导图社区 现代文学史
这是一篇关于现代文学史的思维导图,以时间为核心线索,划分为第一个十年 1917‑1927、第二个十年 1928‑1937、第三个十年 1938‑1947 三大阶段,同时包含文学史总简框、重要人物专题两大板块。总简框梳理现代文学整体发展脉络,区分诗歌、小说、散文、戏剧四大文体,梳理各时期文学运动、流派发展情况。第一个十年聚焦五四文学革命,分别梳理小说、诗歌、散文、戏剧的发展脉络,归纳文学社团流派、创作特点与代表成果。第二个十年细化小说、诗歌、散文杂文等文体演进,梳理不同创作背景催生的文学方向,理清各类创作现象。第三个十年分别按照体裁与地域两条维度展开,体裁上拆解小说、诗歌、散文、戏剧的创作面貌;地域上划分国统区、解放区、沦陷区文学,梳理不同区域的文学特征、代表作品与文艺运动。重要人物专题集中梳理鲁迅、郭沫若、茅盾、老舍、曹禺等核心作家,对其创作特点、代表作品、艺术特色进行归纳整理。整套导图以时间线串联文体、流派、地域、作家作品,适合复习备考。无论备考汉语言文学的考生、文学专业学生,还是文学爱好者,都可以借助这份导图快速梳理现代文学史完整知识脉络。
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这是一篇关于基督教发展史思维导图(两张手写稿整合分层整理)的思维导图,区分希伯来文化与希腊哲学两大思想根基,对比早期基督教与犹太教异同;梳理中世纪教会与政权、文化、经济的关联;完整拆解马丁路德、加尔文、英国国教、天主教改革四条宗教改革分支;归纳近代宗教冲突、启蒙冲击、海外传教、教派分化四大发展脉络;梳理现代东正教、天主教、新教三大教会转型与全球思想议题,同时配套手写批注框架,方便使用者补充课堂笔记、文献摘抄、背诵口诀。不管是大学世界史专业课期末复习、历史学考研长线系统梳理、历史教师备课制作教学课件,还是文史爱好者梳理西方文明脉络,该思维导图模板均可直接套用,时序逻辑严谨清晰,分层分支便于拓展补充细节,既能打印纸质版线下背诵,也可电子存档线上随时查阅。模板完整串联西方宗教历史全部核心考点,将漫长复杂的历史演变转化为直观树状导图,大幅降低时序记忆难度,提升刷题、背诵、复盘效率,是世界历史、西方文明史学习刚需素材。
这是一篇关于T1–2, N0的思维导图,详细呈现了特定疾病在不同分期和状态下的治疗策略及随访计划,是医疗从业者、医学研究者以及相关医学生不可或缺的参考资料。对于医疗从业者,尤其是肿瘤科医生而言,此模板是一份实用的临床决策助手。它依据不同的TNM分期(如T1 - 2, N0;T3, N0等)以及患者的治疗反应(如SD/PD、无法切除/T4b等),清晰地给出了根治性放疗、手术、临床试验、同步放化疗等多种治疗选择,还明确了术后随访的时间间隔和检查项目,有助于医生制定个性化、规范化的治疗方案,提升医疗质量。医学研究者在进行相关疾病的研究时,该思维导图能提供全面的治疗路径和决策思路,帮助研究者更好地理解临床实践中的决策过程,为新治疗方法的研究和评估提供参考框架。医学生可以通过这张思维导图,系统地学习特定疾病的治疗流程和决策依据,加深对专业知识的理解和掌握,提高临床思维能力。在医疗教学场景中,教师可利用此模板进行生动的教学演示,帮助学生更直观地理解复杂的治疗决策过程,提升教学效果。
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现代文学史
0.现代文学史简框
使用指南
1.在具体背诵各年份前,建议对应此框架背诵简框
2.过完一轮中国现代文学史时,建议对应此框架背诵
3.标红部分为曾考真题,部分知识点考频较低有所简略,建议配合赠送的《808真题索引》进行补充背诵
4.背完一二轮后,建议先按照体裁,再按照三个十年的顺序再背整理背诵一次简框
第一个十年 (1917‑1927)
1.思潮
1.背景
1.晚清文学改良运动
1.诗界革命
2.文界革命
3.小说界革命
4.戏剧改良
“春柳社”
“爱美剧”
2.晚清白话文运动
2.五四文学革命
1.五四白话文运动(方式:新旧杂糅)
1) 对旧的批判:三大文学论争
双簧戏
学衡派
甲寅派
2) 对新的主张
1.胡适《文学改良刍议》:八事
2.陈独秀《文学革命论》:三大主义
3.周作人《平民文学》:平民文学
4.刘半农《我之文学改良观》
2.文学社团
1.文学研究会
2.创造社
3.沉钟社
4.语丝社
5.新月诗派
6.莽原社
2.小说
问题小说
乡土小说
自我小说(“自叙传”小说)
女性小说
教育小说:叶圣陶
*团体
1.文学研究会
2.创造社
3.诗歌
1.早期白话诗
1.最早的白话新诗集:胡适《尝试集》
2.代表人物:沈尹默、刘半农
2.白话新诗(新诗变革)
1.在内容上进行完善(自由体新诗)
人生派(文学研究会)
浪漫派(创造社)
湖畔诗派(爱情诗)
冯至(“中国最杰出的抒情诗人”)
小诗派(小诗体)
2.在形式上进行完善(格律体新诗)
新月诗派
3.在艺术手法上进行完善
早期象征诗派
4.早期无产阶级诗人:蒋光慈
4.散文
1.随感录作家群
2.“言志派”散文
3.文学研究会
4.创造社
5.语丝社
5.戏剧
1.中国早期的话剧活动标志:春柳社的成立(文明新戏)
2.最有影响力:任天知‑进化团(天知派新戏)
3.甲寅中兴
4.“爱美剧”
5.社会问题剧:胡适《终身大事》
6.创造社:郭沫若的历史剧
第二个十年 (1928‑1937)
1.小说
1.左联与左翼小说
1.中国左翼作家联盟(左联)
2.左翼小说
1.普罗文学
2.左联青年作家群
1.柔石《二月》
2.丁玲《莎菲女士的日记》
3.讽刺小说
1.张天翼
2.沙汀
4.艾芜《南行记》
3.社会剖析小说:茅盾《子夜》
4.东北作家群
2.京派
1.废名
2.李劼人“大河三部曲”
3.沈从文(“湘西世界”)(“牧歌式小说”)
3.海派(新感觉派)
1.施蛰存
2.刘呐鸥
3.穆时英
4.京味小说:老舍
5.独立作家:巴金
2.诗歌
1.出于政治的需要:左翼诗歌(诗歌为政治服务)
1.中国诗歌会
2.殷夫“红色鼓动诗”
2.出于“纯诗化”目的(使诗歌回到自身)
1.后期新月派
2.现代诗派
3.散文&杂文
1.三十年代的散文
1.类型
1.小品散文
2.报告文学
2.团体
1.“论语派”
2.“新诗人散文群”/“水星派”作家
3.丰子恺
2.杂文
1.“鲁迅风”杂文
2.反杂文作者群
4.戏剧
1.曹禺
2.田汉
3.洪深
4.欧阳予倩
5.夏衍
6.李健吾
7.丁西林(“独幕喜剧圣手”)(幽默世态喜剧)
8.陈白尘(政治讽刺喜剧)
第三个十年 (1938‑1949)
方式一:按体裁
1.小说
1.解放区
1.赵树理
2.孙犁
3.土改作品
1.丁玲
2.周立波
2.国统区&沦陷区
1.暴露与讽刺
1.张天翼《华威先生》
2.沙汀三记
3.茅盾《腐蚀》
4.钱钟书
2.社会文化与反思
1.老舍《四世同堂》
2.巴金《寒夜》
3.路翎《财主底儿女们》
3.都市与乡土的体验
乡土
1.京派
2.东北作家群
都市
3.张爱玲
4.通俗小说现代化:张恨水
2.诗歌
1.臧克家(“泥土诗人”)
2.冯至《十四行集》(“中国最杰出的抒情诗人”)
3.“七月诗派”
4.九叶诗派(“中国新诗派”)(象征主义)
3.散文
梁实秋《雅舍小品》
4.戏剧
1.救亡戏剧:“好一记鞭子”
2.新歌剧:《白毛女》
3.讽刺喜剧:陈白尘《升官图》
4.历史剧:郭沫若《屈原》
方式二:按地域
1.孤岛文学 (1937.11‑1941.12)
鲁迅风杂文
历史剧创作:南明史剧
群众性报告文学
2.沦陷区文学
1) 小说
钱钟书《人·兽·鬼》《围城》
张爱玲《传奇》
2) 散文:周作人《药堂语录》
3) 戏剧:剧场戏剧
3.解放区文学
1.小说
赵树理
孙犁
丁玲《太阳照在桑干河上》
周立波《暴风骤雨》
2.诗:长篇叙事诗
李季《王贵与李香香》
阮章竞《漳河水》
3.戏剧:民族新歌剧
4.国统区文学
1) 1937‑1938.6(抗战初期)
1.抗战文艺运动
2.延安文艺座谈会:《在延安文艺座谈会上的讲话》
2) 1938年6月,武汉失守后(相持阶段)
1.一部分作家转向历史(总结民族历史经验,作为现实的借鉴)
郭沫若《屈原》《高渐离》
萧红《呼兰河传》
老舍《四世同堂》
曹禺《北京人》
2.一部分作家面向自己(思考抗战背景下,知识分子的道路)
路翎《财主底儿女们》
沙汀《困兽记》
陈白尘《岁寒图》
艾青《火把》
3) 1944年9月(共产党提出成立民主联合政府)
1.讽刺与暴露
钱钟书《围城》
张恨水《八十一梦》
陈白尘《升官图》
2.介绍西方经典
七月诗派(现实主义)
1.第一个十年(1917‑1927)思潮
中国现代文学史(绪论)
1.中国现代文学发展的三个十年(1919‑1949)
1)第一个十年:1917‑1927五四时期
2)第二个十年:1928‑1937左翼时期
3)第三个十年:1938‑1949抗日战争与解放战争时期
2.中国现代文学的主要特征
1)新旧文学的冲突与承传
2)中外文学的碰撞与交融
3)伴随始终的使命感与责任感
4)对个性与人性的追求及对自身的剖析与批判
1.思潮
1.背景
1.晚清文学改良运动
1.包括
1.诗界革命
名解、简答考点,2015曾考名解
1)代表人物
黄遵宪、谭嗣同
2)主张
1)梁启超
《饮冰室诗话》:熔铸新理想以入于旧风格者、“旧风格含新意境”
鲜明提出“诗界革命”口号
2)黄遵宪
《人境庐诗草》:我手写吾口,古岂能拘牵
反映出诗歌变革趋向,并获得创作成功,成为“诗界革命”旗帜的人
3)共同主张
1)呼吁打破传统诗歌规范
2)尝试以全新的思想表现对政治革新、国家现代化的追求
3)影响
1)诗界革命冲击了长期统治诗坛的拟古主义、形式主义倾向,要求作家努力反映新的时代和新的思想,部分新体诗语言趋于通俗,不受旧体格律束缚,这些在当时都起了解放诗歌表现力的作用
2)但是,梁启超等强调保持旧风格,这就又束缚了手脚,使得它只是旧瓶装新酒,在中国古典诗歌的改革上虽有前进,却前进不大
2.文界革命
名解、简答考点
1)性质
梁启超在1899年提出文界革命的口号
2)主张
1)要求打破桐城派古文藩篱,推广平易畅达的新文体。力求借鉴日本和西方的思想内容和语言形式,创造出一种“新文体”
2)新文体
1)其特点是思想新颖,文白夹杂,平易畅达,笔锋饱含感情,具有很强的鼓动力
2)以把文辞从古文的“义理、考据、辞章”中解放出来,以西方近代思潮替代圣贤经典章句的义理,以丰富的世界
3)影响
“文界革命”催生了大量政论散文的诞生
3.小说界革命
名解、简答考点
1)性质
光绪二十八年十月(1902年11月),《新小说》杂志在日本横滨创刊。1902年11月在《论小说与群治之关系》中,梁启超提出了“今日欲改良群治,必自小说界革命始,欲新民,必自新小说始”的口号,这是“小说界革命”的开始
2)主张
1)强调小说对于社会改革和社会进步的积极作用,将其地位提高到经史、语录、律例之上,打破了千百年来鄙薄小说的传统偏见。
2)将小说创作纳入资本主义社会改革的轨道,并为小说作出新的分类,为新小说的创作题材揭示了广泛而现实的内容范围
3)揭示了小说具有“浅而易解”、“乐而多趣”的艺术特点
4)分析了小说具有支配人道的“熏”、“浸”、“刺”、“提”四种艺术感染力量
3)影响
1)“小说界革命”的实践只维持了很短的一段时间,绝大多数的创作或翻译与改良群治“杳乎其不相涉也”。梁启超倡导的实践很快就销声匿迹
2)但是“小说界革命”的影响却相当深远,它对传统旧小说的批判深入人心,“新小说”取代旧小说已被认为是理应之事。在“小说界革命”的号召下,许多人投身于小说创作,尽管其创作宗旨与梁启超多不相同,作品面目也迥异,但都在努力地提供新式样的作品
4.戏剧改良
名解考点 1998名解
1)“春柳社”
1)性质
中国早期的话剧活动以“春柳社”的成立为标志,“春柳社”是1906年底由留日学生成立于东京的一个综合性文艺团体,以研究各种文艺为目的,因为首先成立演艺部,又以演戏活动为重点,所以成为我国早期话剧具有代表性的团体之一
2)成员
“春柳社”的创始人为李叔同、曾孝谷,主要成员还有陆镜若、欧阳予倩等人
3)活动
1)春柳社的戏剧活动可分为前期春柳和后期春柳两个时期
2)前期包括1907‑1909年在日本东京的演出活动,如1907年初春,该社演出了法国小仲马的《茶花女》第三幕,同年6月,又公演了《黑奴吁天录》(此剧是曾孝谷根据美国斯托夫人的小说《汤姆叔叔的小屋》的林译本《黑奴吁天录》改编的五幕剧本)
3)后期包括1912年春,陆镜若邀集欧阳予倩、吴我尊为骨干,成立新剧同志会,开始了后期春柳的戏剧活动
4)1915年陆镜若去世,新剧同志会也随之解体
4)影响
“春柳社”的成立标志着中国话剧的奠基和发端,那种严肃认真的艺术作风,对观众、对戏剧界都产生了很好的影响
2)“爱美剧”
2005名解,2012简答
1)背景
1920年汪仲贤演萧伯纳名剧《华伦夫人之职业》,然而上座率很低,这引起了关于戏剧职业化与非职业化的讨论
2)团体
之后“民众戏剧社”、“上海戏剧协社”等接连成立,它们针对新剧由于职业化和商业化带来的问题,受欧洲“小剧场运动”的启发,倡导“爱美剧”
3)得名
“爱美剧”中的“爱美”是英文Amateur的音译,意思是业余的、非职业化的,与之前职业的“文明新戏”相对
4)特点
开展业余的、小型的演出,不以营利为目的,致力于提高戏剧的艺术水平,发挥戏剧的社会作用
5)贡献
1)1921年陈大悲发表文章《爱美的戏剧》,提出“爱美剧”的倾向与文学研究会的“为人生”的现实主义倾向是一致的
2)民众戏剧社的贡献主要在理论方面,而上海戏剧协社则注重舞台实践,为现代话剧做出了重要的贡献
3)1923年洪深经欧阳予倩介绍加入协社,建立了严格的排演制和导演制,废除了旧戏和文明新戏男扮女装的演出方式
6)影响
1)“爱美剧”的演出由于受物质条件和时间的限制,影响了戏剧艺术的提高
2)但幕表制的废除、剧本制的实行、外国戏剧的借鉴,极大地促进了新文学话剧的创作。于是五四时期出现了田汉、郭沫若、丁西林、欧阳予倩、洪深、陈大悲等重要的剧作家
2.影响
1)晚清文学改良运动是一场带有改良色彩的资产阶级启蒙文学运动,它既是中国封建文学总解体的开始,又是具有划时代意义的五四文学革命的预演和先导,为新文学运动的勃兴作了一定的准备,在多方面孕育了五四文学革命
2)晚清文学改良运动是中国文学从古典文学到现代文学之间的一个过渡,也是近代思想启蒙运动在文学上的直接反映
3)晚清文学改良运动从根本上来说,是从属于晚清政治改良运动的,这说明文学改良并不是根源于文学自身的要求,而是服从和服务于社会改良的,实际上这是中国传统的文以载道的传统文学观的另一种表现形式
4)晚清文学改良运动在严格的意义上还没有构成一次真正的文学革命。它的很多口号和理论主张,既有现代性的精华,又有封建性的糟粕。这主要根源于他们希冀在传统文化和文学的既有格局中,通过对西方文化和文学的嫁接,完成一次中国文学的“改良”,而不是一次彻底的“革命”
5)五四文学革命的发动者和参与者,莫不深受晚清文学改良运动的影响。如胡适就说过“二十年来的读书人差不多没有不受他(指梁启超)的文章的影响”。从这样的意义上说,没有晚清文学改良,就没有五四文学革命,就没有中国现代文学
2.晚清白话文运动
1.白话文运动从发生到发展的过程
1)第一阶段:晚清白话报纸的提倡
2)第二阶段:五四白话文的理论提倡
3)第三阶段:五四过后冰心等人的提倡
2.晚清白话文运动
名解、简答考点
1)主张
1)晚清白话运动的倡导者们,在散文方面的成绩只是把古文变浅近了,把应用的范围也更推广了
2)在韵文方面,他们也曾有诗界革命的志愿
黄遵宪提出了“我手写吾口 ”口号
梁启超在提倡浅易畅达的“新文体”时,强调指出了“俗语文体之流行,实文学进步之最大关键”
裘廷梁则旗帜鲜明地提出了“崇白话而废文言”的口号。在这一白话文主张的指导下,在文化相对开放的部分地区演变成为一场颇有声势的白话运动
2)晚清白话运动&五四文学革命中的白话文主张具有内在的联系
1)这不仅体现在五四文学革命中的白话文主张是在晚清的白话运动的基础上进一步的发展
2)而且还体现在五四文学革命的一些倡导者,诸如胡适、陈独秀等人都深受晚清的白话运动的影响,并进行过白话文写作,这为他们发动五四文学革命奠定了坚实的基础
3)代表人物:裘廷梁
1)创刊
1898年发起并主编《无锡白话报》,五期后改名为《中国官音白话报》
2)文章
《论白话为维新之本》
1)他的《论白话为维新之本》集中体现了他改良文字的理想和决心。在文中直陈文言的弊端之处:“独吾中国有文字而不得为智国,民识字而不得为智民,何哉!裘廷梁曰:此文言之为害矣。”
2)在历数文言的多种危害以后,又详细分析了白话文的八个有益之处:即省目力、除娇气、免枉读、保圣教、便幼学、练心力、少弃才、便贫民。最后总结道:愚天下之具莫文言,智天下之具莫白话
3)主张
“崇白话而废文言”
①因为文言的误学、误国、误民,为了开发民智必须废除文言,将语言改革与社会变革联系在一起
②语言变革涉及有利于发展创造性思维的问题。针对传统文化的知其然而不知其所以然的经验式理论思维状况,发展创造性思维对中国人来说非常关键
③从语言文字的价值认定来说,对文言使用价值进行了断然否定,对传统文人美的价值的确认问题也从语言发展的规律上给予了有力的批驳
4)影响
1)裘廷梁的“崇白话而废文言”的主张实则是“工具革命论”意识在文学界的体现,凸显出近代具有现代意识的中国知识分子求新求变的决心和魄力。
2)推动了《京话报》、《中国白话报》、《安徽俗话报》等的创立,推动了晚清白话运动的发展
4)局限
1)他们虽然从事白话运动,但并没有明确地提出以白话文取代文言文正宗地位的口号和措施,更没有将白话作为文学的唯一利器,这便使其白话运动带有某些权宜之计的色彩
2)白话运动还仅仅局限一定范围内,没有酿成一场声势浩大的反对文言文、提倡白话文的运动
3)晚清的白话运动,只是对既有的价值体系的修补,而不是彻底颠覆
2.五四文学革命
重要性※※※
名解、简答考点,2011曾考名解
1.五四白话文运动
1.阵地
1.《新青年》
名解、简答考点,2018、2016、2013、2012名解
1)性质
1)中国现代文学史、文化思想史上最重要的刊物
2)五四前后《新青年》作为主要阵地,宣传科学与民主,发起批孔运动和文学革命运动,成为新文化运动的倡导者
2)改名
《新青年》原名《青年杂志》,1915年创刊于上海,由陈独秀主办,1916年自第2卷起,《青年杂志》改名为《新青年》。1917年,陈独秀应北京大学校长蔡元培的邀请,任北大文科主任,《新青年》编辑部也从上海迁到北京
3)成员
蔡元培主持北大后,采取欧洲大学的办学方式,提倡“兼容并包,思想自由”,广泛延请海内外新老学术精英任教。于是,在北京大学任教的胡适、钱玄同、沈尹默、李大钊、周作人、鲁迅等,参加了《新青年》的编辑与撰稿
4)贡献
1)其创刊号发表了胡适《文学改良刍议》、《建设的文学革命论》;陈独秀的《文学革命论》;周作人的《人的文学》。正式掀起了文学革命
2)对诸如“桐城余孽”、“文选派”、“黑幕小说”、“鸳鸯蝴蝶派”等发起了批判
3)在1918年,现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表其上。之后还发表了胡适的《白话诗八首》、鲁迅的“随感录杂文”等
4)该刊还广泛译介外国文学
5)终刊
1920年它成为上海共产主义机关小组机关刊物,1926年终刊
2.《新潮》
名解、简答考点,2013曾考名解
1)性质
是继《新青年》之后的又一份新文化杂志。1919年创刊,由北京大学一群受到《新青年》启蒙而推崇新文化的学生创办,主编者有傅斯年、罗家伦等
2)背景
《新潮》是在《新青年》的直接影响之下出版的,举起伦理革命和文学革命的旗帜,表现了鲜明的反对封建道德和封建文学的战斗色彩
3)主张&贡献
1)《新潮》之使命乃在鼓动觉醒意识,倡导研究学术,主张“以批判为精神”,“一则以吾校真精神喻与国人,二则为将来之真学术鼓动兴趣”
2)傅斯年在《新潮》上发表了一篇影响深远的文章《怎样做白话文》,里面将新文学倡导的白话称为“欧化的白话”,又称为“理想的白话”
2012曾考名解
1)出处
《新潮》第1卷第2期上,傅斯年发表了一篇影响深远的文章《怎样做白话文》,在文中傅斯年将新文学倡导的白话,称为“欧化的白话”,又称为“理想的白话”
2)特点
1)傅斯年明确指出,现代文学所倡导的白话文,是从口语中提炼的、吸收西方语法、句法、章法的欧化的白话,他将这种欧化的白话称为“精粹的国语”
2)傅斯年将“理想的白话”归纳为三点:“逻辑的白话文”(就是具“逻辑”的条理,有“逻辑”的次序,能耘科学思想的白话文);“哲学的白话文”(就是层次极复,结构极密,能容纳最深最精思想的白话文);“美术的白话文”(就是用匠心,做成善于入人情感的白话文)
3)评价
“五四新文学”是以“白话文的提倡”为开端的,“白话文”与“人学”思想、“现代知识制度上的纯文学观念”共同构成了五四新文学观念和旧文学观念的区别标志。
3)“问题小说”是现代小说发展过程中出现的第一股潮流,最早出现在1919年创刊的《新潮》杂志上,如罗家伦的《是爱情还是痛苦?》
4)《新潮》几乎期期有理论文章、白话新诗、域外小说与戏剧译作的大量刊登,为“五四文学革命”的发展产生了极大的影响
4)停刊
《新潮》刊物于1922年3月停刊。
2.主张
1)白话文
2)“人学”思想
3)现代知识制度上的纯文学观念
3.方式:新旧杂糅
1)对旧的批判:三大文学论争
名解考点
1)双簧戏
