全新版设计概论第一章

《设计概论》理论与实践相结合，重点突出，结构清晰，运用了大量设计实例，有利于设计师职业素质的培养。《设计概论》适合高等院校艺术设计类视觉传达设计、环境艺术设计、建筑设计、工业设计、室内设计以及其他相关专业使用，也可作为高职高专院校艺术设计类专业基础教学用书。

作为学科的设计

• 设计的理论阐述
  • 开头引子
    • 新兴学科
      • 20世纪
        • 功能性和审美性
    • 视觉艺术分离
      • 设计史
        • 科技史 艺术史
      • 设计理论
        • 工程学 材料学 心理学
      • 设计批评
        • 美学 民俗学 伦理学
  • 设计史
    • 桑佩尔
      • 达尔文进化论运用艺术史研究第一人
      • 《工艺与建筑风格》
      • 艺术是线性的发展的过程，风格的定型和变化又是由地域，气候，时代，习俗，更重要的是环境和材料等各方面因素所决定的
      • 影响了很多欧洲建筑家和艺术家
      • 强调艺术变化的原因来自于环境，材料和技术。吉迪恩《空间，时间与建筑：新传统的成长》
      • 机械材料主义受到了李格尔的批评
    • 李格尔
      • 装饰艺术历史做重要的著作
        • 《风格问题》
          • 装饰艺术研究是一门严格的历史学科，对后世学者将设计作为一门历史科学来研究有着根本性的启发
          • 从最终价值的打破了大艺术与小艺术的分界，将传统的小艺术提到了显学的地位
          • 通过对装饰艺术历史的研究来进一步说明机械材料主义的疏漏，强调艺术作为一门心智学科 ，必然有着其精神性，李格尔称之为“自由的，创造性的艺术冲动”
          • 将装饰艺术作为研究成果，向桑佩尔及其追随者说明艺术品是一种创造性的心智成果，是积极源于人的创造性的物质表现，而不是对技术手段或是原型的被动反映
    • 佩夫斯纳
      • 《美术学院的历史》
        • 孕育对现代设计的倡导
      • 《现代设计的先驱者》
        • 开创了现代设计研究的先河，在公众心目中创造了有关设计史的概念，影响了公众对设计的趣味和观念
      • 思想
        • 从社会艺术史出发，将设计史独立出来做专项研究
        • 影响了哈斯克尔在内的一大批国际著名艺术史家，更影响了福蒂这样的设计史家
        • 将类型研究引入设计史，大大拓展了研究者的视野
        • 不仅要将设计史做专项研究，还要建立在视觉文化史研究的基础之上，因为设计本身就是社会，经济，审美行为的综合
      • 影响
        • 与吉迪恩一道被称为20世纪最具影响力的设计史家，也是极具贡献的艺术史家和建筑家
    • 吉迪恩
      • 从业于沃尔夫林
      • 研究“无名的技术史”，坚持认为“无名的技术史”与“个体创造史”同等重要，应当受到设计史学家的关注
      • 《机械化的决定作用》
  • 设计理论
    • 最早的设计理论著作
      • 《美的分析》
        • 威廉 荷加斯
          • 敏锐的意识到洛可可风格的意义
          • 提出线条的曲线美特征
          • 对线条组合做了精辟的分析
          • 以线条为特征的视觉美和以实用性为主的理论美
          • 曲线的视觉美是丰富的变化和整体的统一
    • 19世纪设计理论的两种类型
      • 1837年成立的设计学校为中心的设计理论研究
        • 欧文 琼斯
          • 《装饰的基本原理》
            • 方法来源于荷加斯
            • 适用于功能的形式就是美的，而勉强的形式是不美也是不合适的
        • 德雷瑟
          • 倡导将几何方式引入设计
          • 《装饰设计的原则》，《装饰设计的艺术》
          • 强调研究过去（包括伊斯兰）的古典装饰形式，将几何方式引入对自然形态装饰的研究
      • 对工业革命的影响做出的反响
        • 皮金
          • 工业革命造成的问题并且对欧洲图案设计所造成的可悲的影响
          • 《尖顶建筑或基督教建筑原理》
            • 复兴哥特风格，反对在墙壁 地面做三度空间表现法 推崇平面图案 要求装饰与功能一致
        • 拉斯金
          • 《建筑的七盏明灯》
            • 让工业化的英国恢复中世纪状况
