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中国美术史近现代2
这是一篇关于中国美术史近现代2的思维导图，包含绘画、雕塑、建筑、艺术学院等，希望对大家有所帮助！
编辑于2022-06-11 10:27:52- 中国美术史
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中国美术史
史前美术
概况
实用和艺术相结合（实用为主）
旧石器时代
打制石器
早期：刮削器、砍砸器（四川巫山人，北京元谋人）+三棱大尖状器（山西芮城）+似箭镞形石器
中期交互打击法（山西襄汾丁村人），山西许家窑石球
圆雕石刻：1987年河北兴隆出土的刻文鹿角，红色涂料
最古老的装饰品：距今28940年的峙屿人的石墨装饰
峙屿人和山顶洞人装饰品是成熟钻孔技术的代表
新石器时代 （距今约一万年）
标志
磨制石器的应用、陶器的发明、农业畜牧业的出现
陶器
材质为陶土；制作方法：捏塑/泥条盘筑（早期），快速轮盘旋转技术（中后期）
分类
按用途分：饮食器、炊煮器、储藏室
按装饰纹样：动植物、人物、几何纹样（彩陶居多）
彩陶
含义：在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘（赭石和氧化锰）然后入窑烧制，在橙红色的胎底上呈现赭红黑白颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到装饰美化效果
分类
仰韶文化 黄河中游
半坡类型（陕西西安）
人面鱼纹彩陶盆、三鱼纹彩陶盆
庙底沟类型
鹳鱼石斧彩陶缸（最早面积最大的陶画作品，表现氏族兼并）
陶鹰鼎“原始艺术与实用功能完美结合的典范，不可多得的艺术珍品”（陕西华县）
马家窑文化 黄河上游 代表新石器时代彩陶艺术的最高水平
石岭下
马家窑
尖底漩涡纹彩陶瓶（甘肃陇西）
舞蹈纹彩陶盆（青海大通孙家寨）5*3 多人舞蹈纹彩陶盆11+13
彩陶罐（甘肃临夏）郭沫若称其为“彩陶王”现存国博
半山
繁荣与兴盛的标志，黑红两色为主：菱格锯齿纹彩陶壶（甘肃广河）
马厂
黑陶
含义：烧制结束时从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟使陶器渗碳而成，表面漆黑光亮且较为致密
龙山文化 黄河下游
蛋壳陶/镂空蛋壳黑陶杯“色如墨，薄如纸，硬如瓷，声如磬，亮如镜”“原始文化的瑰宝”（渗碳原理，轮制）、 黑陶（新石器时代龙山文化最具代表性的陶器工艺）；较明确的原始文字出现
彩陶和黑陶代表新石器时代的最高成就：彩陶以彩绘见长，黑陶以造型取胜
玉器
辽河流域
红山文化
碧玉龙“中华玉龙之乡”“c型”“中华第一龙”“华夏银行的标志”（内蒙古赤峰市三星他拉村）； 猪嘴玉龙（辽宁牛河梁）
辽宁牛河梁女神庙：女神塑像（丰收女神或地母神），发现最早的壁画残片
长江下游：良渚文化
玉琮“琮王”（浙江余杭反山12号墓）
雕塑
内蒙古兴隆洼文化石刻女神像、仰韶文化陶塑少女头像（甘肃）、红山文化陶塑裸体孕妇像（辽宁）、红山文化女神头像（辽宁牛河梁女神庙）
绘画
岩画（岩刻和岩绘）
分类
北方：以动物为主，写实（代表：内蒙古阴山岩画）
南方：以人物为主，红色涂绘为主，内容多为宗教活动（代表：云南沧源岩画）
东南沿海：抽象图案为主（代表：江苏连云港将军崖岩画）
遗址
内蒙古阴山岩画（我国发现最久远，内容最丰富的岩画宝库，被誉为我国古代最大最突出的露天画廊）、 江苏连云港将军崖岩画“东方天书”《稷神崇拜图》；云南沧源 宁夏贺兰山岩画；新疆昆仑山；
地画：甘肃秦安大地湾（我国迄今发现最早独立完整的人物画）
建筑
黄河流域：穴居和半穴居
长江流域：地面建筑和干栏式建筑
文化遗址 （地域文化）
辽河流域
红山文化
碧玉龙“中华玉龙之乡”“c型”“中华第一龙”“华夏银行的标志”（内蒙古赤峰市三星他拉村）； 猪嘴玉龙（辽宁牛河梁）
辽宁牛河梁女神庙：女神塑像（丰收女神或地母神），发现最早的壁画残片
黄河流域
上游：马家窑文化
石岭下
马家窑（代表新石器时代彩陶艺术的最高水平）
尖底漩涡纹彩陶瓶（甘肃陇西）
舞蹈纹彩陶瓶盆（青海大通孙家寨）
半山
繁荣与兴盛的标志，黑红两色为主菱格锯齿纹彩陶壶（甘肃广河）
马厂
中游：仰韶文化
半坡类型（陕西西安）
人面鱼纹彩陶盆、三鱼纹彩陶盆
庙底沟类型
鹳鱼石斧彩陶缸（最早面积最大的陶画作品，表现氏族兼并） 陶鹰鼎“原始艺术与实用功能完美结合的典范，不可多得的艺术珍品”（陕西华县）
下游：大汶口文化
晚期猪、狗形陶器
下游：龙山文化
蛋壳陶/镂空蛋壳黑陶杯“色如墨，薄如纸，硬如瓷，声如磬，亮如镜”“原始文化的瑰宝”（渗碳原理，轮制）、 黑陶（新石器时代龙山文化最具代表性的陶器工艺）；较明确的原始文字出现
长江流域
中游：屈家岭文化
下游：良渚文化
玉琮“琮王”（浙江余杭反山12号墓）
先秦美术
青铜雕塑
分类
礼器（炊煮器、食器、水器、酒器）、乐器、兵器、工具及车马器
铸造方法：《周礼•考工记》“六齐”红铜加锡的合金；合范法/模铸法、失蜡法/蜡铸法、错金银工艺
发展
最早的青铜制品：马家窑文化出土的青铜小刀
夏
代表：河南偃师二里头遗址，青铜爵（目前我国发现最早）
艺术特点：器型较少，纹饰简单，石范或陶范铸造
商
代表： 商早：神面像、杜岭方鼎/饕餮乳钉纹方鼎（河南郑州）、 商晚：后母戊方鼎“镇国之宝” （河南安阳殷墟）、四羊方尊“商代器型最美礼器”（1938出土湖南宁乡） 皿方罍“方罍之王”、妇好號尊（河南安阳殷墟、发现最早鸟形酒樽之一，中国历史博物馆“九大镇馆之宝”） 猛虎噬人卣（盛酒器）现存两件日本和法国各一、 大禾人面方鼎（湖南宁乡） 四川广汉三星堆：大型青铜立人像“东方巨人”、三星堆铜面具、青铜神树、黄金面具（5号祭祀坑，2021年出土）
艺术特点：造型庄严典雅、厚重古朴，中轴对称；纹饰以夔龙纹和饕餮纹为主；具有宗教色彩
西周
代表：何尊（西周早，1963出土于陕西宝鸡“宅兹中国”）、武王征商簋/利簋/檀公簋“天圆地方”（陕西临潼、4行33字）、虢季子白盘（迄今已知最大青铜盘，陕西宝鸡） “海内三宝”：毛公鼎（陕西扶风、已知铭文最长498字金文“抵得一篇尚书”，现藏台北故宫博物院）、大盂鼎（陕西宝鸡）、大克鼎（陕西宝鸡扶风）
艺术特点：奴隶制度逐渐瓦解，沿袭凝重典雅朴素，简练，铭文逐渐增多，流行窍曲纹
“青铜时代”
春秋
代表：莲鹤方壶“时代精神之象征”（河南新郑）；云纹铜禁：中国发现最早的失蜡法铸件（河南淅川）；王子午鼎“失蜡法卓越成就”书体为鸟虫篆（河南淅川）
艺术特点：形制奇巧富丽，纹饰繁密剔透，出现鸟篆铭文，流行蟠螭纹/蟠虺纹
战国
代表：错金银猛虎噬鹿器座、采桑宴乐攻战纹壶“时代特色最鲜明的战国青铜器”、曾侯乙墓蟠虺纹铜樽盘“失蜡法精品”（湖北随县）、曾侯乙编钟“稀世珍宝”（湖北随县，青铜铸成按音调高低次序排列，现存湖北博物馆）、越王勾践剑“天下第一剑”（湖北江陵望山）
艺术特点：形制精巧，纹饰流行生活气息的狩猎采桑宴乐攻战等，广泛运用鎏金镶嵌镂刻金银错等工艺
绘画
战国旌幡性质帛画（湖南长沙）
代表
《人物龙凤帛画》陈家大山，中国最早的工笔人物画，局部使用金白粉彩
《人物御龙帛画》子弹库
艺术特征：主题“引魂升天”，人物皆是正侧立像，衣冠服饰表现人物身份；比例匀称仪态肃穆；平涂设色，渲染兼用，勾线流利挺拔
《帛书图像》战国楚墓
书法
大篆
甲骨文
1899年河南安阳王懿荣发现“卜辞”
现存中国最早的成体系文字
金文/钟鼎文
代表西周书法的最高成就
石鼓文/猎碣
始见于妇好墓，秦国石鼓文最具代表性，大篆向小篆的过渡形态
工艺美术
陶塑
夏：陶羊、虎、龟、蟾蜍等；商：戴伽奴隶像
玉石雕刻
商代后期：河南安阳妇好墓出土《跽坐玉人》《玉凤》
战国：湖北随州曾侯乙墓出土《十六节玉挂饰》
丝绸刺绣
龙凤虎纹绣罗单衣、江陵马山一号楚墓：绣品绣绘结合
建筑
子主题
宫殿遗址
