导图社区 西方工业设计史
艺术概论考试作业,西方工业设计史思维导图笔记,内容包括:工艺美术运动、新艺术运动、德意志制造联盟等。
编辑于2021-01-12 13:38:59西方工业设计史
工艺美术运动
时间
1860—1910
起源地
英国、美国
产生
背景
1、过分装饰、娇柔做作的维多利亚风格的蔓延
2、令不少知识分子感到震惊、甚至恐惧的工业化的来临
3、产品出现的两种倾向:没有美的设计;手工业仍以手工业生产为少数权贵使用品。社会产品明显两极化
起因
1、针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产造成的设计水准下降的局面
2、当时的艺术家无法理解工业革命带来的问题,企图逃避现实,回到理想化的中世纪哥特式中去
3、1888年在伦敦一系列的展览促进了“工业美术”运动的发展
4、1860年莫里斯红屋的建成,为“工艺美术”运动奠定了基础
目的
为了抵制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁,复兴哥特式风格为中心的中世纪手工业风起
运动特点
1、强调手工艺,明确反对机械化生产
2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格
3、提倡哥特风格和其它中世纪风格,讲究简单朴实,功能良好
4、主张设计的诚实,反对设计上的华而不实趋向
5、装饰上还推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点
约翰•拉斯金 (理论倡导者)
1、主要思想
(1)艺术要与技术相结合、与生活结合
(2)强调实用主义,反对维多利亚风格的矫揉装饰
(3)设计思想具有民主和社会主义色彩,强调为大众设计
(4)提出向自然学习,强调将观察融入到设计中去
2、设计的两条路
(1)对现实的观察观察自然
(2)具有表现现实的构想和创造能力
3、评价
它的设计理论具有强烈的民主和社会主义的色彩,他强调设计为大众服务,反对精英主义设计。但是它的设计思想也很混乱,强调大众的同时,主张自然和哥特风格,而这种设计也不符合大众。它的实用主义思想与以后的功能主义也仍然有很大区别。但是他的指导和思想还是对当时的设计家们提供了重要的思想依据
4、代表作
《威尼斯之石》《建筑的七盏明灯》
威廉•莫里斯 (真正实践者)
1、设计思想
(1)反对维多利亚风格,重新振兴工艺美术的民族传统
(2)提出民主思想,主张设计为大众服务
(3)主张艺术与技术结合,否定工业化和机制化生产,希望回到手工业
(4)开设世界第一家设计事务所,促进英国和世界的设计发展
2、设计风格
(1)新清新自然简洁
(2)以功能为主
3、评价
莫里斯严格来说不是一个现代设计的奠基人,因为他探索了的重点恰恰是要否定现代设计赖以生存的中心——工业化和机械化生产。目的是复兴旧时代风格,他一方面否定机械化工业风格,另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格,对他来说,唯一可以依赖的就是中世纪的、歌德的、自然主义的这三个来源,他是实践中实现了拉斯金设计思想的第一人
4、代表作
《人间天堂》 “红屋”
意义
1、工业美术运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动,促进了新艺术,运动和芝加哥学派的产生
2、对于精致、合理的设计,对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的,作用
3、工艺美术运动对工业化的反对,对机械的否定,对于大批量生产的否定,都没有可能成为主流风格。强调装饰,增加了产品的费用,也就没有可能为平民百姓所享有,因此,他依然是象牙塔的产品,是知识分子一厢情愿的理想的捷径。
4、给后来的设计家提供了新的设计风格参考和设计运动新的尝试典范
工艺美术运动主要成就
1、建筑与室内设计
2、家具设计
3、陶瓷设计
4、金属工艺设计
5、染织品设计
6、平面设计
美国工艺美术运动
时间 19世纪末至1915年
人物 赖特、斯提格利、格林兄弟
设计特点 (1)设计宗旨基本与英国工艺美术运动相似,比较强调中世纪哥特风格特征设计特点(2)英国的东方设计主要存在于平面设计与平面,而美国东方设计是结构的
新艺术运动
时间
19世纪末20世纪初
主要起源地
比利时和法国
产生
背景
英国工艺美术运动反对工业化,否定工业产品具有美学价值,未能找到艺术与大工业的契合点
性质
是设计时尚一字非常重要、具有相当影响力的形式主义运动
目的
艺术与技术相结合, 追求与传统决裂,完全是从自然的全新风格(线条风格)