            • 手工制作无拘无束，代表生命 机器生产毫无生气 象征死亡
        • 莫里斯
          • 领导艺术与工艺运动
            • 提高手工艺地位
            • 恢复材料的真实性，每种材料都有其各自的价值，应该在设计中得到尊重
            • 设计家应该关心社会 通过设计来改造社会
  • 设计批评
    • 与设计史的区别
      • 联系
        • 不可分割
        • 设计史家的工作建立在批评判断之上，设计批评家的工作基础在于设计史教育和经验
      • 区别
        • 研究对象不同
        • 设计史学家关注点是设计的历史，设计批评家则是当代的设计品
    • 设计批评的三个类型
      • 历史的批评
        • 20年以前的设计品是设计史的研究对象
        • 当代20年里的是设计批评的研究对象
          • 设计批评家
      • 再创造性批评
        • 确定设计作品的独特价值，将其特质与消费者的价值观与需要相联系
      • 批判性批评
        • 设计作品与其他人文价值判断标准和消费文化相联系对作品做出评价，制定一套标准
          • 形式主义
            • 设计 文艺复兴时期作为艺术批评的术语而发展的
            • 合理安排艺术的视觉元素和合理安排基本原则
            • 视觉元素 线条 形状 肌理 光线 色彩 色调 空间 合理安排 构图和布局
            • 20世纪形式主义有三个方面的影响
              • 沃尔夫林对美术风格史的研究
              • 贝尔 有意味的形式
              • 罗斯《纯设计理论：谐调 平衡 节奏》
            • 形式主义批评对设计的纯形式研究起到推波助澜的作用，20世纪60年，纯形式主义批评盛极一时，在纯美术界和艺术界都有极重要地位
          • 功能主义
            • 维特鲁威 《建筑十书》 结构设计应当有其功能决定
            • 18世纪 英国的经验主义者 美与适用
            • 芝加哥学派建筑大师沙利文提出 形式永远服从功能 此乃定律
            • 阿道夫 卢斯 装饰及罪恶
            • 最具代表力的体现—乌尔姆学院
              • 英奇舒尔 奥托爱舍
              • 继续包豪斯未完成是事业
              • 通过教与学促使设计活动与战后德国工业建立起稳固的联系
              • 与博朗公司的合作
                • 拉姆斯功能主义的代表
                  • 博朗十项原则
                    • 好设计要创新
                    • 创造有用的产品
                    • 美感
                    • 一目了然
                    • 不喧宾夺主
                    • 真诚
                    • 历久弥新
                    • 贯穿每个细节
                    • 兼顾环境
                    • 尽可能少的设计
          • 历史主义
            • 19世纪 遵循传统为特征
              • 装饰的基本原理
                • 给制造商和设计师提供大量风格图样
                • 迎合装饰设计师的大量需求
              • 哥特建筑给了设计史建筑师灵感来源
                • 不满足模仿力求重造中世纪的精神和力量
            • 现代运动对历史主义不满
            • 战后大众文化，借鉴传统得到认可
            • 融入后现代主义，成为 20世纪90年代的设计界的特征
            • 影响
              • 在设计的多元化发展时代扮演重要的角色
              • 激进的虚无主义已经没有多少市场
              • 维护传统和继承传统的大旗下，提供多元的传统
          • 折衷主义
            • 综合不同来源的时代和风格
            • 作为贬义词用来评价设计中某种倾向大有商榷的余地
