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编辑于2021-11-27 12:38:50外国文学史
(一)古代文学
文学类型
西方文学概述
西方古代文学包括:古代希腊、古代罗马文学和早期基督教文学
两大源头
古希腊、罗马文学是欧洲文化和文学的发源地
希伯来文化与希腊文化在矛盾、冲突和互补、 融合后产生的早期基督教文学,成为欧洲文学的又一源头
古希腊文学(欧洲文学的源头)
古希腊人民族性格
自由奔放,富于想象力
充满原始情欲,崇尚智慧和力量
古希腊文化价值观
追求现世生命价值
注重个人地位和个人尊严
古希腊文学的特征
鲜明的人本色彩和命运观念
现实主义和浪漫主义并存
种类繁多具有开创性
发展过程
公元前12世纪至公元前8世纪
古希腊从氏族公社制向奴隶制社会过渡的时期, 史称“英雄时代”,又称“荷马时代”
主要文学成就
神话
神话(名解) 古希腊神话是原始氏族社会的精神产物,是古希腊人集体创造的口头创作,是欧洲最早的文学形式,大约产生于公元8世纪以前。 希腊神话是远古初民通过幻想或想象对自然现象、社会现象所作的解释,也是他们征服自然的愿望的达成。 希腊神话包括神的故事和英雄传说两个部分。希腊神话的特点是“神人合一”,体现出浓郁的人本主义色彩。它是希腊艺术的宝库和土壤,对古罗马文学艺术产生了巨大影响。 从和生产力的关系看,它是生产力发展的低级阶级的反映。从和时代特征的关系看,它是氏族公社社会基本特征的表现;从和希腊宗教的关系来看,它是希腊宗教崇拜的起源。 希腊神话的特征:1、神的高度人格化;浓郁的人本主义色彩。 希腊神话的艺术特征:1、想象力极强;2、故事性极强;3、哲理性极强
神的故事
神的产生、神的谱系、神的活动、神的创造等 ①早期神话反映的是人类处于蒙昧时代的家庭关系,在两性关系和家庭形式上,有着明显的杂交和血缘婚姻的痕迹,如母子或兄妹结合。 ②后来形成的以宙斯为中心的奥林波斯神系的生活则反映了氏族社会后期即父权制时期的生活和家庭关系。 [前奥林波斯神系]:混沌神哈俄斯,地母该亚,黑暗神厄瑞波斯,天神乌拉诺斯,提坦诸神(六男六女),克洛诺斯,宙斯,瑞亚,赫拉。
阿波罗(太阳神),三个摩伊拉(命运女神),赫拉(天后),雅典娜(智慧女神),宙斯(众神之主),阿弗洛狄忒(爱神),阿忒弥斯(月神),缪斯(文艺女神)。
英雄传说
英雄传说起源于祖先崇拜,它是古希腊人对远古历史和对自然界斗争的一种艺术回顾。 ①主人公大都是人与神的后代,多是半人半神的英雄,体力过人,英勇非凡,体现了人类征服自然的豪迈气概和顽强意志,成为古代人民集体力量和智慧的化身。 ②包括:赫拉克勒斯建立 12 件大功的故事,伊阿宋帅率众英雄取金羊毛的故事,俄狄浦斯的故事,特洛伊战争的故事,奥德修斯的故事,忒修斯的故事。这些故事充满了冒险精神和克服困难的英雄气概,体现了人们征服自然的愿望。 希腊神话中还有许多反映古希腊人民生产劳动的传说,如普罗米修斯盗取火种给人类而受罚的故事。希腊神话在世界各民族神话中发展得特别完美,而且有自己鲜明的特色。马克思说“希腊人是正常的儿童”。
特点
神是高度人格化的,神、人同形同性。 [七情六欲、世俗化]
体现浓郁的人本主义色彩。 [神人合一、对人的肯定与赞扬、乐观主义、美好理想]
希腊神话想象丰富,内容生动,故事优美。 [浪漫的夸张和现实的描写-创造力]
影响
地位和影响无可比拟,思想性和艺术性达到了相当的高度
是后世题材来源:如荷马史诗、古希腊悲剧、欧洲浪漫主义作家
形成研究神话的体系:神话—原型批评
对欧洲思想文化方面的影响源远流长
人物形象和故事传说成为典故用在日常生活中,成为世界性用语
诗史
古希腊文学的最高成就:荷马史诗(掌握) 荷马史诗包括《伊利昂纪》《奥德修纪》。是古希腊最早的两部史诗 相传是吟咏诗人荷马所作,故称荷马史诗。又被成为“英雄古诗”,主要是因为史诗塑造了众多的英雄形象,并通过这些形象表现了那个“英雄时代”的英雄主义理想。 史诗取材于古代的特洛伊战争,《伊利昂纪》以阿基琉斯的愤怒为主线,重点描写战争结束前50天的故事;《奥德修纪》写奥德修斯在特洛伊战争结束后漂泊过程的最后40天内的事情,突出海上冒险行为。两部共同的主题是肯定人的精神和力量,歌颂英雄。 史诗塑造了一些列英雄人物,结构巧妙,布局完整,比喻丰富,具有极高的认识价值和艺术成就,是欧洲文学最早的优秀作品,是人类童年时代的杰作。
《伊利昂纪》
主题:战争。交战双方:希腊联军 vs 特洛伊。 故事结构核心:阿喀琉斯的两次愤怒。起因:“不和的金苹果”。 全诗 24 卷,15693 行。这是一部描写部落战争的英雄史诗。 史诗以“阿喀琉斯的愤怒”开篇,希腊联军中最勇猛的主将是阿喀琉斯, 全诗在特洛伊人为赫克托耳举行葬礼中结束。
阿喀琉斯的形象: (1)希腊英雄阿喀琉斯是最具鲜明个性的形象。他是神与人之子,是男性美的典范。 (2)他的性格是立体多元的,集勇敢、义气、暴躁、凶狠、善良、诚挚于一身。 (3)为了部落集体的利益,他作战勇猛过人,表现出一种死而无怨的英雄主义精神。 (4)维护个人荣誉和尊严。
赫克托耳形象: (1)赫克托耳是特洛伊的主将,老国王之子。 (2)是一个十分感人的氏族领袖形象。他作战勇猛,指挥英明,视保家卫国为己任。 (3)与阿喀琉斯相比,赫克托耳更具责任感和集体主义精神。战场上他不畏惧对方比 自己强悍,一心要战胜对方,把为部落而死看成是一种荣誉。 (4)赫克托尔的英雄主义更富于悲剧色彩,明知自己不是阿喀琉斯的对手,明知要打 败仗,但仍然誓死战斗。这种刚强、威武和特别重视战斗荣誉的英雄主义精神,正是 荷马时代的风尚。
《奥德修纪》
主题:海上冒险。奥德修斯代表“被理想化的早期奴隶主”。 全诗 24 卷,12110 行,这是一部反映氏族社会至奴隶社会初期人类对自 然和社会斗争的史诗。史诗写的是特洛伊战争结束后,奥德修斯从特洛伊 回国途中在海上漂流 10 年期间发生的故事。
奥德修斯形象: (1)奥德修斯是被理想化了的早期奴隶主形象。 (2)他是一个英勇顽强、智慧过人的英雄形象。 (3)他是一个性格复杂的人物,他不为荣华富贵所动,美女的诱惑也动摇不了他对妻 子的感情,但他又不乏残酷、狡猾和自私。 (4)史诗肯定了他维护私有财产和一夫一妻这种新的社会制度所作的斗争,体现了人 的个人意识的觉醒。
思想内容
内容丰富,广阔地描绘了由氏族社会向奴隶社会过渡时期希腊的社会生活和人们的精神面貌,被视为古希腊社会生活的百科全书。
《伊利昂纪》展现惊心动魄的战争场景,基本主题就是歌颂与异族战斗的英雄,歌颂氏族领袖的英雄品质。讴歌了他们机智勇敢、不怕牺牲、献身集体的英雄主义精神,对他们的个人意识也进行了谴责。
《奥德修纪》表现一场争夺和维护私有财产的斗争。奥德修斯同求婚者的斗争,实际上是一场为保护私有财产而进行的斗争,诗人肯定了这场斗争的正义性,说明当时为保护私有财产而采取任何手段都被视为合法,反映希腊社会中以私有财产为基础的奴隶制关系开始形成。处理家庭关系上也反映出一夫一妻制已开始形成。
艺术成就
1.两部史诗反映的基本思想: 表现了人在自然及神斗争的过程中,人的奋斗精神、进取精神和人的决定因素。 也反映了当时社会的政治、经济、文化、风俗等各方面情况。 颂扬了在奴隶制初期形成的这种新的家庭生活伦理道德风尚及一夫一妻制。
2.艺术价值 (1)结构紧凑、安排巧妙。 对于两个 10 年中所发生的事,分别只表现了其中 51 天和 40 天中的内容。 《伊利昂纪》:写的是战争,突出“阿喀琉斯的愤怒”。十年战争只写最后 51 天的事,具体描写了 4 天的激烈战斗场面。史诗以阿喀琉斯的愤怒开篇,全篇围绕着阿喀琉斯的两次愤怒来组织材料。第一次因与阿伽门农争一女俘,愤怒退出战斗;第二次因赫克托耳杀死他的好友,愤怒杀回战场,为好友报仇。这样的布局构思有利于突出阿喀琉斯勇冠群雄的英雄形象和表现英雄主义的主题。 《奥德修纪》:写主人公的漂泊、还乡和复仇,突出海上冒险。把 10 年的历险,凝缩在最后的 40 天之内,具体描写的也只有 5 天的事,其他一切都是通过奥德修斯的回忆表现出来的。围绕奥德修斯海上漂流这一主线,还有两条辅线:伊大卡岛上求婚者对珀涅罗帕的纠缠和忒勒马科斯外出寻父,这两条辅线对主线起到了重要的烘托作用。几条线索时有交错,线条清晰,情节复杂,矛盾集中。全诗从儿子外出寻父开始,最后以父子合力消灭求婚者结束,前呼后应,结构完整。 (2)史诗塑造了众多英雄形象。 如希腊主将阿喀琉斯是男性美的典范,集年轻、美貌、勇敢、钟情、义气、凶狠、善良于一身,性格立体多元。史诗塑造人物的主要手法是把人物放在一定的情势中,以夸张的手法和色彩浓重的诗句,具体地描绘人物的语言和行动,表现他的性格,但有时用侧面烘托的手法也很成功。在妇女形象方面、贤惠的安德洛马刻,忠贞的珀涅罗帕,痴情的卡吕普索都写得栩栩如生。 (3)史诗的诗句流畅、自然优美、比喻生动形象,借动植物来喻人。后人赞誉“荷马式的比喻”。还有固定的程式化的形容词和称谓。 (4)荷马史诗是欧洲文学中最优秀的作品,在世界文学史上享有崇高的地位,被誉为“希腊人由野蛮时代进入文明时代的主要遗产。”
公元前8世纪末至公元前7世纪初
出现著名叙事诗人:赫西俄德
《工作与时日》(名解) 古希腊流传下来的第一首以现实生活为题材的诗作,据说是赫西俄德为了规劝不务正业的弟弟而创作的这首诗歌。 全诗长达800多行,讲述了人类经历金、银、铜、英雄和铁五个时代,以及时代变迁,农民生活日趋艰难的现实,反映了自耕农的思想和立场。 诗歌还描写了丰富多彩的乡村生活和美丽的农村景色,风格清新自然,平易简洁。 该诗具有史诗的规模和体裁,但实际上可称为一部道德格言集和农业历书。
《神谱》最早一部比较系统地叙述宇宙起源和神的谱系的作品
公元前8世纪到公元前6世纪
是氏族社会进一步解体、奴隶主城邦逐渐形成的时期, 史称“大移民时代”。
主要文学成就
抒情诗
双管歌(哀歌)、琴歌(成就最大)、讽刺诗
主要诗人
萨福——古希腊最著名的女诗人,柏拉图称她为“第十位文艺女神”
阿那克瑞翁——歌颂爱情/赞美贵族游宴;风格清新/语言优美/ 形式完整—“阿那克瑞翁体”
品达——《胜利颂》[最著名]、《日神颂》《酒神颂》《少女颂》 以合唱琴歌著称
寓言
《伊索寓言》(名解) 相传是公元前6世纪上半叶古希腊的被释奴隶伊索所作。 它共收集了三、四百个小故事,通过描写动物之间的关系来影射现实生活与阶级矛盾,站在下层平民的立场上揭示了压迫者和被压迫者之间的不平等关系,总结了下层平民的斗争经验和生活教训,并号召被压迫的人民团结起来于压迫者进行斗争。 其中的故事,如《狼和小羊》《狐狸和葡萄》《农夫和蛇》《龟兔赛跑》等世界范围内负有盛名。《伊索寓言》对后来的法国的拉封丹、德国的莱辛、俄罗斯的克雷洛夫等人的语言创作具有重要的借鉴意义。
艺术特点:拟人、对比手法,形象生动,比喻恰当,浓郁的民间文学色彩
公元前6世纪末到公元前4世纪初
是希腊奴隶制发展的全盛时期, 史称“古典时期”,又称“雅典时代” 这时,雅典民主政治的发展和经济的繁荣,带来了希腊文学的繁荣, 而代表这种文学繁荣的是戏剧。
主要文学成就
戏 剧
起源
悲剧起源于:祭祀活动中的“酒神颂歌(酒神祭祀)”
喜剧起源于:祭祀酒神的狂欢歌舞和民间滑稽戏
三大悲剧家
埃斯库罗斯: 被称为“希腊悲剧之父”, 其《波斯人》是现存古希腊悲剧中唯一取材于当时生活的作品。 马克思赞誉普罗米修斯是“哲学日历中最高尚的圣者和殉道者”。
《乞缘人》
《波斯人》
现存希腊悲剧中唯一取材于现实生活的一部作品。
《被缚的普罗米修斯》
三联剧由《被绑的普罗米修斯》、《解放了的普罗米修斯》、《带火普罗米修斯》三部构成。
普罗米修斯:是反抗暴君的具有民主精神的英雄人物。马克思赞誉普罗米修斯为“哲学日历中最高尚的圣者和殉道者”
《俄瑞斯忒亚》 诗人作品中的翘楚 也是流传至今唯一完整的古希腊三联曲
《阿伽门农》
《奠酒人》
《报仇神》
索福克洛斯: 被誉为“戏剧艺术的荷马”。 亚里士多德认为《俄狄浦斯王》就是希腊悲剧的典范。 悲剧主要表现个人意志与命运的冲突,其创作标志着 希腊悲剧进入成熟阶段。
《安提戈涅》
雅典极盛而衰时期的社会动荡和人们对即将到来的变革的恐慌与困惑
《俄狄浦斯王》
是索福克勒斯的著名悲剧
以希腊神话中关于忒拜王室的故事为题材
主要表现了个人意志和命运的冲突
亚里士多德认为《俄狄浦斯王》是“十全十美的悲剧”,是希腊悲剧的典范
欧里庇得斯: 被誉为“舞台上的政治家”,“问题剧”的创始者。 三大悲剧诗人中最富民主精神。《美狄亚》是最早为妇女鸣不平的作品。
《美狄亚》
以妇女问题为题材,最优秀的作品是《美狄亚》
同情妇女、为妇女地位的地下和命运悲惨鸣不平,对男女不平等进行批判
伊阿宋:英勇英雄→卑劣小人; 美狄亚:多情少女→大胆反抗的妇人, 反抗精神/极端报复行为/悲剧命运,具有深刻社会意义
坚持写实手法,以“现实中本来的样子”来塑造人物,更接近生活; 注重心理描写,揭示人物内心世界塑造形象,被誉为“心理戏剧鼻祖”
《特洛亚妇女
以反对侵略战争主题。[取材特洛伊战争,反对不义战争]
古希腊三大悲剧诗人的命运观念
人的意志与命运的冲突是古希腊悲剧中常见的主题,随着社会的发展而发生变化
埃斯库罗斯:深信命运的存在与不可抗拒,把命运看做具体的神物[命运支配人的一切/神], 但有时也强调人的意志力,笔下的命运站在正义事业一边
索福克勒斯:也相信命运,但把它看成一种不可捉摸的神秘力量[不是具体的神物]。 命运虽不可抗拒,但命运有时不尽合理、甚至邪恶,人应向不合理的命运抗议/斗争
欧里庇得斯:对命运的存在表示怀疑,不再相信命运。认为人的命运取决于自己的行为, 强调普通人应该而且能够主宰自己的命运
三大悲剧诗人对希腊悲剧的发展做出的重要贡献
埃斯库罗斯:把演员从一个增加到两个,加强了对话部分;演出技巧首先采用布景、道具,戏剧服装、演员面具也初步定型化;希腊悲剧的结构程式和艺术特色在他的剧中已基本形成。
索福克勒斯:在悲剧中采用第三个演员,加强了戏剧对白与动作,打破“三联剧”的传统。他的悲剧矛盾冲突尖锐,结构精巧紧凑,风格质朴明快,合唱词优美。
欧里庇得斯:开创了后来戏剧心理线索和情节线索二者结合的模式,他的开场白、内心独白、音乐等技巧对后世也产生了深远的影响。
古希腊悲剧的特征
取材:基本取材于神话、传说和荷马史诗,极少数以当代重大事件为题材。
内容:内容丰富,主题严肃,有相当的哲理深度,虽带有浓厚的命运观念或迷信色彩,但反映当代的社会生活和斗争。
艺术形式:悲剧由话语和唱段组成,布局一般包含开场白、入场歌、场、场次之间的唱段、终场五部分,有的悲剧直接从入场歌开始。
喜剧家
阿里斯托芬: 被誉为“”希腊喜剧之父,《阿卡奈人》是反战喜剧代表作。 《鸟》是唯一以神话幻想为题材的戏剧作品,最早表达了乌托邦的思想。
《阿卡奈人》:反对战争的喜剧。[由闹剧场面组成,严肃思想,和平的愿望]
《鸟》:最优秀的作品,表达乌托邦思想[云中鹧鸪国],反映自由平等思想。 流传至今唯一以神话幻想为题材的喜剧作品。
米南德: 古希腊新喜剧诗人,《恨世者》《萨摩斯女子》,爱情/家庭,独白心理。
喜剧手法夸张;想象丰富/离奇情节/漫画形象写生活,嘻笑怒骂中表达严肃主题。
古希腊喜剧的基本特征
多为政治讽刺剧和社会问题剧,取材当代现实生活,对人们普遍关心的重大社会问题发表意见,比古希腊悲剧更具有现实性和政治倾向性。
古希腊喜剧的情节荒诞离奇,风格幽默滑稽,人物形象及台词动作夸张粗俗,表演形式轻松,但表达了严肃的主题。
散 文
希罗多德《希腊波斯战争史》 [“历史之父”]
修昔底德《伯罗奔尼撒战争史》
色诺芬《长征记》
文艺理论家
柏拉图: 反对民主制;“理念论”,西方客观唯心主义的始祖;灵感/迷狂说
《对话录》《理想国》《伊安篇》《会饮篇》《裴德若篇》
亚里士多德: 古希腊学术集大成者,认为文艺的本质是模仿现实
《诗学》
公元前4世纪末至公元前2世纪
希腊被马其顿征服,希腊文化不断向外传播,形成东西文化交汇之势。 史称“希腊化”时期
文学主要成就
新喜剧
古希腊“希腊化”时期的喜剧; 不谈政治,以描写爱情故事和家庭关系为主要内容。又称“世态喜剧”。
米南德: 剧作对罗马喜剧有直接影响, 通过罗马剧作家的模仿而对欧洲的风俗喜剧产生影响
《恨世者》
《萨摩斯女子》
田园诗
忒奥克里托斯: 擅长写乡情乡景,风格自然、质朴。清新。
古罗马文学 (在继承古希腊的基础上发展起来的,但具有自己的民族特色)
古罗马人性格特点
勤劳勇敢
粗鄙蒙昧
文化价值观
崇尚武力
追求社会与国家、追法律与集权的强盛与完美
富于牺牲精神和责任精神
具有更强的理性精神和集体精神
发展过程
共和时期 (前240-前30)孕育时期 戏剧首先繁荣 罗马神话糅合希腊神话,改换一些神的名字
普劳图斯: 对以后的欧洲文学有较大影响, 如莎士比亚、莫里哀、莱辛、果戈里、普希金等
《双生子》
《孪生兄弟》
《一罐黄金》
黄金时期 (前100-17)繁荣时期 屋大维执政后称为奥古斯都时代
泰伦斯
《婆母》《两兄弟》/《哥儿俩》
卢克莱修: 罗马共和国末期的有独特见解的唯物哲学家, 被马克思成为“潮气蓬勃叱咤世界的大胆诗人” 哲理长诗《物性论》主要讲述了世界的起源, 被认为是一部真正的艺术作品。
哲理长诗《物性论》
维吉尔: 古罗马最伟大的诗人。
《牧歌》
《农事诗》
《埃涅阿斯纪》
贺拉斯: 奥古斯都时期最重要的讽刺诗人 抒情诗人和文艺理论家。
《诗艺》:关于文学的论文;提出“寓教于乐”的观点。
《歌集》:抒情诗的代表作
奥维德: 奥古斯都时代最后一位诗人。
神话诗《变形记》
爱情诗《爱经》
白银时期 (17-130) 奴隶制衰落
阿普列尤斯
《金驴记》
早期基督教文学 (希腊文学和希伯来文学相交而产生的,罗马帝国强盛时期)
代表早期基督教文学最高成就的作品:《新约全书》(简称《新约》 有“福音书、史传、书信、启示书”四种文体; 福音:《马太福音》《马可福音》《路加福音》《约翰福音》; 史传:《使徒行传》:记述基督教成立初期的活动情况和保罗、 彼得两个主要传道者的事迹,有“基督教史诗”之称; 启示书:《启示录》犹太人受罗马统治者迫害、世界末日,预言新世界的来临。
(二)中古文学
文化和文学的主要思想特点
基督教思想制约着中世纪文化。
在各种文化的交融中,特别是在中世纪封建制度和封建国家形成与确立的历史条件的作用下,突出了各民族文学遗产中的一个基本思想:爱国主义和英雄主义
中世纪作为等级森严的社会结构形态,还出现了特定阶层的文学作品和文学现象。
中古文学的主要文学样式:①教会文学;②骑士文学;③英雄史诗和谣曲;④城市文学
中古文学的特征
中古文学的突出特征是宗教色彩、民间文学色彩和开创性。
基督教文化的主导地位使中世纪文学深受影响,教会文学、和具有民间色彩的英雄史诗和城市文学也具有不同程度的宗教色彩。
艺术表现手法上进一步开拓,象征、寓意、梦幻、哲理、现实描写、浪漫抒情乃至动物故事等流行一时。
但民间文学在一定程度上继承了古代文化精神,肯定现世生活,有较强的反封建意义。
文学基本类型
教会文学(名解) 中世纪欧洲盛行的长期占统治地位的正统文学,大多取材《圣经》主要指教会和修士写的文学作品;使用拉丁文/希腊文/教会斯拉夫文;有圣经故事、圣徒传、祷告文等。 目的:宣传基督教义、宣扬禁欲主义/来世主义思想;维护封建主阶级和教会势力的统治。 艺术:多用梦幻故事的形式和象征寓意的手法,发展成熟。 特殊作品:朗格兰的《农夫彼尔斯的幻想》—反映农民情绪。一种适应封建统治者和基督教会需要的文学。
史传类著作
宗教诗歌
宗教戏剧
修道院书信体
世俗文学
神话传说
史诗与谣曲
英雄史诗(掌握) 可分为前期英雄史诗和后期英雄史诗。 前期英雄史诗是氏族社会末期各部落的民间集体创作; 后期英雄史诗是封建国家逐渐形成和封建制度发展以后的产物。 中心思想是爱国主义和英雄主义。
但丁
《神曲》 1.《神曲》原名《喜剧》,后世称“神的喜剧”。采用中古梦幻文学的形式,根据基督教宇宙三界的观念,描写了梦游三界的历程。 2.全诗分《地狱》《炼狱》《天堂》三部,每部 33 歌,加序曲共 100 歌,计 14233 行。 悲哀的地狱→黑暗的炼狱→光明的天堂。 3.通过但丁的自述,从 1300 年复活节那天的凌晨写起,他正要爬上一座小山时遇见了三只野兽。豹象征淫欲;狮象征傲慢;狼象征贪婪。危急时刻古罗马的伟大诗人维吉尔出现了,他受但丁的恋人贝雅特丽齐之托来解救但丁,并带领但丁游历了地狱和炼狱。然后又由贝雅特丽齐带领他游历了天堂。
《神曲》的思想内容
宗教性——结构框架和思想观念都传达着基督教的宗教意识;
人学内涵——但丁笔下的上帝在代表了基督教的爱与信仰的同时,又代表了人间的爱与正义。在上帝的权威背后隐藏的是世俗原则和人性角度。
其人学内涵还表现在两个主要的人物形象即维吉尔和贝雅特丽齐身上: 维吉尔象征智慧和理性,贝雅特丽齐则是世俗之爱与信仰之爱的结合。
这种人类模式的设计,体现了但丁对人的本质的探索,对个体人格的肯定,对主体性的高扬。
《神曲》的艺术特色
构思严谨,结构完整。 《神曲》全书分三章,每章有三十三歌,加上序曲共一百歌。每章篇幅大致相等,结构匀称。地狱分九层,加上外围共十层。炼狱主体是七层,另有外围和地上乐园,总数是九层。天堂也是十层。
象征手法。 黑森林象征邪恶的世界,豺、狮、狼分别象征淫欲、傲慢和贪婪,维吉尔象征人智,贝雅特丽齐象征爱,故事结构、情节、题目、典故、引言,处处是象征,处处是玄机。虽艰涩但富于哲理,充满寓意。
虚构与写实结合。 内容虚构:人死后的三界、灵魂等都是作者的想象而非真实的现实生活。 强调细节描写:人物所处的环境、活动通过细节描写而显得更加真实形象。 如地狱中人如何接受惩罚/炼狱中灵魂如何修炼详细具体,虽光怪陆离又让人真实可信。 涉及当时最敏感的社会和政治问题,故事素材/人物形象来自于现实,有很强的现实意义。
人物形象丰富多彩。 塑造众多人物,着墨不多却栩栩如生、性格鲜明。如贪婪残暴的教皇、刚强不屈的法利那、温柔多情的弗兰采斯加,热情奔放、渴望知识的但丁本人的形象最为突出。
俗语写作。 摒弃了中世纪惯用的拉丁语,用意大利俗语写成,借用法语和拉丁语的丰富词汇进行创造,为意大利民族语言的成熟做出突出贡献。
早期英雄史诗: ①形成于中世纪初期,是氏族社会末期各部落人民的口头创作和集体智慧的结晶。 ②封建制度确立前氏族部落生活/历史,赞美部落英雄业绩,群体意识和英雄主义精神。 ③作品:有盎格鲁·撒克逊人的《贝奥武甫》、日耳曼《希尔德布兰特之歌》、芬兰《卡列拉》、冰岛的“埃达”(诗歌的汇集)和“萨迦”(叙事文学)等。 ④《贝奥武甫》:是流传至今最完整的一部早期英雄史诗。
《贝奥武甫》分上下两篇,6 世纪盎格鲁·撒克逊人在欧洲大陆时的生活。 《鹿厅》:贝奥武甫率领 14 名勇士渡海到丹麦,帮助丹麦王斩除巨怪和它的母亲。 《屠龙》:贝奥武甫回国后当国王维持和平 50 年,迎战火龙。见义勇为、英勇无畏、 大公无私、勇于自我牺牲的氏族英雄形象,体现出氏族社会末期人民关于英雄的理想
后期英雄史诗: ①产生于中世纪中期,封建制度发展以后的产物。 ②中心主题是爱国主义。主人公-封建社会英雄人物,英勇善战,忠君爱国,体现封建关系下人民理想中的爱国英雄形象。减少神话因素,英雄业绩与宗教因素结合。
代表作品
法国《罗兰之歌》:后期英雄史诗中最有代表性,爱国主义,查理大帝远征西班牙, 罗兰忠君爱国。情节集中/结构紧凑/主题突出/人物性格鲜明生动/重叠对比/粗犷朴素
西班牙《熙德之歌》:西班牙反抗并战胜阿拉伯侵略者
德国《尼伯龙根之歌》:缺乏民族意识和爱国思想,写封建主之间的亲情与复仇
俄罗斯《伊戈尔远征记》:根据 1185 年罗斯王公伊戈尔一次失败的远征的史实写成
温柔的新体诗派(名解) 是中世纪后期在意大利产生的一个抒情诗歌流派。 该流派以当时佛罗伦萨的圭多·圭尼采利、圭多·卡瓦康迪和但丁为代表。 温柔的新诗体是对普罗旺斯抒情诗、西西里爱情诗传统的继承和发展。 它将歌唱爱情的诗歌发展到一个新高度,抒发了对崇高爱情的渴望,表达了对所爱慕女子的热烈赞美。跟骑士抒情诗表达的统治阶级的爱情观不同,温柔的新诗体派站在市民阶级的立场,细致真实地描写日常生活中的爱情体验,表达出具有人文主义色彩的爱情观,其诗歌风格一扫宗教抒情诗的空泛抽象和骑士抒情诗的矫揉造作,呈现出清新自然的新特征。
谣曲 平民意识;最著名-英国“罗宾汉谣曲”。 (1)中世纪的谣曲更反映出人民的愿望和他们对自己喜爱的英雄人物的赞颂,具有平民意识。 (2)最著名的有英国的“罗宾汉谣曲”。写绿林好汉罗宾汉和他的伙伴们反对封建主、僧侣、 官吏,为社会正义而斗争的故事。歌颂他们的机智勇敢等品质,故事性强,富于抒情性,在当 时非常流行,对后世有较大影响。
骑士文学(名解) 欧洲封建骑士制度的产物,世俗封建主的文学。骑士精神:“忠君/护教/行侠” 反映骑士与贵妇之间的“典雅的爱情”,肯定对现世生活的追求 法国的成就最高,分为骑士抒情诗和骑士叙事诗两种
骑士抒情诗
①中心:法国南部普罗旺斯:分牧歌、夜歌、怨歌、破晓歌[最有名-惜别]等。 ②内容:吟唱对贵妇人的爱慕与崇拜;特点:心理描写,语言生动、音乐性。
骑士叙事诗/骑士传奇 中心在法国北部 骑士叙事诗在很大程度上美化了封建贵族的生活和道德, 人物、情节、环境大都是虚构的,甚至是离奇的。
可分为三个系统
古代系统
改写古希腊罗马文学作品,《亚历山大传奇》《特洛伊传奇》《埃涅阿斯传奇》
不列颠系统
亚瑟王和他的圆桌骑士的故事。《特里斯和伊瑟》流传最广。
拜占庭系统
法国《奥卡森和尼柯莱特》—骑士精神的衰落,反封建思想萌芽。
市民文学(名解) 也称城市文学,11世纪随着城市的出现和市民阶级的形成而产生的文学。 大多是民间创作,直接取材于现实,反映市民的审美情趣,强调“机智” 和“乐观”,颠覆传统道德观念。
主要体裁
韵文故事: 采用滑稽取笑的方式嘲弄现实生活—嘲笑教士,反教会的倾向。 作品:法国《驴的遗嘱》《农民医生》《农民舌战天堂》,德国《神父阿米斯》
寓言讽刺叙事诗: 城市文学的最高成就;代表作《列那狐传奇》—市民的典型。
《列那狐传奇》【生僻名词】 ①以动物寓人,动物间的斗争反映城市内部各阶层间的矛盾冲突。 ②在动物故事的基础上发展起来的。狮子是君王,骆驼是教皇,伊桑格兰狼是贵族大臣。 ③列那狐是典型的市民阶级,在它身上体现市民阶级的二重性: A.与象征豪门权贵的狮/狼/熊等大动物斗争,表现市民阶级对封建统治阶级的反抗思想。 B.又欺凌残害象征贫苦人民的麻雀/乌鸦/鸡/兔等小动物,市民上层与下层之间的斗争。 ④运用喜剧手法,通过动物的形象歌颂市民阶级的机智讽刺、嘲弄贵族僧侣等统治阶级。
市民抒情诗: 法国的维庸:《小遗言集》《大遗言集》; 吕特博夫:《吕特博夫的穷困》《吕特博夫的婚姻》《吕特博夫怨歌行》《吕特博夫之死》—悲苦情怀/日常
市民剧:剧种道德剧、傻子剧、笑剧 宣扬市民伦理道德; 装疯卖傻讽刺教士贵族; 滑稽讽刺-最受市民欢迎[《巴特兰律师》
(三)文艺复兴时期
文艺复兴是新兴的资产阶级思想家,打着恢复古代希腊罗马文化的旗号,在思想文化领域所进行的一场大规模的反封建、反教会的思想文化解放运动。
指导思想
是以“人”为中心的人文主义。是文艺复兴时期新兴资产阶级反封建反教会形成的思想体系、世界观和思想武器,也是这一时期资产阶级进步文学的中心思想,核心对“人”的肯定。
主要内容
用人权反对神权
用个性解放反对禁欲主义
提倡科学,用理性反对蒙昧主义
主张统一,反对封建割据
文学特征
在思想内容方面,以人文主义为武器,对封建制度和道德以及宗教禁欲主义进行抨击,积极传播人性、人权、现世幸福、科学知识和国家统一等新的思想观念。
在现实主义方法的运用上更加自觉
文学形式上丰富多彩
戏剧成为最完美的艺术形式
长篇小说成为人文主义作家运用的主要体裁
抒情诗大大繁荣,十四行诗成为了欧洲重要的诗体
代表作家
意大利
但丁:《神曲》[意大利是文艺复兴运动的发源地]
彼特拉克: 被认为是第一个人文主义学者 被誉为“人文主义之父” 意大利人文主义文学的先驱
抒情诗 《歌集》 《歌集》形式以十四行诗为主,为后来欧洲抒情诗开辟新的道路。包括366首十四行诗和抒情诗 歌颂了诗人对劳拉的爱情,而且表达了作者追求世俗生活的幸福观。
薄伽丘: 意大利最重要的人文主义作家
《十日谈》的思想内容 结构-框形结构。10 个男女青年[逃黑死病住乡间]每人每天讲一个故事,十天讲一百个故事。 (1)代表作是《十日谈》,以反对禁欲主义为主要思想。 (2)表现反教会、教权的思想,揭露教士们的荒唐丑恶的行径和伪善的品性。 (3)热情赞美人性,表达崇尚爱情、肯定世俗生活的思想,宣扬个性解放的主张,抨击封建社会中的等级门第观念,揭露扼杀破坏/摧残人生幸福和爱情自由的封建力量。 (4)赞美商人、手工业者的聪明、勇敢,肯定了新兴资产阶级的生活态度。
《菲亚梅塔的哀歌》 仅次于《十日谈》的名著堪称欧洲最早的心理小说
法国
贵族文学
龙沙 法国近代第一位抒情诗人
爱情诗 《给爱兰娜的十四行诗》
七星诗社(名解) 是文艺复兴时期法国的诗人团体。 [表现脱离普通大众的贵族倾向] 由七个诗人组成,研究借鉴古希腊罗马文学,革新法兰西诗歌形式。 [轻视民众语言] 代表诗人是龙沙。[龙沙-近代第一位抒情诗人,采用法国民族语言创作诗歌]
