中国古代音乐史

中国古代音乐史的思维导图，包括音乐家、记谱法、乐律、发展、形态、乐器、论著等内容，希望对大家有用。

中国古代音乐史

• 音乐家
  • 周
    • 韩娥——“余音绕梁，三日不绝”
    • 秦青——“声振林木，响遏行云”
  • 隋：万宝常——“妙达音律，遍工八音”，提出“八十四调”乐律理论，是我国古代音阶调式理论里程碑式的总结。
  • 唐
    • 李隆基（唐玄宗），创梨园，扩教坊，建立坐，立部伎。代表作《霓裳羽衣舞》《紫云迴》《龙池乐》《凌波仙》
    • 永新（许和子）——“喉啭一声，响传九陌”
    • 念奴——“念奴有色，善歌，宫伎中第一”
    • 李龟年（落花时节又逢君）代表作《渭州曲》
    • 段善本（段和尚）琵琶演奏家，代表作《录要》
• 记谱法
  • 工尺谱
    • 燕乐半字谱：唐代，工尺谱的早期形式。
    • 燕乐俗字谱：宋元时期出现，工尺谱的早期形式。
    • 工尺谱：明清时期广泛使用。
  • 减字谱
    • 文字谱：古琴记谱法最早的谱式，《碣石调 幽兰》是南朝梁代丘明所传的我国现存最古老的文字琴谱，是我国唯一一首在曲名前冠以调名的琴曲。
    • 减字谱：古琴记谱法，又称指法谱，唐代曹柔完成了文字谱到减字谱到过渡。
• 乐律
  • 周
    • “三分损益法”（五度相生律）是我国古代最早记载的采用数学运算求律的方法，最初见于春秋时期《管子 地员篇》，不足之处在于八度不和谐，黄钟不能还原。
    • 《管子 音律篇》记载了用该方法计算出的十二律，并非十二平均律。
  • 秦汉魏晋南北朝
    • 京房六十律：汉代律学家京房，在古代三分损益十二律基础上继续生至六十律。
    • 新律：南北朝杰出律学家何承天，将黄钟无法还原的0.1212寸差距均分12个差值创制了十二等差律。
    • 笛律：西晋荀勖发现了笛律中的“管口校正数”。
  • 宋元
    • 南宋蔡元定创制的十八律：理论上解决了各种音阶转调后音程关系不统一的问题，但由于乐器制造困难，未应用于实践。
  • 明清
    • 新法密律记载于《乐律全书》中，这一理论科学的解决了三分损益法黄钟不能还原的难题，是音乐历史上最早出现的“十二平均律”律学理论。
• 发展
  • 远古夏商
    • 音乐起源：精神起源说、情感起源说、模仿起源说、劳动起源说。
  • 两周
    • 礼乐制度
      • 天子：4面乐队，8佾舞队
      • 诸侯：3面乐队，6佾舞队
      • 卿大夫：2面乐队，4佾舞队
      • 士：1面乐队，2佾舞队
    • 礼乐机构
      • 春宫
        • 官职：大司乐、乐师、大师
        • 职能：音乐教育、传授乐艺、表演和其他音乐事务。
  • 秦汉
    • 音乐机构：乐府
      • 时期：产生于秦，兴盛于汉，罢于汉哀帝
      • 职能：大规模大范围的采集民间歌谣，对其进行加工、改编、创作和填词，并研究理论、演唱、演奏。
      • 人物作品：汉武帝时期协律都尉李延年根据西域音乐《摩诃兜勒》创作的《新声二十八解》，被认为是中国最早的军乐作品。他的作品还有《佳人歌》。
  • 隋唐五代
    • 太常寺
      • 大乐署：兼管雅乐和燕乐，队音乐艺人的训练考核。
      • 鼓吹署：专管仪仗中的鼓吹音乐，一部分宫廷礼仪活动。
    • 宫廷
      • 教坊：训练培养乐工。
      • 梨园：专习法曲，专搞器乐。
  • 宋元
    • 音乐场所
      • 瓦舍：又名瓦市、瓦肆、瓦子，以娱乐为主要内容的商业集中地。
      • 勾栏：又称“乐棚”，民间艺人演出的固定场所。