            • 描述从视觉文化中选择合适的因素加以综合这个设计行为，没有贬义
            • 安东尼 高迪 神圣家族大教堂
            • 尽管受到现代主义强硬派的指责 仍然是20世纪设计界的主题 提供选择的自由 对当代设计家有极高的诱惑力
            • 古典家具和高科技装饰材料和平共处 就是典型的折衷主义例子
          • 趣味和美
            • 19设计的唯美运动 20世纪的现代运动
              • 趣味的批评与设计功能相联系
              • 尤其是现代运动的设计家对材料本色的偏爱和选择 表明新的设计趣味与其有关的理论已被当时的人们奉为圭臬
              • 后现代主义兴起 趣味在传统意义上再次引起讨论
              • 好的趣味与坏的趣味都是由社会环境所决定的 因此趣味具有极强的社会和政治因素
              • 波普设计 艺术家与设计师正是要抛弃传统的趣味标准以迎合大众的审美趣味
              • 20世纪90 高雅与通俗艺术的界限已经被跨越 高雅与通俗在当代已经毫无意义
• 设计研究对象
  • 开头引子
    • 在今天设计已经成为视觉文化极为突出的一部分，而且是一个相当重要的政治和经济这一课题，因此受到大众媒介的高度关注，事实上，设计在许多不同的议事日程都属于十分重要的位置，所以试图说明设计在当今社会所扮演的角色，以及其发展趋势是一件很困难的事情。
    • 设计是一个开放的系统
      • 除了从艺术史继承较完善的体系
      • 广泛的从其他学科去获得启发，吸收观点 消化方法
  • 西方六种思潮
    • 符号学理论
      • 美国 皮尔斯 奥地利 维特根斯坦 瑞典 索绪尔
      • 理解视觉世界的方法
        • 人类的思维语言都离不开符号
        • 意识过程就是符号化的过程
        • 思维就是对符号 组合 转换 再生的过程
        • 是 人们认识事物的媒介
        • 实现信息存储和记忆的工具
        • 表达思想感情的无物质手段
        • 实现信息的传递和相互的交往
        • 意识领域就是一个符号的领域
      • 马克思本赛
        • 四个对象
          • 自然对象
          • 技术对象
          • 艺术对象
          • 设计对象
        • 三种参量
          • 固有性
          • 确定性
          • 预期性
        • 三个阶段
          • 规划阶段
          • 实施阶段
          • 应用阶段
      • 影响
        • 极具启发的分析方法 探求视觉世界
        • 艾柯用符号学方法分析建筑
        • 罗兰巴特 分析作品
        • 设计师 帮助理解消费者意愿
        • 理论上的争辩 难以理解其真正含义 难以将其运用到实践中 这也正是设计学研究的意义所在
    • 结构主义理论
      • 社会学方法
        • 理解人类思维活动的手段
      • 代表人物
        • 列维 斯特劳斯
          • 《结构人类学》
            • 装饰纹样形式的问题
            • 从社会结构的某种特点找到解释
          • 《野性的思维》
            • 结构主义探讨艺术的特性
        • 福柯
          • 无意识结构
            • 婴儿 宗教 神话仪式中无意识存在
            • 静止 孤立 纯粹的形态
            • 存在于一切文化形态之中 任何知识从本质上都是无意识结构
            • 成为后现代主义运动的重要组成部分 设计研究置于更广阔的文化背景
        • 罗兰巴特
          • 传奇地位的《神话》一书
          • 用符号学探讨神话利用设计传播的途径 设计最有可能将神话付诸以持久 n坚实 可触的形式 并成为现实本身
          • 不应该从视觉设计观点看待大众文化
          • 认识到大众文化揭示了当代潜在的框架结构
          • 从世界里推导出图像与形式的意义
          • 试图理解左右社会的一种框架结构 体现了结构学理论
          • 将设计看作一系列可以进行分析的符号 符号学理论
        • 福蒂
          • 受罗兰巴特的影响