城市文学/市民文学(名解) 在民间文学的基础上发展起来的,出现于10-11世纪的欧洲。它与教会文学不同,在内容上现实性极强,在风格上也生动活泼,主要使用讽刺手法。 城市文学的出现,对于中世纪文化的发展有重大意义。 在文学样式上,有新的创造:产生了韵文故事、讽刺故事诗等新型体裁。 作者主要是城市里的街头说唱者。作品取材于现实生活,表现市民阶级的机智和狡猾,讽刺专横的贵族、贪婪地教士和凶暴的骑士。代表作品有《列那狐传奇》等
韵文故事
讽刺故事诗(名解) 法国中世纪市民文学中最重要的作品。 以动物讽喻现实,通过动物间的争斗来反映城市内部各阶层间的矛盾冲突。
《列那狐传奇》 列那狐是市民的化身,在它身上体现出市民阶级的双重性: 一方面与象征豪门权贵的狮子、狼等大型动物斗争, 表现了市民阶级对封建统治阶级的反抗思想; 另一方面又欺凌和残害象征贫苦下层人民的麻雀、乌鸦等小动物, 表现了市民上层与下层之间的矛盾。
长篇故事诗(名解) 中世纪市民文学中一部风格独特的作品《玫瑰传奇》 整部作品用象征、梦幻的手法, 写“情人”经过种种努力,排出各种阻挠,最终获得玫瑰(恋人)的梦幻故事, 上部基本宣扬骑士雅典的爱情的贵族文学作品, 下部则突破狭隘的爱情主题,成为后来人文主义文学的萌芽。
蒙田 法国16世纪后期的散文家 欧洲近代散文的创始人
《随笔集》 法国第一部近代散文集 作者以怀疑论为武器,探讨了当时的社会问题。
平民文学
拉伯雷 法国最重要的人文主义小说家
长篇小说 《巨人传》 作品:法国人文主义文学平民倾向的杰出代表,5 卷集长篇小说《巨人传》。 主题:赞美人的世俗幸福追求,肯定人文主义教育和知识对人精神发展的重要作用,展示人文主义理想;通过两个巨人的见闻,批判封建教会的虚伪和封建国家上层建筑的腐朽。体现人文主义者对个性解放的追求,对平等、自由、理想社会的向往。 人物:格朗古杰、卡冈都亚和庞大固埃为代表的三代巨人形象。 特点:情节滑稽可笑、荒诞不经,有的地方粗野鄙俗,但思想内涵严肃深邃。
巨人形象
《巨人传》塑造了以格朗古杰、卡冈都亚和庞大固埃为代表的三代巨人形象。
巨人形体的高大象征着人的伟大,三个巨人食量过人,饕餮好酒,纵情享乐、百无禁忌,体现了人追求肉体感官幸福、快乐,看重今生的崭新的人生观。
经过人文主义教育的卡冈都亚和庞大固埃知识渊博、充满智慧,有许多优秀品质。卡冈都亚爱好和平,爱护民众,蔑视宗教权威。
他努力探索各种奥秘,游历各地,探寻真理,最终从“神壶”处得到的答案:畅饮知识、真理和爱情。表现了文艺复兴时期的巨人思想。
西班牙
无名氏
《小癞子》 西班牙 16 世纪最著名的流浪汉小说
流浪汉小说(名解) 16 世纪中叶出现于西班牙的一种新型小说。基本上取材于现实生活,主人公大多为无业游民。 [不幸命运+为生活所迫的欺骗]通过主人公的经历和所见所闻来安排各种生活场景。代表作是无名氏的《小癞子》(西班牙 16 世纪最著名的流浪汉小说)。
塞万提斯: 人文主义文学的代表、杰出的现实主义小说家 欧洲近代现实主义小说先驱
历史悲剧《奴曼西亚》
《惩恶扬善故事集》
短篇小说故事集,12 个短篇内容分为两类: ①以历史或现实生活为依据,描写了动人的爱情故事和曲折离奇的冒险经历; ②主要采用西班牙流浪汉小说的写法,偏重于揭露和讽刺现实。
长篇小说 《堂吉诃德》 被誉为欧洲“近代小说的开山之作”。文艺复兴时期西班牙作家塞万提斯的长篇小说。 [讽刺骑士制度]描写了堂吉诃德三次行侠冒险的经历,反映了 16-17 世纪西班牙的社会现实。表达了作者改造罪恶现实、创造自由、平等的世界的理想。
人物形象
堂吉诃德:堂吉诃德是一个既有悲剧因素,又有喜剧因素的复杂形象: 堂吉诃德是人文主义者形象。 [患有“游侠狂想症”的人文主义者] 他身上具有许多喜剧人物的因素。[荒唐自信,盲目模仿,把风车当巨人,幻想当现实] 充满悲剧精神的人物。 [荒唐行为中不怕牺牲] 人文主义思想的直接传播者。[人文主义思想,反对门第观念,热爱自由,平等而无私有观念]
桑丘·潘沙: 桑丘·潘沙是与堂吉诃德既对立又互为补充的形象,外表和性格都形成鲜明对照。 讲求实际,目光短浅,狭隘自私,但又不失西班牙农民的机智、善良和乐观精神。 对现实有正确的判断力,对友谊忠诚。任“海岛总督”期间,秉公断案、执法如山、爱憎分明、光明磊落。 他和堂吉诃德从不同侧面代表了人类所具有的善良正义的思想感情。
艺术成就
运用讽刺艺术,采取对比、夸张等手法塑造人物形象,突出人物个性。 ①主仆二人外表对比:高矮、胖瘦、老壮,哭丧脸和笑眯眯; ②性情精神对比:堂沉醉幻想世界,桑丘讲求实际;堂谈话儒雅深刻,桑丘通俗浅白;堂喜用典,桑丘好举谚语。 ③对比作用:突出二人身份/受教育程度/性情、人生目标的差异,赋予形象深刻蕴意。 ④在体现堂吉诃德对骑士小说的沉迷和他对理想的执著追求等方面,采用夸张的手法,在看似荒诞不经的情节 背后,却透露出深刻的真实。
利用骑士小说的模式,进行了巧妙的替换,将骑士小说的讽刺改造成人文主义思想的宣传。 用堂吉诃德种种荒唐的行侠冒险行为戏拟骑士小说中骑士的“壮举”,置换骑士们行侠的目的, 串联西班牙社会生活,加深了作品主题的深度和广度。
塑造了堂吉诃德等人物典型。 标志着西班牙古典艺术的高峰,塞万提斯成为欧洲近代现实主义小说的先驱。
《训诫小说集》 仅次于堂吉诃德的又一部名著
维加 西班牙“民族戏剧之父” 他的剧本一类以爱情和家庭生活为题材 一类是社会政治剧
《羊泉村》 剧本揭露了封建主的暴虐,歌颂了农民为维护自己的权利而进行的正义斗争,具有强烈的战斗性和民主性。
英国
乔叟: 英国诗歌之父
《坎特伯雷故事集》
《坎特伯雷故事集》是文艺复兴时期英国作家乔叟的代表作。作品以每人讲一个故事的形式把 24 个故事组成一个有机的整体。反映了 14 世纪英国的社会生活,批判封建阶层和教会,肯定对世俗爱情的追求。
托马斯·莫尔: 英国王朝重要的人文主义作家
《乌托邦》
对话体幻想小说 《乌托邦》 这部作品被认为是欧洲最初的空想社会主义著作之一。
大学才子派: 是 16 世纪后期在英国出现的一批人文主义剧作家他们大都受过大学教育,具有人文主义思想,学识渊博,在戏剧创作上颇有创新。代表人物有约翰·李利、马洛、罗伯特·格林、基德
马洛
马洛: 戏剧界最重要的人物(莎士比亚之前) 英国文艺复兴戏剧真正的创始人,是莎士比亚的先驱
他的著名作品是三部悲剧
《帖木儿》
《马尔他岛的犹太人》
《浮士德博士的悲剧》
斯宾塞: 发明独特的诗节——斯宾塞诗节
长诗 《仙后》 标志着文艺复兴时期英国非戏剧文学的高峰
本·琼生: 莎士比亚同时代重要剧作家 主要成就是喜剧,其喜剧主要是根据他自身的气质理论创作的。 他认为不同的气质产生不同的性格、心态与行为。
莎士比亚(重点) 文艺复兴时期英国伟大戏剧家、诗人,人文主义最杰出代表 近代欧洲文学奠基者之一 马克思称他为“人类最伟大的戏剧天才”,本·琼生称誉他为“时代的灵魂” 一生创作诗体戏剧 37 部,长诗 2 首,十四行诗 154 首。 著名长诗《维纳斯与阿都尼》《鲁克丽斯受辱记》,诗歌中成就最高的是十四行诗。最能代表他艺术成就的还是戏剧。他的戏剧被分为历史剧、喜剧、悲剧和传奇剧几种,大致分早、中、晚三个时期。
莎士比亚戏剧创作的艺术成就
莎士比亚的戏剧情节生动丰富。 在他的剧作中,往往有两条或两条以上的情节线索,形成多样化的戏剧冲突。
莎士比亚的戏剧塑造勒众多栩栩如生、个性鲜明的人物形象。其剧作中的人物不是单一的、平面的,而是具有多面性、复杂性。
莎士比亚擅长用内心独白的手法直接揭示人物的内心世界。
莎士比亚是语言大师。他的戏剧语言丰富多彩,具有个性化、形象化特征。 其剧本主要用无韵诗体写成,同时又是诗与散文的巧妙结合。 他的人物语言,不仅符合人物的身份和性格,而且贴合人物当时所处的特定环境,和人物的戏剧动作相衬相依; 他还善于使用恰当的比喻、双关语、成语和谐语,不仅丰富了表现力,且有浓郁的生活气息。
莎士比亚化: 莎士比亚戏剧为世界戏剧艺术发展作了重要贡献,是人类宝贵的精神财富。 马克思不仅非常欣赏莎士比亚,还提出了莎士比亚化的美学原则: 要求戏剧创作从现实生活出发,而不是从抽象的概念出发,通过生动丰富的情节和个性鲜明的人物形象、优美的语言创作出富有艺术感染力的作品。
一、历史剧、喜剧和诗歌创作时期 创作基调是明朗乐观的
历史剧: 历史剧:10 部—写英国历史,借古喻今、借古鉴今,被誉为“时代的缩影”; 《亨利八世》为逝世前 3 年所写,《约翰王》为前期。 前四部:《亨利六世》(上中下),《理查三世》。 后四部:《理查二世》《亨利四世》(上下)《亨利五世》。
《亨利四世》:莎士比亚历史剧的代表作。
莎士比亚笔下的理想君主:亨利五世通过道德净化而转变的形象,“勇、智、德”符合资产阶级心目中开明君主的要求,是莎士比亚理想中的国王——表达了人文主义政治观点和道德理想
喜剧:“爱”是莎士比亚喜剧的基本主题 作品:《温莎的风流娘儿们》《无事生非》《第十二夜》《仲夏夜之梦》《皆大欢喜》《威尼斯商人》等。[温莎无事,于第十二夜,梦见(皆)商人]
四大喜剧—新题目选:《威尼斯商人》《仲夏夜之梦》《皆大欢喜》《第十二夜》
喜剧《威尼斯商人》 最具社会讽刺意义的一部喜剧。成功地塑造了狡猾、贪婪、吝啬、嗜钱如命的高利贷者夏洛克的形象。安东尼奥借钱给人不取利息妨碍了他赚钱,于是他处心积虑设下一磅肉的诡计欲置之于死地,反映早期资产者唯利是图的本质。浪漫主义色彩较浓,社会讽刺意味也较为强烈。
喜剧《仲夏夜之梦》 标志着莎士比亚喜剧创作高峰期的到来。
喜剧 《第十二夜》 是莎士比亚喜剧的杰出代表
悲剧《罗密欧与朱丽叶》 早期创作的洋溢着乐观主义气氛的悲剧。
喜剧的主题和主要特征
主要表达人文主义的正面理想,歌颂美好、忠贞的爱情、赞美纯洁、忠诚的友谊,颂扬人性中的仁爱无私精神和机智勇敢的品行,尤其是热烈地赞美女性的仁善、美丽、聪明和智慧。
剧中理想主义色彩极浓,表现出作家对前途充满乐观精神。
喜剧常常情节繁复交织,但主线鲜明,其他线索与剧作的主要情节线索相辅相成,每条线索既各自独立,又相互联系紧密。
二、悲剧和悲喜剧创作时期 莎士比亚创作的高峰期 创作基调沉郁、悲怆、激愤
《奥赛罗》 人文主义理想受到打击、人性中恶的力量的侵蚀而导致的破灭。 人文主义者正面形象:奥赛罗[高尚正直]与苔丝狄蒙娜[善良单纯];反面-伊阿古[卑鄙狡诈]
《李尔王》 李尔和葛罗斯特的家庭悲剧,揭示了极端利己主义。 体现人文主义理想的人物:考狄莉亚,把考狄莉亚作为理想的化身。
《麦克白》 野心家的悲剧;麦克白内心的斗争—麦克白杀死国王-满足权欲和野心。
《雅典的泰门》 莎士比亚的最后一部悲剧,泰门发泄自己对人类的憎恶,反映莎士比亚人文主义理想的幻灭。
《哈姆雷特》 莎士比亚的代表作,在艺术上也代表了莎士比亚戏剧的最高成就。 哈姆雷特是文艺复兴末期人文主义者的典型形象。莎士比亚将其个人复仇的悲剧概括为人文主义思想的社会悲剧,大大深化了故事的主题。这突出表现在: 1、哈姆雷特在复仇上的延宕,有深刻的社会原因,那就是复仇的过程中他渐渐意识到自己的行动不再单是为父报仇,而是与整个国家、民族的命运联系在一起。因此这一重大历史关头,哈姆雷特必须超越复仇,对整个国家的命运作出全盘考虑。 其次,另一个原因是恶势力过于强大,而时代与人文主义的局限性又决定了他不可能去依靠群众、发动群众,因此只能孤军奋战,最终被恶势力吞没。这种理想与现实的冲突就是恩格斯所说的“历史的必然要求与这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突”。哈姆雷特已不仅仅是一个人的悲剧,而是人文主义者和整个时代的悲剧。 2、作为一个悲剧人物和一个人文主义者的典型,哈姆雷特的意义并不在于他是否成功消灭了罪恶,改造了现实,重整了乾坤,而在于他揭示了理想与现实之间的距离、先进与落后的矛盾,以及缩短这种距离、解决这种矛盾的必要性和迫切性。他对于“人”和世界的看法也拓深了我们对于文艺复兴时代人文主义理想与精神的理解。
分析哈姆莱特形象 (1)哈姆莱特是一个处于理想与现实矛盾中的人文主义者形象。 [曾经是充满人文主义理想的青年王子,对天地万物、人和社会都寄予美好的希冀] (2)他曾经是以人文主义观念指导爱情和友谊的“快乐的王子”。 [认为人世间是一座美好的花园,人是宇宙间最值得骄傲的生灵] (3)人文主义理想和信念破灭,使他成为行为犹豫的“延宕的王子”。 [复仇行动上的犹豫:他所代表的人文主义思想与封建势力之间力量的悬殊-社会意义] (4)他还是一个深沉的思想家。 [他从人文主义的立场考察并思考现实,为信仰理性的缺失而痛苦。 延宕实质:欧洲文艺复兴晚期信仰失落时人们进退两难的矛盾心理的象征性表述。]
《哈姆莱特》的思想价值 1.《哈姆莱特》:莎士比亚代表作。丹麦王子为父复仇的故事取材 12 世纪末的丹麦史。 (1)以中世纪的丹麦宫廷为背景,通过哈姆莱特为父复仇的故事,借古喻今,真实地描绘了文艺复兴运动晚期欧洲和英国社会的现状及矛盾。 (2)宫廷尔虞我诈,社会民怨沸腾,人文主义理想在这个罪恶当道的社会已无法实现。新旧社会力量和思想之间也进行着激烈的交锋,而新的社会力量和思想观念内部,也存在着善和恶两种力量的冲突和较量,信仰的危机导致人们对人性本质的怀疑。 (3)表现了作者对文艺复兴运动的深刻反思以及对人的命运和社会未来的关注和忧虑。
以《哈姆莱特》为例,论述莎士比亚戏剧的艺术成就。 在艺术上,《哈姆莱特》代表了莎士比亚戏剧的最高成就。 (1)在结构方面,《哈姆莱特》突出地表现了莎士比亚戏剧情节生动性和丰富性的特点。 (2)在人物塑造方面,《哈姆莱特》着重通过内心矛盾冲突描写揭示人物的内在性格。 (3)为使人物达到丰富性和个性化的有机结合,莎士比亚成功把对比手法用于人物塑造。 (4)语言丰富多样且生动传神,将无韵诗体与散文、有韵的诗句、抒情歌谣等融为一体。
悲剧的主题和主要特征
莎士比亚的悲剧揭示了正在兴起的资本主义社会关系的内在矛盾,抨击资本主义利益原则的邪恶性质,展现出广大劳动人民的痛苦,全面反映了人文主义理想遭受到的罪恶势力的破坏与摧残。
在艺术上,基调沉郁、悲怆、愤激。剧作对现实的反映深刻,感染力强,采用了多条情节线索并进的结构。
另外,悲剧之中掺杂进喜剧的成分,具有悲喜交织、突出悲剧色彩的艺术效果。
三、传奇剧时期 ①坚持人文主义立场,真实再现生活,暴露封建专制王权的罪恶,描写人文主义理想与现实之间的尖锐矛盾。 ②通过神话式的幻想,借助于超自然的力量让美好善良的事物胜利,对恶势力采取宽恕和解的办法。特色: 一、浪漫情节中的奇崛美 二、田园背景里的恬适美 三、象征结构内的和谐美
《暴风雨》《辛白林》《冬天的故事》
(四)17世纪文学
文学基本类型
清教徒文学(英国资产阶级革命文学) 1、40年代革命时期,出现了革命诗人弥尔顿,其创作反映了英国资产阶级的革命情绪; 2、60年代王政复辟时期,宫廷古典主义风行一时,代表人物是屈莱顿; 3、来自下层的清教徒——班扬,在创作中继续坚持着自己的民主倾向
约翰·屈莱顿 英国古典主义奠基人之一
理论著作 《论剧体诗》
约翰·班扬 带有民主倾向的清教徒作家
讽喻小说 《天路历程》 宣扬了清教思想,把自己过去创作印行的布道小册子中的思想体现在这本小说中。 深刻性和价值的体现:作者创造出一幅对王政复辟时期风尚的讽刺揭露性的图画。 “名利场”:对当时社会为名利而背叛道德、丧尽人伦的罪恶现象进行淋漓尽致的展示。
约翰·弥尔顿 17世纪英国最杰出的诗人, 他的创作,表现了资产阶级清教徒的革命理想。
长诗 《失乐园》 取材于《旧约·创世纪》。 卢西弗被上帝打入地狱成为魔鬼撒旦,报复上帝→引诱亚当和夏娃违背禁约,偷食禁果。 撒旦:①双重性,体现英国资产阶级革命者的进步和局限; ②反抗者形象;③战斗精神和英勇气概,骄傲、专断和欺骗等行为。
长诗 《复乐园》 取材于《新约·路加福音》。 叙述了耶稣不为撒旦所诱惑的故事。人类始祖亚当夏娃犯罪而失掉乐园,人类处于灾难之中,人子耶稣抗拒了撒旦的种种诱惑,经受了种种严峻考验,从而得以布道,为人类恢复乐园。 通过耶稣这一坚贞不屈的形象,诗人表达了资产阶级革命者坚定的意志和勇于牺牲的精神。
诗歌悲剧 《力士参孙》 取材于《旧约·士诗记》 写参孙在身陷囹圄/双目失明的情况下“忍耐”精神的发展过程—弥尔顿写照。表现了诗人在王朝复辟时期所受迫害的悲愤心情,以及宁死不向复辟势力妥协的决心。
法国古典主义文学(掌握) 1、17世纪的古典主义最早出现于法国,是君主专制政治的产物并在法国得以繁荣, 代表了17世纪欧洲文学的最高成就。其中,戏剧的成就最高, 古典主义产生与哲学中的唯理主义关系密切。古典主义因崇奉古希腊、罗马文学而得名。 分别表现在喜剧和悲剧。出现了以高乃依、让·拉辛为代表的悲剧家和以莫里哀为代表的喜剧家。 2、古典主义:(1)古典主义是 17 世纪法国形成的文学思潮。(2)政治上拥护王权,哲学上推崇理性。(3)戏剧创作模仿古人,重视创作规则。 3、基本特征:1)政治上拥护中央王权,主张国家统一;2)思想上崇尚理性;3)艺术上提倡模仿古代,重视规则,采用借古喻今的方式进行创作。 4、三一律:规定戏剧的情节、时间、地点必须保持一致,即剧本的情节只能由一条线索,故事发生在同一地点,剧情在一天内完成。
高乃依 法国古典主义悲剧创始人
《熙德》 通过男女主人公在爱情雨荣誉、义务的冲突中所持的态度和采取的行动。 表现理性战胜感情,国家利益高于一切的思想。 没有遵循“三一律”
让·拉辛 法国古典主义繁荣时期悲剧家。拉辛的创作使法国古典主义悲剧走向成熟。 多写被情欲淹没理智的人物,以其悲惨结局反复强调理性的重要。严格地按照“三一律”的创作法规写作悲剧,戏剧结构严整,矛盾冲突集中,人物性格鲜明。
《安德洛玛克》 通过古希腊故事塑造为满足情欲而置国家利益和个人义务于不顾的人物,通过展现他 们放任情欲的行为谴责贵族阶级的情欲横流。
《费德尔》 王后费德尔爱上国王前妻之子,发现王子另有所爱,便加害于他,最后悔恨交加而自杀。 费德尔:滥施情欲、缺乏理性的人物。
布洛瓦 法国古典主义文学理论的集大成者 作为“古典主义的立法者”
诗体文艺理论 《诗的艺术》 (1)布瓦洛总结许多古典主义作家的创作经验,结合封建王朝对文学提出的一系列要求,采用诗体创作了理论著作《诗的艺术》。 (2)明确提出了古典主义的美学原则:奉行理性、模仿古代、遵循不同体裁的写作规则,该作成为古典主义的艺术法典。
让·拉封丹 以写寓言诗著称的诗人
《寓言诗》 将寓言这种引入纯粹的文学范畴。改造传统寓言:用诗歌体式创作寓言; 将叙事想象引入其中,借动物世界表现人类世界。
莫里哀(掌握) 17世纪法国古典主义文学中最重要作家。 一生创作近30个剧本,大部分是反封建反教会的讽刺喜剧,具有鲜明的民主倾向。 其创作基本上遵循古典主义法则,善于运用高度集中概括和夸张的手法塑造人物性格,遵循生活的逻辑而对“三一律”有所突破,作品富有民族特色和现实主义特征。 是继莎士比亚后,欧洲戏剧史上成就最高影响最大的戏剧家之一, 把欧洲的喜剧提到了真正近代戏剧的水平。
1、创作奠基时期: 主要是滑稽剧和情节喜剧
第一个剧目:《可笑的女才子》: 两个青年向一对资产者出身又竭力模仿贵族习气的外省女子求婚时发生的笑话,嘲讽贵族沙龙文学咬文嚼字、故作风雅的恶习。
2、古典主义喜剧开创时期: 主要是社会风俗剧
《妇人学堂》 提出了妇女地位、女子教育、家庭关系等一系列社会问题。 它的问世标志着法国古典主义喜剧的形成,同时又开了欧洲近代社会问题剧之先河。
3、创作全盛时期 与教会和封建势力斗争最激烈时期。 通过一系列讽刺喜剧,塑造了一群不同性格的贵族、教士和资产者, 揭露了没落阶级腐朽堕落的内幕和资产阶级的种种丑态。
《唐璜》《恨世者》: 揭露了封建贵族的罪恶。[《唐璜》-现实主义精神最强]
《吝啬鬼》 取材于罗马戏剧家普图劳斯的《一罐黄金》。 主人公阿巴贡是个高利贷者。为了金钱,要儿子娶又老又丑的有钱寡妇,女儿嫁给富有的老头。生活上吝啬到无以复加的地步。 作品运用夸张讽刺手法,成功塑造了阿巴贡这个典型的资产阶级守财奴形象, 揭露和批判了资产阶级拜金主义的本性。
《伪君子》(掌握) 1、5幕诗体讽刺喜剧,具有强烈的反封建反教会的民主倾向。剧作与流落巴黎的没落贵族答尔丢夫伪装成虔诚的天主教徒,骗取了富商奥尔贡和他母亲的信任,霸占其家产。后阴谋败露,被国王逮捕的故事。答尔丢夫是17世纪法国封建贵族和教会势力的化身,是一个假虔诚、伪教士的典型。这个形象具有高度的概括性和普遍性,其社会意义在于它体现了强烈的反封建反教会的民主倾向。 2、《伪君子》在艺术上遵循了古典主义的“三一律”原则,情节单纯集中,自始至终都是为了表现答尔丢夫的虚伪和欺骗;时间在一天之内;地点在奥尔贡家的客厅。全剧只有一个布景,人物上场下场,幕换而景不换,重要情节都诗中安排在同一地点而不显牵强,充分显示出精巧的艺术构思。 3、全剧结构严整紧凑,开场和第1、2幕间接表现答尔丢夫,3-5幕正面表现答尔丢夫。 答尔丢夫通过第1、2幕的烘托,他的行为、欺骗、影响和权威被摆在了两派争论的焦点上,收到了单刀直入、一举数得之效:既突出了喜剧的基本冲突,又表现了中心人物和其他人物的基本性格,还为剧情的发展作了有力的铺垫,被歌德誉为“象他那样的开场是现存最伟大的最好的开场”。 4、喜剧有机综合了多种戏剧因素,如打耳光、隔壁偷听等民间闹剧因素;柏奈尔夫人与子孙们吵闹的风俗喜剧因素;奥尔贡几乎家破人亡的悲剧因素。这种独具风格的喜剧手法,使作品既有滑稽戏谑的情趣,又有扣人心弦的紧张气氛。 5、剧中人物的语言高度个性化,符合人物的性格和身份。如答尔丢夫的语言矫揉造作,长篇大论地玩弄教义,符合他伪善的性格;道丽娜的语言犀利,明快、生动、朴素,显示了她爽朗的性格和来自民间的智慧。
《伪君子》的主题思想 1.《伪君子》通过塑造伪装成虔诚的天主教徒的恶人答丢夫的形象,暴露了法国天主教会和贵族社会成员的伪善面目,充分揭示了宗教的欺骗性和危害性。 2.《伪君子》还揭示了骗子共同的欺骗手段,即掌握人们内心最希望得到的东西,满足人最强烈的欲望,从而达到目的。
简述答丢夫形象 (1)答丢夫是伪善的化身,他骗取人们的信任,以达到卑鄙目的。 (2)他的丑恶嘴脸是通过“贪食、负财、贪色”行径暴露出来的。 (3)答丢夫的伪善具有巨大的危害性。 (1)答丢夫:伪君子的典型,伪善的化身/集中体现了伪善的恶习,高度概括意义。 (2)善于把“世人尊敬的东西”当作工具,骗取人们的信任,作为达到卑鄙目的的跳板。 以虔诚信士身份出现的宗教骗子,罪恶行径代表那些利用宗教招摇撞骗的教士们的本质。 (3)答丢夫作为伪善者的丑恶嘴脸是通过他”贪食、贪财色”的行径暴露出来的。 自诩为奉行禁欲主义的苦行僧人,实际上是酒色之徒;表面上对奥尔贡赠与自己的钱财不屑一顾,实际上却处心积虑地图谋奥尔贡的家产;表面上他为不慎捏死一只跳蚤而痛苦不已,实际上却不惜置奥尔贡一家于死地而后快。 (4)答丢夫的伪善具有巨大的危害性。答丢夫集中体现了伪善的恶习,具有高度的概括意义,他在西方语言中成为“伪君子”的代名词。
《伪君子》的艺术成就 1.《伪君子》基本符合古典主义的要求,人物性格扁平、概念化,戏剧结构严谨、矛盾冲突集中尖锐。剧本设计了一个十分独特的开场,首先将人物关系呈现出来,再通过众人的议论突显出答丢夫的形象,虽然他还没出场,却已经让观众对他有了清醒的认识,答丢夫出场后的表现就是为了验证观众对他已经形成的看法。 2.在一定程度上突破了古典主义喜剧的严格界限,已经带有明显的悲剧意味。 整出戏始终是正不压邪,坏蛋处处紧逼,善良人步步后退设防,直到无法解脱的境地。悲剧因素的介入,加强了对伪善的丑恶的讽刺,更揭露了伪善的凶狠残忍,指明了伪善对人们的危害。 3.《伪君子》还吸收了各种民间戏剧、笑剧、闹剧、风俗喜剧、传奇喜剧等手法,增强了喜剧的艺术效果,使喜剧突破了古典喜剧的模式,走向近代喜剧。
4、创作晚期: 主要是轻松幽默的滑稽剧和芭蕾舞剧
《史嘉本的诡计》 莫里哀最富人民性的剧本之一。 采用民间闹剧手法,赞扬了仆人史嘉本的智慧和胆识,嘲笑了上等人的昏庸与愚蠢, 显示出蔑视封建等级观念的民主倾向。
《无病呻吟》最后一部喜剧
巴洛克文学
(1)17 世纪欧洲的一种文学创作。 (2)内容上偏重表现宗教狂热,用词华丽,叙述风格扑朔迷离。 (3)代表作品是卡尔德隆的《人生如梦》。 (4)名词补充:巴洛克文学不是统一的文学运动。原指形状不规则且不完美的珍珠,后被形容建筑,又指这种风格的文学创作。巴洛克文学以意大利“马里诺诗派”、西班牙“贡哥拉诗派”、卡尔德隆的剧作《人生如梦》等最著名。
(五)18世纪文学
18世纪的欧洲已处于由封建社会向资产主义过渡的社会转型时期 政治、经济、思想文化等新旧力量撞击十分剧烈。顺应历史要求,出现了“启蒙运动”。 “理性崇拜”是启蒙运动的思想核心,也是启蒙文学的思想基础。 要改造社会就要用“理性”和符合“理性”的科学知识去“照亮”人们的头脑,启迪人们的愚昧无知。“启蒙运动”由此而得名。 启蒙学者崇拜理性的学说当然受到了笛卡尔唯理主义学说的影响,同17是古典主义文学的哲学基础有共同之处。但启蒙学者所崇拜的,是“自然理性”,而“自然”在启蒙学者看来就是“自由”,就是没有受到封建文明所污染的纯真和清明,就其思想内涵来说,它不同于17世纪崇尚君主王权和教条的理性主义,甚至与之对立。 当然,他们的“理性”,正如恩格斯所说,也不可能是他们自己所认识的“永恒的理性”,而是“正好在那时发展成为资产者的中等市民的理想化的悟性”,属于新兴的资产阶级世界观范畴。 启蒙文化反封建反教会的思想内容,较之文艺复兴人文主义文学具有更强烈的政治性和革命性。作家们以自然神论甚至无神论为武器,对传统教会的批判达到空前激烈的程度,从理论深度上根本动摇了封建教会存在的合理性。在文体形式方面,启蒙作家为了宣传启蒙思想,逐渐扬弃古典主义关于体裁高低之分的清规戒律,平等的广泛采用各种文体,打破了自古以来诗体文学独尊的局面,开创了文学史上的散文时代。
启蒙运动 (1)启蒙运动是 18 世纪在欧洲影响深远的思想文化运动,是西方资产阶级继文艺复兴运动之后又一次反封建反教会的思想解放运动。 (2)启蒙思想家鼓励运用理性或理智,去分析经验世界,以推动自身以及社会的进步。 (3)他们往往借助于文学形式,以便更好地启迪民众。
英国 英国已建立君主立宪的资产阶级政权, 因此英国的启蒙主义文学主要任务不是为革命作舆论准备, 而是扫除封建残余,揭露现实社会的弊端,促进资本主义的发展。 该时期英国文学的主要成就是现实主义小说, 重要作家是迪福、斯威夫特和菲丁尔。
发扬现实主义小说传统
迪福 英国现实主义的奠基人
《鲁滨逊漂流记》 标志着英国现实主义小说的诞生。 小说歌颂了资产阶级的积极进取精神。主人公鲁滨逊是英国商业资产者的典型,一个殖民者形象,欧洲文学史上第一个资产阶级的正面形象。 他的奋斗史乃是人类文明史的寓言和缩影。小说采用第一人称主人公自述的方式。
《鲁滨逊的沉思集》《辛格尔顿船长》《摩尔·弗兰德斯》《杰克上校》《罗克萨娜》
理查逊 长于书信体叙述故事的作家
《克拉丽莎》 一部长达百万字的书信体小说。 主人公克拉丽莎因不肯嫁给一个俗不可耐的有钱人而被家庭幽禁, 在听从了贵族青年洛弗拉斯的劝告从家中逃出后却遭遇奸污,终于身心交瘁而死。 小说在现实主义描写中渗透着感伤主义情调, 对欧洲文学尤其对卢梭、歌德等人的创作产生了重大影响。
书信体小说《帕美勒》:被誉为“第一部英国现代小说”,帕美勒以美德赢得主人爱慕。
菲丁尔 18世纪英国现实主义小说最高代表
《汤姆·琼斯》 被誉为18世纪英国社会的散文史诗。 小说18卷,采用第三人称夹叙夹议的写法, 围绕着一对青年男女的身世之谜和恋爱挫折,通过他们在乡村、在流浪途中、在伦敦的种种遭遇,及其广泛地描写了18世纪英国城乡社会的真实画面。 批判了贵族资产阶级的放荡、贪婪和虚伪, 说明了良好的道德可以战胜邪恶获得美满的结局,并影响他人改造社会。
《莎美勒》:以嘲笑帕美勒故事的呆板与荒唐。
探索性的小说创作形式
斯威夫特 开创了英国文学中的讽刺传统
《格列佛游记》讽刺小说 四卷,叙述一个英国医生格列佛航海漂流到小人国、大人国、飞岛国、慧骃国的经历。 对英国政治、法律、社会、党争和哲学性进行讽刺和抨击。
劳伦斯·斯特恩
《感伤的旅行》 创作强调感情的力量,描写人物的不幸痛苦,引起读者的怜悯和同情。 《项狄传》:在叙述和写作方面的游戏特征,备受歌德以及后世的好评。
感伤主义文学 ①感伤主义文学得名于英国作家斯特恩的小说《感伤的旅行》。 ②在创作上强调感情的力量,着力描写人物的不幸与痛苦,以引起读者的怜悯和同情。 ③为浪漫主义的兴起作了铺垫。
彭斯 农民诗人,前浪漫主义代表
《苏格兰方言诗集》 诗歌朴实自然,充满乐观情绪: 再来一杯上等美酒,无论我们到哪儿寻找快乐,快乐总在那儿等候。
法国 法国是欧洲启蒙运动的中心, 法国的启蒙运动直接负有教育群众,使他们摆脱愚昧, 学会理性思考,从而摆脱封建专制和宗教迷信, 具有很强的革命性和战斗性,内容也特别丰富。
孟德斯鸠 主张立法、行政、司法三权分立
《波斯人信札》 由160封信组成的一部书信体哲理小说。 作品通过两个波斯贵族青年旅居巴黎时与家人的通信,对法国上层社会进行了揭露与讽刺, 是18世纪哲理小说的开创性作品。
伏尔泰 启蒙运动的精神领袖