    • 新兴职业：路岐人（流动民间艺人）
• 形态
  • 远古夏商周
    • 古歌
      • 出自《吴越春秋》的《弹歌》，“断竹，续竹，飞土，逐肉”。
      • 出自《吕氏春秋•音初篇》的《候人兮猗》
    • 古乐舞
      • 远古：《八阕》，又名《葛天氏之乐》
      • 黄帝：《云门》
      • 尧：《咸池》
      • 舜：《箫韶》
        • 地位：原始社会最高水平的乐舞作品。以排箫为主奏乐器，共有九个段落，故又名《九韶》
        • 评价：孔子“三月不知肉味”，提出中国最早的音乐审美原则：“韶尽美矣，又尽善也。”
      • 夏：《大夏》
      • 商：《大濩》
      • 周：《大舞》
  • 秦汉
    • 鼓吹乐
      • 概况：是一种以打击乐器和吹管乐器为主，兼有歌唱的器乐合奏形式
      • 黄门鼓吹：天子专用
      • 骑吹：车马驾行
      • 横吹：军中马上演奏
      • 短箫饶歌：军队凯旋奏唱
    • 百戏
      • 含义：上承周代散乐，是多种民间艺术的汇合，包括角抵戏，杂技，魔术，歌舞等多种艺术形式。
    • 相和歌
      • 是北方各地流行的各种民间歌曲的通称，被认为是情商乐的先声。
      • 徒歌：“无伴奏，只有人声演唱”
      • 但歌：“一人唱，三人和”
      • 相和歌：“丝竹更相和，执节者歌”
    • 相和大曲
      • 含义：相和歌的最高发展形式为多段体的相和大曲，是有歌，有舞，有但曲（器乐曲）的歌舞大曲形式。
      • “艳”：一般在曲前，起到引子的作用。
      • “曲”和“解”：主体部分；“曲”即歌曲；“解”是每段歌曲之后器乐伴奏的舞蹈部分。
      • “趋”和“乱”：常用于一曲末尾，“乱”为高潮部分。后来，“趋”（结尾+高潮）逐渐取代了“乱”。
  • 魏晋南北朝
    • 歌舞戏
      • 定义：是百戏的代表形式，于南北朝末年兴起的一种有故事情节，有角色化装表演，载歌载舞，或同时兼有伴唱和管弦伴奏的戏曲雏形。
      • 代表作品：《大面》《钵头》《踏谣娘》
    • 清商乐
      • 定义：承袭汉魏相和诸曲，吸收当时民间音乐发展而成的俗乐之总称。
      • 结构上可以划分为“平调，清调，瑟调”三部分，并称“清商三调”或“相和三调”。
  • 隋唐五代
    • 宫廷燕乐
      • 定义：又称“宴乐”，即宴饮之乐，专指天子及诸侯宴饮宾客时所用的音乐。
      • 规模设置
        • 隋设七部乐，九部乐。
        • 唐设九部乐，十部乐及坐部伎，立部伎。立部伎规模达64～180人；“坐部伎”只有3～12人。立部伎地位远不如坐部伎。
      • 歌舞大曲
        • 含义：歌舞大曲又称唐大曲，燕乐大曲，是一种综合器乐，歌唱和舞蹈，含有多段结构的大型乐舞。
        • 结构
          • 散序：无拍无歌，节奏自由，由器乐演奏。
          • 中序：入拍唱歌，抒情慢拍，有器乐伴奏。
          • 破：以舞蹈为主，节奏逐渐加快，最终在热烈气氛中结束全曲。
        • 作品：《秦王破阵乐》《霓裳羽衣曲》（由唐玄宗李隆基根据印度《婆罗门曲》改编，富有浪漫主义色彩。
        • 意义：将歌舞音乐推向顶峰。
      • 法曲
        • 含义：法曲也称清雅大曲，在魏晋南北朝称法乐，因其用于佛教法会而得名。
        • 作品：《赤白桃李花》《大罗天曲》《紫微八卦舞曲》《降龙招仙之曲》《紫微送仙曲》《霓裳羽衣曲》等。
