导图社区 电影史与镜头语言
这是一篇关于电影史与镜头语言的思维导图,主要内容包括:绪论,教学内容、学习方式与考核,一、电影艺术简史,电影艺术发展的五次重大变革,电影艺术与电视艺术比较,电影艺术特性,镜头语言的视觉元素,镜头画面的造型元素,镜头语言中的声音元素,结构,影视改编理论。
编辑于2025-11-22 11:07:56这是一篇关于加快建设教育强国(考点速记)的思维导图,主要内容包括:一、总体定位与成就,二、面临的新形势(为什么任重道远),三、我们要建成什么样的教育强国,四、如何建设(方法论与重大关系),五、五大战略任务(重点),六、根本保证。
这是一篇关于第二十届中央委员会第四次全体会议考点速记的思维导图,涵盖了会议的基本情况、各项工作部署、成就评价、指导思想、原则、目标以及多个领域的现代化建设等内容。结构清晰,层次分明,便于对会议内容进行梳理和记忆。
这是一篇关于第二十届中央委员会第四次全体会议公报考点速记的思维导图,主要内容包括:(2025 年 10 月 23 日第二十届中央委员会第四次全体会议通过)。
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电影史与镜头语言
绪论
了解并掌握电影艺术发展及特性
熟识中国当代文学经典改编影片
掌握并运用电影改编的分析方法
鉴别与评价经典改编影片的成败优劣
教学内容、学习方式与考核
教学内容:经典阅读+改编电影
童年叙事
战争叙事
历史叙事
生活叙事
爱情叙事
学习方式与要求
线上自主阅读文学经典和观影
完成课程作业和课程考试所需要的表达和拓展阅读
按学校设置的分组任务,需要组内同学们线上、线下分工合作完成PPT任务汇报
考核方式
章节任务点学习占比30%
课程作业占比20%
分组任务占比20%
结课考试占比30%
一、电影艺术简史
电影艺术的诞生
卢米埃尔兄弟
1895年12月28日,《火车进站》标志无声电影的正式诞生
《水浇园丁》:最早故事片的雏形
《工厂大门》:可称为第一部广告宣传片
思考讨论题
有人说:“真正意义上的第一部不是《火车进站》”,而是《朗德海花园场景》,你怎么看?
中国电影的诞生
1905年,北京丰泰照相馆拍摄了我国第一部影片《定军山》
《定军山》是中国民族电影试图以独立形象出现的开端
1913年我国拍摄的第一部故事片《难夫难妻》
电影艺术发展的五次重大变革
电影艺术发展 代表作品 科学技术的发展 第一次大变革:从无声到有声 有声电影诞生的标志:1927年《爵士歌王》;中国第一部有声片是1931年《歌女红牡丹》 录音设备的发明光学录音磁性录音电声学多声道立体系统 第二次大变革:从黑白到彩色 1935年,世界上第一部彩色电影《浮华世界》;中国第一部彩色电影是1948年舞台艺术片《生死恨》 人工为胶片上色彩色胶片的发明 第三次大变革:立体电影的出现 1952年《非洲历险记》;中国第一部立体电影:1962《魔术师的奇遇》;1981年《欢欢笑笑》 电子三维技术 第四次大变革:进入电子计算机时代 《阿甘正传》 《真实的谎言》 《侏罗纪公园》 《泰坦尼克号》 《玩具总动员》 电子计算机技术飞速发展 第五次大变革:进入数字技术时代 2009年詹姆斯·卡梅隆——《阿凡达》 开启3D电影元年,电影已经进入数字电影时代 数字化多媒体新技术大量引入
电影艺术与电视艺术比较
相同点
在艺术表现的形态上非常接近,都是时空融合、视听融合、逼真与虚拟融合。
电影与电视的合流趋势越来越明显,人们越来越多的通过电视机、监视器来观看电影。
同样叙述故事的电视剧艺术和电视电影的界限已经被来越模糊。
不同点
来源不同。电影源于戏剧,电视源于广播。
影院观影方式与家庭收视行为不同。
电影在故事的容量、接受的方便性、消费的经济性等方面存在局限,但是电影也有自己独特的媒介优势,以及与电视不同的叙事特点。
电影艺术特性
电影不同于凭借信号传输的电视
镜头(画面+声音)
结构(蒙太奇/长镜头)
镜头语言的视觉元素
景别
空镜头:一种特殊景别,在影片中常被赋予特殊意义。
镜头运动
运动镜头主要包括5种形式:
推:镜头逐渐接近被拍摄物的运动。
拉:镜头逐渐离开被拍摄物的运动。
摇:镜头借助三脚架做出的上下、左右或者旋转运动。
移:摄影机或摄像机拍摄时所做出的左右、上下运动。
跟:摄影或摄像机镜头。
角度