河南偃师二里头/商早：西亳遗址，中国最早的王朝都城遗址大型宫殿建筑群，奠定了中国宫殿夯土台基柱廊环绕四坡重檐大屋顶的基本形制
商晚河南安阳：殷墟“前朝后寝”
西周陕西岐山凤雏村：最早最严整的四合院实例
陵园建筑
“兆域图”（战国中山王陵）
材料
西周出现陶瓦，西周晚期出现瓦当
战国出现大型空心砖，墓室装饰
斗拱：中国古代木结构建筑特点之一，解决了剪应力对梁架的破坏性，同时加深了屋檐外挑的深度及高度，建筑外观更加优美 商代妇好铜偶方彝可见斗拱的雏形
秦汉美术
绘画
帛画
汉代湖南长沙马王堆T型帛画 主题：引魂升天
壁画
秦：秦宫车马仪仗壁画（3号遗址）最早的壁画； 汉：西汉“麒麟阁功臣像”；东汉“云台二十八将”
墓室壁画
西汉前期：河南永城芒砀山柿园梁王墓《四神云气图/巨龙升仙图》“敦煌外的敦煌”；是中国目前所见时代最早画面最大级别最高保存最完好的壁画
西汉后期：河南洛阳邙山卜千秋墓《墓主升仙图》、河南洛阳烧沟61号《鸿门宴壁画》《二桃杀三士》、河南洛阳八里台 《迎宾拜谒图》
东汉后期：河北望都1号、内蒙古和林格尔汉墓（目前中国发现汉代壁画最多，内容最多，榜题最多的墓葬）
画像石画像砖
作品兼具绘画雕刻（雕塑线刻）；主要用于墓室、墓前祠堂等墓葬建筑的建筑装饰
画像石（萌发于西汉）
东汉前期：山东孝堂山石祠“孝子郭巨”、河南南阳宫寺和唐河针织厂；东汉后期：山东嘉祥武梁氏石祠《闵子骞失棰》《荆轲刺秦王》
画像砖（始于战国，东汉顶峰）
西汉“拍印法”；东汉“模印法”实心方砖《弋射收获画像砖》
雕塑
秦
秦始皇兵马俑
地位：“世界八大奇迹”1974于陕西西安出土
内容：一号坑战步混合主题部队、二号坑弩战骑混合部队、三号坑军事指挥部
艺术特征：彩色陶俑，崇尚写实手法严谨，采用众多垂直静立得重复造成排山倒海的气势
秦陵1号铜车马（1980年是真车马1/2）
西汉
赵佗先人墓石人：我国现存最古老的大型石刻
霍去病石刻（花岗岩）
地位：“汉人石刻、气魄深沉宏大”“具有纪念碑性质的大型石刻”
内容：“马踏匈奴”卧马跃马卧虎卧虎卧象、石鱼二、野人、母牛舔犊、卧牛、人与熊、野猪石蟾等14件
艺术特征：作者运用循石造型的艺术手法，巧妙的将圆雕，浮雕，线刻等技法融汇在一起
东汉
《马踏飞燕》又名“铜奔马”1969年出土于甘肃省武威擂台汉墓，1983年评为中国旅游标志
击鼓说唱俑（陶佣）：形象生动传神
书法篆刻
秦统一后“书同文”，小篆成为秦官方通行文字《泰山刻石》“石刻之祖”、《阳陵虎符》错金铭文李斯书；隶书：1975秦简（湖北云梦）《青川木牍》（1980年四川）
汉篆隶草
隶书：“蚕头燕尾”“一波三折” 《鲜于璜碑》严谨古朴 “四大汉碑”：《张迁碑》敦实重拙“汉唐雄风”、《曹全碑》典雅秀丽、《乙瑛碑》、《礼器碑》
草书：西汉史游《急就章》、蔡邕创“飞白”又叫“草篆”、张芝创今草
书法理论
东汉：崔瑷《草书势》我国最早书法理论之一
建筑
秦：阿房宫（陕西咸阳）被誉为“天下第一宫”、台榭式建筑；秦始皇陵：奠定了中国封建帝陵形制的基础模式； 汉：汉三宫“长乐宫、未央宫、建章宫”“面朝后市”； 东汉洛阳白马寺，我国最早的建筑
建筑装饰
西汉瓦当：陶制品，瓦的头端，防水排水保护木结构的层架结构，秦汉重要的建筑装饰 代表：两汉卷云纹和吉祥文字；两汉末年四神瓦当（青龙白虎朱雀玄武）东西南北
石阙，门阙是秦汉时代表示威仪登第的建筑物
建筑屋顶：重檐庑殿顶＞重檐歇山顶＞重檐攒尖顶＞单檐庑殿顶＞单檐歇山顶＞单檐攒尖顶＞悬山顶＞硬山顶
工艺美术
青铜器：秦：武士斗兽纹铜镜“尚武精神”（1975湖北云梦）； 西汉：河北满城长信宫灯（虹吸原理：人像中空、手臂做烟道）
陶瓷：西汉低温铅釉陶、陶俑；东汉瓷器产生我国真正意义上的瓷器（浙江上虞）
玉雕：西汉晚《羽人骑天马玉雕》（陕西咸阳）；东汉《东王公和西王母形象玉座屏》“中国最早发现唯一玉座屏”
漆器，战国秦汉漆器工艺发展的第一个高峰期
染织工艺：长沙马王堆素纱襌衣；汉代成为中国染织工艺史上的第一个高峰
魏晋南北
绘画
三国吴曹不兴
最早享有盛誉的画家“佛画之祖”“落墨为蝇”“吴国八绝之一”“画品第一品第二人”
西晋 卫协
人物道释题材；“画品第一品第三人” 谢赫评价“古画皆略，至协始精”“六法颇为兼备，虽不备该形似，而妙有气韵”；顾恺之评价“伟而有气势，巧密于情思”
东晋顾恺之
绘画风格：注重人物精神面貌尤其是眼睛“传神写照正在阿堵中”；人物清瘦俊秀线条流畅“春蚕吐丝”；“密体风格”；“春云浮空，流水行地”
代表
《女史箴图》据西晋张华《女史箴》所绘，关于女子德行操守，目的教化训诫
《洛神赋图》 中国十大传世名画之一
内容：根据三国曹植的文学作品《洛神赋》创作的绢本设色作品 类似连环画而有融会贯通的长卷式构图，分三段式，第一段曹植与洛神相遇，第二段人神殊途与洛神分离的场景，第三段是就驾启程，反映了曹植对洛神的深切追思
艺术特点：散点式构图，主题突出，人物生动传神注重眼神刻画，高古游丝描勾勒人物，色彩庄重典雅。体现了“人大于山水不容泛”的早期山水画特点
《列女仁智图》
地位
（东晋）最伟大的一位画家“六朝三杰”之一；时人称“三绝：画绝、才绝、痴绝”
刘宋陆探微
绘画风格：笔迹稠密“密体风格”，秀骨清像；以书法入绘画创始人，运用草书体势，形成“一笔画”笔法
谢赫评价“穷理尽性，是绝言象，包前孕后，古今独立”《画品》第一品第一人；以书法入绘画创始人
萧梁张僧繇
绘画风格：使用幻觉凹凸法，吸取天竺晕染画风；有较好写实能力，表现具有肉体感的人物“对之如面”；“笔才一二，象以应焉”疏体风格
代表：《五行二十八宿真形图》
六朝三杰
萧绎（梁元帝）
绘画风格：人物写实，笔法精炼 代表：《职贡图》
北齐曹仲达
“佛像之祖” 绘画风格：画梵像著称，佛教艺术传入中外交融艺术风格所，画体稠叠而衣服紧窄“曹衣出水”
杨子华
绘画风格：多描绘当代题材和北齐贵族生活；阎立本称其笔下人物“自象人以来，曲尽其妙，简易标美，多不可减，少不可逾”
代表：《北齐校书图》
画论著作
顾恺之
《论画》强调人物画的“传神”，重视刻画人物精神面貌和性格气质。艺术思想核心“以形写神”“迁想妙得”
《画云台山记》：记录了顾恺之对山水画的构思
《魏晋胜流画赞》
谢赫
著作《古画品录》/《画品》
地位：古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章，提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，批图可见”绘画功能
内容
气韵生动：生动反映人物精神状态和性格，是艺术表现的最高法则
骨法用笔：通过人物外表的描绘反映人物特征的笔法要求，用笔要表现对象内在的生命本质
应物象形：绘画艺术造型基础形，描绘对象的外形再现形象
随类赋彩：绘画艺术造型基础色，依据不同对象色彩类别表现色彩
经营位置：绘画艺术造型基础构图
传移模写：绘画的临摹和复制
孙畅之：《述画》地位：是第一部传记体画史著作
山水画论
刘宋宗炳《画山水序》将山水画创作归于神恩，强调艺术家想象活动；中国山水画历史上最早的山水画理论文章 “畅神说”“山水以形媚道”“含道映物”
刘宋王微《叙画》区别山水画和地图；强调山水创作的“致”和“情”；“望秋云神飞扬，临春风四浩荡”反映画家对自然山水娱情作用的认识
书法
代表
三国魏钟繇：“八分、正书、行书，皆世人所喜”，被誉为“正书之祖” 代表《荐季直表》《贺捷表》《调元表》《力命表》《宣示表》
三国吴皇象：章草楷书二体书《急就章》、《天发神谶碑》“悬针体”
西晋陆机：《平复帖》“天下法帖之祖”
东晋王羲之
“书圣”“草隶、八分、飞白、章行备精诸体，自一家之法，千变万化”
行书《兰亭集序》
内容：记述的是王羲之和友人雅士会聚兰亭之事；
艺术手法：行书用笔潇洒飘逸一气呵成，结构上点画呼应、凝练简洁极尽变化，全篇布局参差错落、纵有行横无列、章法自然 被誉为“天下第一行书”
代表：行书《姨母帖》《奉橘帖》《丧乱贴》《快雪时晴帖》“三希帖之一” 楷书《黄庭经》《乐毅论》
