导图社区 《图像，从文艺复兴到社交媒体》
《图像，从文艺复兴到社交媒体》，该书以感知、文化、技术与媒介的不同视角，深入剖析了图像从文艺复兴时期到社交媒体时代的演变和影响。
这是一篇关于单元复习的思维导图，主要内容包括：预习，复习各个环节和要点，旨在帮助学生更好地掌握学习方法，提高学习效率。
色彩物理学：光波本身没有色彩，色彩是在人的眼睛和大脑里产生的、分光的、非物质性色彩的类似混合会产生白色。
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《图像，从文艺复兴到社交媒体》
第一章 空间
正中央的力量
中央构图
特征
庄严性
凝滞感而没有动感
对称性
圆满性
作用
昭告，封存，推崇
理所当然，不容置疑
中央控制权的象征
应用
官方肖像画
宗教画
来源
透视
消失点
消失线直指构图中心，突出画作主题
文化色彩：对观察者的目光进行高低等级之分
产生原因
光学发展
新兴资产阶级务实的要求
代表电影
《闪灵》
局限
太过对称的画面有不真实的感觉
一点透视是对观视方式抽象之后的产物
窗户论
正面
来自有意识的选择
外围的吸引力
特定构图创作年代的文化背景
提供其他许多信息
绘画与摄影的区别
绘画
一种构建活动，在表面上创造一个虚构的现实，展现轮廓、块面、线条，先领先想象，再依靠眼睛
摄影
卡景，对现实世界的报取
绘画将人和景物切断
绘画模仿摄影，将人物和景观切断
火车出现，从窗户向外观察
用更真实的方式呈现世界
第二章 形
矩形的胜利
透视和图像即窗户理论得到偏好
布面绘画的普及，矩形边框容易订画
印刷术只能使用矩形文本和插图
艺术成为文化消费，矩形易于参加文化沙龙的布展
只有大幅矩形油画才被视为艺术品，其余都是装饰艺术
矩形实用、方便、整齐，像一扇窗给人真实感
钱的问题：让市场运作必须建立等级制度并在此基础上买卖。
不要把金融游戏当作精神追求
所有显示屏，书籍等都是矩形
黄金矩形与工业比例
购买的画布都是相似尺寸
电影也是横向构图
宽屏的产生使人物需要放在左侧面
横向与竖向
西方
横向为景观，包括裸女，风景，领土
竖向多为肖像画
原因为委托人多为男性
东方
卷物为叙事：爱情，战争，宗教寓意，传说，神怪故事
挂物是肖像、静物、风景
坚屏手机
视域
心理视觉16：9
生理视觉4：3
实际生活中，眼睛会左右移动，注意力主要集中在水平方向上，而非垂直方向。
金色心理边框
画框的必要性
画框建立起与外界的关系
画作与画框师是否在同一频率上，否则就不搭
画框是当时绘画地位的体现
互联网中没有画框
作品首先是构图理念，其实才是真实物品
画与画之间的白色空间
排画师
画与画之间会相互影响
想要获得突出效果，要考虑边框和其他物品之间的距离
解说词
阅读之后，便无法再以最初的目光去观看图像。
深渊迷雾
图像内部的景框物件
种类
门
窗
镜框
树干
与主要场景构成对话
与主要场景相互指代
在视野中形成复杂的纵横交错
影框中各个要素互相作用的辩证关系，也就是部分图像与所在整体之间的对话。
第四章 机制（如何看画）
路、布、刀、枪
按照作者期望的方式进入画面的元素
浅色亮色
延伸的路
下垂的浅色面料
图像边缘与中心之间的关系
接触到边缘的物体会受到一股作用力，把它向内推到画作中心
桌面边缘的刀
作用类似箭头
胳膊