    • 民间俗乐
      • 曲子：隋唐时期新兴的民间歌曲，代表作品是《望江南》，表达一个被抛弃女子的怨恨。歌词具有口语化的特点，曲调在后世得到广泛传播。
      • 变文
        • 含义：又称“俗讲”，是唐代佛教寺院用于宗教宣传的一种说唱形式。
        • 结构：由散文和韵文交替出现而组成，先散文叙述，再韵文演唱。
        • 作品：我国保存最早的说唱本子是敦煌藏经洞发现的《变文》
  • 宋元
    • 曲子
      • 概况：在民间歌曲基础上发展起来的艺术歌曲。音乐部分称为“曲子”；歌词部分称“曲子词”，简称“词”。
      • 特点：创作方法大多依曲填词，主要体裁形式包括“令，慢，引，近，序，歌头”等。
      • 代表人物及作品
        • 姜夔，字尧章，号白石道人，宋代著名词人。
        • 《白石道人歌曲》六卷，别集一卷。流传至今的自度曲由《暗香》《疏影》《扬州慢》《凄凉犯》《鬲溪梅岭》《杏花天影》等。
    • 说唱音乐
      • 鼓子词
        • 概况：流行于宋代，主要用鼓伴奏，被认为是现代鼓词的前身。
        • 特点：结构上重复使用一个曲牌。音乐上一个词调反复演唱。
        • 形式：有说有唱，说唱相间（歌唱部分重复使用同一曲牌）；只唱不说。
      • 诸宫调
        • 概况：创始人为孔三传。是一种有说有唱，说唱相间，以唱为主，表演情节复杂的长篇故事的说唱音乐形式。由许多套曲牌组成，每套曲牌使用一个宫调，不同套的曲牌使用不同的宫调。
        • 代表作：《刘智源诸宫调》《西厢记诸宫调》（董解元创作，部分乐谱保存在《九宫大成南北词宫谱》）《天宝遗事诸宫调》
      • 唱赚
        • 概况：创始人为张五牛。其曲调职能连接同一宫调内的曲牌，不能转调。
        • 曲式
          • 缠令：前有引子，中间有若干曲牌连缀，后有尾声。
          • 缠达：前有引子，后有两个不同的曲牌反复交替出现。
      • 陶真：流行于农村，起源于北宋，兴盛于金元。演唱者多为路岐人，伴奏乐器主要是琵琶，被认为是现代弹词的前身。
      • 货郎儿：由货郎儿的叫卖声调发展而成的民间曲牌，也叫《货郎儿》《货郎太平歌》
    • 戏剧音乐
      • 杂剧
        • 宋杂剧
          • 简介：即是各种技艺（滑稽戏，傀儡戏，皮影，说唱，歌舞，杂技，武术等）的统称，又作为一种戏剧艺术形式，兴盛于北方。
          • 结构：1⃣️艳段（表演情节简单的生活琐事）2⃣️正杂剧（表演复杂的故事）3⃣️散段
          • 角色：1⃣️付净（发呆装傻）2⃣️付末（以付净为对象，打趣逗乐）3⃣️孤（扮官吏）4⃣️旦（扮女性）
          • 音乐：吸收唐宋大曲，法曲，唱赚，诸宫调以及各种流行词曲的曲调，不仅有歌唱，也有乐器伴奏。
          • 类型：对白为主的滑稽戏；歌舞为主的歌舞戏
        • 元杂剧
          • 简介：进入元代，以元杂剧为主体的“元曲”成为一种时代艺术的代表。
          • 结构：一本四折（幕），有时可增加一个楔子。
          • 表演：1⃣️“曲”是歌唱部分，一个角色主唱2⃣️“宾白”是语言部分，两人对说为宾，一人自说为白3⃣️“科”是“科范”或“科泛”的简称，是动作表演部分。
          • 音乐：所用音乐成为北曲，属曲牌连缀体，其旋律一般采用七声音阶，风格刚健豪放。
          • 作品
            • 关汉卿《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》