《老实人》 (1)是伏尔泰最出色的哲理小说。”老实人”爱上居内贡小姐被驱逐,有钱后接济。 (2)讽刺贵族的生活和思想观念,教师爷邦葛洛斯的"因果论"——他对"老实人"说:这是一个十全十美的世界,一切事情都互相关联着,正是由于"老实人"爱居内贡小姐,所以被驱逐,所以才有了最终的好日子。
哲理小说:《查第格》、《老实人》和《天真汉》
哲理小说: 继承了拉伯雷夸张与幽默的写作传统,把现实的题材与辛辣的讽刺,轻松的诙谐与洒脱的嬉笑怒骂结合到一起,形成了独特的风格。
狄德罗 18世纪法国启蒙思想家的杰出代表 百科全书派的领袖; 主持《百科全书》(新思潮观点)的编辑工作
《拉摩的侄儿》 一部对话体哲理小说。 主人公拉摩的侄儿是一个“怪人”;具有才能却自甘堕落的时代畸形儿的典型。 小说通过该形象揭露了正在成长中的资产阶级社会的心理状态:为达成目的,不择手段。 马克思称这部小说为“无与伦比的作品”,恩格斯称之为“辩证法的杰作”。 狄德罗在戏剧理论上提出严肃戏剧的概念,即后世的正剧,代表作有《私生子》。
严肃剧:《私生子》《一家之主》
正剧又称严肃剧。是狄德罗尝试建立一种新的戏剧体裁,冲破古典主义理论在悲剧、喜剧之间 划下的界线,用散文的方式表现普通人的日常生活。
哲理小说:《修女》《拉摩的侄儿》《宿命论者雅克和他的主人》
《修女》:少女苏姗诉说逃离修道院的遭遇—修道院/教会上层人士的荒淫无耻。 《拉摩的侄儿》:对话体小说,"我"在巴黎咖啡馆遇到音乐家拉摩的侄儿并交谈。 《宿命论者雅克和他的主人》:对话体小说,雅克和主人在漫游闲谈,穿插见闻故事。
卢梭 法国启蒙运动激进民主派领袖
《爱弥儿》一部讨论有关教育问题的哲理小说
《忏悔录》一部自传体小说
《新爱洛绮丝》 书信体哲理小说。 取材爱洛伊丝与神父阿贝拉德相爱的故事,写于丽与儿子的家庭教师在书信中所倾诉的思念与爱恋。 体现了纯洁的爱情和细腻的情感,肯定了情感在文学中的地位。描写感情,不是将其作为试探并确立理性的手段,而是肯定/尽情地抒发、讴歌它。
博马舍 法国最著名的喜剧作家
《费加罗的婚姻》 一部具有鲜明政治倾向的战斗性喜剧。 与伯爵的仆人费加罗准备与伯爵夫人的女仆结婚,他凭着自己的聪明才智挫败了伯爵对新娘的“初夜权”的故事。反映了第三等级对贵族的胜利。
德国 18世纪的德国处于封建诸侯割据的状态,严重阻碍了资本主义的发展。 德国启蒙运动的任务是唤起民众觉醒,反对分裂,建立民族统一的国家。 18世纪末19世纪初,史称“魏玛古典主义时期”, 以晚年席勒和歌德为代表的古典主义, 把古希腊文学“高贵的单纯和宁静的伟大”作为自己民族文学的理想, 把德国民族文学的发展推向了顶峰,迎来了德国文学的古典时代。
狂飙突进运动(名解) (1)狂飙突进运动是 18 世纪 70 年代初至 80 年代中叶发生在德国的文学运动。 (2)涌现出了一批优秀作品,德国文学终于以民族文学的姿态开始在欧洲获得认可,尤其是歌德《少年维特的烦恼》,席勒的《海盗》《阴谋与爱情》。 (3)名称源于克林格尔的同名剧本《狂飙突进》。在领袖赫尔德的带领下,以“天才、精力、自由、创造”为中心口号,主张个性解放,崇尚感情,提出“返回自然”,提倡民族意识。这场运动诞生了两位伟大的德国诗人歌德和席勒。 (4)狂飙突进运动在德国促进了民族意识和个性的觉醒,把启蒙文学推向更繁荣的新阶段。
莱辛 德国民族戏剧、民族文学的奠基人。 他“完成了德国文学的转变”主张创作“市民悲剧” 其主要贡献有:美学理论、戏剧理论、戏剧贡献
《拉奥孔》 文艺理论的著作,探讨的是诗与画的界限。 认为诗比画更有表现力。
作品:《爱米丽亚 ·伽洛提》和《智者纳坦》
席勒 主要创作成就是戏剧。 德国著名戏剧家、文学理论家、美学家
《强盗》早期剧本 反抗暴政、争取自由,体现出强烈的"狂飙突进运动"的精神。
《阴谋与爱情》市民悲剧 通过斐迪南与路易斯的爱情悲剧,反映了平民与贵族之间的矛盾和冲突,被称为“德国第一部有政治倾向性的戏剧”。
《审美教育书简》 探讨问题:如何通过审美来改造社会。
《论素朴的诗与感伤的诗》 首次提出并区分了现实主义与浪漫主义两种基本创作方法。
歌德 德国伟大民族诗人, 德国古典文学和民族文学最杰出的代表。
抒情诗 近代德国抒情诗的开端, 诗歌赞美大自然,歌颂爱情和友谊, 隐含对专制和暴政的强烈不满,充满了积极、乐观、健康的精神。
历史悲剧 《葛兹》 写农民起义领袖葛兹因不能摆脱自己的贵族出身,彻底同本阶级决裂,故不同意农民的革命方式,终于背弃农民,最终被敌人抓住,壮烈死去。剧作体现了狂飙突进精神, 被恩格斯称为是“向一个叛逆者表示哀悼和崇敬”。
《少年维特之烦恼》 中篇书信体小说,是德国第一部具有世界意义的作品。 主人公维特因忍受不了爱情的失意和工作的枯燥沉闷而自杀。 维特的追求与烦恼暗含了当时追求个性解放与感情自由的时代精神。 取材歌德自己的生活体验,男主人公是维特,女主人公是绿蒂。
维特的形象 ——是典型的艺术形象。维特式的追求与烦恼已是所有年轻人都可能有的追求与烦恼。 ——维特对于感情的推崇与执著,对于美好心灵的赞美,又暗合了当时追求个性解放与感情自由的时代精神,从而成为德国“狂飙突进”运动最光辉的成果。
哲理诗剧 《浮士德》 内容:一幕序曲,两个赌赛,终身追求,五幕悲剧。 上帝认为,浮士德是一个永远不会满足的探索者,“他于探索之中不会迷失正途”。 魔鬼的赌注是要浮士德喊出“你真美呀,请停留一下!” 结构:诗剧共分为2部,第一部25场不分幕;第二部25场分5幕。全剧没有首尾相连的故事情节,而以浮士德博士的思想发展为线索,写他探索人生要义的一生。
浮士德的形象(浮士德精神) ——浮士德在人生道路上经历了五个阶段。 ①五个阶段:知识悲剧、生活悲剧、政治悲剧、美的悲剧和事业悲剧的追求。 ②性格特点:他既受本能欲望的驱使,追求权势、名利、地位和女人等,又能摆脱诱惑,不断向更高的目标奋进。 ③形象的本质:这种“灵”与“肉”的矛盾,体现了普通人所具有的两重性特征,实质上是人类自身复杂性的体现。 ——浮士德是一个自强不息的探索者形象,是一种积极进取精神的代表,是欧洲资产阶级上升时期的优秀知识分子形象的概括。 浮士德精神:这种自强不息 、积极进取、勇于探索的精神。
浮士德与靡非斯托之间的辩证关系 ——浮士德不断地寻求真、善、美,体现了肯定的精神。 ——靡非斯托只是想诱惑,体现了否定的精神,是恶的代表。 ——对于浮士德来说,靡非斯托的恶在客观上起着引导浮士德最终找到人生真谛的作用,促成了浮士德的向善。
《浮士德》的艺术特点(必背) ——艺术形式不拘一格。是一部基本上以诗体写成的戏剧,同时具有戏剧与诗歌的特点,却又远远拓宽了戏剧的容量。 ——它的诗体与格律多种多样,既有古希腊无韵的自由体颂歌和哀歌,也有德国的民歌体,既有古希腊悲剧的诗韵,也有北欧古典的长短格无韵诗。全剧结束时的“神秘合唱”,更丰富了这部诗剧的寓言意味。 ——这部作品最重要的艺术特点就在于大量地使用象征、典故与比喻,从人物原型、故事模式到文学意象,象征、典故与比喻贯穿全书,几乎无所不在。
(六)19世纪浪漫主义文学
这一阶段,欧洲由封建社会向资本主义社会急剧过渡,上升的资产阶级与没落的封建贵族进行了激烈的、反复的搏斗。 这一时期的主要文学流派是浪漫主义文学,浪漫主义即是释放并表现自我的潮流的文学折射。 1、它是法国大革命催生的社会思潮的产物; 2、德国古典哲学和空想社会主义为欧美浪漫主义文学提供了思想理论基础; 3、19世纪浪漫主义文学经历了历史的发展过程。 浪漫主义文学的思想特点: 1、强调创作的绝对自由,反对古典主义的清规戒律,要求突破文学描绘现实的范围; 2、从民主主义的立场,或者从留恋旧制度的立场,抨击封建制度或者资本主义的罪恶现象; 3、酷爱描写中世纪和以往的历史; 4、偏重于描写自然风光,厌恶资本主义文明和现实,标举卢梭“回归自然”的主张。 浪漫主义文学的艺术特点:(掌握) 1、强调个人感情的自由抒发,有强烈的主观性; 2、浪漫派对各种艺术形式进行了卓有成效的探索,其中最引人注目的是对民间文学的重视以及诗体长篇小说的创造; 3、注重艺术效果,浪漫主义文学惯用对比和夸张,重视丑的美学价值,大力提倡想象; 4、忧郁感伤的情调为浪漫派作家所喜好。
德国
德国是浪漫主义文学思潮的理论策源地;发展过程中先后形成三个中心
耶拿派(名解) 德国最早的浪漫主义文学流派。 因活动中心是耶拿而得名。 主要成员有施莱格尔兄弟、诺瓦里斯、蒂克等
施莱格尔兄弟 早期浪漫主义的理论家
《雅典娜神殿》杂志 第一次提出浪漫主义这个名称,并且系统地阐述了他们的浪漫主义文学主张。
对“狂飙突进”有继承,如要求创作自由,重视情感,寻求神秘感。反封建的战斗精神相比狂飙精神减弱。
代表诗人诺瓦利斯和蒂克。前者《夜的颂歌》,后者民间文学方面-《民间童话集》
海德堡派 一批作家在海德堡创办《隐士报》, 主要功绩是对德国民间文学的收集和整理。
阿尔尼姆 布伦塔诺
《儿童的奇异号角》对德国民族文学有重要贡献
格林兄弟
《儿童与家庭童话集》名篇如《灰姑娘》《白雪公主》《青蛙王子》《睡美人》等
霍夫曼 《小查克斯》,对现实的黑暗与腐朽进行无情地揭露和尖刻地讽刺。
沙米索 小说《彼得-史雷米尔奇异的故事》,揭露了金钱的罪恶。
海涅 对德国的浪漫派进行全面地抨击, 称其为“中世纪文以的复活”、 “一朵从基督的鲜血里萌生出来的苦难之花”
《论浪漫派》 结束了浪漫主义在德国的统治地位
《西里西亚纺织工人之歌》 被恩格斯称为“宣传社会主义”的政治诗。
《德国——一个冬天的童话》 ——对德国的检査制度、封建制度、教会等进行无情揭露和批判,对社会革命作出预言。诗人把德国 36 个腐朽的封建小邦国比做“36 个粪坑”,并指出必须用革命来清除这些腐朽发臭的“粪坑”,才能有崭新的德国出现。 ——具有浪漫主义和现实主义相结合的风格:夸张/讽刺/想象/比喻的手法,结合民间文学传统进行叙事和抒情。
英国
湖畔派(掌握) ——英国文学中最早出现的浪漫主义作家是湖畔三诗人: 华兹华斯、科勒律治、骚塞 ——他们厌恶城市文明,隐居在英国西北部的昆布兰湖区, 缅怀中世纪,赞美宗法制农村生活。 ——代表作:《抒情歌谣集》(华兹华斯和柯勒律治部分诗歌)。
中心人物: 华兹华斯 科勒律治 湖畔派成就最高的是华兹华斯。 强调想象的作用,以怪诞制造强烈效果。
华兹华斯: ①“湖畔派”中成就最高的诗人,“桂冠诗人”。 ②认为“诗是强烈情感的自然流露”。 ③题材上选取日常生活的事件和情节,特别“选择微贱的田园生活”。 ④语言上采用“微贱的田园生活”的人的日常用语;诗人要突出想象力。 ⑤他的主张有力地推动了英国诗歌创作和浪漫主义文学的发展。
《抒情歌谣集》 在歌集序言中阐述了他的浪漫主义文学主张:诗是“强烈感情的自然流露”;必须具备极丰富的想象,以“使得平常的东西能以不寻常的方式出现于心灵之前”。 《抒情歌谣集》被称为英国浪漫主义划时代的宣言。
《古舟子咏》 描写了一个老水手在一次航行中杀死一只信天翁而遭到上天的惩罚, 是一个幻想的罪与罚的寓言。
“撒旦派”或“恶魔派”:拜伦、雪莱、济慈
拜伦(重点)关注社会重大问题,谴责了湖畔派诗人的消极倾向。 乔治·戈登·拜伦(1788—1824):是 19 世纪英国和欧洲浪漫主义文学代表作家。 (1)出生:英国古老的贵族家庭。 (2)第一部诗集《懒散的时刻》:抒发他对现实以及上流社会的不满情绪。 (3)长诗《英国诗人和苏格兰评论家》:批判湖畔派诗人作品,讽刺保守美学。 (4)《恰尔德·哈洛尔德游记》:以旅行经历为题材的长诗-第 1、2 章,一举成名。 (5)著名诗篇《〈制压破坏机器法案〉制订者颂》:痛斥政府迫害工人的罪行。 (6)《东方叙事诗》:表达自己的忧愤之情,塑造了“拜伦式英雄”的形象。 (7)1816 年离开英国,后写出《恰尔德·哈洛尔德游记》第 3-5 章等多部作品。
《慵懒的时刻》 《英格兰诗人和苏格兰评论家》 拜伦的第一部诗集以及针对诗集发表的评论的反驳性长篇讽刺诗。
《东方叙事诗》 1、取材于东欧地中海各国和土耳其等地的作品,包括6部互相独立诗篇: 《异教徒》《阿比托斯的新娘》《海盗》《莱拉》《巴里西那》《柯林斯的围攻》等 2、这些叙事诗中的主人公被称为“拜伦式英雄”: 他们都是侠骨柔情的硬汉,个个热情勇敢、意志坚强、骄傲孤独、心怀人间悲哀而不惜同命运抗争,因此这些叙事诗又叫作“叛逆者叙事诗”。
拜伦式英雄 ①“拜伦式英雄”是拜伦在《东方叙事诗》中塑造的一系列形象。 ②他们的共同特征是高傲、孤独、倔强、个性独特,蔑视文明,反抗现存社会制度,敢于和罪恶社会进行毫不妥协的斗争。 ③《海盗》中的主人公康拉特就很有代表性。(康拉特:才智出众,勇敢的叛逆者,心地善良,富有同情心,对爱情坚贞不渝,与罪恶的社会势不两立) ——特点:拜伦通过这类人物表示自己对社会绝不妥协的反抗精神;情节离奇,情绪激烈,叙事抒情结合,以大海/原野/古堡为背景,充满异国情调,风格恣肆狂放/潇洒自如。
哲理诗剧 《曼弗雷德》 该剧的写作受歌德《浮士德》的启示,但主人公曼弗雷德不同于浮士德, 他摈弃宗教,绝对依靠自我,是“拜伦式英雄”最成熟的形象。 表达了拜伦“世界悲哀”的哲学, 体现了拜伦对有缺陷人生和人类苦难存在的苦涩理解。
诗剧 《该隐》 拜伦最有成就的诗剧。 1、利用了《圣经》该隐杀弟的故事,却用与正统教义对立的精神重新解释。 该隐不再是一位罪人,而是一位拥有理性、敢于怀疑思考、有自己的欲望和要求的年轻的人类代表。反叛精神在该隐和堕落天使卢西弗的身上获得了最大体现。 2、《该隐》探讨了人生的降生、受难、犯罪、死亡等一切悲剧的原因,对人类寄予深切同情。拜伦的“世界悲哀”在这里达到了全宇宙的规模。
长诗 《哈尔德·哈罗德游记》 (1)拜伦的代表作之一。长诗共 4 章,4700 多行,记录了诗人两次游历欧洲的见闻和感受,既反映和评价了19 世纪初英国的现实生活与欧洲的重大历史事件,又抒发了诗人反对封建统治,反对外族侵略,歌颂民族解放斗争、追求独立自由的感情,被誉为"抒情史诗"。 (2)恰尔德·哈洛尔德是一个贵族社会的叛逆者形象;是一个孤独的旅行家。悲观的个人主义者,既不想与上流社会为伍,也不愿同人民群众往来,更没有明确的理想和追求,因此只能空怀自由思想,深陷孤独绝望之中。 (3)恰尔德·哈洛尔德是“拜伦式英雄”的雏形,代表着拜伦思想中消极的一面,也反映了一些资产阶级民主知识分子既不满现实,却又找不到出路的思想特征。 (4)特点:浓厚的抒情性、绚丽多彩的风景描写。
《唐·璜》的主题 1.《唐璜》是一部辛辣的社会讽刺杰作。 通过唐璜在希腊、土耳其以及俄德英等国一系列的游历、漂泊、冒险的经历,广阔反映 19 世纪初欧洲各国的社会现实,深刻批判封建专制制度、“神圣同盟”等欧洲反动势力以及资本主义的金钱统治。 2.诗作对封建专制制度及其统治之下的种种社会黑暗和丑恶的揭露批判淋漓尽致。 批判:宫廷阴谋、后宫淫乱、封建邦国之间的血战,封建统治阶级上流社会的荒淫伪善、腐败的社会风习,矛头所向上至封建君王、王公贵妇、大臣将军,下至一般的封建主及其爪牙,都被作者讥讽得体无完肤。 3.基本格调:热爱自由、反抗压迫。 同情被压迫民族和人民的命运和处境,支持和鼓励希腊人民为了自由独立而进行斗争。
唐璜的人物形象 (1)作者也写他许多风流韵事,但着力强调和侧重唐璜性格中美好善良的一面,极力挖掘他性格中的积极因素。 (2)唐璜是 18 世纪末的一个天真、善良、勇敢、热情,热爱自由,厌恶虚伪的贵族青年。 (3)他顺从人的自然本性而生活,不愿同上流社会同流合污,无视贵族资产阶级社会的传统习俗和虚伪道德,勇于反抗压迫和奴役,极力追求个人的自由和个性解放。 (4)他性格中消极的一面则是玩世不恭、任性放纵、意志薄弱,随波逐流,缺乏明确的生活目标。这是一个在生活的磨炼中不断发展成熟的贵族知识分子形象。在他身上带有作者拜伦自身的影子。
《唐璜》的艺术成就 (1)辛辣的讽刺。比如拜伦对多如牛毛的赋税的讥讽:他把人生的要义归纳为“活一阵,死去,恋爱和纳税”等。 使用了夸张、变形、对比、反语、谐谑等手法。 (2)作品富于浪漫传奇色彩。诸如海上遇险遭遇人吃人的惨剧、海岛上享受爱情的欢愉、土耳其宫闱内的欲海风波等。离奇故事、异域情调与戏剧性场面营造出传奇性氛围。 (3)诗作具有浓烈的抒情性。比如《哀希腊》是《唐璜》中的最著名的抒情插曲,它表露了对希腊人命运的同情。优美而略带感伤的抒情性统贯全篇。 (4)作品采用了兼叙兼议的表现手法,即在第三人称的叙述中插入第一人称的谈话。 (5)作品在格律、诗歌语言等方面进行创新,是英国诗歌史上运用口语体取得最高成就的诗篇。借鉴了意大利滑稽史诗所用的“8 行 3 韵体”,语言明白而晓畅,简约而具体;诗句广采口语词汇,变化灵活,轻快自然,常常警句迭出,妙语连珠。
雪莱:被恩格斯称为“天才的预言家”。 ——《解放了的普罗米修斯》《致云雀》《云》。 ——《西风颂》:革命乐观主义精神“如果冬天来了,春天还会远吗?”
长诗 《麦布女王》: 作者让麦布女王撩开“时间”的帷幕,看见“未来不再是地狱”,而是爱情、自由与健康。 《伊斯兰起义》: 作者在悲剧的结尾预言:“未来的欢腾从我们的死亡中会到来”。
诗剧 《解放了的普罗米修斯》 作者改变神话原型,进一步强调不屈抗争的精神,并预言人类社会最终将“再也没有暴力,没有暴君,人们彼此间好像精灵一样地自由”
自然山水诗 《云雀》 《西风颂》:革命乐观主义精神 —冬天已经来临,春天还会远吗?
约翰·济慈: ——叙事诗《伊莎贝拉》《圣阿格尼斯节前夕):热爱自由、追求美好生活的理想。 ——抒情诗:《夜莺颂》《希腊古翁颂》《秋颂》:对大自然和美好事物的独特感受,唯美。
历史小说:司各特 欧洲历史小说的创始人。 19世纪30年代英国文学最重要的作家。 其1833年去世,标志着英国浪漫主义的结束。
“威弗利小说”《艾凡赫》 以英格兰历史为题材。 以撒克逊贵族后裔艾凡赫的冒险经历为线索,12 世纪末英国社会状况,绿林好 汉罗宾汉的形象。
简·奥斯汀 18世纪末向19世纪过渡的现实主义小说家
《傲慢与偏见》《艾玛》 善于从平淡无奇的生活琐事和世态人情发掘出严肃的道德主题,以淡淡的笔调叙述贵族子弟的爱情婚姻生活。
法国 法国的浪漫主义是在古典主义、复辟王朝的斗争中崛起的。
雨果(重点) 法国浪漫主义的主将和领袖
雨果的人道主义 (1)雨果的人道主义思想既有进步性,又有局限性。 (2)他批判封建专制王朝、天主教会的黑暗势力和资产阶级法律的残酷性,同情劳动人民的苦难,歌颂共和主义者的英勇斗争,肯定法国大革命。 (3)同时也极力夸大爱和美的感化力量,幻想以仁爱感化、开办慈善事业来解决社会矛盾,把以仁慈宽恕为中心的人道主义置于“绝对正确的革命”之上。 (4)他人道主义思想体系中的矛盾和局限,是受当时社会历史条件的限制而难以避免的。
早期创作阶段
创办《文学保守者》周刊,歌颂君主政体和天主教,反对资产阶级革命-《歌颂集》。 政治转向资产阶级自由主义;文学转向浪漫主义。(与大仲马/缪塞等人组织第二文社)
中期创作阶段 美丑对照原则《克伦威尔》《欧那尼》《巴黎圣母院》
浪漫主义剧本《克伦威尔》奠定了雨果在浪漫主义文学运动中的旗手和领袖地位 序言作为法国浪漫主义文学的宣言书轰动文坛。在《〈克伦威尔>序言》中:宣告古典主义已经过时,主张摒弃古典主义的清规戒律,学习吸收人民群众的语言自由创作,根据现实社会中"丑就在美的旁边,畸形靠近着优美,崇高的背后藏着粗俗。善与恶并存,黑暗与光明相共"的实际,提出艺术上丑恶滑稽和典雅高尚相结合的美学原则。
《欧那尼》上演成功,标志着浪漫主义彻底战胜了古典主义。 ——剧本《欧那尼》以 16 世纪西班牙为背景,叙述一个贵族出身的强盗,为父报仇、反对国王的故事,表现反对封建暴君的进步主题,反映七月革命前夕人民高涨的反封建情绪。 ——艺术上:剧本完全打破了"三一律"的限制,地点随意变换,大量采用奇情剧的手法,充满浪漫的奇异构想。围绕它的上演引起了浪漫主义与古典主义阵营之间的一场决战。它的上演成功,标志着浪漫主义彻底战胜了古典主义。
《巴黎圣母院》的主题 ——《巴黎圣母院》虽以 15 世纪的巴黎为背景,但作品写于 1830 年七月革命时期,与当时法国人民的反封建斗争有着密切的联系,有着强烈的反封建反教会的思想倾向。不仅对路易十统治下封建王朝的专制残暴予以猛烈批判,同时对天主教会的黑暗伪善也进行了深刻揭露。 ——对下层人民的悲惨生活命运表示深切同情,赞美这些“低贱者”美好的心灵和品德。 ——小说在描写下层人民苦难的同时,对于他们的反抗斗争精神也予以一定反映,精心描绘了"奇迹王朝"的流浪汉、乞丐攻打圣母院的场景,歌颂了人民群众反封建民主力量的觉醒。尽管他们最后失败了,但通过佛兰德使者的预言,预示着封建势力的灭亡,人民革命时代的必然到来,表明作者政治态度转变后坚定的共和立场。
人物形象
克罗德的形象 ——是天主教会恶势力的代表。 他表面上清心寡欲、道貌岸然,实际上内心淫邪毒辣。他从利己的愿望出发,他对爱斯梅哈尔达采取了“不得之则毁之”的态度,封建专制政权和天主教反动势力正是借他的手造成了爱斯梅哈尔达的悲剧。 ——作者一方面通过这一人物的刻画,批判了天主教恶势力对人民生活的危害作用,也描写这一人物自身的矛盾,展示了宗教清规戒律的约束与人的本能欲求在他身上产生的激烈冲突,把他写成一个禁欲主义的牺牲品。
加西莫多的形象 (1)加西莫多是另一种类型的“低贱者”的代表,是作者赞美的对象。 (2)他外貌奇丑:驼背、跛足、独眼、声哑,但却心灵美好、性格善良、坚强勇敢、富于牺牲精神。他对爱斯梅哈尔达“滴水之恩,涌泉相报”,冒死把她从刑场救出,细心备至地关怀保护她,默默地爱着她,直至随她一同死去。 (3)他一旦认清克罗德的真实面目,便毫不容情地给他以惩罚。在这一人物身上,作者着意渲染了爱的感化力量和作用。
爱斯梅哈尔达的形象 (1)是一个封建制度下无辜遭受侮辱迫害的下层妇女形象和人性美的化身。 (2)她处身社会底层,心地善良,富于同情心和反抗性格。她不计前嫌,给加西莫多在刑台喂水;为救穷诗人甘果瓦,自愿同他“结婚”;她真诚爱着曾救过她的侍卫长法比,而对克罗德的威胁利诱,她则坚贞不屈,宁死也不屈从他的淫欲。 (3)在她身上外貌的美与心灵的美和谐地统一在一起,成为美的化身。作者通过她赞美这些“低贱者”美好的心灵和品德。
艺术特色 1.运用“美丑对照原则”进行创作。 主要体现在情节、场景对照与人物形象对照两个方面。小说情节场景的强烈对照,不仅使小说的布局结构显得紧凑、匀称,还有利于揭示社会斗争的复杂性,使小说富有紧张的戏剧性,扣人心弦。人物形象的对照主要通过人物自身的对比以及对爱情的态度构成对比表现出来。揭示了美与丑、善与恶、灵魂与躯体、情与欲之间的内在矛盾。 2.恢宏的史诗性质。以 15 世纪路易十一时代为背景,全面再现一个历史时代的社会生活。 3.曲折离奇、跌宕引人的情节。小说充分运用夸张、巧合、悬念等艺术手法,情节大起大落,出人意料,描写浓墨重彩,强烈感人。 4.精彩的心理描写。运用心理描写刻画人物,表现人物心理变化的曲折过程,揭示行为的内在原因。 5.善于将无生命的事物描绘得庄重神奇、动人心魄,仿佛是富有灵性的活物。
《巴黎圣母院》美丑对照原则的运用 (1)雨果从哲学和美学的高度,运用了美与丑、善与恶强烈对照的艺术原则,编织惊心动魄的故事情节,塑造异乎寻常的人物,展现了光明与黑暗殊死搏斗的画面。对照艺术在《巴黎圣母院》中主要体现在情节、场景对照与人物形象对照两个方面。 (2)在情节、场景方面,爱斯梅哈尔达被抢与被救、爱情幽会与被诬告判刑以及被救入圣母院与被出卖杀害等悲喜强烈对照;愚人节歌舞的喜剧性开场与被害徇情的悲剧性结局遥相呼应,封建宗教节日“主显节”的死气沉沉与贫民狂欢节“愚人节”的生气勃勃,以路易十一为代表的封建王朝的专制残暴与以克罗班为首的乞丐“奇迹王朝”的平等人道等强烈对照。 (3)人物形象的对照,是《巴黎圣母院》对照艺术的精髓,主要通过人物自身的对比以及对爱情的态度构成对比表现出来。比如:加西莫多外貌的丑陋和心灵的美好、弗比斯外表的潇洒和内心的丑恶、克罗德外表的道貌岸然和内心的邪恶自身形成强烈的对照。
后期创作阶段 由资产阶级自由主义向共和主义立场转变
流亡期间:政治讽刺小册子《小拿破仑》,《一桩罪恶史》,政治讽刺诗集《惩罚集》。 流亡期间:批判现实主义色彩日益浓厚,长篇社会小说《悲惨世界》。
《悲惨世界》的主题 《悲惨世界》是雨果现实主义文学的代表作,共 5 部:①芳汀,②珂赛特,③马吕斯,④卜吕梅街的儿女情和圣丹尼街的英雄血,第5部冉阿让(贯穿整部小说的中心人物) (1)从人道主义出发,对劳动人民的苦难命运表示关注和同情。通过冉阿让、芳汀和珂赛特三个不同人物的命运,展示下层穷苦人民"悲惨世界"的图景。“本世纪的三个问题是,贫穷使男子潦倒,饥饿使妇女随堕落,黑暗使儿童赢弱"。 (2)对资本主义社会的法律进行了猛烈批判。 (3)对共和主义英雄和巴黎人民起义进行热情赞颂。 (4)宣扬了作者企图以仁爱感化、开办慈善事业解决社会矛盾的人道主义理想。
《海上劳工》:描写诺曼底渔民艰苦的海上生活、歌颂人民与大自然斗争。 《笑面人》:揭露 18 世纪初英国贵族残暴荒浮的小说。
晚年:《凶年集》、长篇历史小说《九三年》、抒情叙事诗集《历代传说》。
夏多布里昂 建立了一整套适合贵族阶级的浪漫主义美学思想, 他扩大了对自然美的描写范围,在浪漫主义文学中最先歌颂废墟、荒凉和萧条之美。 其诗歌、散文对19世纪初许多作家,如雨果,产生了很大影响。
《基督教的真谛》 《基督教的真谛》由各种考证、哲学论述、游记、回忆、艺术评论,以及《阿达拉》《勒内》两部中篇小说构成。 《阿达拉》写一个发生在北美原始森林的故事:故事歌颂了基督教的崇高伟大,赞美为主献身的精神。 《勒内》写一个贵族青年的忏悔。小说反映了在大革命浪潮冲击下丧失了一切的贵族青年, 在现实生活里找不到自己的地位时,那种悲观绝望的精神状态、阴暗心理及郁郁寡欢的情怀。 勒内是文学史上第一个“世纪病”的形象。
《阿达拉》
《勒内》
斯达尔夫人 是一位自由主义者,自幼受启蒙思想影响,尤其推崇卢梭。 在小说创作和理论批评方面都卓有建树。
《黛尔菲娜》《柯丽娜》 是两部带有自传性质的小说,写的都是热情、高尚、才智出众的女主人公的悲剧命运。 女主人公大胆、热情、追求个性解放与爱情幸福,最终以自杀表示对传统概念的反抗,具有明显进步意义。
《论文学》《德意志论》 是两部重要的理论著作,从文学与社会制度、哲学、宗教等方面考察和批判文学, 确立了社会文学批判方法,提出了北方(浪漫主义)文学和南方(古典主义)文学的概念, 要求用“自己的感情来感动我们自己”。为法国浪漫主义理论打下了基础。
乔治·桑 原名杜邦, 杰出的浪漫主义小说家,对卢梭十分崇拜。
爱情小说
成名作《皮蒂亚娜》
社会小说
代表作:《速康埃洛》和《安吉堡的磨工》 具有空想社会主义倾向,通过揭露和批判社会主义的丑恶现实, 宣扬以仁爱来实现社会平等、普遍幸福的空想社会主义思想。
田园小说
《魔沼》《小法岱特》《弃儿弗朗沙》 以抒情的笔调描绘美丽的田园风光,具有浓厚的浪漫主义色彩。
缪塞 1810-1857,才华横溢的浪漫主义诗人、小说家、 法国的“莎士比亚”
《世纪儿的忏悔》 自传体小说,塑造了一个“世纪病”患者阿克达夫的形象。 通过该形象表达了作者对复辟王朝压抑人性的不满。
大仲马
《基督山伯爵》《三个火枪手》 用历史演义的形式,加上浪漫主义手法,描写出法国从16-18世纪的社会风貌
小仲马
小说 《茶花女》: 揭露虚伪的社会道德和门第观念。 戏剧 《私生子》《放荡的父亲》 揭露金钱、门第和虚伪道德对婚姻爱情的摧残。
俄国 卫国战胜的胜利极大地激发了俄国人民的民族自信心和自豪感。 俄国浪漫主义文学是在民族意识大觉醒、 进步与黑暗的大决战这种强烈反差的时代背景下产生的。 对自由的歌颂、对民主的向往是俄国浪漫主义文学的主旋律。
茹科夫斯基:俄国文学史上第一位抒情诗人
普希金(重点) 既是俄国浪漫主义文学的集大成者,同时又开创了俄国的现实主义文学。 被誉为“俄国文学之父”和“俄国诗歌的太阳”
1、诗歌创造 诗歌创作是普希金最辉煌的成果(800首), 被别林斯基誉为“俄国第一个偷到缪斯女神金腰带”的人,且“包含着生命”。 叙事诗的创作贯穿始终。
抒情诗
《囚徒》《致大海》
政治抒情诗: 歌颂自由、反对专制是普希金政治抒情诗最基本的主题, 具有强烈的时代精神,最能体现其个性、最具社会影响。
爱情抒情诗: 俄国文学专门把普希金写给初恋情人的一组诗篇称为“巴库尼娜情诗”, 显著特征是语言的单纯、朴实。 果戈里称他的诗“是这样的朴素而崇高,.........这样的放纵情欲而又这样孩子般的纯洁”。 “到处都显示着本来的样子”。
叙事诗
流放南俄时创作的3部长诗被称为“南方组诗”,是诗人浪漫主义诗歌的代表作: 《高加索的俘虏》《巴赫奇萨拉伊的泪泉》《强盗兄弟》
长诗《茨冈》代表普希金叙事诗的最高成就,是诗人由浪漫主义向现实主义过渡的标志。
2、戏剧创作 作为改变俄国戏剧的落后面貌, 为俄国戏剧的改革作出了巨大贡献, 是一位颇有成就的剧作家
历史悲剧《鲍里斯·戈都诺夫》 剧作描写16世纪末17世纪初俄国社会各阶层和政治集团的斗争,主人公戈都诺夫由于篡夺王位,受到良心的谴责,同时又得不到人民的支持,最后酿成悲剧。 作者明确提出“人民的公意”是无法抗拒的力量,歌颂赞美人民在历史进程中的巨大作用。 艺术上完全冲破古典主义“三一律”的束缚,大胆创新。情节也安排了2条线索。