平视镜头:镜头与被拍摄物体保持基本相同水平的镜头。
俯视镜头:镜头低于水平角度,从上向下拍摄的镜头。
仰视镜头:镜头高于水平角度,从下向上拍摄的镜头。
镜头画面的造型元素
造型即指在特定视点上,通过形、光、色等空间元素来表现人、景、物,塑造视觉形象。
造型是通过摄影造型、美术造型和演员造型来完成的。
最重要的造型元素包括构图、光与色。
光
光的方向:逆光、侧逆光、侧光、前侧光、顺光
光的质量:柔光和硬光
柔光:光源比较分散,方向性较弱的布光。
硬光:光源比较集中,有明显的方向性。
光的方向:前置光、侧光、背光、底光、顶光
光的高度:强光和弱光
色彩
色彩的配置:画面中不同色彩的比例、位置、面积之间的搭配关系,造成不同的浓与淡、明与暗、暖与冷、丰富与单纯等视觉感觉,从而起到造型作用。
影片《红色》通过红色传达“博爱”的主题。
色彩的变化:画面中的色彩还可以借助于色彩与人的情绪之间的内在联系,通过色彩的组合和变化来制造艺术效果。
影片《重庆森林》用红色、蓝色的交替变化来表现现代都市的灯红酒绿。
色调:影片中每一个局部的色彩处理是受到色调的总体设计所支配的。
镜头语言中的声音元素
人声
人声主要由对话、独白、旁白组成。
人声与人物性格、人物形象的塑造
人声与影视作品整体艺术风格的创造
人声与画外空间的创造
音响
音响是指影视作品中人与物体运动所产生的声音以及所有的背景和环境声音。
音响还原逼真感
音响刻画人物
音响表达情景
音响创造空间
音乐
影视艺术中的音乐包括音乐和音乐两部分在形态上可分为有声源音乐和无声源音乐
抒发情感
参与叙事
展现环境
创造节奏
声与画
画面与声音既相互依赖、依存,同时也相互独立、自主。
声画结合的方式从存在形式上可以划分为声画同步和声画分离两种形式,从相互关系上则可以划分为声画合一和声画对位两种关系。
声画分离:指画面中的声音和形象不同步,相互分离,声音不是由画面中的人或物所产生的。
电视剧《觉醒年代》中运动了大量的声画分离的表现手法。
静默:它是指在有声影视作品中,所有声音在画面上突然消失的一种艺术效果。
美国影片《拯救大兵瑞恩》中,“静默”用来表现惨烈的战争场面。
结构
蒙太奇
原为建筑学用语,意为装配、安装、组合。在影视艺术中,被用来指画面镜头和声音的组织结构方式。
蒙太奇是按照特定的创作目的和遵循一系列艺术规则对镜头与镜头、画面与声音进行有机组合的基本手段,通过这种手段,创造出影视作品空间和时间的完整性、统一性,完成对人物、环境和事件的叙述,表达具有内在逻辑的思想和情感,创造和谐的节奏和风格。
蒙太奇类型
平行蒙太奇:将不同空间和相同或不同时间发生的相对独立的情节分别并列叙述的蒙太奇形式。
影片《维罗妮卡的双重生活》
交叉蒙太奇:将不同空间同一时间的相互紧密联系的情节交替叙述的蒙太奇形式。
美国导演格里菲斯在《党同伐异》
重复蒙太奇:相同或相似的镜头在作品中反复出现的组合方式。起一种强调的作用;有时是在作品的不同部分中出现重复,起一种暗示和提示作用。
影片《秋菊打官司》中,多次重复出现山道弯弯的相同镜头,暗示过程的艰辛曲折。
影片《战舰波将金号》运用蒙太奇手法说明人民从沉睡到...
长镜头
与普通镜头相比,长镜头具有三个主要的美学优势。
叙述的完整感:
在单镜头中画面的时间与生活中的真实事件完全同步,同时环境、人物、事件都可以被充分地展示,给观众带来完整的时空感。
表意的丰富性:
在长镜头中,画面信息丰富复杂,没有确定的所指,需要观众的主动参与来发现和创造意义。
画面的开放性:
长镜头利用场面调度、镜头以及摄影机或摄像机的运动使画面产生运动感,这种运动由于其画框边缘的不确定,反而使观众能够对画框以外的空间进行想象和补充,从而使长镜头具有比普通镜头更开放的空间容量。
特雷弗导演的影片《400下》中,著名的奔跑长镜头,被后来诸多作品模仿。长镜头常常用来表现高难度动作,以此来证明表演的真实性。
影视改编理论
与小说原作对比分析鉴赏电影改编情况
电影改编理论与实践主要分为苏联“忠于原著”模式、把原著视为起点、诱因而更强调创造的好莱坞模式,及区分不同改编对象而进行折中处理的夏衍模式。
分析框架:What, How, Why
What: 分析经典原作的结构、篇章、风格等改了什么?
How: 分析改编影片的镜头语言和结构方式来回答怎么改的?
Why: 通过对比分析影片改编的历史语境与时代语境探究为什么改。