手指
眼睛和目光
诱导
块与块，点与点之间的相互作用
虚幻轮廓体验
是视觉启蒙教育教会我们这么看画
树的推力
两侧树
舞台布景与绘画在创意方面的互相借鉴
侧幕，树是借鉴舞台，作用是将视线汇集到某个特定的点上
也可以是建筑等其他
作用是卡景，将中间变成舞台
一侧树
前景边衬
将视线推向远方
制造景深
另距离感更有说服力
把注意力放在关键主题上
现代观视空间语法规则之一
多用于虚构故事，不用于新闻镜头
焦点的发现
古斯塔夫多雷发明了焦点机制
在杂乱无章的构图中指明焦点
综合使用亮点，切入点，指针、侧幕、边初，螺旋抛物线，对角线等
第三章 感知
印象派的手臂
只有曾经在现实生活中见过某个物件，才能通过观察笔道从画中辨认出其形体，这是一个感知问题，涉及我们夺眼睛和大脑的使用方式。
学院派与印象派
学院派
越光滑，越透亮，越受欢迎
印象派
展露笔刷痕迹
颜料堆在画布表面，有斑块感
要站在至少一臂远的地方观看
画的价值并不在于画得多么好、看起来多么真实，而在于构造多么巧、人工技艺多么精妙。
本书重点关注图像的功能，而不是含义
门与肖像画（抽象与具象）
无论呈现的内容如何，色调深浅多寡之间的交错关系本身就是一个话题
层次
色彩
对比
特定范畴、特定空间
节奏
快慢
轻重
不平衡
对称
不对称有叙事感
重复
明暗
非具象绘画
构形
平面
对比系统
动感
瞬间涌来的感受
以特定手段表达
对角线
大脑
倾向于观察场景变化，而不是事物本身
对于重复现现以及突然变化的东西会非常敏感
迅速捕捉到节奏、重量、方向信息
优先识别皮肤细节或者整个裸体
不可能把裸体当色块
有很强的冲动从抽象形状中辨认出现实事物
将见过的事物与图像关联
虚幻轮廓
神经细胞发生作用
视觉皮层有创造性，能够为世界赋予含义
如天空中的星座
理解图像
具象画作
看出色彩，节奏，形体
抽象画作
看出形体
意外访客（视觉规律）
眼球过程反映了人类的思维过程，眼球轨迹反映了我们在面对特定图像时在一段时间内的思考方式
专业
公众视觉行为
人们看什么
为什么看
市场营销
实验心理学
不同的构图带来不同的眼球行为模式
图像构图是种预设，能够决定观众的观视方式
有的时候推出唯一重心，有的时候偏好分散注意力
顺序（从哪里开始看）
浅色
环形模式
中央
总览
最吸引
重要逻辑点
第五章 拓扑结构
重力来自观看者的眼睛
重力已嵌入我们的目光，对某物品是否倾斜、中正很敏锐
在构造形体时，必须专注于物体向观众传达的重量感
当我们看到他人呈现某种姿态的时候，同样的感觉能够能够从我们自己的身体中流过。
面料、服务、发型能够为身体强加某种特定姿态，展现出身体占据空间的特殊方式。
重量卸在地面上的方式与文化与社会因素有关
颜色深浅可以表现重力感
天使与恶魔的方向（受阅读文字方向影响）
右面
家的所在，代表归属感
之后，行动的后果
进入，前进
善良角色从左向右移动
右侧的东西更沉重
左面
代表远离与动荡
之前 ，已知
回去，逃跑
邪恶势力向左移动
左侧的东西更重要
留白
带来活力，表达动感
右眼，在扫视场景时占主导地位
关于对角线的许多争论
斜线使构图充满活力
对角线是现代世界的伟大主角
讲叙时代的紧张感
灵魂的焦虑不安
原理
歪斜的物品会移动、坠落、翻倒
大脑将斜向排线物体相对于地面倾斜
一条对角线必须与外框形状发生关系 时才会产生效果
