“工艺美术”运动

“工艺美术”运动的思维导图，“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。

“工艺美术”运动

• 概述
  • 时间
    • 起源19世纪下半叶
  • 地点
    • 英国
  • 背景
    • 当时，摆在设计家面前有两个重要的问题:一是过分装饰矫揉做作的维多利亚风格的蔓延 ;二是令不少知识分子感到震惊、甚至恐惧的工业化的来临。他们认为唯有通过宗教的力量，通过劝善的方式利用慈善来解决问题。在工业化的残酷现实面前，他们感到无能为力，他们憧憬着中世纪的浪漫，或者幻想中世纪的浪漫情调，因此，企望通过艺术与设计来逃避现实，退隐到他们理想中的桃花源--中世纪的浪漫之中去，逃逸到他们理想化了的中世纪、哥德时期去。
  • 起因
    • “工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
  • 目的
    • 为了抵制工业化对传统建筑和传统手工艺的威胁，复兴哥德风格为中心的中世纪手工艺的风气和恢复手工艺的传统。
• 代表人物
  • 他们主张回溯到中世纪的传统，同时也受到刚刚引入欧洲的日本艺术的影响，他们的目的是诚实的艺术(HonestArt)，主要是回复手工艺传统。他们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品，所谓的"the work of a fewfor the few"。
  • 约翰•拉斯金
    • 主张
      • （1）否认在造型艺术一所谓大艺术与被称为小艺术的手工艺、室内装饰等之间存在着什么差别。主张美学家从事产品设计，要求美术与技术结合。
      • （2)艺术家已经脱离了日常生活，只是沉醉在古乔腊和意大利的迷梦之中，这种只能被少数人理解，为少数人感动，而不能让人民大众了解的艺术有什么用呢? 真正的艺术必须是为人民创作的，如果作者和使用者对某件作品不能有共鸣，并且都喜欢它，那么这件作品即使是天上的神品也罢，实质上只是件十分无聊的东西。
      • （3）回归中世纪的传统当中去①手工艺②形式和功能之间的统一
      • (4)艺术设计和工业之间的融合：为了建设一个完美的社会，必须要有美术，但是这种美术并不是为美术的美术,而是要观察自然。
      • (5)艺术设计有两条路：一、对现实的观察:二、具有表现现实的构思和创造能力。前者主张观察自然，后者则要求把这种观察贯穿到自己的设计中去。他的口号之一就是“向自然学习”。
    • 评价
      • (1)作为最早期的社会主义者，拉斯金的设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩。他强调设计的民主特性，强调设计为人众服务，反对精英主义设计。
      • (2)拉斯金的设计思想其实是非常混乱的，其中包含了社会主义色彩，也包含了对大工业化的不安，一方面强调为大众;另一方面则主张从自然和哥德风格中找寻出路，而这种设计自然不是为大众的。他的实用主义思想与以后的功能主义仍有很大区别但是，他的倡导和设想，依然为当时的设计家们提供了重要的思想依据。
  • 威廉•莫里斯（奠基人）
    • 设计思想
      • （1）他进一步提出设计的民主思想，他说;我不希望那种只有头少数人的教育的艺术，同样也不追求为少数人服务的艺术，与其让这种为少数人服务的艺术存在，倒不如把它扫除掉来得好。
      • （2）他反复强调设计的两个基本原则：①产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的,而不是为少数人的活动。②设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。
      • （3）强调实用性和美观性的结合。
    • 原则
      • 1.设计的大众化 2.团队的协作（集体化活动）
    • 评价
      • (1)莫里斯并不是一个现代设计的奠基人，因为他探索的重点恰恰是要取消工业化造成的“恶果”
      • (2)局限性：目的是复兴旧时代风格，特别是中世纪、哥德式风格。他一方面否定机械化、工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格，他认为只有哥德式、中世纪的建筑、家具、用品、书籍、地毯等的设计，才是诚实的设计。其它的设计风格如果不是丑陋的，也是矫揉造作的、忸怩作态的、不真实的，因而应该否定、推翻。
      • (3)对于他来说，无论是古典风格还是现代风格，都不足取，唯一可依赖的就是中世纪的、哥德的、自然主义的这三个来源。
      • (4)实用性与美观性相结合
• 不同点（与传统）
  • 现代设计与传统设计的不同之处，在于现代社会、现代生产方式、现代流通方式、现代人的审美观。除此之外，传统的设计不少是设计与制作不分的，设计者也是制作者，而现代生产的一个很大的特点就是制作与设计的分工，使设计终于成为一个独立的活动，与制作、生产活动分开来了。