3、小说创作 在俄国文学史上具有开创性的意义。 高尔基曾说,俄国的散文是从普希金开始的。
短篇小说《驿站长》 《别尔金小说集》中最有代表性的作品。(普希金笔名别尔金) ①驿站长维林和女儿杜尼亚相依为命。女儿被一骠骑兵军官拐去后,维林寻找女儿-在孤苦无望中死去。 ②作品谴责贵族阶级的自私、冷酷,对维林的不幸,表示了深切的同情。 ③塑造了俄国文学史上第一个“小人物”维林的形象,开创了俄国文学写“小人物”的传统。
长篇小说《上尉的女儿》 历史小说,取材于普加乔夫起义的历史事件,反映俄国农民问题的小说。描写了普加 乔夫农民起义的众多场面,较真实地表现了农民起义的意义。 普加乔夫:农民起义领袖,热爱自由、英勇机智、坚定乐观、宁死不屈等优秀品质。
诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》 奥涅金是第一个“多余人”形象 (1)小说描写的是叶甫盖尼·奥涅金这个彼得堡的贵族青年的故事。 (2)他从小受贵族化教育和贵族文明的熏陶,言谈机敏、举止潇洒。 但同一般贵族青年一样,他也醉心于打扮,热衷于酒宴、舞场、剧场等上流社会的社交生活。后来,他厌倦了这种生活,为继承叔父的遗产来到乡下。在乡间他曾经进行一些改革,没有成功。和刚从德国归来的贵族青年连斯基成为挚友,海阔天空、无所不谈,并结识了连斯基的未婚妻奥尔加和她的姐姐达吉亚娜。交往中达吉亚娜对他产生诚挚热烈的爱情,书写长信向他求爱,却遭到他的拒绝。 (3)但后来他又恶作剧地在舞会上调戏了达吉亚娜的妹妹奥尔加,引起了他与好友连斯基的决斗,结果连斯基被他打死。事后,他异常内疚痛苦,远走他乡。 (4)多年后,他从国外旅行归来,在彼得堡一盛大舞会上,遇见了已成为贵妇人的达吉亚娜。这时的奥涅金和当年判若两人,他狂热地追求达吉亚娜,遭到了拒绝,理由是∶现在我已嫁了别人;我将要一辈子对他忠贞。
人物形象
叶甫盖尼·奥涅金 俄国作家普希金的诗体长篇小说《叶甫盖尼·奥涅金》的主人公。 (1)奥涅金是俄国文学史上第一个“多余人”形象,是开始觉醒的贵族青年的典型。 (2)他厌恶上流社会,又远离人民,缺少实际工作的能力。 (3)他找不到自己生活中的位置,性格极其复杂和矛盾。 (4)小说通过奥涅金的形象,反映了俄国贵族社会的腐朽和堕落,揭示了“多余人”形象的致命弱点。
达吉亚娜 (1)普希金心目中的理想贵族妇女形象,诗人称她“灵魂上的俄罗斯人”。 (2)她美好的品德和性情同人民的影响联系在一起,纯朴善良,对理想真诚与执著。 这一切都使她在精神上高于周围的人们,她对眼前的生活感到不满,能克服少女的羞怯,不顺传统规范的约束,直率地向奥涅金表达爱恋之情,遭到拒绝后拷心地嫁给一个年老的将军,并且拒绝了奥涅金的狂热追求。因为她清醒地意识到奥涅金并不能帮助自己走向理想的生活,反而会摧级自己内心这块最后的理想天地。 (3)在这一形象中,包含着诗人对人民的理解,体现着诗人创作的高度人民性。
思想意义
《叶甫盖尼·奥涅金》的思想意义 (1)小说以彼得堡和外省乡村为背景,广泛地展现了 19 世纪初俄国社会生活画面,揭示了上流社会贵族生活的罪恶,表明贵族阶级已经走向没落、衰亡。 (2)小说通过奥涅金这个“多余人”的形象,既批判了专制的沙皇农奴制度,也指出了他们远离人民、脱离实际的致命弱点。 (3)通过达吉亚娜的形象,赞美纯洁、善良、真诚等优美的品德,批判了沙皇专制制度对人类社会美的亵渎。 (4)小说对农奴的悲惨生活也作了一定的描写,表现了作者人道主义的同情。
艺术特色
《叶甫盖尼·奥涅金》的艺术特色 (1)人物与环境的典型性。 奥涅金这个“多余人”的形象,是时代的产物,体现了 19 世纪 20 年代俄国贵族青年知识分子的典型特征,这正是十二月党人和先进贵族的特点,也是十二月党人运动失败的根本原因。而达吉亚娜优美性格的形成,正是人民和时代的进步思想的影响,和大自然以及俄罗斯民间土壤的培育。 (2)鲜明的对比手法。 小说中的人物间形成鲜明的对比。如奥涅金的冷漠与连斯基的热烈浪漫;奥涅金的感情虚假与达吉亚娜的感情诚挚;达吉亚娜平凡的外貌和优美的精神世界与奥尔加娇艳的外表和空虚的内心世界等,都构成了鲜明的对比,从而使人物性格显得更加突出。
莱蒙托夫(掌握) 俄国国诗人、作家
诗歌创作
《诗人之死》
长诗《童僧》《恶魔》反抗暴政、争取自由的具有民主思想的英雄。 诗歌最基本的主题是对自由的渴望,这种思想在《童僧》得到最高体现。 童僧高傲的形象表现了作者对自由强烈的追求。 《恶魔》代表了其浪漫主义创作的最高成就。恶魔的形象表现了强烈的叛逆精神, 同时又表现了作者对自己这一代人的批判,体现了俄国贵族革命家的力量和局限。
小说创作
《当代英雄》刻画了俄国文学史上第二个贵族“多余人”毕乔林的形象。 俄国早期小说的杰作。 由五个中短篇组成,通过主人公毕巧林的生活经历连缀成一个整体。 主要特点:细腻深刻的心理。 作品通过主人公的自我剖析和日记形式,生动形象地展示了主人公的内心世界, 因而被誉为“俄国第一部社会心理小说”。 毕巧林是继奥涅金之后又一个“多余人”的典型。十二月党人革命被镇压以后,俄国进入白色恐怖时期。进步知识分子感到压抑、苦闷,根深蒂固的贵族意思使他们无力找到新的有意义的生活。他们无聊,寻求刺激,伤害别人,但对自己的所作所为又有清醒的认识,因而更加痛苦,是典型的人格分裂者。
东欧文学
亚当·密茨凯维奇: ——《塔杜施先生》-波兰的民族史诗。
裴多菲:匈牙利杰出的革命民主主义诗人。长篇叙事诗《雅诺什勇士》。 ——《自由与爱情》:“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,二者兼可抛”。
美国文学
欧文:“美国文学之父”
库珀:有“美国司各特”之称,开拓历史题材。 ——《最后的莫希干人》:“皮袜子”是理想的美国民族精神的体现者。
爱伦・坡:提倡“为艺术而艺术”,因其侦探推理小说而被誉为西方现代派远祖。
霍桑:19 世纪美国重要的浪漫主义小说家,代表作是《红字》。
梅尔维尔:《白鲸》-捕鲸工人的艰难生活,对资本主义罪恶进行批判。
惠特曼:19 世纪美国的最重要的民主诗人。 —《草叶集》:是美国浪漫主义文学的高峰。草叶是民主、自由/生命力/发展的象征。 —《草叶集》贯穿全诗集的主题是歌唱自我、民主、自由。诗作应用了自由体诗的新形式,对后来的“垮掉的一代”很有影响。
(七)19世纪现实主义文学
现实主义文学是西欧资本主义制度确立和发展时期的产物。 特定的社会政治经济形势、工业革命、自然科学与哲学。 十九世纪现实主义文学的基本特征 (1)思想特征: ——把文学作为分析与研究社会的手段,为人们提供了特定时代丰富多彩的社会历史画面,具有很高的认识价值。 ——以人道主义思想为基本的价值取向。 (2)艺术特征: ——强调客观真实地反映生活,注重细节的真实。 ——重视人与社会环境的关系的描写,塑造典型环境中的典型性格。
法国 欧洲现实主义文学发源地
梅里美:代表作《卡门》:塑造个性鲜明的女性形象卡门,真诚坦率又放荡不羁,蔑视任何法律和道德的规 范,表现出对个性自由的绝对追求。
福楼拜:代表作《包法利夫人》:描写女主角爱玛的人生经历,由于追求不正当的“爱情”而最终导致自 杀的悲剧命运。 (1)少女时代在修道院所受的禁欲主义教育。 (2)社会的堕落风气。 (3)批判爱玛追求虚幻的“爱情”,同情不幸,通过爱玛的悲剧,展现法国七月王朝时期外省的人情风俗和世态炎凉。
小仲马:代表作《茶花女》:通过玛格丽特短暂而悲惨的一生,赞美了真诚而纯洁的爰情,揭露了资本主义 社会对妇女的蹂蹒和摧残。
斯丹达尔
《拉辛与莎士比亚》:抨击古典主义,为浪漫派辩护的论著。这部论著被后世称为现实主义的宣言书。
《阿尔芒斯》:第一部小说,通过爱情故事反映政治主题,通过贵族男女青年的爱情故事反映了复辟时期贵族的精神状态。
《巴马修道院》长篇小说。
“意大利性格” (1)斯丹达尔作品中的人物形象,他们富于激情,追求纯洁爱情,不求虚荣,不受封建礼教束缚。 (2)《瓦尼娜·瓦尼尼》中的瓦尼娜·瓦尼尼和烧炭党人富于激情,《巴马修道院》中的法布利斯大胆、果断、富于冒险精神,全凭激情行事。吉娜更似一座“热情的宝山”,蕴藏着最优美女性感情的“泉源和琼玉”。
《红与黑》:法国 19 世纪现实主义奠基之作。 (1)小说描写法国弗朗什-孔泰省的维里埃尔城木匠儿子于连·索雷尔的故事。 (2)于连聪颖好学,从小受启蒙思想熏陶,具有反抗精神。 (3)19 岁那年,进市长德·瑞那家当家庭教师,因与市长夫人有暧昧关系,被迫离开小城,进了贝尚松神学院学习,又因院内党派斗争不得不离开省城来到巴黎,给德・拉·莫尔侯爵当私人秘书。他因才华出众,颇受侯爵赏识,并博得他女儿玛蒂尔德的好感。 (4)但正当他沉醉在 30 岁上当个司令的美梦时,市长夫人的揭发信,使一切希望成了泡影。在气愤之下,他试图枪杀夫人。事后,得知德・瑞那夫人的揭发信是在忏悔教士强迫下写的,他痛悔不已。在监狱里,他不愿申诉,而且拒绝接待探监的小姐,只喜欢与德・瑞那夫人相处。最后,终于上了断头台。
《红与黑》的象征意义 1.“红”象征着拿破仑时代,法国资产阶级革命的热血和丰功伟绩;“黑”意味着复辟时期的王朝和教会的黑暗统治。 2.于连作为一个有抱负、有才华的平民青年,他曾想通过“红”踏上社会;但是在复辟时期,平民子弟三十而立功于战场,跃升将军的愿望已无法实现。同时,于连又亲眼目睹了圣职人员的荣耀,萌发了通过披上教士的黑袍跻身社会的念头,并曾身体力行地为之奋斗。但于连本质上是纯真、善良的,所以他没有一直“黑”下去,而是在经过了风雨以后,最终悬崖勒马。
《红与黑》的思想内容 全面地展现了 19 世纪法国从小城到省城直至京城的贵族、教会、资产阶级和平民的精神面貌和心理状态,描绘了王政复辟时期激烈的政治斗争,批判了复辟王朝时期的贵族社会,讽刺了传统宗教及其罪恶。
《红与黑》的人物形象 1.于连·索黑尔是斯丹达尔小说《红与黑》的主人公。 2.于连是法国复辟时期小资产阶级知识分子个人奋斗的典型,但他既不同于只求温饱的青年,也不属于甘愿出卖灵魂、最终与上流社会同流合污的一类,他是有理想、有抱负、不满现状、要求民主平等、富有反抗精神的“理想型”青年。 3.于连也是“性格分裂”的人物,是一个自尊自爱、勇敢真诚而又自卑怯儒、虚伪的矛盾统一体。于连的一生都在追求,曾以不凡的勇气、激情、自尊和胆量与命运进行抗争。但他不是命运的宠儿,每一次努力都在即将达到胜利彼岸时成为泡影。 4.于连的悲剧告诉我们:在复辟时期,一个有进取心的平民青年,试图通过个人奋斗跻身上流社会,却又不愿厚颜无耻地讨好主子,丧尽天良地利用他人的鲜血来染红自己的肩章,最终只能成为上流社会的“局外人”。
《红与黑》的艺术成就 (1)从传统封闭结构向现代开放结构过渡。作品以于连的仕途、爱情为发展线索,重点描写了他在小城、省城、巴黎和监狱 4 个场景,形成了主干明显,疏密得当的结构。作品所表现的是 1830 年这样一个“特定时代” 的“空间”的“心灵变化”,而时间、地点的迅速变换,人物的忽隐忽现,对话的紧张而不连贯等,更增加了作品的现代因素。 (2)塑造了众多性格鲜明的人物形象。除塑造了于连这个不朽的艺术形象之外,还塑造很多既有个性又有某一类型性格的人物。例如德·瑞那市长的利欲熏心而又迂腐可笑、哇列诺的飞扬跋扈、老索雷尔的市侩习气等。 (3)对人物行为的深刻心理分析,是《红与黑》的主要艺术魅力所在。斯丹达尔具有数学家那样的天才,能准确无误地刻画出男女主人公的细致心理变化及其发展过程,尤其是他们的爱情心理变化。于连一生的追求,他的爱恨情仇,就始终伴随着深刻、细腻的心理描写。
巴尔扎克
1829 年《舒昂党人》是巴尔扎克严肃文学创作的开始。
《驴皮记》是哲理小说。
《欧也妮・葛朗台》:通过葛朗台一家的故事形象地描绘了资本主义社会里人与人之间赤裸裸的利害关系和冷酷的现金交易。作者无情地揭去了温情脉脉的面纱,披露出资本主义社会里夫妻、兄弟、儿女、亲戚、朋友间的人际关系。
葛朗台形象: ①暴发户,大革命后得势的资产阶级的代表,复辟王朝时期的大财主。 ②他积聚财富的历史充满血腥味,反映复辟王朝时期土地/金融资产阶级主宰一切的社会现实。 ③巴尔扎克写出法国大革命后资产阶级暴发户的发家过程,揭示在新的历史条件下资产阶级聚敛财富的特点;葛朗台的形象是对资产阶级金钱拜物教的生动写照。
《人间喜剧》 1.巴尔扎克将《人间喜剧》分三部分:“风俗研究”、“哲学研究”和“分析研究”。 2.其中“风俗研究”是最重要、作品最多的一部分,它又分成六个场景:私人生活场景、外省生活场景、巴黎生活场景、军事生活场景、政治生活场景和乡村生活场景。这六个场景“构成了这个社会的通史”;“哲学研究”是探讨道德腐化的根源,“分析研究”意在从人类的自然法则出发分析社会的不合理状态。 3.由 90 多部作品组成的《人间喜剧》“提供了一部法国社会特别是巴黎‘上流社会’的卓越的现实主义历史”(恩格斯语)。
结合作品分析《人间喜剧》的思想内容 1.《人间喜剧》反映了资产阶级取代贵族阶级的罪恶发家史。巴尔扎克用编年史的方式几乎逐年地把上升的资产阶级在 1816 至 1848 年这一时期对贵族社会日甚一日的冲击描写出来。 2.《人间喜剧》反映了贵族阶级的没落衰亡史。巴尔扎克描写了贵族社会在 1815 年以后企图重整旗鼓,尽力恢复旧日法国生活方式,但却在庸俗的、满身铜臭的暴发户的逼攻下逐渐灭亡,或者被暴发户所腐化。 3.描写了一幕幕围绕着争夺金钱而展开的惨剧,创作了一部金钱统治一切的社会风俗史。也描写到底层人物,尤其塑造了共和主义的英雄克雷斯蒂安(《幻灭》),并把这个政治上的死对头看作未来真正的人。在创作中摆脱自己的政治观点,无疑是巴尔扎克的现实主义的胜利。巴尔扎克对贵族阶级的同情,对天主教的作用的大力鼓吹,维护现存社会的立场,在他的作品中时有流露,或多或少削弱了作品的揭露意义。
《人间喜剧》的艺术成就 1.巴尔扎克在艺术上也取得了巨大成就,这集中表现在对典型的塑造上。 他创作出各个阶层的人物,在《人间喜剧》中出现的 2000 多个人物中,性格鲜明的典型有数十个。巴尔扎克把环境看作人物性格形成的土壤,还把环境描写同人物的心理变化和精神状态糅合在一起;把精细的外貌描写和性格化的对话结合起来。巴尔扎克用高度集中和概括的手法刻画了典型性格,如高老头的父爱、葛朗台的吝啬等,最为鲜明突出。而且这些形象千差万别,彼此绝不雷同。 2.巴尔扎克塑造人物还有一个独创的手法,就是“人物再现法” ①即在《人间喜剧》不同的小说中人物反复出现,以表现他们的性格发展和不同生活阶段,最后形成这个人物的整体形象。 ②这种手法能使各种作品联结起来,也使《人间喜剧》形成一个艺术整体。 3.巴尔扎克在小说结构和叙述方面也进行了富有成效的探索。他的小说有序幕、展开、高潮、结尾,往往冲突激烈,戏剧性很强。 4.由于巴尔扎克在小说方面的卓越建树,他被尊为法国现代小说之父
《高老头)(1834—1835)是巴尔扎克的著名作品。这部小说深刻地反映了复辟时期的法国社会,暴露了金钱的罪恶作用,在艺术上也是他创作的一个高峰。 1.故事发生在 1819 年末至 1820 年初的巴黎。在偏僻街区的伏盖公寓,聚集了各种人物。 落魄的高老头为两个女儿还债而被榨干了钱袋。 2.穷大学生拉斯蒂涅羡慕上流社会的奢侈生活,一心想向上爬。苦役监逃犯伏脱冷企图利用泰伊番小姐的婚姻大赚一笔,他的秘密被老小姐米旭诺和波阿莱使计探知,由警察逮捕归案。 3.此时,拉斯蒂涅的表姐鲍赛昂子爵夫人情场失意,举行了告别上流社会的盛大舞会。高老头受到女儿的催逼而中风,在痛苦中死去,只有拉斯蒂涅为他料理后事。
《高老头》的思想主题 1.《高老头》淋漓尽致地揭露了金钱的统治作用和拜金主义的种种罪恶。 2.从不同角度写出政治野心家的成长过程,揭露了统治阶层的卑鄙丑恶,抨击了资产阶级的道德原则。 3.还通过鲍赛昂子爵夫人情场失意的描写,显示复辟时期贵族被资产阶级取代的历史过程。
简析高老头的父爱 (1)高老头是父爱的典型,是拜金主义的牺牲品。把自己全部的感情都放在女儿身上,给她们 80 万法郎的陪嫁,大女儿成了伯爵夫人,小女儿当了银行家纽沁根的太太。最初他在女儿家里受到上宾待遇,等到榨干了他的钱袋,他便像被挤干了的柠檬一样被她们扔掉。高老头临终时渴望见到女儿一面,她们却托辞不来。高老头终于明白过来,她们爱的只是他的钱,他最终明白了父女之间的金钱关系。 (2)作品以高老头的父爱,衬托出金钱败坏人心到了何等触目惊心的地步。 高老头“父爱”的悲剧意义:高老头是一个典型的资产者形象;他爱钱,但更爱女儿;父爱的片面发展性形象地说明了资产阶级家庭“单纯的金钱”关系。
拉斯蒂涅蜕变的主要过程 (1)复辟时期青年野心家的典型。 (2)其蜕变是由于经历了“人生三课”:鲍赛昂子爵夫人的“教导”,伏脱冷的教唆,高老头被女儿抛弃的惨剧。 ①鲍赛昂夫人亲自教他读“人生这部分”培养他自私自利的人生观,传授他以牙还牙对付社会和个人的伎俩。最后鲍赛昂夫人的隐退使他进一步认识到金钱的重要作用。 ②伏脱冷要求拉斯蒂涅同自己合伙,教他与维多莉恋爱,自己杀死维多莉的哥哥,以获取泰伊番的财产。他还用赤裸裸的语言剖析社会的本质。伏脱冷后来被米旭诺以 3000 法郎卖给当局,使拉斯蒂涅进一步相信伏脱冷利己主义社会本质的剖析。 ③高老头的苦难和死亡,最后完成了他的社会教育。当他埋葬了高老头后,埋掉了最后一点人性。这曾清白的青年,已堕落成向财富和权势进攻的资产阶级野心家。
《高老头》的人物形象-分析拉斯蒂涅形象 巴尔扎克的小说《高老头》中的主人公拉斯蒂涅是复辟王朝后期到七月王朝时期的资产阶级政治家和野心家的典型。 (1)他到巴黎上大学,想通过勤奋努力,刻苦攻读争取一番功名。但是经不起上流社会的诱惑。3 年的巴黎生活使他看清了社会的本质:法律和道德对有钱人无效,财产才是金科玉律。于是他决定走另一条道路:往上爬!不顾一切地往上爬。 (2)经过人生两个导师的教唆,拉斯蒂涅开始了明显的蜕变。鲍赛昂夫人亲自教他读“人生这部分”培养他自私自利的人生观,传授他以牙还牙对付社会个人的伎俩。最后鲍赛昂夫人的隐退使他进一步认识到金钱的重要作用。伏脱冷要求拉斯蒂涅同自己合伙,教他与维多莉恋爱,自己杀死维多莉的哥哥,以获取泰伊番的财产。他还用赤裸裸的语言剖析社会的本质。伏脱冷后来被米旭诺以 3000 法郎卖给当局,使拉斯蒂涅进一步相信伏脱冷利己主义社会本质的剖析。 (3)高老头的苦难和死亡,最后完成了他的社会教育。当他埋葬了高老头后,埋掉了最后一点人性。这曾清白的青年,已堕落成向财富和权势进攻的资产阶级野心家。
《高老头》的艺术成就 (1)《高老头》在人物塑造、心理描写、情节结构等方面达到了很高的成就。 (2)将人物性格的塑造与人物活动舞台的描写结合起来,反映社会风俗。 (3)重要人物性格鲜明,描写方法各有不同。 (4)次要人物也跃然纸上,各有特色。 “人物再现法”:是巴尔扎克在《人间喜剧》中独创的一种塑造人物形象的手法,即同一人物在不同的作品中反复出现,以表现他们的性格发展和不同生活阶段;并使多部作品联结成一个艺术整体。
英国 人道主义和改良主义色彩 浓厚被马克思称“现代英国的一批杰出的小说家”:狄 更斯/萨克雷/盖斯凯尔夫 人/勃朗特姐妹。
宪章派文学 (1)英国 1838 年至 1848 年爆发的“宪章运动”中出现的文学流派。[劳资矛盾] (2)主要成就是诗歌,反映了工人的呼声,政治倾向明确。 (3)语言晓畅,充满激情,流传广,影响大。代表诗人主要有琼斯和林顿。
萨克雷:《名利场》描写两个生活态度截然不同的妇女命运,资本主义金钱社会。
夏洛蒂·勃朗特:《简·爱》敢于冲破年龄/门第/传统观念束缚,追求真正爱情的女性形象。
艾米莉·勃朗特:《呼啸山庄》弃儿出身的希斯克利夫被恩肖家收养后的辛酸生活。
盖斯凯尔夫人:《玛丽·巴顿》第一部正面描写工人阶级生活和斗争的长篇小说。
査尔斯·狄更斯(1812-1870) (1)狄更斯是 19 世纪英国的杰出小说家,他的创作反映了 19 世纪英国的人情世态和社会 风貌,具有强烈的人道主义思想,代表了 19 世纪英国文学的最高成就。 (2)代表作是《双城记》。
狄更斯小说创作的人道主义思想 ①人道主义是贯穿狄更斯小说创作的一条红线。作者批判了维多利亚时代的英国资本主义社会,提倡与弘扬宽恕、博爱之类的伦理道德,并对人性作了广泛而深入的探索。 ②人性是狄更斯人道主义的基础与出发点,宽恕、爱、和解等道德信条是狄更斯人道主义思想的主要内容,而社会批判则是狄更斯从人道主义出发对社会进行观察和评价的结果。
创作的三个阶段
1836-1841 年:《匹克威克外传》《奥立佛·退斯特》、《老古玩店》 《匹克威克外传》:是狄更斯的成名作[第一部长篇小说]。 以退休商人匹克威克先生以及他的几个朋友的游踪为线索展开情节,反映了当时英国广泛的社会生活,他把生活看做是善与恶之间的斗争,同时认为恶是个别现象,并且最终为善所克服。在创作中表现为乐观向上的基调。
1842-1858 年年:《大卫・科波菲尔》、《荒凉山庄》、《艰难时世》。 《大卫・科波菲尔》:①狄更斯自己最喜爱的作品,带有一定的自传性质。 ②小说主人公大卫是个孤儿,在姨婆贝茜的抚养下长大成人,最后成为著名作家。 ③描写了大卫如何通过挫折与教训,走上正确的人生道路的过程。 《荒凉山庄》:批判了当时英国的法律机器与法律制度。 《艰难时世》:通过资本家庞得贝与罢工工人的冲突与对立,反映当时日益尖锐的劳资矛盾;批判当时弥漫整个英国的功利主义和见物不见人的现象,呼吁人性、情感、想象和对人的重视。
1858-1870 年:代表作《双城记》;《远大前程》
《双城记》的内容——故事情节 (1)小说以法国大革命为背景,以巴黎和伦敦作为故事的发生地。 (2)法国贵族厄弗里蒙地侯爵兄弟为了霸占一农妇,几乎虐杀这个农妇全家。医生梅尼特写信向朝廷告发此事,却反被侯爵兄弟关进巴士底狱达 18 年之久。获释后,神智失常的医生被女儿露茜接回伦敦,在女儿的精心护理和照顾下逐渐复活。 (3)出于对女儿的感激,梅尼特明知露茜的追求者代尔那是厄弗里蒙地侯爵的侄儿,仍然同意她嫁给代尔那。法国大革命后,代尔那在法国被捕,受到梅尼特过去的仆人得伐石夫妇的控告,被革命法庭判处死刑。 (4)露茜带着女儿和父亲一起去巴黎,营救代尔那未果,自身还成了复仇者追逐的对象。深爱着露茜的卡尔登,相貌与代尔那极为相似,冒名顶替救出了代尔那。露茜一家在希望中返回英国。
《双城记》的思想内容 (1)《双城记》是部历史小说,但处理的却是现实问题。 (2)反映了当时英国社会的尖锐矛盾、贫富的悬殊,下层群众中普遍存在着的愤懑与不满,指出这与大革命前的法国类似,警告英国统治者提防发生类似法国大革命的悲剧。 (3)小说肯定了法国大革命的必然性与正义性,却反对革命暴力和大规模的群众运动,对贵族和革命的领导者们都作了否定的描写。
人物形象
梅尼特医生的形象 (1)梅尼特医生是一个具有人道主义思想的形象。(青年时的梅尼特医生正直高尚) (2)因揭发厄弗里蒙地侯爵虐杀农民的罪行被关进巴士底狱。 (3)出狱后,成为仁爱与宽恕的化身。(出狱后有新信仰,要为爱/为别人的幸福而活,同意女儿与代尔那的婚姻。法国大革命中,营救女婿和一视同仁为监狱中所有人看病。)
卡尔登的形象 (1)聪明有才气,不善钻营,有美好的情感,但社会注重金钱与成功。 (2)厌恶这个社会,无法逃避/改变它,借酒消愁,自暴自弃,放荡不羁,玩世不恭。 (3)对露茜的爱使本性善良的卡尔登获得了精神上的新生。出于“大爱无私”的崇高境界,他主动退出了情场的角逐,并发誓要为了露茜一家人的幸福不惜牺牲。最后他替代尔那上了断头台,把利他主义发展到顶峰,放射出基督般的光环。
厄弗里蒙地侯爵 (1)是反动贵族的典型。他视下层人民为草芥,作恶毫无顾忌。 (2)为满足淫欲害死了农妇一家 5 口人,压死平民的孩子,责怪孩子父母没把孩子管好。 (3)他顽固坚持贵族特权,愿意为此付出生命,最后死于革命党人之手。
得伐石太太 (1)是革命群众的代表。是虐杀的农妇的小妹妹,与贵族阶级有着不共戴天的仇恨。 (2)革命前,与丈夫得伐石经营小酒铺和积极参加革命活动。 (3)革命爆发时,参与攻打巴士底狱的战斗。革命胜利后,向代尔那及其家人复仇。 (4)最后在与露茜的女仆普洛斯的扭打中,被自己的手枪打死。 (5)表明:作者同情她的遭遇,赋予她坚定、冷峻的性格,但从人道主义思想出发,否定了作为革命者的得伐石太太,因为她那残忍的复仇大大超过了必要的程度。
狄更斯《双城记》的人道主义思想 (1)肯定法国大革命的必然性与正义性,反对革命暴力和大规模的群众运动。 (2)宣扬仁爱、宽恕,塑造了梅尼特、代尔那、卡尔登等一系列道德高尚的人物。 (3)人道主义贯穿狄更斯创作的始终,是评价人物和各种现象的基本出发点。
《双城记》的艺术成就 (1)小说采用典型的多元整一结构,严谨有序。 (2)体现了狄更斯侧重描写“感受世界”的现实主义创作方法。 (3)成功地运用了悬念与象征的艺术手法。 (4)采用一些象征性的标题,如“复活”等,不少细节描写采用象征手法,以暗示某种意象或预兆,渲染气氛。 (1)小说采用典型的多元整一结构,严谨有序。 小说由五个叙事单元组成:①梅尼特一家的故事,②得伐石夫妇的故事,③厄弗里蒙地家族的故事,④卡尔登的生活与献身,⑤克朗丘的生活与经历。五个单元之间互相独立、平行发展,又有紧密联系,整一的:人物、情节和线索三种因素。 (2)体现了狄更斯侧重描写“感受世界”的现实主义创作方法。作者通过带着褒贬的描写、议论、抒情等把自己的思想、感情毫无保留地表达出来。如写到卡尔登献身时,反复引用《新约·约翰福音》中词句:“主说:复活在我,生命也在我:信我的人,虽然死了,也必复活;凡活着信我的人,必永远不死。”强调卡尔登人虽死了,但精神永存。读者阅读时不仅感到作者的描写真实,而且感到一股强大的情感冲击力。 (3)成功地运用了悬念与象征的艺术手法。 悬念:如梅尼特与厄弗里蒙地家族的关系以及他在狱中写下的那份文件。随着主要悬念的解开,过去的事件也被翻起,情节向前发展。到梅尼特医生被关进巴士底狱的原因与经过被彻底揭出,情节急转直下,最后以卡尔登的从容就义收束全书。 (4)象征性的标题,如“复活”等,不少细节描写采用了象征手法,以暗示某种意象或预兆,渲染气氛。如得伐石太太“编织罪恶”的描写。小说第 5 章对流淌在圣安东尼区的狭窄街道上的酒的描写:酒是红的,它染红了地面,染红了前来喝酒的人的手、脸、脚,以及他们的衣服与鞋子。一个高大的戏谑家,用手指蘸起酒浸过的污泥在墙上涂了一个大字——“血”。这里的象征意味明显—鲜红的酒象征着鲜红的血,它暗示着法国大革命即将到来,象征着狂暴的群众运动即将开始。
俄国 俄国现实主义文学与人民 解放运动紧密联系
多余人 ——是 19 世纪俄国文学中贵族知识分子的一种典型。 ——大多有较高的文化修养,接受启蒙思想的影响,厌倦上流社会的生活,渴望有所作为。 ——但这类形象往往以自我为中心,没有明确的生活目标,缺乏行动的能力和勇气。因此在社会上无所适从,结局是悲剧性的。 ——代表人物有奥涅金、毕巧林、罗亭、奥勃洛摩夫等。
普希金 《叶甫盖尼•奥涅金》 第一个“多余人”形象;《驿站长》“小人物”
莱蒙托夫 《当代英雄》 毕巧林:第二个“多余人”的形象
屠格涅夫 《罗亭》 罗亭(多余人)
冈察洛夫 《奥勃洛摩夫》 奥勃洛摩夫(最后一个“多余人”形象)
小人物 ——是 19 世纪俄国文学中塑造的一系列典型。 ——他们是性格懦弱、胆小怕事的被欺凌与侮辱者。 ——通过这类形象的塑造表现了作者的人道主义思想。 ——继普希金之后,果戈理、陀思妥耶夫斯基、契诃夫等都塑造过此类人物。
陀思妥耶夫斯基(1821—1881):19 世纪下半叶俄国最富天才/最有个性/最有争议。
第一阶段:1845 年,处女作《穷人》发展了“小人物”主题。[2104 单选] “二重人格”主题(《二重人格》);“幻想家”主题( 《女房东》)。
第二阶段:重新发表作品。 《死屋手记》:假托犯杀妻罪的贵族流放犯戈良契科夫的口吻,述说在狱中十年的见闻。“死屋”内关押着 250 个囚犯,每个人都有人性的善与恶、入狱的缘由,但狱中的酷吏却滥用他能对另一个人施以肉体惩罚的权力,创造出种种惨无人道的用刑方法。《地下室手记》:“社会哲理小说”+心理分析小说。
后期:长篇《罪与罚》《白痴》《群魔》《少年》《卡拉马佐夫兄弟》,中篇《赌徒》。
《白痴》 围绕娜斯塔西娅·费利波夫娜演绎了惊心动魄的悲剧故事。梅诗金公爵-即“白痴”象征基督,他带着“普遍爱心”来帮助他周围不幸的人,结果却是每个人都有一个不幸的结局。(娜斯塔西娅自小受托茨基收养,长成后成了他的情妇,后不愿接受梅诗金公爵的帮助,宁肯随富商罗果静[象征魔鬼]而去)。
《群魔》 揭示沙皇政府的官僚、贵族和当时的自由主义和虚无主义,斯捷潘·尔霍文斯基:典型的理想主义者、自由主义者,斯塔夫罗金的家庭教师。 尼古拉•斯塔夫罗金:有着双重性格的恶魔,聪明绝顶又心灵空虚,最后以自杀为结局。彼得・韦尔霍文斯基:另一恶魔,“五人小组”一系列恐怖行为,虚无主义的极大危害。
《卡拉马佐夫兄弟》:是陀思妥耶夫斯基创作的总结。 (1)卡拉马佐夫一家是典型的“偶合家庭”。内部关系-社会缩影,解剖不同类型的人。 (2)父亲老卡拉马佐夫:病态而又恶毒的灵魂的代表,好色淫虐,无恶不作。 (3)长子德米特里:复杂性格,放纵自然欲望/灵性。为和父亲争夺情妇扬言弑父。 (4)次子伊凡:推崇理智,冷静的无神论者,对现实社会的清醒认识,思想上的凶手。 (5)小弟弟阿辽沙:作者笔下的理想人物,“要为全人类受苦”的正面人物。 (6)私生子斯麦尔佳科夫:恶的典型,十分卑劣的灵魂,没有信仰/原则,完全听命于自己欲望的支配。为三千卢布,杀害生父。
