第一章 艺术本质论

第一章 艺术本质论的思维导图，艺术作为“艺术生产”，它是一种自由的精神生产,审美创造，审美是它的本质特征。

第一章 艺术本质论

第一节 艺术的社会本质

二、艺术与社会生活

(一)艺术来源于社会生活，是社会生活的反映

1.西方从古希腊以及文艺复兴时期的“模仿自然”说到近代的“再现现实”说，中国从隋末姚最的“师造化”说到清代石涛“搜尽奇峰打草稿”的主张，都承认艺术来源于现实，是现实的社会生活的反映。它们正确地表明了艺术的客观根源，符合唯物主义反映论的原则，也符合艺术创作的实际情况。它们只是看到艺术是社会生活的反映，却没有说明为什么艺术是社会生活的反映、艺术反映什么样的社会生活以及艺术如何反映社会生活。

2.只有运用历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的理论来考察,才能科学地解释艺术与社会生活的关系问题。

(二)艺术反映全面的社会生活

1.艺术反映全面的社会生活，是社会生活中各种领域、各种事物的全面的反映。所谓“全面的”社会生活，即包括了从物质的社会生活到精神的、情感的社会生活的整个领域，包括了社会生活的全部方面。所谓“反映全面的社会生活”，即是说，艺术不仅可以反映社会的经济关系、生产关系和阶级关系，也可以反映处在一定社会生活中的人们的政治观点、法律观点、道德观念、宗教观念、哲学思想和文艺思想，而且还可以反映人们的各种梦想、幻想、情感、情绪、愿望、审美趣味和审美理想。

2.艺术家的创作就有了充分选择的自由和无限广阔的天地。在题材上，他们既可以选择那些他们感兴趣的社会事物、社会事件，如人际关系、生产劳动、战争场面、政治变革等，也可以选择那些能够寄托他们思想感情的自然事物、自然现象，如动物、植物、山水风景、日月云霞等，还可以选择那些他们再度发掘并认为有价值的古代神话、民间传说、文学作品甚至梦幻景象，以做出自己独特的审美观照和审美阐释;在表现方式与手法上，他们既可以选择那些描绘性的、再现的或具象的形式，也可以选择那些非描绘的、表现的或抽象的形式。艺术家对于题材、表现对象与表现手法的选择并不能规定艺术的本质，但他们的任何选择都是在从某个方面、以某种方式反映社会生活，这一点却是艺术的根本社会性质。

3.说艺术反映全面的社会生活，可以在更深一个层次上解释艺术的社会本质。.首先，我们进一步认识到，艺术是一种思想关系，一种社会意识形态，思想关系是反映物质关系的,意识形态是反映经济基础的。其次，我们又进一步认识到，作为特殊的意识形态的艺术不同于作为“中间环节”的其他意识形态。政治、法律、道德等是经济的直接反映或集中表现，却不能完全反映更高的特殊意识形态，只能是局部的或部分的社会生活的反映;而艺术却既可以反映经济基础，又可以反映政治、法律、道德等“中间环节”，而且还可以反映宗教、哲学等其他更高的特殊意识形态，是全面的社会生活的反映。另外，我们还由此隐约看到，在反映全面的社会生活这一点上，艺术与宗教、哲学等其他更高的、更远离经济基础的特殊意识形态之间有着共性，但它们究竟是不同的社会事物，在上层建筑里分属于不同的部门，彼此不能混为一谈，不能相互替代。

三、艺术与社会生产

(一)艺术是一种生产形态

(二)艺术是一种特殊的生产形态，即精神生产形态

1.“艺术生产”的概念有着两个层次的涵义:一是艺术活动的生产实践性质，二是艺术活动是作为与“物质生产”相对应而存在的“精神生产”的一-种“特殊的方式”。如说“支配着物质生产资料的阶级，同时也支配着精神生产的资料””，“精神生产随着物质生产的改造而改造”。

2.“艺术生产”与一般物质生产的不同或本质区别。

1.从人的需要与生产的目的性来看，这两种生产是不同的。人出于自身的生存与发展而产生出对于外界事物的各种要求，如自然需要、社会需要、物质需要、精神需要，等等。人的各种需要是由不同方式的生产创造出来并加以实现的，而不同方式的生产则分别满足人的不同的需要。.人最基本的物质需要是维持生存所必需的衣、食、住、行等。人除了物质需要之外，还有精神的需要，人们喜爱和要求欣赏艺术作品，这就是精神的需要。而艺术这种“艺术生产”的产品即艺术作品，则包含并且发生着社会意义，是社会生活在艺术家头脑中审美反映的产物。它与人的意识的关系是直接的，而与物质现实的关系是间接的。人之所以进行“艺术生产”，制造艺术作品，主要不是为了实用，而是为了满足人们的精神需要，影响人们的精神。艺术直接影响的是人的精神意识、思想感情、审美心理等，只有通过对人的精神的影响才能最终影响实际的社会生活。

2.从产品的消费来看，“艺术生产”明显不同于一般的物质生产。一般生产劳动的产品，作为一种或多或少耐久的、因而可以再度转让出去的使用价值存在，它是可以出卖的有用品，是交换价值的承担者，是一种商品。而艺术这种“艺术生产”的精神产品则有自己的特殊属性，主要是审美属性。艺术品在进入流通领域的过程中也具有一定的商品属性，但商品属性决不是艺术品的主要属性和本质属性。这两种生产的产品的消费是不同的。到餐馆吃饭不同于去音乐厅欣赏交响乐，喝啤酒不同于欣赏罗丹的雕刻。艺术产品创造的主要是认识价值和审美价值，而不是使用价值，它要满足的是人们的精神需要，而不是物质需要。

(三)艺术作为“艺术生产”的实质和意义

1.艺术作为“艺术生产”，它是一种自由的精神生产,审美创造，审美是它的本质特征。另外,在审美创造中，艺术把人的主观活动与客观世界高度统一起来，它一方面将主体对客观世界的审美认识和审美体验物化或对象化到作品中。

2.另一方面又为人类提供精神消费的产品，通过影响人的精神最终影响客观世界，有着重要意义。

3.“艺术生产”的异化情况主要表现为:第一，“艺术生产”的目的已经不是为了精神消费，不是为了满足人们的精神需求和审美享受，而是为了生产而生产，为了利润而生产，为了满足积累个人财富的需要而生产。艺术劳动变成了资产者投机的对象，艺术创作的自由精神遭到压抑和窒息。第二，资本主义的商品价值规律左右和支配了“艺术生产”，艺术品的价值也以其实现赚取利润的多少作为评判的标准，审美价值和商品价值相对立，艺术品变成了商品。第三，从事自由自觉的精神创造的艺术家成了像工人一样的受雇的劳动者，高尚的精神劳动成了一种受资本经济规律支配的制造特殊商品的生产。当然，资本主义社会也产生了许多艺术大师如达·芬奇、米开朗基罗、委拉斯开兹、伦勃朗、大卫、凡·高、毕加索等，他们为人类创造了丰厚的精神财富。

4.在我国的社会主义条件下，艺术作为“艺术生产”，应该作为真正的精神生产实现其本质，以满足人民的精神需要为根本目的。艺术家不是被雇佣的劳动者，而是真正自由的审美创造者。因此，社会主义时代的艺术家可以而且应该自由而自觉地进行“艺术生产”，“在艺术上精益求精，力戒粗制滥造，认真严肃地考虑自己作品的社会效果.力求把最好的精神食粮贡献给人民”。