王献之：“字画秀媚，妙绝时伦” 善写一笔书；将书法新的高峰，为后世所崇开启唐楷、行、草一代新风 代表：行书《鸭头丸帖》《中秋贴》“三希帖之一”
王珣：《伯远帖》“天下第四行书”“三希帖之一”
书法理论
西晋索靖《草书势》卫恒：《四体书势》
梁袁昂《古今书评》书品体例的发端
王僧虔《论书》、《笔意赞》最早在书法中提出形神问题的评论文章
雕塑
东晋戴逵 五躯佛像
墓室绘画
魏晋吐鲁番墓出土《地主庄园图》又称《墓主人生活图》：是已知最早的纸本绘画
云南昭通霍氏墓壁画：最早有确切纪年和地志的壁画墓
甘肃嘉峪关砖室墓室砖绘画：一砖一画，被誉为“世界最大的地下画廊”
《竹林七贤与荣启期》砖画：嵇康阮籍刘伶向秀王戎阮咸山巨源与荣启期
工艺美术
青瓷工艺：烧造技术提高：浙江越窑青瓷：莲花尊；人物堆塑罐、黄釉乐舞扁瓷壶漆器工艺：大同北魏司马金龙墓漆屏风《孝子烈女》 宁夏固原漆棺画 织锦工艺：蜀锦出现
建筑
河南登封嵩岳寺塔：中国现存最早砖塔、十二边形、密檐式（北魏初建唐重修塔顶）
河南洛阳永宁寺：平面方形木结构楼阁式塔
山西浑源悬空寺：“建在绝壁上的危楼”
石窟艺术
新疆地区：龟兹风格：克孜尔石窟236新疆最大
甘肃地区
敦煌莫高窟：492，集建筑绘画雕塑于一体；开凿于十六国时期，延续时间最长、规模最大、内容最丰富主要描绘本生、佛传、因缘故事，多为释迦牟尼生平； “举世无双的东方艺术宝库”“东方卢浮宫”“沙漠中的明珠”“佛教彩塑博物馆”
北魏257窟鹿王本生图 285窟五百强盗成佛图
103窟维摩变壁画（盛唐吴道子画风）
甘肃天水麦积山石窟：被称为“中国彩塑艺术博物馆”“东方雕塑博物馆”194宽肩厚胸，佛像伟岸庄严
中原地区
山西大同云冈石窟：昙曜五窟，健陀罗风格：造像粗壮雄伟面形方圆鼻梁直挺，衣纹处理简洁质朴，平面呈椭圆形、立面为穹窿顶造像多为三佛
河南洛阳龙门石窟：宾阳洞、古阳洞（龙门十二品）、莲花洞、石窟寺洞
隋唐
绘画
人物
阎立本
艺术特征
1.健劲的线条，人物动态较为拘谨，重视面部特征 2.设色浓重淳净，富有韵律感和鲜明的视觉效果画面 3.试图通过每个人的外在形态表现人物的心态气质和特征
代表
《步辇图》 中国十大传世名画之一
内容：唐太宗时期松赞干布派遣禄东赞到大唐请求联姻的故事，画面描绘禄东赞觐见唐太宗李世民的场景；画卷左侧左到右依次为通译官、禄东赞、典礼官；右侧为唐太宗及随从
艺术特色：绢本设色工笔人物；均衡式构图，以画卷中轴线为界线，巧妙而稳定；人物大小按照严格的等级秩序“主大从小尊大卑小”；人物线条精细流畅色彩艳而不俗 ；步辇图三字为楷书，提拔为小篆
《历代帝王图》、《职贡图》、《凌烟阁二十四功臣》
尉迟乙僧
艺术特征
铁线描，设色侧重晕染的方法，对唐代吸收西域于阗画风有很大影响“凹凸画法”
吴道子
地位：“画圣”被民间画工尊为“祖师”“吴家样”“吴带当风：天衣飞扬满壁风动”
艺术特征
1.创造了笔简意远山水“疏体”是山水成为独立的画种 2.技法纯熟，画面具有感染力 3.早年行笔差细，中年行笔磊落，挥霍如莼菜条，人物有八面生意活动
张萱
艺术特征
1.擅画人物，工仕女题材，常以宫廷游宴入画 2.女性丰肥艳妆，用笔工细，设色匀净 3.着意描写宫廷妇女被遗弃的情感
代表
《虢国夫人游春图》
唐玄宗时期杨玉环三姊及其眷从盛装出游，盛唐时贵族妇女的真实写照，是盛唐文化的一个总结
《捣练图》
表现唐代妇女捣练、理线、熨平、缝制的劳动操作情景，动作凝神自然，刻画生动
周昉
艺术特征：1.衣饰劲简，色彩柔丽。菩萨端严，妙创水月观音之像“衣效张萱画，后则小异，颇极风姿” 2.所画仕女浓丽丰肥之态
代表：《挥扇仕女图》（宫中哀怨情境）《簪花仕女图》《调琴啜茗图》《弈棋仕女图》
孙位：代表《高逸图》竹林七贤
山水
展子虔
地位：现在唯一画迹可考的隋代著名画家，《宣和画谱》称其“善画台阁，写江山远近之势尤工，有咫尺千里之趣”
代表
《游春图》
中国现存最古老的卷轴山水画，是中国山水画中独具风格的画体
艺术特征
绢本设色山水画作品；画面采用俯瞰式构图；以青绿勾填法描写山川人物，树木用粉直接点染，无皴法；给人以“远近山川咫尺千里”的效果；设色艳丽开创了青绿山水的风格，具有独立山水画意义，对后世影响重大
李思训
艺术特色：绘画着眼于山川景色和画面中寄寓的情怀
评价
董其昌推他为“北宗”山水画之祖；张彦远“山水之变始于吴，成于二李（李思训李昭道）”
代表《江帆楼阁图》
李昭道
艺术特色：画山水楼阁，设色用笔稍变其父法“变父之势，妙又过之”代表《明皇幸蜀图》（李隆基）
王维
艺术特点：1.以诗入画，创造简淡抒情的意境 2.首创“破墨”山水，突破金碧山水局限，初步奠定我国水墨山水画基础
评价：苏轼评价其“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”
王洽
花鸟
韦偃“画马”《牧放图》
韩幹：以画马著称《照夜白图》《牧马图》
曹霸“曹将军”：画御马和功臣像，杜甫赞其“斯须九重真龙出一洗万古凡马空”
韩滉：《五牛图》中国十大传世名画之一，现存故宫博物院，赵孟頫赞其“神气磊落，稀世名笔”
戴嵩：擅画水牛；与韩幹并称“韩马戴牛”
薛稷：擅画鹤 杜甫赞其“薛公十一鹤，皆写青田真，画色久欲尽，苍然尤出尘”
边鸾
评价：《画鉴》“唐人画鸟，边鸾最为驰誉”；《唐朝名画录》“折枝花居其第一”花鸟设色鲜明，浓艳如生，穷羽毛之变态，夺花卉之芳妍
代表：《牡丹芦雁图》《梅花山茶雪雀图》
绘画理论
裴孝源《贞观公私画录》：地位：现存最早绘画著录，初步形成绘画著录体制，开创了绘画史料学先例，著录之祖
朱景玄《唐朝名画录》 /《唐画断》
地位：中国现存最早一部绘画断代史，开创了中国绘画断代史的体例
内容：“神、妙、能、逸”四品记录唐代画家120人，记载画家生平事迹、师承、画作，对其艺术特征艺术成就进行论述
张彦远《历代名画记》
地位：中国第一部体例完备、史论结合、内容宏富的绘画通史。具有当时绘画百科全书性质
内容
1.全书三部：绘画史发展的评述及理论；绘画有关资料著录及鉴赏收藏；画家传记及作品 2.全书七卷自故事传说至张彦远成书370多为画家传记和作品著录
张璪
《绘境》“外事造化，中得心源”
书法
代表
智永（王羲之世孙）“永禅师”创永字八法，唐代楷体先河《龙藏寺碑》
欧阳询《九成宫醴泉铭》《张翰思鲈帖》“天下第七行书”
虞世南：结体圆劲内敛而含刚柔《孔子庙堂碑》《汝南公主墓志铭》
褚遂良 楷书在六朝书法上加以变化，奠定唐楷面貌 《雁塔圣教序》
薛稷：用笔纤瘦《信行禅师碑》；与欧阳询，虞世南，褚遂良并称初唐楷书四家
“颜筋柳骨”
颜真卿
“颜体，千逾年书学典范”“点如坠石，划如夏云，勾如屈金，戈如发弩” 横平竖直、丰腴肥强，结构宽博大度，字字谨严
楷书： 行书：
柳公权：偏重骨力，顿挫转折明确，却又遒媚得体； 楷书《玄秘塔碑》《神策军碑》（唐武宗李炎） 行书《蒙诏帖/翰林帖》“天下第六行书”
“颠张狂素”
张旭“草圣”“唐文宗称其草书与李白诗歌，裴旻舞剑为三绝”《古诗四帖》、
怀素《自叙帖》、《食鱼帖》
书法理论
张怀瓘《书断》神妙能三品
李嗣真《书后品》孙过庭《书谱》张彦远《法书要录》十卷
雕塑
陵墓雕塑
昭陵六骏“拳毛騧”“什伐赤”“白蹄乌”“特勒骠”“青骓”“飒露紫（具有情节性，战马受伤丘行恭为其拔箭的瞬间）” 采用高浮雕手法，以简洁的线条，准确的造型，生动传神地表现出战马的体态、性格和战阵中身冒箭矢、驰骋疆场的情景。该雕刻线条流畅，刀法圆润，刻工精细，栩栩如生，是驰名中外的石雕艺术珍品。
乾陵石刻：现存唐代陵墓中规模最大的石刻群；运用圆雕、浮雕、线雕综合技法
杨惠之：道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路《塑决》
四川乐山大佛：是中国最大也是世界最大的摩崖石刻
工艺美术
唐代三彩俑：唐代低温彩釉陶器（蓝绿赭、黄绿白）《骆驼载乐俑》《三彩陶马》
瓷器（南青北白）河北邢窑白瓷； 浙江越窑青瓷
漆器工艺：“金银平脱”“螺钿镶嵌”
织锦工艺：窦师纶“陵阳公样”
金属工艺
唐代金银器：《鎏金舞马衔杯银壶》
建筑