            • 马致远《汉宫秋》
            • 郑光祖《倩女幽魂》
            • 白朴《墙头马上》《梧桐雨》
            • 王实甫《西厢记》
            • 乔吉甫《两世姻缘》
      • 南戏
        • 概况：起源于浙江温州，初名“温州杂剧”或“永嘉杂剧”。南戏吸收北曲的曲牌，创造了“南北合套”的形式。
        • 五大传奇《荆钗记》《白兔记》《拜月亭记》《杀狗记》《琵琶记》
  • 明清
    • 戏曲音乐
      • 明代戏曲
        • 四大声腔
          • 昆山腔：发源于江苏昆山，风格细腻委婉，圆润流畅。
          • 余姚腔：发源于浙江会稽，风格低缓轻软，抒情浓郁。
          • 海盐腔：发源于浙江海盐，风格优雅文静。
          • 弋阳腔：发源于江西弋阳，风格粗旷豪放，一领众和。
        • 昆山腔
          • 发源：发源于元末，由江苏昆山的顾坚创始。
          • 改革
            • 人物：魏良辅“昆曲之祖”“曲圣”，“水磨腔”改革
            • 作品：第一个剧目是梁辰鱼的《浣纱记》，奠定了昆山腔的地位。
          • 发展：汤显祖（明代江西临川人）《荆钗记》《还魂记》《南柯记》《邯郸记》“临川四梦”“玉茗堂四梦”
      • 清代戏曲
        • 梆子腔
          • 概况：又称“西秦腔”“乱弹”“秦腔”
          • 唱腔：属板腔体，唱腔一般分为花音（欢音）和苦音（哭音）
        • 京剧
          • 形成：1790年四大徽班进京（三庆班，四喜班，春台班，和春班）
          • 伴奏：京胡，京二胡和月琴
          • 唱腔：西皮（徽秦合流）和二黄（徽汉合流）
          • 代表剧种：皮黄腔
    • 小曲
      • 概况：又称俗曲，时曲，是民歌的进一步发展
      • 代表：蒲松龄创作的有故事情节的长篇叙事音乐《聊斋俚曲》，其中的《磨难曲》，揭露了清代社会的黑暗。
    • 说唱音乐
      • 鼓词
        • 概况：流传于北方的说唱艺术，又称“大鼓”，明代称“词话”，现存最早的鼓词是明代的《大唐秦王词话》。在宋代“鼓子词”基础上发展而来。
        • 分类：“大鼓”是鼓词在清初进一步发展的形式。根据流行地不同分有“西河大鼓”“梨花大鼓”“京韵大鼓”等。
      • 弹词
        • 概况：流传于南方的说唱音乐，由宋代“陶真”发展而来
        • 代表艺术家：陈遇乾，俞秀山，马如飞。
        • 特点：“陈调”苍凉粗旷，“俞调”婉转优美，“马调”质朴雄健。
        • 分类：根据流传地不同分为“苏州弹词”“扬州弹词”等。
• 乐器
  • 远古夏商
    • 打击乐器
      • 鼓：土鼓，木鼓，商代铜鼓
      • 钟：陶钟
      • 磬：1950年出土于河南安阳的商贷虎纹大石磬
      • 缶，铃，摇响器等。
    • 吹奏乐器
      • 埙：我国特有的民族闭口吹奏乐器，最早出土于浙江余姚河姆渡的一孔埙，可考史6000～7000年。
      • 骨笛：出土于河南舞阳县贾湖遗址，可考史8000～9000年，中国最古老的乐器。
  • 周
    • 八音分类法
      • 概况：按制作材料将乐器分为八音，标志着我国古代器乐艺术发展进入到了一个成熟的阶段。
      • 金：钟，铙