《罪与罚》的内容 1.《罪与罚》是陀氏的代表作,情节并不复杂。 2.有两条线索:马尔美拉多夫一家的悲惨遭遇和拉斯柯尔尼科夫的凶杀案件。 (1)马尔美拉多夫一家是社会底层人们悲惨命运的写照。马尔美拉多夫本是一个小公务员,秉性善良却缺乏在险恶人世生存的能力,被辞退后无力养家,只能眼看女儿索菲娅身陷火坑。他沉沦在小酒馆里,终至横死街头。卡捷琳娜·伊凡诺夫娜是一个受过良好教育的女子,嫁给马尔美拉多夫之后曾有过憧憬,但很快便堕入社会底层,悲惨地结束了生命。 (2)拉斯科尔尼科夫一家是另一种情况,他们在困顿中竭力想保持原有的体面,结果是陷入更惨的境地。与他们相对照的是像卢仁这样的表面上并不逾越社会规范却在进行巧取豪夺的奸诈之徒和无视任何社会权威,肆意作恶的斯维德里加伊洛夫。
《罪与罚》的思想内容 (1)《罪与罚》的思想内容深刻而复杂,其中对人性的探索主要表现在关于“超人哲学”和“权力真理”等论题的探讨,再就是对人的行为中“潜意识”的考察。 (2)其本质是对社会不公平的抗议,是对社会中“弱肉强食”现象的艺术描绘。 (3)作家没有找到解决这种不合理现象的办法,只能求助于宗教赎罪思想。
《罪与罚》的人物形象——拉斯柯尔尼科夫 (1)拉斯柯尔尼科夫是贫穷的大学生,具有双重人格,善与恶奇异地结合于一身。 (2)他在社会生活中看到,谁智力强/精神旺,谁就是统治者;谁胆大妄为,谁就被认为是对的;谁对许多事情抱蔑视态度,谁就是立法者;谁比所有的人更胆大妄为,谁就比所有的人更正确。 (3)一个人一旦掌握了权力,就超越了社会一般行为准则和是非标准。在权力的层面上,并不存在通常的道德或人性标准,“目的”赋予“行为”超越一切的品格。 (4)这种“超人”理论使他不甘于过暗无天日的贫民生活,铸成了他的杀人犯罪。而良心的谴责,精神上的惩罚,又使他最终选择了投案自首,皈依上帝,走向新生。
《罪与罚》的艺术成就 1.分析《罪与罚》中的心理描写。【2104 论述/2008 简答】 (1)人物心理刻画是《罪与罚》突出的艺术特点。如拉斯柯尔尼科夫杀人前的噩梦 (2)作品里许多章节都有关于心理、意识、“潜意识”的描绘。 (3)以许多梦境和幻觉场面表现潜在意识的过程。如斯维德里加依洛夫自杀前梦境/幻觉。 2.体现了“复调小说”的特点。 作品中几乎所有的重要人物都有他自己的声音,拉斯柯尔尼科夫的“超人哲学”索菲娅的“正教观念”,卢仁的极端个人主义等,每一种声音都是振振有词,又始终叫人说不清正确的结论在哪里。
复调小说: 巴赫金把陀思妥耶夫斯基的小说称为“复调小说”,认为他“创造了一种全新的艺术思维类型——复调型的艺术思维”。这是一种小说结构样式,是由众多似乎平等的声音的对话构成的。作品中几乎所有的重要主人公都有他自己的声音,好像是众多的地位平等的意识,连同它们各自的世界,结合在某个统一的事件中。相互对话却不发生融合,表明各自的立场却说不清正确的结论。
自然派 ——是俄国现实主义文学的别称。 ——果戈理的创作使这一文学流派的地位得以最终确立。 ——作品真实地反映生活,揭露农奴制的腐朽黑暗,描写下层人民的苦难命运 表达了劳动人民要求变革社会的愿望。
尼古拉•瓦西里耶维奇•果戈理(1809—1852): 是俄国著名的戏剧家和小说家。他的创作确立并开拓了俄国“自然派”文学的新时期。
《狄康卡近乡夜话》:发表的第一部作品。
《彼得堡故事》:集中反映彼得堡社会生活,彼得堡是果戈理走上人生的第一站,把自己的真切体验诉之笔端,撩开彼得堡表面繁华的纱幕,暴露其糜烂腐朽的实质。
《外套》:①主人公阿卡基•阿卡基耶维奇是卑微的九等文官,每天埋头抄写公文,生活穷困。②外套已破烂不堪,省吃俭用做了件新外套,在穿上的当天夜里新外套被强盗抢走。后他去找某要人被痛斥一顿,最后惊吓悲伤而死。③深化了由普希金开创的“小人物”主题,表现了果戈理同情被侮辱、被损害者的人道主义精神和民主主义思想。
讽刺喜剧《钦差大臣》: ①剧情:潦倒落魄的花花公子赫列斯塔科夫途经某市,被当地的大小官吏误认为是微服察访的“钦差大臣”。以市长安东为首的一群贪官污吏因平时作恶多端,欺压百姓,急于巴结上司,以掩盖罪行,闹出一场令人啼笑皆非的笑话。果戈理成功刻画了市长安东和骗子赫列斯塔科夫这“两个最可诅咒的敌人”的性格特征,具体而完整地解剖了“俄国官僚的病理”,具有深刻的思想内涵和鲜明的时代特色。 ②思想意义:通过赫列斯塔科夫和以市长安东为首的一群贪官污吏的丑恶表演,运用夸张和讽刺相结合的手法,以官僚统治集团与人民群众之间的矛盾为社会冲突,真实地展现了俄国官僚社会的种种丑态,深刻地揭示出官僚制度的昏聩腐朽,反映出俄国这个黑暗王国的真实图景,成为俄国戏剧发展史上重要的里程碑。
《死魂灵》的内容——故事情节 1.果戈理的代表作《死魂灵》,是“自然派”的奠基石,是一幅无情揭露农奴制社会的讽刺画,被誉为“俄国文学史上无与伦比的作品”(高尔基语)。 2.小说以这一特定的历史背景为契机(新兴的资本主义虽有所发展,但农奴制度仍占统治地位,农奴可以自由贩卖),描写一个专事投机的乞乞科夫为了发横财,窜到外省某城,勾结官吏,到农庄向五个地主收买已经死亡、但在户口册上并未注销的死农奴,然后企图以此到救济局去抵押,骗取巨款。当他正在办理转户手续时,不料事情败露,流言四起,乞乞科夫迫于舆论的压力,只好狼狈潜逃。
《死魂灵》的主题思想 1.主题:《死魂灵》将 19 世纪三四十年代俄国城乡社会连接起来,把一个个地主串联起来,通过对地主群丑的刻画,反映农奴制度的腐朽和没落,形象地揭示出社会变革的必要性和迫切性,使小说成为埋葬农奴制度的挽歌。 2.五个地主 ①玛尼洛夫:[天真]外表温文尔雅,笑容可掬,实际智力衰退,精神空虚,懒散的惰性。 ②柯罗博奇卡:[勤俭]女地主,苦心经营田庄,浅薄愚昧,却贪婪自私,生财有道 ③诺兹德寥夫:[活泼]吹牛打赌乱花钱/恶少/花天酒地/浪荡成性/为非作歹/横蛮霸道。 ④索巴凯维奇:[精明能干]农奴制度的支柱,凶残狠毒,血腥的剥削者,“刮皮鬼”。 ⑤泼留希金:[一无是处]兼有吝啬鬼和守财奴特点,贪财如命/六亲不认/财物的奴隶。
乞乞科夫的形象 (1)在《死魂灵》的结构上起着穿针引线作用。除具有地主阶级的寄生性和反动性外,还带有新兴资产阶级巧取豪夺、唯利是图的本质特点。[购买“死魂灵”的投机者] (2)是从贵族地主过渡到新兴资产者的典型,俄国资本主义金钱关系的最初体现。乞乞科夫秉承父亲的教诲,依靠吹牛拍马,巴结上司往上爬。在购买“死魂灵”的过程中,他抓住对方的特点,施展不同的手法以达到自己的目的。 (3)这一形象生动地揭示了俄国封建社会土壤里萌生的新兴资产阶级的本质特征。
泼留希金的形象 (1)兼有吝啬鬼和守财奴的特点。他拥有成千农奴,家里财物堆积如山,却衣衫褴褛,吃粗劣饮食,过着穷丐般的生活。 (2)他贪财如命,六亲不认,已经完全蜕变为财物的奴隶。
《死魂灵》的艺术成就 《死魂灵》在艺术上的突出之处是作者用写实笔法,调动多种艺术手段,刻画地主群丑,使之各具个性特点,成为独特的“这一个”。 (1)《死魂灵》不以故事情节的发展取胜,而以人物性格刻画见长。用日常生活描绘地主的丑态,如诺兹德寥夫与狗“亲如父子”、乞乞科夫摸狗。 (2)果戈理刻画地主,不求面面俱到,而是抓住表现人物性格的最主要的特征,着意渲染,不断强化。如重复、补充描述泼留希金性格中贪婪、吝啬的本质特点。 (3)果戈理没有单独描写人物心理变化,而是注重肖像刻画,绘形描神,显现人物的精神世界。索巴凯维奇粗野,外貌和性格动物化:身材像熊,燕尾服颜色像熊皮,走路的姿势、平时的神态更像熊。 (4)果戈理扣紧人物所处的特定环境,渲染气氛,写活人物。在死气沉沉的氛围中引出了庄园的主人泼留希金,衬托出泼留希金的愚昧无知,贪婪成性。 (5)塑造地主群像具体逼真,不标榜客观冷漠,倾注强烈的爱憎,充满抒情色彩。
果戈理小说创作的特点 总结:果戈理的创作,继承并发展了由普希金开创的现实主义传统,经历了从浪漫主义到现实主义的艰苦历程,形成了自己的创作特色和艺术风格。 (1)反对美化自然,用“不倦的雕刀”深入解剖生活,揭露农奴制下的种种黑暗现状。 (2)从人道主义思想出发,描写小人物的悲惨遭遇,鞭笞农奴制度和专制政权。 (3)善于发掘生活中的可笑而又可悲的因素,进行夸张,以讽刺无情揭露。达到“含泪的笑”的艺术效果。 “含泪的笑” ①果戈理善于发掘生活中可笑而又可悲的因素,加以夸张、讽刺,令人捧腹大笑,但在“笑”的背后,蕴藏着深切的悲痛,这就是“含泪的笑”。②“含泪的笑”使生活中的猥琐、空虚、无聊无处遁形,具有特殊的艺术效果。 (4)人物语言个性化:善于驾驭语言,突出人物个性,运用丰富多彩语言,生动刻画出身份不同、性格各异的形象。人物按照自己性格说话,音容笑貌中表现各自性格特征。
"新人" 19 世纪中叶在俄国文学中出现具有民主主义思想倾向的平民知识分子形象。 尽管个性相异,但大多出身平民,具有坚定的意志、明确的理想,以及实干精神和自我牺牲精神。如《父与子》中的巴扎洛夫、《怎么办?》中的罗普霍夫等。
其他作家作品
赫尔岑:长篇小说《谁之罪?》:别尔托夫-俄国青年的精神面貌和悲剧命运。
屠格涅夫
《罗亭》:塑造“语言的巨人、行动的侏儒”的罗亭形象,“多余人”。
《贵族之家》:贵族青年拉夫列茨基和丽莎的恋爱悲剧,俄罗斯贵族忧郁的挽歌。
《前夜》:首次在俄国文学中塑造了“新人”平民知识分子的形象。 主人公英沙洛夫是保加利亚青年志士,为民族独立而英勇斗争的革命者。
《父与子》:平民知识分子巴扎洛夫的形象。 其他作品《处女地》《猎人笔记》。
车尔尼雪夫斯基:《怎么办?》塑造了罗普霍夫、拉赫美托夫等“新人”形象。
亚•奥斯特洛夫斯基:“俄罗斯民族戏剧之父”。
涅克拉索夫:19 世纪中期俄国革命民主主义诗人,《在俄罗斯谁能过好日子》。
其他国家文学
格奥尔格·毕希纳:德国早期现实主义文学的重要作家,代表作《丹东之死》。
格•维尔特:德国工人,被恩格斯称为“德国无产阶级第一个和最重要的诗人”。
戈特弗里德•凯勒:瑞士的德语作家。《绿衣亨利》:返回故城,与人民相结合。
凯勒:《塞尔特维拉的人们》《苏黎世中篇小说集》等。
丹麦的安徒生:世界著名童话作家。 《卖火柴的小女孩》《丑小鸭》《看门人的儿子》《皇帝的新装》《园丁和主人》。
美国的废奴文学:以反对美国南方的蓄奴制和反映黑人悲惨生活为主要内容。 代表作:理査•希尔德烈斯《白奴》;哈里叶特•比彻-斯托夫人《汤姆大伯的小屋》 《汤姆叔叔的小屋》:描写了逆来顺受的老黑奴汤姆的不幸命运,从而把南方蓄奴制的罪恶公之于天下,这部小说把美国的废奴运动推向了高潮。
(八)19世纪文学多元时代
19 世纪后期的欧美文学呈现出多元的态势。 (1)欧美资本主义国家进入垄断阶段,社会财富高度集中,财富分配不平衡造成多种社会矛盾,重新分配财富和殖民地→帝国主义国家之间战争的爆发。 (2)大工业发展、垄断资本的形成带来危机,西方传统文化受冲击,理性主义动摇,出现现代资产阶级人文主义文化[表达人类内在感性冲动和自由发展欲望]。 (3)各类思想的出现: ①叔本华宣扬意志是世界万物的本源 ②尼采提出“权力意志”、“超人”哲学,弱肉强食的本质; ③柏格森:人靠直觉、本能和感情来认识事物的实质。 ④弗洛伊德:性意识—人的社会活动和思想。 ⑤孔德:实证主义哲学,信仰客观、排斥主体,“纯科学”、静观的态度。 ⑥泰纳:生物学规律,提出“种族、环境和时代”是对人产生影响的三要素。
现实主义文学
法国文学
莫泊桑:“短篇小说之王”。 长篇小说《一生》《漂亮朋友》。 中短篇小说:《羊脂球》[第一篇成名作]《我的叔叔于勒》《项链》《西蒙的爸爸》 ①莫泊桑是左拉在梅塘别墅组织的自然主义作家集会的成员。 ②成名作《羊脂球》③《漂亮朋友》
莫泊桑中短篇小说的思想内容和艺术特点 思想内容: ①表现普法战争中法国民众以微薄之力维护国家利益、民族尊严的可贵品德和爱国主义精神, 揭露敌人残暴和法国当权者的腐败,上流社会体面人士的怯懦、自私。 ②描写小职员的生活,展现他们的精神世界。 ③以诺曼底农村生活为背景,描写农民的淳朴、愚昧以及悲慘处境。 艺术特点:[中短篇小说是莫泊桑作家身份的“名片”] ①文字简洁、结构严密,用代表性片段为读者勾连出完整的生活画面,节省篇幅。 ②以平淡的口气叙述故事,却能够唤起读者复杂的情绪。 ③语言朴素无华,字字珠玑,以最恰当的文字和描述方式展开故事内容。
都德: 短篇小说集《月曜故事集》《最后一课》《柏林之围》以普法战争为题材,爱国感情。
英国文学
梅瑞狄斯:《利己主义者》揭露贵族资产阶级自私自利,利己主义者,心理描写。
哈代:19 世纪最后 30 年间最伟大的现实主义作家,英国作家。
《远离尘嚣》:资本主义利己主义哲学已经侵入了远离尘嚣的偏远乡村。
《还乡》:悲剧色彩,爱敦荒原,游苔莎和克林,对传统与现代冲突的矛盾态度。
《无名的裘德》:控诉现存社会制度下不合理的教育制度和婚姻制度。
其他:《绿荫下》《远离尘嚣》《还乡》《卡斯特桥市长》《无名的裘德》
“威塞克斯小说” (1)“威塞克斯小说”是英国作家哈代创作的一系列“性格与环境小说”。 (2)故事发生在英国西南部的威塞克斯地区。(以故乡道赛特郡及其附近为背景) (3)代表作品《德伯家的苔丝》。
《德伯家的苔丝》的内容 1《. 德伯家的苔丝》是哈代的代表作,欧洲现实主义文学的优秀作品之一。描写农家女子苔丝短促而不幸的一生。 2.描写苔丝一家的遭遇,形象反映 19 世纪末英国资本主义入侵农村后广大农民命运的悲剧性转变。 (1)他们失去了土地,不得不改变原来的生活方式。苔丝为了一家人的生存,被迫按照父母的意愿到所谓的 本家那里找活干,成为一个雇佣劳动者。从此,她不断遭受到资本家的残酷剥削。同时,传统观念也强烈地压迫着她,使她难以逃脱。 (2)在小说中,亚雷对苔丝更多地表现为人身压迫,克莱则体现为道德和精神的折磨。 (3)作为新型资产阶级代表的亚雷,体现的是资产阶级社会的权力和罪恶,而克莱虽然具有“自由思想”,有一定的进步性,但他的自由资产阶级的身份有名无实,他并没有真正摆脱旧道德、旧传统、旧生活观念的束缚,当他了解到苔丝过去的遭遇时,就不自觉地充当了旧道德的忠实维护者。 (4)苔丝能够反抗亚雷的肉体压迫,却无法避免克莱在精神上的打击和迫害。因此,他与亚雷都成为苔丝悲剧的直接制造者。 3.思想主题:小说通过对苔丝无辜受害的描绘,对资产阶级社会及其法律、道德和虚伪的宗教做了有力的揭露,进行了愤怒的控诉。
苔丝的人物形象: (1)小说塑造得最成功的形象是苔丝,作品副标题“一个纯洁的女人”体现出作者对苔丝同情、肯定的态度。作者从人道主义立场塑造苔丝,对资产阶级道德做了尖锐的批判。 (2)苔丝具有劳动妇女的美好品质:坚强、勤劳而富于反抗性。 (3)苔丝生活在新旧交替时代,出生在一个没落小贵族世家的农民家庭,残存于农民身上的某些旧道德观念和宿命观点,都对她的思想意识产生影响。她把人生的苦难归结为命运作祟,所以常常陷入自卑自叹和悲观失望。
悲剧根源: (1)社会悲剧:资产阶级社会取代宗法制社会。 (2)命运悲剧:表现出作家浓厚的宿命论色彩。
《德伯家的苔丝》的艺术成就 1.哈代塑造具有多重意蕴的人物形象,血肉丰满、性格复杂多样,体现作家对于“一个灵魂就是一个世界”的人本质性的把握及对人的深刻理解。 苔丝:在亚雷面前是刚烈的,而在克莱面前又是温柔的;在困难面前表现出难以想象的承受力,而在强大的命运面前却脆弱无助;在克莱的心目中,她是天使;当真实的苔丝袒露于他面前时,她却仿佛变成了魔鬼;她的外表被男人视为欲望的源头,而她的内心又是无比的纯洁…… 2.大量的自然景色的描写,已不单是人物活动的背景,而是与人物的思想感情、命运紧密相连,也成为小说中不可忽视的形象。苔丝遭亚雷奸污之夜,山谷弥漫着浓浓雾气;被克莱抛弃前往燧石山,景色单调/冷酷/僵硬。 3.对人物心理描写的分量大大增加。这使哈代的创作与英国传统现实主义作家的创作相比,更增加文学现代化的色彩。
德国文学
冯达诺:被视为德国文学史上现实主义文学的真正创始人,代表作《艾菲•布利斯特》
中欧和南欧文学 反对外族压迫、争取民族解放复兴, 暴露统治者的罪恶和腐朽,农民疾苦与号召反抗。
波兰-显克微支:《你往何处去》:暴君尼禄时代的社会和基督教徒殉道—诺贝尔奖。
挪威-易卜生:生(1828—1906) 19 世纪挪威杰出的戏剧家,“现代戏剧之父” 他创造了以日常生活为题材、 揭露社会弊端的“社会问题剧”。 其代表作是《玩偶之家》。
哲理诗剧《布朗德》《培尔•金特》,从浪漫主义向现实主义转变。 布朗德:挪威进步的资产阶级知识分子;培尔•金特:挪威小资产阶级/小市民形象。
社会问题剧 (1)易卜生创作的一系列戏剧作品。 (2)以日常生活为素材,从多方面剖析社会问题,层层揭开,使矛盾突出,启发观众思考,从而引导人们起来改革社会弊端。 (3)代表作品是《玩偶之家》。
(1)《青年同盟》:开创了易卜生社会问题剧的先河。 (2)《社会支柱》:讽刺揭露资产阶级的道德和民主,博尼克—上流社会人士的本质。 (3)《玩偶之家》:揭露资产阶级道德的伦理观念的虚伪,提出妇女解放的问题。 (4)《群鬼》:海伦·阿尔文太太温柔懦弱,深受传统思想影响,妇女解放的问题 (5)《人民公敌》:登峰造极之作,斯多克芒医生坚持真理、坚持科学、锋芒毕露。
后期:《野鸭》(创作的分水岭)、《当我们死人醒来的时候》。
《玩偶之家》的思想意义 1.典型的“社会问题剧”,易卜生在剧中提出了许多敏感而迫切需要解决的社会问题。 2.资本主义制度下,妇女在家庭中的地位问题。海尔茂所代表的男权高居于女性之上,称娜拉为“我的小鸟/小宝贝/小松鼠/我的孩子”,并一再声称爱娜拉,但实际从未以平等的身份对待过妻子。女人是服从者,经济没有独立权,生活没有与丈夫平等的地位。 3.拥有特权的资产阶级社会上层男性自私、虚伪的问题。 ①娜拉伪造保人签字暴露之前,海尔茂对她海誓山盟,带来麻烦后便暴露出本来面目。 ②开除柯洛克斯泰:影响他在其他人面前的威严;业务上高出他,对他是威胁。 4.女性如何争取平等权利的问题。“我对我自己的责任”似已成为妇女争取独立的一个宣言。等到丈夫“改变到咱们在一块儿过日子真正像夫妻。”要与没有平等关系的家庭决裂。通过娜拉反抗的举动强调,妇女只有争取自己做人的权利,才有可能获得幸福的生活。 5.批判挪威资产阶级的虚伪和堕落,谴责社会制度在婚姻和家庭方面的罪恶,把妇女解放视为必须迫切解决的社会问题。
娜拉的形象 (1)娜拉是《玩偶之家》中塑造得十分成功的女性形象。 ①起初无忧无虑、单纯任性。如她瞒着丈夫偷吃杏仁饼干体现出十足的孩子气。 ②形象不断变化,出现在观众面前:性格坚定、意志坚强、吃苦耐劳的女性。 真正性格:镇定、有主见、能够吃苦受罪。借债为丈夫治病、伪造保人签字、靠自己的努力按期偿还债务,在债权人的要挟和丈夫的管制夹缝之间周旋。 (2)从品性方面看,娜拉是善良、诚恳的女性。伪造保人签字:拯救丈夫的性命。帮助困境中的林丹太太,平等相待佣人和保姆。娜拉行动的道德标准与无情的律法产生冲突(丈夫维护的安定、平稳)。 (3)在爱情观念上,娜拉爱情的最高理想:为所爱的人舍弃一切,甚至生命。她以对丈夫无条件无保留的付出实践着爱情的理想(认为与海尔茂的相爱识理想实现)。考虑到伪造保人签字要威胁到丈夫的前程时,宁愿承担全部罪名甚至想到自杀。 (4)娜拉的离家出走显示了她坚决摆脱玩偶之家的决心。她勇敢地关闭玩偶之家的大门,是思想上自觉向男性权威的宣战。
海尔茂的形象 (1)海尔茂是作为男权社会的典型人物出现的。 ①从男权社会的评价标准来看,他是一位优秀的男人,是个好丈夫、好父亲。 ②但当生活出现困难、遇到重大考验时,他的自私、卑劣的品性便暴露无遗。 他不耐烦林丹太太的打扰;对已经病入膏肓的至交好友软克医生没有丝毫的怜悯;妻子的所作所为对他的名誉、地位、利益构成威胁时,他就翻脸无情,根本不顾及妻子为他做出的牺牲。 (2)从本质而论,他既是男权既得利益的维护者,也是这种虚伪自私观念的体现者。
《玩偶之家》的艺术特色 (1)剧作避免选择重大题材,而是选择日常生活题材。选择最贴近人们感觉的夫妻关系、家庭事务中岀现的问题,作为表现主题的切入口。 (2)在戏剧情节结构方面,作家运用了“追溯法” 。 受时空限制,采取由剧中人在谈话过程中随时交代戏剧前情的方式,迅速进入关键环节。 (3)作家创作性地将“讨论”引进戏剧。以有争论性的问题作为构思剧情的中心,剧情的发展就是“讨论”展开的过程。如娜拉冒名签字借款行不行,丈夫将妻子当成玩偶对不对,娜拉出走好不好等。 (4)善用伏笔。剧作发展过程中的许多情节都不只是对前情的延续,更是对以后剧情的铺垫。如娜拉为全家人买圣诞礼物,唯独没有自己的;林丹太太初见柯洛克斯泰时神情惊慌,为后文交代二人的特殊关系埋下伏笔,也暗示观众二人之间“有故事”。
挪威-比昂逊:戏剧与易卜生齐名,《破产》:银行家欺骗/侵吞农民存款使农民家破人亡。
俄国文学
列夫·托尔斯泰 将俄国现实主义文学推向了高峰 19 世纪俄国批判现实主义文学的杰出代表。
自传体小说《童年》《少年》《青年》三部曲:贵族青年尼古林卡性格形成过程。
《塞瓦斯托波尔故事集》:根据参加塞瓦斯托波尔战役,贵族军官和普通士兵。
《一个地主的早晨》:首次表现对农民问题的探索,聂赫留朵夫农事改革失败。
有史诗性质的长篇历史小说《战争与和平》: 俄国的卫国战争,以包尔康斯基、罗斯托夫、别泰号夫、库拉金四个贵族家庭的纪事为线索,从战争与和 平两个方面来表现俄罗斯人民同拿破仑侵略者、俄国社会制度同人民意愿之间的矛盾,肯定了俄国人民在战争中的伟大历史作用,赞扬了他们的爱国热情和积极的乐观主义精神。 塑造了安德烈、彼埃尔、娜达莎等众多性格迥异血肉丰满的人物形象。
长篇小说《安娜•卡列尼娜》 (1)通过安娜追求爱情自由和列文探索社会出路两条平行发展的情节线索,形象地反映了俄国社会的变动,表达了作者对理想礼会、理想人生的苦苦探求。 (2)以史诗性的笔调描写了资本主义冲击下俄国社会生活和人的内心世界的躁动不安,展现了“一切都翻了个身,一切都刚刚开始安排”的时代特点。
“心灵辩证法” (1)“心灵辩证法”是车尔尼雪夫斯基对托尔斯泰早期自传性小说的评价。 (2)“心灵辩证法”是托尔斯泰在小说中常用的心理描写方法。 (3)不仅注意心理发展变化的结果,而且注意表现心理变化的全过程。
“托尔斯泰主义”【名词考点】 (1)托尔斯泰通过文学创作对现存的制度和现实生活中一切虚伪、荒谬与不人道、不道德的东西进行了无情的、毁灭性的揭露和批判。 (2)同时宣扬悔罪、拯救灵魂、禁欲主义、“勿以暴力抗恶”、“道德自我完善”等观点,宣扬一种属于托尔斯泰自己的宗教“博爱”思想,人们称为“托尔斯泰主义”。
“忏悔贵族” (1)是托尔斯泰创造的人物画廊中一个特殊的典型。 (2)他们出身贵族,对统治阶级及其国家机器的专横与残暴、对人民的苦难和不幸的社会根源有清醒的认识,意识到本阶级罪恶深重,不时地忏悔,并力图与本阶级决裂,致力于道德的自我修养与行善。 (3)聂赫留朵夫是一个“忏悔贵族”的典型。
列文的形象: (1)是带有自传性的精神探索者形象,是俄国农奴制改革后资本主义迅速发展条件下力图保持宗法制关系的开明地主。 (2)有自己的生活信念和行为准则,反对城市文明和资本主义生产关系,把建立宗法制社会作为解决现实矛盾的方法,维持和巩固贵族地主的经济地位。 (3)他在宗法农民弗克尼奇身上领悟到,生活的意义在于“为上帝、为灵魂活着”,要不断进行“道德自我完善”,“爱人如己”,感到“上帝”就在自己心中。 (4)列文的探索道路在很大程度上反映了作者当时的思想和生活体验,表现了他的悲观主义、不抵抗主义和向“精神”呼吁。
安娜·卡列尼娜悲剧的原因: (1)她的性格与社会环境发生冲突的必然结果。 (“我是人,我要生活,我要爱情”) (2)内在原因是她独特的个性。 安娜不屈从于她认为不合理的社会环境,敢于追求所向往的幸福生活。在卡列宁与渥伦斯基的对比中,她的天性决定了她要和卡列宁的生活告别。她对爱情的执着追求,体现了贵族妇女追求个性解放的要求,具有反封建的性质。 (3)外在原因是虚伪的上流社会和冷酷的官僚世界。安娜公开与丈夫决裂和不“体面”的行为,是上流社会不能容忍的,因而上流社会对其进行了严厉的惩罚。爱情的破裂也使安娜失去了精神的依靠,上流社会通过渥伦斯基杀死了安娜。安娜的悲剧从根本上说,是由那个罪恶的社会造成的。 (4)形象:追求个性解放的贵族妇女,一个被虚伪道德所束缚和扼杀的悲剧人物。
《安娜·卡列尼娜》的艺术特色 (1)小说具有出色的心理描写,通过“心灵的辩证法”、人物的外部特征和内心话语揭示其内心世界。 (2)小说的结构独特,谋篇布局缜密严谨。安娜的爱情悲剧和列文的精神探索两条主线既平行发展,又有机 地联结成自然而严整的拱形结构。
《复活》的思想内容 1.《复活》是一部具有深刻的社会内容和鲜明的政治倾向的作品。 2.小说以“最清醒的现实主义”撕下一切假面具,对地主资产阶级社会进行了全面而无情地批判。揭露了法庭的草菅人命,法律的反人民本质;谴责了官方教会的伪善和欺骗;揭示了地主和农民的矛盾,指出农民赤贫的原因是土地私有制。 3.一方面反映了农民对土地的强烈要求,另一方面也反映了他们阶级的、历史的局限性和不彻底性。《复活》是一面反映俄国农民在革命中各种矛盾状况的镜子。
玛丝洛娃的形象 (1)玛丝洛娃是一个被侮辱与被损害的下层妇女的典型。 少女时代,她是个天真、纯洁、乐观的姑娘,但是严酷的现实粉碎了她的美好幻想。聂赫留朵夫对她的玷污和遗弃是她悲剧命运的开端,她意识到自己同他之间隔着一道鸿沟。被赶出庄园后,她走投无路,堕入青楼,成为社会的牺牲品。 (2)她对聂赫留朵夫的怒斥,表达了一个受尽凌辱的妇女对贵族社会的控诉和抗议。 (3)聂赫留朵夫的转变使她重新看到了人身上的善。在监狱中和难友们患难与共,使她的爱憎荣辱观念也变得和被压迫的底层人民相同。她放弃旧的恶习,内心有了对新生活的渴望。西蒙松等革命者为解除人们的苦难而甘愿牺牲的精神,深深地感动了她,促使她迅速向新生的道路上迈进,她最终在精神上得到“复活”。
聂赫留朵夫的形象 (1)聂赫留朵夫是“忏悔贵族”的典型。青年时期单纯善良,追求真挚的爱情。 但是贵族家庭养成了他的种种恶习,贵族社会和沙俄军队放荡腐败的生活风气使他堕落为自私自利者。他诱奸了玛丝洛娃又抛弃她。10 年后在法庭上看到玛丝洛娃时,意识到自己是造成她堕落和不幸的罪魁祸首。他决心赎罪并和她结婚。 (2)他的思想开始升华,从地主阶级立场转到宗法制农民的立场。 在为玛丝洛娃申冤上诉的过程中,他认识了社会的弊病,土地私有制的不合理,人民的苦难是地主阶级和专制社会造成的。上诉失败后,他放弃财产和贵族生活随玛丝洛娃去西伯利亚。最后在《福音书》中找到了消灭恶势力的办法:那就是在上帝面前永远承认自己有罪,要宽恕一切人,照上帝的意志为人类的幸福而工作。 (3)作者认为聂赫留朵夫获得了精神上的“复活”,集中体现了托尔斯泰主义思想。 (4)聂赫留朵夫的形象在那个时代具有典型意义,他虽然没有归附于革命的阶级,但他从贵族阶级中游离出来,愿意与本阶级决裂,这在俄国 1905 年革命前夕动荡的年代里无疑是个有本质意义的社会现象。
《复活》的艺术成就 1.以单线的情节线索描绘了广阔的社会生活。 通过聂赫留朵夫为玛丝洛娃上诉、奔走求情,最后去西伯利亚,广泛而深入地描写了俄国社会、展现了一幅幅生动的社会生活画面。 2.在描绘艺术画面和人物形象时,大童使用了对比手法。 如景物对比、人物对比、贫富对比等,都能鲜明地暴露社会的矛盾对立,突出表现人民群众的苦难,从而加强作品的批判力量。 3.对人物的心理刻画细致入微。 能深入各种人物的内心世界,抓住瞬间的思想感情的变化,用“心灵的辩证法”表现人物内心思想感情的矛盾和斗争,展现其辩证的发展过程。这也是托尔斯泰在许多小说中都运用的独特的心理描写方法。它不仅注重心理发展变化的结果,而且注意表现这一变化的全过程。这种方法贯穿他创作的始终。 4.重视细节的描写,包括对人物的外貌和生活环境的描绘。 虽然着墨不多,却使形象显得异常鲜明。作品往往利用细节描写适时地对统治阶级及其代表人物进行讽刺,在描写这些人物的外貌/内心/言行时,经常带着讽刺的笔调。
契诃夫
短篇小说:《小公务员之死》《变色龙》《哀伤》《苦恼》《套中人》《姚内奇》。
《套中人》:希腊语教员别里科夫“套中人”的形象。害怕新生事物,畏惧权威,性格古怪,想方设法同外界隔绝以获得安全;成为沙皇专制的牺牲品。
契诃夫的短篇小说的特色 ①多选取普通生活中的平常事,人物对话和细节的朴素描绘,揭示生活本质,见微知著。 ②不动声色的叙述态度,含而不露/客观冷峻,主观态度融入冷静客观的艺术描写中。 ③无大篇幅景物描写,少曲折离奇情节,少剧烈戏剧冲突,语言简洁,人物个性化语言。 戏剧:《海鸥》《万尼亚舅舅》《三姐妹》、《樱桃园》(最著名)。 《樱桃园》:象征贵族社会的樱桃园的出卖,资本主义导致俄国传统的贵族庄园制崩溃。 戏剧特点:平淡生活/灰色人物;剧情无高潮,无强烈外在冲突,散文化/内向化的风格。
美国文学
马克•吐温(1835-1910):美国 19 世纪中后期成就卓著的现实主义作家。 最有代表性的长篇小说《哈克贝利•费恩历险记》。