石窟艺术
甘肃敦煌莫高窟：创造了具有鲜明时代特色的独特的经变画样式
河南洛阳龙门石窟：奉先寺卢舍那大佛
寺庙与佛塔
西安大雁塔：现存最早、规模最大的唐代四方阁楼式砖塔，慈恩寺塔
西安小雁塔：“雁塔晨钟”“关中八景”
云南大理崇圣寺（千寻塔）：唐代现存的最高砖塔之一
晚唐五台山
佛光寺大殿：单檐庑殿顶 南禅寺大殿
长安城：规模宏大，规划整齐，是当今世界上最大的城市之一；有明确的中轴线和严谨布局；众多寺庙相继建成，形式多变的寺塔改变了前代较为单一的式样
四大名桥： 南宋广东广济桥：世界上最早的启闭式桥梁 北京卢沟桥：中国北方最古，最大大型联拱桥 北宋福建洛阳桥/万安桥：著名跨海梁式大石桥“海内第一桥” 隋代河北赵州桥/安济桥：（当今世界现存最早保存最完善的古代敞肩石拱桥）501石狮，经金元明清民新中国各个时期修补，石雕艺术博物馆
五代
绘画
人物
周文矩
艺术特征：“体尽周昉，而更增鲜丽”
代表：
《重屏会棋图》： 内容：描绘南唐中主李璟与其兄弟弈旗场景，美化帝王形象， 艺术手法：绢本设色，画中屏风上也有一组屏风画，重屏内容为白居易诗歌《偶眠》，人物勾线多为战笔水纹描 地位：第一幅焦点透视作品，对研究五代历史民俗工艺美术等颇有价值
《琉璃堂人物图》、《宫中图》、《文苑图》
顾闳中
《韩熙载夜宴图》
内容：以连续故事的手法，以平封城他为间隔表现了听琴、观舞、休息、清吹、宾酬五个即可独立成章，又可相互联系的画卷
艺术特色娟本设色，用连环画的方式组织画面以床榻屏风分割，采用散点透视人物位置错落有致，以铁线描描绘，衣纹组织严谨而又简练，设色工丽雅致富有层次感，整体色调艳而不俗
地位：中国十大传世名画之一，对研究中国古代绘画、传统服饰、民族音乐以及古代文人生活艺术具有极高的参考价值
山水
北荆关南董巨
背景
中晚唐山水画的显著进步，五代时期，一些画家深入自然创造了真实生动的北方崇峦峻岭和江南秀丽风光
荆浩
艺术特征：北方崇山峻岭，画面表现叠嶂层峦，高山峻岭为特色的北方山水
代表：《匡庐图》全景式构图，高远平远深远兼具
关仝
艺术特色：1.早师法荆浩，所画表现关陕一带山川特点和雄伟气势 2.画风朴素，形象鲜明突出，笔简意壮，景少意长 3.擅画北方山川俊伟荒寒的景象“关家山水”
评价：三家山水：关仝峻拔，李成旷远，范宽雄杰；“笔意减而气俞壮，景俞少而意俞长”
代表《山溪待渡图》、《关山行旅图》全景式构图，点子皴
董源“董北苑”
艺术特色：1.创造了披麻皴和点子皴，表现江南一带自然风貌，神妙传写出峰峦晦明、洲渚掩映、林麓烟霏等，具有秀美抒情的意趣 2.水墨青绿二体，更善水墨，皴擦点染结合3.画中穿插点景人物，以重彩描绘，具有宫廷气息
代表
《潇湘图》湘湖地区风光，绢本设色，平远构图，披麻皴点子皴间杂淡色
《夏景山口待渡图》《龙宿郊民图》
巨然
艺术特点：笔墨秀润，野逸之景
代表：
《万壑松风图》
《层峦丛书图》《秋山问道图》
赵幹：《江行初雪图》
卫贤：《高士图》
郭忠恕：《雪霁江行图》
花鸟“徐黄异体”
黄筌（西蜀） “黄家富贵”
艺术特点：多画奇禽名花，“双勾填彩”以极细的线条勾勒，配以柔丽的赋色，不见勾勒墨迹情态生动逼真 代表：《写生珍禽图》双勾填色，笔致工细
徐熙（南唐） “徐熙野逸”
艺术特点：作画多山间水鸟渊鱼，山野凤物；作画重用墨，兼勾带染“落墨花”之称；注重落墨，信笔书写，略加色彩 代表：《豆花蜻蜓图》《雪竹图》《石榴图》
绘画理论
荆浩《笔法记》
地位：被认为是第一部提出完备山水画的理论著作 内容：论山水画的构思、构图和笔墨技法，提出“六要：气、韵、思、景、笔、墨”“图真，搜妙创真”；“四品二病论”
书法
杨凝式“承唐启宋的重要人物” 《卢鸿章草堂十志图跋》《韭花帖》“天下第五行书”
李煜 传二王执笔法“拔镫法”；善行书，喜虬曲而颤动的笔法称“金错刀”；做大字不用笔，卷帛而书“撮襟书”
徐铉：擅长李斯小篆，也工于隶书；与徐楷并称“二徐”
工艺美术
秘色窑：钱越的越窑，以瓷为主，纹样华丽，工艺精细
辽
绘画
壁画：内蒙巴林右旗庆陵：迄今发现的规模最大的壁画墓
胡環：善画骑射游牧生活，能画出民族特征及塞外景趣，被誉为“绝代之精技”《卓歇图》
寺庙和佛塔
天津蓟县独乐寺观音阁：现存最早高层木构楼阁
山西应县佛宫寺释迦塔：中国现存最古老、最高大的阁楼式木塔，也是世界上最高大的木结构建筑
大同下华严寺（分上下二寺）
北京天宁寺塔：砖石密檐，北京城区现存最古老地上建筑
金
绘画
王庭筠：字子端，号黄华老人《幽竹枯搓图》、武元直《赤壁图》、李山《风雪杉松》
寺庙佛塔
大同善化寺大雄宝殿：是中国现存规模最大最为完整的辽金时期建筑
河北广惠寺华塔“多宝塔”中国砖塔中造型最为特异、装饰最为富丽的塔
宋
绘画
人物
武宗元
艺术特点：师法吴道子，行笔如流水，笔术精高 代表：《朝元仙杖图》《八十七神仙卷》
李公麟
地位：使白描画确立为一种画种独立成科
艺术特点：1.人物画长于形象塑造，能画出不同地域民族阶层的特点；2.善于表现画家情怀感受 ，构思新颖而有深度“立意为先；3.白描画法，完全以墨线勾勒，精密严谨 代表：《维摩诘图》《五马图》《西园雅集图》
《五马图》纸本绘画描绘了五匹西域进贡北宋的骏马没匹马后有黄庭坚题字为马之年龄进贡时间马铭等，并提拔为李公麟所作； 纸本白描；略施淡墨，渲染辅佐了线描的表现力，体现了文人画注重简约儒雅和淡泊的审美观，以行云流水般的线条飘逸而行止如意，具有质感 对后世影响极大，成为后世化鞍马人物的最佳范本
南宋梁楷
艺术特点：1.以佛家禅宗人物或文人雅士为题；2.画分二体：一曰细笔，“折芦描”一曰减笔，开创了写意人物画新局面 代表：《泼墨仙人图》《太白行吟图》《六祖斫竹图》《布袋和尚》
山水
李成
艺术特色：1.师法荆关，后师古与自然融合“寒林平远”2.“惜墨如金”善用淡墨表现山川地势与季节气候的丰富变化；3.“卷云皴”“蟹爪法” 代表：《晴峦萧寺图》《读碑窠石图》《寒林平野图》
评价：“笔润而墨精，秀气可掬，视之如千里之远”；所画山水在北宋被誉为“古今第一”
范宽
艺术特点：1.师李-荆，后师自然“善写云中山顶，四面峻厚” 2.擅画雪景，描绘壮美景色，刻画北方关陕地区雄强气势的山峰“得山之骨，与山传神”“画山画骨山画魂”3.“鹿角法” “雨点皴、芝麻皴” 代表：《溪山行旅图》“高远”、《雪山萧寺图》《关山雪渡图》
评价：“浑厚气壮雄逸，笔力老健，远望不离坐外”；《宋朝名画评》“宋有天下，为山水者，惟中立与成称绝，至今无足之者”
郭熙
艺术特点：1.博采众长而自放胸臆；2.早年风格细致秀美，晚年雄壮。代表：《早春图》（卷云皴）、《窠石平远图》
米氏山水
米芾 艺术特点：1.“简笔淡墨表现烟雨溟濛的意趣”“米家山水”
米友仁 代表：墨戏（点滴烟云、草草而成）《潇湘奇观图》《远岫晴云图》
小景山水
赵令穰“小景山水”擅画陂湖林樾，烟云凫雁之趣《湖庄清夏图》
惠崇：“善为寒汀远渚，潇洒虚旷之象”；苏轼题诗赞美其春江晓景“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”《沙汀烟树图》《春江晓景》
青绿山水
王希孟 《千里江山图》大青绿山水代表，中国十大传世名画之一
赵伯驹：《江山秋色图》
南宋四家
李唐
艺术特点：山水严谨质朴气象雄伟但造型章法笔墨趋于简括，开创南宋山水画新风 代表：《万壑松风图》《松湖钓隐图图》《清溪渔隐图》大斧劈皴，山水技法大创造
刘松年
艺术特点：1.山水皴法受李唐影响，变雄健为典雅，画风严谨不拘，画中山水人物占同等位置；2.擅画西湖风景、贵族庭院和文人雅士的生活 代表：《四景山水图》（游春访友 荷塘纳凉 清秋闲坐 踏雪寻幽）《秋窗读书图》
马远
艺术特点：画面多用大斧劈皴，构图多取一角之景，其余留出大部分空白“马一角” 代表：《水图》《梅石溪凫图》《踏歌图》《寒江独钓图》 “对自然景物进行大胆剪裁，用大片云烟衔接，章法笔法在李唐上有了新的创造”
夏圭
艺术特点：用笔苍老，水墨淋漓，惯用大斧劈皴，创造人物注重水墨交融；创立了“拖泥带水皴” 代表：《西湖柳艇图》《溪山清远图》