1)背景:20世纪初的中国,古文旧学在守旧派的维护下依然为大部分文人沿用。文学革命爆发后,钱玄同撰文抨击古文旧学。但当时反响并不强烈,只有林纾公开反对。胡适在致陈独秀的信中,对林纾的观点加以反驳,但林纾没有及时回应。没有对手反击,无人进行辩论,文学革命有些尴尬。为改变现状,1918年钱玄同和刘半农通过“双簧戏”,正式拉开了这场“文学革命”的序幕。
2)过程:钱玄同把社会上的各种反对意见归纳起来,化名“王敬轩”写给《新青年》编者一封信,再由刘半农写回复王敬轩的信予以批驳,两信同时发表,名为《文学革命之反响》,借以扩大文学革命的影响
3)结果:面对激烈的口诛笔伐,林纾发文承认有过激谩骂言辞错误,表示会以和平方式卫道。但接着坚持维护古文主张,最后发出凄婉无奈的感叹:“吾辈已老,不能为正其非”
4)评价:这场激烈的“双簧戏”中,钱玄同、刘半农放下文人矜持,借助自我“炒作”、自我反驳的做法,为反对旧文学、提高新文学影响力立下汗马功劳,给这场文学革命增添了些许戏剧色彩
2)学衡派
1)性质:学衡派是因在南京创办的《学衡》杂志而得名,是以《学衡》为中心,在思想文化界形成的一个文学复古、反对新文化运动的流派
2)代表人物:当时国立东南大学的教授梅光迪、吴宓、胡先骕
3)主张
1)学派以“昌明国粹,融化新知”为宗旨,认为新文化运动为“模仿西人、仅得糟粕”,攻击新文化运动的领袖是诡辩家、模仿家、政客
2)学派反对新文学运动,认为文言优于白话,极力主张文言不能合
4)影响:东南大学成为现代儒学复兴的策源地;以其为国学支柱的学衡派,成为后世新儒家的学术滥觞
3)甲寅派
2014曾考名解
1)性质:五四时期出现的反对新文化运动的封建复古派之一。因《甲寅》杂志而得名
2)创刊:《甲寅》于1914年创刊于日本东京,月刊,初期有进步倾向,后期成了新文化运动的拦路虎
3)代表人物:章士钊
4)主张:维护封建性教育,压迫学生运动,提倡尊孔读经,维护文言文,攻击白话文,攻击新文化运动,遭到新文化阵营的批判
5)停刊:1925年章士钊复办《甲寅》,改刊为周刊,一直到1927年2月停刊。至此,白话与文言之争以白话文的胜利而告终
2)对新的主张
名解、简答考点
1.胡适《文学改良刍议》:八事
1)时间:1917年1月胡适在《新青年》发表《文学改良刍议》
2)主张
1)胡适从文学进化论角度,认为文言文作为一种文学工具已丧失活力,中国文学要适应现代社会必须进行语体革新,废文言而倡白话
2)他提出文学改良应从八事着手(“须言之有物,不模仿古人,须讲求文法,不作无病呻吟,务去滥调套语,不用典,不讲对仗,不避俗字俗语”)。此八事从不同角度批评了旧文坛复古主义和形式主义流弊,粗浅触及了文学内容与形式的关系,文学的时代性与社会性及语言变革等问题,初步阐明了新文学的要求与推行白话语体文的立场
3)胡适在文中提出要确认白话文学在中国文学史上的正宗地位,宣称白话文取替文言文以建设新文学是历史发展的必然趋势
3)影响
1)此文是文学革命的发难之作,有突出贡献
2)胡适接下来发表了《建设的文学革命论》,将其文学革命主张概括为十个字:“国语的文学,文学的国语”,明确地把文学革命与建立一个现代民族国家的任务联系了起来。这样的提法也更有包容性和号召力。在该文中,他还将最初提出的“八事”中的第一、三、五条分别改为“不做言之无物的文字”“不做不合文法的文字”“不用套语滥调”,于是形成“八不主义”
2.陈独秀《文学革命论》:三大主义
2016名解
1)时间:《文学革命论》是陈独秀创作的一篇文章,于1917年首次发表于《新青年》
2)主张
1)陈独秀提出“三大主义”作为新文学的征战目标,主张以革新文学来革新政治、改造社会
2)三大主义
推倒雕琢的、阿谀的贵族文学,建设平易的、抒情的国民文学
推倒陈腐的、铺张的古典文学,建设新鲜的、立诚的写实文学
推倒迂晦的、艰涩的山林文学,建设明了的、通俗的社会文学
3)评价
1)从内容到形式对封建旧文学持批判否定态度,主张以革新文学作为革新政治、改造社会之途
2)陈独秀批判了当时统治文坛的三大旧文学流派—“桐城派”、“选学”和“江西派”,分别把它们视为“贵族文学”“山林文学”和“古典文学”的代表加以否定
3)胡适主要从形式的方面发难,陈独秀则更多地强调了文学革命的内容。而且陈独秀的态度坚决,把胡适发难的文学革命的锋芒磨利了,反映了陈独秀认同西方近代文化、批判中国传统文化,建立新的文学观的构建思路
3.周作人《平民文学》:平民文学
1)时间:周作人于1919年1月在《平民文学》一文中正式提出“平民文学”的口号,这是中国五四文学革命中提出的一个建设新文学的主张和口号
2)主张
1)“平民文学”指与文言的贵族文学相对立的、表现普通人们普遍与真挚感情的文学
2)周作人认为,平民文学与贵族文学的主要区别在于
①平民文学应以普通的文体,记普遍的思想与事实
②平民文学应以真挚的文体,记真挚的思想与事实。并提倡在文学中以一律平等的人的道德代替愚忠愚孝的封建道德,以社会普通男女的悲欢成败代替英雄豪杰才子佳人的事业和幸福
3)影响:这种主张适应了反对封建旧文学、提倡新文学的需要,产生了较大影响。
4.刘半农《我之文学改良观》
1)时间:1917年,刘半农发表了《我之文学改良观》
2)主张
1)认为文学应表现自我的真情实感
2)只有将窒息性灵的古人作文的死格式推翻,新文学才能得到发展。提出破坏旧韵,重造新韵,主张增多诗体和以今语作曲。提倡文章分段,采用新式标点符号
3)主张在白话文没有取得正宗地位之前,文言和白话可暂处于对等地位,白话应吸收文言的优点,而文言应力求浅显,以便和白话相近
3)评价
专文论述了纯文学和杂文学的区别,是最早具体论述散文变革问题的文章
2.文学社团
名解、简答考点
1.文学研究会
1)时间:文学研究会是1921年1月由郑振铎、沈雁冰等人发起成立的进步文学团体,也是我国现代成立最早的新文化团体
2)代表人物:由周作人、郑振铎、沈雁冰(茅盾)、郭绍虞、朱希祖、瞿世英、蒋百里、孙伏园、耿济之、王统照、叶绍钧(叶圣陶)、许地山十二人发起
3)理论主张
1)其宗旨是“研究世界文学,整理中国旧文学,创造新文学”
2)提倡人的文学及平民的文学,具有人道主义的精神内涵
3)“为人生而艺术”的创作主张,要求表现人生、指导人生。社团以“文学应反映社会疾苦”为纲领,反对“为艺术而艺术”的创作倾向。他们强调文学需直面底层民众的生存困境,例如通过《隔膜》《这也是一个人?》等作品揭露封建压迫
4)主张文学承担启蒙功能,用批判现实主义手法剖析社会问题,强调文学的客观真实性(如茅盾的《子夜》揭示资本主义矛盾,体现了文学干预现实的使命感)
4)做法
1)除创作外,社团系统译介俄法批判现实主义文学(如托尔斯泰、莫泊桑作品),推动《被侮辱与被损害的》等译作传播
2)整理《红楼梦》《水浒传》等古典文学,赋予旧文本新解读视角
3)创办《文学旬刊》等刊物培养青年作家
5)影响:这些实践构建了现代文学理论框架,直接影响了鲁迅、巴金等作家,为左翼文学兴起奠定基础
2.创造社
1)时间:1921年6月8日,郭沫若等赴日留学的中国新文化运动的健将,在日本成立了创造社。1929年被国民党政府查封,其成员后来大多加入了左联
2)代表人物:郭沫若、郁达夫、成仿吾、张资平、田汉、郑伯奇
3)理论主张
1)创作的基本倾向:是反帝反封建和积极的浪漫主义
2)前期
1)“为艺术而艺术”的主张。强调作家内心的要求,注重作家的主观情感,提倡主观抒情的创作手法,强调艺术表现自我和内心的自然流露,在某些方面体现出一定程度的艺术至上的追求
2)排斥模仿,反对偶像,注重个性与创造,富于反抗精神,显示了他们对艺术的严肃的态度
3)后期
以京都帝国大学的留学生李初梨、冯乃超、朱镜我为中心的新人成为后期创造社的核心成员,从此以后创造社全面地抛弃了浪漫主义,进入了倡导无产阶级文学创作和理论的阶段
4)影响:在中国的现代文学史上,创造社出版了第一本浪漫主义诗集、第一本短篇小说集、第一本长篇小说。在中国近现代史上,提倡浪漫主义,开展无产阶级文学运动,讨论文学和阶级斗争的关系,提出社会主义写实主义理念等,皆是创造社率先而为
3.沉钟社
2006、2001、1999名解
1)得名:1925年,杨晦、陈炜谟、陈翔鹤、冯至四位文学青年有感于德国戏剧家霍普特曼的童话剧《沉钟》的启示(“艺术的成功在于坚忍不拔的精神”),在北京出版发行了《沉钟》周刊,“沉钟社”即因此形成
2)前身:由于它的四位骨干都曾是1923成立于上海的“浅草社”的成员,因此人们常把“浅草社”看作“沉钟社”的前身
3)代表作家:杨晦、陈炜谟、陈翔鹤、冯至。其中数冯至最为有名,被鲁迅称为当时“中国最为杰出的抒情诗人”,代表诗集有《昨日之歌》、《北游及其他》、《十四行集》等
4)特点
1)沉钟社诸作家以质朴而悲凉的文学创作和对外国文学的广泛译介显示了自己的实绩和特色
2)他们的创作多以社会重压下青年知识分子的悲凉生活为题材,着意挖掘他们内心深处的苦闷,进而表达出对现实社会的不满和对理想境界的追求。可以说,对精神压迫的反抗和对细腻朴实风格的追求,是沉钟社作家艺术创作的显著特征
5)评价
沉钟社从1925年创办《沉钟》周刊起,经停刊复刊,苦苦挣扎,使《沉钟》一直持续到1934年,前后历时将近10年才最后终刊。鲁迅在曾赞誉它是“中国的最坚韧,最诚实,挣扎得最久的团体。它好像真要如吉辛的话,工作到死掉之一日;如沉钟的铸造者,死也得在水底里用自己的脚敲出洪大的钟声”
4.语丝社
2016名解
1)得名:1924年11月成立于北京的文学社团,因创办《语丝》周刊而得名
2)主要成员:鲁迅、周作人、林语堂、孙伏园、川岛、钱玄同等
3)理论主张
1)该社并无明确的目标,但他们要“催促新的产生,对于有害于新的旧物,则竭力加以排击”,“提倡自由思想,独立判断”
2)他们从事社会文化批评,所写杂文和散文形成一种具有泼辣幽默的“语丝文体”,因而被人们称为“语丝派”
4)评价
1)他们在反对封建复古逆流,反对封建军阀政府镇压北京女师大学潮、制造“三一八”惨案的斗争中曾起过积极的作用
2)但该社内部的立场、思想倾向各有不同。周作人、林语堂等主张“以宽大为怀,不念旧恶”的论调,而鲁迅等人则旗帜鲜明地提出要“痛打落水狗”。1930年3月《语丝》停刊后,该社停止活动
*相关名词解释
《语丝》
2015、2012名解
1)性质:《语丝》是现代文学史上第一个以散文为主的文学刊物,于1924年创刊于北京,停刊于1930年
2)贡献:以《语丝》为核心的进步知识界,在“五卅惨案”、“女师大风潮”和“三一八”惨案中,以杂文为武器同黑暗势力进行抗争,刺激了杂文的发展
3)主要成员:《语丝》主要以鲁迅、周作人为中坚,成员还有钱玄同、刘半农、林语堂、孙伏园、川岛等
4)代表作品:鲁迅的《华盖集》、《野草》,周作人的《谈虎集》,林语堂的《剪拂集》等大都是发表在《语丝》刊物上
5)特点
1)《语丝》成就最高的是简短犀利的思想杂感、社会批评随笔、小品散文等,其承续了“五四”“随想录”的思想精髓,如鲁迅所说“任意而谈,无所顾忌,要催促新的产生,对于有害于新的旧物,要竭力加以排击”
2)在针砭时弊的杂感和随笔方面,语丝社的作家形成了共有的风采:排旧促新,放纵而谈,说古论今,不拘一格,这种鲜明的文体风格曾赢得“语丝文体”之美称
3)语丝社散文分为两大风格
1)以鲁迅、周作人为代表的杂文:锐利,泼辣
2)以周作人、林语堂为代表的小品文:幽默冲淡
5.新月诗派
1)分期
1)前期新月派:为北京时期;北京《晨报》副刊上创办《诗镌》;《诗镌》时期的活动,一般被认作前期“新月诗派”
2)后期新月派:为上海时期;1928年徐志摩、梁实秋等人在上海创办《新月》月刊,1931年徐志摩、陈梦家创办《诗刊》季刊。新月诗派在上海时期的活动,一般被称为后期“新月诗派”
2)代表人物:徐志摩、闻一多、胡适、梁实秋(口诀:“徐志摩/闻/胡适的/秋裤”)
3)主张
前期
1)他们系统地阐述了“新诗格律化”理论
1)强调新诗最主要审美特征应该是“和谐”与“均齐”
2)这突出体现在闻一多提出的诗歌“三美”主张上
“建筑的美”
“音乐的美”
“绘画的美”
3)在很大程度上扭转了初期白话诗和自由诗存在的非诗化倾向,着重强调诗歌内在的音节和韵律,标志着新诗开始走向成熟
2)新月诗派提出了“理性节制情感”的主张。他们反对诗歌中感情的泛滥,主张理性节制感情
3)强调扩大新诗的抒情领域,把“理想的爱情”题材引入现代新诗
4)丰富新诗的抒情技巧,运用心理分析的方法开掘新诗情感的内涵,并且崇尚自然,注重“性灵”,为新诗注入了新的情感活力
5)注重对诗体形式的探索,翻译和移植了英国、意大利等大量的外国诗体形式,尽管不完全成功,但开阔了试验新诗诗体形式的思路
后期
提出了“健康”、“尊严”的原则,坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的“纯诗”的立场,讲求“本质的醇正、技巧的周密和格律的严谨”,但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近
4)影响:新月派在中国现代新诗史上的影响深远,它推动了新诗的格律化进程,强调了诗歌的意境美和色彩美,引入了西方现代诗歌元素,培育了一批新式诗人,对后世的诗歌创作产生了重要的影响
6.莽原社
1)时间:1925年4月成立于北京,由鲁迅发起。1927年8月,高长虹在鲁迅离京赴厦门后,搞内部分裂活动,另立狂飙社。该社于1927年底自行解散
2)主要成员:向培良、高长虹、章衣萍、荆有麟等
3)阵地:该社主要以《莽原周刊》为中心开展文学活动
4)贡献
1)创办该社的目的是组织文学青年开展“文明批评”和“社会批评”,“忠于现实,望彼将来”
2)《莽原周刊》译介了许多外国文学,刊登了不少农村题材的作品。鲁迅在该刊发表了大量杂文,成为与现代评论派战斗的阵地
2.小说
名解、简答考点
*相关名词解释
1.《狂人日记》
2014名解
1)性质:鲁迅创作的第一篇白话小说
2)特点
1)角色
1)故事中有赵贵翁这样一些封建传统的自觉维护者
2)也有那些为封建传统蒙蔽的一般群众,他们自己是被吃者,但同时也参与吃人。封建礼教影响的普遍性决定了人吃人的普遍性
3)封建礼教又是以家族制度为核心的。小说中“大哥”的意象,就是家族制度的象征,他并非有意戕害“狂人”,但他所遵奉的礼教观念决定了他要遵照社会传统的意志消灭“狂人”的叛逆意识
4)“医生”这个意向则集中体现了在传统封建社会里,那些以“治病救人”面目出现的道德说客一类人的实质,他们实际上起着辅助统治者吃人的作用
2)主题
1)就这样,鲁迅实际上揭示了整个封建社会人吃人的本质。这里的“吃人”,绝不仅仅是指肉体的“吃人”,而更是精神上的“吃人”。封建传统吃人不仅是《狂人日记》的主题,也是《呐喊》、《彷徨》的总主题
2)鲁迅曾说,“所谓中国的文明者,其实不过是安排给阔人享用的人肉的筵宴。所谓中国者,其实不过是安排这人肉的筵宴的厨房。”如果说《狂人日记》是这场人肉筵宴的象征性的总体描绘,其余各篇则是它的各个细部的真实、具体的描绘
2.《小说月报》
1)性质:近现代文学期刊,1910年7月创刊于上海,商务印书馆主办印行
2)改革:改革前为“鸳鸯蝴蝶派”把持,从1921年1月的第12卷第1号开始,该刊在沈雁冰主持下进行了全面的革新,使之成为“五四”以后从事新文学建设的第一个大型专门文学刊物。从此,该刊实际成为文学研究会的代表刊物
3)茅盾
1)茅盾以《小说月报》为中心,全面系统地阐述了他的新文学建设理论,他在理论上着重介绍法国批判现实主义和自然主义。他还在《小说月报》推出“俄国文学研究”专号和“被损害民族的文学号”,专门介绍被压迫民族的文章
2)此外,茅盾还在《小说月报》上专辟“创作讨论”、“读后感”等栏目,使《小说月报》出现大量文学批评的文章,并影响到新文学其它刊物对于批评的重视
4)影响
《小说月报》改革促进了“五四”新文学的全面发展。此后一大批名家纷纷在《小说月报》上发表他们的代表性作品。如许地山代表作《缀网劳蛛》,鲁彦早年代表作《柚子》,丁玲早期的代表作《莎菲女士的日记》,庐隐代表作《海滨故人》,茅盾处女作《幻灭》,巴金处女作《灭亡》,戴望舒《雨巷》等等,都曾在《小说月报》上发表过
1.背景
晚清小说界革命(详细展开见“第一个十年‑思潮”)
2.类型
1)问题小说
名解、简答考点
1)地位:是中国现代小说发展进程中的第一个潮流,出现在1919年的下半年到1922年间
2)背景:俄国文学、东欧文学、北欧文学,特别是易卜生密切关心社会现实问题的进步倾向,也影响并促成了中国问题小说的兴盛。他们以五四新文化作为参照,重新思考社会人生问题,并通过小说的形式加以艺术的表现
3)代表作家
冰心、许地山、叶绍钧、庐隐、王统照等(冰心是最早创作“问题小说”并产生较大影响的作家之一,代表作有《两个家庭》《斯人独憔悴》《庄鸿的姊妹》《还乡》等;女作家庐隐也是“问题小说”的创作者之一)
许地山
1)许地山小说的创作特点
1)平民精神与宿命思想
2)宗教情怀与宗教色彩
3)哲理色彩比较浓厚
4)异国情调和地方色彩
5)情节传奇曲折而又具体逼真
6)浪漫主义和现实主义交融
2)代表作:《空山灵雨》
1)性质:
《空山灵雨》出版于1925年,是许地山唯一的一部散文集,也是中国现代小品散文中最早结集的一部作品
2)特点
1)收录集中的44篇小品,据作者自称是“将心中似忆似想的事,随感随记”、“杂沓纷纭,毫无线索”,但在这一鳞半爪的零星回忆中却寄寓着作家对人生问题的思考和玄想
2)作者擅长从日常生活、佛教典籍中截取耐人寻味的片段,通过有趣的故事、巧妙的比喻和人物对话阐明做人的道理(《落花生》就是这样一篇既有意味深长的思想哲理,又有朴实淳厚的生活情致的文章。作者先讲了一个种花生的故事,然后通过吃花生的谈话逐一指出花生的优点,最后再顺理成章地点明主题:“人要做有用的人,不要做伟大、体面的人”)《空山灵雨》中大约有一半的篇什都属于这种阐述人生哲理的寓言体散文
3)浓厚的佛教文化色彩是《空山灵雨》的另一个突出特点(如《弁言》第一句话说“生本不乐”)
4)当然,《空山灵雨》中亦有不少篇什属于纯粹的写景散文或针砭社会时弊的现实之作
4)创作特点
1)创作主张:为人生而艺术,具有人道主义精神
2)题材:文学研究会作家的“问题小说”广泛地涉及婚恋、教育、就业、家庭、妇女、儿童等问题,作家们对社会弊端的敏锐感悟,使五四文学具备了强烈的启蒙色彩和理性批判精神
3)内容:由于作者思想倾向不同,初期问题小说中有一部分作品专以“美”和“爱”作为解决问题的钥匙,大部分则并不提供答案,是所谓“只问病源,不开药方”(提出问题,并未找到问题的答案);而“不开药方”本身,也正是问题小说的特点之一
4)手法:写实主义手法、强调文学的客观真实性
5)缺点:由于思想启蒙的创作意图,急于表达作者对现实的批判和对人生的思考,社会功利的倾斜使其不免带有观念化与抽象化的弊病,人物形象被社会问题冲淡,削弱了作品的审美价值
5)评价
问题小说在五四时期的流行,主要反映了大批知识青年的觉醒。它是当时思想启蒙运动的一种需要,又是当时思想启蒙运动的一种结果。后来,问题小说也体现着作家密切关心现实这一优良的传统
2)乡土小说
名解、简答考点
1)得名:
鲁迅在《中国新文学大系·小说二集·导言》中说:“凡在北京用笔写出他的胸臆来的人们,无论他自称为用主观或客观,其实往往是乡土文学。”又说这些乡土文学作品“隐现着乡愁”。鲁迅第一个用“乡土文学”来指称这一小说流派,也是现代“乡土小说”的开风气者,他的《孔乙己》、《风波》、《故乡》、《阿Q正传》、《社戏》等小说为“乡土小说”确立了风范,也是20世纪“乡土小说”的源头
2)代表作:
其中有许杰、许钦文《鼻涕阿二》、王鲁彦《柚子》、蹇先艾《水葬》、彭家煌《怂恿》、台静农《地之子》、废名《竹林的故事》等
3)特点
1)作者:最初实践“乡土文学”的作者,并不是始终扎根在乡土的作家,而是流寓北京、上海等都市,受到现代生活和现代文明洗礼的青年
2)内容:“乡土文学”作家在集中表现农村和农民生活题材的过程中,尤为注重展示某一地区的山川风物和民风民俗,而且往往是不同作家写出了不同地区的风土人情,从而呈现出具有地方色彩的自然环境和社会景观交融而成的特点
3)人物:“乡土文学”不是一般地叙述人物命运,而是把人物命运深深地镶嵌在特定的地方心理和乡土状貌的背景下,来展现其性格和遭遇,使人和物在独特的乡土氛围中融为一体
4)影响:“乡土文学”的影响中包括“东北作家群”、“京派文学”、“赵树理乡土小说”、“土改小说”、“寻根文学”等
3)自我小说(“自叙传”小说)
名解、简答考点
1)性质:
20世纪20年代出现的一种小说潮流,又叫自叙传小说、私小说、身边小说等。在中国现代小说史上是一种全新的样式,也是对传统小说观念的一种新发展。
2)代表作:
“自叙传”抒情小说作为一股创作潮流是从郁达夫1921年出版的《沉沦》小说集开始的。此外,郭沫若的《漂流三部曲》也是“自叙传”小说的代表作
3)特点
1)抒情主人公:这种小说作品中大都有一个抒情主人公的自我形象,作者不着意于通过人物的性格刻画,以某种思想意识教化读者,而是直接抒发主人公的强烈感情,去打动读者
2)作家:这种小说侧重于作家的自我暴露,以及个人私生活和心理的描写,这是接纳日本“私小说”和其他一些外国小说的影响而形成的。郭沫若把这种小说的美学追求称为“主情主义”、“为艺术而艺术”
4)代表作家:郁达夫(郁达夫小说的创作特色)
1)大胆无遗的自我暴露,忠实于“自叙传”的叙述方式。
2)“浓郁的浪漫主义抒情色彩”,突出表现抒情主人公的情感世界,着力抒发自我的内心感受,把主人公亦是自我的感情脉搏和心灵历程艺术地呈现在读者面前。