《竞选州长》:讽刺美国“民主”竞选的欺骗性和丑恶的短篇小说。
《镀金时代》:第一部长篇小说,解开虚假繁荣的外壳/暴露金玉之下的污秽腐败。
《汤姆•索亚历险记》:儿童冒险小说,描写少年汤姆和哈克对平淡、刻板的日常生活的厌倦,他们大胆荒唐的冒险行为,将讽刺和批判的矛头指向美国陈腐的学校教育制度、人们迷信落后的宗教观念,揭示弥漫全美国的虚伪庸俗的社会风气。
《哈克贝利・费恩历险记》的内容—故事情节 1.接续《汤姆-索亚历险记》的情节,以密西西比河作为小说的主要背景。 2.十二三岁的白人少年哈克在与小伙伴汤姆・索亚意外获得了金币而从一个穷小子变成“有钱人”之后,被道格拉斯寡妇收养。但他不能忍受寡妇对他进行的文明教育,便想方设法回到了自己破烂不堪的家。在家里,他遇到许久未见的酒鬼父亲,遭到父亲的敲诈和毒打。为了能过上自由自在的生活,哈克制造了被淹死的假象,逃到了离家不远的荒凉的杰克逊岛。 3.在岛上,他意外地遇到了逃奴吉姆,两人结伴而行,乘木筏沿密西西比河顺流而下,前往废奴区。一路上,他们历经千辛万苦,不断遇到恶人的侵袭,哈克自己也经历了对吉姆由防范、想告发,到喜爱、建立友谊、敬重的思想感情的发展过程,他们更感受到了大河的壮阔与纯美。当吉姆险些失去自由的时候,哈克采取了冒险的行动,最终使吉姆获得自由。[寻求自由与独立]
《哈克贝利・费恩历险记》的主题思想 1.表达强烈的追求自由的思想,在小说中具有浓厚的政治、道义和哲学的色彩。 孩子对管束他行动的父母的抗拒,自由的童年时代对充满道德约规的成人世界的反抗,自由奔放的大自然对受到严重污染的人类天性回归的呼唤。如哈克回到密西西比河的木筏上才找到了幸福和快乐;逃奴吉姆到密西西比河上,就找到了安全,获得了自由。 2.作品反映了作者反对种族歧视的民主立场。 小说中哈克思想的转变,反映了深受白人社会污染的“畸形心灵”得到矫正,从而成为“健全的心灵”。这正是作家所追求的种族平等、人人自由的民主理想的体现。 ①哈克与吉姆相遇:吉姆把哈克当作关心、爱护的伙伴,心心相印的朋友。 ②在大河上向自由州漂流时:不断在脑海里冒出告发吉姆的念头。 ③认识到吉姆善良勇敢品德后:觉醒,抛弃原有的罪恶念头,决定帮助吉姆争取自由。 3.反映当时美国的社会现实,揭露和批判资本发展迅猛、精神道德堕落的美国社会。
哈克的形象 (1)哈克是美国“文明社会”的叛逆者。 在反叛文明社会、追求自由民主的过程中,表现他的善良淳朴、正直无私和勇敢机智的性格。哈克厌恶陆地及其“文明”,渴望离开这块文明的土地,回到大自然的怀抱。他反感热衷于追逐金钱的人,厌恶小市民庸俗虚伪的生活,与呆滞的社会规范格格不入;无法容忍文明社会虚伪的规范礼仪,忍受不了死气沉沉的生活和文明的教化,从那个环境中逃出来去寻找自己理想中的自由生活。 (2)哈克在帮助吉姆获得自由的痛苦斗争中,叛逆性格进一步成长起来。 过程:没把吉姆有人的尊严的同伴来看待,戏弄取笑→逐渐认识到吉姆勤劳诚实、善良的美好品质,克服偏见→想告发,但回忆吉姆的种种好处后为自己的私心感到羞耻,把信撕掉,决心拼死也要救出吉姆,最后他终于说:“好吧,下地狱就下地狱吧。”这标志着哈克与奴隶制观念彻底决裂。
吉姆:黑人逃奴,不屈不挠地追求自由的精神,善良诚实、忠于友谊;无知迷信。 局限:来源于长期以来种族歧视对他的压制和扭曲。
《哈克贝利・费恩历险记》的艺术特色 总结:是马克・吐温现实主义艺术的高峰,集中反映了马克・吐温的创作特点。 (1)出色地刻画儿童的心理,以孩子稚拙却真实的眼光观察世界,形成了夸张变形而又不失真实的现实景象。 以孩子天真无邪、毫无遮掩的口吻来叙述,达到了意想不到的幽默讽刺效果。小说以哈克贝利的口吻讲故事,使作品亲切感人,真实生动。 (2)将大量的似乎不登大雅之堂的方言口语写进作品,创造了一种迥异于欧洲优雅文学的语体风格。 马克•吐温将黑人沙哑的拖腔,农场妇女浓重的鼻音,村里吹牛家的刺耳的咝咝声带进文学中,使作品语言真实明快,流畅轻松,以至于后世许多作家在追寻美国文学的民族品格时,毫不犹豫地将马克・吐温称为美国文学之父,因为他“更新了自己的语言,’纯洁了本民族的方言(艾略特语)。
长篇小说:《王子与贫儿》《在亚瑟王朝廷里的康涅狄格州美国人》 ①王子爱德华、贫儿汤姆意外对换身份而发生命运改变。 ②幻想 19 世纪美国铁匠汉克•摩根梦游 6 世纪的英国,目睹统治者专制、愚昧的行径。
中篇《败坏了赫德莱堡的人》:晚年由幽默乐观转向悲观嘲讽,暴露人性卑劣贪婪和虚伪。
杰克•伦敦:19 世纪后期美国杰出的现实主义作家。 代表作《马丁·伊登》:通过马丁的人生悲剧批判了资产阶级虚伪的道德。 《荒野的呼唤》《白牙》:借动物题材反映人类社会“肉搏”的残酷现实。 《铁蹄》:描写了工人阶级对资产阶级的斗争。
欧•亨利:美国现代短篇小说之父,代表作《麦琪的礼物》《最后一片藤叶》。 ①以描写小市民的生活为主,小人物虽然生活维艰却相濡以沫、用微弱的温暖消融人间的寒冷,具有动人的艺术魅力。 ②“欧•亨利法”:构思巧妙,情节在意料之中,结局却往往出人意料,耐人寻味。
自然主义文学
(1)19 世纪 60 年代在龚古尔兄弟的首倡下诞生于法国,后以左拉为中心掀起了自然主义文学运动,进而影响到欧美和日本等其他国家。 (2)强调写真实,文学应完整地再现自然;强调客观性,要求作家消失在作品的背后,避免主观情感的流露,只需记录事实;突出科学性,主张作家运用生理学、遗传学理论及其实验方法从事写作,描写也要达到一种科学式的精确。(3)代表作家有龚古尔兄弟和左拉。
龚古尔兄弟: 代表作《翟米尼-拉赛特》:对下层生活的展示、对小人物命运的关注、文献式的忠实风格,对人物行为所作的病理生理解释,都体现了自然主义的特色。
左拉:法国著名的自然主义小说家和理论家。理论上:提倡自然主义创作,创作中却有现实主义倾向。
早年小说《黛蕾丝・拉甘》:自然主义成分最明显的一部作品。
《卢贡·马卡尔家族》:“第二帝国时代一个家族的自然史和社会史”,书写第二帝国兴亡的整整 20 年度历史,反映法国政治、军事、经济、宗教和工农生活等各方面的状况。
《小酒店》:描写工人们的贫困生活,但没有揭示造成工人贫困的根源。
《萌芽》:遭受资本家残酷剥削的煤矿工人具有了阶级觉悟,展开了与资本家的斗争。在法国文学史上,《萌芽》首次将无产阶级作为一个有觉悟、有组织的整体力量来表现,并表现了他们对资本家的反抗斗争。现实主义力量增强,超越了自然主义理论的界限。
前期象征主义文学
(1)象征主义:19 世纪 70 年代崛起于法国,是现代主义文学中产生最早、影响最大、波及面最广的文学流派。 (2)象征主义者认为现实世界是虚幻的,只有内心感受才是真实和美的;诗歌应该摆脱描写外界事物的倾向,努力写出“内心的真实”;内心感受必须借助于具体的形象才能表达,诗人应当找出与之对应的“象征的森林”,用物质可感性表现隐蔽的内心世界。 (3)象征主义注重联想和暗示,讲究诗歌的神秘性、音乐性以及“通感”手法。 (4)代表诗人有魏尔伦、兰波和马拉美等。
波德莱尔:开启了象征主义的先河,成为现代主义文学的先驱。 诗集《恶之花》:首次将大都会的生活带进了诗歌王国,城市的烦嚣和污秽成了最触目惊心的景象;表现了浮躁喧嚣的都市生活背景下小资产阶级青年压抑苦闷的精神世界。丑恶的事物成为诗作热衷于描写和表现的意象。艺术上《恶之花》成为诗歌发展史上的转折点,标志着诗歌从浪漫主义、巴纳斯诗派向象征主义的转变。
魏尔伦:最成熟的《无言罗曼斯》:风格朴实、语言流畅富于韵律,情绪忧郁低沉,诗人对人生的感受、诗作情绪的流露均通过音乐性和暗示性得到体现。
兰波:被称为象征派怪杰,15 岁即写出《元音》,演奏一首“感觉交响乐”,元音字母有了颜色,还带有音响、气味和动作,同时作用于人们的视觉嗅觉听觉和感觉,客观上实践了波德莱尔提出的“通感”的创作理论。
马拉美:象征派的泰斗。:认为诗人的任务在于以奇异的手法揭示平凡事物背后的“绝对世界”,在创作中追求艺术技巧的高超,晦涩难解。代表作《牧神的午后》。
唯美主义文学
唯美主义文学 (1)唯美主义文学是 19 世纪中期起源于法国、后兴盛于英国的文学流派。 (2)标榜不与丑恶的现实为伍,主张“为艺术而艺术”,讲究辞藻、韵律。 (3)代表作家有戈蒂耶、王尔德等。
唯美主义文学代表作家 (1)法国-戈蒂耶:被公认为唯美主义的“始作俑者”,《莫班小姐》。 (2)英国-王尔德:《道林•格雷的画像》:主人公的美貌被画家定格在画面上,获得了永久的生命力,表达对永恒的艺术美的肯定,谴责以美貌作诱饵犯罪、堕落的情节。
巴黎公社文学
巴黎公社文学 (1)19 世纪 30—40 年代,欧洲出现萌芽状态的无产阶级文学,如法国工人诗歌、英国宪章派文学、德国的革命诗歌等。 (2)这一时期成就最大的是巴黎公社文学,包括公社诞生前后约 20 年间公社社员的大量文学创作。它是巴黎公社革命的直接产物,是早期无产阶级文学的继续和发展。
巴黎公社文学的代表: 鲍狄埃:诗作《国际歌》:格调高昂的政治抒情诗,以昂扬的战斗激情,表现了无产阶级担当历史、改变历史、创造历史的豪迈气概和坚定信心。诗篇充溢着无产阶级要解放全人类的不可摧毁的精神力量。
(九)20世纪俄苏文学
20 世纪的俄苏文学的特点: ①思想特征:具有强烈的社会责任感和使命感。 ②洋溢着深厚的人道主义思想。 ③艺术探索:多种文学流派并存,但“社会主义现实主义”公式化、概念化泛滥。 ④不同风格的艺术形式在相互影响中走向综合。
肖洛霍夫(1905—1984) 苏联时代最杰出的作家之一 以描写顿河哥萨克的生活和命运“悲剧史诗”而闻名
处女作短篇小说《胎记》
短篇小说集《顿河故事》《浅蓝色的原野》
长篇小说《被开垦的处女地》
短篇小说《一个人的遭遇》
(1)一个普通战士安德烈·索科洛夫的故事。他在卫国战争中经受了集中营生活的考验和亲人相继死亡的痛苦,在非人的环境里他保持了一个战士的高尚品质。战后他收养了一个孤儿,两个人相依为命,继续生活下去。 (2)是对苏联战士不可摧毁的坚毅精神的讴歌,但已不同于从前的玫瑰色的英雄主义,而是关于战争苦难的倾诉,是从人道主义的立场对于战争、对于既往历史的深入思考;为处理战争题材的文学作品开辟了新道路。
代表作《静静的顿河》
内容—故事情节 1.第一部:着重描写一次大战前后哥萨克社会的风土人情,展示剽悍尚武、不受羁绊的哥萨克精神,以及葛利高里与阿克西妮亚的爱情生活。 2.第二部:在二月革命、科尔尼洛夫叛乱、十月革命和国内战争等重大历史事件的衬托下,写葛利高里受到革命哥萨克的影响,但又在红军和白军之间摇摆。 3.第三部:1918 年春至 1919 年 5 月间哥萨克地区出现的叛乱,葛利高里成为叛军的一员。 4.第四部:白军被击溃,哥萨克叛乱被平息,阿克西妮亚被流弹打死,葛利高里在走投无路的情况下回到已建立苏维埃政权的家乡。
《静静的顿河》的思想内容 1.《静静的顿河》是哥萨克社会历史上的一面镜子,具有深刻的思想内容。它通过 20 世纪头 20 年的社会巨变,广泛、深刻、感人地表现了哥萨克的历史命运。 2.作家在书中着重写的是:在旧政权和新政权、红军和白军、新世界和旧世界斗争过程中,以葛利高里为代表的劳动哥萨克走向新生活的艰难曲折的历史道路和他们中许多人充满迷误和痛苦的悲剧命运,以及在两个时代急剧转变中的整个哥萨克世界。
葛利高里的形象与悲剧意义 1.葛利高里是一个地道的哥萨克,一个复杂的人物。[时代复杂因素/社会尖锐矛盾冲突] ①具有哥萨克中下层人民的优秀品质,勇敢善战、勤劳热情、诚实正直和富于同情心; ②又受到哥萨克落后的传统和道德偏见的影响,盲目崇拜军人荣誉。 2.是一个爱好思想,勤于探索的年轻人,富有“人的魅力”。在寻求正确道路和对历史进行思考中的迷惘和苦闷、悔恨和彷徨,失去亲人后的悲伤。3.是中农哥萨克的一个独特象征,在歧路上的徘徊,是走上新生活的必不可少的蜕变。 4.意义:他是鞑靼村哥萨克中最早的觉醒者,又是最迟的归来者。葛利高里堕入匪帮,深刻地说明客观形势的复杂,说明革命过程中某些政策执行者的过激做法会使一个历史包袱过于沉重的优秀哥萨克在人生的迷途中走得很远,要克服这种迷惘和彻底卸掉自己肩上的包袱,又需要付出多么高昂的代价和作出多么重大的牺牲。
《静静的顿河》的艺术成就 (1)这是一部气势雄浑的史诗性作品,作家的笔触伸向了广阔的空间,将波澜壮阔的历史事件与丰富、深邃的人物命运水乳交融。 (2)小说塑造人物形象极其成功。 葛利高里的形象塑造得极为鲜明,作家明确表示要通过展示这个形象的“心灵的运动”来体现“人的魅力”。阿克西妮亚:俄罗斯女性美,对葛利高里的爱情有冲破一切阻碍的力量,被笼罩在葛利高里的悲剧命运的气氛里, 成为葛利高里悲剧命运的内容,加深葛利高里悲剧的社会意义。 (3)肖洛霍夫不仅描写人物感情,而且描绘其复杂而细微的心理变化。如达丽娅自杀前的心理描写;娜塔莉亚对葛利高里既爱又恨的矛盾心理。 (4)肖洛霍夫描写人物,始终把他们置于社会生活之中,置于大自然的背景之中。在他的作品中,人、社会、自然和谐地构成一个统一体。
”白银时代“
始于 1890 年,现实主义文学依然繁荣,稍后象征主义、未来主义、阿克梅派等各种流派纷纷登场。 文艺政策宽松,国内文坛上涌动着文艺思潮,“无产阶级文化协会。
蒲宁:是俄国文学史上第一位获得诺贝尔文学奖的作家。
阿赫玛托娃:以抒情诗见长,《安魂曲》母亲在儿子无辜被捕后的痛苦心情。
马雅可夫斯基:是未来主义诗人。《穿裤子的云》《列宁》《好!》 讽刺官僚主义的诗篇《开会迷》(受到列宁高度评价)
阿·托尔斯泰:《苦难的历程》三部曲,《彼得大帝》
法捷耶夫:长篇小说《毁灭》曾被称为“国内战争时期的英雄史诗”
马克西姆•高尔基(1868—1936):白银时代的俄罗斯作家。
前期
现实主义:《切尔卡什》写流浪汉生活; 浪漫主义:《马卡尔·楚德拉》(第 1 篇短篇)《伊则吉尔老婆子》《鹰之歌》《少女与死神》
中期
自传体三部曲:《童年》《在人间》《我的大学》(后期); 主人公阿廖沙的成长,展示主人公身处生活底层、不断寻找真理、寻求光明的精神历程。
后期
长篇《克里姆·萨姆金的一生》 被称为“俄罗斯精神生活的编年史”。 40 年俄国社会的变迁,萨姆金:个人主义者、市侩知识分子的典型:他自私渺小又目空一切,缺乏信仰又怀疑一切,孤芳自赏又才疏学浅,自视清高又灵魂空虚—萨姆金习气。
其他
长篇小说《母亲》(代表作) 《福马·高尔捷耶夫》 散文诗《海燕》 剧本《敌人》《小市民》《在底层》
《母亲》的内容—故事情节 1.彼拉盖娅·尼洛夫娜是原铁链工厂工人符拉索夫的妻子,她像千百个妇女一样,被繁重的劳动和丈夫的殴打折磨成任凭命运摆布的人,老符拉索夫在酗酒中结束了生命。 2.儿子巴威尔开始也像父亲一样对待生活,但是马克思主义理论的传播,使他走上了革命的道路,母亲也在儿子及其他同志们的帮助下逐渐接受革命的真理。在工厂的“沼地戈比”事件以后,母亲为了搭救儿子出狱,接受了散发传单的任务。“五一”游行时儿子高举旗帜走在队伍的最前列,在武装警察面前英勇不屈,这使母亲进一步懂得真理的力量,也使她更自觉地要求参加革命行动。 3.儿子再次被捕,她便搬到城里尼古拉家里去,和其他战友一起战斗。她装扮成修道女、小市民或贩卖花边和织品的女商贩,带着传单奔走于俄国的市镇和乡村。小说结尾,母亲为了传送传单,不幸在车站被暗探围住,这时,英勇的母亲把传单散给车站上的群众,她庄严的宣称:“真理是用血的海洋也扑不灭的!”
《母亲》的思想内容[在世界文学史上的地位 1.《母亲》的问世,揭开了无产阶级文学的历史新纪元。 ①第一部重点写巴威尔・符拉索夫在马克思主义理论指导下和革命实践中成长的过程。 ②第二部通过母亲彼拉盖雅•尼洛夫娜的精神觉醒,描写人民群众在革命运动中所显示的巨大力量。(以 1905年俄国革命中的工人运动为背景。) 2.《母亲》的创作成功,标志着高尔基在艺术反映现实的美学探索中,达到一个新的境界。 3.《母亲》既有由于残酷的现实所激起的愤世嫉俗和批判激情,又有目睹旧生活秩序的动摇而引发出对未来的憧憬和浪漫主义感受。无论是揭示老一代工人的悲惨命运,还是再现新一代工人的觉醒,高尔基都力求在现实的发展进程中把握现实。
巴威尔的形象 (1)巴威尔•符拉索夫从一个缺乏阶级意识的工人,成长为具有无产阶级觉悟的新人,每一个步履都洋溢着对未来的憧憬,对阶级力量和智慧的赞美。他组织学习小组,在“沼地戈比”事件中被捕入狱,出狱后领导“五一”游行,高举旗帜走在队伍的最前列,在武装警察面前英勇不屈。法庭斗争中,他义正词严地揭露剥削阶级的罪恶,宣判专制制度的死刑。 (2)整部作品都在写人的成长,表现觉醒后的无产阶级革命者可以焕发出多么大的力量去完成他的历史使命。 (3)符拉索夫的形象,不仅启迪人们憎恶旧社会,而且激发人们向往新生活。在高尔基笔下,无产阶级的社会理想被具体化为生动的艺术形象,无产阶级革命者的英雄形象。
《母亲》的艺术特点 1.艺术构思显示出传统与创新的密切结合。 老一代工人艰难的过去—着墨甚少,高度凝练;新一代工人的觉醒—浓墨重彩,酣畅淋漓。从政治生活层面,表现他们心灵的复活历程以及人际关系的变化。 高尔基关注处在历史事变中的人。在《母亲》中,工人从事政治斗争的过程就是人的尊严的复归过程,就是树立新的人生价值观的过程,就是新的道德面貌的形成过程。 2.小说的叙事角度也富有现代性。 突出地建立起尼洛夫娜的视点,使她的主体性得以强化,成为叙事的中心。通过她的观察,写儿子巴威尔的觉醒、知识分子和农民的觉醒,各种事件在她内心引起的反响。
“解冻思潮”
1953 年苏联政局变化,“解冻”思潮是以爱伦堡的中篇小说《解冻》命名的。 描写工厂厂长茹拉夫廖夫这个“官僚主义者”典型,反映了苏联社会的不正常现象。 干预生活、写阴暗面、表现重大的社会政治问题,关注人物命运的创作倾向,被称为“解冻文学”思潮。
引起轰动效应的两部小说: 帕斯捷尔纳克:《日瓦戈医生》(1958 年获诺贝尔文学奖) 索尔仁尼琴:《伊凡·杰尼索维奇的一天》。
30 年代至 50 年代初,“左”的倾向:列昂诺夫《俄罗斯森林》科学家维赫罗夫和学界骗子格拉齐安斯基的斗争。
“战壕真实派”
苏联 50 年代中期一批真实描写战地生活作家的特称。
代表作家邦达列夫:《营请求火力支援》《最后的炮轰》 其创作尽力突出战壕真实,渲染战争的残酷,突出普通人在战争中的不幸。
其他代表作品:巴克拉诺夫《一寸土》;贝科夫《第三颗信号弹》。
“全景文学”
60-70 年代,将“战壕真实”与“司令部真实”结合起来,对战争过程进行广阔的全景性描写,于是出现了叙说战争的长篇巨著——所谓“全景小说”。 写前沿阵地浴血搏斗的士兵,高级指挥员,反映战争或战役的全貌,对历史事件进行综合概括,表现出当代人对历史事件的规律性认识;气势磅礴的历史画卷。
邦达列夫《热的雪》
恰科夫斯基《围困》
斯塔德纽克《战争》
西蒙诺夫的战争三部曲《生者与死者》《军人不是天生的》《最后一个夏天》
军事文学的“人学”深度:瓦西里耶夫《这里黎明静悄悄》;贝科夫的《方尖碑》
60 年代中期至80年代初 苏联文坛还涌现出一批道德题材
特里丰诺夫《交换》《滨河街公寓》
艾特玛托夫《白轮船》《一日长于百年》
邦达列夫《岸》《选择》
阿斯塔菲耶夫《鱼王》
拉斯普京《为玛丽娅借钱》
80 年代中期以后苏联解体 现代主义作品
马卡宁《审讯桌》《地下人或当代英雄》
维克多•佩列文、弗拉基米尔•索罗金是最负盛名的后现代主义者
(十)20世纪欧美现实主义文学
法国文学
安德烈·纪德:《伪币制造者》:“连环小说/新小说”先声,中心人物爱德华。
长河小说: ①都是百万字以上的鸿篇巨制,比一般的长篇小说容量更大,展现社会生活画卷更广泛。 ②描写的往往是整整一代人或几代人的生活与精神面貌,再现法国社会、整个西欧社会的风貌和时代风云,作品具有史诗的壮阔性、历史的深刻性和反映现实生活的宏观性。 ③代表是罗曼·罗兰的《约翰·克里斯朵夫》、马丁·杜·伽尔的《蒂博一家》。
罗曼•罗兰(1866-1944) 法国著名作家
代表作《约翰•克里斯朵夫》(音乐小说)
音乐小说 罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》一个非常鲜明的特色就是音乐性,评论界公认为它是一部“音乐小说”。因为这部小说从结构上形式上都具有浓郁的音乐色彩。克里斯朵夫从“诞生、发展、磨难、升华”,四个生命的流程恰好构成了一部交响乐的四个乐章。
《约翰•克里斯朵夫》的思想内容 1.通过平民音乐家克利斯朵夫一生反抗、失败、妥协的经历和遭遇,反映德法等国资本主义高度发展时期尖锐复杂的社会矛盾,揭露了资本主义社会的黑暗,抨击了艺术因依附于金钱与权势而导致的虚伪与堕落。 2.借英雄人物奋斗、反抗、失败的个人悲剧,说明在当时的情况下,以个人主义、人道主义、理想主义为思想武器反抗现实是不现实的。但小说仍满腔热情地号召广大人民团结起来,为争取人类的光明前途而奋斗。
《约翰•克里斯朵夫》的人物形象 1.克里斯朵夫是一位有着鲜明个人主义色彩的英雄。 他不满于庸俗的现实生活,相信唯有音乐能打开人的严密的内心之门,解放人的灵魂,带给世界真正的欢乐。他为此孜孜不倦地努力,勇敢地承受着各种不幸的劫难,并成功地创造出震慑人心的音乐。 2.然而他却始终满足于孤独者的身份,甘愿做一个独行不羁的“强者”。克里斯朵夫也代表着罗曼•罗兰的期待。克里斯朵夫穿行于德国、法国和意大利这几个强大的欧洲西方民族之间,他相信必须要把这些民族各自的精神结合到一起,才能创作出最健康的作品。罗曼•罗兰本人也是如此,他殷切地盼望这些民族能放下各自的成见,努力深入到对方最沉静的精神深处,携手共创美好的将来。 3.意义:克里斯朵夫的形象代表并反映了 20 世纪初期一代具有民主主义思想的知识分子的思想面貌和精神面貌,具有很高的典型意义。
《约翰•克里斯朵夫》的艺术成就 1.小说形成了一种相当规范的音乐结构。 音乐性;“诞生、发展、磨难、升华”——交响乐的四个乐章。 ①承担序曲和展现主题的使命,小克里斯朵夫注定走上音乐家的生命之路。 ②激越的快板,对应小说的激烈冲突。③抒情的慢板。寻求友情爱情,人生追求的高潮。 ④经历磨难后的领悟,在更高的境界里继续不懈地追求,“急板”;生命之河。 2.着眼点并不只是故事的内容本身,把更多的笔墨放在对克里斯朵夫内心感受的描写上。 克里斯朵夫的细腻内心和丰富感受:最形象地表露了生命之河尽情流淌的特征。 意象:河/水/流淌。开篇结尾:河/水伴着他出生,又随着他生命的结束带向幸福远方。 用太阳、海水作比喻,衬托对主人公形象的刻画。克里斯朵夫的“伟大”形象,这颗“伟大的心”,是从其内心感受的丰沛展现中升腾起来的。让人物性格变得丰满的,不是情节与内容,而是思考与感受。这是罗曼·罗兰在现实主义小说创作方面的重要贡献。
英雄写作传记:《贝多芬传》《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》
英国文学
劳伦斯:《儿子与情人》:成名作,带有自传性。 其他作品:长篇小说《恰特莱夫人的情人》《虹》《恋爱中的女人》
高尔斯华绥:《福尔赛世家》三部曲
毛姆《月亮和六便士》
戈尔丁:《蝇王》是典型的“荒岛小说”
福斯特《印度之行》
德语国家文学
亨利希·曼:《垃圾教授》主人公拉特;帝国三部曲:《臣仆》《穷人》《首脑》
托马斯·曼:《布登勃洛克一家》“一个家族的没落”;《魔山》疗养院的见闻
赫尔曼·黑塞:《荒原狼》与周围环境格格不入
斯蒂芬·茨威格:奥地利人,《一个陌生女人的来信》
布莱希特:“寓意剧”《四川好人》,提出“史诗式戏剧”
“间离效果”:陌生化效果 布莱希特创造的一种艺术方法,即有意识地在角色、演员和观众之间制造感情上的距离。要求演员与角色保持一定的距离,不要融进角色之中,而是高于角色、驾驭角色、表演角色;通过舞台布置和演员表演,在观众与剧情之间制造适当距离,使观众用探讨/批判的态度看剧情,激发他们改变现实的愿望。
雷马克:长篇小说《西线无战事》
海因里希·伯尔:二战后德国文学——“废墟文学”的代表《列车正点到达》
美国文学
德莱赛:《美国的悲剧》; “欲望三部曲”《金融家》《巨人》《斯多噶》
《美国的悲剧》:通过写出身贫寒的克莱德被判死刑的悲剧,指出克莱德的悲剧是美国社会的典型性悲剧——在社会等级分化严重、消费文化至上的物质主义时代,一个年轻人紧逐金色的“美国梦”,却一步步沉沦。
赛珍珠:《大地上的房子》三部曲,翻译《水浒传》为英语。“为中国题材小说作出了开拓性贡献”而获诺贝尔文学奖。
菲茨杰拉德:《了不起的盖茨比》—青年一代中“美国梦”的幻灭
索尔•贝娄:《洪堡的礼物》
欧·亨利:《爱的牺牲》《警察与赞美诗》《带家具出租的房间》《麦琪的礼物》《最后一片藤叶》
“迷惘的一代” (1)是第一次世界大战后在美国文坛出现的作家群 (2)他们消极沉闷、生活空虚,被人称为“迷惘的一代” (3)代表作家海明威等
海明威 (1899—1961): 美国著名作家,1954 年诺贝尔文学奖获得者。 他还是一个富有传奇色彩的“英雄”,他的一生就是冒险的一生。 《老人与海》是海明威的代表作。
关于西班牙内战的作品《丧钟为谁而鸣》,支援革命的美国志愿者乔登,虽然厌恶战争,却终于还是坚定了为正义而战的信念,并英勇地献出了生命
第一部长篇小说《太阳照常升起》被评论界视为“迷惘的一代”宣言书
描写了第一次世界大战之后的一部分美国青年,承受着战争带来的肉体创伤,也经受着战后的精神创伤。他们消极沉闷,生活空虚,或观看暴力,或使用暴力,毫无幸福可言。侨居巴黎的美国女作家斯泰因给这部小说写下的题词“你们是迷惘的一代”,即对战后西方一代青年的概括,也是对以海明威为代表的当时一批作家关注话题的概括。
《永别了,武器》是继《太阳照常升起》后揭示“迷惘的一代”的力作
美国青年弗里德里克·亨利自愿来到意大利前线作救护队司机,后被提升为中尉,因车队被敌人炮弹击中而身负重伤。在米兰医院疗养期间结识英国女护士凯瑟琳,凯瑟琳曾经历过男友在前线阵亡的痛苦,相识后重新燃起爱情。亨利返回部队,一次战线溃败中被误认为奸细而遭逮捕,他跳河逃走,回到米兰找到凯瑟琳,希望告别战争过一种平静生活,没过几天亨利的藏身之地又被发现,为摆脱追捕他们偷渡到中立国瑞士。历经生离死别痛苦的凯瑟琳不久却因难产而死,亨利被孤零零的抛弃在世上。
主题与特点: 凄凉的爱情故事,揭露战争给人所带来的伤害。他们已经失去了一切,从理想和信念,到作为最后寄托的爱情,生活已完全失去了意义。 小说在整体上采用了现实主义的创作手法,平实地叙述故事的内容。通过亨利被战争摧毁的生活,营造了浓郁的反战氛围,控诉了战争的罪恶。在创作主题方面又带有明显的现代主义色彩,揭露文明世界的荒诞与无情,以及人在世界中的绝望与无处可逃。“雨”的意象——死亡的气息。
老人与海
内容——故事情节 1.《老人与海》是海明威的代表作。从故事情节来看,作品内容简单,主要人物是一个老人(圣地亚哥)和一个男孩(马诺林)。 2.圣地亚哥已经连续 84 天没有逮着一条鱼。但他并没有因此气馁,而是等待好运气的到来,也就是等待能打到鱼的那一天的来临。在第 85 天的时候,他扬帆远航,终于在远海钓到了一条比他的船还要长的大马林鱼——这是一条他从未见过的大鱼。如愿以偿的老渔民经历了整整两天的海上鏖战之后,才制服了大鱼。经历磨难的老人准备凯旋,但在返回途中,他又遇到了更大更可怕的灾难,成群的鲨鱼轮番围攻来抢夺老人的战利品。在这场力量悬殊注定打不赢的战争中,老人明知不可而为之,在又经历了一天一夜的海上搏斗后,老人终于击退了鲨鱼, 用小船拖着一副巨大的鱼骨架返回,精疲力竭的老人躺在茅草屋里脸朝下睡着了,在睡梦中他又遇见了狮子。
圣地亚哥形象 (1)海明威所塑造的“硬汉子”形象的代表。 (2)其性格特点是坚韧刚强,勇敢正直,在肉体上可以被打败,但在精神上绝对不可以被击垮。在圣地亚哥所生活的世界里,结局注定是要走向衰亡。无论他曾经多么强壮,身体却依然无情地老去。但他坚持奋斗与抗争,老人骄傲地说:“然而人不是为失败而生的,一个人可以被毁灭,但不能被打败。” (3)圣地亚哥坚持奋斗与抗争,体现出了硬汉的价值,维持了人的尊严和意义。硬汉子性格是海明威对待人类命运的基本态度的体现。
“硬汉子”形象 (1)“硬汉子”形象是海明威笔下的系列男性形象。 (2)具有坚忍刚强、勇敢正直,精神上不能被打垮的崇高气概。 (3)《老人与海》中的圣地亚哥是这类形象的代表。
《老人与海》的艺术成就【象征意义和艺术风格】 1.《老人与海》是一部寓意深刻的具有象征意义的作品。 (1)老人圣地亚哥作为“硬汉子”形象的代表,是人类精神的体现,马林鱼是人生理想的象征,老人与大鱼的关系是人类为追求美好生活理想而不息奋斗精神的写照。 (2)大海象征变幻无常的社会生活,鲨鱼象征无法摆脱的悲剧命运,狮子象征勇气和力量。老人与大海的关系以及与鲨鱼的搏斗是人类面对不可知的生活及其命运所表现出的一种积极抗争精神。 (3)已进入老年状态的圣地亚哥作为海明威笔下所有硬汉子形象的代表,他在自然的王国里历经挫折而奋斗不息,也是创作上进入老年的海明威在艺术的王国里奋力拼搏的象征,尽管圣地亚哥梦里的狮子可能不再是威猛的,但却是男子汉威武气概的最好象征。《老人与海》正是海明威在艺术王国中历经失败后所钓到的一条大 马林鱼。 2.《老人与海》是海明威艺术风格的体现,也是他关于“冰山原则”的巧妙运用。通过露出水面的“八分之一”,人们可以通过老人圣地亚哥这个形象,可以联想到作者笔下所有的硬汉子形象,通过老人与大海和鱼的关系,联想到人类和自然的关系,甚至可以联想到海明威本人以及他的生活与创作的关系等。