            • 《欲望的对象物：设计与社会》
      • 影响
        • 知名的设计师所具有的创造力 对设计品纯美学的体验
        • 现代主义运动 形式服从功能 的信条
        • 正是设计师创造的神话
        • 忽视了设计在社会中的作用 是大量设计品被忽略
        • 结构主义就是要回答设计与社会的关心问题
    • 解构主义理论
      • 从符号学引申出来的一种分析方法
        • 社会模式和大众传媒有关地位 性别的流行套语
        • 对待图像 揭示其多层面的意义 说明其视觉的 文化的 语言的意义 这一分析过程被称之为解码
      • 代表人物
        • 朱迪斯 威廉逊
          • 《对广告的解码：广告中的观念形态及意义》
          • 分析广告的意义
          • 平面设计理论分析的最初尝试
        • 鲍德里亚
          • 后现代著名理论家
          • 探求广告与消费文化对当代社会的影响
          • 对原创性提出挑战
          • 真实性在本质上毫无意义
        • 多默
          • 《现代设计的意义》
          • 不同意鲍德里亚的观点
            • 我们是被迫承受实践的复杂性和当代文化的复杂性
          • 显性设计 隐性设计
            • 风格设计 工程设计
              • 引导消费 决定功能
        • 德里达
          • 《论语法学》确立解构主义理论
          • 作为一种批评类型被理论家用于对于一切理论研究里方法论问题的全面探讨
          • 揭露传统偏见和自相矛盾 注重详细解读 具有浓厚的哲学兴趣
    • 混沌理论
      • 自然科学界
        • 刚刚理解世界的复杂性 自然现象的连锁反应
        • 简单原因可能导致的复杂后果 重要信息
        • 看起来杂乱无章 随机起伏的时间变化或空间图案 重复运用极其简单的规律
        • 通过使用简单稳定的规则 就会得出绝不平庸的时间演化或空间图案
        • 提出新的观点和方法
      • 代表人物
        • 曼德尔布罗特
          • 《自然的实用几何》
      • 影响
        • 20世纪80年代 将混沌理论运用到设计领域成为了一件时髦的事情
        • 创造性混沌 流行于20世纪80年代 并且成为一种态度 反对将设计看作一种单一的 有秩序的观点
        • 给人提供更丰富的观念 创造性混沌已经具有国际性意义
        • 不是一场设计运动 r而是后现代主义所提出的多元理论的重要组成部分
    • 绿色设计
      • 保护自然资源 防止工业污染破坏生态平衡的一场运动
      • 起源于美国反消费运动 又记者帕克德猛烈抨击美国汽车工业所带来的废料污染问题而引发的
      • 20世纪80年代 环保问题成为社会意识的主流 绿色政治大获全胜 整个工业界确定了法治法规 意在抑制对自然环境和热带雨林大面积的破坏 禁止滥用杀虫剂 英国的例子
      • 在80年代 绿色设计已经成为出版界的热门话题 概念也不仅仅限于对环境和生态的保护 已然上升到伦理消费的问题
      • 虽然处于萌芽 但已经成为及其重要的新趋向 （美体小铺 无印良品）
      • 今天 人们要求设计家避免使用非生物降解材料或使用重新利用的产品 来考虑其设计的长期意义和材料特征
      • 这样的进展标志人们观念上的改变 同时也看到了对未来的希望
    • 信息技术
      • 概念
        • 信息的获取 传递 处理
        • 应用计算机科学和通信技术来 设计 开发 安装 实施信息系统及应用软件
        • 设计学来说 计算机技术和通信技术的发展 改变了设计的过程和生产
      • 影响
        • 减少公务旅行的开支
        • 加速产品开发和销售的速度 资金周转率大为上升
        • 社会资源得到更充分合理的运用
        • 企业合作打破地域间的限制
        • 全球性的企业可以把自己的部门开设在世界各地 而各部门的信息系统如同在一个办公室里那样方便
        • 知识形态的生产力发展更为迅速 传播更为广泛
        • 设计师可以快速获得最新的设计参数 图纸 工艺文件 社会劳动力大为提高
      • 影响2
        • 将人们推到了信息时代 微电子技术成为主角