3)以人物情绪的起伏变化来结构作品的“情绪流”结构方式,不注重故事本身的发展,一切以人物情绪的波动来推进情节的发展。
4)“如泣如诉的语调,浓烈明快的语言,清新秀丽的文风”
4)女性小说
低频考点
1)特点:带有明显的女性话语特点
2)代表作家:庐隐
1)地位
1)庐隐是“文学研究会”的代表作家,她的小说拓展了女性婚恋题材领域。在五四时期,表现女性意识最为大胆的要数庐隐,她的小说重点表现知识女性爱与生的坎坷与苦闷
2)庐隐同时也是现代抒情小说的开拓者之一,采用自叙传手法进行创作
2)创作特色
1)风格:庐隐的创作带有浓重的主观抒情色彩及感伤哀怨的基调
2)手法:其文笔自然典雅,也长于心理描写,对女性心理世界的刻画坦率而细腻
3)缺点:但庐隐的小说构思也往往失于严谨缜密,结构也显得拖沓松散,早期作品显露刻意编撰的痕迹
3)代表作:中篇小说《海滨故人》 2009名解
1)性质:这是一部自传性的小说
2)情节:小说描写露沙小时未曾得到父母的爱,在教会学堂遭遇歧视,追求爱情又失败,难得有几位同窗好友,也不能长相聚,所以深感世界的寂寞与人生的不幸,因之情绪也甚为感伤、悲观
3)人物:女主人公露沙就是庐隐的化身,她的身世、性格、情感都与庐隐相同。总之,小说描写露沙等五位女青年,天真烂漫,用幻想编织着未来的自由王国
5)教育小说:叶圣陶
低频考点
1)对教育界知识分子性格和命运的书写
2)教育救国的空泛
3)冷静客观地再现生活的真实面貌
4)代表作:《潘先生在难中》《倪焕之》
3.第一个10年的小说成就
1)现代小说意识
2)丰富的小说体式的创造
3)短篇小说文体的成熟
4.团体
1.文学研究会(详细展开见“第一个十年‑思潮‑文学社团”)
2.创造社(详细展开见“第一个十年‑思潮‑文学社团”)
3.诗歌
简答考点
2012、2010曾考第一个十年诗歌脉络
新文学的创作实践最初是在诗歌领域进行的
1.早期白话诗
名解、简答考点
1.背景
晚清“诗界革命”(详细展开见“第一个十年‑思潮”)
2.最早的白话新诗集:胡适《尝试集》
1)地位:《尝试集》是中国现代文学史上第一部白话诗集,开新文学运动之风气,是胡适先生里程碑式的著作。问世以来引起文学界、理论界的广泛争论,具有重要的研究价值
2)篇目
1)《尝试集》一共三编,一编尚未脱胎于旧体诗,二三编则属自由诗体的大胆革新
2)经典篇目:《蝴蝶》:“两个黄蝴蝶,双双飞上天。不知为什么,一个忽飞还…”
3)主张
1)就艺术审美方面看,《尝试集》所追求的主要是“诗体的解放”,强调“做诗如做文”(胡适说:“我们做白话诗的宗旨,在于提倡诗体的解放。有什么材料,做什么诗;有什么话,说什么话;把从前一切束缚诗的自由枷锁镣铐,统统推翻:这便是诗体的解放。”)
2)打破格律的束缚,提倡自然的音节
3)用白话写诗,并且用白话的语法代替文言的语法
4)实现格式和体裁的自由
4)评价:仅从文学欣赏的角度来说,作为第一部现代白话诗集,《尝试集》的确不能算是一部经典的诗集。但从文学史的意义上看,它是进入现代文学不可不谈的一部“经典”
3.代表人物:沈尹默、刘半农(俞平伯《冬夜》、康白情《草儿》、沈尹默《三弦》、周作人《小河》、刘半农《教我如何不想她》)
4.艺术
1)用白描的手法描写生活场景或自然景物,具有写实的倾向(如,刘半农的《相隔一层纸》)
2)用比喻、象征来表现诗人对社会人生的感悟与思考(如,胡适的《鸽子》和《老鸦》、周作人的《小河》、沈尹默的《月夜》)
3)创作的自觉倾向
5.缺点
“非诗化”倾向,重白话而不重诗
6.贡献
1)以白话写诗,将中国诗歌从文言语体中解放出来
2)创立了自由诗体、无韵诗体、散文诗体,将中国诗歌从旧诗词的体式中解放出来
2.白话新诗(新诗变革) 简答考点
1.在内容上进行完善(自由体新诗)
1)人生派(文学研究会)
1)得名:文学研究会的诗人以“为人生”为核心的诗歌价值观念,因此常被称为“人生派”或“为人生”派
2)代表诗人:鲁迅、冰心、朱自清、周作人、王统照、刘延陵、朱湘、刘半农、刘大白、徐志摩
3)诗歌内容
1)血和泪的歌吟(朱自清为“五卅”惨案而愤怒呐喊而写的《血歌》,写出了中国人民敢洒热血,不畏强暴的气概
2)对美好光明的希冀和追求,对理想的执着追求(这种对美好社会的追求是基于革命理想的。在革命的环境中,人生派面对着社会的黑暗,对光明的追求更加期盼)
2)浪漫派(创造社)
1)得名:创造社在前期以尊重天才、主张自我表现为艺术宗旨,作品有典型的早期浪漫主义唯美特征,对中国的新文学运动起了相当大的促进作用。以创造社为核心所形成的诗歌流派也称为早期浪漫主义(浪漫派)
2)代表诗人:郭沫若
1)诗歌主张:“诗体大解放”
2)代表诗集:《女神》
1)地位:《女神》作为一部浪漫诗集,充满时代精神的思想内容和艺术形式上的成功创造,奠定了白话新诗的正宗地位,使新诗真正具有了现代品格,并开拓了新诗发展的广阔前途,在中国新文学史上具有里程碑的意义
2)代表诗篇:《凤凰涅槃》《女神之再生》《日出》《天狗》等
3)特点
1)《女神》强调着一种自我的表现,强烈的主观精神,具备反抗和叛逆精神。将自我的不满,自我的遭遇,还有各种无法实现的理想都统统呈现于文字之中,所有感情都在发泄,都在追求,都在反抗
2)《女神》的浪漫主义抒情显示出一种火山爆发式的激情和狂飙突进般的气概
3)丰富奇特的想象和绚丽浓厚的色彩也是《女神》的重要特征
4)在诗歌的外在形式上真正实现了“诗体的大解放”,实现了诗人要求“绝对的自由”的艺术主张。
3)湖畔诗派(爱情诗)
1)地位:湖畔诗社是中国现代文学史上最早的新诗团体
2)得名:1922年3月,应修人、汪静之、潘漠华、冯雪峰四人在杭州结成湖畔诗社后,效仿英国十九世纪浪漫主义作家湖畔派三诗人华兹华斯、柯勒律治和骚塞的风格,以中国的湖畔派诗人自居,并于1922年出版了第一本诗歌合集,书名为《湖畔》
3)代表人物
汪静之、潘漠华、冯雪峰、应修人(口诀:“净化雪人”)
4)创作特点
1)湖畔诗人是以讴歌纯真的爱情和友谊,表现人性的爱与美为主题的
2)天真、稚气、清新、自然是他们的爱情诗的共同特色
3)湖畔诗人的创作,绝大多数是自由式,体现了“五四”诗体大解放的精神,但他们却不是“野马脱缰,各自奔驰”的那一种随心所欲的“自由”,而讲究使自由诗体有必要的节制,增强它的节奏美
5)结局
“五四”运动落潮以后,湖畔诗派衰落了。湖畔诗人们也在战火中被吸纳,投身革命
4)冯至(“中国最杰出的抒情诗人”)
1)地位:鲁迅曾评价冯至为“中国最杰出的抒情诗人”
2)代表作:《十四行集》
1)特点
1)《十四行集》风格清新淡雅,韵脚音节和谐确切
2)诗中的意象大多平常,诗人却从中发掘出它们与人生价值、历史命运间紧密相连的寓意,为哲理的思考与广阔的现实找到了接合点
2)地位
《十四行集》表明中国诗人已经有足够的思想、艺术力量消化外来形式,利用它来创造中国自己的民族新诗。这部诗集凝聚了作者在学习西方诗人及其风格的基础上,创造性地运用汉语写作的成果,为中国新诗开拓了一个崭新的领域
3)创作特点
1)由于受到中国晚唐唐诗、宋词和德国浪漫派诗人的影响,冯至早期的创作表现出淳美自然的抒情色彩和舒展自如的艺术风貌
2)冯至的诗歌具有哲理性和现代性的特点。他擅长从日常生活中发现诗,注重从细节着眼,捕捉诗意,向现实主义创作迫近
5)小诗派(小诗体)
1)背景
小诗受到了日本的短歌、俳句以及印度泰戈尔小诗的影响
2)特点
1)内容:人生的体悟、哲理的感兴、情绪的波动、景致的描写,是小诗最擅长描写的内容
2)形式:篇幅短小、文字简约,一般以三五行为一首,表现诗人在刹那间的内心感受,寄托某种人生哲理或主观情思。不讲押韵、无拘无束、短小精悍。小诗注意锤炼诗意和诗的形式,增强了新诗的意味,丰富了新诗的艺术表现力
3)缺点:其缺点是在内容上容易流于贫乏苍白,在形式上容易流于粗制滥造
3)标志
冰心《繁星》和《春水》的出现,标志着新诗在告别初期白话诗的俗白浅露方面已经取得了重要的收获
4)代表作家
1)冰心《繁星》《春水》
1)总主题:对于母爱、童真和大自然的赞美,是贯穿于《繁星》《春水》300多首小诗中的总主题
2)代表篇目:我在母亲的怀中,/母亲在小舟里,/小舟在月明的大海里”(选自《春水》)“墙角的花,/当你孤芳自赏时,/天地便小了”(选自《春水》)
3)特点:冰心的小诗往往在优美简练的语言背后潜藏着丰富的情思和哲理,别具一种“满蓄着温柔,微带着忧愁,欲语又停留”的含蓄蕴藉的“诗味
2)宗白华《流水小诗》
2.在形式上进行完善(格律体新诗) 2011、2007、2004简答
新月诗派
1)分期
1)前期新月派:为北京时期;北京《晨报》副刊上创办《诗镌》;《诗镌》时期的活动,一般被认作前期“新月诗派”
2)后期新月派:为上海时期;1928年徐志摩、梁实秋等人在上海创办《新月》月刊,1931年徐志摩、陈梦家创办《诗刊》季刊。新月诗派在上海时期的活动,一般被称为后期“新月诗派”
2)代表人物
代表人物:徐志摩、闻一多、胡适、梁实秋(口诀:“徐志摩/闻/胡适的/秋裤”)
重点人物
1.闻一多
提出诗歌的“三美”,成为格律诗派的理论纲领
1)音乐美:诗歌的音节,读起来富有节奏感,抑扬顿挫,朗朗上口
2)绘画美:诗歌的词藻,用词注意色彩,形象鲜明
3)建筑美:节的匀称和句的整齐
2.徐志摩
1)代表作:《沙扬娜拉一首》《再别康桥》
2)诗歌创作特点
1)善用闻一多提出的“三美”
1)具有音乐美,即音节和韵脚的和谐,一行诗的音节的排列组合要有规律
2)具有绘画美,即诗的辞藻要力求美观,富有色彩,讲究诗的视觉形象和直观性
4)具有建筑美,即从诗的整体外形看,节与节之间要匀称,行与行之间要整齐,虽不必呆板的限定每行的字数一律,但各行相差不能太大,以求整齐之美
2)独抒性灵,追求个性解放
3)主张
前期
1)他们系统地阐述了“新诗格律化”理论
1)强调新诗最主要审美特征应该是“和谐”与“均齐”
2)这突出体现在闻一多提出的诗歌“三美”主张上
“建筑的美”
“音乐的美”
“绘画的美”
3)在很大程度上扭转了初期白话诗和自由诗存在的非诗化倾向,着重强调诗歌内在的音节和韵律,标志着新诗开始走向成熟
2)新月诗派提出了“理性节制情感”的主张。他们反对诗歌中感情的泛滥,主张理性节制感情
3)强调扩大新诗的抒情领域,把“理想的爱情”题材引入现代新诗
4)丰富新诗的抒情技巧,运用心理分析的方法开掘新诗情感的内涵,并且崇尚自然,注重“性灵”,为新诗注入了新的情感活力
5)注重对诗体形式的探索,翻译和移植了英国、意大利等大量的外国诗体形式,尽管不完全成功,但开阔了试验新诗诗体形式的思路
后期
提出了“健康”、“尊严”的原则,坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的“纯诗”的立场,讲求“本质的醇正、技巧的周密和格律的严谨”,但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近
4)影响:新月派在中国现代新诗史上的影响深远,它推动了新诗的格律化进程,强调了诗歌的意境美和色彩美,引入了西方现代诗歌元素,培育了一批新式诗人,对后世的诗歌创作产生了重要的影响
3.在艺术手法上进行完善
早期象征诗派
1.早期象征诗派 2016名解
1)背景
“早期象征诗派”的兴起,就产生的内在动因和自身发展的逻辑来看,主要有两点:首先是现代中国新诗的发展;其次是外国象征主义思潮在中国的兴起。象征主义是19世纪末欧洲出现的一种流派和文学思潮,其代表作家有波特莱尔、马拉美和瓦雷里等。
2)代表:李金发
1)地位:中国象征派的开创者是李金发
2)诗集:《微雨》、《为幸福而歌》、《食客与凶年》
3)诗歌创作特点
1)题材
①歌唱爱情,表达理想与现实的冲突
②描摹异国风情,反映诗人内心的惆怅
③描写自然景物
2)思想内涵
生与死的忧伤,现实与梦幻的迷惘
3)手法
①打破常规逻辑,省略一般的联想过程,以跳跃的思绪引发读者去展开想象
②“新奇的比喻和充满暗示的意象”
③“通感手法的运用”
④“用象征性的意象来凸现诗人内心潜在的主观意识”
3)代表篇目:《蛇》/我的寂寞是一条长蛇,静静地没有言语
4)理论主张
①他们强调艺术必须表现自我
②他们强调诗歌的象征和暗示的方法。象征派诗人强调“诗的世界是潜在意识的世界”,着力于表现诗人漂移不定的内心情感、感觉、潜意识,运用象征、暗示等方法
③他们强调诗歌语言的音乐美和色彩美
④他们以不同于常规的方式对意象进行组接,创造出“朦胧美”、表现一种“世纪末”情绪
5)贡献:中国早期象征诗派创作,或多或少纠正了新诗过于平实直白而缺少诗味的弱点
6)缺陷
1)诗歌内容贫弱,缺乏西方象征派诗人的现实批判精神和哲理意识
2)对法国象征派诗歌意象的大量照搬。像“坟墓”“枯骨”“乌鸦”“枯叶”“尸体”“寒夜”“死亡”等法国象征主义诗人经常使用的意象,也频繁地出现在中国象征派诗人的作品中
7)衰落的原因
①时代的原因。象征诗派诗人反对诗歌的“时代意识”,认为诗“是个人灵感的记录表”。诗作一味地表现幻灭、颓废、徘徊,情感上毕竟太狭窄了,与时代潮流和文化潮流的发展背道而驰
②民族传统的原因。尽管象征诗派倡导西方艺术与民族传统的沟通,但在实践上表现出来的却是对民族传统的疏离,而且,诗人在借鉴西方艺术时缺乏自己的消化和创造。许多作品由于过分求新而显得怪诞,由于大量外文词语的运用而破坏了阅读的完整性,结果渐渐为读者厌弃
4.早期无产阶级诗人:蒋光慈
4.散文
1.创作群体
1.随感录作家群
1)得名:“随感录”作家群是在《新青年》上发表杂文的一些人。1918年4月《新青年》设立“随感录”栏目,专门发表杂文
2)代表人物:向其撰稿的大都是新文化运动的倡导者,其中有陈独秀、胡适、鲁迅、周作人、李大钊、钱玄同、刘半农等人,以鲁迅的杂文最具代表性。
3)创作风格
1)他们的杂文是五四时代敏感的神经、思想启蒙战场上的匕首和投枪,具有极端的现实锋芒和战斗力量
2)这些杂文作品运用明白晓畅的白话文字,理性中蕴含激情,论辩中不乏形象,立论坚实、短小精悍
3)展现出作者的不同风格:陈独秀的泼辣明快,钱玄同的汪洋恣肆,刘半农的爽直幽默与鲁迅的犀利凝重
4)影响:这个作家群的创作让世人领略了白话文的艺术力量,使得杂文在短期内迅速成熟,奠定了杂文在现代散文史上的地位
2.“言志派”散文
1)含义:作为一个现代文学史上有巨大影响的散文家,周作人最早从西方引入“美文”的概念,提倡“记述的”、“艺术的”叙事抒情散文,“给新文学开辟了一块新的土地”;以后,他又形成了一整套的散文理论,中心是强调以自我为中心,提倡“言志”的小品文,认为这种小品文是“个人的文学的尖端”
2)代表人物
代表人物:周作人、冰心、朱自清、俞平伯、钟敬文、废名等
重要人物:周作人(小品文的主要特点)
1)周作人既继承古代公安派、名士派性灵小品“独抒性灵,不拘格套”的观点,又吸取外国散文“漂亮”和“缜密”的写法,形成自己的风格特色
2)他的小品散文取材极为广泛,从社会批评、文明批评到日常情景、生活琐事,古今中外无所不谈,堪称生活的“万花筒”
3)“散谈”式写法,就像拉家常一样,看似散漫,却写出了浓郁的生活韵味,常在冲淡的情感之中深含着诗意
4)短小精悍、简洁老练是周作人小品散文的一般特征。他的小品散文大都几百字到千余字,遣词用字恰到好处,体现了一种朴实、古雅、含蓄、凝重的文风
5)周作人的散文当中有一种“大关怀”和“大突破”
3)创作特点:他们往往与政治保持着一定的距离,常常本着内心的冲动和审美趣味把对人生、对社会的思考记录下来,在“意在表现自己”
3.文学研究会
1)冰心(冰心体散文)
1)温柔细腻的笔调
2)将文言文、白话文与西文调和成明丽的语言(提出“白话文言化,中文西文化”的语言矫正主张)
3)主题:对大自然、母爱和祖国的爱
2)朱自清(“四美毕至”)
1)“情致美”(情感的含蓄蕴藉)
2)“绘画美”(景物描写的细致传神和色彩感)
3)“音乐美”(语言的韵律感)
4)“建筑美”(谋篇布局的谨严巧妙)
4.创造社
郁达夫、郭沫若
5.语丝社
1)得名:1924年11月成立于北京的文学社团,因创办《语丝》周刊而得名
2)主要成员:鲁迅、周作人、林语堂、孙伏园、川岛、钱玄同等
3)理论主张
1)该社并无明确的目标,但他们要“催促新的产生,对于有害于新的旧物,则竭力加以排击”,“提倡自由思想,独立判断”(开展积极的社会批评和文化批评,大力提倡美的、艺术的生活,提倡思想和言论自由)
2)他们从事社会文化批评,所写杂文和散文形成一种具有泼辣幽默的“语丝文体”,因而被人们称为“语丝派”
3)内部风格
锐利泼辣的杂文:鲁迅、周作人
幽默冲淡的小品散文:周作人、林语堂
4)评价
1)他们在反对封建复古逆流,反对封建军阀政府镇压北京女师大学潮、制造“三一八”惨案的斗争中曾起过积极的作用
2)但该社内部的立场、思想倾向各有不同。周作人、林语堂等主张“以宽大为怀,不念旧恶”的论调,而鲁迅等人则旗帜鲜明地提出要“痛打落水狗”。1930年3月《语丝》停刊后,该社停止活动
2.散文类型
1)杂文
2)记叙抒情散文
3)小品文
3.意义:五四散文表现了现代散文意识的觉醒
1)个性意识
2)强烈的参与意识
3)纯文学意识
5.戏剧
1.中国早期的话剧活动标志:春柳社的成立(文明新戏)
1)性质
中国早期的话剧活动以“春柳社”的成立为标志,“春柳社“是1906年底由留日学生成立于东京的一个综合性文艺团体,以研究各种文艺为目的,因为首先成立演艺部,又以演戏活动为重点,所以成为我国早期话剧具有代表性的团体之一
2)成员
“春柳社”的创始人为李叔同、曾孝谷,主要成员还有陆镜若、欧阳予倩等人
3)活动
1)春柳社的戏剧活动可分为前期春柳和后期春柳两个时期
2)前期包括1907‑1909年在日本东京的演出活动,如1907年初春,该社演出了法国小仲马的《茶花女》第三幕,同年6月,又公演了《黑奴吁天录》(此剧是曾孝谷根据美国斯托夫人的小说《汤姆叔叔的小屋》的林译本《黑奴吁天录》改编的五幕剧本)
3)后期包括1912年春,陆镜若邀集欧阳予倩、吴我尊为骨干,成立新剧同志会,开始了后期春柳的戏剧活动
4)1915年陆镜若去世,新剧同志会也随之解体
4)影响
“春柳社”的成立标志着中国话剧的奠基和发端,那种严肃认真的艺术作风,对观众、对戏剧界都产生了很好的影响
2.最有影响力:任天知‑进化团(天知派新戏)
1)背景:1910年底,曾在日本留学并热心戏剧活动的任天知,回到上海并在此成立了新剧团体——“进化团”,他所创立的“天知派新剧”在当时颇具影响
2)表演剧目:进化团推出过《安重根刺伊藤》《血蓑衣》等剧,并到处巡回演出,足迹遍及南京、上海、武汉、长沙等地
3)特点
1)他以戏剧的方式宣传自由民权思想,并用来鼓吹民主革命
2)“进化团”的演出带有明显的政治色彩,其剧情多为喜剧或闹剧,借此讽刺现实
3)他们还创造了“言论老生”这一角色类型,剧中人常常离开规定情境,发表慷慨激昂的时政演说,鼓吹革命且颇具煽动性
4)贡献:尽管两年之后“进化团”就解散了,但它的行动却为中国话剧的发展打开了新路,并在某种程度上开启了话剧干预现实的传统的先河。
5)评价
1)欧阳予倩说:“若论对当时政治问题的宣传,对腐败官僚的讽刺,对社会不良制度的暴露,还有对于扩大新剧运动,扩大新剧对社会的影响……进化团采取野战式的做法,收效是比较大的。”
2)孙中山曾对“进化团”的活动予以赞扬,为其写下了“是亦学校也”的题词
3.甲寅中兴
1)含义:在中国新剧史中,指1914年(农历甲寅年)前后文明戏在上海呈现出的兴盛状态
2)背景:以1913年辛亥革命失败后,受革命鼓舞而从事文明戏的人士面对残酷的现实,有的从狂热走向消沉,有的把文明戏仅仅作为生存手段,有的则去迎合小市民的庸俗趣味,文明戏逐渐衰落。由于认识上的历史局限,许多文明戏剧人只是简单地认为:文明戏之所以不景气,是由于敌不过旧剧强大势力的缘故
3)标志:1913年9月,郑正秋在上海组织了第一个商业化的话剧团体新民社。新民社最具典型性的剧目《恶家庭》开启了文明戏由反映社会革命转向描写市民家庭生活的先河,改变了文明戏剧坛的凋敝境况,此剧被称为“新剧中兴之奠基作”
4.“爱美剧”
1)背景
1920年汪仲贤导演萧伯纳名剧《华伦夫人之职业》,然而上座率很低,这引起了关于戏剧职业化与非职业化的讨论
2)团体
之后“民众戏剧社”、“上海戏剧协社”等接连成立,它们针对新剧由于职业化和商业化带来的问题,受欧洲“小剧场运动”的启发,倡导“爱美剧”
3)得名
“爱美剧”中的“爱美”是英文Amateur的音译,意思是业余的、非职业化的,与之前职业的“文明新戏”相对
4)特点
开展业余的、小型的演出,不以营利为目的,致力于提高戏剧的艺术水平,发挥戏剧的社会作用
5)贡献
1)1921年陈大悲发表文章《爱美的戏剧》,提出“爱美剧”的倾向与文学研究会的“为人生”的现实主义倾向是一致的
2)民众戏剧社的贡献主要在理论方面,而上海戏剧协社则注重舞台实践,为现代话剧做出了重要的贡献
3)1923年洪深经欧阳予倩介绍加入协社,建立了严格的排演制和导演制,废除了旧戏和文明新戏男扮女装的演出方式
6)影响
1)“爱美剧”的演出由于受物质条件和时间的限制,影响了戏剧艺术的提高
2)但幕表制的废除、剧本制的实行、外国戏剧的借鉴,极大地促进了新文学话剧的创作。于是五四时期出现了田汉、郭沫若、丁西林、欧阳予倩、洪深、陈大悲等重要的剧作家
5.社会问题剧:胡适《终身大事》
2006名解
1)地位:1919年3月,胡适在《新青年》发表了剧本《终身大事》,这是中国现代作家创作的第一个戏剧剧本
2)情节:描写一个中产家庭的独生女田亚梅为争取婚姻自主而离家出走的故事。亚梅留学归来,自主选中了多年在一起的朋友陈先生。田太太却求签算命,说命相不合、八字相克,因此反对。最后亚梅趁父母离屋吃饭,留下字条出走。留言说“这是孩儿的终身大事,孩儿该自己决断,孩儿现在坐了陈先生的汽车去了,暂时告辞了。”