花鸟
北宋崔白 善于表现不同季节自然环境中的花鸟，技法熟练 代表《双喜图》《寒雀图》
赵佶 主持编撰《宣和画谱、博古图》成立翰林图画院 代表：《瑞鹤图》《芙蓉锦鸡图》
苏轼 《枯木怪石图》《潇湘竹石图》
文同 善画墨竹，画风严谨而潇洒自然，开创了“湖州竹派”“墨竹大师”“胸有成竹”用浓淡墨区分正反竹叶；代表《墨竹》
扬无咎 号补之、逃禅老人；墨梅成就最高，清雅闲逸，出尘绝俗的情致 代表《墨梅图》《四梅花卷》
赵孟坚 擅画梅兰竹石，画白描水仙著称；画风“清而不凡，雅而秀稚” 代表《岁寒三友图》《墨兰图》《白描水仙图》
南宋郑思肖 自号“所南”擅作墨兰花，叶萧疏而不画根土，成为“无根兰”
法常 善画水墨写意花鸟，随笔点墨而成《写生蔬果图卷》《老松八哥图》《六柿图》
风俗画
张择端 代表《清明上河图》中国十大传世名画之一
苏汉臣 擅画婴孩，画风精丽《秋庭戏婴图》《杂技戏孩图》
李嵩 擅画人物佛道像山水花鸟，尤擅界画“钉头鼠尾描”代表：《货郎图》《骷髅幻戏图》
李唐 代表：《村医图》《采薇图》“竹叶描”描绘殷商贵族伯夷、叔齐亡国后耻食周粟，歌颂他们忠贞气节
绘画理论
郭熙《林泉高致》 地位：标志山水画理论已进入成熟阶段 内容：全书分为山水训、画意、画决、画题、画格拾遗、画记六篇，提出山水画取景法“三远法” 平远，就是自近山而望远山；高远，就是自山下仰山巅；深远，就是自山前而窥山后；强调“可游可居之境”
邓椿《画继》 提出“画者，文之极也”
郭若虚《图画见闻志》米芾《画史》
书法
宋四家：
苏轼 艺术特点：之首，尚意书风倡导者，“侧卧执笔” 早年姿媚《治平帖》；中年圆劲《黄州寒食诗帖》“元鲜于枢赞其为天下第三行书”；晚年沉着《洞庭春色赋》
黄庭坚 尚意书风倡导者，开创了江西诗派
米芾 宋四家中行书成就最高，运笔迅疾，用笔中侧锋配合“八面出锋”之誉，自称刷字；苏轼赞其“超逸出神” “风樯阵马，沉着痛快，当与钟王并行，非但不愧而之” 代表：行书《蜀素贴》天下第八行书 草书《论书帖》
蔡襄 《万安桥记》主持修建万安桥（洛阳桥）：著名的跨海梁式大石桥“海内第一桥”
赵佶 开创了瘦金体 创立《宣和书谱》
书法理论
苏轼《论书》“我书意造本无法，点画信手烦推求”“书初无意于佳乃佳尔”
陈思《书小吏》（我国书法史上第一部通史）
姜夔《续书谱》：接续孙过庭《书谱》 理论上一反唐人“尚法”观念，提出“风神”之说
黄庭坚《论书》后人编辑“重韵”“字中有笔，如禅家句中有眼”
米芾《书史》《海岳名言》
雕塑
重庆大足石刻：中国石窟艺术建设史上最后一座丰碑。代表《养鸡女》 山西晋祠圣母殿彩塑
建筑
山西晋祠（中国现存最早的皇家园林）、开元寺塔
福建安平桥：中国现存最长的海港大石桥，享有“天下无桥长此桥”的美誉
工艺美术
瓷器
青瓷 氧化钴
越窑： 哥窑：“金丝铁线”“冰裂纹”釉色月白粉青《贯耳炉》 官窑：“紫口铁足” 胎质较松，紫灰色 汝窑：五大名窑之首，皇家御用之首；釉质莹厚滋润，葱绿或深灰，有印花刻花 《汝窑弦纹炉》 陕西铜川耀州窑：“宋青瓷倒流壶”刻花印花 河南钧窑：胎骨为羊肝色厚而不透明 “窑变”，入窑一色出窑万千，“蚯蚓走泥纹”《玫瑰紫釉盆拖》 青白瓷：景德镇窑
黑瓷
福建建阳建窑：兔毫盏 江西吉州窑：玳瑁斑
白瓷
定窑《白瓷孩儿枕》 磁州窑：白底黑花 德化窑
织染：宋代织锦：四大名锦：宋锦、南京云锦、四川蜀锦、广西壮锦； 缂丝：“织中之圣”松江朱克柔、定州沈子蕃、常州吴煦 刺绣：四大名绣：江苏吴地苏绣“双面绣”《猫》；广东粤绣金银线垫绣《百鸟朝凤》；湖南湘绣狮虎为代表；四川蜀绣《芙蓉锦鲤图》
漆器：雕漆剔红剔彩；金漆描金创金
元
绘画
人物
龚开 《钟馗嫁妹图》
王绎 长于画像，《杨竹西像》
山水
钱选：“吴兴八俊”之一；人物师法李公麟，山水师赵令穰，用笔质朴而意境脱俗
高克恭：少数民族画家，初学二米，后学董源李成，专取写意气韵，亦善墨竹，造诣精绝；代表：《春山欲雨图》
赵孟頫
艺术特点：1.融合唐宋绘画之长自成一家；2.标榜“古意”“若无古意，虽工无益”提倡继承唐北宋绘画，重视神韵，追求清雅朴素画风； “到处云山是吾师”；3.强调书画同源
代表：《秋郊饮马图》《鹊华秋色图》《水村图》《秀石疏林图》
元四家
元四家：都是江浙一带文人，善画水墨山水兼工竹石；重笔墨稍加淡色浅绛，讲求风格有一定的山水依据；以书入画，画上题字蔚然成风； 艺术功能标榜“写胸中逸气”“自娱”；使中国山水画笔墨技巧达到一个高峰，对后世文人画“南宗”一派影响巨大 黄公望画虞山、富春山；倪瓒画太湖；王蒙黄鹤山
黄公望
艺术特征：1.善画山水，吸收荆浩董源风格加以融合吸收，水墨浅绛色作画，淡墨干皴，苍润浑厚 ，晚年笔法苍茫简远，气势雄秀
代表：《天池石壁图》《快雪时晴图》《富春山居图》中国十大传世名画之一，元代山水中的巨作“画中之兰亭”
吴镇
艺术特色：1.擅画山水墨竹，师法董巨，笔墨雄秀清润，气象苍茫；2.题材多为渔夫隐逸生活，以景抒怀；3.画面题草书
代表：《双桧平远图》《渔夫图》《洞庭渔隐图》
倪瓒
艺术特色：1.吸收荆关董巨画法，擅画干笔淡墨，对明清文人水墨山水影响深远；2.画中多长提，作楷书，力求朴素清雅；3.“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”“折带皴”
代表：《六君子图》《渔庄秋霁图》
王蒙
艺术特点：1.多表现隐居生活，运笔及写景富于层次变化，吸收董巨画法；2.章法稠密：运用解索皴、牛毛皴等，继承黄公望浅绛技法；3.用墨厚重，构图繁密，景色郁然深秀；笔法上皴擦点染交互为用，干湿浓淡搭配得体
代表：《青卞隐居图》《葛稚川移居图》《西郊草堂图》
花鸟画
柯九思 注重水墨技法，提倡以素净为贵 《清阙阁墨竹图》
王冕 师从杨补之，画繁华满枝的梅树形象，采用水墨点瓣和白描圈瓣相结合，枝干上多画柔韧的枝条 “吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕；不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”《墨梅图》
绘画理论
赵孟頫“作画贵有古意论”
黄公望《写山水决》画作忌“邪甜俗赖”
王绎《写像秘诀》
书法
元初书法三大家：鲜于枢、邓文原、赵孟頫
赵孟頫
最先在画上题诗，将“诗书画”合为一体的创始者，外观温文尔雅而内寓刚劲 代表：楷书《玄妙观重修三门记》行草书《洛神赋》《嵇康与山巨源绝交书》 书法与绘画紧密结合成为一种时代风尚“上下五百年，纵横一万里，举无此书”
鲜于枢 以复古为创新《苏轼海棠诗卷》《草书千字文》《书杜甫兵车行》
书法理论
赵孟頫：论书主张学魏晋，主张书画结体“须知书画本来同”；“以用笔为上，而结字亦须用功”《兰亭序十三跋》
郑灼：《衍极》
陈绎曾：《翰林要诀》法中求变，以变为法
工艺美术
陶瓷
青花瓷：釉下彩瓷器；景德镇成为全国制瓷中心《青花萧何月下追韩信梅瓶》《青花松竹梅纹炉》
釉里红：元代创烧，以铜作呈色剂，图案多呈白底红花效果
染织
松江成为全国最大的棉织中心；纳石失（织金锦）
雕刻
玉牙雕刻：渎山大玉海（古代最大的玉雕珍品）
漆器
雕漆：张成、杨茂
寺观壁画
山西芮城永乐宫壁画：1952年发现“道教”壁画代表；三清殿为主殿，纯阳殿供奉吕洞宾； 《朝元图》民间画工马君祥：莼菜条线描，施以重彩，局部堆金沥粉
山西洪洞广胜寺壁画《杂剧图》：为我国目前发现的唯一的大型元代戏剧壁画《卖鱼图》
北京妙应寺白塔：是我国现存最大的喇嘛式塔
明清
绘画
宫廷画
人物
商喜《明宣宗行乐图》古代捶丸运动；刘俊《雪夜访普图》；倪瑞《聘庞图》
花鸟
边景昭：字文进，擅工笔重彩，承袭宋代院体传统《双鹤图》
孙隆：专攻“没骨法”《芙蓉游鹅图》
林良：长于水墨写意，尤擅画鹰：写意作品《鹰击八哥图》《双鹰图》
吕纪：工写结合，花鸟精丽，树石粗健；“画谏”；工笔《桂菊山禽图》《狮头鹅图》写意《残河鹰鹭图》
山水：李在《阔诸晴峰图》
清 郎世宁
