代主义建筑师，受柯布西耶影响