3)特点:该剧的结构简练精巧,起承转合,层次分明,在中国话剧史上有重要的地位
4)贡献
1)“五四”初期的戏剧创作大多带有易卜生“社会问题剧”的色彩,摹仿易卜生的问题剧率先喊出爱情自由、个性独立的是胡适的《终身大事》
2)作品写的是田亚梅女士为了反抗父母对婚姻自主的阻挠,随自己所爱的男子脱离家庭出走,它的发表引起了“社会问题剧”的创作热潮
6.创造社:郭沫若的历史剧
1.早期:《三个叛逆的女性》
1)地位:郭沫若早期戏剧代表作,创作于20年代的初中期。
2)指称:《卓文君》、《王昭君》、《聂嫈[yīng]》
3)内容:新女性的塑造
4)特点:人物塑造、“古为今用,借古喻今”、失事求似、浓烈的抒情色彩。
2.后期:《棠棣之花》《屈原》
3.戏剧创作特色(郭沫若历史剧通用模板)
1)理论主张:在历史剧的选材和剪裁方面,郭沫若把历史研究和历史剧创作的根本区别概括为“实事求是”和“失事求似”
2)历史人物重塑:郭沫若力行的原则是“并不是想写在某些时代有什么人,而是想写这样的人在这样的时代应该有怎样合理的发展”,这就决定了他在历史人物的塑造过程中自由发挥的空间
3)风格:郭沫若的历史剧始终洋溢着浓烈的抒情色彩并贯穿着一种沉郁的悲剧气氛
4)诗剧合一的艺术特点
1)穿插大量的民歌和抒情诗
2)大量运用高度抒情的长篇独白,人物的对白和作者的叙述语言充满了音乐的节奏和诗的激情,诗化的语言
3)场面渲染、人物形象等富有诗意
2.第二个十年(1928‑1937)
1.小说
1.左联与左翼小说
1.中国左翼作家联盟(左联)
1)时间:1930年,中国左翼作家联盟(简称“左联”)在上海成立
2)性质:“左联”的成立,是“革命文学论争”之后,革命作家逐渐克服宗派情绪走向团结的结果,是中国共产党从思想上、组织上领导文艺的开始,是左翼文艺运动成为一种有组织的革命运动的标志
3)过程:会议选举沈端先、冯乃超、钱杏邨、鲁迅、田汉、郑伯奇、洪灵菲7人为“左联”常务委员。鲁迅在成立会上作了著名的《对于左翼作家联盟的意见》的讲稿,总结了无产阶级革命文学倡导时期的经验与教训,为左翼作家的进一步发展指明了方向
1)贡献:总结了无产阶级革命文学倡导时期的经验与教训,为左翼作家的发展指明了方向
2)主张
1)鲁迅虽然认为构建“左联”话语,激进的变革态度、方式是需要的,也是必须的,在精神上需要“叛逆的猛士”的精神,但在策略上、方法上则需要“韧性”的精神
2)“左联”话语不应是一种标语口号,不是一种空泛的呐喊,而应是一种实实在在的话语权利和谱系的建构,其内核应具有鲜明的思想、观念、意识,乃至人格的意蕴和涵义,其独特性仍然是要唤起广大民众的觉悟,推动“五四”新文化思想启蒙的纵深发展
4)成员
1)在“左联”纲领的指引下,左翼作家也取得了丰硕的成果。如鲁迅的杂文、茅盾的《子夜》、蒋光慈的《咆哮了的土地》,田汉和洪深的剧作以及叶紫等青年作家的小说、诗歌
2)与此同时,“左联”也注重吸收革命的文学青年加入“左联”,如张天翼、沙汀、艾芜、叶紫、萧军、萧红等
5)贡献
1)“左联”十分重视理论批评,把“确立马克思主义的艺术理论和批评理论”作为主要方针之一,大力开展马克思主义文艺理论的传播、学习和运用工作
2)开展了文艺大众化运动,曾进行了三次较大规模的关于文艺大众化的讨论
3)开展文艺思想斗争和论争。如左翼文坛和新月派的论战、对国民党“民族主义文学”的斗争、“左联”和“自由人”、“第三种人”的论争等
6)结局:“华北事变”后,民族危机日益严重。为了适应国内阶级关系和民族矛盾的新形势,1936年,“左联”遵从共产国际的指示,自动解散,另外成立更广泛的抗日民族统一战线的文艺组织
2.左翼小说
1.普遍特点
1)第二个十年,随着“左翼文学”的兴起,体现了中国现代作家从个人命运的困惑走向对社会命运的积极参与。虽出现了许多直接反映社会革命斗争的作品,但知识分子在时代洪流中的幻灭、动摇与追求,是这个时期小说创作更为普遍的思想主题(如,茅盾的《蚀》三部曲、柔石的《二月》、叶圣陶的《倪焕之》)
2)长篇小说的大量创作
3)中国现代小说的社会生活视野明显开阔了。茅盾的《子夜》、巴金的《激流三部曲》、老舍的《骆驼祥子》、沈从文的《边城》、李劼人的《死水微澜》以及“东北作家群”的诸多作品,都力图以一种全景性、多侧面的视角来揭示社会发展的某种必然趋势,或是表明一种执著的人生信念,展示一种独特的人生图景
2.类型
1.普罗文学
1)群体:创造社、太阳社
2)内容:北伐大革命时期和革命失败后的某些社会现实
3)产生了“革命的浪漫蒂克”错误倾向
1)特点:它在思想意识上流露出小资产阶级的狂热性和感伤情绪,在艺术方法上则带有公式化、概念化的弱点
2)代表作:华汉的《复兴》、蒋光慈的《短裤党》
3)评价:这种现象一出现,立即受到鲁迅的批评;没有多久,也引起较多的革命作家的注意
2.左联青年作家群
1.柔石《二月》
1)性质:《二月》为左翼作家柔石的中长篇小说,在鲁迅的帮助下于1929年由上海春潮书局出版。《二月》是柔石的代表作,也是现代文学的经典之作
2)内容
1)《二月》以20年代中期动荡不安的社会生活为背景,集中描写了知识青年萧涧秋苦苦追寻人生理想而最终不得的人生经历
2)作品通过对萧涧秋等知识分子命运的描写和对表面似“世外桃源”、实则是“死气沉沉”、矛盾重重的芙蓉镇的透视,真实而生动地揭示了封建势力统治下的社会的腐朽本质,反映出那一时代知识分子的矛盾心态和思想动向,提出了知识分子在时代大潮面前应该如何选择人生道路的问题
3)特点
小说以清新恬淡的抒情手法和对自然景物的精细描写,增添了一种诗意的色彩,情感和理智的交织在作品的结构上又表现出了一定的哲理韵味
4)主人公
早在鲁迅的小说如《在酒楼上》、《孤独者》等中就已经对知识分子的命运进行了一些思考,《二月》也是柔石对中国知识分子人生道路思考的结晶。萧涧秋这一知识分子是蕴涵着作者理想、同情和思考的形象,他虽然受到进步思想的熏陶,有着积极进取和变革社会的愿望,但却没有真正投身到时代大潮中去,而是始终与社会洪流保持着一定的距离,因此他始终没能找到正确的人生道路
2.丁玲《莎菲女士的日记》
1)性质:《莎菲女士的日记》是现代作家丁玲所创作的一部日记体短篇小说,1928年发表于《小说月报》第19卷第2号
2)特点
1)主人公:《莎菲女士的日记》刻画了一个五四浪潮冲击封建家庭的叛逆女性莎菲的形象——她寻求个性解放,却找不到正确的出路;她追求灵与肉统一的爱情,却又陷入失望和痛苦中
2)内容:《莎菲女士的日记》以其性爱表现的真挚与大胆,震动当时文坛
3)结构:采用散文式日记体的形式,行文舒缓流畅
4)手法:细腻委婉、深刻生动的心理描写
3.讽刺小说
1.张天翼
1.创作特色
以暴露和讽刺而著称,行文活泼流动,语言风格轻快峭刻
2.代表作:《华威先生》
1)性质:《华威先生》是现代作家张天翼创作的一部短篇小说,发表于1938年第1卷第1期的《文艺阵地》半月刊上
2)内容:《华威先生》刻画了一个浮夸、傲慢、权欲熏心,“包办抗日”国民党官僚形象,他实际上是包而不办,自诩为民众服务却破坏民众利益,以“人民公仆”自居却过着老爷生活,其言其行处处暴露出他的虚伪本质
3)手法:《华威先生》最大艺术特点是讽刺手法的运用,通过对人物言行的夸张达到嘲笑、鞭挞生活丑类的目的;但夸张而不失真实,幽默而不失严肃,表现了作者卓越的艺术才能
2.沙汀
1.创作特色
1)以暴露和讽刺而著称,他将讽刺手法与悲剧艺术相融合
2)其小说带有鲜明的四川地方色彩。他善于从自己熟悉的生活经验中寻找创作素材,通过对四川农村世态人情和风俗习惯的描写,反映出时代风云。这使得他的作品生活实感很强,充满了浓郁的乡土气息
2.代表作
1.“沙汀三记”(了解即可)
1)指代:《淘金记》《困兽记》《还乡记》(口诀:“金/首/相”)
2)内容
1)《淘金记》:《淘金记》写的地方虽然只是四川的一个乡镇,场面却不小:一批地方上的恶棍,趁战争带来给后方社会上的大变动,“为了满足随涨的私欲”,如何向一个原先产金旺盛的山墩,一对富孀母子家的“发坟”,苍蝇逐臭似的一齐进攻,而又相互间剧烈的勾心斗角
2)《困兽记》:描写四川的一个小乡镇中,一群知识分子在时局逆转后陷于无法自拔的苦闷生活。这群知识分子思想上被禁锢,政治上被迫害,想组织抗日演剧活动而不得不归于失败,从而暴露了那个黑暗、腐败的社会环境是怎样地毁灭了一切美好的事物。取名《困兽记》,犹“困兽犹斗”的意思
3)《还乡记》:主要展现了抗战时期四川农村尖锐的阶级矛盾的画面
2.《在其香居茶馆里》
1)地位:1940年创作的短篇小说《在其香居茶馆里》,标志着沙汀小说在艺术上的成熟
2)内容
1)作品以当时四川某乡镇一个茶馆为生活舞台,围绕着国民党当局抓壮丁的一幕幕丑剧,揭示了反动统治给人民造成的深重灾难,同时也暴露了当地袍哥、地痞、土豪劣绅之间的矛盾
2)小说描写了回龙镇联保主任方治国,因为惧怕新上任的县长实施的“整顿兵役”的“时政”,于是到县兵役科告密,这致使屡次逃避兵役的土豪邢么吵吵的二儿子被兵役科派来的人抓走了。为此邢么吵吵大动肝火,要与方治国在茶馆里好好“理”一番,故事最后邢么吵吵的二儿子被放回来了
3)特点
1)小说中沙汀通过个性化的川味语言、生动的情节和细节以及富于戏剧化的场面描写完成了对邢么吵吵这个土豪劣绅丑恶嘴脸的真实写照和对方治国这个国统区基层腐吏的典型概括,强化了作品深刻的主题
2)小说明暗两条线索相辅相成,结构紧凑又波澜起伏
3)故事严谨含蓄,富有强烈的讽刺性和喜剧性
4)运用白描手法精炼含蓄地刻画人物性格,因而人物各具个性,栩栩如生
5)在环境选取上也很得当,具有浓厚的地方特色,被称为“暴露抗战痼疾的讽刺艺术精品。”
4.艾芜《南行记》
1)内容
以绮丽的西南边塞风光,浓郁的异域情调,写出了一幕幕人间悲剧。他在描写那些底层劳动者、流浪者、少数民族贫苦人民悲惨命运的同时,尽力发掘他们身上的真、善、美的品质
2)特点
1)采用第一人称叙事,浓郁的自叙传色彩
2)浓重的浪漫主义抒情色彩和浓厚的异域色彩
3)敏锐地捕捉特定情境中人物内心的细微变化
3.社会剖析小说:茅盾《子夜》
1)内容:该小说以20世纪30年代的上海为背景,围绕着民族资本家吴荪甫与买办赵伯韬之间的尖锐矛盾和斗争,浓墨重彩地描绘了中国民族工业在买办资本与封建专制的夹缝中求生存的画卷,以丰富的思想内涵对旧中国的社会现实作了深刻的剖析
2)艺术特色
1)强烈的真实感:将虚构的故事嵌套在1930年的真实时间中(如北方扩大会议、中原大战等都是现实里真实发生的)
2)人物性格鲜明,善于在复杂的社会关系中塑造人物,使其具有时代性和阶级性
1)吴荪甫:创办裕华丝厂,试图建立民族工业体系(“他要做中国的洛克菲勒”),有其进步性;镇压工人罢工(第十七章派屠维岳破坏罢工),榨取农民地租(第四章写他催收双桥镇佃户欠租),又是其反动性的一面
2)赵伯韬:买办资产阶级代表,与美国资本勾结(“他是摩根财团的中国代理人”),操纵金融市场
3)结构繁复,事件错综复杂,但始终围绕一个交点,一条主线,一个中心任务
主线:民族资本家吴荪甫与赵伯韬的斗争
4)具有多声部交响乐的美学特色
如吴老太爷进上海的情节,展现出了现代文明对封建心灵的冲击
5)运用多种艺术手法,塑造典型环境中的典型人物
小说主人公吴荪甫这一典型形象,深刻地表现出半封建半殖民地中国民族资产阶级的两面性:既有发展民族工业的愿望的进步一面,又有资本家唯利是图,剥削和镇压工农群众的反动一面
4.东北作家群
1.含义
1)性质:是指“九·一八”事变以后,一群从东北流亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发地开始文学创作的群体,形成于20世纪30年代中期。他们有的未正式加入“左联”,但其创作实际上构成“左联”文学的一部分
2)特点
1)内容:他们的作品反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇,表达了对侵略者的仇恨、对父老乡亲的怀念及早日收回国土的强烈愿望
2)风格:他们的作品具有粗犷宏大的风格,写出了东北的风俗民情,显示了浓郁的地方色彩
3)代表作家
萧军、萧红、罗烽、白朗、舒群、端木蕻良、李辉英等
萧红
1.《生死场》
1)性质:作者为萧红,创作于1934年。1935年12月作为“奴隶丛书”之三,由上海容光书局出版
2)内容
1)讲述20世纪20年代至30年代哈尔滨近郊一个村庄的乡民“生”与“死”的故事。这部小说没有完整、连贯的故事情节,主要通过对农民群体的生活常态和悲惨命运的描写,突出描写了他们在抗日民族战争背景下前后发生的命运和思想的变化,展示了一幅东北地区闭塞的农村农民充满焦灼和苦难的生活状态,这里的农民与动物一样忙着生、忙着死
2)一个叫二里半的农民,自己是跛脚,终年生活在无望的痛苦中,辛劳无比,生活却仍是一塌糊涂
3)一位叫王婆的女人,前夫死了,儿子去了部队当兵,她的基本生活状态就是不停地劳作、劳作,以她母性的坚韧支撑着家庭的一切。她的儿子因开小差受到军纪严惩,王婆感到极度悲愤,觉得自己已经活够了,便服毒自杀,然而没有死成,又活了过来,受尽折磨的王婆又继续着她那苦难无边的牛马般的生活
4)一个叫金枝的姑娘,被男人追求而失身,于是成了被娘家和丈夫都蔑视的女人,婚后生下的女儿被丈夫活活摔死
5)还有一个叫月英的女人,是这个村里最美的女人,因瘫痪得不到起码的照料,导致下体溃烂、生蛆,最后痛苦地死去
6)人们就在这块苦难的土地上苟活着、痛苦着。不久,日本人占领了东北。村里的男人们在一个叫李青山的青年的领导下,对天盟誓,决心组织起来跟日本人战斗
3)特点
1)在艺术上,它充分展现了萧红开阔而独特的景物描写方式,表现手法呈现出散文化和诗化的倾向
2)显示了萧红作为一个女作家特有的细致和敏感
2.《呼兰河传》
1)性质:《呼兰河传》是著名作家萧红创作的一部长篇小说,1941年出版。创作此小说时,正是抗日战争最艰苦的阶段,这使远在香港的萧红更加怀念自己的故乡和童年
2)特点
1)艺术形式
1)虽然写了人物,但没有主角
2)虽也叙述故事,却没有主轴
3)全书七章虽可各自独立却又俨然是一整体。讲述了作者小时候的童年故事,作家以她娴熟的回忆技巧、抒情诗的散文风格、浑重而又轻盈的文笔,造就了她“回忆式”的巅峰之作
2)视角:全知叙事视角与儿童视角的相互转换
3)语言:诗情画意的稚气语言,具有口语化、自然美
4)风格:并打破以人物为中心的传统小说模式,创立了小说与散文相沟通的新的小说文体,采用以淡笔写浓情的散文笔法,是诗化小说的典范
3)缺点:不够开阔的生活视野和过于浓重的个人孤寂的情怀也在一定程度上影响了这部作品思想内涵的深度
2.京派
性质:出生于30年代一个独特的文学流派,与"海派"针锋相对
主要成员
废名、周作人、李健吾、朱光潜、沈从文(口诀:"经(京)/贵/做人,/吾/猪/从文")
1.废名
淡远哀愁的审美格调。
他的小说刻意追求一种意境,赋予平凡的人、事、景以"意味",构成诗的境界,更流露出一种禅宗式的宁静淡远和任机随缘的哲理内蕴
"写小说同唐人写绝句一样"。重感觉和意境,但刻意求工求简也带来了孤绝与冷僻、晦涩与费解
具有散文化倾向,朴素、简练又富于幽默和情趣。
2.李劼人“大河三部曲”
背景:"大河小说"本是近代法国小说的重要体式,其特征是以多卷连续小说的形式表现时代历史的社会生活全貌,如巴尔扎克的《人间喜剧》、左拉的《卢贡‑马卡尔家族》等都属于大河小说。李劼人曾留学法国,受其影响。30年代中期,他以中国近现代历史的发展变迁为基本线索,完成了三部曲式的历史性宏篇巨著《死水微澜》、《暴风雨前》、《大波》,以多卷体连续性长篇小说的形式反映我国近代历史的变迁,被称为"大河小说"
借鉴:吸收法国"大河小说"和中国古典章回小说的特色
特点
顺序:李劼人这三部长篇小说依时间顺序展开,囊括了以成都为中心的四川社会自甲午战争到辛亥革命这十余年间的人间悲欢、思潮演进和政治风云,是一部20世纪初叶四川社会生活的编年史巨著
结构:"大河"三部曲具有严整的艺术结构,这样一部长篇巨制,从总体构思到具体结构,一切都安排得严密紧凑,巧妙自然
《死水微澜》:甲午战争时期(单线索的缓慢连环)
《暴风雨前》:指时代的暴风雨(双线并进的双重连环)
《大波》:辛亥革命时期(多线索、多层次的多重连环)
情节:人物命运层层相连,故事情节环环相套,而人物性格又与事件的发展纵横交错,历史和现实前呼后应、互为因果
人物:塑造了众多五花八门的人物形象,如罗歪嘴、蔡大嫂等
风格:"大河"三部曲亦具有独特的民俗史特色,呈现出一股浓郁的四川风味
语言:小说中方言与人物个性相结合
3.沈从文("湘西世界")("牧歌式小说")
1.沈从文的文化选择
沈从文的小说创作中注意展现二元对立的文化矛盾,如
"乡下"与"湘西"(湘西:《边城》、《萧萧》、《三三》)
"乡下人"与"城里人"(都市讽刺小说:如《绅士的太太》、《八骏图》、《都市一妇人》、《厨子》)
"城市"与"乡下"("文明/野蛮"、"虚伪/强悍"、"虚伪/淳朴")
沈从文的文化选择
崇拜朝气、崇拜力量、崇拜自然的强悍
崇尚"自然状态的人性":指一种原始、野性的生命力
沈从文的赞美强力和漠视残忍,是有一个自然与人为的界限的
2.沈从文小说创作的艺术特色
风格:"朴讷、平淡和抒情",笔调的成熟与老练,幽默因素的强化
手法:善于使用远距离的比喻
语言:语言文字的简省与含蓄
文体(被称为"文体作家"):沈从文的文体不拘常例,故事也不拘常格。沈从文创造性地运用和发展了一种特殊的小说体式(可叫做文化小说、诗小说或抒情小说)
人物:注重表现健康、美丽、自然的人性(如,翠翠)和一种无奈的命运感
得名:称之为"京派"是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动,其艺术风格在本质上较有一致之处
主要阵地:《大公报·文艺副刊》、《骆驼草》、《水星》、《文学杂志》和《文学月刊》等
代表作:《边城》、《果园城记》、《桥》等
创作特点
主张:他们大都倾向于自由主义,提倡纯文学,即反对文学的政治化,也反对文学的商业化
主张:京派作家讲求"纯正的文学趣味",以及"和谐""节制"与"恰当"的审美格调
题材:表现"乡村中国",崇尚自然、表现"乡土"
风格:京派小说更加逼近生活的原生状态,较少雕琢与人造的痕迹
语言:其叙事在写实的基础上,显出散文化、诗化的抒情倾向,语言朴素、简雅
影响:"京派"作家对诗化抒情小说创作的贡献,对农村题材小说的开拓等,为80年代的风俗文化小说,尤其是汪曾祺的小说等都产生了很大的影响
*相关概念区分
1.京派VS20年代乡土小说流派
态度不同
京派:赞歌模式
20年代乡土小说:批判模式
形态不同
京派:追求纯文学和小说的诗化
20年代乡土小说:讲究国民性批判
2.京派VS京味
题材角度
京派:题材多聚焦于乡土中国、田园牧歌式的乡村生活,强调对传统农耕文明的怀旧与理想化书写(如沈从文的湘西世界)。即使描写城市,也常以知识分子的精神困境或人性探索为主,带有浓厚的哲学思辨色彩
京味:题材高度集中于北京城的风土人情,尤其是市井百姓的日常生活(如胡同文化、旗人家庭、底层小人物等),注重表现北京特有的地域风俗和社会变迁(如老舍笔下的车夫、茶馆、四合院)
审美角度
京派:追求"和谐、节制、典雅"的审美风格,受西方现代主义和中国古典美学双重影响,强调人性美与自然美的统一,风格含蓄隽永(如废名小说的诗化意境)。
京味:以"俗中见雅"为审美核心,语言幽默诙谐,充满市井烟火气,擅长通过俚俗细节展现深刻的社会批判或温情(如老舍的"笑中带泪")
语言角度
京派:语言书面化、抒情性强,注重修辞的精致与意境的营造,方言使用较少,整体风格清丽脱俗(如汪曾祺的散文式小说)
京味:语言高度口语化,大量运用北京方言、土语和俏皮话(如"甭介""遛弯儿"),节奏明快,生动鲜活
体式角度
京派:以中短篇小说、散文和抒情诗见长,结构松散自由,注重心理描写和象征手法(如萧乾的意识流尝试)
京味:偏爱长篇小说和话剧等叙事性强的体裁,注重情节冲突和人物群像塑造(如《茶馆》的戏剧结构、《正红旗下》的家族史诗性)
3.京派VS海派
题材
京派:乡土/知识分子精神世界
海派:都市/现代人欲望与异化
审美
京派:古典和谐、含蓄隽永
海派:现代颓废、感官刺激
技法
京派:散文化、抒情象征
海派:心理分析、蒙太奇拼贴
3.海派(新感觉派)
性质:"新感觉派"是中国第一个现代主义的都市小说流派,三十年代产生于上海文坛,属于"海派"的范畴
背景:三十年代的"新感觉派"小说受到日本"新感觉派"小说的影响,日本"新感觉"小说派小说的代表是横光利一、川端康成等。他们强调依靠直观来把握事物,追求新的感觉和对事物的新的感受方法,大胆地进行小说文体和技巧的革新
代表作家
施蛰存、刘呐鸥、穆时英等(口诀:"还(海)/是/那/英"),其中穆时英成就最高,被誉为"新感觉派的圣手"
1.施蛰存:二重人格、精神分析
2.刘呐鸥:快节奏跳跃、蒙太奇手法、通感手法
3.穆时英:感觉变形、快节奏跳跃、蒙太奇手法、通感手法、二重人格、精神分析
代表作:刘呐鸥的《都市风景线》、施蛰存的《梅雨之夕》、穆时英的《上海的狐步舞》
特点
新感觉派作家为了表现变化多端的都市生活,调动多种艺术手段,大大加快了小说的叙事节奏
极力地捕捉新奇的感觉、印象,把人物的主观感受投射到对象中去
通感的方法得到了普遍的运用
对人物的意识和无意识进行精神分析,着力表现二重人格
评价:新感觉派没有产生堪称经典的杰作,但从它开始,中国第一次有了自己的都市文学
4.京味小说:老舍
1.创作特点