中西绘画技法融合处理，削弱西画中的明暗对比，高光阴影和焦点透视等加入中国绘画技法中的渲染，以皴擦取代阴影的涂染 代表：《平安春信图》《百骏图》中国十大传世名画之一
山水画
浙派
戴进 艺术特点：山水取法南宋马夏上溯北宋自成一家；构图剪裁精简而意境恢弘，造型明快而富有质感；富于山水实景中安排略有情节的人物活动； 1 代表《春游晚归图》《踏雪寻梅图》
吴伟 江夏派开创者“浙派支流”，笔法逸放，用水更多，气魄更大，布景简括整体，善画山水 1 代表：《灞桥风雪图》《柳岸闲步图》
蓝瑛 后浙派，武林派，浙派殿军《桃花渔隐图轴》
吴门四家
沈周：不应科举，专事诗文书画，尤以山水见长，大多描绘江南风光和文人园林；水墨及水墨淡着色作品突出，有粗笔细笔之分；摹古而不泥古 代表：《庐山高图》“开创山水画象征人品的表现手法”“细笔”；《灞桥风雪图》“粗笔”
文征明：繁密中见工致文秀，多写江南湖山庭院和文人生活，；“细笔”为主，风格设色清丽，抒情意味胜于沈周； 1 与唐寅、祝允明、徐祯卿称“吴中四才子” 代表：参与设计拙政园《浒溪草堂图》《山庄客至图》；细笔《江南春图》粗笔《古木寒泉图》；
风雅居士以画自娱
唐寅：“六如居士”师周臣，艺术风格院体工细和文人笔墨意趣相结合 1 代表《王蜀宫伎图》“三白法”《落霞孤鹜图》《秋风纨扇图》
仇英：临古能力深厚精湛，长于工笔重彩人物与青绿为多，画风严谨；细润明丽而风骨劲俏，雅俗共赏 1 代表：《桃源仙境图》青绿山水和工笔人物结合；《棡川十景图》 1 《汉宫春晓图》（中国十大传世名画之一）（工笔人物）
出身低微以画为业雅俗共赏
王履：《华山图》；《重为华山图序》主张“吾师心，心师目，目师华山”
董其昌：创立松江派；提出“文人画”称谓；提纯绘画语言，把中国画的笔墨从绘画的综合因素中突出出来，建立起具有抽象形式美感的画面结构； 1 创作应从学习古人作品入手，熟练大师笔墨图示，后进以秩序化图示重新组合为媒介，以充满个性的笔墨操作抒发个人情感； 1 代表《秋兴八景图册》《隔水云山图》
文人画
文嘉：文征明次子，继承家学工小楷，风格颇近王蒙 代表：《石湖秋色图》
南陈北崔
陈洪绶 早年师法蓝瑛取法李公麟，并上溯晋唐，所画人物面容奇古，形体伟岸，造型夸张传神，衣纹清圆细劲；擅画版画，内容关心国事民生的情感 代表《归去来辞图》《品茶图》木刻版画《西厢记》《水浒叶子》
崔字忠 擅画人物描绘精细，气质古朴，尤擅白描 代表《云中玉女图》《伏生授经图》
波臣派： 曾鲸：字波臣，创波臣派；墨骨画法“写照如灯写影，妙得神情” 代表《王时敏像》
清初正统派
清初四王
王时敏：擅画山水，仿黄公望倪瓒笔意，画风偏重摹古，构图较少变化，中年后苍润古澹、松灵秀雅风貌 代表《云山图》
王原祁：主张好画当在不生不熟之间，不受古法拘束；“熟不甜，生不涩，淡而厚，实而清”书卷之气盎然纸墨外；独特的生拙浑穆淳朴的趣味 代表《万寿盛典图》《仿黄子久山水图》
王鉴：绘画面貌兼取水墨浅绛及青绿山水，形成笔法遒美，墨韵润泽，气格清苍，沉雄古逸的体貌 代表《岭上白云图》《长松仙馆图》
王翚：“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵，乃为大成”注重观察自然，能将笔墨精能与丘壑真实生动融为一体 ；“虞山派”创始人 ； 代表《太白观泉图》《仿董北苑山水图》《康熙南巡图》
吴历：作品生动多姿，笔墨苍浑凝练，用笔沉着严谨，擅重墨积墨，风格醇厚神秀 代表《横山晴霭图》《湖天春色图》
恽寿平：创“写生正派”创“色染水晕”之法丰富没骨花卉画法，用笔直接点染颜色敷染成画，讲究形似，讲究以写生为基础，极力摹古“逸笔写生” 1 代表《兰花图》《晴川揽胜图》
非正统派
清初四僧
八大山人（朱耷）
艺术特色：带有强烈的感情色彩和复杂的精神内涵，绘画以大写意著称，受徐渭影响并善于泼墨，花鸟极其个性的奇简冷逸风格，达到水 墨大写意花鸟的空前水平 代表：《荷塘双凫图》
石涛 （朱若极）
号“苦瓜和尚” ；山水构图新颖自然，笔墨纵肆潇洒，意境生气奕奕；用自我的感受作为绘画创作的最高准则； “截取法”以特写之景传达深邃之境；花鸟画继承徐渭风格，诗情画意结合 代表：《听泉图》《山水清音图》
髡残 （石溪）
艺术特色：善画山水，师元四家，变前人之法以适自我之意，作品浑厚苍茫，喜用干笔皴擦，淡墨渲染，间以淡赭作底，布置反复 1 苍浑茂密，意境幽深，善用秃笔作画 代表：《苍翠凌天图》《泼墨溪山图》
弘仁 （渐江）
艺术特色：有“黄山画派”之称，山水画派新安派；工山水，画梅，取法宋元，受倪瓒影响最深，笔墨瘦劲风格冷峭， 以黄山和齐云山为创作母题寄托遗民意识，山水笔墨简洁洗练，善用折带皴及干笔渴墨，意境静穆幽寂，丘壑严整崎岖，林木富于真实感 代表：《黄海松石图》《松壑清泉图》
金陵八家：墨韵无穷的龚贤、穆然恬静的樊圻、风格多样的高岑、工稳高古的邹喆、笔墨雄阔吴宏、绣淡清微的叶欣、超然尘外的胡慥、用笔工细的谢荪
龚贤
“金陵八家”之首；成就最高；主张“我师造物”白龚，强调用笔，少皴擦《自藏山水轴》；黑龚，笔丰墨健，层层积墨 代表：《夏山过雨图》《千岩万壑图》
“扬州八怪”
丢官后至扬州：李方膺、李鱓、郑燮（又叫郑板桥）（创六分半书人称板桥体；善画竹“眼中-胸中-手中”《竹石图》）
厌弃官场文人画家：高翔和王士慎（布衣终身）、金农扬州八怪之首，创扁笔书体时称“漆书”善画梅）
职业画家：罗聘《鬼趣图》、黄慎（渔妇图）：多取材社会下层，擅狂草入画
清代 仕女画
改琦：工仕女，形象纤细运笔轻柔设色清雅，作品讲求含蓄内容，在刻画人物心理状态和经营景物气氛方面独具匠心，创立了仕女画新体格； 1 代表《红楼梦图咏》《玄机诗意图》
费丹旭：仕女形象秀美纤长，体态婀娜，反映了当时的审美趣味，用线流畅，色色雅致，又长于写真，能够以形写神自成一家；1 代表《十二金钗图册》《探梅仕女图》
花鸟
青藤白杨
徐渭 晚号青藤，诗文书画皆可，善狂草，精通民间戏曲；因为把中国写意花鸟画推向能够强烈抒写内心情感的高境界，把在生宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力提1 高到前所未有的水平，成为中国花鸟画发展中的里程碑，从根本上完成了写意花鸟画的变革 代表《杂花卷》《蟹鱼图》《墨葡萄图》
陈淳 号白阳山人，师沈周文征明，擅长写意花卉，严于剪裁，多以江南风景为题手法简练，极具文人生活情趣，意境安适宁静，笔墨自由如意 代表《山茶水仙图》《仿米山水图》
油画
罗明坚：意大利传教士；首次将西方圣像油画携入中国内地
利玛窦：开辟了油画传入中国的有效路径
版画
明徽派版画：安徽“十竹斋”
清康熙乾隆：殿版版画
年画
河南朱仙镇年画：木板年画之祖 四大年画：天津杨柳青“雅丽”、苏州桃花坞“写实”、山东潍坊杨家埠“质朴”、四川绵竹年画
绘画理论
董其昌：《画禅室随笔》提出“南北宗论”（南顿悟，北渐修）崇南贬北，构建以南宗文人山水画为绘画最高境界的理想模式
石涛 ： 《苦瓜和尚画语录》“搜尽奇峰打草稿”自身艺术实践的总结； “借古开今”“吾自用吾法”“笔墨当随时代”
恽寿平：《南田画跋》
王履 ： 《华山图序》“师法自然”“吾师心，心师目，目师华山”
《芥子园画传》是一部影响深远的绘画教科书
书法
明初三宋：宋克、宋广、宋璲（宋克成就最高）
明中吴门书派：文征明、祝允明、王宠
明晚四家：董其昌、米万钟、刑侗、张瑞图（米万钟与董其昌并称为南董北米）
清初：帖学 馆阁体，后期刘墉
篆刻
米彭：“篆刻流派之祖”首开明代流派印之先河
文彭：三桥派
清代善书隶篆：邓石如
雕塑
玉雕：《白玉雕桐荫仕女》乾隆年间
木雕
泥人张“案头雕塑”
张长林《渔樵问答》《惜春作画》
石雕：杨旋
山西平遥彩塑造像十八罗汉
石狮坊“天下第一坊”
九龙壁
工艺美术
瓷器
明代青色苏勃泥青青花瓷《青花折枝带盖梅瓶》； 斗彩 ：明成化年间，釉上彩和釉下青花结合的彩瓷工艺； 釉上彩 ：五彩/硬彩：明嘉靖年间；粉彩/软彩：清康熙创烧雍正发达， 珐琅彩 ：瓷胎画珐琅 素三彩 ：黄绿白/紫，明代创烧
