电视写作编导课程（中国传媒大学，李智教授）

影视编剧必修课，新传专业的编导基础课， 如何写作剧本、脚本，如何设置悬念和伏笔？

电视写作

• 一、立意
  • 寻找或定位一个文本所确定的文意，中心思想。用视听媒介表达内容。
  • 立意要求
    • 正确：指所确立的主体能够反映自然的本质和规律，同时必须体现生活的本质和主流，且符合自然与社会发展的规律。
    • 鲜明：观众可以透过作品直观、清楚地看到作者的价值观
    • 集中：统摄全篇的总纲，使文本凝练而不散，形成比较集中的表达。（选材，个人风格）
    • 深刻：指作品在立意上能够反映生活的本质和内部规律，揭示事物所包含的深刻思想意义，从而体现出作者比较深刻的认知水平。
    • 新颖：
  • 思维方式
    • 逻辑思维：指对事物进行观察、比较、分析、综合、抽象、概括、判断、推理，采用科学的逻辑方法，准确而有条理地表达自己思维的过程。
    • 辩证思维：通过概念、判断、推理等，对客观事物辩证发展过程的正确反映。认知社会内在矛盾。观察社会变化。
    • 联系思维：事物存在普遍联系，发现事物的联系。
    • 逆向思维（求异）：对司空见惯的、似乎已成定论的事物或观点，反过来思考。
    • 第一思维自我否定法，敢于质疑自己的第一思维，重构新的观点。
    • 伤其十指不如断其一指：创作效益最大化
  • 主题
    • 题材：文学作品内容的基本因素，产生和表现主题的基础，在叙事性作品中，题材包括人物、情节、环境等。
    • 寻找主题的方法：尊重客观性，立足材料。结合主观性，创意。把握时代性，注意语境。（头脑风暴）
    • 提炼主题：针对问题、痛点、需求、兴趣。
    • 表现形式：①以人物为主。②以故事为主。③通过寓言的方式。④展示真实生活。
  • 创意
    • 指碎玉现实存在的事物的理解以及热值，衍生的一种新的抽象思维和行为潜能。
    • ①头脑风暴法。奥斯本提出，强调集体思考，鼓励参加者于指定时间内，构想出大量的意念，并从中引发新颖的构思。
    • ②元素重组法。内容元素or技术元素，理念重组。
    • 创意决定话语权，是知识产权，脱颖而出。首发视频有流量扶持。
    • ③新的创意视角策划文案。视角是指创作者认识事物的角度，这个角度在创作中会表现为创作者呈现事物的角度。
  • 创意的法则
    • 从最不显眼处入手：“与众不同”才能称之为创意。
    • 从最简单的入手：在思考的时候，不要把事件和方案复杂化、
    • 从最不可能处入手：打破常规，出其不意，设计文案，
    • 从其它行业借鉴：融合与自己作品相关的其他行业信息，丰富自己的作品内涵。
    • 从生活中寻找灵感：擅于从自己的生活经验中找到发酵点，代入创意思维设计。
  • 在策划案中的创意
    • 标题中的小巧思：准确、贴切、简洁、凝练、新颖、生动
    • 标题与主题的联系：直接揭示主题。形象暗示主题。引发对主题的思考。
    • 写作的基本原则：明确目标；创意突出；确定方案可以实施；整体考量。
    • 策划案的构成
      • 宗旨和目的
      • 栏目的定位和设置
      • 样式与风格
      • 栏目的选题
      • 运作方式
      • 宣发推广计划
    • 电视策划案的要求：政策性、时效性、统筹性、动态性。
    • 创意策划的方法：①灵感思维；②充分想象；③展开联想；④发散思维；⑤逆向思维；⑥系统思维。
• 二、人物
  • 小说中的人物创作
    • 主要任务，次要人物，
    • 四个方式：①人物的外形。描写方式有：照相式；传神式；白描式。②人物的语言，唯一性、复杂性、变化性。语言风格相对稳定，随人生阶段变化，需要与时俱进创造出相匹配的语言。③人物的动作，外部动作和心理活动。外部动作通常是思想的外化，分为情态动作（头部、脸部），身势动作，空间动作。④人物的心理。描写方法：直接描写法，神态描写，动作描写，环境细节描写（烘托、衬托），“意识流”手法（抒情独白，梦境，幻觉，心理分析，意识分析）。