1.老舍文学创作的基本主题
站在底层百姓的立场上,替那些被侮辱的"小人物"们鸣不平,向罪恶的社会制度发出抗议
2.老舍小说的"京味"特点
人物:具有北京特色的人文与自然景观(对北京市民社会的表现、老派北京市民形象)
文化:展现了北京官样文化传统
语言:京味语言,采用北京方言土语,并对其进行艺术加工
独特的幽默:善意中带心酸,是一种同情的幽默
3.老舍小说对"国民批判性"的特点
是从风俗文化的角度来思考及改造国民性
①鲁迅("精神胜利法"角度)来批判国民性
②老舍(风俗文化角度)来批判国民性
③赵树理(农村"小人物"角度)来批判国民性
④钱钟书(知识分子的角度)来批判国民性
老舍小说对北京市民社会的表现、老派北京市民形象
北京乡土中国的典型特征,一种典型的"围墙"文化特征
北京"官样"文化特征的展现
2.代表作
1.《骆驼祥子》:庶民文学的典范
结构紧凑:祥子的三起三落(三次丢车)
被军阀的军队抢走
被孙侦探敲诈
为难产而死的虎妞料理丧事
⼿法:丰富多变的⼼理描写
语⾔:京味语⾔,采⽤北京⽅⾔⼟语,并对其进⾏艺术加⼯
2.《四世同堂》:国民性格的深刻剖析
人物
完整、系统地刻画了市民群体。表现了人物的丰富性、多样性
不同的人物采用不同的笔墨
语言:北京方言口语
结构
全景式、多线索
时间:横跨八年抗战
地点:遍及北平的里里外外,大街小巷
人物关系呈网状结构(祁家四代人)
国民性批判
祁瑞宣:生活在现代社会中的传统知识分子形象
钱墨吟:革新中国文化、重塑民族性格的理想化的人物
牛教授、陈野求:不抵抗思想
文化反思色彩
祁家:礼教
四世同堂:家庭结构
对北京官样文化的反思
5.独立作家:巴金
1.爱情三部曲:《雾》《雨》《电》
2.激流三部曲:《家》《春》《秋》
3.《家》:悲愤的控诉与青春的赞歌
成功的人物塑造
封建专制制度的代表:高老太爷
被侮辱和被损害者
觉慧:反叛意识
觉新:懦弱、二重人格
结构:⾼⽒三兄弟的爱情故事相互穿插,不是单线发展,但⼜前后呼应
⻛格:饱含激情,年轻⼀代⽃争,中⽼年⼀代被抛弃
缺点:反⾯⼈物略显漫画化、简单化
4.《寒夜》:多重内蕴的人生悲剧
风格:现实主义笔法更加细腻
题材:仍然采用家庭题材。从《家》到《寒夜》,家庭题材从"封建大家族的挽歌"到"平民史诗"
主要人物
汪文宣:被损害、被侮辱的小公务员形象(男性软弱者)。心地善良,孝敬母亲,体贴妻子,但又软弱怕事,胆小怯懦。对于妻子与母亲之间永无休止的争吵,他既没有办法充当母亲和妻子的和平使者,又无法在两者之间选择一个,只有永远敷衍和拖延
曾树生:善良温柔,曾和丈夫一样有着为教育事业献身的理想,但爱虚荣、好交际、追求享受
悲剧内涵:社会悲剧、性格悲剧、婚姻悲剧、⼈⽣悲剧
抒情个性:从创作《家》时的“⻘春的抒情咏叹”,到创作《寒夜》时的“中年的理性沉稳”(深沉地批判和理性地剖析)
结构更加紧凑,⼈物关系更加集中,更注重把握⼈物的内⼼世界
5.无政府主义文化思潮&巴金的创作
1.无政府主义
反对一切权威,否认一切国家政权与社会组织形式,主张绝对的个人自由,要求建立一个所谓无命令、无服从与无制裁的"无政府"大同社会
2.无政府主义对巴金的影响
思想方面:对专制权威制度的抨击和对保障人人平等和个性自由发展的乌托邦理想社会的忘我追求,无疑是无政府主义理论学说中最动人的部分,也正是青年巴金被深深吸引的原因所在。无政府主义思潮还赋予了巴金一种观察与批判社会人生的独特视角
艺术个性:"无政府主义思潮"的发起人和实践家们都非常强调道德的完善与修养,倡导一种崇高的自我献身精神。巴金灵魂深处那悲天悯人的情怀,固然使他充满了正义感的"不平"心理,同时也造就了他耽于幻想、短于行动的艺术家的个性。
写作技巧:巴金"把纸笔当作武器"的文学观,使他更注重于在作品中宣泄真挚的情感,袒露自己的灵魂,当然也表现为对写作技巧的蔑视。当然,任何事物都有两面性,巴金创作的不足也与他的巨大成就一样,受到了他对"主义"虔诚信仰的影响,巴金的一些作品的确呈现出沈从文所说的"感情战胜理智"、甚至被情感"伤害"的倾向
世界眼光:无政府主义文化思潮的浸染,还使巴金具备了一种宏阔的全人类的文化视野和世界性眼光。这是颇为有趣的一种现象:无政府主义者们取消国家认权的极端主张、建立"世界大同"的乌托邦理想,常常导致他们天然地产生一种人类视野,并在某种程度上摆脱了某一国家、某一民族的狭隘与偏见,从而站到整个人类的角度思考问题
人物:共同的信念、共同的理想,使巴金与那些未曾谋面的异国英雄们的心贴在了一起。巴金创作了不少以欧洲无政府主义者的活动为素材的小说作品,塑造了一系列无政府主义英雄形象
2.诗歌
1.出于政治的需要:左翼诗歌(诗歌为政治服务)
1.中国诗歌会
背景:1932年,在"左联"的领导下,由穆木天、杨骚、任钧、蒲风等在上海发起成立了中国诗歌会,1933年创办出版了机关刊物《新诗歌》
主张
基本目标:"创造大众化的诗歌,推进新诗歌运动的发展"是"中国诗歌会"的基本目标
口号:"国防诗歌"
诗歌作用:中国诗歌会继承和发扬了五四以来现代新诗所具有的战斗传统,发挥了诗歌为现实斗争服务的作用
艺术追求:他们坚持诗歌的现实主义的创作方法,竭力创造诗歌的大众化和民族化的形式,积极尝试民歌、民谣、鼓词、儿歌、民间小调、方言小曲以及朗诵诗、合唱诗等,力求使之成为人民群众喜闻乐见的艺术形式
批判:他们还鲜明地批判"新月诗派"和现代派诗歌中的唯美主义、形式主义倾向
代表人物:在中国诗歌会诸诗人中,创作最活跃、最有影响和代表性的是诗人蒲风,代表作有《茫茫夜》、《六月流火》等
评价
中国诗歌会的诸诗人继承和发展了后期创造社及太阳社的革命诗歌传统,推动了诗歌的大众化、民族化,并提出"国防诗歌"的口号,影响了后来的"七月诗派"等
但也应该承认,由于未能摆脱早期革命诗歌抽象呐喊的缺点,缺乏对现实生活的深刻把握,中国诗歌会诗人们的作品也存在着空洞、呆板的弱点,缺乏强烈的、打动人心的艺术魅力。
2.殷夫"红色鼓动诗"
情感激越刚劲
节奏明快有力
语言铿锵富有鼓动性
2.出于"纯诗化"目的(使诗歌回到自身)
1.后期新月派
提出了"健康"、"尊严"的原则,坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场,讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的严谨",但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近
2.现代诗派
产生标志
1932年,戴望舒与施蛰存、杜衡等人共同创办了《现代》杂志,这是现代诗派产生的标志
继承
1)法国象征主义诗歌
2)以李金发为代表的20世纪20年代初期象征诗派
主张
宣言(施蛰存提出):"《现代》中的诗是纯然的诗,而且纯然的现代诗。它们是现代人所感受的现代情绪,用现代的词藻排列成的现代诗形。"
现代人:远离现代斗争但对生活怀有到的幻灭感的知识分子
现代情绪:这群人所特有的精神状态
艺术观:追求"纯诗"的艺术观(认为新月诗派提出的"三美"妨碍诗情的抒发)
内容:注重描写病态的心灵和浊世的哀音,来表达对于社会的不满和抗争
手法:现代诗派诗人特别追求诗歌创作在总体上所产生朦胧的美,追求以奇特的观念和繁复的意象来结构诗的内涵
代表人物
戴望舒、李广田、何其芳、卞之琳(口诀:"梳/理/方/便")
1.戴望舒
1.地位:戴望舒是现代派象征主义诗歌的代表诗人,是30年代"现代诗派"的代表诗人
2.代表诗集:《望舒草》、《我底记忆》等
3.诗歌特点
套用以上"现代诗派的4点主张"
认为诗的韵律不在字的抑扬顿挫上,而在诗的情绪的抑扬顿挫上,即在诗情的程度上
中西诗歌传统的融会贯通。法国象征主义的朦胧美与中国传统诗歌的古朴美,构成了戴望舒诗歌的双重底蕴。他借鉴法国象征诗派的创作方法,但把象征派的诗艺融化到本民族的语言习惯和欣赏习惯中,致力于寻找中西诗歌审美追求的契合点,对初期象征诗派神秘的内容和晦涩的诗风有较大的突破
戴望舒始终反对艰涩的艺术形式,他甚至反对对诗歌艺术技法,包括格律音韵等方面的过度追求
中心情感:个人小我与大时代的冲突,个人理想与社会现实的撞击
前后期转变
前期
内容:多写个人的孤寂心境,感伤气息较重,因受西方象征派的影响,意象朦胧、含蓄(如《雨巷》等)
形式:早期戴望舒的诗确实也有刻意追求意象构造的虚幻朦胧、情感思绪的含蓄深沉以及词汇组合的新奇别致的一面
后期
内容:表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的强烈向往,诗歌显得明朗、诚挚,逐渐呈现出现实主义的特色(如《我用残损的手掌》等)
形式:摒弃"音乐成分",以现代口语入诗,追求诗风的淳朴、自然
4.代表作品:《雨巷》
性质:《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作,创作于1927年,诗歌发表后产生了较大的影响,受到了叶圣陶的极力推荐,盛赞他"替新诗开创了一个新纪元",诗人也因此赢得了"雨巷诗人"的美誉
特点
《雨巷》描绘了一副梅雨时节江南小巷的图景,借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境
本诗还体现了作者对于音乐美的追求,全诗回荡着一种流畅的节奏和旋律,诗中重叠反复手法的运用也强化了音乐效果
戴望舒在《雨巷》中还写进了五四以来整整一代知识青年共有的理想与幻灭,表达了一种普遍的忧郁性的时代情绪,反映出一种"病态的心灵,浊世的哀音"
"如何理解戴望舒对李金发的超越?"
思路提示:作为现代派诗人,戴望舒也深受西方象征主义诗歌影响,但他对于李金发的作品有清醒的认识:"从中国那时所有的象征派诗人身上是无论如何也看不出这一派诗风底优秀来的。因而他自己为诗便力矫此弊。"如果说李金发的诗歌书写的更多的是在西方世界所获得的经验,与民族生活"隔"着一层,且语言上文白夹杂,以至于风格上过于晦涩、朦胧;那么,戴望舒从象征主义诗歌那里获得象征、暗示等手法的同时,非常重视民族审美经验,使自己的诗歌在口语化、散文化过程中做到了自由而精致、自然而富有象征意蕴,从而超越了李金发为代表的早期象征派诗歌,创造出一种具有民族特色的现代主义诗歌
2.卞之琳
1.诗歌特点
借用于现代辞藻(尤其是某些非诗意或具体的辞藻)的巧妙组合来达到古典意境的效果
技巧是现代的,心灵是古典的
中国新诗史上少有的具有自觉的哲学意识的诗人
"小处敏感,大处茫然。"
"抽象观念知觉化"、"非个人化"和"思想知觉化"
2.代表作:《距离的组织》、《尺八》、《断章》
套用以上5点"诗歌特点"
*现代文学史上哪些诗人的创作具有哲理化倾向?
冯至(《十四行集》)
卞之琳(《断章》)
3.汉园三诗人(口诀:"理/方/便")
1.何其芳:主要表现青年人朦胧的理想和淡淡的忧伤
2.李广田:风格质朴,蕴藉深沉
3.卞之琳:善于在不露声色中深含着情感与哲理,对现代诗歌的客观化、非个人化等艺术手法进行了有益的探索,文字奇巧
3.散文&杂文
1.三十年代的散文
1.类型(超低频,阅读即可)
1.小品散文
幽默小品(林语堂、周作人)
旅居小品(萧红)
游记体散文(朱自清、郁达夫)
知识小品(周建人、阿英)
2.报告文学
性质:报告文学是散文的一种,是运用文学艺术,真实、及时地反映社会生活事件和人物活动的一种文学体裁
基本特征:新闻性、文学性、政论性
30年代发展情况
30年代初,报告文学创作的主题是宣传革命与抗日。在"左联"的推动下,反映工农苦难生活的作品日益增多。此外,作家们的视野进一步扩大到社会其它各行业中。题材得以广泛开拓的同时,报告文学在思想、技巧、文体等方面也日趋成熟
30年代中后期,报告文学创作迎来了丰收的成熟时期。这主要表现在一批风格各异、形式多样,在艺术性、思想性上都非常成熟的作品的集中问世(夏衍《包身工》、萧乾的《流民图》、林克多的《苏联见闻录》等)。这一时期还诞生了一部大型报告文学集《中国的一日》。这部作品集除少数作家外,大多数作者是非文学工作者,但作品的质量却不低,体现了报告文学的群众性特点。
2.团体
1."论语派"
得名:论语派,系现代文学流派。因1932年9月林语堂等人在上海创办的《论语》半月刊而得名
代表人物:林语堂、周作人、邵洵美等
主张
论语派大力提倡"幽默文学",追求讲究文章的"清淡"、"甘美"
他们的大多数作品停留在"说说笑笑"上,虽有一定的情趣和知识性,但时代性却愈见淡薄
后来林语堂更为片面地提倡那种"以自我为中心,以闲适为格调"的充满"灵性"的小品文,逐渐滑落到公开表示不谈政治,主张描写"席上文士,歌妓舞女,酒菜味道",以期"玩笑玩笑"、"消遣消遣"的地步,并对左翼文学运动采取了对立谩骂的态度
评价
在民族矛盾和阶级矛盾日益尖锐激烈的30年代,论语派竭力鼓吹"无所为的幽默小品文"和超脱人世的人生态度,实际上起着麻痹人民斗志的消极作用。为此,鲁迅从1932~1935年写了《论小品文的危机》等一系列文章,对论语派的实质和危害进行了深刻的揭露和批评。随着左翼文学阵营的有力回击,论语派的影响日见稀薄。
2."新诗人散文群"/"水星派"作家
1.艺术特点
题材:初期创作视野不够开阔,题材的社会意义也不大
风格:普遍低沉哀婉
结构:对诗的意蕴和形态上的追求
2.代表人物
何其芳《画梦录》
性质:《画梦录》是何其芳的代表散文集,出版于1937年。《画梦录》问世后,流传遐迩,并获得1937年的《大公报》文艺奖金
特点
题材:大革命失败后,部分小资产阶级知识分子不满现实,而又无力反抗,在梦境和幻象中寻求慰藉
风格:低沉哀婉,精心营造散文在情绪结构、叙述方式、话语氛围等多方面的最佳境地
手法:象征主义手法(暗示、比喻、典故)
结构:《画梦录》在艺术上最突出的成就就是采用"独语体"的抒情模式,这种独语体散文,从形式上讲它是个性化的,是指向个人情感和个人生活的,但从本质上讲它是社会的,它在更深层次上揭示了自我与社会的关系
影响:《画梦录》是"新诗人散文群"创作中最突出的成就,其在散文艺术方面的苦心经营,把散文向纯文学境地竭力推进的路途上迈出了坚实步伐
3.丰子恺
2.杂文
1."鲁迅风"杂文
1999名解,2008简答
时间:"鲁迅风"杂文流派出现于孤岛时期的上海
标志:1939年1月,《鲁迅风》杂志创办,是这一流派最终形成的标志
代表人物:巴人、柯灵、周木斋(口诀:"八/棵灵/木")
含义
广义:追随鲁迅风骨的作家的杂文创作(瞿秋白、茅盾、郁达夫)
狭义:以继承鲁迅杂文风格为宗旨,以《鲁迅风》周刊为主阵地,强调以杂文为武器进行战斗的杂文创作(巴人、周木斋、柯灵)
特点("鲁迅风"革命现实主义战斗杂文)
它以马克思主义为指导,以打击敌人、匡正时弊、张扬真理,进行广泛、尖锐、巧妙的社会批评和文明批评为基本内容
有自觉的美学追求和美学创造,逻辑思维和形象思维相结合,注重多样化、形象化的说理以及笔调的讽刺和幽默的杂文味,追求一种"理趣美"
文体的样式上,不拘一格。允许有广阔自由的创造天地
评价:"鲁迅风"革命现实主义战斗杂文,是一个比创作方法、艺术风格和艺术流派广泛得多的概念,也是一个在时代的运动中不断流动、不断丰富、不断发展的概念。
2.反杂文作者群
4.戏剧
1.曹禺
1.主要艺术特点
氛围:曹禺将情境作为其戏剧创作的契机,重视氛围情境的营造
主题:曹禺剧作的戏剧情境有着一以贯之的特色,这就是以暴露封建大家庭的罪恶、社会现实的黑暗为母题,以苦难中的女性为中心人物(柔顺型以侍萍为代表,刚烈型以繁漪为代表)。曹禺戏剧发展了我国现代悲剧艺术,进一步开拓了悲剧的表现领域,为现代悲剧观念的形成提供了典范,产生重要影响。
诗化倾向:曹禺剧作洋溢着诗的激情,追求诗的意境,表现出一种诗化的倾向
充满诗情画意的场面
借鉴诗歌的外在艺术形式
将戏剧作为诗来写
创作:曹禺在创作上不是纯粹的理智编排,而是先产生一个朦胧意境再去创作
人物:作品中往往蕴含着浓郁的感情色彩和主观因素,人物往往具有极端的爱与恨(繁漪)
手法:表现主义手法(象征性意象、取材于现实又有意超越客观真实)
矛盾:曹禺剧作善于构筑紧张的戏剧冲突,在多线索交织的情节推动下,通过集中的矛盾关系、严谨统一的结构来组织戏剧冲突
人物:擅于将人物性格化与命运化
语言
人物语言个性化(周朴园:虚伪自私;鲁贵:卑劣圆滑)
擅于凸显戏剧语言的表演性,将舞台设置与剧本一体化(如第一幕中周朴园逼繁漪喝药的片段:""繁漪,你喝了它。",语言简短,语调冰冷,体现封建家长的专制)
2.四大戏剧
1.《雷雨》
故事简介
三十年前,当周朴园还是一个涉世未深的青年时,他爱上了女佣梅妈的女儿侍萍,并与她有了两个儿子。但后来为了给他娶一位门当户对的小姐,周家逼得侍萍抱着刚出生不久的儿子大海投河自尽。侍萍母子侥幸被人救起后,侍萍带着二儿子流落他乡,靠做佣人为生,而大儿子周萍被周家留下。侍萍后又嫁与鲁贵并与之生女四凤。周朴园所娶的那位小姐没有为周家生儿育女便去世,周又娶繁漪,并与之生子周冲。在周朴园封建家长的专制意志下,繁漪过着枯寂的生活。周经营矿山等现代产业,常年在外,繁漪便有机会接近周的大儿子周萍,并与之私通。周萍既慑于父亲的威严,又耻于这种乱伦关系,对繁漪逐渐疏远,并移情于侍女四凤。与此同时,周冲也向四凤求爱。繁漪得知周萍变心后,说服周萍未果。周萍为了摆脱繁漪,打算离家到父亲的矿上去。繁漪找来四凤之母侍萍,要求她将女儿带走。侍萍来到周家,急于把四凤领走,以免重蹈自己当年之覆辙,但又与周朴园不期而遇。此时大海正在周家矿上做工。在作为罢工代表来与周朴园交涉的过程中,与周萍发生争执,结果遭周萍率众殴打。鲁家一家人回到家中,四凤还在思念周萍。夜晚,周萍跳窗进鲁家与四凤幽会,繁漪则跟踪而至,将窗户关死。大海把周萍赶出,四凤出走。雷电交加之夜,两家人又聚集于周家客厅。周朴园以沉痛的口吻宣布了真相,并令周萍去认母认弟。此时周萍意识到了四凤是自己的妹妹,大海是自己的亲弟弟。四凤羞愧难当,逃出客厅,触电而死,周冲出来寻找四凤也触电而死,周萍开枪自杀,大海出走,侍萍和繁漪经受不住打击而疯,周朴园则一个人在悲痛中深深忏悔
性质:四幕悲剧,曹禺的代表作之一。其发表于《文学季刊》,1935年在日本东京首演。剧本通过周鲁两家8个人物间错综复杂的矛盾冲突,反映了清末民初约30年的社会生活
地位:《雷雨》奠定了曹禺在中国现代戏剧史上的大师地位,同时也是中国话剧艺术成熟的标志
艺术特色
象征意义
象征封建家庭的土崩瓦解
象征繁漪的性格
借鉴
易卜生《群鬼》
都很注意给剧本安排恰当的名称:曹禺说过:"我开始对戏剧及戏剧创作产生的志趣、感情、应该说,是受了易卜生不小的影响。"易卜生和曹禺都很注意给剧本安排恰当的名称
《群鬼》含有两层意思
①指海伦的家里阿尔文和欧士华父子两代人闹鬼,使阿尔文家中几十年来鬼影幢幢
②指社会上已经死亡或正在死亡的东西在社会上留下了残余的影响,它们依然很顽强,有相当的力量。易卜生把剧本定名为《群鬼》,就是要鼓舞人们向形形色色的群鬼展开无情的斗争
《雷雨》也含有两层意思
①指自然的雷雨冲刷着阴暗的角落
②指社会的雷雨冲刷着阻碍历史前进的绊脚石。所以"雷雨"既是曹禺的呼唤,又是曹禺的愿望。
风格:现实主义
易卜生是现实主义戏剧的奠基人,曹禺是杰出的现实主义剧作家。他们在戏剧创作中都坚持真实地精确地揭示生活的真实,通过鲜明而生动的人物表现时代的风貌
《群鬼》和《雷雨》所揭露与抨击的阿尔文太太别墅和周公馆,都是金玉其外,败絮其内的资产阶级家庭
对妇女的同情态度
易卜生对于妇女的卑贱地位,有着充分的了解。曹禺对于中国的妇女的劳苦也是熟悉的。易卜生和曹禺对于妇女所受到的迫害与歧视都表示同情,都是妇女解放的支持者。他们都通过剧作反映了妇女的悲剧,以唤起人们对妇女的同情
《群鬼》里的海伦,是个受传统思想影响较深的妇女,温柔而懦弱
《雷雨》里面也塑造了侍萍这样困难的女性形象
中国古典戏剧中"亮相"概念("亮相"旨在通过强烈的视觉和情感冲击确立人物性格或剧情基调")
例:繁漪的第一次出场。剧本:"她一望就知道是个果敢阴鸷的女人……她的眼睛大而灰暗。"无需台词,瞬间确立人物"困兽"般的悲剧性
戏剧结构:"三一律"(在两个场景、剧中情节发展不到二十四小时内,集中展开了周鲁两家三十年的恩怨情仇)
手法:回溯法
悲剧观念:属于命运/性格/社会悲剧
人物形象
繁漪:敢于冲破一切的桎梏,做一次困兽之斗
周朴园:冷酷、专制、伪善
周萍:懦弱胆怯
鲁贵:趋炎附势、不知羞耻
鲁大海:正义感劳工
2.《日出》
故事简介
学生出身的交际花陈白露住在大旅馆,靠银行家潘月亭的供养生活。学生时代的好友方达生闻知她堕落了,从家乡跑来"感化"她,让她跟自己结婚并随自己回去。但对社会和生活都已失望的陈白露拒绝了他。此时同楼的孤女"小东西"为了逃避蹂躏闯到她的房间,她虽全力救助,但终于还是被黑帮头子金八手下的人卖到妓院里,不堪凌辱而死。潘月亭也被金八挤垮,银行倒闭。陈白露慑于黑暗之浓重,看不见出路,黯然自杀。方达生则表示要与黑暗势力抗争,迎着日出而去
创作背景
曹禺在写完《雷雨》之后,感到它有些"太像戏"了,同时思想上也受到了左翼文坛更多的影响,于是创作了思想意识更加明确、手法也较为自然的《日出》
艺术特色
象征意义
作者理想的光明社会
对美满爱情、理想的家的企求
借鉴
中国古典戏剧中"换场"概念(通过演员表演和台词暗示场景变化)
例:第三幕结尾,小东西自杀,舞台灯光骤暗;第四幕开场直接转入陈白露的客厅,时间跨越一整夜,但无过渡交代
戏剧结构
横断面的结构方式,通过"片段的方法"展现不同人物的生活面貌(以抗战前的天津社会为背景,以交际花陈白露为中心人物,以陈白露住的饭店休息室和三等妓院为活动地点,写了黎明、黄昏、午夜、日出四幕)
3.《原野》
故事简介