      • 石：石磬，玉磬
      • 土：缶，埙
      • 革：土鼓，足鼓
      • 丝：琴，瑟
      • 木：柷，敔
      • 匏：簧，笙
      • 竹：箫，管
    • 曾侯乙墓编钟：出土于湖北随州，全套65件。
  • 秦汉三国魏晋南北朝
    • 古琴
      • 概况：又称玉琴，瑶琴，七弦琴。有七弦十三徽，2003年被列入第二批世界“人类口头和非物质文化遗产代表作”。
      • 著作：汉，蔡邕《琴操》，第一部专门解说琴曲标题的论著。
      • 作品
        • 蔡琰（蔡文姬）《胡笳十八拍》
        • 魏国，阮籍《酒狂》，运用三拍子创作，表达了愤世嫉俗的豁达情怀。
    • 秦汉大量外传乐器，羌笛，笳，角，箜篌（竖，卧），琵琶（圆形直项和梨形曲项），筚篥，方响，羯鼓。
  • 宋元
    • 琵琶：《海青拿天鹅》为目前最早的琵琶独奏曲，是琵琶武曲的代表。
    • 古琴：《神奇秘谱》中的《潇湘水云》为宋代浙派古琴创始人郭沔创作，全曲10段。
    • 筚篥，拍板，箫管，阮弦，七弦琴，嵇琴，三弦，云璈，火不思，兴隆笙。
  • 明清
    • 独奏
      • 古琴《平沙落雁》《鱼樵问答》《良宵引》
      • 琵琶《华秋萍琵琶谱》收录的《十面埋伏》《霸王卸甲》是琵琶武曲的代表。
    • 合奏
      • 西安鼓乐：吹奏乐和锣鼓乐相结合的大型合奏形式，民间多称细乐，分为行乐和坐乐两种形式。
      • 福建南音
        • 概况：又称南管，南曲，南乐，三大组成部分为“曲”（散曲），“指”（套曲），“谱”（器乐曲），包括清唱和器乐演奏两种形式。
        • 代表作：《四时景》《梅花操》《八骏马》《百鸟归巢》
• 论著
  • 周
    • 理论
      • 儒家，孔子《乐记》我国最早一部比较完整体系的汉族音乐理论著作。
      • 墨家，墨子（墨翟）主张“非乐”
      • 道家，老子“大音希声”，庄子“至乐无乐”
    • 作品集
      • 《诗经》第一部诗歌总集，流行于北方，分为风（各国民歌），雅（分为大雅和小雅，贵族文人作品），颂（祭歌和舞曲），共305篇，也称“诗三百”
      • 《楚辞》以屈原的作品为主，楚国诗人屈原以南方民歌为基础采用楚国方言创作的一种新诗歌体裁。《九歌》（11首）《天问》《离骚》《招魂》等
      • 《成相篇》战国荀况，我国最早的说唱音乐代表。“相“是一种打击乐器
  • 三国
    • 嵇康
      • 介绍：曹魏著名文学家，音乐家，“竹林七贤”之一
      • 古琴音乐：擅奏《广陵散》（又称《广陵止息》讲述了聂政刺韩王的故事），创作《长清》《短清》《长侧》《短侧》（嵇氏四弄）
      • 音乐美学思想：《琴赋》《声无哀乐论》（音乐不能表达人的喜怒哀乐）是一部带有音乐自律论（汉斯利克《论音乐的美》）色彩的音乐美学论著
  • 宋元
    • 北宋，陈旸《乐书》最早的音乐百科全书
    • 北宋，沈括《梦溪笔谈》划时代的科学，人文百科全书
    • 南宋，王灼《碧鸡漫志》
    • 南宋，张炎《词源》研究古代乐律和宋词
    • 元，燕南芝庵《唱论》声乐艺术书
  • 明清
    • 明，朱权《神奇秘谱》，现存最早的古琴谱集。
    • 清，华秋萍《琵琶谱》（全城《南北二派秘本琵琶真传》，工尺谱记写），第一部正式出版的琵琶谱集。
    • 清，荣斋《弦索十三套》，器乐合奏曲谱。
    • 清，李芳园《南北派十三套大曲琵琶新谱》
    • 《九宫大成南北词宫谱》，清代第一部戏曲音乐曲谱集
    • 清，叶堂《纳书楹曲谱》