  • 虚构类作品人物创作
    • 诗歌、小说、戏剧、
    • 人物类型：①福斯特《小说面面观》。扁平人物（定型、容易辨识），圆形人物（多侧面、立体可感你，矛盾统一）。②贝克《戏剧技巧》，概念化人物，类型化人物（特征鲜明），圆整人物。
    • 性格=动作：人物外在动作；人物内在动作；人物的语言动作。
    • 鲜明个性的塑造：①建立对立面的人物关系，构筑激烈矛盾冲突，在矛盾冲突中展示人物个性。②强化人物个性的复杂性，打破脸谱化、阶级化的桎梏，强调其多变 的特点。③塑造符号化特征，寻求个性中的共性、概括性。④塑造典型环境中的典型人物性格。
  • 视听语言与人物塑造
    • 视听语言：作品叙事结构、情感表达。
    • 人物作为故事剧作层面呈现：①利用光线塑造人物性格，渲染气氛。特殊的灯光解释人物性格，心理变化，一瞬间的明暗变化可以外化人物瞬间的情感波动，②利用色彩象征，增加画面的内涵，③利用构图设计衬托人物关系及情感。④利用音乐音响补充画面背景信息，侧面表现人物情感。⑤利用节奏表现人物状态。有序的画面剪辑和转换，快节奏表现高效、紧张的人物心态，慢节奏可以表现悠闲的人物状态，甚至表现治愈的效果。
    • 人物作为视听语言层面呈现：①直接经验。创作者几乎把自己全部的人生经验综合在作品中呈现。②间接经验。例如用听说的人物传奇创作故事。
  • 非虚构类作品人物创作
    • 虚构写作：创造人物。非虚构写作：再现人物。以真实为主，判断一个人是否值得写，满足一些条件：故事是否具有广泛的代表性，人物是否有困境，以及如何解决，是否有人性折射和社会寓意等，经得住层层拷问的人物，才兼具了叙事美感和样本意义。
    • 新闻人物专题报道写作
      • 报道对象：普遍关注的人物。
      • 报道内容：人物新进的活动，反映人物思想品格，精神风貌。（先进事迹、成长过程，奋斗历程，揭示人物思想境界。注意抓取最能表现人物本质特征的典型事例，通过简明扼要的叙事，迅速及时报道新闻人物最新的事迹，素描式再现人物形态。在矛盾冲突中表现人物。）社会先进典型人物，树立榜样力量。
      • 优秀新闻人物专题写作方法
        • ①抓取北采访主人公，突出鲜明新闻主题。（采访前多渠道资料检索搜集评估。）
        • ②筛选最佳阐释视角，善用典型环境衬托。比对、设计等方式选取最佳视角，突出先进人物形象。清晰引导观众了解人物，人物放在具体环境中能摸索出人物事迹形成的原因和过程，为人物行为活动提供依据，烘托人物行为背后深层次的心理世界和情感观点。（避免“高大全”、”伟光正“的理想模式。）
        • ③把握人物精神世界，紧密结合时代价值。先进人物的精神追求溯源于一定的时代背景，是时代精神的精准缩写和物化。真实事迹当中凝缩的人物精神去抽象化、可实践化。
        • ④捕捉真情实感细节，塑造逼真可感模范，
    • 人物专题片
      • 写作要点：①展示人物命运；②展示人物独特的生活方式；③以情动人；
  • 纪录片人物创作
    • 一般纪录片人物
      • ①抓住人物特点展示。差异化特征。#塑造类型化人物，抓取共性呈现群体特征，避免人物形象单一化、概念化。#塑造典型人物。收集分析大量生活材料，提炼出最能体现某种人物或者某种生活的现象特点。
      • ②一细节描写突出，
      • ③在人物关系中呈现
    • 普通人物纪录片
      • 熟悉人物。发现并突出特色。详略得当，突出细节。
      • 筛选重要的时刻和细节，作为创作者，必须先积累，大量的现场跟拍与抓拍，在指不胜屈的“生活流”素材库里，找到叙事逻辑，并通过筛选发现、利用素材本身的戏剧性，成片中需要摒除枯燥无味的流水式记录，填充突发事件带来的戏剧性，利用生活意料之中与意料之外的这样一些事件，从而丰富和验证生活当中的真实性。