        • 作为支柱的计算机技术 应用领域更为广泛
        • 使人们不必主动从事延续人们自身所需的物质生产
        • 更多的劳动去创造精神文明 从事科学 艺术 文化 教育
        • 功能不仅仅限于对物质的需求
        • 指向更高度文明的追求
  • 中国古代设计思想
    • 最早设计理论
      • 《考工记》
        • 春秋战国时期
        • 天有时 地有气 材有美 工有巧 合此四者 然后可以为良
        • 天 地 人 之间的协调关系以及对良器的决定作用 于我们对今天设计师的绿色设计要求甚为一致
        • 攻冶木材 7
        • 攻冶金属 6
        • 攻冶皮革 5
        • 画色装饰 5
        • 雕琢磨光 5
        • 制作陶器2
        • 青铜冶炼六齐之说 切合合金配比规律 是世界上最早的合金配比总结
    • 传统设计著述
      • 《论衡》
        • 东汉王充
        • 对当时盛行的堪舆术的记载和批评
        • 研究古代着风水理论在建筑和造园中有十分重要的意义
      • 《营造法式》
        • 北宋 李诫组织编著 官方颁行的一部建筑设计学专著
        • 全面总结了隋唐以来的建筑经验 对建筑的设计规范 工程技术和生产管理都有系统的论述
        • 是我国和世界建筑史上的珍贵文献
      • 《梦溪笔谈》
        • 北宋沈括
        • 涉及制图建筑 冶金等设计领域篇幅极大
        • 中国古代坐标性著作
      • 《三才图会》
        • 明代王圻父子
        • 被李约瑟评价 最有趣的一本小型百科全书
        • 三才指的是天地人 汇集古今著述中有关天地诸物图形和人物画像而成
        • 内容广泛 上天文 下地理 中人物 精礼乐 粗宫车 幻神鬼 远花鸟 重珍宝 细动植
        • 先图后文 绘图精细 文字简明扼要
        • 大型图像汇集
      • 《园冶》
        • 古代造园专著 第一本园林艺术理论著作
        • 共三卷
        • 源于对山水画的理解 与传统山水画有直接关系
        • 《园说》是全书的总结 从造园出发 就园林要达到的意境做了描绘
        • 虽由人作 宛自天开 园林设计的一个纲 也是评价园林作品的重要信条
        • 造园设计要创造一个意境，为创造这种优雅闲的意境，创造一种天然之趣
        • 园址的选择是造园的第一件事 立基是原则
        • 园林创作实践总结提高到理论的著作 反映了中国古代造园的成就，总结了造园经验是一部古代园林的重要著作。
      • 《天工开物》
        • 明代宋应星
        • 贵五谷而贱金玉的顺序排列 18 卷
        • 记载了明朝中叶以前，中国古代各项技术。
        • 叙述各种农作物数工业原料的种类产地，生产，技术，工艺装备和生产组织经验。
        • 是世界上第一部关于农业手工业生产的综合性著作。
        • 是中国一部综合性科学著作。
        • 外国学者称为中国17世纪的工艺百科全书。
        • 强调人类与自然协调 人力与自然力配合。
        • 是中国科技史料中保留最丰富的一部 着眼于手工业反映中国明代末年出现资本主义萌芽时期的生产状况。
    • 《畴人传》
      • 介绍
        • 清代 阮元 第一部设计师传记
        • 在中国古代从事天文 历法 仪器 星占等术业的人。
        • 子承父业 家业试试相传则为畴
      • 内容
        • 历时四年 书中记录字上古到乾隆末年243位天文历法算学家，另有37位西洋学者。
        • 内容涉及历代天文 历法，推算资料，论天学说，仪器制度以及算学等方面。星占未与收录
        • 标志中国历史有第一部纪传体，科技史和第一部科学家设计师传记。
        • 清朝后期罗士琳又撰畴人传续编六卷，收至道光初年。
        • 1886 诸可宝撰写畴人传三编七卷，收治光绪初年。
        • 光绪24年，黄钟骏撰写畴人传四编十二卷 收入一些星占学者
        • 以上三部，均仿阮元体裁共收600余人。
    • 影响
      • 通过阮元等人的努力本质上为今天称为设计师的人物树碑立传，因此他在史学上的的意义完全与唐代张彦远的历代名画记媲美。