派别
曲线派
主张
师从自然,崇尚热烈而旺盛的自然活力
代表
法国、比利时、德国、荷兰、西班牙
特点
最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的,多是流动的形态和蜿蜒交织的线条,充满内在活力
直线派
主张
与机械生产相适应的简洁直线几何形态
代表
英国格拉斯哥学派、维也纳分离派
特点
直线为主,形态、色彩简介
运动特点
1、强调手工艺,反对工业化
2、完全放弃传统装饰风格,开创全新的自然装饰风格
3、倡导自然风格,强调自然中不存在直线和平面,装饰上突出表现曲线和有机形态
4、装饰上受东方风格影响,尤其是日本江户时期的装饰风格与浮世绘的影响
5、探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性
三大源泉
哥特式
日本浮世绘
《遮眉女人》
洛可可式
代表人物
法国
赫克多•吉马德
巴黎地铁入口设计
图卢兹•劳特雷克
招贴画《红磨坊海报》
阿尔丰斯•穆夏
招贴画《茶花女》
艾米尔•盖勒
家具—“睡蝶床”
勒内•拉里克
珠宝设计—“蝴蝶珠宝”
德国
彼得•贝伦斯
透平机车间
恩得尔
慕尼黑剧院
比利时
维克多•霍塔
亨利•反德•威尔德
霍尔塔公寓
西班牙
安东尼•高迪
米拉公寓
巴特罗公寓
圣家族大教堂
奥地利(直线派)
奥托•瓦格纳
林克芬蔡来街38号公寓
马若里公寓
霍夫曼
家具设计
平面设计
与“工艺美术运动”比较
相似
1、都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动
2、都是对工业化风格的强烈反应
3、都旨在重新掀起的传统手工业的重视和热衷
4、都放弃传统装饰风格的参照,转向采用自然中的一些装饰动机,如动物植物为中心的装饰风格和图案的发展
5、都受到日本装饰风格,特别是江户时期的艺术与装饰风格和“浮世绘”的影响
不同
工艺美术运动——注重哥特式风格 新艺术运动——放弃任何的传统风格,完全走向自然风格
德意志制造联盟
时间
1907—1934
产生
背景
德国工业现状和设计的落后,引起德国政府的重视,并进行改革至19世纪80年代得过,在工业和技术上已超过英国,但工业的速度发展过快,导致设计存在外观设计丑陋的问题
目的
在各界推广产业设计思想,推动工业产品的优质化
设计主张
1、艺术、工业、手工业相结合
2、主张通过教育、宣传提高德国设计艺术的水平,完善艺术、工业设计和手工艺
3、强调同盟走非官方路线,保持同盟作为业界组织的性质,避免政治对设计工作的干扰
4、在德国设计艺术界大力宣传和主张功能主义,承认并接受现代工业化
5、设计中反对任何形式的装饰
6、主张标准化下的批量生产,并以此为设计艺术的基本要求
赫尔曼·穆特修斯 (德国工业同盟的组织者和奠基人)
观点
为现在而生活,为现在而工作
宗旨
1、反对单独装饰,装饰盲目性
2、并主张“要以合理、客观、功能第一与 毫无装饰的新观念来代替传统的美术观念”。
彼得•贝伦斯 (最早的工业设计师)
设计主张
强调产品设计的重要性
代表作
德国通用电气公司
AEG公司标志
影响
1、培育了一代新人,为现代主义做出了贡献
2、创立工业设计的活跃局面,奠定工业设计发展 的基础,确立工业设计基本理念,预示新时代来临
3、世界意义影响英国、瑞典,使欧洲各国相继成立相似组织
后现代主义设计
时间
20世纪60年代
性质
其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义(政治冷漠,它表现了大众对政治的不满、无可奈何乃至出于实用主义目的的积极利用。)和感性上的快乐主义。
产生背景
1、与艺术有关(与美感或神秘经验有关或追求造型)
2、与生产及生产技术有关(追求经济性)
3、与解决问题有关(追求实效,追求经济性)
4、与创造力有关(追求新的观点及新的形式)
5、与消费者的接受程度有关(追求说服力)
6、与市场有关(追求说服力)
后现代主义设计的特征及理论探索
特征
(1)反对设计单一化,主张设计形式多样化
(2)反对理性主义,关注人性主张,以游戏的心态设计
(3)强调形态的隐喻、符号和文化的历史,注重设计的人文含义。设计大量创造性的运用符号语言,将产品的功能与人的生理、心理以及社会、历史相结合
(4)关注设计作品与环境的关系,意识到涉及的后果与社会的可持续发展问题,设计要人性、绿色、环保
罗伯特•文丘里
主张
在设计中吸收当代各种文化精神杂乱的活力, 走歪路模棱两可,变化无常
后现代主义建筑设计
特征
1、强调建筑的精神功能,注重设计形式的变化
2、后现代主义建筑强调历史文化,即“文脉主义”