    • 历史传记类的人物
      • 创作难点：电视画面的局限性、多义性。
      • 塑造方法：①肖像描绘；②精选语言，③挖掘事迹，④合理揣测；人物心理，尽可能用历史资料对其心理进行佐证。⑤利用珍贵资料，完善对历史人物的真实塑造。
• 三、景致
  • 中国古代美学中的景。“情以物兴”、“物以情观”《诠赋》。“情以物迁，辞以情发”《物色》。“登山则情满于山，观海则意溢于海”《神思》。
  • 景的定义：现实空间在影像中的再现，“故事发生地，人物的活动空间”。影像文本中的景致也承担着叙事功能。蔡明亮微电影《行者》，人物行为最低，人物与他所处环境的矛盾成为了该片表现的重点，景：快速、物质、商业，僧人：质朴、缓慢、拙，对物质世界的反思和控诉。
  • ①在影像文本中的景，②电影纪录片中的景，指主要人物以外的场景，③前期拍摄阶段，景也指拍摄现场的场景，后期制作时预设的场景。
  • 场景分类：①内景，在摄影棚内，为影片拍摄而专门搭建的场地，（可控）②外景，大自然自然景观，节约成本空间大，受制于时间、光线、人群等因素，需更多现场调控。③实景，也就是我们生活的室内场景，比如上课的教室，居住的起居室等。④特效场景：微缩景观，电脑特效场景等。
  • 景与画面的关系：
    • ①景与人，交代时间、空间；为故事人物提供时空坐标。
    • ②景与物，物在景中的作用：作为构建场景的普通元素；作为有叙事能力的功能元素；作为有修辞作用的象征元素。
      • 物的说明性，物+人，对人的身份进行限定和暗示，成为一种指认。物的叙事性，作为叙事功能的物体，可以成为剧情发生发展的重要推动线索，同一个物体在作品中反复出现，往往会标志着人事变迁，今昔对比。物体的修辞性，物体成为了有修辞作用的象征元素后，物体也就成为了一种精神的外化。
      • 举例：87版《红楼梦》，以黛玉的视点为转移展示景物。
    • ③景与情节，
      • 提纲是故事的骨架。景有助于铺陈故事。戏剧性的实质：不同动机的人物在一定场合中的矛盾冲突。
      • 情境的作用：人物的心理活动受到情境的规定和制约；人物的动作以情境为前提；情节的产生与发展，以特定场景为前提。
    • ④景与时代，情感。
      • 小说三要素：人物、情节、环境。环境：自然环境，社会环境。
      • 影片是时代的前景，是对于时代的凝缩。时代背景的书写——不同类型要求不同，戏剧性美学的写作，编剧更多的是架空时代背景，人物和情节采用虚构的方式，剧作所呈现的故事观赏性高。现实主义则指对现实生活作准确的详尽的不加修饰的描述，包括：细节的真实性，形象的典型性，叙述的客观性。
      • 情感：局中人情感，创作者情感，观众情感的投射。王国维：“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”搭建具体的叙事场地，观众做心理准备。张以庆导演《英与白》，讲了熊猫英英和饲养者白的情感，以及他们之间相伴相生，又各自孤独的一种人生
  • 书写景的整体要求
    • 景的建构：①大环境，所谓时空结，即时间和空间相互交叉的正遇；包含社会、人文、历史意义的大氛围。②小情境，从场景的狭义叙述而言，时空结是一个具体时间与一个具体事件发生地点的统一。
    • 好场景：①导致下一个场景发生，创造因果关系；②受主要人物的需求和欲望驱使，探索人物为解决困境而实施的各种策略。③展现能够改变人物立场的行为，并与故事的结尾息息相关。
      • 所有视频题材共有的元素。
    • 场景的设定：①根据人物、故事设定场景；场景的转换也应该是在故事的变化、情节流动中实现。②场景有主次之分。主要场景要合情合理。③将人物的困境、选择融入到场景中。把握人物的性格、动作、困境与选择。④在场景中完善戏剧结构。每个场景的开场、中场、结尾都要尽量完整。⑤注意主观镜头和空镜头的运用。情感传递的重要通道。