德化窑：白瓷瓷塑“瓷圣何朝宗”
陶器
紫砂壶，江苏宜兴（宋代开始烧制）代表：龚春，时大彬
金属
明宣德炉“宝色内涵，珠光外现”；（黄铜） 景泰蓝：铜胎掐丝珐琅彩（形，纹，色，光）
染织
云锦：明万历年 （中国四大名锦之一：宋锦，壮绵，蜀锦） 顾绣/闺阁绣：“半绣半绘，画绣结合”上海
四大名绣： （明五大名绣+顾绣；清+京绣）
苏绣：四大名绣之首 粤绣：创于少数民族黎族，绣工多为男工 湘绣：“绣花花生香绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉 蜀绣：“蜀中之宝”题材多样广泛
漆器
16世纪中国第一部漆器工艺著作《髤饰录》
明式家具
造型大方，比例适度，轮廓简练，舒展；结构科学合理，榫卯精密，坚实牢固；精于选材配料，重视木材本身自然纹理和色泽 雕刻处理得当，金属饰件玲珑色泽柔和，起到很好的装饰作用
建筑
皇家宫殿：故宫（世界五大宫之一：法国凡尔赛宫，英国白金汉宫，美国白宫和俄罗斯的克里姆林宫） 世界上规模最大、保存最完好的古代皇宫建筑群，前朝后寝，体现中国古代传统的等级分明，内外有别的伦理观念； 艺术特点：建筑体量大，数量多，强调中轴对称布局；丰富多彩的屋顶形式；庄严雄伟富丽堂皇，和谐的彩绘装饰 构成：南：太和殿/金銮殿（重檐庑殿顶）、中和殿（单檐攒尖顶）、保和殿（重檐歇山顶）； 北：乾清宫、坤宁宫、交泰殿
坛庙建筑群
天坛：“天圆地方”的天地关系和“天人合一”的天人关系；祈年殿（4龙井柱代表一年四季，12金柱一年I2个月， 1 12檐柱代表一天12时辰；24代表24节气，28代表28星宿） 颐和园：（京郊规模最大、保存最完好的名园“皇家园林博物馆”，景区分为四部分） 圆明园：（包括圆明园长春园和绮春园；“万园之园”“理想与艺术的典范”）； 河北承德避暑山庄：（与颐和园、拙政园、留园并称“中国四大名园”；规模最大的北方皇家园林）
私家园林
苏州拙政园（“天下园林之母”苏州面积最大园林，文征明）、留园；沧浪亭；狮子林（倪瓒）；网师园； 无锡寄畅园； 扬州个园“叠石”、何园； 上海豫园
宗教建筑：
布达拉宫（“佛的圣地”世界海拔最高，集宫殿城堡寺院于一体；也是西藏最庞大最完整的古代官堡建筑群）； 拉不楞寺（甘南地区政教中心，现存最古老也是唯一第一世嘉木样活佛时期所建，保留最好的佛教藏传佛教教学体系）； 席力图召（汉藏佛寺结合产物）
明长城：“上下两千多年，纵横十万余里”被列为中古世界七大奇迹之一 明十三陵
中国 近现代美术
绘画
上海画派
艺术特征
善于把诗书画印为一体的文人画传统同民间绘画结合起来
代表
海派先声：赵之谦
以书法篆刻入大写意花卉，画风挺拔厚重，色彩吸收民间绘画艳丽特点
海上三任
任熊、任薰、任颐
任颐/任伯年
绘画技法全面，人物花鸟成就卓然，人物画题材丰富，内容通俗易懂，思想倾向明确“雅俗共赏的代表” 作品：《风尘三侠图》《苏武牧羊》《关河一望萧索》《酸寒尉像》
海派四杰：
任熙、吴昌硕、蒲华、虚谷
虚谷/朱怀仁：风格奇峭隽雅，格调清新，尤以画鱼、松鼠著名《枇杷图轴》
吴昌硕
以书法入画，擅书石鼓文；印宗浙、皖派，后被推为“西泠印社”社长，工诗书画印，将书法篆刻趣味融入绘画，形成富有金石味的独特画风 “以金石篆鎦之趣作画，画风天真烂漫”；构图喜用“之”“女”的格局 艺术特色：金石气息，笔力雄浑，设色浓郁，富于变化，“雅俗共赏”
作品：《桃实图》《墨荷图》《葫芦图》《三千年结实之桃》
岭南画派/新国画派
艺术特征：主张创新，以岭南特有的景色丰富题材；主张写实，引入西洋画派，色彩加水墨渲染；博取诸家之长； 这种写生融汇中西绘画之长，具有时代精神和地域特色的绘画风格“折衷东西方”
代表
二居：居巢，居廉“撞水，撞粉”
高剑父
传统绘画基础上吸收西洋画技法，民初在上海创办“审美书馆”出版《真相画报》“折衷派”领袖 创办“春睡画院” 弟子关山月、黎雄才 《鹰》《东战场的烈焰》
高奇峰：高剑父胞弟，画风奇崛，雄健有力
陈树人：曾与经亨颐、何香凝组织“寒之友社”以岁寒三友共勉；注重写生 《木棉图》《鼎湖飞瀑图》《岭南春色》（比利时万国博览会金奖）
关山月：郭沫若评价其“纯以写生之法出之，力破陋习，国画之曙光吾于此喜见之” 《绿色长城》《江山如此多娇》
北京画家群 “京派”
金城：“师古人技法而创新笔，师万物造化而创新意”/“精研古法，博取新知”，与周肇祥成立中国画学研究会
陈师曾：专论《文人画价值》
齐白石
世界十大文化名人之一，“芝木匠”“三百石印富翁”“万虫鸟照，百兽传神” “衰年变法”，“妙在似与不似之间”；被文化部授予“人民艺术家称号” 笔墨纵横矫健，造型简练质朴，神态活泼，色彩鲜明强烈，善于把阔笔写意花卉与纤毫华现草虫巧妙结合“兼工带写”；擅画山水人
作品：《群虾》、《祖国万岁》（万年青）、《蛙声十里出泉》、《贝叶工虫》
《蛙声十里出山泉》用焦墨画了两壁山涧，中间是湍急的急流，远方用石青点了几个山头内容虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。对"远山"、"山涧"、"急流"、"蝌蚪"的处理上，齐白石对"诗中有画、画中有诗"驾驭得游刃有余
江浙画家群 “新浙派”
黄宾虹
中国近现代绘画史上公认的山水画大家，勾古画稿，早年“白宾虹”，晚年“黑宾虹”“黑密厚重”； “五笔七墨”：五笔：平圆留重变；七墨：浓淡破泼积焦宿
作品：《山中坐雨》《青山红树》 《湖滨山居》画面树木繁茂，山川层层深厚，气势磅礴；在茂密的树木掩映下，几条小路几间房子，别有趣味 纸本设色水墨山水画，构图区取宋全景山水章法，用墨以浓墨为主，兼施浓淡破等，黑密厚重画风
张大千
“大千居士”20C中国画坛泼墨画大师，画风工写结合，重彩水墨融为体，自创泼彩技法“古今画荷登峰造极人物”
作品：《长江万里图卷》《春水归舟》《八屏西园雅集》
潘天寿
作品：《映日荷花图》《记写雁荡山花》《露气》《达摩》《凝视》
新金陵画派
傅抱石
写意山水及人物著名“抱石皴” 作品：《听泉图》；
“指画大家”、"绘画不能离形与色；离形与色，则无绘画矣"；精于写意花鸟和山水，偶作人物，尤善鹰、八哥、蔬果及松梅等，具有雄健、凝练、老辣、生涩的特点；善用浓墨、兼用焦磨破墨，枯湿浓淡均见笔力；篆刻“强其骨”闲章；
《江山如此多娇》关山月与傅抱石于1957年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画，毛泽东亲笔题字“江上如此多娇” 内容：取材于毛泽东《沁园春 雪》词意，描绘近景高山苍松，中景长江黄河贯穿画面，远景雪山蜿蜒峰峦起伏江山壮丽，右上旭日东升，表现新中国的蓬勃生机 艺术特色：纸本设色的巨幅山水作品；运用全景式构图散点透视布置画面；用墨酣畅淋漓，色彩典雅；描绘山石用斧劈皴披麻皴，皴擦结合；运用了现实主义和浪漫主义相结合的艺术手法 地位：具有强烈的政治色彩的国画作品，对后世山水创作产生深远影响
西学东渐
李铁夫：“中国油画之父/第一人”被孙中山誉为“东亚巨擘”；长于水彩画钢笔画和雕塑铸像 《音乐家》
李叔同：“弘一法师”《半裸女像》
颜文梁：中国第一代油画家，被陈丹青称为中国现代美术的“老祖宗”和现代美术教育的开幕人、奠基者。1927创苏州美术馆（最早） 他绘画风格非常独特，唯美、雅俗共赏《厨房》1920；《南湖》1964
画坛三重臣
林风眠
中国现代美术教育的重要奠基者，被称为中国现代美术先驱，他是“中西融合”艺术理想的倡导者、开拓者和最重要的代表人物
作品：《摸索》、《人道》、《人间》、《生之欲》、《人类的历史》、《金色之颤动》、《伤鸟》
徐悲鸿: 现代画家美术教育家倡导现实主义道路；“素描是一切造型艺术的基础”科学主义的理性精神、写实主义的教学原则、现实主义的创作观念国画《愚公移山》《九方》《群马图》；油画《田横五百士》
刘海粟：
在上海创办第一所美术学校“上海图画美术院”首创男女同校；采用人体模特和旅行写生被骂“艺术叛徒”；创办《美术杂志》（中国近代史上第一部专门的美术理论刊物）；《前门》《长城》《九溪十八涧》