原野上,戴着镣铐的仇虎从囚车上跳下来。他砸开脚铐,准备找害死父亲的焦阎王报仇,却发现焦阎王已死,昔日的恋人金子也嫁给了焦阎王的儿子——自己的朋友大星。大星爱金子却又惧怕母亲,瞎眼的焦母心狠手辣,对金子异常狠毒。仇虎突然出现令焦母十分不安。深夜,仇虎潜入金子房中,表示复仇后就带她远走高飞。这时,大星回到家,焦母要他用家法拷打金子,正在他进退两难时,仇虎大模大样地闯进来,大星与仇虎对饮,不久烂醉如泥。仇虎以为大星和焦母要加害自己,杀死了软弱的大星。与此同时,焦母来到仇虎床前,举起铁拐打了下去,才发现是自己的孙子睡在那里。仇虎带着金子跑了,焦母抱着死去的小孙子在黑暗中呼喊,仇虎陷入了良心的谴责中,甚至出现了幻觉。黑夜中,仇虎和金子在原野上奔跑,最终仇虎以死洗清自己的罪恶,用匕首结束了自己的生命
1)地位
曹禺唯一一部描写中国农村的作品,其风格显然不同于他的其他代表作
2)艺术特色
1)象征意义
1)象征着一种原始的生命
2)而这种原始生命失控后,会成为一种异己的力量
2)借鉴
奥尼尔《琼斯皇帝》
1)介绍:《琼斯皇帝》是表现主义话剧的代表,共分八幕,这出戏很突出银弹、森林和鼓声,显得新颖奇异,空气亦极紧张。《琼斯皇帝》作为美国最早出现的表现主义戏剧,它没有表现西印度岛上的黑人追捕琼斯的事件,而着重表现了琼斯在追捕时的思想和情绪
2)影响
①用象征的布景来表现人物的活动环境,从而引起某种恍惚迷离的联想。《原野》中森林黑幽幽,既烘托了黑林子里的恐怖气氛,又象征着军阀统治下的黑暗社会。这些带有象征意义的景物设计,虽然受了《琼斯皇帝》的影响,却再现了中国东北地区里林子的真实
②《原野》第三幕第五场戏写仇虎在复仇后与金子在深夜进入黑林子,感到恐怖不安,受到良心的谴责,眼前出现了一个又一个现实的和历史的幻影,四面隐隐传来木鱼声和磬声,也显然受了《琼斯皇帝》的影响
3)题材
从都市转向农村,进⼀步揭示内⼼世界
4)手法
表现主义⼿法(“潜在情绪戏剧化”,如通过描写森林的阴森来烘托仇⻁的怨恨)
4.《北京人》
0)故事简介
《北京人》的故事发生在三十年代初的北平。古老的曾家此时住着三代人,第一代人是已经死去夫人的垂死之人曾皓,第二代人曾皓的儿子曾文清,他的妻子曾思懿,一直在照顾曾老太爷的年近30岁的愫方,寄居在曾家的曾文清的妹妹曾文彩和她的丈夫江泰,第三代人曾文清年仅17岁的儿子曾霆和他18岁的妻子曾瑞贞,另外还有住在曾家的房客人类学教授袁任敢,他的女儿袁圆。离开曾家多年的老仆人陈奶妈带着自己的孙子小柱子回到北京曾家探望自己的老主子,得到曾家第二代人曾家儿媳妇儿曾思懿假意的热情相待,一番交谈中讨债的人在曾家门外死死讨债,而曾家少奶奶却始终不肯给钱叫管家张顺将其赶走,张顺与陈奶妈一起骂着赶走了讨债人。一旁小柱子与曾霆,袁圆一起玩耍。八月节晚上曾家人请客所有人在家里吃饭,曾思懿谈到愫方的出嫁问题,主张愫方嫁给袁任敢,曾皓和曾文清则予以反对,此时讨债人又来到门口讨债,袁任敢和“北京人”用武力赶走了讨债人。瑞贞发现自己已经有了身孕,而自身早已厌倦了曾家的生活希望打胎与袁任敢一行一起离开曾家,愫方劝其不要打胎,而瑞贞却心意已决。江泰责怪曾家人没心没肺喝醉酒无意将曾皓打伤,曾皓昏死住进医院,回来后刚好自己生日当天,邻家杜家向曾家讨债,提出条件要么交钱要么交出曾家房子要么交出曾皓年年上漆的棺材,曾少夫人认为父亲有钱,自己不愿出钱还债,提出交出棺材。江泰提出自己去找自己的朋友公安局局长,结果在大家的期待中江泰出走,交棺材的时刻已到,江泰却烂醉出现,唯一的希望破灭,杜家人在曾皓无助痛苦的呐喊中抬走了棺材,大少爷曾文清吞下鸦片断气而亡,曾霆写下了和瑞贞的离婚协议,愫方最终决定与瑞贞一起离开曾家,在劝好曾皓休息之后,愫方和瑞贞踏上了离开的汽车
1)地位
《北京人》是曹禺40年代戏剧创作艺术在40年代达到新高度的一个标志,也是曹禺认为自己最满意的一部作品。在业内被专家认为是曹禺先生最好的一部作品
2)艺术特色
1)象征意义
1)理想中的北京人:体格上的强健有力和精神上的自由无拘(以机器匠和袁氏父女为代表)
2)现实中的北京人:体格和精神的双重萎靡(以曾皓、文清、江泰为代表)
2)借鉴
1)西方:契诃夫《三姊妹》
①题材:旧式家族的没落。《三姊妹》表现了贵族家庭的没落,《北京人》反映了封建世家的崩溃,这两个家庭都是后继无人,分别被女主人公娜达莎和曾思懿所把持,而受欺凌、被排斥的却是三姊妹和愫方。契诃夫和曹禺在剧本的构思上都是从一个旧式家庭的衰败,唱出了旧时代的挽歌迎接新时代的
②人物:都有被嘲讽的喜剧人物。在《三姊妹》中,被嘲讽的喜剧人物主要是娜达莎、普罗托波波夫;在《北京人》里则有曾皓、曾思懿和江泰
2)中国:《红楼梦》、《家》
①曾思懿的形象与《红楼梦》中的王熙凤有一定的相似性
②曾文清与《家》中的高觉新有所相似;而愫方则似乎综合了《家》中梅与觉慧的形象
3)题材
以一个典型的没落士大夫家庭曾家的经济衰落为全剧矛盾冲突,以曾家三代人为主人公,编排了全剧的线索与戏剧冲突背景
4)手法
“戏剧冲突散文化”,平实内敛的风格
2.田汉
1.领导团体:南国社
南国社于1927年成立于上海,领导人田汉,主要成员有田汉、欧阳予倩、徐志摩、徐悲鸿等。创办刊物《南国月刊》、《南国周刊》,演出了田汉的《苏州夜话》、《名优之死》、《南归》等。南国社戏剧的演出以它1930年“转向”革命戏剧运动为界线,可分为前后两个时期
2.田汉戏剧创作的转变
前期:浪漫主义、唯美主义(《名优之死》)
后期:现实主义和浪漫主义的结合,但现实主义加强(《回春之曲》)
3.代表戏剧:《回春之曲》
性质:田汉于1935年创作的三幕话剧作品,《回春之曲》是融会了现实主义和浪漫主义的杰出代表,使田汉早期的诗意性的浪漫风格与政治内容的需要完美地结合,标志着田汉艺术创作的新发展
背景:1930年,田汉率领“南国社”加入“左联”,并写了长达七万字的《我们的自己批判》,彻底完成了向革命戏剧活动的“转向”。他的剧作摆脱了个人消沉、感伤的情调,转而以反映时代精神为主旨,强调思想性和斗争性,以配合文艺斗争和政治斗争的需要,《回春之曲》即创作于这一背景之下
内容:《回春之曲》描写了青年华侨高维汉出于对祖国的热爱,毅然离别恋人,从东南亚回国参加抗日义勇军。在战斗中负伤而卧床三年,他遗忘了过去的一切却始终没有忘记抗日战争,病痊愈之后,依然保持着为国拼杀的战斗热情
特点
人物:作品比较成功地塑造了高维汉、梅娘、黄碧如、洪思训等人物形象。他们不再是某种观念的化身,而是真实可感的人物形象,其中梅娘的形象最为鲜活动人
诗意:田汉在剧中发挥了抒情性强的优势,追求一种诗意化的境界,用诗一般的语言表现人物的情感,时而缠绵悱恻,时而雄浑激烈,并配以几首情真意切的歌曲,增添了全剧的艺术感染力。徐悲鸿曾就此称赞“《回春之曲》是情文并茂的好诗”
3.洪深
“农村三部曲”:《五奎桥》《香稻米》《青龙潭》
4.欧阳予倩
《屏风后》《泼妇》《回家以后》《车夫之家》
5.夏衍
《上海屋檐下》
2014名解
性质:夏衍的三幕话剧,写于1937年,1939年1月由怒吼剧社在重庆首演
内容:这是一部描写市民生活的戏剧职员林志成在好友匡复被捕后,替他照顾儿子杨彩玉和女儿葆珍。匡复多年无音信,为了生活,林志成与彩玉同居了。匡复出狱回来后,彼此都陷入十分尴尬的境地。匡复振作精神鼓励林、杨二人勇敢地活下去,自己则出走了
特点
注重戏剧氛围的营造(借郁闷的黄梅时节来象征抗战前夕的政治气候)
戏剧结构
①作者利用上海弄堂屋子的特殊结构,将五户人家用一个场景画面,在同一舞台空间同时展开。这一独特的设计,将戏剧冲突生活化,不仅丰富了剧作的情节,扩大了反映生活的视角,减少了场次,突出了主题,而且大大加强了舞台的生活实感
②作家并未固守“三一律”,而是灵活调度,做到主次分明、井井有条
戏剧语言:生动贴切
心理刻画:细腻真实
人物形象:鲜明
选材:表现在对普通人物命运的关注上。夏衍总是选取与现实斗争密切相关的题材,且多数剧本以平凡的生活琐事为题材,展示形形色色的社会世相,反映一个左翼文化人对国家和民族命运的关注,对社会和生活的思考
6.李健吾
《这不过是春天》
性质:《这不过是春天》写于1934年,是李健吾的代表作。剧本曾遭北平市警察局禁演,1935年由旅日同学会首演于日本
地位:《这不过是春天》是李健吾从前期悲剧期到后期喜剧期的转折点
内容:剧本以北伐为背景,写革命者冯允平受命由武汉潜入北洋军阀盘踞的北京,住进了警察局长的家里。他是厅长夫人往日的情人,又正是今天厅长奉命捉拿的革命者。冯允平的到来引起厅长夫人的万千思绪。当她了解了冯允平的身份和处境后,强忍住感情,买通捉拿他的密探,掩护他安全离开北京
特点
该剧情节铺垫自然,显得合情合理,滴水不漏
场次之间关系清晰,衔接紧密
人物形象也很鲜明,在剧情发展中、在语言的交锋较量中得以显现
李健吾吸纳了中国传统艺术和西方戏剧两方面的资源,融会贯通,创作出有民族特色的现代戏剧精品
艺术技巧圆熟,布局严谨,在心理刻画、场面渲染和语言运用上成绩卓著
7.丁西林(“独幕喜剧圣手”)(幽默世态喜剧)
地位
丁西林是中国现当代新喜剧的开创者,他的喜剧大多篇幅短小,大多是独幕喜剧,因此他被誉为“独幕剧的圣手”(“独幕喜剧圣手”)
丁西林开创的“幽默世态喜剧”和陈白尘的“政治讽刺喜剧”构成了中国现代文学史上的两大喜剧传统
独幕喜剧代表作:《酒后》、《三块钱国币》、《一只马蜂》、《压迫》等
特点
题材:丁西林的喜剧没有什么“问题”和“主义”,但选材独特,往往选取生活中微小的矛盾冲突,通过人物性格的差异,编织戏剧冲突,以小见大地加以表现
语言:戏剧语言引入各种论辩性因素,不仅构成了喜剧的内涵,展示了人物机智可爱的品格,还通过他们的言行表达对于诸多社会问题独立思考的结果
结构:他的独幕剧非常注重戏剧结构,常常是跌宕起伏、峰回路转,尤其是结尾处的精巧设计往往出人意料,给人不期然的惊讶与欣喜
8.陈白尘(政治讽刺喜剧)
地位
对于讽刺喜剧有着独到的贡献,被誉为“中国的果戈理”
丁西林开创的“幽默世态喜剧”和陈白尘的“政治讽刺喜剧”构成了中国现代文学史上的两大喜剧传统
政治讽刺喜剧代表作:《乱世男女》《结婚进行曲》《岁寒图》《升官图》等
特点:常用漫画、夸张的手法
*中国现代文学史中的两种喜剧形态:丁西林VS陈白尘(讽刺喜剧的比较)
1.主题
丁西林:幽默世态喜剧。聚焦知识分子的生活趣事,探讨婚姻、爱情、人际关系中的微妙心理(如《一只马蜂》《压迫》)
陈白尘:政治讽刺喜剧。直指官僚腐败、社会黑暗,具有强烈政治指向性(如《升官图》影射国民党政权)
2.讽刺对象
丁西林:温和调侃中产阶级的虚伪、迂腐(如《酒后》中夫妻间的“精神出轨”游戏),不涉及尖锐社会批判
陈白尘:官僚、地主、投机分子等权力阶层(如《魔窟》中的汉奸群像)
3.喜剧手法
丁西林:语言幽默,依赖机智对白、双关语、反讽(如《一只马蜂》中“说谎是为了维护社会信用”)
陈白尘:采用夸张变形,将人物漫画化,情节荒诞化(如《升官图》中官员买卖官职如菜市场交易)
4.风格
丁西林:轻松诙谐,强调“会心一笑”的智力愉悦
陈白尘:辛辣尖锐,追求“笑中带刀”的社会警示
3.1按体裁:第三个十年(1938‑1947)
【第三个十年使用指南】
分别按照体裁和地域编纂了两版框架,都需要背诵!先背3.1,再背3.2
3.1按体裁(小说、诗歌、戏剧、散文)编纂,内容更加详细
3.2按地域编纂,重在掌握大框架+了解地域概念,详细展开对照3.1
1.小说
1.解放区
1.赵树理
1.创作特点
1)小说体式
糅合了话本小说、民间故事、评书及民间戏曲的通俗叙事形式
2)情节
1)善于运用悬念和戏剧手法加强叙事效果,故事性强、趣味性强
2)情节的结构比较单纯,线索清晰,脉络分明
3)重视故事情节的连贯性和完整性
3)人物塑造
1)擅长塑造“中间人物”或“落后人物”(富有小生产者狭隘意识的人物)
2)塑造人物多用白描手法
4)语言
1)语言的动作性、语言幽默自如
2)糅合日常口语、俗语和民间说唱艺术的风格,既通俗易懂、幽默风趣,又朴质明快,合辙上口
5)赵树理在建国后(1949)的新创作特色
1)具有强烈的问题意识
2)擅长以人物描写推进故事情节
2.“山药蛋派”
(“山药蛋派”以赵树理为代表,属《当代文学史》范畴,本笔记将放于“当代文学史”介绍)
2.孙犁
1.创作特点
1)风格:清新淡雅、浪漫主义
2)现代小说抒情化倾向、小说散文化
3)题材:善于发现平凡生活中的美与善
4)人物:诗意的女性形象,表现她们的阴柔美
5)手法:细腻的心理刻画
6)语言:趋于简洁雅致的文人语言
2.“荷花淀派”
(“荷花淀派”以孙犁为代表,属《当代文学史》范畴,本笔记将放于“当代文学史”介绍)
3.土改作品
1.丁玲
1.创作阶段
前期:20世纪20年代末至30年代初,以《莎菲女士的日记》为代表。这一时期的作品完全以丁玲的个人生活体验为创作出发点,具有强烈的个性化色彩
后期:进入解放区后的创作。作为五四时期的知识分子在进入解放区以后面临许多新的选择,但她能始终保持自身的个性和眼光,对解放区的问题不同于一般作家的思考,甚至带有批判的眼光,如《我在霞村的时候》、《在医院中》等篇章中体现得较为明显。后期的《太阳照在桑干河上》虽然是奉命之作,但她能深入土改生活,并依然坚持独立的眼光,作品反映出土改过程中复杂的阶级关系,以及土改中农民自身改造的必要性,这是那个年代一般人难以企及的深刻之处
2.代表作:《太阳照在桑干河上》
1)性质:丁玲的代表长篇土改小说,1948年9月由东北光华书店出版,小说出版后立即在国内外文坛引起普遍关注,并获1951年斯大林文学奖金二等奖
2)地位:《太阳照在桑干河上》是现代文学史上反映土改斗争题材最重要、最有影响力的长篇代表作,也是丁玲小说创作的里程碑
3)内容:小说以华北地区桑干河畔一个叫暖水屯的村庄为背景,着力反映了这里的土改斗争从酝酿到发动,几经波折最终斗倒地主分了田地的完整过程,真实反映了当时农村阶级关系的复杂性和土改斗争的艰巨性
4)评价
1)她对农民心理状态的刻画,错综复杂的阶级关系的描写,既具有高度的社会真实与现实针对性,又表现出了历史的和心理的深刻积淀
2)在这部小说中,人们依稀可以看到五四批判国民性精神的某种延续,这也是丁玲思想改造之后的创作与此前的《我在霞村的时候》、《在医院中》一以贯之的东西
2.周立波
代表作:《暴风骤雨》
1)性质:周立波于1948年完成的长篇小说,是与丁玲的《太阳照在桑干河上》并驾齐驱的反映土地改革的经典著作。曾荣获1951年度斯大林文学奖三等奖。
2)主要人物:赵玉林,郭全海、老孙头
3)内容:它以东北地区松花江畔一个叫元茂屯的村子为背景,描绘出土地改革这场波澜壮阔的革命斗争的画卷,把中国农村冲破几千年封建生产关系的束缚发生的翻天覆地的变化展现在读者的面前,热情地歌颂了中国农民在共产党领导下冲破封建罗网,朝着解放的大道奔跑的革命精神。作品以广阔的艺术视野真实地展现了东北地区土改的全貌,以血淋淋的阶级斗争表明了土改运动的残酷、悲壮和伟大。整部作品突出了土改斗争的尖锐、反复,写出了广大农民向旧世界发起暴风骤雨般冲击的坚定信念,写出了浩然激荡的历史发展趋势
*丁玲《太阳照在桑干河上》VS周立波《暴风骤雨》
同
1)题材:均以解放区土地改革运动为背景,展现农民在共产党领导下推翻封建地主阶级的斗争过程,强调阶级斗争的必然性与历史进步性
2)作用:作为延安文艺座谈会后“为工农兵服务”的典范,两部小说均承担了宣传党的土改政策、教育群众的政治使命
3)叙事:采用“压迫—觉醒—斗争—胜利”的线性结构,地主(如钱文贵、韩老六)与贫农(如张裕民、郭全海)形成尖锐的阶级对立,结局均为农民胜利
4)语言:大量使用北方农村方言(如《暴风骤雨》的东北土语、《桑干河上》的河北口语),增强真实感
5)人物:都注重群像式描写,淡化单一主角,突出农民集体形象(如暖水屯农民小组、元茂屯工作队),体现“人民是历史主体”的意识形态;均设置党的干部角色(如章工作员、萧队长),作为政策执行者与农民觉醒的推动者
异
《太阳照在桑干河上》
1)心理描写:对人物内心活动的描写比较突出,但过多平淡的叙述和心理分析,使人读起来感到沉闷和松散
2)语言风格:作者常常把大众化的口语同知识分子气十足的语言相互杂糅在一起,也显得不协调
《暴风骤雨》
1)典型事件:精于选取突出的典型事件和富有特征的细节,用简单朴素的笔墨加以描绘,因而很少冗长、沉闷的叙述,风格单纯、明快
2)思想内涵:但由于作者对土改运动中复杂的阶级关系和阶级斗争理解比较简单,制约了作品在艺术表现上的深刻性,下卷的结构也明显松散单薄
2.国统区&沦陷区
1.暴露与讽刺
1.张天翼《华威先生》
(见“第二个十年—左联青年作家群—讽刺小说—张天翼”)
2.沙汀三记
(见“第二个十年—左联青年作家群—讽刺小说—沙汀”)
3.茅盾《腐蚀》
1)性质:《腐蚀》作者是茅盾(沈雁冰),小说以日记体的形式,围绕女特务赵惠明展开
2)内容:《腐蚀》以1940年9月到1941年2月的重庆为背景,描写了一个女特务赵惠明的一段经历。作品以日记体的形式,透过赵惠明矛盾复杂的心理活动和记述,把“皖南事变”等重大历史事件侧面表现出来,作品既描写了作为国民党女特务赵惠明的复杂生活和心理状态,刻画了典型形象,也集中抨击了国民党法西斯特务统治制度的罪恶
4.钱钟书
1.《围城》
1)性质:《围城》是钱钟书所著的长篇小说,是中国现代文学史上一部风格独特的讽刺小说,被誉为“新儒林外史”,主要写抗战初期知识分子的群像
2)内容:小说以方鸿渐的人生经历作为主要叙事线索,细腻生动地描写了他在留学回国前后,去往三闾大学任职,与孙柔嘉婚后争吵不断,失业后又不得不辗转于上海、重庆两地追求事业、爱情以及婚姻的过程。小说深度地探索了人在现代社会中的生存困境这一哲学命题,即“围城外”的人对事业与婚恋等的拼命追求以及“围城内”人对自己事业与婚恋等的不满与厌烦,在他们身上希望与失望并存,高兴与痛苦更是随时转换
3)艺术特色
1)象征:围城象征爱情、婚姻、社会、人生
2)风格:讽刺幽默
①善用比喻
②漫画手法
3)集中中外典故、生活印象一齐
4)旁逸斜出的叙述风格
5)人物形象
1)方鸿渐:被动无能、意志不坚定。他的失败是因为他面对现代社会残酷的生存竞争和严重的精神危机而缺乏与之对抗所应有的理性,也因为他还不算是个卑鄙的人,还有点自知之明,有时候还想保持一点做人的尊严。这不上不下的位置是尴尬的
2)孙柔嘉:既柔又嘉,看似柔弱,实则工于心计
3)苏文纨:工于心计,喜欢男人簇拥在自己周围
4)唐晓芙:她与方鸿渐同属理想青年,是方的最爱。但她偏执于女性彻底解放,竟要求“占领爱人整个生命”,方鸿渐最终不能随她心愿
2.《人·兽·鬼》
1)性质:《人·兽·鬼》出版于1946年,为钱钟书孤岛时期写的短篇小说,包括《上帝的梦》、《猫》、《灵感》、《纪念》四篇,大多以留学知识分子的精神病态为描写对象来揭示人性的弱点
2)内容
1)《上帝的梦》通过上帝所造的一男一女写了人性的自私和贪心,又通过上帝在是否造人问题上的两难处境,表现了人生难以达到理想境界的见解
2)《猫》通过写上流家庭的生活和纷争,来揭示女主人公爱默的虚荣和脆弱
3)《灵感》以荒诞的形式嘲讽那些只顾赚钱而粗制滥造的所谓“作家”,独出心裁,颇有新意
4)《纪念》写一位自恃清高,内心脆弱的苦闷女性的一段婚外恋,揭示了她既想寻求刺激,又希望不违背为妻之道的复杂心理
3)特点:该小说集中的短篇小说大都表现出语言机智幽默的特点,充分显示了他的独特的风格,才华横溢,妙喻连篇,刻画人物惟妙惟肖
2.社会文化与反思
1.老舍《四世同堂》
(见“第二个十年—京味小说—老舍《四世同堂》”)
2.巴金《寒夜》
(见“第二个十年—独立作家巴金—《寒夜》”)
3.路翎《财主底儿女们》
1)性质:《财主底儿女们》是“七月小说派”作家路翎最重要的作品,胡风曾对这部小说作出了高度评价
2)内容:该小说共分两部,以“一·二八”事变至“苏德战争”爆发之间共十年间的中国社会为背景,写了苏州首富、大财主蒋捷三一家的分崩离析,着重描写了财主的儿女们不同的生活道路和命运归宿,力图挖掘并表现出身财主家庭的青年知识分子在民族战争年代里的精神面貌和内心世界
3)人物
1)蒋的长子蒋蔚祖是个典型的纨绔子弟,聪明漂亮却懦弱无能
2)次子蒋少祖是个叛逆的新派,厌恶自己出身的家庭,从日本留学归国参加民主运动,热烈地追求“自由”,“英雄主义”,“现代文明”
3)三子蒋纯祖是作者着力塑造并歌颂的人物,他忠厚善良、高傲、富有正义感和爱国心,始终在探索自己的生活道路,但始终处于苦闷之中
4)特点
1)路翎的小说具有广阔的社会背景、浓厚的时代氛围,通过一个财主家庭的崩溃及财主儿女们命运的描绘,揭示了中国反帝反封建民主革命的必要性
2)其小说结构庞大,善于挖掘人物精神世界的复杂性格,表现“人民的原始的强力,个性的积极解放”和“精神奴役的创伤”,其小说着意刻画了人物内心的矛盾、冲突,表现了作者严肃冷峻的现实主义风格
3.都市与乡土的体验
乡土
1.京派:汪曾祺、师陀(为京派四十年代人物)
(见“第二个十年—京派”)
2.东北作家群:萧军、萧红、端木蕻良
(见“第二个十年—左翼小说—东北作家群”)
都市
3.张爱玲
1.《金锁记》
0)故事梗概
《金锁记》主要描写一个小商人家庭出身的女子曹七巧的心灵变迁历程。七巧做过残疾人的妻子,欲爱而不能爱,几乎像疯子一样在姜家过了30年。在财欲与情欲的压迫下,她的性格终于被扭曲,行为变得乖戾,亲手毁掉自己儿女的幸福
1)艺术特色
1)人物:《金锁记》的成就首先是塑造了主人公曹七巧的形象。她血肉丰满,让人可憎又深感可怜
2)主题:对买卖婚姻的批判是《金锁记》的主要思想内容。张爱玲另辟蹊径,讲述了一个母亲对自己亲生儿女迫害摧残的传奇故事,从而反映了特定的社会环境和具体的生活环境怎样把一个原本有着温情性格的正常女人变成一个阴鸷狠毒的“吃人者”