  • 随着人类文明的发展，设计的内容也越来越复杂，除了原来简单的功能性考虑以外，装饰性、象征性、社会性也随即产生，功能本身也因为技术发达、社会发展而变得更加精细，市场化则使设计成为一个商业范畴的活动，作为一个独立的活动，设计已经不是为制作简单的工具服务了。
• 特点
  • （1）强调手工艺，明确反对机械化的生产
  • （2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其它各种古典、传统的复兴风格
  • （3）提倡哥德风格和其它中世纪的风格，讲究简单、朴实无华、良好功能
  • （4）主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋向
  • （5）装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点
• 评价
  • 优点
    • 英国“工艺美术”运动开始于1864年左右，在1896年基本结束，拉斯金在这一年去世。他去世之后，英国的“工艺美术”运动已经被欧洲大陆蓬勃兴起的“新艺术”运动取而代之了。综观“工艺美术”运动，它的确有一些不容忽视的重要特点。在一派维多利亚矫饰风气之中,这些设计先驱们能够采用中世纪的纯朴风格，吸收日本的和自然的装饰动机，创造出有声有色的新设计风格来，而同时义完全与各种历史复古的风格大相径庭，的确是难能可贵的探索。
  • 缺点
    • （1）“工艺美术”运动的缺点或者说先大不足是显而易见的，它对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定都没有可能成为领导潮流的主流风格。
    • （2）过于强调装饰，增加了产品的费用，也就没有可能为低收入的平民百姓所享有，因此，它依然是象牙塔的产品，是知识分子的一厢情愿的理想主义结晶。
    • （3）对于矫饰风格的厌恶，对于大工业化的恐惧，是这个时期知识分子当中非常典型的心态。英国人在19 世纪中期开始的“工艺美术”运动探索，其实代表了整整一代欧洲知识分子的感受。当时能够真正认识工业化不可逆转的潮流的人其实在知识分子当中并不多见，因此，在英国“工艺美术”运动的感召之下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛、试验程度更加深刻的“工艺美术”运动——“新艺术”运动。
  • 影响/意义
    • （1）工艺美术运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动，在美国影响了芝加哥学派，在欧洲促使掀起了新艺术运动。
    • （2）为后来的设计家提供了新的设计风格参考，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。
    • （3）影响到了美国的工艺美术运动。
    • （4）工艺美术运动对工业化的反对、对机械化的否定、对于大批量生产的否定都使它不可能成为领导主流的风格。
• 建筑
  • 水晶宫
    • 背景
      • 为了炫耀工业革命带来的伟大成果,工业革命的发源地一英国在19 世纪中叶提出举办世界博览会的建议，得到欧洲各国的积极响应。此事由英国的阿尔伯特亲王主持，普林斯·克恩索与亨利·克鲁两位爵士具体筹办。由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿(Sir Joseph Paxton,1801-1865)设计展览大厅，他曾经学习过使用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，就大胆地把温室结构用在伦敦世界博览会的建筑设计中,展览大厅全部采用钢材与玻璃结构，被称为水晶宫。1851 年世界上第一个国际博览会在伦敦开震惊了整个世界。
      • 这座用钢材和玻璃建成的圆拱型大厦，实际上是一幢放大了的温室。但材料特殊，造型奇特采光良好，使各国来宾深为英国工业化的成就而折服。这座建筑1936年毁于大火。
      • 它从反面刺激了现代工业设计思想的出现。当时的展品中工业产品占了很大的比例，外型全都相当粗陋。工匠们尝试用一点装饰来加以弥补，于是把哥德式的纹样刻到铸铁的蒸汽机体上;
      • 它的意义仅在于一表明人类可以造出这等巨大的温室来。他在随后几年中，通过著书或讲演来宣传他的设计美学概念。
    • 问题
      • 感到缺乏一种从总体出发的工业品的统一设计。
  • 红屋
    • 因为砖瓦都是红色的，因此，这个住宅建筑被广泛称为红屋。莫里斯还自己动手设计了家庭内部的所有用品，从墙纸到地毯，从餐具到灯具，从家具到室内，风格统一，具有浓厚的哥德特色，这座建筑和内部的用品，为一种新的风格奠立了基础。这就是 1860 年前后在英国展开的“工艺美术”运动风格。
    • 红屋的建成,引起设计界广泛的兴趣与称颂，使莫里斯感到社会上对于好的设计、为大众的设计的广泛需求，他希望能够为大众提供设计服务，为社会提供真正的好的设计，改变设计中流行的矫揉造作方式，反对维多利亚风格的垄断，也抵御来势测汹的工业化风格。因而，他放弃了原来做画家或者建筑家的想法开设了自己的设计事务所，为顾客提供新的设计。