其他
石鲁：以水墨表现黄土高原：《转战陕北》《梅》
王式廓： 《血衣》
内容：以华北地区土地改革运动为题，以农村妇女手持血衣揭示主题和画面情节，表现由一系列饱受封建剥削的农民形象构成的控诉的宏大场面，表现农民的斗争和激情
艺术特色：素描稿；运用三角形构图，画面饱满突出民主革命主题；人物刻画生动，表现了不同人物的性格特征和内心世界，线条奔放粗犷；运用了黑白对比手法 地位：显示了民主革命所带来的翻天覆地的变化和人民当家做主时代的到来
蒋兆和：《流民图》
内容
詹健俊：中国美术终身成就奖《狼牙山五壮士》
内容：描绘五位壮士即将跳崖怒视侵略者的瞬间情景，既鲜明刻画了他们对侵略日军的愤慨，又表现了他们宁死不屈的崇高气节和英勇气概
艺术特色：构图独具匠心，采用三角形构图；五位英雄形象如雕塑般屹立于狼牙山山巅，人物形象刻画生动姿态威武雄壮；色彩庄重 地位：是中华儿女用血肉之躯抵御侵略宁死不屈的精神丰碑；也是中国近代史上的艺术丰碑
李可染：《万山红遍》
背景：文革时期的政治氛围虽限制了很多画家的创作空间，但也成就了一批画家对山水的别样情怀 内容：取材毛泽东《沁园春 长沙》词意，描绘万山红遍层林尽染
艺术特色：构图饱满，经营布局具有形式美感；以墨作底红为主调， 地位：是新中国美术史上里程碑式的作品
钱松岩：《红岩》
吴冠中：师从林风眠，西方艺术同中国精神结合《长江万里图》《小鸟天堂》《长江三峡》《故宅》
董希文
地位：国家文物局规定的“作品一律不得出境”的大师之一
代表：《开国大典》被誉为“共和国成立的艺术见证”《春到西藏》《红军过草地》
《开国大典》内容：描绘1949.10.1中华人民共和国成立时天安门国庆典礼的盛况，人物集中在画面左侧衬以一排顶天立地的大红柱；右侧为宏大的游行队伍和辽阔天空场面宏大喜庆热烈 艺术特色：该作为布面油画作品；采用均衡式构图，对真实的场景作了必要的删减和强调；刻画人物运用写实主义手法；色彩单纯且对比强烈，借鉴了传统民间艺术和工笔重彩画法 地位：被誉为“共和国成立的艺术见证”；
陈逸飞：写实主义中渗透中国传统美感《黄河颂》《占领总统府》
艺术特色
罗工柳：《地道战》《整风报告》《毛泽东同志在井冈山》
罗中立：《父亲》“照相写实手法”头部特写，色彩庄重质朴
靳尚谊：《塔吉克新娘》《青年女歌手》
李毅士：喜爱用西法画中国历史画《长恨歌画意》油画《艺术与科学》《王梦白像》《生死同栖茅草中》
吴作人：《齐白石》《牧陀图
月份牌年画：20世纪初流行于上海的一种绘画样式；绘画上附有年月表，故有此名；多为水彩擦笔画画法；郑曼陀、杭穉英
版画（20C20）
鲁迅成立“朝花社”
李桦：《起来，饥寒交迫的奴隶》《怒吼吧，中国》
胡一川：《到前线去》《胜利归来》1943
赵延年：“中国美术奖终身成就奖”《鲁迅先生》《起来，饥寒交迫的奴隶》
黄新波：木刻版画《卖血后》1948（夸张手法、象征性和寓意性）
古元：徐悲鸿赞其“中国艺书中一卓绝之天才”《人桥》《减租会》《一弯解冻的湖水》
吴凡：获得“莱比锡国际书籍艺术展”金奖；《蒲公英》水印套色
李焕尼：《初踏黄金路》表现西藏民主改革秋收后表达丰收喜悦“S型构图”
漫画
丰子恺：被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术家”《人散后，一钩新月天如水》《莫谈国事》
张乐平：三毛之父《三毛流浪记》中国当代最杰出的漫画家之一
叶浅予：中国漫画和生活速写的奠基人，从事绘画教学和以舞蹈戏剧人物为主的国画创作；《王先生》《小陈留京外史》组画《天堂记》
连环画
1927年成立了我国第一个漫画团体：漫画会 贺友直：“中国美术奖终身成就奖”《山乡巨变》《福贵》《白光》《朝阳沟》
雕塑
王朝闻《刘胡兰》
潘鹤“中国美术奖终身成就奖”《艰苦岁月》红军长征 1 《和平少女》1985年立于日本长崎
大型雕塑
北京天安门人民英雄纪念碑：汉白玉浮雕刻画：虎门销烟、金田起义、武昌起义； 1 五四运动（滑田友）、五卅运动（王临乙）、南昌起义、抗日战争（张松鹤）、解放战争胜利渡江（刘开渠）
北京农展馆前组雕
四川大四安仁镇收租院泥塑群像
国家公祭纪念碑：南京大屠杀纪念馆南京大屠杀组雕“青铜”吴为山
建筑
吕彦直
南京中山陵：“近代国人设计以古代式样应用于新建筑之蒿矢”借鉴了中国古代皇陵格式
王澍
中国美术学院象山校区，个人曾荣获世界建筑学最高奖项普利兹克奖
艺术学院
1911上海中西美术学校；创始人周湘 最早的专业美术学院第一所私立美术学校
1912上海图画美术院；创始人乌始光、刘海粟、汪亚尘、丁悚
1928年国立杭州艺术专科学校；首位校长林风眠
民间美术
艺术语言：谐音、隐喻、赋予、象征
分类
剪纸
种类：单色剪纸、染色剪纸、分色剪纸、套色剪纸
纹饰：月牙纹和锯齿纹
布局：边花、角花
代表：王子淦、库淑兰“剪花娘子”、王兰畔“民间工艺美术师”
皮影戏
发源于西汉时期，兴于唐代，盛于清代
刺绣
古代称之为“针绣”，用绣针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺；最早关于刺绣的记载《尚书》4000多年前的“衣画而裳绣”
雕塑
按材质：木雕、石雕、泥塑 按技法：圆雕、浮雕、镂雕、线雕
彩塑
历史悠久、文化积淀深厚、流行地区广泛、种类题材多样。造型整体感强、形态优美生动、色彩淳朴明快
代表
晚清案头雕塑：张长林《惜春作画》；张长林-张兆荣
江苏无锡惠山泥人：《大阿福》造型简练单纯、色彩浓烈鲜艳、艺术风格生动活泼
陕西凤翔挂虎坐虎 色彩鲜艳对比强烈
河南泥泥狗、浚县泥咕咕：黑底施彩绘可做哨
北京兔儿爷：中秋节
编织、编结“中国结”中国联通标志
风筝
墨翟以木头制成木鸟，东汉蔡伦改进造纸术改为“纸鸢”
技艺：扎、糊、绘、放
代表：北京沙燕风筝（08奥运妮妮）、天津软翅风筝、山东长串风筝、南通六角板鹞、广东灵芝风筝
脸谱
源自京剧行当“生、旦、净、丑”中“净”花脸
色彩代表：红脸忠义耿直关羽、黑脸性格严肃不苟言笑包拯和孔武有力李逵、白脸奸诈多疑曹操、黄脸勇猛暴躁典韦、金银色脸神鬼题材孙悟空
年画
指的是流行于民间的木板制印的年节装饰画，富于民间乡土气息和年节民俗的喜庆色彩而具有独特的风貌。 发展：明代后期工商业发展，推动了印刷版画技术的进步，年画得到充分发展出现印制木版年画的作坊，清代又继续发展扩大
代表
河南朱仙镇年画
中国木板年画的鼻祖和发祥地；构图饱满、线条粗犷简括、造型古朴夸张、色彩鲜艳明丽
代表：《刘海戏金蟾》《麒麟送子》
天津杨柳青
受殿版版画和宫廷绘画影响、染印结合，做工精细工整，色彩鲜明层次丰富，单色印刷后人工填色开脸 “家家都会点染，户户全善丹青”； 例：戴廉增、齐健隆
代表：《年年有余》《白蛇传盗仙草》《琴棋书画》
苏州桃花坞
以故事性画面居多，题材多绘城市景观和市民生活的时装美人；吸取西洋铜版画排线技法，注重透视空间
代表：《花果山猴王开操》《上海新造铁路火轮车开往吴淞》《和合致祥一团祥气》《武松血溅鸳鸯楼》
山东潍县杨家埠
木板水印分色套版；构图饱满、画风粗犷、造型简洁线条简劲洗练，色彩鲜艳对比强烈，有很强的概括性和象征性装饰性；风格质朴生动
代表：《赐福生财灶王》《女士忙》《男士忙》
四川绵竹年画
红货（彩绘年画门画斗方）、黑货（以烟墨或朱砂拓印多山水花鸟神像）
福建漳州：神荼郁垒
河北武强年画
染织
扎染：秦汉已经流行，现仍是云南湖南四川等地手工艺术；云南大理是扎染之乡
蜡染：画稿描稿画蜡染色脱蜡固色熨烫；西南等少数民族
建筑彩画
我国古典建筑的重要特色：指的是用颜色漆涂绘于建筑装饰而产生的艺术效果，明清承袭唐宋传统又有所发展，形成了不同的建筑彩画风格和地方体系
代表：
北派“和玺彩画”等级较高；图案以龙纹为主；色彩丰富且多变化青绿色加大量金黄朱白等色；多用于庄严的庙宇宫殿 1 “旋子彩画”藻头内有带涡卷纹的花瓣；用于次要建筑或一般民间建筑
南派“苏式彩画”枋心彩画：主花为山水人物花鸟，周围画退晕式直线；代表苏州拙政园、北京颐和园长廊