3)手法:《金锁记》的描写相当精细、深透,人物个性突出,音容笑貌如在眼前,尤其是对曹七巧变态心理的刻画,更显示了作者写实的功力。
2.《传奇》
1)性质:《传奇》是作家张爱玲创作的一部小说集,首次出版于1944年,该小说集收入张爱玲于1943年起创作并发表的《金锁记》《倾城之恋》《封锁》等十篇小说。后于增订本中增补了《红玫瑰与白玫瑰》等五篇小说及一篇散文
2)创作特色
1)题材:多为婚恋题材,赞美了纯真的两性之爱,表达了对于金钱腐蚀爱情的批判
2)风格:张爱玲的小说具有一种“苍凉”风格
1)主题
张爱玲的“苍凉”源于她对人性本质的悲观洞察,以及对时代崩塌的敏锐捕捉。她以冷静到近乎残酷的笔调,描写繁华表象下的腐烂内核,形成“华丽袍子爬满虱子”的悖反效果
如,《倾城之恋》里香港沦陷成就了白流苏的婚姻,但文本结尾强调“也许就因为要成全她,一个大都市倾覆了”,将爱情解构为废墟中的偶然
2)语言
她的语言充满感官刺激的浓艳词汇(如“葱绿配桃红”),却以冷静的比喻和反讽消解情感,形成温度差
如,《沉香屑·第一炉香》中葛薇龙看到满山杜鹃“像紫血”,将绚烂自然与血腥隐喻结合。
3)意象
张爱玲的意象系统常具时空双重苍凉感
1)时间意象:月亮、时钟
如,《金锁记》开篇:“三十年前的月亮是铜钱大的一个红黄的湿晕,像朵云轩信笺上落了一滴泪珠。”月亮作为永恒见证者,映照人事的渺小与重复。
2)空间意象:镜子、封闭宅院
如,《茉莉香片》中传庆家的“霉绿斑斓的铜香炉",象征封建家庭的窒息感。
3)手法
1)白描写实手法
2)注重婚恋方面的心理活动刻画,善于通过意象来表现人物和作者的心理感受
3)在叙述方式上,喜欢以讲故事的形式组织情节,刻画人物,按自然次序叙述,很少使用倒叙手法
4)所受影响
西方:弗洛伊德心理分析学说、日本新感觉派小说
中方:描写上有意向古典现实主义小说学习,如《红楼梦》
4)人物
1)大多带有小资情调,站在市民立场
2)张爱玲小说中的人物常以“参差对照”的方式并置,通过性格、命运、价值观的微妙差异形成张力,避免简单的善恶二元对立,而是展现人性的复杂与命运的荒诞
例,《红玫瑰与白玫瑰》中的红玫瑰(王娇蕊)vs白玫瑰(孟烟鹂)。振保将女性分为“热烈的情妇”与“贞洁的妻子”两种类型,但张爱玲通过对照解构这种男性幻想:①娇蕊(红玫瑰):热情奔放,敢爱敢恨,最终在婚姻失败后反而活得清醒独立;②烟鹂(白玫瑰):表面温顺,实则压抑扭曲,最终以出轨报复振保的冷漠。
3)代表作品:《倾城之恋》
1)性质:短篇小说,张爱玲著。《倾城之恋》是张爱玲《传奇》中最负盛名的一篇
2)内容:主人公范柳原和白流苏,一个是在英国长大的洋味十足的华侨富商,一个是在上海衰败的大家庭中难以立足的结过婚的旧式美女,两个人同样的聪明、同样的自私,在香港进进退退,机关算尽。太平洋战争爆发后,香港陷落,共同经历的生活艰辛和生死炼狱,唤起了范柳原对白流苏的真正关爱,虽然仅仅是一刹那的彻底谅解,然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年的
3)创作特色
可套用“张爱玲《传奇》的创作特色”
4)评价:小说反讽地反转了中国古代传奇中美女倾城倾国的故事,演绎出一个城池的倾覆才成全了美女的现代传奇,由此确立了以近代中西文化畸形交错为背景的平凡人物的灰色人生基调,展现了人在战争和金钱面前的脆弱和无奈
4.通俗小说现代化:张恨水
《金粉世家》《啼笑因缘》
2.诗歌
1.臧克家("泥土诗人")
地位:中国现代诗人、作家、编辑家,忠诚的爱国主义者
诗集:《烙印》《老马》《难民》
艺术特点
题材:臧克家立足民间意识,试图再现当时的生活现实和民众的生存状态,这就注定了他的诗歌的题材大都是描绘民间大地和下层民众的
精神
臧克家的友情诗中乐于传达友人乐观达生的人生态度与坚韧不拔的人生意志
臧克家的劳动诗主要描写在"干校"的劳动生活,表现出对于革命必胜的坚定信念
语言:语言口语化而又非常凝练(如《难民》开头中,诗人写到,"日头堕在鸟巢里,黄昏还没有溶尽归鸦的翅膀,陌生的道路,无归宿的薄暮,把这群人渡到这座古镇上"。)
2.冯至《十四行集》("中国最杰出的抒情诗人")(同"第一个十年—白话新诗—内容")
地位:鲁迅曾评价冯至为""中国最杰出的抒情诗人"
代表作:《十四行集》
特点
《十四行集》风格清新淡雅,韵脚音节和谐确切
诗中的意象大多平常,诗人却从中发掘出它们与人生价值、历史命运间紧密相连的寓意,为哲理的思考与广阔的现实找到了接合点
地位
《十四行集》表明中国诗人已经有足够的思想、艺术力量消化外来形式,利用它来创造中国自己的民族新诗。这部诗集凝聚了作者在学习西方诗人及其风格的基础上,创造性地运用汉语写作的成果,为中国新诗开拓了一个崭新的领域
创作特点
由于受到中国晚唐诗、宋词和德国浪漫派诗人的影响,冯至早期的创作表现出淳美自然的抒情色彩和舒展自如的艺术风貌
冯至的诗歌具有哲理性和现代性的特点。他擅长从日常生活中发现诗,注重从细节着眼,捕捉诗意,向现实主义创作迫近
3."七月诗派"
性质:"七月诗派"是抗战时期和解放战争时期国统区重要的现实主义诗歌流派
得名:因胡风主编《七月》得名
代表人物
成员
"七月诗派"的成员多是年轻人,主要有绿原、胡风(主将)、牛汉等。此外,艾青和田间的诗歌成就虽然不局限于"七月诗派",但他们又确实是"七月诗派"的重要组成部分。(口诀:"绿/胡/汉/爱/田间/七月")
1.艾青("芦笛诗人")
2016简答
地位:艾青被认为是中国现代诗的代表诗人之一
主要作品:《大堰河——我的保姆》《太阳》《我爱这土地》
得名:艾青在诗集《大堰河——我的保姆》和《北方》中,常以"芦笛"作为核心意象
艺术特色
植根于人民和时代的土壤
用富有色调的形象说话
诗体自由,追求语言的散文美
2.田间("时代的鼓手"(闻一多评价)
地位:田间是抗战前夕诗坛上崛起的新星,田间从延安到晋察冀,一直是街头诗运动的积极推动者。他这时期写的街头诗,像《假使我们不去打仗》等,诗行简短,寓意深长,在朴素的诗句里,充满着火热的时代气息和强烈的爱憎感情。他以自己鲜明的艺术特色在新诗发展史上产生过较大影响
代表作:《给战斗者》(这是他最优秀的政治抒情诗)
艺术特点
田间是一位爱国主义诗人,受匈牙利爱国诗人裴多菲和苏联诗人马雅可夫斯基影响,他的《给战斗者》等诗具有鲜明的战斗性,艺术上质朴、干脆而真诚,句子短促,情感激越,节奏如鼓点
加之常常运用倒装、设问、复沓、排比等修辞手法,读起来真如战斗的鼓点、进军的号角,所以闻一多称田间为"时代的鼓手"。
代表作:胡风的《为祖国而歌》、阿为的《纤夫》、牛汉的《鄂而多斯草原》、曾卓的《豹》、鲁藜的《泥土》等
主张
这一流派主张"诗歌是人主观精神的燃烧",强调诗歌的现实性、情感性和战斗性,是时代激情的冲击波
强调"力与美的统一"、"主观与客观的统一、历史与个人的融合
认为"诗是炸弹和旗帜",强调"诗人的主体性"、"主观创造精神"等
创作特点
"七月诗派"的作品继承了五四以来新文学的战斗传统,深深植根于现实的生活与斗争,现实感很强,而较少抒写写个人的情怀
他们多写自由诗,其中又以政治抒情诗为主。主题的严肃并不排斥艺术性的追求,追求着诗歌的现实性、战斗性与艺术性的紧密结合
4.九叶诗派("中国新诗派")
性质
现代文学史上后期象征主义的代表诗派,也是20世纪40年代后期中国诗坛上最重要的流派
得名
《中国新诗》的创办被认为是九叶诗派正式形成的标志,他们因此被称为"中国新诗派"
"中国新诗派"中的诗人于1981年出版了《九叶集》,因此"中国新诗派"又被称为"九叶诗派"
主张
风格:九叶诗人在诗歌艺术上追求诗歌的"平衡美"
①他们在创作中自觉地追求诗歌艺术与现实的"平衡美"
②表现现实与挖掘内心的"平衡美"
③理性与感性的"平衡美"
④中西诗歌艺术融汇过程中的"平衡美"
内容:描写了40年代人民的斗争,表现了人民对光明的渴望(现实主义精神),具有时代感、历史感、现实感
手法
"新诗戏剧化"的诗歌艺术表现手法。他们从闻一多、卞之琳等前辈那里得到启示,从西方现代派那里获得理论依据,从而发展起各种戏剧化手法——戏剧性结构、戏剧性情境、戏剧性独白或对白等,丰富了诗歌的表现手段
借鉴了象征主义的"远譬喻"等艺术手法,也吸收了艾略特"非个性化"、"客观对应物"等手法
代表人物
成员:中国新诗派"由九位杰出的诗人组成,分别是穆旦、陈敬容、辛笛、唐祈、唐湜、袁可嘉、杭约赫、郑敏、杜运燮(口诀:"慕/容/笛/其/实/可/约/辛/笛/就业")。成就最高的是穆旦,其代表作有《赞美》、《诗八首》等
穆旦
地位
标志着中国现代派诗歌从单纯表现自我到把时代风云融入自我内心的转变,是"九叶诗派"中成就最高的诗人
创作特色
内容:进行冷静的自我分析,表达了对死亡的无法把握和对人意义的嘲弄
形式:伴随着历史感的现代诗行
思想:既有肉体的感觉,又有玄学的思考
语言:语言灵活,能适应情绪的变化。词汇简单,但搭配奇特
风格:既具有现代派诗人气质,又继承中国古典文学传统
*中国新诗发展脉络
尝试和创造期(第一个高潮):以胡适、郭沫若为主要代表的
反省、深化期
新月诗派(胡适、闻一多、徐志摩):新诗格律化
现代诗派("梳/理/方/便")
象征诗派
第二个高潮:以艾青等人为主要代表。民族性与世界性的融合。艾青诗歌的出现,集现实主义的本真、浪漫主义的抒情和现代主义的象征之大成,标志着中国现代新诗走向世界
在现代主义上更为系统深入的探索:以冯至及穆旦等九叶诗人为主要代表,使现代新诗在表现现代人的情绪和审美情趣等方面达到了新的深度与高度
3.散文
梁实秋《雅舍小品》
性质:《雅舍小品》是梁实秋从1940年开始写的散文作品集
得名:《雅舍小品》中的"雅舍"得名于在抗战期间,作者因避战火而到了四川,跟同学吴景超夫妇合资买了一幢房子。由于房子筑在路边的山坡上,没有门牌,邮递不便,便用吴景超夫人龚业雅的名字,替居室命名为"雅舍"。后来,他应邀在重庆出版的《星期评论》写专栏,以"雅舍小品"为栏目,每星期一篇,每篇二千字,以笔名"子佳"发表,后结集发表
特点
题材:梁实秋在散文创作中回避抗战题材,专注于日常人生,虽在国难之中,也能潜心营造他的闲适悠游的艺术境界,这是随缘自娱的达士情怀的体现。在这一点看来,梁实秋的小品和三十年代的"论语派"一脉相承。
手法:梁实秋把玩世态人情,针对一些人生笑料和俗人常态,诸如虚荣好胜、偏执狭隘等通病,多用亦庄亦谐的笔法加以喜剧化,委婉讽喻,谑而不虐
文体:《雅舍小品》熔散文杂文于一炉,夹叙夹议,理中共和,它延续和发展了闲适派散文的神韵
4.戏剧
1.救亡戏剧:“好一记鞭子”(阅读了解即可)
《三江好》、《最后一计》《放下你的鞭子》,是抗战初期影响最为广泛的街头剧,被当时戏剧界合称为“好一记鞭子”,曾经风行一时。1937年抗日战争爆发后,随着一些大城市的相继沦陷,以城市为中心的戏剧运动失去了原来的剧场和舞台。于是,一些进步的戏剧工作者组织流动演剧队,深入农村、前线和内地开展演剧活动,街头剧和活报剧以及广场剧等由此应运而生、广泛流行
2.新歌剧:《白毛女》(阅读了解即可)
1.新歌剧
1)定义:五四时期以后,中国的一些音乐家开始尝试以中国民族音乐为基础,借鉴西洋歌剧的创作手法来创作中国歌剧,即一种具有中国特色的,综合音乐、诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的戏剧形式。因有别于中国传统歌剧--戏曲,故称新歌剧。
2)发展:20年代黎锦晖的《麻雀与小孩》、《小小画家》等十余部儿童年歌舞剧及聂耳的《扬子江暴风雨》为其先声。延安时期的秧歌剧是其进一步发展,而大型歌剧《白毛女》(1945)的成功,则标志着中国新歌剧的成型
2.《白毛女》
表现了农民阶级反抗地主阶级残酷剥削,在中国共产党领导下进行的翻天覆地的革命斗争
3.讽刺喜剧
陈白尘《升官图》
1)性质:《升官图》为陈白尘于1945年写的三幕讽刺喜剧
2)借鉴:借鉴了果戈理《钦差大臣》和中国传统戏剧中的丑角戏,它是揭示国民党政府的一部“官场现形记”
3)题材:作品通过两个强盗的发财升官,把一个小县城肮脏的官场交易展现在舞台上,画出了一幅贪赃枉法、鲜廉寡耻、“关系”之学盛行、真理良心丧尽的群丑图,对国民党统治区腐朽反动的官僚政治进行了深刻揭露和辛辣讽刺
4)特点
1)风格:这部剧采用奇特的构思,达到了一种特殊的效果,显示出荒诞与真实、梦境与现实的有机统一,真真假假,假中有真
2)人物
1)主要塑造的都是反面人物,描绘了一幅百丑图。但作者并未把反面人物脸谱化,简单化,特别是未加以丑化,,而是让演员严肃认真地扮演滑稽的角色
2)通过不同的方式来揭露人物丑态
1)人物的自我揭露:如,省长在剧中大谈"廉洁政治",声称:"我平生最恨的就是贪污!",但紧接着就暗示要收受金条
2)人物的言行不一致:如,秘书长一面高喊"为民请命",一面疯狂敛财,甚至发明了"免费治病但要收药钱"的敛财名目
3)人物之间的相互揭露:如,当假秘书长威胁要查账时,财政局长立即反唇相讥:"你收的那些条子,要不要我也拿出来晒晒?",生动展现了贪官们互相抓把柄的黑暗生态
3)语言
1)运用大量的反语和潜台词,以讽刺和夸张的手法构造出一种喜剧的气氛,结构完整严密,追求痛快淋漓的喜剧效果
如,陈白尘在《升官图》结尾处设置的"鸡叫了,天快亮了"这一细节,是一个极具象征意味的政治隐喻,暗示了时代变革的必然性
2)运用漫画、夸张手法
如,可以用金条来治省长的头疼病
3)用辛辣的讽刺语言来塑造群丑,批判现实
4.历史剧
郭沫若《屈原》
1)性质:五幕话剧,郭沫若著,1942年1月写就,这是郭沫若历史剧中成就最高、影响最大的一部。4月由中华剧艺社在重庆国泰大剧院公演,陈鲤庭导演。此后曾在苏联和日本上演。1979年在日本第四次公演时,演出500余场
2)取材:作品取材于战国末期楚国诗人屈原的事迹,但取其神韵而不拘于史实。剧本主人公屈原具有坚贞不屈的品格和远大的政治理想。他置个人生死于不顾,坚持自己的政治主张,在陷害、排挤和各种打击面前威武不屈。他是正义的化身,民族的灵魂,光明的象征
3)特点
1)结构:剧本将屈原30年的政治生涯压缩到凌晨至深夜的一天中来表现,情节高度集中,矛盾冲突则以投降与反投降为线索,显出作者惊人的概括力
2)语言:人物的语言如性格化的抒情诗,屈原的大段独白《雷电颂》尤其显得大气磅礴,充满浪漫主义色彩
*中国现代戏剧风格多样化
①曹禺:真正现代意义上的话剧,具有将“生活戏剧化”的显著特点。
②夏衍:更为贴近现实,具有将“戏剧生活化”的平实风格。
③田汉:具有很强的浪漫色彩,善于把“生活传奇化”
④郭沫若:具有“浓烈的诗意”。
3.2 按地域:第三个十年(1938—1947)
*总:全面抗战以后的文艺运动
1.抗战文艺运动的特点
组织:形成了全国规模的文艺界抗日民族统一战线——中华全国文艺界抗敌协会
主题:抗日救亡成为压倒一切的文学主题
形式:抗战文艺运动出现了大量充满热情、易于宣传和富有鼓动性的艺术表现形式,如街头诗、街头剧等等
2.延安文艺座谈会:《在延安文艺座谈会上的讲话》
文艺需围绕人民生活,真正为人民大众服务
1.孤岛文学(1937.11—1941.12)
1998名解
地点
“孤岛文学”指的是抗战时期上海租界的文学,存在时间是从1937年11月上海沦陷至1941年12月珍珠港事变日军侵入租界止
得名
这时期的租界,四面都是日军侵占的沦陷区,仅租界内是日军势力未到而英法等国控制的地方,故称“孤岛”。文艺工作者利用租界这一特殊环境进行抗日文学活动,称“孤岛文学”。
类型
鲁迅风杂文
“孤岛文学”最有影响的,其一便是“鲁迅风”杂文,孤岛作家巴人、柯灵、周木斋等发表了很多紧密联系现实、爱憎分明的杂文,他们在杂文中展开文明批评和社会批评。这一流派以继承鲁迅精神和鲁迅杂文为己任(见“第二个十年—杂文—鲁迅风杂文”)
历史剧创作:南明史剧
“孤岛文学运动”的“历史剧”创作特别活跃,于伶的《夜上海》《长夜行》等是反映沦陷区人民生活和斗争的剧本,阿英的《碧血花》、《海国英雄》等南明史剧,歌颂爱国主义和民族气节。
群众性报告文学
除杂文、历史剧外,孤岛时期的群众性报告文学也有所成就,这可以反映在由梅益、林淡秋等人主编的《上海一日》里
地位
作为“抗战文学”的重要组成部分,“孤岛文学”意义非凡
2.沦陷区文学
地域
1941年12月太平洋战争爆发,结束了上海孤岛文学的时代,纳入了沦陷区文学的轨道。在此之前,已有1931年"九一八"事变后的东北沦陷区文学,1937年"七七"事变以后以北平为中心的华北沦陷区文学,统称为"沦陷区文学"
类型
小说
钱钟书《人·兽·鬼》《围城》(见“3.1按体裁:第三个十年—钱钟书”)
张爱玲《传奇》(见“3.1按体裁:第三个十年—张爱玲”)
散文
在北平沦陷区,最突出的是周作人的闲适小品,他的《药堂语录》等散文集典型地表现了一个民族变节者进退失据的矛盾心灵。
戏剧:剧场戏剧
3.解放区文学
1.小说
*主题:反映劳动民众的斗争生活,揭示中国社会发展的新趋势,成为解放区小说创作的核心主题
赵树理:真诚的农民作家(见“3.1按体裁:第三个十年—小说”)
孙犁:开掘生活的诗意(见“3.1按体裁:第三个十年—小说”)
丁玲《太阳照在桑干河上》(见“3.1按体裁:第三个十年—小说”)
周立波《暴风骤雨》(见“3.1按体裁:第三个十年—小说”)
2.诗:长篇叙事诗
特点
追求平民化、大众化,歌谣化的趋势
代表
李季《王贵与李香香》
采用陕北信天游的形式进行诗歌创作,被称誉为“长篇乐府”
阮章竞《漳河水》
也是采用民歌体进行创作的一部“长篇乐府”
3.戏剧:民族新歌剧
定义:五四时期以后,中国的一些音乐家开始尝试以中国民族音乐为基础,借鉴西洋歌剧的创作手法来创作中国歌剧,即一种具有中国特色的,综合音乐、诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的戏剧形式。因有别于中国传统歌剧--戏曲,故称新歌剧。
发展:20年代黎锦晖的《麻雀与小孩》、《小小画家》等十余部儿童年歌舞剧及聂耳的《扬子江暴风雨》为其先声。延安时期的秧歌剧是其进一步发展,而大型歌剧《白毛女》(1945)的成功,则标志着中国新歌剧的成型
4.国统区文学
*创作特点
特定的政治形势使抗日救亡成为压倒一切的文学主题。国统区更多出现的是讽刺、批判社会黑暗,反映底层民众疾苦的作品,在民族战争与解放战争的背景下反思我们民族的性格,成为这些小说更为内在的思想主题
1937—1938.6(抗战初期)
1.抗战文艺运动的特点
组织:形成了全国规模的文艺界抗日民族统一战线——中华全国文艺界抗敌协会
主题:抗日救亡成为压倒一切的文学主题
形式:抗战文艺运动出现了大量充满热情、易于宣传和富有鼓动性的艺术表现形式,如街头诗、街头剧等等
2.延安文艺座谈会:《在延安文艺座谈会上的讲话》
文艺需围绕人民生活,真正为人民大众服务
1938年6月,武汉失守后(相持阶段)
1.一部分作家转向历史(总结民族历史经验,作为现实的借鉴)
郭沫若《屈原》《高渐离》
萧红《呼兰河传》
老舍《四世同堂》
曹禺《北京人》
2.一部分作家面向自己(思考抗战背景下,知识分子的道路)
路翎《财主底儿女们》
沙汀《困兽记》
陈白尘《岁寒图》
艾青《火把》
1944年9月(共产党提出成立民主联合政府)
1.讽刺与暴露
钱钟书《围城》
张恨水《八十一梦》
陈白尘《升官图》
2.介绍西方经典
七月诗派(现实主义)
九叶诗派/中国新诗派(象征主义)
4.重要人物专题
1.胡适
1.文学理论
1.《文学改良刍议》:八事
时间:1917年1月胡适在《新青年》发表《文学改良刍议》
主张
胡适从文学进化论角度,认为文言文作为一种文学工具已丧失活力,中国文学要适应现代社会必须进行语体革新,废文言而倡白话
他提出文学改良应从八事着手(“须言之有物,不模仿古人,须讲求文法,不作无病呻吟,务去滥调套语,不用典,不讲对仗,不避俗字俗语”)。此八事从不同角度批评了旧文坛复古主义和形式主义流弊,粗浅触及了文学内容与形式的关系,文学的时代性与社会性及语言变革等问题,初步阐明了新文学的要求与推行白话语体文的立场
胡适在文中提出要确认白话文学在中国文学史上的正宗地位,宣称白话文取替文言文以建设新文学是历史发展的必然趋势
影响
此文是文学革命的发难之作,有突出贡献
2.《建设的文学革命论》
“国语的文学,文学的国语”:胡适将其文学革命主张概括为十个字:“国语的文学,文学的国语”,明确地把文学革命与建立一个现代民族国家的任务联系了起来。这样的提法也更有包容性和号召力
“八不主义”:在该文中,他还将最初提出的“八事”中的第一、三、五条分别改为“不做言之无物的文字”“不做不合文法的文字”“不用套语滥调”,于是形成“八不主义”
2.文学史:《白话文学史》
地位:《白话文学史》为胡适论述的白话文学史,在中国文学史上同样具有开创性的、里程碑的地位
特点:作者以全新的思路与结构框架,揭示中国文学发展的规律和特质,其突破性的成就具体表现在打破了前人文学史研究的狭隘框限,把视野伸展到了经典作家作品以外的广阔领域,大拓阔了中国文学史的内涵;研究方法上,注重纵向的考查与横向的比较;跳出传统的思维偏见,以全新的审美观和价值观评判中国古代文学
3.白话新诗:《尝试集》(最早的白话新诗诗集)
地位:《尝试集》是中国现代文学史上第一部白话诗集,开新文学运动之风气,是胡适先生里程碑式的著作。问世以来引起文学界、理论界的广泛争论,具有重要的研究价值
篇目
《尝试集》一共三编,一编尚未脱胎于旧体诗,二三编则属自由诗体的大胆革新
经典篇目:《蝴蝶》:“两个黄蝴蝶,双双飞上天。不知为什么,一个忽飞还...”