“冰山原则”: (1)海明威在《死在午后》中提出的创作主张:冰山在海里移动很是庄严宏伟,是因为它只有八分之一露在水面上。 (2)创作风格简约、含蓄、凝练。
(十一)现代主义文学
1.政治经济:产生于 19 世纪后期欧美资本主义由自由竞争阶段向垄断资本主义过渡时期。 2.社会:两次世界大战,彻底摧毁人们对理性、人道的崇拜和人类自我完善能力的信赖。传统的价值观念崩溃了,新的观念尚未建立,人们被抛入了精神的荒漠之中;孤独感、幻灭感、荒诞感、悲剧感成为现代意识的主要内容。 3.现代主义文学正是这种畸形的社会现实以及现代人的精神状态在文学领域的反映。
基本特征 现代主义文学以表现现代社会人的异化以及现代人的孤独感、危机感、荒诞感、悲剧感等现代意识为基本主题。 (1)在人与社会的关系上,现代主义文学从个人角度全面反抗社会。 (2)在人与人的关系上,现代主义文学揭示出人们彼此隔膜/倾轧/无法沟通的可怕图景。 (3)在人与自然(人与大自然/人与物质世界/人与人的本性)的关系上,现代主义文学持以全面否定的态度。 (4)在人与自我的关系上,现代主义文学从非理性主义出发,抱以不可知论的态度。
艺术方面特色 (1)重在表现主观自我,挖掘、展示人的心灵世界,具有浓郁的非理性色彩和鲜明的主观性、内向性,表现性特征。 (2)善于使用象征、意识流、荒诞等表现手法,以及神话模式进行创作,追求艺术的深度模式。 (3)大胆采用不合逻辑常规的表现形式,醉心于种种形式技巧的创新和实验。 (4)现代主义文学还把“审丑”、“览丑”作为文学创作的主要目的和内容。
多种文学流派的发展与主要特征
现代主义
后期象征主义 (1)后期象征主义出现于第一次世界大战后,20世纪20年代达到高潮,40年代渐近尾声 (2)后期象征主义的象征主要是理智的象征。 (3)表现人物自我和内心的“最高真实”:采用象征、暗示、隐喻、联想等手法,主张以“客观对应物”把作者“思想知觉化”,强调诗歌的音乐性。
艾略特(1888—1965): 20 世纪西方最重要的现代主义诗人和对西方诗坛产生重大影响的文学评论家; 英国后期象征主义作家。
早期
《一位女士的画像》《普鲁费洛克的情歌》
中期
荒原阶段,《荒原》、《空心人》、未完成的诗剧《力士斯威尼》
《荒原》共五个章节:《死者的葬仪》《对弈》《火诫》《水里的死亡》《雷霆的话》
《荒原》的主要思想内容 (1)“荒原”与“拯救”是作品的基本主题。 (2)第一到第四章描写荒原景观,揭示现代人浑浑噩噩的生活。 (3)第五章转向宗教拯救,以皈依宗教拯救西方社会。
《荒原》的艺术特色 1.创造性地运用象征手法 (1)典故典义的使用、意象的营造与象征的使用密切结合。 (2)长诗的题目、各章的标题以及题词有一定的象征性,作品的神话学框架、中心意象“荒原”以及水、火、雷霆等意象,都有深刻的象征意义。 2.独特的意象系列。 3.广征博引,大量用典。 4.运用意识流手法。 [内心独白,自由联想,时空错位在作品中随处可见] 5.语言上进行创新,大量采用悖论的修辞手法,以造成强烈而奇特的艺术效果。
后期
荒原后阶段,《四个四重奏》、《灰星期三》[诗人转向宗教的标志]
叶芝:爱尔兰诗人,20 世纪英语世界最伟大的诗人,《驶向拜占庭》寓意丰富。
瓦莱里:法国后期象征主义的主要代表。《海滨墓园》-高峰之作和经典作品。
里尔克:奥地利后期象征主义诗人。成名作《祈祷书》,短诗《豹》。
意象派诗歌:是象征主义的变种,主要出现在 20 世纪初期的英美等国。
庞德:美国,意象派诗歌代表,短诗《地铁车站》-意象叠加/视觉情感震撼/易逝之感。 “人群中这些面庞的显现;湿漉漉、黑黝黝的树枝上的花瓣。”
意大利隐逸派:翁加雷蒂、夸西莫多、蒙加莱
象征主义戏剧:比利时-梅特林克《青鸟》。蒂蒂尔兄妹寻找青鸟为邻居女治病。
表现主义 一战前后盛行于欧美的现代主义文学流派 认为艺术“是表现,不是再现”广泛借鉴各种表现手法
戏剧
斯特林堡:瑞典,表现主义先驱,《鬼魂奏鸣曲》-木乃伊/鬼魂/活人同台表演。
奥尼尔:美国,主要剧作:《天边外》《琼斯皇》《毛猿》《榆树下的欲望》 《琼斯皇》:黑人首领“琼斯皇”骗局被人识破仓皇出逃,被杀死的经历。 《毛猿》:奥尼尔表现主义的代表作。邮船上的司炉,像人猿被关在铁笼子劳动。
小说
恰佩克:捷克斯洛伐克表现主义作家,《万能机器人》表现主义科幻剧。
卡夫卡(1883—1924): 奥匈帝国-捷克,表现主义代表作家 现代主义小说的鼻祖。“现代文学之父” 成就最高:长篇小说[未完]《美国》《审判》《城堡》 短篇小说《变形记》
《美国》:卡夫卡第一部长篇。16 岁少年卡尔受女仆诱惑生下私生子,受父母严惩被放逐到美国。流浪的美国 社会-虚拟的/有象征意义的资本主义世界,表现社会与人的尖锐冲突和对立。怎样努力都被捉弄欺骗,走向死亡 毁灭。卡尔和家长的对立、生活中遭遇的挫折、早亡的结局与作者相似;小说中的卡尔——艺术化了的卡夫卡。
《审判》:主人公约瑟夫·K 是银行的襄理,30 岁被两个警察宣布逮捕,到处奔走申诉。法庭上申明无罪却无效。 没弄清楚犯了什么罪,就被处死在一个碎石场的悬崖下面。 主旨:“真理可望而不可即”。荒诞故事揭示了奥匈帝国官僚制度腐朽专制的本质特征。把荒诞离奇的故事叙述与对现实本质的深刻揭露相结合,即现象的荒诞与本质的真实相结合,使作品显露出明显的“卡夫卡式”风格。
《城堡》:卡夫卡的最后一部长篇小说 主题内容:是一个有关现代人在荒诞世界中生存状态的寓言。作品中的 K 不仅是作者、犹太人,更是整个现代人的象征,他千方百计想进入城堡,获得在村中合法居住的权利,终而不得,喻示着人们寻找身份认同与精神家园,渴望安居乐业、融入公众社会求而不得的痛苦和迷惘,表现了人与社会冲突对立、现代人精神危机的主题。
《城堡》的寓意: 未有定论。有的把城堡视作类如父权的绝对权威或敌对的异己力量;有的认为其专制统治象征着“整个世界秩 序”或“奥匈帝国官僚制度”;有人把城堡看做难以企及难得谋面的上帝,或者可望而不可即的真理;也有人把它视为犹太人难以回归的家园;有人从实证的角度认为城堡就是作者父亲的出生地沃塞克。 艺术:具有强烈的荒诞虚幻的色彩;采用漫画夸张式的手法写人状物/叙述故事
《变形记》的内容——故事情节 1.《变形记》是卡夫卡的主要代表作,也是一篇典范的表现主义小说。 2.有一天早晨,旅行推销员格里高尔从不安的睡梦中醒来,“发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫”。他的生理习性也随之发生了变化,但同时又保持着人的心理。他变形之后父亲主张把他关在屋里严加看管,只有善良的妹妹怀着几分恐惧照料他的饮食起居。 3. 由于他的变形,全家也遭到惨重灾难。家计日见窘迫,父亲只得到银行里去当杂役,妹妹到商店去站柜台。为了生计家里人挤住在一起,招租了三个房客,但当房客发现格里高尔丑陋的身体后,便愤然宣布退租,不付分文房钱。终于全家人越来越觉得他累赘多余,后来连妹妹也对他失去同情和耐心。最终,格里高尔自己也厌恶了自己,绝食而死。他死后,一家三口庆幸终于告别了过去,怀着欣慰快乐的心情去郊游。
理解《变形记》的异化主题 1.通过主人公变成甲虫的荒诞故事,对资本主义社会中人的“异化”现象作出深刻揭示。资本主义社会中,人的异化是与资本主义生产方式与生俱来的普遍现象。在这里,人变成了“物品”“物件”,任由其生活的环境支配。格里高尔工作生活的环境,是一个十分冷漠、没有人情温暖、没有理解关怀的冷冰冰的“物”的世界。在这个世界中,人际间的情感交流被“物”的“金钱”方面的关系所取代,人的自由属性被资本主义生产关系所具有的铁的法则所扭曲。 2.格里高尔失去了自由的天性、思考的自由,实际上早已变成一个“非人”。他与老板之间没有人情的温暖,只有冷冰冰的“物”的关系和“债务”、“雇佣”的关系。与同事之间的关系也是十分险恶,充满陷阱。变形之前他为家人含辛茹苦地工作,一旦变成甲虫,便被家人遗弃。格里高尔感受不到人际交往中人情的温暖,没有思想活动的自由,作为人本质的东西——自由的天性、思考的自由等早已被剥夺殆尽,实际上早已变成了一个“非人”。他形式上的“变形”,是对他“非人”实质的最后确认。
《变形记》的艺术特点——“卡夫卡式”小说风格 (1)《变形记》具有现代主义与现实主义相交融的特色。人变形为甲虫-荒诞,描写格里高尔变成“甲虫”后的生理习性显得“真实可信”。 (2)作者把荒诞的故事和真实的细节描写有机结合起来,以荒诞的手法构建故事,表现人的异化主题;又以真实的细节描写增强故事的“可信性”和艺术吸引力。人而变虫,又像虫一般生活,人一般思想,又虫又人般经历着凡人难以遭遇的情景。 (3)对现实的真实描写与虚幻的故事情景设置有机相融。格里高尔作为旅行推销员,长年累月的奔波和烦恼是现实生活的真实写照。 (4)这既是小说在创作艺术上最突出的特色。也是“卡夫卡式”小说风格的典型体现。
超现实主义 (1)超现实主义直接脱胎于“达达主义”现代主义文学流派。 (2)受弗洛伊德精神分析学、柏格森直觉主义哲学影响,推崇痴迷“梦幻”。
布勒东:法国,超现实主义的创始人/领袖和理论家,代表作《娜佳》。 《娜佳》:马路天使/病态美人,穿越现实与超现实间;第一人称自述,“自动写作法”。
苏波、阿拉贡、艾吕雅等。阿拉贡的长篇小说《巴黎的农民》-代表作品。
未来主义 是欧洲现代工业和科学技术高速发展的产物。提倡“现代精神”,崇拜物质文明。
意大利的马里内蒂
法国的阿波里奈尔
俄国的马雅可夫斯基等
意识流小说 20 世纪 20-40 年代流行于欧美的一种现代主义小说流派。 主张“作家退出小说”,以“心理时间”表现人物的思想意识活动和主观感受 大量采用自由联想、内心独白、时序倒置等手法进行创作 主要作家有普鲁斯特、乔伊斯、福克纳以及沃尔夫等人 心理学家和哲学家:威廉·詹姆斯(率先提出意识流)、弗洛伊德、柏格森
普鲁斯特:法国,代表作《追忆逝水年华》
乔伊斯:爱尔兰,《尤利西斯》(拟《奥德修纪》);自传体《青年艺术家的肖像》
《尤利西斯》: (1)乔伊斯成名作/代表作。 三个居住在都柏林的爱尔兰人在 1904 年 6 月 16 日晨 8 点至次日凌晨 2 点 45 分之间将近 19 个小时的活动。 ①艺术家斯蒂芬·达德路斯,虚无主义青年/现实受挫/精神无所依托/寻找精神上父亲。②报馆广告承揽员雷 奥波尔·布鲁姆,平庸无能/性能衰退/听任妻子私通/幼子夭折; ③相遇,两人都找到了精神寄托。 布鲁姆的妻子莫莉是肉欲主义者。 (2)书名源自古《奥德修纪》中的英雄奥德修,结构写法上也多处模拟《奥德修纪》。
《尤利西斯》的艺术成就 整部作品没有完整的故事情节,事件的发生也没有明确的时间顺序和逻辑联系; 内心独白的系统运用;平行和类比手法的运用;集多种文体之大成;结构的奇特。
福克纳:美国,《喧哗与骚动》
《喧哗与骚动》: (1)福克纳的代表作。书名来自莎士比亚的名剧《麦克白》台词。 (2)在杰弗逊镇的旧贵族庄园主康普生家,描写庄园主康普生和他的四个子女的生活。 (3)写作特点:共四个部分,用“神话模式”构建故事;采用多角度叙述故事的方法;在意识流手法的使用上也极其成功,具有经典意义。
沃尔夫:英国,代表作《海浪》,《墙上的斑点》《押沙龙,押沙龙!》
《海浪》: (1)沃尔夫意识流小说代表作。6 个人物从小到老的内心独白以及对生、死的感悟-代表 6 种不同的意识类型。 (2)用日出日中日落时间的更替,象征人生的不同阶段,人物意识活动的“交响乐”。
后现代主义
存在主义 20 世纪 30 年代末期产生于法国的现代主义文学流派。 以文学形式宣传存在主义哲学思想,表现世界荒诞、人生痛苦。 代表作家萨特等。
萨特(1905—1980) 法国 20 世纪最重要的知识分子 作家兼思想家,存在主义作家
小说
《墙》、《卧室》、《恶心》(日记体、自叙体)
《恶心》: 采取的叙述形式是日记体,透过叙述者罗冈丹的日记展现了他苦闷的内心世界。罗冈丹的苦闷在于始终感觉不到自己的真实存在。研究法国大革命时期的贵族罗尔邦,不再是自己。意识到自己身上和其他人/事物的种种为他人的存在,这让罗冈丹感到了恶心,惊见了世界的偶然与荒诞性质,打算中止对罗尔邦的研究,但通过精神历练,明白写作还是必须要坚持的,只不过不再是写作单纯的历史书,不是“想使德・罗尔邦先生死而复生”,而是借着写作把自己的生活和存在展现。 由于这部作品而被誉为“法国的卡夫卡”,罗冈丹也成为了第一个萨特式人物。
《墙》: 参与革命的三个人一起被关押在临时的牢房里,被宣判死刑。 儒昂:痛苦地流泪,他害怕死的时候会很痛苦。 汤姆:为求镇定,不让自己胡思乱想,在不断地说话,尿了裤子。 主角:脸上身上满是汗水,想到过去的一切就这样被终结,期待失去了意义,虚无的感觉。临刑前夜,法西斯分子派医生来安慰这些将死的人,“我”却看透了藏在这种人道的幌子底下的东西,决意要默默地面对与承受死亡,因为这是“我自己”的死亡。
《墙》的“自由选择”主题:小说中“我”进行了“自由选择”却仍遭遇了逆转/颠覆。“墙”在这里是重要的象征,表明存在的无可逃避。无论你怎样恐惧与痛苦,无论怎样回避,死亡作为存在的终结或命运终究都要来到人们身上。哪怕是借着死亡的名义向存在潇洒地告别,也躲不过自己这时存在着的命运。 就像萨特自己关于《墙》所说的,“因为一切逃避都被大写的墙阻拦;逃避存在,依然存在。存在无所不包,人须臾不可离”。世界是荒谬的,人生是痛苦的,选择是困难的。
戏剧
《禁闭》(代表作)、《苍蝇》、《死无葬生之地》
《禁闭》的内容——故事情节 1.三个已死的主人公在地狱的房间相遇:加尔森、伊奈司、埃斯泰乐。 (1)伊奈司:死于煤气—女同性恋,爱上表弟女友弗洛朗斯,表弟死,女友打开煤气 (2)埃司泰乐:忠贞却不幸的妻子—与老头生活,溺死与情人的私生子,情人开枪。 (3)加尔森:敢直面强势的和平主义者—生活放荡/不负责任、逃避兵役被处决。 2.相互折磨: 伊奈司想获得埃司泰乐的爱情,埃司泰乐只爱男人,更愿意从加尔森身上找到成就感。加尔森不愿意介入复杂关系,只想静静地呆着(“整理”自己的过去),被伊奈司仇恨。坚决告诉加尔森是贪生怕死的小人,加尔森认识到:原来这就是地狱、他人,就是地狱。 主题:不敢面对自己的真实存在,仍然对他人有所期待,那么他人就注定要成为地狱。
“境遇剧”: 《禁闭》是“境遇剧”的代表作 存在主义戏剧一般都是“境遇剧”(自由剧)。即设置一个封闭式的环境,总是直接地进入戏剧冲突,较少作的铺垫。让环境支配人物,让人物在特定环境中选择自己的行动,造就自己的本质。冲突往往在两个层面上展开,①人物与外部环境之间的冲突,②人物内心里的冲突。把重心放在第二个层面,突出人在困境中进行“自由选择”的主题。
《禁闭》的思想内容 (1)《禁闭》是萨特“境遇剧”的代表作,其思想意义在于通过这一幕发生在地狱的故事,仍然延续了“墙”与“自由选择”的主题,它却以荒诞的形式指明自由对于我们每个人的重要性,指明以行动改变生存状况的重要性。 (2)如果不行动,不找到自己的自由所在,同时也不想多设法改变与人对立的环境,那么“他人就是地狱”,自己犹如下地狱一样。
《禁闭》的艺术特色 (1)构思奇特,故事发生的场景被限定在所谓的“地狱”中。 “一间第三帝国时期风格的客厅”。剧中人是三个死后相聚在一起的鬼魂。 (2)成功地渲染了地狱境遇的极端特点。室内没有一样刑具,“只看见一尊铜像,不灭的灯,没有床,这里无所谓睡眠”。 为剧中人永无休止的互相监视预设了条件,其实这是人最无法忍受的惩罚。 (3)戏剧的象征性。 从舞台设计、人物关系、矛盾冲突,甚至人物台词都具有某种象征性寓意。尤其是全剧的关键性台词“他人就是地狱”,其深刻的象征性表现为一种广泛的哲理而成为名言。
加缪
中篇小说《局外人》成名作 莫尔索对周围世界淡漠,母亲去世/爱情/杀人犯罪/被判死刑-超然处之, 成为他生活于其中世界的一名局外人,揭示人与社会、人与人之间关系的疏离与冷漠。
长篇小说《鼠疫》 40 年代在奥兰市的鼠疫,面对灾难时刻人们的态度,只有里厄医生不顾个人安危,抢救生命,寓意性-“鼠疫”象征灾难,对人的威胁是永远存在。在厄运面前,不应消极悲观,应像里厄医生做出一个英雄的“自由选择”,去实现人的尊严与价值。
荒诞派戏剧 荒诞派戏剧是 20 世纪 50 年代初期出现于法国的一个文学流派。 在内容上表现世界不可理喻,人生荒诞不经;艺术手法上打破传统的戏剧结构,用不合逻辑的情节、性格破碎的人物形象、机械重复的戏剧动作和枯燥乏味的语言,表现世界荒诞的主题
法国尤奈斯库
尤奈斯库:荒诞派戏剧的最重要作家之一 剧作:《秃头歌女》《椅子》《犀牛》等《秃头歌女》:用各种荒诞手法,通过史密斯夫妇无聊的日常生活,表现人与人之间的难以沟通和人生的非理性
贝克特(1906-1989) 爱尔兰,后现代文学的先驱者 20 世纪最重要的作家之一
戏剧
《等待戈多》《自由》《终局》《克拉普的最后一盘磁带》《啊美好的日子!》
《等待戈多》的内容—故事情节 1.第一幕:两个流浪汉弗拉第米尔和爱斯特拉贡在荒野路旁的枯树下等待他们的戈多,做着闻臭靴子或检査帽 子之类的无聊事情,进行着毫无意义毫无内容的交谈,且常常夹杂着沉默。黄昏的时候,有一个男孩来说戈多今天不来了。 2.第二幕:是第一幕的重复,玩着扔帽子的游戏。 没有行动,他们只是在等待。时间在流逝,昨天的树上今天已长出了几片叶子,波卓已瞎,幸运儿已哑,但这两个流浪汉仍然只是在等待他们的戈多,没有情节的展开可言,只是消磨等待时间的语言和动作有了些许的变化,却都是同样的没有意义。个性模糊,性格破碎,就连用以相互对答与交谈的语言都多半是支离破碎的。对白根本就没有起着反映性格特征的作用,常常是一个在说这个问题,另一个想着的是别的事情,而即便是同一个人在说话,也常常毫无逻辑。
《等待戈多》的思想和象征意义 象征意义 (1)两个流浪汉焦虑徒劳的等待,象征性地概括了人类生存状况。 (2)表现了人们渴望改变自己的处境,但又难以实现的无可奈何的心理。 (3)戈多的象征意义是多重的、开放的。 思想意义 (1)《等待戈多》是一部反传统反理性的剧作。 (2)呈现在我们面前的是一个非理性的世界。 (3)通过两个流浪汉永无休止而又毫无希望的等待,揭示了世界的荒诞 与人生的痛苦,表现了现代西方人希望改变自己的生活处境但又难以实现 的绝望心理。
《等待戈多》的艺术特色 (1)《等待戈多》在艺术上对传统有不少突破。 虽找到“荒诞”这种艺术形式表达深刻思想,但是这部戏剧有着很强的喜剧潜能。作品用对比的手法表现喜剧的潜能。 弗拉第米尔与爱斯特拉贡这一对主角虽然性格模糊破碎,却仍然表现出带有荒诞性对比的特点。弗拉第米尔很敏感,易激动,总是更积极,更主动,更警觉一些,在想着戈多究竟是来还是不来;而爱斯特拉贡则要更困惰一些,总爱说着与身体有关的狠琐语言。这种既有对比又相互需要的特点,还表现在波卓与幸运儿这个组合里。 (2)成功地运用了荒诞离奇、没有逻辑的语言。 对白莫名其妙,表示人与人之间的难以沟通。幸运儿的长篇独白没有停顿,内容庞杂,让人不知其所言何物。
小说
小说:“三部曲”《莫洛伊》《马龙之死》《不可命名的》-莫洛伊找母亲,莫兰找莫洛伊
法国阿达莫夫
法国热奈
英国品特
美国阿尔比
新小说派 20 世纪 50 年代兴起于法国的小说流派 摒弃情节和人物,以物代人 代表作家罗伯-格里耶。20 世纪法国文学中被称为“反小说派”或“拒绝派”
克洛德·西蒙:有“新小说派之父”之称,代表作《佛兰德公路》,1985 年获诺奖。
阿兰·罗伯-格里耶:是新小说派的旗手,代表作《窥视者》。
黑色幽默 是 20 世纪 60 年代兴起于美国的小说流派 它受存在主义哲学思想的影响,善于使用喜剧形式表现悲剧内容 其代表作家有海勒等
约瑟夫·海勒:美国“黑色幽默”小说的代表作家 代表作《第二十二条军规》 二战期间飞行员尤索林因厌恶战争要求复员回国,但第 22 条军规却使他无法实现自己的愿望;表面揭露美国军队的黑暗和种种不人道的规定,真正揭示军队运行机制的荒诞,整个西方社会的荒诞。
魔幻现实主义 是 20 世纪上半期拉丁美洲的一个文学流派 通过带有原始色彩的魔幻般的知觉感受,表现生活现实 代表作家有加西亚·马尔克斯等
危地马拉的阿斯图里亚斯
古巴的卡彭铁尔
墨西哥的鲁尔弗
《佩德罗・帕莫拉》:魔幻现实主义小说的重要作品,它通过描写主人公劣迹昭著的一生,揭露地主庄园制的罪恶和黑暗。打破正常时空观念,突破生死界限,将现实与梦幻、意识与潜意识交织在一起,构筑虚假相间、真假难辨的艺术世界。
加西亚·马尔克斯 是拉丁美洲“魔幻现实主义小说”的杰出代表。 哥伦比亚作家,曾获得诺贝尔文学奖。 其创作有《百年孤独》《霍乱时期的爱情》 真正让马尔克斯声名鹊起的是他的长篇小说《百年孤独》 堪称拉美文学“爆炸”的里程碑
内容与情节 1.在《百年孤独》里有两种主要的时间叙事, (1)首先是前进的线性的现实时间,从创建马孔多的第一代布恩蒂亚(霍・阿・布恩蒂亚和妻子乌苏娜)开始, 一直讲到第七代的奥雷连诺・布恩蒂亚。 (2)循环的神奇的魔幻时间。每一代的布恩蒂亚都在以某种方式重复着前辈人的言行。 2.吉卜赛先知梅尔加德斯所留下的羊皮手稿: 记录了布恩蒂亚家族的兴亡史,等到第七代的奥雷连诺・布恩蒂亚掌握了希腊文和梵文的知识,破解了手 稿的内容时,也就帮助了手稿所预言内容的实现:“就在奥雷连诺•布恩蒂亚译完羊皮纸手稿的最后瞬刻间, 马孔多这个镜子似的(或者蜃景似的)城镇,将被飓风从地面上一扫而光,将从人们的记忆中彻底抹掉”。
《百年孤独》的主题 (1)表现了“拉丁美洲的孤独”。 (2)描写了百年间布恩蒂亚家族七代人所经历的种种抗争、努力、挫折和失败,这正是哥伦比亚和拉丁美洲愚昧落后的真实写照,是与世隔绝和被殖民历史的再现。百年间布恩蒂亚家族七代人所经历过的各种各样的抗争与努力,他们曾对知识怀有热情,曾为尊严而浴血奋战,也曾有过梦想,渴望光明的前景,但所有的期待与拼搏所等到的,都只是失落与无奈,终究要面对生命的流逝和种种挫折。连努力垦拓的马孔多也消失了,只留下空虚与无尽的孤寂。 (3)体现了作者的良苦用心,希望这一百年的不幸故事不再重演。
《百年孤独》的艺术特色 (1)魔幻现实主义是这篇小说的主要艺术特色。结合了魔幻与现实,用魔幻的成分丰富了现实。 神奇的细节、离奇的叙述所达到的效果是把现实里的“现实因素”放大,以一种魔幻的方式突出了现实本身。 ①内容处处有魔幻色彩,最生动的有梅尔加德斯幽灵的不断出现,雷贝卡的到来导致马孔多长达数月的失眠等; ②写作技巧同时含有现实的关怀。马孔多人从原始进入文明,气愤地参加内战,承受资本主义残酷掠夺的压迫(尤其是香蕉园的开发),遭遇无情的屠杀,这些都是拉丁美洲历史进程的写照。 (2)大量使用象征和暗示手法,使小说的寓意更加深刻。 如俏姑娘雷麦黛斯象征着美,她的升天象征了美的消失;带猪尾巴的孩子象征了生活现实中的某些畸形事物等。
(十三)亚非文学
古代文学
古代东方文学主要包括:巴比伦文学、古埃及文学、古印度文学和希伯来文学 主要特征:鲜明的民间文学色彩,强烈的宗教色彩,体裁丰富,有多种源头
巴比伦文学
《吉尔伽美什》 (1)《吉尔伽美什》是古巴比伦神话故事的总汇,是两河流域早期文明的结晶,是世界上迄今发现最早的完整的英雄史诗,在世界古代文学史上具有特殊的意义。 (2)世界文学中最古老的史诗,由 12 块泥板组成,达到苏美尔—巴比伦文学的最高峰。 (3)对后世西亚文学产生一定的影响,间接影响到希腊神话、荷马史诗及希伯来的《旧约》等人类早期文学。
埃及文学
《亡灵书》反映了古埃及人企图将生命的荣华富贵延续到后世的幻想 (1)是古埃及最有代表性的作品,是古埃及文学的汇编。 [纸草保存] (2)后人从金字塔和墓穴中,把这些指导死者生活的诗歌编辑成集,题名《亡灵书》 (3)汇入了大量的神话诗、祷文诗、颂诗、歌谣、咒语等,内容驳杂。它的许多内容录自埃及古王国时期的“金字塔文”和中王国时期的“棺文”。 (4)有对当时的社会生活、宗教礼仪的描述,也有对冥界生活的想象。
古埃及太阳神是拉。《魔术师的故事》是古埃及流传下来的最早的一篇故事
劳动歌谣:《庄稼人的歌谣》《打谷人的歌谣》《撒谷人的歌谣》
印度文学
《吠陀》 (1)“吠陀”是古印度文学最早出现的诗体文献;是古代印度婆罗门教的经典。 (2)以人生与宗教为主题的抒情诗;记录了印度上古时期的巫术、宗教、哲学等内容。 (3)主要包括《梨俱吠陀》《阿闻婆吠陀》(古老诗歌总集)《娑摩吠陀》《夜柔吠陀》
印度两大史诗: (1)印度出现了两大史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》。 (2)《摩诃婆罗多》意即“伟大的婆罗多族的传说”,一部以英雄史诗为核心的长诗; (3)《罗摩衍那》意即“罗摩漫游的故事”。 (4)思想内容:颂扬传说中的民族英雄的业绩,宣扬当时那些有识之士的生活理想
首陀罗迦的《小泥车》是一部描写现实的时态剧,暴君黑暗、人民起义
古代印度最早的戏剧理论著作是《舞论》。其他文论《诗镜》《诗庄严论》
古代印度的故事文学作品是《本生经》和《五卷书》
迦梨陀娑(约 350-472) 是印度古代文学史上最杰出的诗人和剧作家,身前即已成为当时的“宫廷九宝”之一
戏剧
《沙恭达罗》是代表作 内容——故事情节 1.国王豆扇陀出城打猎,担心惊扰修道仙人,只身潜入净修林。他偷看到净修女沙恭达罗的美貌,想占为己有,但他的权力控制不了净修林。沙恭达罗对他虽有好感,可是惧怕净修林的清规戒律,不敢贸然和他亲近)。 2.豆扇陀的随从看出了他的不良居心,并对他加以劝诫,但国王不听劝阻,假称保护净修林,再度进入净修林。天真的沙恭达罗,在他显示出国王的身份后当然有怀疑,但禁不住国王的诱惑,采用“干阙婆”的方式与之结合。国王如愿以偿。后来留下指环作为后来留下指环作为认亲标记,就离开了。由于沙恭达罗对国王的眷恋之情,得罪了苦行仙人,受到诅咒。 3.怀孕的沙恭达罗被迫去王宫认亲,不料在途中祭水时把戒指掉入水中,诅咒灵验。豆扇陀失去记忆,不肯相认。沙恭达罗大胆责骂他不念旧情,在国王不留、净修林不收而走投无路的情况下被天女接走。 4.指环被渔民打鱼时所获,他献给国王。豆扇陀忆起前情,追念沙恭达罗。最后天帝因陀罗同情,显示奇迹,约他上天平乱,归途认下母子。他们的儿子就是伟大的婆罗多。
《沙恭达罗》的思想内容和艺术特征 思想内容: 突出了男女爱情的主题,特别是对沙恭达罗的悲剧命运赋予一定的社会意义, 表现出作者丰富的想象力,寄托了作者的向往美好生活的思想。 艺术特征: (1)婉而多讽,含而不露。 [国王始乱终弃,以神话的方式即信物的丢失,为国王开脱] (2)结构上的独特性。 [现实情节与神话情节相结合] (3)剧本善于用不同的境界和手法来衬托刻画人物。[净修林-自然性,宫廷环境-社会性] (4)语言优美、生动,表现人物感情贴切,描写景物带有浓郁的抒情性。
人物形象
沙恭达罗的艺术形象 (1)理想的女性形象,天真无瑕、温柔多情、刚烈勇敢、不忍凌辱。 (2)在自然环境中(净修林)长大,秀色天成,非常纯真,不了解人世间的诡诈。 (3)一旦以身相许,就不顾一切地以干闼 tà婆的方式结了婚。 (4)冲破清规戒律追求爱情,面对负心的豆扇陀却没有表现出决绝的勇气。 发现自己上当受骗就谴责国王的负义,却没有勇气和他决绝。 (5)是受侮辱迫害又有不满的善良妇女典型。
国王豆扇陀的形象 矛盾的形象,喜新厌旧/玩弄女性/始乱终弃,又是对沙恭达罗有真挚爱情的情种。作者对他既有美化又有讽喻,是通过歌颂与揭露相结合而塑造的一个形象。他爱沙恭达罗,不过是寻欢作乐,逢场作戏。后见到戒指不忘情于沙恭达罗,思念甚深,表现了作者对爱情和婚姻的理想。
长篇叙事诗
《云使》讲述玩忽职守的药叉被贬谪到南方的山中以后,由于已与爱妻分别数月,心中凄然。雨季北行的雨云更激起他的相思之情。他托雨云带去自己对爱妻的眷恋与爱意
希伯来文学(旧约)
《旧约》既是犹太教的经典,也是希伯来民族的文学总集 它与希伯来民族漫长而又多难的历史紧密相连。
四个部分共有 39 卷: 法律书:《创世记》《出埃及记》《利未记》《民数记》《申命记》:摩西五经 历史书:10 卷,《士师记》《列王记》《约书亚记》《撒母耳记》《历代志》《以斯拉记》《尼希米记》 先知书:《以塞亚书》《以西结书》《耶利米书》《阿摩司书》《哈巴谷书》 诗文集:《诗篇》《雅歌》《耶利米哀歌》《约伯记》(哲理诗剧)《以斯帖记》《但以理书》等,《路得记》希伯来最早独立成篇的小说。
《雅歌》(1)《旧约》中的诗歌作品。(2)写青年男女之间的爱情(3)大胆直率,热情奔放。 《雅歌》的爱情主题: (1)《雅歌》又称“歌中之歌”,是一组热情奔放的抒情歌集,主要内容是描写青年男女之间的爱情。 (2)一对青年男女相遇、相爱和相从的过程,表达了牧女舒拉密对自由、真挚爱情的热情向往与追求,洋溢着少女炽烈的感情。她不慕钱财地位,只希望找一位如意郎君。她不希望依从父母之命,也不需要媒妁之言,她追求的是在劳动和生活中建立起的自然萌发的爱情。
《路得记》的和平主题 (1)摩押女子路得两次同希伯来人结婚,家庭美满,左邻右舍无不称赞的动人故事, (2)借古讽今,来宣扬民族间的友好、团结、互助, (3)批判了狭隘的民族排他主义,表现一种和平主题。