  • 景的书写技法
    • 意象理论。造境：对解说词表现力的总体要求，包括生动地描绘形象，深刻地寓托思想，真挚地倾注感情，恰当地创造语境氛围等。造境显示出文章语言描摹功能的综合性效应和立体感张力。
    • 造境的方法：①溢于言表，直抒胸臆，②情蓄言中，③情隐言外，④情融意境。（把握不好景，称为炫景和弃景，）
    • 练习写景：①开篇与结尾的景的书写，（纪录片空境不空，透过景物所折射出的意境与弦外之音。）②全景与细节的书写。③社会景与自然景的书写。
• 四、结构
  • 概念：情节、悬念、节奏、情感、叙事。
    • 悬念：艺术作品常见的表现技巧，用来吸引观众或读者的兴趣。在作品中的某一部分设置译文或者设置矛盾冲突点，让受众产生一种急切想知道下文事件发展的心理。
    • 节奏：①叙事节奏：情节的变化、矛盾冲突的设定。②外部节奏：拍摄、配音、剪辑等。使故事的发展加速、放缓、有高潮、有回落。
    • 情感：作品引起受众的共鸣。叙事：叙述+故事，讲什么，如何讲。
  • 东西方经典叙事结构的比较
    • 史传文学结构方式：编年体、纪传体。
    • 西方文学结构方式：用一个中心人物来结构全书，把中心人物放在经过调度的时间和空间内，完成一个有“整一性”的行动。
    • 中国强调事件，西方强调人物在事件中。宋元时期，长篇小说发展，单线顺序式，以某一个朝代或某几个朝代的兴废存续为线索，以若干人物为主角的结构形式来形成叙事。
    • 古代小说叙事结构：①历史题材最适用于长篇小说。②写事必须写人。③顺叙易于吸引听众和读者 。
    • 章回体小说结构特点：①每部长篇故事人为切割成篇幅大致均衡的若干回。②切割点多设置于小说情节转折或递进的地方。③回目文字可以隐括或者预叙本回情节。④采用卯榫结构。借用悬置、延宕等手法为下一章留下空间。
    • 明清时期①部法，“大关锁”“大照应”“大收束”，如《红楼梦》。②章法，衔接、悬置、预叙、呼应、烘托、映衬、延宕、伸展。。。
  • 叙事结构的分类
    • 四大名著：《三国演义》编年体、《西游记》单线顺叙、《水浒传》连缀式结构、《红楼梦》网状结构。
    • 小说情节：情节由特定的情节单元或叙事单元构成。不同小说篇章，其情节单元的构成方式也不同。
    • 时空结构：①线状结构。各个情节组合，按照实际的自然顺序，事件的因果关系，由始至终、由头至尾。②画面结构。横截面的结构，表现的是一个个的空间好像切断的画面一样，组合起来完成小说的主题。③双线对比结构。不同空间维度的交织，不同事件维度的交织，《维诺你卡的双重生活》，《英国病人》。④套层结构，“戏中戏”，《暗恋桃花源》。⑤团块结构。在一部作品中，有几条不同的线索讲述不同人物的故事。《20、30、40》
  • 叙事文本的结构特性
    • 一方面可以内在地统摄着叙事的程序，外在的指向作者体验到的人间哲学和人间经验。（给作品组织一个合理而且恰当地结构，确立故事的主线和人物，明确作品主题，而结构是从立意和主题中派生出来的，）
    • ①统一性。②象征性，全部情节单元紧紧围绕在某个形而上的抽象理念，一种意识，一种观点，一种思想进行展开，情节片段之间构成了连接线索。
    • 叙事文本结构设计：安排情节，由人物之间和人与环境之间的冲突矛盾而产生的一系列生活事件，发生发展直至解决的整个过程，而冲突是情节得以发展的动力，矛盾冲突发生发展直至最终解决的全过程。强化情节的因果关系并按照开端、发展、高潮，直至结局的情节层次逐步地展开。
    • 戏剧矛盾冲突：是表现人与人之间矛盾关系，以及人的内心矛盾的叙述结构方式，包括人与人的矛盾冲突、表现为人与人之间意志和性格的冲突，也是戏剧冲突的本质。戏剧冲突的特点：①尖锐激烈②高度集中③进展紧张④曲折多变
  • 文本的结构设计
    • 结构的作用：体现叙述对象的时间、事件、空间、造型等元素的组织构造。