后现代主义建筑语言具备“隐喻”、“象征”和“多义”的特点,表现在建筑造型与装饰上的娱乐性和,处理装饰细节上的含糊性。
代表人物及作品
罗伯特•文丘里
茶具和咖啡具
费城住宅
穆尔
美国新奥尔良意大利广场
伍重 (丹麦)
悉尼歌剧院
波普设计
时间
20世纪50年代
设计元素
最普通的、最常见的工业产品或废弃物
特征
多种风格的混杂
(1)设计与创作题材直接取材于充分商业化的日常事件,是商业主义的
(2)设计作品的形象简介,取自日常生活用品
(3)设计风格基本上接纳商业性艺术的直接效果
代表作品
玛丽•匡威(时装)
安迪沃霍尔招贴设计
你定《权力自由法案》活动招贴
波普家具
影响
影响最广泛的,特别是在利用色彩和表现形式方面为设计领域,吹进了一股新鲜空气,又刺激了这方面的探索
高科技风格
目的
给予工业结构,工业构造、机构部件以美学价值
特点
高科技风格喜欢运用最新材料,以夸张暴露的手法塑造产品形象,或将内部暴露出来,或将复杂部件涂上鲜艳的颜色
层次
一是技术性的风格,强调工艺技术的特征
二是高品位的,不是强调民主化的现代主义的衍生
代表人物及作品
里查•罗杰斯
法国巴黎蓬皮杜艺术与文化中心
孟菲斯设计
时间
1980年12月
特征
采用廉价的材料,在表面以装饰抽象的图案,艳俗的颜色以加强娱乐、戏谑和玩笑的效果,来表达现代社会的与怪诞
代表人物及作品
索特萨斯
傅古架
马都顿
“裸鸟”茶壶
马都顿和安尔德•勒瑞
“芝加哥论坛报”落地灯
马丁•伯顿
超级灯
彼特•歇尔
巴西桌子
影响
孟菲斯并不打算为人们提供舒适的家具或功能突出的日用品,他们敢于冲破功能主义设计原则的试验把一些清新的空气带入到家具和其他设计领域,改变了设计领域功能主义和国际主义风格上调乏味的面貌
新现代主义
特征
“新现代主义”或者“新现代”设计,是对现代主义的重新研究和发展,具有现代主义的功能主义和理性主义特点,又具有独特的个人表现象征性风格
局限
新现代主义平面设计风格只是一个风格,而不再具有那种强烈的社会工程内容
代表人物
贝聿铭
卢浮宫入口的水晶金字塔 (玻璃钢结构不寻常的构图,将历史 感文化底蕴与灵动性,随意性完美结合)
解构主义
时间
20世纪80年代
实质
对结构主义的破坏和分解
特征
1、反对正统原则和正统标准,即现代主义、国际主义原则与标准。具有很大的随意性、个人性特点
2、它不是设计上的无政府主义方式,所有解构主义作品貌似零乱,而实质有内在的结构因素和总体性考虑的高度理性化特点
弗兰克•盖里
将建筑整体肢解,然后重新组合,形成不完整的空间造型,是指更丰富,更有表现力
代表作
巴黎“美国中心”
洛杉矶“迪斯尼音乐中心”
彼得森•埃森曼
运用现代主义、国际主义的各式结构,但大部分部件却是解构的,风格是非一般几何式的,复杂的
代表作
俄亥俄州立大学视觉艺术中心
战后的现代主义
包豪斯
时间
1919—1933
地位
世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院——包豪斯的诞生
基本观点
1、艺术与技术的统一
2、设计的目的是人而不是产品
3、设计必须遵循自然与客观的法则来进行
创办学校
“包豪斯”
创办时间
1919年三3月
宣言
1、完整的建筑物是视觉艺术的最终目的
2、建筑家,雕塑家,画家应该把目光转向应用艺术
3、艺术家与工艺技术人员没有根本上区别
4、将建筑雕塑绘画结合成三位一体
倡导
艺术家转向实用美术、雕刻和绘画的实用化在于建 筑的装饰、办学目的培养建筑师、画家、雕刻家
三个阶段
魏玛
时间
1919至1925
校长
格鲁皮乌斯
设计思想
理想主义
教学特点
双轨教育体制
影响
初创和奠基基础的时期
德绍
时间
1925至1930
校长
汉斯•迈耶
设计思想
共产主义
教学特点
教学与实践相结合
影响
理想得到实现,取得累累硕果时期
柏林
时间
1931至1933
校长
米斯•凡•德•罗
设计思想
实用主义
教学特点
以建筑为中心
影响
在纳粹统治下渴望争取一线生机的时期
历史作用及影响
一是它在现代主义设计思想的建立,传播和设计实践的影响上
二是他对现代设计,艺术教育体系的建立上
芝加哥学派
时间
19世纪70年代
风格特征
1、在材料上注重内部功能,大胆采用新材料(采用钢材等新型建筑材料)
2、在形式上强调结构的逻辑表现;立面简洁明确,采用整齐排列的大片玻璃窗,突破了传统建筑的沉闷之感
3、在理念上,形式服从功能
代表人物
路易斯•沙利文
建筑理论
1、形式服从功能
2、“有机建筑”:建筑的整体和细部、形式与功 能的有机结合,还应考虑社会与技术因素
3、高层建筑三段法:基座部分、最高的出檐阁 楼以及他们之间很多标准层
弗兰克•劳埃德•赖特
建筑学派
田园学派
代表作
流水别墅
芝加哥大学内的“罗比住宅”