沉默
呈现光在空间中的效果
代表人物
爱德华霍普
卡拉瓦乔
总结
动荡，活跃，强调，动情，凄美，悲剧，黑暗
第七章 媒介
面孔的尺寸（图像大小）
原始尺寸
放大会产生压迫感
复制品
剪刀的审美感知（剪裁）
一张图片之所以复杂，原因并不在于主题
剪裁
造就照片的是剪裁
剪裁是一种表达手段
关注点不同
身体
脸
知性
个性
情感价值
大众最喜欢的主题
斗牛士的命运（当代图像的命运）
艺术变成了图像的一种
复制能力使得原本不属于艺术的东西变成了“艺术”
当代文化历史决定了图像的好坏
手机时代
小图片
色彩明亮鲜艳
有总体观感
与图像的历史和艺术价值无关
图像不再是欣赏的对像，而是使用的物件
如何构建“天堂”（收集图像）
图像不是展示，而是内心生活的外露
对世界的看法
媒体并非单纯的工具，而是我们感官司的延伸
各个时间、地点的艺术创作中，人类对构建世界面貌的态度
第六章 构图
盆盆罐罐的形而上学
如何以独特，有序，和谐的方式展现不同物件
这是审美感知问题，而不是几何问题
静物摆放的意义
理解光线与空间的影响
视线如何随之变化
通过几件刻意安排的器物来讲述存在的意义
当代广告是巨大的静物画
从静物画里学来构图
“勿忘你终有一死”
电影道具摆放
小津安二郎
绘画构图是对生活的修改，改掉的是有失平衡之处
摆放方法
又高又细的与又矮又宽的相邻
虚实，大小，明暗
康定斯基认为：所有艺术都是音乐问题
把一幅画转换成音乐
不要在绘画中寻找意义，而应该像听音乐一样看画
话语
叙事层面：一个故事
抽象层面：节奏感
视觉与听觉发生交叉
时间上的重复具有宜人和安抚的作用
心脏跳动、呼吸起伏、摇篮中的婴儿全都有节奏
视觉上的对比关系总是以循环往复的形式出现，节奏使各个部分保持连贯性
显示了画主的地位和特权
寓言主题和道德训诫
摆在那里的终将腐烂
总体观感理论
几何学指导原则
意义
象征意义
暗示着特定的故事和节奏
类别
圆形
完美
上帝
杏仁形（鱼鳔形）
初生，初始，源头
三角形
向上的节奏感
三位一体
画的种类
湿壁画
宏大需要一点一点分开看
架上绘画
小需要整体看
要讲究构图
构图的意义
以不同的方式安排事物，寻求最令人信服的方式
一幅画能否成功，取决于是否能够瞬间发挥作用，就算是打印出来、明信片般大小的物件
地平线规则
法则好用，但成不了艺术
对称轴
对角线和次对角线
翻折法：短边压在长边上
黄金分割：主对角线总是与它所包含的小矩形的对角线垂直
地平线是观看者的高度，在上方或下方都比中间好
鸟瞰视角
坐在榻榻米上的视角
三分法
希区柯克的天平
平衡
体现在不对称关系上
动物也有平衡视觉的需要
眼睛是活跃的器官：它拣选、聚会，专注于某些事物，忽视其他事物
绘画、照片、电影所表达的空间，并不是真实看见的空间，而是心中渴望的空间
风格演变
轮廓
颜料质感
大小
疏密
平衡不存在于真实物件之间，而存在于不同亮度、颜色、大小的块状物之间
小鹿需要空间（留白）
拒绝平衡，借实写虚
展示某件事件时，大小并不重要，重要的是它与其他事物之间的关系
宇宙论调：留白，不对称，偏离中心
极简，精简，洗练都来自日本的留白
记者的膝盖
新闻照片
世界原貌
不可避免带有一部分对现实的诠释
构图的主要特点是理性，也与形式美有关，精确有说服力，受观众认可
艺术照片
经过构造