    • 结构的构成元素：①事件：开端、发展、高潮、结局。②时间：时序、时差、时值、时间层次。③空间：背景、场景、近景、特写、氛围等。④造型：色彩、光影、声音。
    • 构思：取材、立意、布局、表达。具体的创作过程中，为了表述内容，以什么为线索，开头、结尾、层次段落怎么样安排，各视听元素如何运用。线索：①时间空间线索；②人或物的线索，③感情线索。（明确自己作品的核心构成要素和发展线索。）
    • 布局：如何把纷繁复杂的材料根据一定的主题需要，按照一定的线索组织成一个有机的整体。布局的四个原则：①突出主题，将与主题无关的枝蔓删除，②从作品的体裁特点出发，从题材的规模和性质出发。电视作品有消息、系列报道、专题，纪录片、政论片等题材。“跨界”是从类型学角度来说的，对不同类型进行研究、嫁接的一种方式。③多变化、和谐统一。④虚实相生、张弛有度，给观众留有回味和思考的余地。
    • 开头：把精彩的内容提前展示出来，欲说还休，吸引观众继续看。开头技巧：①开门见山；提示中心法，开头点明全文中心；②曲径通幽，通过小的着眼点牵引出大的背景，一是描写引入，描写人物和景物来开头，二是对比法。③悬念迭出。
    • 层次：创作者思路展开的步骤，层次有四种模式：① 顺序组合式，时间推移或作者的认识、情感发展顺序安排层次，②典型集合式，作品内容分为具有一定内在联系的几部分。③逐层递进，作品分为几个部分，部分之间存在逐层递进的感觉。④双线交织式，介绍完A在介绍B。
    • 结尾：忌“头重脚轻”、“虎头蛇尾”。首尾呼应、留下余韵、引发联想。
  • 结构与悬念
    • ①结构性悬念，构建总体框架，揭示作品主题和思想内涵；②兴奋性悬念，诸多小悬念在节目中起到铺垫故事情节，烘托人物形象，提高观众收视兴趣的作用。
    • 解说词的悬念可以分为：冲突型表现方式和抑制型表现方式。冲突型解说词指把故事的全部、局部或者某种迹象与征兆向观众先作预先提示，去加剧人物的冲突，增强故事的曲折性，通常运用于矛盾冲突剧烈、情节复杂的这种片子类型当中。抑制型解说词，是抓住观众急于获知内情的迫切心理，故意放慢叙事节奏，延缓叙事进程的一种悬念表现方式。
    • 悬念运用：①“隐”的悬念设置，即故事本身的跌宕起伏，把握观众对人物命运的关注，②延伸悬念，开头设置悬念，中间不断提出新问题，不断制造新的兴奋点，使悬念紧贴着知识解惑的节奏。有点像戏剧里的“抖包袱”。
    • 从新奇之处入手，把握悬念。（细节、事实）设置悬念是调动观众情感最有效最直接的办法。（出人意料又情理之中）
    • 设置悬念的方法：①无巧不成书，②先抑后扬，或先扬后抑，注意节奏，有高潮也有回落，前后形成鲜明对比，③把文章的结局或主要情节、主要矛盾放到开头来写，④对故事情节或人物行为作适当的夸张，⑤制造一些巧妙的误会，来形成悬念。
    • 注意：悬念设置不能随意，要有目标、明确的目的，要在“疑问”、“曲折”中展示人物的性格或事件的意义。设置悬念的原则：适度、自然、不要脱离生活、不要故弄玄虚、不要有漏洞、交代悬念的前提。
    • 节目包装：利用节目名称、标识、片头、片尾、片花以及解说词和声音等等元素，激发和调动受众强烈的收视欲求。
• 五、叙事
  • 叙事方式
    • 序列间的连接：①时空关系，②因果关系，③联想法
    • ①顺叙合倒叙，倒叙是突出事件结局或高潮。②详叙和简叙，前者是重要信息，后者是概叙，常是过渡段落。详略得当。③插叙和补叙，插叙：中断叙事，插入另一件事，补叙：在叙述过程中做解释说明。（插叙是故事主体以外的情况，补叙是补充交代故事主体）④总叙和分叙，总叙是对线索进行汇总，分叙是同一时间内不同地点的事物发展过程。
  • 叙事的视点
    • 结构主义叙事学先驱，俄国的民俗学家普洛普，叙事功能理论，他创造了一种分析民间故事的“功能·行动”模式：人物在故事中的功能是故事的基本单位。行动对故事产生的作用。
    • ①视点：视觉重点，观察点。视点分类，主观视点和客观视点，全知视点和限知视点。②叙事视角，叙述语言中对故事内容进行观察和讲述的特定角度，是叙述者或者人物与叙事文本中的事件相对应的位置或状态。