《以斯帖记》的爱国主题 (1)希伯来少女以斯帖冒死向国王揭露了宰相哈曼企图杀害希伯来人的阴谋,并得到国王保护的故事。 (2)宣扬爱国主题。表达作者爱国家爱民族的思想,号召人民团结起来斗争,争取胜利。
《旧约》的文学特色 (1)反映了希伯来民族的发展和历代王国的历史。 (2)体现了希伯来民族一千多年的生活和精神面貌。 (3)描绘了它在原始氏族社会末期和奴隶制初期的社会现实。 艺术特色: (1)题材广泛。(2)文学体裁多样。 (3)想象丰富、人物众多、情感真挚。 (4)刻画了众多性格鲜明的人物形象。
《旧约》的价值和影响 (1)《旧约》既是希伯来民族的文献汇编和文学总集,也是犹太教的宗教经典。随基督教的传播,对世界各国文化和艺术产生重大深刻的影响,两大书面源头之一。 (2)《旧约》对西方文化艺术的影响表现在许多方面。 ①西方近代民族国家的语言统一及其规范化。②欧洲中世纪的教堂建筑及其内部装饰 ③作家的创作,与《旧约》有着千丝万缕的联系。 (3)《旧约》对人类社会和世界文学的影响是极其广泛和深远的。《旧约》文学是世界文学遗产中重最要的遗产之一,也是东方文学值得骄做的重要组成部分。
基本内容 (1)《旧约》是犹太教的经典,也是希伯来民族文学和历史的文化总集。 (2)共 39 卷,分为律法书、历史书、先知书和诗文集四个部分。
中古文学
中古东方文学是指亚非地区中古时期的文学,即亚非封建社会的文学。 中古东方文学主要包括朝鲜、日本、越南、波斯、阿拉伯等国家和地区的文学。 中古文学特征 (1)中古东方文学创作空前繁荣,多民族文学共同兴旺的大好局面。 (2)各民族文学相互交流,互相影响,促成了东方中古文学的大发展。 (3)民间文学发达,成为中古东方文学的重要组成部分。民歌/民谣,民间故事/戏剧。
日本文学
奈良时期
《怀风藻》:日本现存最早汉诗集,第一部文学作品
《日本书纪》模仿《汉书》
《万叶集》: ①日本的第一部和歌总集。 ②为了与汉诗相区别,日本人将用大和文写的诗歌称为和歌。 ③著名诗人有山上忆良《贫穷问答歌》(下层民众)等。
平安时期
汉文文学+假名文字,民族性的作品-物语、散文等
物语文学:即虚构的文学作品。11 世纪初《源氏物语》是最高成就 日本物语文学分两类: ①以《伊势物语》为代表的围绕和歌为中心的“歌物语” ②以《竹取物语》为代表的富于传奇色彩的“传奇物语”。都用假名文字,《竹取物语》受到唐传奇的影响
紫式部: 日本平安时期的女作家 因《源氏物语》而享誉世界
《源氏物语》: (1)日本平安时期物语文学的集大成之作。 (2)作者紫式部。 (3)通过光源氏政治上的沉浮和情感上的悲欢,展示了平安王朝宫廷贵族的生活与命运。 世界文学史上的地位: (1)紫式部的代表作《源氏物语》是日本物语文学的集大成之作,被认为是世界上最早出现的长篇小说,是日本女性文学史上的扛鼎之作(女性特有的细腻心里表白)。 (2)成就了日本专门研究《源氏物语》的“源学”的形成。
《源氏物语》的内容—故事情节 1.主人公光源氏:庶出皇子,母铜壶更衣受天皇宠爱,被嫉妒与排挤郁郁寡欢而死。 2.他美貌多情,技艺精通,受到天皇(铜壶帝)的宠爱,赐姓源氏。12 岁成人娶左大臣女儿葵上为妻-政治靠山,担任近卫中将。17 岁起猎艳:家臣年轻寡妇,已故皇太子妃,皇帝女儿,被他收养后纳为正妻的少女等。21 岁升大将有权势。 3.父让位给源氏之兄,右大臣之女所生,左大臣及光源氏一派失势。他与右大臣弟之女发生不正常关系,排挤失意隐退。两年后兄退位,源氏和后母(藤壶女妃)的私生子继位,赦免→太政大臣。40 岁权势大盛,修六条院大宅邸,收十多个妇女,“风雅”生活。 4.其兄(异母)退位的朱青帝畏其权势,将最小的女儿女三宫嫁给他,他周旋于她和正妻紫上之间,深感苦恼,女三宫又和他人生下一子,他联想到自己更加痛苦,后女三宫削发为尼,紫上心力交瘁而死,他不久也死去了。后十卷写其子薰君之事。
《源氏物语》的主题思想 (1)通过对源氏一生政治上的沉浮、毁誉以及他一生渔色追欢的描绘,展示了平安时期宫廷贵族的错综复杂的权势之争。 (2)特别突出地揭露了宫廷大贵族糜烂的男女关系,反映出平安时期上层贵族政治上的腐朽和精神上的堕落。 (3)揭示出整个平安贵族走向没落的必然命运。 《源氏物语》的艺术特色 (1)精细刻画人物性格。 (心理描写—对话、梦境,贵族妇女的内心活动) (2)用环境描写来渲染、烘托气氛,浓郁的抒情性。(“王朝物语”-人事与自然交融) (3)语言典雅华丽、优美丰富,插入抒情诗歌。如和歌/古代名歌/汉诗,加强感染力。 (4)结构的缀联形式。全书 54 卷,每卷独立又连绵不断,将光源氏祖孙三代的生活片断缀联成一部生活史,反映了早期 长篇小说的特点。
光源氏形象 (1)日本平安时期大贵族的典型形象。 (2)出身皇室,美貌多情,多才多艺。 (3)卷入宫廷政治,升迁起伏。 (4)体现贵族没落的命运。 [被美化,多情善良] 贵族妇女形象 (1)生活充满怨恨和痛苦。 (2)无幸福自由,在嫉恨/懊恼的悲叹中度日,任人摆布的可怜虫。(一夫多妻制度)如地方官妻子空蝉、前太子妃寡妇六条御息所、妃子藤壶中宫、上层贵族妇女三宫等。上层贵族妇女三宫是门阀政治婚姻的牺牲者的典型。 (3)用“宿世业缘”的观念麻痹自己,用“出家为尼”否定自己,用“投河自尽”消极反抗。作品价值:透过妇女清认识到平安贵族阶级的腐朽丑恶,批判精神。
镰仓时期
“军记物语”—战争素材,代表作《平家物语》;戏剧-“能、狂言”
幕府时期
小说:井原西鹤;戏剧:净琉璃和歌舞伎;俳句:松尾芭蕉—“俳圣”。
俳句: 是日本江户时期诗歌方面的重要代表。一般俳句有三句,每句分别有 5、7、5 个音节。每首俳句共 17 个音节,是世界上最短小的诗歌。俳句的重要代表是被称为“徘圣”的松尾巴蕉。
朝鲜文学
崔致远:朝鲜汉文文学的奠基者,文集《桂苑笔耕》曾收入中国《四库全书》
高丽时期:“高丽文学双璧”-李奎报、李齐贤
李朝前期,汉文诗和“禅说体”文学和传奇小说。 金时习《金鳌新话》:朝鲜文学史上第一部具有近代短篇小说因素的传奇集。 金万重:《谢氏南征记》《九云梦》
李朝后期:以民间传说为基础的朝鲜国语小说《春香传》《沈清传》 《春香传》:艺妓之女春香和贵族公子李梦龙之间的爱情纠葛,在歌颂男女主人公追求自由、平等、真挚爱情的同时,突出春香与封建官吏之间的矛盾冲突。
越南文学
《徙都升龙诏》:迄今尚存的最早的越南文学作品。
《金云翘传》:字喃长篇叙事诗,越南中古文学的最高成就,越南古典名著。 作者阮攸,借翠翘和书生金重,这对中国男女主人公悲欢离合的爱情故事,影射越南黑暗残酷的社会现实。翠翘代表广大妇女和被压迫人民的悲惨命运和痛苦遭遇。人道主义精神和现实主义因素。
波斯文学
鲁达基:波斯文学史上的“诗歌之父”。《暮年》一生经历的缩影
菲尔多西:伊朗民族著名的英雄史诗《列王纪》(《王书》)。 12 万行,内容神话传说、勇士故事和历史故事,描写公元 651 年萨珊王朝灭亡以前传说中的兴衰大事。
海亚姆:世界著名的四行诗诗人,哲理诗人。 柔巴依:伊朗的四行诗译为“柔巴依”,这种传统的诗歌形式与中国的绝句相类似,形式短小,便于抒情。
内扎米・甘泽维:叙事诗大师,《蕾莉与马杰农》“东方的《罗密欧与朱丽叶》”
萨迪:诗集《果园》和散文故事集《蔷薇园》 中古时期波斯的伟大诗人,被伊朗人民誉为诗人之“先知”
诗集《果园》
《果园》:萨迪结束流浪生涯带给乡亲的赠礼,10 章 160 个寓意深刻的故事,分述治国、行善、慈念、谦虚、 知名、知足教育感恩和祈祷之道,治国安邦方略和道德修养规范,待人接物礼节和生活经验。是萨迪对理想世 界向往的产物。充满着善良纯洁、理想和赤诚,诗集中人生理想的表现、妙喻警言的运用闪烁着智慧的光芒。
人道主义思想是贯穿萨迪整个创作的基本思想。
散文集《蔷薇园》
蔷薇:象征波斯人民对美好生活的向往和不屈不挠的高贵品德
散文集,共八卷,没有一贯的故事情节和鲜明的人物形象。前七卷由小故事组成,以散文描述 为主,第八卷没有故事性描述,主要是些格言、箴言和谚语。
八卷内容:①《记帝王言行》 ②《记僧侣言行》 ③《论知足长乐》 ④《论寡言》 ⑤《论青春与爱情》 ⑥《论老年昏愚》 ⑦《论教育的功效》 ⑧《论交往之道》
人道主义思想 (1)对下层人民的深切同情,诗人讴歌他们自食其力的优秀品德; (2)忧国忧民,他告诫统治者要仁慈,不可残暴地欺压和剥削人民,大胆揭露宗教上层人士的虚伪和欺骗人民的伎俩。 (2)作品也流露出诗人思想中的矛盾。同情广大民众的呐喊是对统治者的警告,强调人民的力量是希望统治者能正视政权的基础。
《蔷薇园》的艺术特点 (1)题材摄取的广泛性。 一幅五光十色的大千世界的绚丽画图。 内容丰富:从帝王豪华的宫廷到民间简陋的茅舍,从肃穆的清真大寺到熙攘的市集, 从茫茫大海到广表的内陆,从稠密的城市到无际的沙漠。 各种角色:帝王与奴隶,商旅与学者,樵夫与渔民,艺人与僧侣,工人与盗贼等。 (3)散韵结合,诗文并茂,寓哲理于形象思维中的表达技巧。 故事由散文和诗歌组成,在散文故事的中间插入格言,在故事结尾用谚语概括, 将深刻的哲理蕴含其中,画龙点睛、深化主题思想。 名句举例:十个穷人可以同盖一条毯子,一个国家容不下两个君王。 最大的仇敌莫过于自己的情欲。无知的人最好沉默,他若知道这一点,便不算无知。
哈菲兹:抒情诗人。在伊朗,诗集的发行量仅次于《古兰经》,《酒歌》
贾米:中古波斯文学繁荣时期的最后一位大诗人,《春园》《七宝座》
阿拉伯文学
“悬诗”:代表了阿拉伯蒙昧时期诗歌创作的最高成就。每年在欧卡兹集市上举行赛诗会,获选诗作书写悬挂于“克尔白”天房。主要写凭吊、爱情、游历、自然风光等内容,最著名的悬诗诗人是乌鲁勒·盖斯。
《古兰经》: (1)阿拉伯文学史上第一部成文的散文巨著含信仰/礼仪/风俗习惯/教法教规与教义原则等。 (2)实际是伊斯兰教的神圣经典,穆斯林世界观、人生观和价值观的体现。 (3)语言简洁生动,文辞流畅华美。 (4)古代阿拉伯文化的集大成之作。
伊本·穆格法:译著《卡里莱和笛木乃》
艾布·努瓦斯:译著《卡里莱和笛木乃》 《玛卡梅韵文故事》《一千零一夜》
《一千零一夜》 (1)《一千零一夜》是阿拉伯古代的民间故事集,被称为“民间文学的一座丰碑”。 (2)它集中体现了古代阿拉伯民族的文化精神,也是阿拉伯人民审美理想的集中体现。 (3)被高尔基称世界民间文学创作中“最壮丽的一座纪念碑”。《阿拉伯之夜》《天方夜谭》 故事题材来源:①波斯和印度②伊拉克③埃及。 简介:第一个故事《国王山鲁亚尔及其兄弟的故事》:宰相之女山鲁佐德为拯救无辜的穆斯林姐妹免遭国王 的屠杀,不顾安危自愿嫁给国王,连续讲了一千零一夜的故事,使国王悔悟,放弃了残忍的报复行为。 典型故事:爱情《巴士拉银匠哈桑的故事》;海外冒险《辛伯达航行旅行的故事》。 《阿里巴巴和四十大盗》的魔语:“开门吧,芝麻芝麻!”—强盗藏赃物的山洞。 辛伯达:发展海外贸易/7 次航海旅行/永不满足的顽强进取精神/新兴商人创业本质。
思想内容 (1)赞颂人民在与邪恶势力斗争中所表现出的惊人智慧和才能。 (2)揭露了统治者贪婪丑恶的本质。 (3)讴歌青年男女之间正当、纯洁的爱情。 (4)反映广大人民普遍置身其中的艰苦环境,尤其是商人经商冒险的生活。
艺术特点 (1)浓郁的东方情调和大胆的浪漫幻想。(波斯商人戴缠头/阿拉伯女郎蒙面纱/神灯) (2)框架式结构。以山鲁佐德给国王讲故事开篇,所有故事在大框架之内,大故事套小故事,由一个故事引出另一个故事,层层叠套,上下衔接,前后呼应,形成连续不断又紧密相通的艺术整体。 (3)诗文并茂、散韵结合的表现手法。(通俗易懂白话、民间口语、穿插吟歌/吟诗) (4)成就:以其独特的艺术魅力流传到世界各地。
近代文学
近代东方文学:19 世纪中到 20 世纪初文学,亚非地区处于殖民地、半殖民地时期的文学 东方近代文学的特征 (1)鲜明的政治倾向性。 (2)在发展过程中受西方各种思潮的影大,一些国家文学社团林立,流派众多,变幻不定。 (3)作家数量剧增,作品数量增多,影响扩大,成果显著。 (4)近代东方文学在亚洲各民族文学发展史上具有重大的承前启后的意义。
日本文学
现实主义:坪内逍遥-文论著《小说神髓》,二叶亭四迷《浮云》多余人-内海文三
浪漫主义:森鸥外《舞姬》,尾崎红叶《金色夜叉》,樋 口一叶《青梅竹马》 文学界:代表人物有北村透谷、岛崎藤村
自然主义文学: (1)受西方19世纪下半期批判现实主义文学的影响,改矫揉造作、热衷于浮词丽句的文风, 着重表现生活的真实;标志日本近代文学走向成熟。 (2)语言:摒弃文言文,明白晓畅的口语,对日本近代文学语言的形成与发展做贡献。 (3)代表作家岛崎藤村《破戒》、田山花袋《棉被》、德天秋声、正宗白鸟。、
20 世纪初期分化的新阶段:唯美派、白桦派和新思潮派等文学流派和团体
唯美主义(派) ①与日本自然主义文学对立,受欧洲影响,日本出现唯美主义思潮。 ②以杂志《昴 mǎo 星》的创作为标志,主张艺术至上,追求文学技巧的完美, 重视个人感觉,表现在官能享受中的快乐和精神满足。 ③代表作家:永井荷风、谷崎润一郎。
白桦派 ①日本近代文学流派。由同人文艺刊物《白桦》周围作家组成。 ②早期有理想主义倾向,以表现自我、肯定自我为主。 ③后期人道主义思想加强,强调人的尊严和意志。创作严肃/尊重个性自由/不愿束缚。
新思潮派 ①也称新现实主义,日本近代文学流派,由文坛上第三/四次《新思潮》杂志的同仁组成。 ②代表作家是芥川龙之介《河童》和菊池宽《父归》等。 ③关注现实,注重对平凡人日常生活和复杂心理的描写,并进行一定的批评和理性的解释。
夏目漱石(1867—1916): 日本近代文学史上最杰出的代表作家之一
代表作:长篇讽刺小说《我是猫》
《我是猫》的内容—故事情节 1.一只没有名字的野猫。被扔后,中学英语教员苦沙弥先生将它收养。这只猫每日悠闲自在,不逮老鼠,专以观察人为乐事,后因偷喝了主人的啤酒而掉进水缸淹死。 2.小说没有统一完整的故事情节,通过猫在主人家生活两年中的所见所闻,描述了主人苦沙弥及其一家清贫、平庸的生活,大肆渲染苦沙弥的同学、朋友、学生,迷亭、寒月、东风、独仙等人在其家嬉笑怒骂地指斥社会、评判人生的高谈阔论; 3.唯一称得上的重要冲突,并贯穿始终的:苦沙弥邻家金田小姐的婚事所引起的矛盾。
《我是猫》的思想内容 1.《我是猫》的批判性 (1)鞭挞资本主义社会的丑恶事物,通过金田老爷揭露他“穷凶极恶/又贪又狠”的罪恶本质和拜金主义的社会风气。 [未发现变革社会的强大力量,前途悲观/对未来失望] (2)对整个明治社会的黑暗和罪恶,以及反动统治的基础,进行了深刻的揭露与抨击。 (3)对侵略扩张的军国主义、脱离实际的教育制度进行嘲弄,反映明治时期社会风貌。 2.《我是猫》猫的典型意义 (1)“猫”:第一人称的“我”,被赋予了人的理智和思想感情,一只有人的心理、意识和猫的生理、形貌的高度人格化的猫。识字/读报/喜怒哀乐/七情六欲/凡人习性。(2)完全不受人的活动所限,以旁观者的姿态看到人性的愚昧虚伪和自私自利,实际是作者的代言人,以表示作者对资本家及其走狗的深恶痛绝。 (2)书中的猫:“掌握了通心术”的猫,“奉天之命作脑力工化而出现于这个世界的古今独步的灵猫”。通过作者的出色描写,它成为书中重要的活灵活现的艺术形象。
《我是猫》的苦沙弥形象及其典型意义 (1)苦沙弥:生活在日本明治“文明开化”社会里的有闲而无钱的知识分子。是日本小资产阶级知识分子的典型代表。 (2)对丑恶的资本主义制度不满又无可奈何。借古喻今/嘲讽世俗/以泄其愤/打发无聊 (3)为人善良,不求荣迁,安贫乐道。厌恶权势与资本家,蔑视金钱与资本家的走狗。 (4)没有地位,虚张声势,无力捍卫自我尊严。缺乏明确生活目标和进取精神,对不良现象不满又不知如何是好,斗争无用武之地。 (5)丑恶的生存环境使他常为小事而大动肝火,以致苦闷无奈。 (6)苦沙弥这一形象是明治时期正直知识分子情绪的反映和他们的典型。
《我是猫》的艺术特点 (1)不注重情节的统一与完整,像海参一样无头无尾。作品没有曲折的故事情节,缺乏整体的结构、框架。通篇以猫的见闻和感受为主线,以苦沙弥及周围人物的活动为中心,表达比较灵活、自由。 (2)采用第一人称的写法。小说以猫为叙述者,随心所欲地表达作者对客观事物的认识和态度。 (3)塑造了活灵活现的猫的形象。 (4)体现了幽默讽刺的风格。小说继承了日本古典文学中讽刺传统,如插科逗趣、猫态猫语。 (5)汲取英国 18 世纪小说中的讽刺艺术。 (6)语言平白、通俗,有生活气息。
描写知识分子爱情的三部曲:《三四郎》《从此以后》《门》
后三部曲:《过了春分时节》《行人》《心》
印度文学
泰戈尔(1861-1941): 印度近代伟大的诗人和作家。1913 年,亚洲第一位获诺贝尔文学奖的作家
获诺奖作品:宗教哲理诗集《吉檀迦利》。印度语“奉献”,宗教抒情诗集,通过对神的礼赞,表达美 好的生活理想,歌颂具有悠久优秀文化的祖国大好河山,表现自己的爱国热忱和“泛爱”的人道主义理想
短篇小说:《摩诃摩耶》谴责封建包办婚姻的危害和寡妇殉葬制度的野蛮
诗集:《吉檀迦利》《新月集》《园丁集》《飞鸟集》
长篇小说:《戈拉》《沉船》(男主人公罗梅西的婚恋故事)
《戈拉》的人物形象——【与故事内容相关】 1.中心人物戈拉:印度资产阶级民族主义者和爱国主义者的典型。 2.作为激烈的爱国知识分子,他有强烈的爱国心和民族壮志。从一个学校和附近一带孩子的头目,后来发展为印度爱国者协会主席、印度教青年教徒的领袖。 3.坚信祖国会独立和自由,采取积极的行动为之奋斗,生活的唯一目标是要解放祖国。宁死不屈/正直不阿/三次面对面和英国殖民者斗争/被捕入狱不低头/没有丝毫奴颜婢膝。 4.性格矛盾:他持有宗教偏见,认为只有无条件遵守印度教的一切传统,群众才不会忘记印度光荣的过去/不 会崇洋媚外/失去自己的民族自信心;为印度教落后反动传统辩护(种姓制度/偶像崇拜/妇女无权),严格遵 守印度教的教规。最终现实教育使他放弃偏见,树立为全印度人民造福的思想。 5.认识到:印度人民要独立,就要同时反封建、冲破种姓制度的束缚、不分宗教信仰,团结一致才能战胜敌人。
《戈拉》的思想内容 主题:通过《戈拉》歌颂了新印度教徒戈拉反对殖民主义压迫、热爱祖国的思想, 歌颂他对祖国必然获得自由的坚定信念,也批判了他仍维护种姓制度,遵守印度教各种腐朽传统的错误 做法。泰戈尔通过戈拉的形象,表达他自己反对帝国主义、反对复古主义和种姓制度的主张。
《戈拉》的艺术特点 (1)故事情节在尖锐的矛盾冲突中展开,塑造戈拉、苏査丽妲等动人形象。 (2)人物对话富有论辩性。 [以论争方式表明观点,关心社会问题] (3)人物形象对比鲜明。 [正反面人物对比,戈拉形象更真实丰富] (4)小说具有优美的抒情格调。 [将抒情性融于叙述和论辩之中] (5)小说心理描写也很成功。 [如戈拉给苏查丽妲写下古圣梵典中训诫妇女的一席话] 运用心理描写巧妙地暗示戈拉和苏查丽妲之间的爱情发生、发展、矛盾和痛苦。
孟加拉语文学:成就最突出;以泰戈尔为代表的进步文学 般吉姆•査特吉《阿难陀寺院》;萨拉特•査特吉(《斯里甘特》
印地语文学:金德尔被誉为“印度的月亮”《按吠陀杀生不算杀生》《印度惨状》
乌尔都语文学:迦利布、伊克巴尔
现代文学
东方现代文学:第一次世界大战(1914—1918),是 1917 年十月革命前后到 1945 年第二次世界大战结束的文学。 现代文学特征: (1)反对侵略反对压迫为各国文学的共同主题。 (2)一些国家形成了有共同思想的文学社团,开展有组织的文学活动。 (3)以现实主义为主的表现手法。大多数作家力求创作的真实。
日本文学
新感觉派: (1)是日本现代文坛上的一个文学流派。其创作在相当程度上接受了西方现代主义文学的影响,企图以新感觉、新认识、新表现来革新文学。 (2)代表作家有横光利一、川端康成等。
川端康成(1899—1972): (1)川端康成是日本现代著名作家。 (2)他以丰富的作品,展示了东方现代独特的美的世界。1968 年获诺贝尔文学奖。 (3)他的代表作是《雪国》(中篇小说)
川端康成创作的美学特征: (1)他刻意追求美:传统的自然美、非现实的虚幻美和颓废的官能美。 (2)揉进主观色彩(不对自然美做客观的写照),善于对自然景物的色彩、线条和音响进行丰富的联想和比喻。虚幻美-空灵,官能美-实在,符合新感觉派中再感受的要旨。 (3)贡献:作家本着现代日本人的感受,以哀婉的笔调,写出日本传统的美的新篇章。
成名作《伊豆的舞女》
最著名代表作《雪国》;《千只鹤》《古都》《名人》
诺奖作品《雪国》《古都》《千只鹤》:集中反映川端康成创作的美学特征
《雪国》的内容——故事情节 1.线索:岛村 3 次从东京到雪国和艺妓驹子交往,岛村、驹子、叶子及行男四人感情纠葛。 2.第二次去雪国→火车上看见叶子姑娘,护理行男回雪国;回忆起第一次去雪国→在温泉旅馆里结识艺妓驹子→出于爱恋驹子委身于他。 3.次日到达雪国,岛村见到驹子→勾起对叶子的回忆。叶子爱慕行男,驹子(行男的未婚妻),出于同情当艺妓赚钱为行男治病。 4.岛村 3 次去雪国,面对驹子对他有增无减的爱恋,视为“单纯的徒劳”。当叶子坠身大火之后,岛村也准备和驹子分手回去了。
《雪国》的思想内容 (1)同情驹子悲剧命运(社会底层的艺妓),追求独立的人格和自由、探求人生价值的进取精神;批判岛村一类有产者,但还不够。 (2)一切虚幻,人的一切努力是徒劳,悲观情绪和虚无思想,给作品带来消极因素。
《雪国》中的驹子形象 (1)川端康成小说《雪国》的主人公,是作品主题的主要体现者。 (2)出身卑微,但不甘沉沦,并富有生活理想的下层妇女的典型。 (3)历经生活的磨难,但仍坚持写日记、读小说、学三弦,追求真挚爱情。 《雪国》中的岛村形象 养尊处优、百无聊赖的有产者。坐食祖产,无所事事,陷入莫名的悲哀。与女性交往慰藉心灵,悲观颓废的虚无主义者,认为生存是徒劳,成为生活中的弱者和追求中的失败者。他虚无-驹子充实,他世故-驹子纯真,他想象的幻影-驹子实际的存在。
《雪国》的艺术特色 (1)充满诗意的抒情性。 (2)日本传统与西方意识流的交融。 (3)运用多种手段塑造人物。
《播种人》:1921 年创刊是日本无产阶级文学诞生的标志。“纳普”
朝鲜文学
无产阶级文学:“卡普”,崔曙海、李相和、赵明熙
最有代表:李箕永《故乡》革命知识分子金喜俊,朝鲜农村的阶级对立和农民的觉醒
印度文学
普列姆昌德《戈丹》; 伊克巴尔:“东方诗人、生活诗人”之称 现实主义作家,印度现代文学的奠基人,称印度小说之王
《戈丹》,印地语文学中最优秀的小说
《戈丹》的内容——故事情节 1.小说中“戈丹”是“献牛”。主人公何利原是自耕农,十来亩勉强温饱。理想买奶牛-供奶+吉祥致富的象征。赊购奶牛被希拉嫉妒毒死,不愿弟弟被拘,受到多方敲诈勒索。 2.后何利收留未正式结婚而怀孕的儿媳裘妮娅,引起轩然大波。不断受到打击、迫害和掠夺,自耕农→半自耕农→雇工,变相卖掉小女儿,还梦想为孙子买条奶牛,拼命做苦工,在刮热浪的一天晕倒在地里,结束他悲惨的一生,身后留下的 20 个安那也被婆罗门当作献牛(戈丹)的礼金搜刮而去,否则他的灵魂不能进入冥界。 3.揭示农村中尖锐的阶级矛盾,塑造何利典型人物,被认为是描写印度农村生活的史诗。
《戈丹》的思想内容 (1)通过何利个人的苦难史,反映当时印度农村广大农民的苦难史。英国殖民统治,政治无独立自由,农民受封建主义的压迫。地主老爷、高利贷者、资本家等榨干农民汗水,变相夺去生命。 (2)揭露批判印度封建农村形形色色的压迫者和剥削者的丑恶嘴脸,反映吃人的本质。
《戈丹》的人物形象 (1)主人公何利勤劳善良,富有同情心,宁肯自己受损失,也不让别人吃亏。 (2)终生受地主和高利贷者的压迫/剥削,变相卖女儿,至死也不明白自己受苦的原因。 (3)由于宗教思想的束缚,他还相信宿命论,认为“命中注定享福的才能享福”。 (4)他胆小怕事又很软弱,害怕地主和官府,无力反抗社会压迫,凡事逆来顺受。 (5)他的遭遇是印度广大农民贫苦生活的缩影。破产死亡是印度阶级压迫剥削的结果。
《戈丹》的艺术特色 (1)线索清晰,主次分明,纵横开阔,得心应手。(主线-何利悲惨遭遇,辅线-相关人/事) (2)人物性格刻画手法多样,一改人物的类型化为人物的典型化。(心理/环境/对话)
《博爱新村》:作者第一部以农村生活为题材的长篇小说
《沙伦塔夫人》:以印度中世纪历史为题材;巾帼英雄,印度独立自由的象征
穆克吉·安纳德:代表作《不可接触的贱民》
阿拉伯文学
旅美派 ——旅美派是由旅居美洲的阿拉伯作家组成的现代文学流派。 ——黎巴嫩诗人纪伯伦是其重要作家,代表作是散文诗集《先知》
纪伯伦(1883-1931): 阿拉伯“旅美派”文学的旗手、灵魂和领袖
纪伯伦创作的艺术风格 (1)始终贯穿着清新、隽永、令人深思的艺术风格。 (2)创作上善于学习东西方先人的经验,又注重表现形式上的创新,表现哲理性。 (3)作品中表现出丰富的想象力和激越的情感,以满腔热忱抒发强烈的主观情绪。 (4)(小说/散文诗)讲究对仗,音调铿锵,以富于联想的比喻和拟人,新颖的意象和象征,带有音乐式的语言,表达自己的艺术追求。阿拉伯文坛称“纪伯伦风格”。
代表作:散文诗集《先知》
《先知》的故事内容 一位名叫亚墨斯达法的先知,在阿法利斯城住 12 年,受爱戴尊敬。故乡之船准备载他归去,应当地的女寓言家/妇人/富翁等要求,分别针对爱、婚姻、孩子、美、宗教、死亡共 26 个问题,说明自己的观点,阐发人生真谛。最后作了长篇临别赠言,登船离岸,扬帆乘风向东方驶去。“东方赠给西方的最好礼物”
《先知》的思想内容 1.充满辩证的哲理精神。和谐合一顺应时代潮流,信心和行为、信仰和事业不能分开。 2.体现东方人道主义者所能达到的最高和最新的思想境界。 主要探讨人与人之间的关系,探求“爱”。“爱不占有,也不被占有。因为爱在爱中满足了。” 3.篇幅有限/内涵无限,想象丰富/张弛有致,形象生动/哲理深邃,开创散文诗写作道路。
用阿拉伯文:短篇文论集《草原姑娘》《叛逆的灵魂)
用阿拉伯文:中篇小说《折断的翅膀》
用阿拉伯文:散文诗集《泪与美》
埃及现代派 ——是第一次世界大战后形成于埃及的现实主义文学流派。 ——代表作家塔哈·侯赛因,自传体小说《日子》被誉为阿拉伯地区现代文学的典范
当代文学
当代东方文学:指第二次世界大战结束以后的文学 当代文学特征 (1)鲜明的政治倾向。推翻帝国主义殖民统治,为民族解放与国家繁荣而斗争。 (2)世界各国之间的文学与文化交流日益频繁。 (3)鲜明的民族特色。 向世界靠拢又注意保持本民族文化与文学的特点
日本文学(战后派)
指日本一战后登上文坛的第一批新作家,以《近代文学》杂志为中心,强调艺术至上,提倡文学独立于政治之外,主张作家不受政治党派和理论的束缚。
野间宏《阴暗的图画》被公认为“战后派”的先声。
第二次战后派作家:三岛由纪夫、大冈升平、安部公房、堀田善卫等
50年代中期“第三新人派”作家,大江健三郎《个人的体验》《万延年的足球队》
印度文学(区域文学)
孟加拉语作家:班纳吉《群神》区域文学的开创者和代表作家,长篇《医疗所》
印地语小说家:雷努,长篇小说《肮脏的区域》,新小说派-印度当代文学走向世界
阿拉伯文学
纳吉布•马哈福兹(1911-2006): 阿拉伯, 被推崇为“埃及的歌德”, 1988 年获诺奖 是阿拉伯公认的杰出小说家,被誉为阿拉伯小说史上的一座“金字塔”
《宫间街》三部曲:《宫间街》《思宫街》《甘露街》
《宮间街》三部曲的内容 [一个埃及商人家庭三代人的不同生活和命运] 1.《宫间街》:阿•杰瓦德:商人,3 儿 2 女,亚欣得子,法赫米中弹身亡,凯马勒年幼。 2.《思宫街》:父亲悼念儿子,停止作乐 5 年,2 女儿嫁人,凯马勒爱上贵族小姐。 3.《甘露街》:二女儿丧夫失子,带女回家,外孙艾哈迈德,杰瓦德子孙满堂,空中离世。 4.杰瓦德-守旧一代;凯马勒-浮士德式精神斗士/作家思想代言人;艾哈迈德-成熟新人。 5.主题:反映埃及生活画面和埃及现代史的风云变幻。“三部曲”用家庭内部三代人的变化,描写封建传统势力的衰落和崩溃,民主力量的增长和发展,再现爱国运动的成长。
《宮间街》三部曲的艺术成就 1.布局完整,结构独特精湛。 三代人生活的场景构成作品的轴心,三部各以重点描写的一代人的居住地来命名,每部结尾都有人死去和出生。社会内部的深刻变化便体现在这生与死、新与旧的交替之中。 2.善于多角度地塑造人物性格,揭示人物内在复杂的人性底蕴。 杰瓦德、凯马勒性格矛盾;法赫米严肃热情,为国捐躯,关键时刻常犹豫。用对比强化人物性格:杰瓦德专横与艾米娜温顺,法赫米纯洁高尚与亚欣放荡堕落。 3.采用现代小说的心理描写手法,开拓了人物内心世界,深化了人物性格。 4.无传奇性情节,写日常生活,融汇当代的政治文化、宗教思潮和风俗为一体,高度的时代性和深刻的思想性。
黑非洲文学
桑戈尔:塞内加尔诗人,非洲现代诗歌奠基人
索因卡:尼日利亚,1986 年获诺贝尔文学奖
戈迪默:南非著名的白人女作家,1991 年获得诺贝尔文学奖
主题
斯丹达尔心理描写的特点 (1)表现为激动的心灵和外表的冷漠、内在抒情和外在“生硬”的统一。 (2)这种手法,既是作者“自爱”的表具也是理性的思维方式,是通过认识自己从而认识他人乃至“整个人类心灵”的独特艺术手法。 (3)他运用内心独白展现人物的内心世界,心理描写基本上是一种分析性的,但又有某些现代的因素,正是这一杰出的心理描写,他被称为“近代小说之父”。