    • 叙事视角分类：全知视角、内视角、外视角。全知视角是“零视角”，即上帝视角，叙述者>人物。限知视角，叙述者=人物，人物来叙事，包括主人翁视角和见证人视角，形成强烈的叙事悬念。外视角，叙述者<人物，严格从外部呈现每一件事。热奈特提出叙述聚焦，分为零聚焦、内聚焦、外聚焦。
      • 内聚焦：①主人公视角，叙述受到视点人本身的条件限制。②见证人视角：从次要人物（线索人物）展开叙述。
      • 外聚焦：只提供人物的外在行动、外表以及客观环境，排斥内在心理和动机的描述。（写实主义）
    • 视角转换：影响叙事风格和叙事角度，关系到：谁在讲述，如何讲述，以及接受者的接受方式及接受心理。①固定内聚焦型叙事视角。固定人物的视角讲述事件。②不定内聚焦型叙事视角，整个故事由不同人物的视角讲述的不同事件，③多重内聚焦型叙事视角，在描述中轮流采用几个人物视角来表现事物，
  • 叙述者与人称
    • 同质叙述者（故事人物，讲述与自身有关的故事），异质叙述者（不在故事中，叙述别人的故事）。《遇见海南人》 叙述层次：外部层次（包含整个作品的故事），内部层次（故事中人物讲述的故事包括回忆梦境等等）。外部叙述者：旁观者。内部叙述者：故事参与者，第一人称。《幼童》
    • 人称：影片叙述人以明确的你我他的身份和预期来展开故事。影片叙事少有“你”第二人称叙事。①第一人称，直接表达，像是作者亲历似的。作用：视点重合，拉近受众距离；抒发情感；更具真实性、故事性；唤醒读者内心的感受与思考。《人间世》②第二人称叙事。作用：增加亲和力；便于抒情；有拟人化效果。
  • 解说词的句式和态度
    • 解释、议论、介绍背景。（帮助观众理解画面，和画面相互作用）。 句式：不同句式表现不同的语气、情味、风格，有其适合用的场景和语境。 按功能分为：叙述、描写、评议、判断。按语气分为：陈述、祈使、感叹、疑问。按结构：独词句、主谓句、非主谓句。
    • 句型：陈述句。疑问句。排比句。
  • 解说词的介入方式
    • ①正面介入：开门见山，视点平实。②侧面介入：远取近用，比较含蓄，③反面介入，创造刺激物。④垂直介入，全景俯瞰式的视点，从宏观上把握画面，是观众从整体全局上了解画面。⑤重叠式切入，解说词有意识地去强调画面的内容，不是简单的重复。⑥转向切入，可以从特殊视点来表现从人的视点看不到的东西，可以避免解说词叙述方式的生硬。
  • 故事中的声画语言
    • 构图：分主体、陪体、背景、前景、空白，对前景和背景有目的的进行位置安排可以丰富画面信息。
    • 景别：远景（人物被压缩得很小，没有人物称为空镜头）。全景，人物占据3/4，人物整体造型凸显人物性格特点。
• 六、修辞
  • 电视修辞的特征
    • 修辞：创作者根据特定的情境和主旨，有意识、有目的地选择和运用语言材料，以达到理想的表达效果。 电视艺术：①视觉与听觉的统一，视觉语言（动态画面、静态画面、字幕），听觉语言（言语、音乐、音响）。②具象与抽象的统一，寓理想于感性，寓抽象于具象，直观感知（画面、音乐、音响），理性思考（解说词、字幕）。③时间与空间统一，兼具叙述性、造型性，艺术与时空的再造与统一。④感性与理性的统一，视听语言各要素有机组合；画面（直观、形象、偏感性）；文字（联想、想象、偏理性）。 电视工作者将现实中不同时间和空间自由地分解，并采用修辞的方式使其重新组合在一起，创造出一种系统完整的艺术时空。
  • 解说词的功能
    • 解说服务于画面，对画面形成支撑和解释。 ①补充画面，传达间接信息，画面-基本认知，解说词-更广、更深、更清晰。《茶·一片树叶的故事》 ②连接画面，形成叙事逻辑，时空限制-蒙太奇，素材不足-“硬切”。 ③整合画面，明确指示关系，“能指”和“所指”；电视画面的含混性、多义性。通过解说词用明确的语言对庞杂的画面信息进行梳理与整合，为具有多重解释可能的画面创造出一个明确的指示关系，使得画面传递的信息更加准确。 ④深化主题，挖掘画面的内涵。电视画面转瞬即逝“一次过”的特点，抽象概括能力帮助观众深刻理解画面，领悟创作者意图。《人间世》。 ⑤增加情趣，抒发特定情感。幽默是一种力量。《如果国宝会说话》之《陶鹰鼎》。画面-间接抒情，解说词-直接抒情，（电视画面可以通过强调细节，展现过程，营造氛围的方式表达情感，《创新中国》之《智造生活》。 解说词特点：转换自如，易于黏连，高度概括，可以把彼此割断的画面，不露痕迹地弥合起来，形成新的电视叙事逻辑，《书迷》。
  • 解说与画面的关系
    • 相互依存、相互作用、相互加强；表意原理不同。
    • ①解说词离不开画面，支撑和解释；非独立性；伴生性。《百年巨匠·梅兰芳》《本草中国》《舟舟的世界》。 ②解说词不能简单重复画面。解说词从画面出发，解说词不从属于画面；声画“两张皮”；“看图说话”。（挖掘画面内涵，表达人物情感，补充画面背景，揭示主人公内心。）《人生一串·不够再点》 ③解说词要贴画面。画面为解说词提供语境；解说词的适当“留白”；运用解说词介绍背景资料或者讲述过去与未来的时候，寻求最佳契合点。《从中国到中国》自述式。
      • vlog的展示类似短纪录片
  • 写作方法和要求
    • 宏观上追求：精确、精瘦、精致、精神。 ①精确：根据表达需要，对词义的轻重、范围、褒贬、语体等加以分辨、推敲、斟酌，精心选取最合适的词汇和词语，向观众表达最准确的信息。 ②精瘦；语言蕴含信息量大，但是不拖泥带水，尽量减少冗余的信息。“文约而事丰”。《故宫100》 ③精致：好听，注重解说词的抑扬顿挫，通过声调的变化增强语言的色彩，达到听觉享受及感情共鸣。常用方法有：使用双音节词，句子的整散结合，平仄相协，押韵等。避免把声音相似的字组合在一起，避免词汇的重复。 ④精神：语言生动、传神，听后令人为之一振。
      • 需要尽可能提高解说词的感染力，让观众产生强烈印象。 不必追求诗化、哲理化，不在乎用多少奇特的字眼，有时候朴实的语言也可以很生动。《手造中国》。
    • 写作方法：①合理运用潜台词，②多用指示性代词，吸引观众看屏幕，“这、那”，补充解释深化引导，避免对画面的重复。③段落间相对独立。④避免长篇大论。不需要事无巨细，只需要点到为止。
  • 修辞手段
    • ①比喻。在解说词中运用比喻手法；通过镜头的对列、景别的变化形成隐喻；《风味人间·山海之间》将美食与身份相结合，通过将影像中多个地域人物的并列，形成隐喻。美食不再是简单食物，而是一种文化，一种象征。解说词中运用比喻和隐喻效果的画面相结合。 注意：比喻必须依托画面；隐喻不能太生涩；恰当地运用比喻。 ②反复。避免重复使用词语、句子。但是在特定语言环境中，为了突出某个事物或情感，常常对某个词语或句子做一个重复， ③排比，④拟人，自然科学纪录片常用，《如果国宝会说话》。⑤提问，目的在于掀起语言的波澜，加强语势，引人深思，增强节目的节奏感，《复活的军团》。⑥双关，⑦指代，用抽象概念代替具体事物。《舌尖上的中国·时间的味道》“电冰箱里也被来自家乡的味道塞得满满当当。”
    • 比喻的作用：变抽象为具体，变无形为有形；引导观众思路，引发观众联想；营造一种意境，达到“情景交融”。
  • 注意事项
    • 画面长度与字数的关系，解说词过少和解说词过多，180字每分钟，超过300字每分钟，给人急躁和不稳定的感觉，对观众形成较大的听觉压力。尽量做到：①缩短段落；②使用短句，7-8个字，十几个字要有标点，③有针对性，为某段画面服务。
    • 数字的形象化处理：电视报道中的数字，宜粗略不宜精确，《藏北人家》。善用数字，增强可读性。寻找参照物。 谨慎使用简称：①遵循约定俗成的原则，不能任意发明简称。②有明显时代特征的减少使用。③有明显地域和行业特点的，不宜跨地域和跨范围传播时使用。④在企业或地区后面加“人”。⑤不能生搬硬套。⑥简称的使用看场合。⑦避免用同音不同意的词。 范围化表达：受众广泛，影响力大。不要出现明显逻辑混乱。