主张
就艺术审美方面看,《尝试集》所追求的主要是“诗体的解放”,强调“做诗如做文”(胡适说:“我们做白话诗的宗旨,在于提倡诗体的解放。有什么材料,做什么诗;有什么话,说什么话;把从前一切束缚诗的自由枷锁镣铐,统统推翻:这便是诗体的解放。”)
打破格律的束缚,提倡自然的音节
用白话写诗,并且用白话的语法代替文言的语法
实现格式和体裁的自由
评价:仅从文学欣赏的角度来说,作为第一部现代白话诗集,《尝试集》的确不能算是一部经典的诗集。但从文学史的意义上看,它是进入现代文学不可不谈的一部“经典”
4.话剧作品:《终身大事》(社会问题剧)
地位:1919年3月,胡适在《新青年》发表了剧本《终身大事》,这是中国现代作家创作的第一个戏剧剧本
情节:描写一个中产家庭的独生女田亚梅为争取婚姻自主而离家出走的故事。亚梅留学归来,自主选中了多年在一起的朋友陈先生。田太太却求签算命,说命相不合、八字相克,因此反对。最后亚梅趁父母离屋吃饭,留下字条出走。留言说“这是孩儿的终身大事,孩儿该自己决断,孩儿现在坐了陈先生的汽车去了,暂时告辞了。”
特点:该剧的结构简练精巧,起承转合,层次分明,在中国话剧史上有重要的地位
贡献
“五四”初期的戏剧创作大多带有易卜生“社会问题剧”的色彩,摹仿易卜生的问题剧率先喊出爱情自由、个性独立的是胡适的《终身大事》
作品写的是田亚梅女士为了反抗父母对婚姻自主的阻挠,随自己所爱的男子脱离家庭出走,它的发表引起了“社会问题剧”的创作热潮
2.鲁迅
1.小说
*鲁迅小说的艺术贡献(从中国古典小说艺术到现代小说艺术的根本转变)
总起:鲁迅是中国现代小说的奠基人,他的创作彻底改变了中国小说的艺术范式,完成了从古典小说到现代小说的根本转型。
具体表现
小说矛盾:从外部冲突转向内部精神困境
古典小说:矛盾多为外部冲突(忠奸斗争、家族恩怨、英雄传奇)。
鲁迅小说:聚焦人的精神困境,如:阿Q的“精神胜利法”是国民劣根性的象征
叙述角度:从全知视角到多元叙事实验
古典小说:全知视角(如《三国演义》“话说天下大势”)。
鲁迅小说:第一人称限制视角(《孔乙己》);多重视角(《祝福》)
时序安排:从线性叙事到时空交错
古典小说:严格按照时间顺序(如《西游记》取经过程)。
鲁迅小说:倒叙(《祝福》先写祥林嫂之死,再回溯其一生);插叙(《故乡》中“我”回忆少年闰土,与现实形成对比)
空间关系:从物理空间到心理空间
古典小说:空间多为具体场景(如《红楼梦》的大观园)
鲁迅小说:心理空间(《狂人日记》的“黑夜”象征封建社会的压抑)
表现手法:从单一白描到现代主义技巧
古典小说:以白描、对话为主,心理描写较少
鲁迅小说:象征主义、意识流、反讽、蒙太奇
主题:鲁迅实际上揭示了整个封建社会人吃人的本质。这里的“吃人”,绝不仅仅是指肉体的“吃人”,而更是精神上的“吃人”
影响:封建传统吃人不仅是《狂人日记》的主题,也是《呐喊》、《彷徨》的总主题。鲁迅曾说,“所谓中国的文明者,其实不过是安排给阔人享用的人肉的筵宴。所谓中国者,其实不过是安排这人肉的筵宴的厨房。”如果说《狂人日记》是这场人肉筵宴的象征性的总体描绘,其余各篇则是它的各个细部的真实、具体的描绘
1.《呐喊》
性质:《呐喊》是现代文学家鲁迅的短篇小说集
地位:《呐喊》是中国现代小说的开端与成熟的标志,开创了现代现实主义文学的先河,奠定了鲁迅在中国现代文学史和现代文化史上的地位
特色:作品通过写实主义、象征主义、浪漫主义等多种手法,以传神的笔触和“画眼睛”、“写灵魂”的艺术技巧,形象生动地塑造了狂人、孔乙己、阿Q等一批不朽的艺术形象,深刻反映了19世纪末到20世纪20年代间中国社会生活的现状,有力揭露和鞭挞了封建旧恶势力,表达了作者渴望变革,为时代呐喊,希望唤醒国民的思想
2016论述
代表篇目
《狂人日记》
性质:鲁迅创作的第一篇白话小说
人物
故事中有赵贵翁这样一些封建传统的自觉维护者,也有那些为封建传统蒙蔽的一般群众,他们自己是被吃者,但同时也参与吃人。封建礼教影响的普遍性决定了人吃人的普遍性。而封建礼教又是以家族制度为核心的
大哥:小说中“大哥”的意象,就是家族制度的象征,他并非有意戕害“狂人”,但他所遵奉的礼教观念决定了他要遵照社会传统的意志消灭“狂人”的叛逆意识
医生:“医生”这个意向则集中体现了在传统封建社会里,那些以“治病救人”面目出现的道德说客一类人的实质,他们实际上起着辅助统治者吃人的作用
《阿Q正传》
内容:小说以辛亥革命前后的中国农村为背景,描写了未庄流浪雇农阿Q,虽然干起活来“真能做”,但却一无所有,甚至连名姓都被人遗忘的故事。该小说深刻地表现了封建文化窒息下形成的中国国民自轻自贱、守旧排外、逆来顺受、自尊自大等劣根性,通过阿Q的“精神胜利法”,把落后农民麻木愚昧、自欺欺人的精神状态刻画得入木三分
艺术特色
人物形象:阿Q(现实主义文学典型的塑造)
自我意识的严重缺乏
骄傲自大与自轻自贱
思想观念与本能欲望的矛盾
美学风格:悲喜圆融
形式之喜
荒诞行为:阿Q被赵太爷打耳光后,反而因“儿子打老子”的精神胜利法感到胜利
反讽语言:阿Q调戏小尼姑后“飘飘然的飞了大半天”
内容之悲
个体命运之悲哀:阿Q被枪毙的将死之际仍执着于“画圆”的面子,体现灵魂被奴役至死的悲哀。
群体麻木之悲哀:看客们对阿Q之死的冷漠
阿Q的“精神胜利法”(六阶段)
“精神胜利法”的第一个阶段,其内涵在于:凡是不能正确判断自我价值而单纯地从别人对自己的歌功颂德而获取自我荣誉的“死要面子”的行为,都是“精神胜利法”的一种表现形式
“精神胜利法”的第二个阶段,其内涵是:凡是在实力的斗争中遭到失败而仅仅满足于对对手的情感反抗、不再追求实力斗争中的实际胜利者,在本质上都是“精神胜利法”的表现
“精神胜利法”的第三个阶段,其内涵是:凡是以空洞的言词代替实力斗争中的失败,不再追求实力较量中的胜利的人,在本质上都是“精神胜利法”的表现
“精神胜利法”的第四个阶段,凡是在实力斗争中失败而仅仅在私下里把敌人骂为“坏人”“贱种”并以此为满足的人,在本质上都是用“精神胜利法”抚慰自己的人
“精神胜利法”的第五个阶段,其内涵是:凡是受人欺侮而又不得不公开承认别人欺侮自己行为的合理性,并且把“服从”“忍让”“委曲求全”当作骄傲的资本的人,本质上都属于“精神胜利法”的拥有者。
“精神胜利法”的第六个阶段,其内涵是:凡是在实力斗争失败之后不再谋求实际的胜利而满足于自谴自责、自怨自艾的人,都是在用“精神胜利法”抚摸自己的精神创伤。
2.《彷徨》
性质:《彷徨》是近代文学家鲁迅创作的小说集。共收了《祝福》《在酒楼上》《伤逝》等11篇小说。作品表达了作者彻底的不妥协地反对封建主义的精神,是中国革命思想的镜子
题材:作品主要包括农民和知识分子两类题材
农民:以《祝福》和《示众》为代表
知识分子:以《在酒楼上》和《孤独者》为代表。
特点
情节结构:鲁迅的小说结构大都是单线发展,很少有错综复杂的结构,常常是将生活中的几个生活片断串联起来,构成“离去—归来—再离去”的复调式结构。比如《祝福》有三个描写视点:即“我”“祥林嫂”“鲁镇”。“祥林嫂”与“鲁镇”的关系意在表现小说的“吃人”主题,这是一看便知的。而“我”与“鲁镇”的关系则暗含了“离去—归来—再离去”的情节模式
语言:鲁迅的《彷徨》没有冗长的描写,小说的语言显得精练简约。比如《离婚》写两个老女人看不惯爱姑而又彼此心照不宣的神态:“前舱中的两个老女人也低声哼起佛号来,他们撷念珠,又都看爱姑,而且互视,努嘴,点头”
手法:《彷徨》中的象征手法大概可以分为三类:①设置具有象征性的人物;②构思具有象征内涵的事件情节;③渲染充满象征意味的背景与氛围。比如《长明灯》中的“疯子”是敢于破坏旧势力的民主战士的象征符号
代表篇目:《祝福》《在酒楼上》《伤逝》等
3.《故事新编》
性质:《故事新编》是鲁迅创作的历史小说集,共8篇
地位:是一部具有开创意义的小说集,被誉为“中国现代历史小说的开山之作”;它主要以神话为题材,继承并发展了中国古代喜剧传统,也于历史小说集中有古今错杂之笔
内容:可以分为“两类三组”
一类取材于神话传说:《补天》《奔月》《铸剑》
一类真实历史人物or历史事件
(1) 消极避世的思想倾向:《采薇》《出关》《起死》
(2) 古代拯世救民的奋斗精神:《非攻》《理水》
艺术特点
荒诞色彩和喜剧色彩
如对英雄的祛魅——《奔月》里后羿射日英雄沦落到被妻子嫌弃“天天乌鸦炸酱面”
思想内涵深刻,是鲁迅感性与理性冲突矛盾的体现
他用那理性而冷静的头脑和敏锐而犀利的眼睛在观察着芸芸众生,发掘出旁人无法察觉的“国民劣根性”,企图从中国的民众当中发现能够拯救国民于水火中的“脊梁式的人物”。他不停地在反观他人的同时,也在深刻的自省
古今交融,借古讽今
历史人物现代化:“《理水》中文化山学者满口“OK”“莎士比亚””
现实事件历史化:《非攻》中墨子遭遇“募捐救国队”,影射1930年代国民党苛捐杂税
略显“油滑”,失去历史厚重感
对于荒诞感的追求,虽然形成《故事新编》独创的特色,但也伴随着缺陷。荒诞感使《故事新编》失去了一般历史小说应有的历史厚重感,使之具有现代神话的某些特征,不仅如此,这种荒诞的追求在一定程度上破坏了《故事新编》整体上的完美和谐
2.散文诗集:《野草》
主题思想:绝大多数散文诗都同时交织着这两种情绪,只是有主要和次要之分
一类是着重表现作者一贯的战斗精神的
一类是着重表现作者特定时期的内心矛盾的
艺术特色
意境:奇幻壮美的意境创造,运用大量的情感意象
如《死火》:将冻结的火焰拟人化,创造“冰火共生”的奇幻意象——“我拾起死火……他忽而跃起,如红彗星”。冰谷与火焰的对抗,隐喻生命困境与抉择
象征:象征主义艺术方法,具有强烈的艺术感染力
通过象征性的自然景物的意象和氛围,构成象征世界、暗示作者的思想和情绪,如《秋夜》、《雪》
通过编造幻想中的真实与想象纠缠的故事,构成象征的世界,传达自己的思想和哲学,如《求乞者》、《复仇》、《好的故事》
完全用非常荒诞的现实中不可能发生或存在的“故事”,传达或暗示自己的旨意,如《死火》、《狗的驳诘》、《失掉的好地狱》、《墓碣文》
白描:白描手法的运用
如《求乞者》:用极简笔触勾勒场景:“灰土,灰土……灰土……”,重复的单调描写凸显社会的压抑与人际隔阂
语言:语丝文体的运用
如《狗的驳诘》:通过人与狗的荒诞对话,“我惭愧:我终于还不知道分别铜和银……”,以碎片化讽刺语言揭露人性虚伪,体现“语丝派”的犀利文风。
形式:诗集以独语式的抒情散文形式,富有抒情性和音乐性
如《希望》:重复咏叹“绝望之为虚妄,正与希望相同”,如散文诗般的节奏循环,形成哲理性咏叹调。
3.散文&杂文
1.散文集:《朝花夕拾》
性质:鲁迅1926年间连续发表在《莽原》杂志上的10篇回忆性散文的结集,原总题名为“旧事重提”,是作家步入中年之后,对自己家乡和早年生活往事与道路的“反顾”,自称“从记忆中抄出的”
顺序:10篇散文作品按时间先后排列,反映了鲁迅早期的生活经历和思想演变过程
内容
《狗·猫·鼠》写对猫的讨厌和仇恨及原因
《阿长与山海经》为怀念长妈妈之作
《二十四孝图》旨在批评封建孝道的虚伪和残酷
《五猖会》描绘封建家长对儿童的压制和摧残
《无常》描绘迷信传说的勾魂使者
《从百草园到三味书屋》描写作者对百草园和三味书屋的回忆,以及儿童时代对自然的热爱,写出了对三味书屋喜爱,以及热爱三味书屋的学习生活
《父亲的病》揭露庸医害人
《琐记》描写一个心术不正令人厌恶的衍太太形象
《藤野先生》写最使鲁迅感激的日本老师
《范爱农》写一个潦倒一生的同乡好友的故事
艺术特色
善于刻画社会人情世态
如《五猖会》:描写童年看庙会前父亲突然要求背书的情节,展现封建家庭教育对儿童天性的压抑。
塑造了性格鲜明的人物形象(长妈妈、藤野先生等)
如《阿长与〈山海经〉》中的长妈妈愚昧却善良,粗俗又真诚。
将叙事、抒情、议论于一体,作者在平淡的叙述中暗含着浓厚的抒情性,并饱含着作者强烈的爱憎感
如《藤野先生》,抒情——“他的性格,在我的眼里和心里是伟大的。”;议论——“中国是弱国,所以中国人当然是低能儿。”
2.杂文创作
1.鲁迅杂文的艺术特色
摄影艺术的应用
瞬间抓拍,像快门捕捉决定性瞬间,杂文截取典型社会片段进行解剖。
例子:《推》中抓取上海街头“穿高跟鞋的摩登女郎”被电车撞倒时路人“推”的动作,瞬间暴露都市人的冷漠
特写放大。通过局部细节放大矛盾,类似摄影中的微距或特写镜头。
例子:《小杂感》:“楼下一个男人病得要死,隔壁一家唱着留声机……”的并置描写,如同蒙太奇镜头,凸显社会的割裂
光影对比。像高对比度的摄影,强化善恶、真伪的对立,表达黑白分明的批判立场
例子:《夜颂》:以“光明”与“黑暗”的意象对比,揭露“文人学士们说白昼”的虚伪
语言:形象化的说理。通过生动具体的形象表达抽象道理,避免枯燥说教
例子:《拿来主义》:以“大宅子”比喻传统文化,用“孱头”“昏蛋”“废物”讽刺三种错误态度(《且介亭杂文》)
风格:强烈的战斗性与批判性,以笔为刀,对现实中常见却不合理的事物辛辣讽刺
例子:《“友邦惊诧”论》:揭露国民党政府镇压学生爱国运动时所谓“友邦人士,莫名惊诧”的荒谬(《二心集》)
文体:杂文文体多样。打破文体界限,融合随笔、寓言、对话、书信等多种形式
例子:《现代史》:通篇描写变戏法的场景,隐喻政局更迭如“换汤不换药”的骗局
瞿秋白对鲁迅杂文的评价
最清醒的现实主义;“韧”的战斗;是反自由主义、反虚伪的精神。(瞿秋白《〈鲁迅杂感选集〉序言》)
2.代表杂文集
1.《热风》
收录:本书收作者1918年至1924年所作杂文四十一篇。1925年11月由北京北新书局出版
得名:对于集名,鲁迅曾解释说:“无情的冷嘲和有情的讽刺相去本不及一张纸,对于周围的感受和反应,又大概是,如鱼饮水冷暖自知的;我却觉得周围的空气太寒冽了,我自说我的话,所以反而称之为《热风》。”
思想:《热风》贯穿着“五四”精神——民主与科学的要求和彻底的反帝反封建精神;反对国粹主义,扫除迷信落后,主张社会解放。
特点:《热风》以生动的形象和幽默的语言展开逻辑严密的论点,精焊凝炼,明白晓畅(可套用上述“鲁迅杂文的艺术特色”)
2.《坟》
名篇:《我之节烈观》《论雷峰塔的倒掉》、《娜拉走后怎样》
特点:(可套用上述“鲁迅杂文的艺术特色”)
郭沫若
小说
《漂流三部曲》
性质
《漂流三部曲》是郭沫若前期自叙传小说的代表作品,小说极为真切深挚地宣泄了留日归国的青年学子爱华在人生的歧路中与妻儿生离的诸种复杂的情感体验
特点
套“第一个十年”自我小说“的特点”
指称
《歧路》、《炼狱》和《十字架》
诗歌
《女神》
地位
中国新诗是随着“五四”文化运动和“诗界革命”而发展起来的。诗体解放事业肇始于胡适,而完成于实践着“文学为人生”主张的文学研究会诸诗人。1921年以郭沫若为旗帜的创造社的成立,可谓“异军突起”,把目光投向“充满缺陷的人生”。假如说,首倡“诗体的大解放”的胡适和他的《尝试集》,只可视为区分新旧诗的界限;那么,堪称为新诗革命先行和纪念碑式作品的,则是郭沫若和他的《女神》
经典篇目
《凤凰涅槃》
《女神之再生》
《地球,我的母亲!》
《天狗》
《立在地球边上放号》
特点(浪漫主义抒情特色)
风格
《女神》显示出一种火山爆发式的激情和狂飙突进般的气概
《天狗》:以“天狗”自喻,用吞噬宇宙的夸张意象,表现冲破一切束缚的叛逆精神,充满尼采式的超人哲学和五四时代的破坏与创造激情
手法
丰富奇特的想象和绚丽浓厚的色彩也是《女神》的重要特征
《日出》:以“赤”为基调,用一连串比喻(龙、狮子、鲸鱼)渲染朝霞,想象超逸现实,色彩浓烈到近乎眩晕
形式
在诗歌的外在形式上真正实现了“诗体的大解放”,实现了诗人要求“绝对的自由”的艺术主张
《笔立山头展望》:完全打破格律,用短促分行、拟声词(“打着”“吹着”)模拟工业都市的节奏,形式服务于情绪的即时喷发(“大都会的脉搏呀!/生的鼓动呀!/打着在,吹着在,叫着在……”)
戏剧
郭沫若历史剧的艺术特点
历史剧的选材和剪裁
充分显示了郭沫若独到深刻而富有创造性的见解。郭沫若生动而准确地把历史研究和历史剧创作的根本区别概括为“实事求是”和“失事求似”
历史人物的重塑
郭沫若力行的原则是“并不是想写在某些时代有什么人,而是想写这样的人在这样的时代应该有怎样合理的发展”,这就决定了他在历史人物的塑造过程中自由发挥的空间
风格
郭沫若的历史剧始终洋溢着浓烈的抒情色彩并贯穿着一种沉郁的悲剧气氛
“诗剧合一”的特色
穿插大量的民歌和抒情诗
大量运用富有韵味的长篇独白,人物的对白以及作者的叙述语言也充满了音乐的节奏和诗的激情,诗化的语言
场面渲染,人物形象等富有诗意
历史剧创作
早期
《三个叛逆的女性》
性质:郭沫若早期戏剧代表作,创作于20年代的初中期。指的是《卓文君》、《王昭君》、《聂隐娘》[ying]
内容:新女性的塑造
特点:人物塑造,“古为今用,借古喻今”,失事求似,浓烈的抒情色彩
晚期
《棠棣之花》《屈原》《虎符》《高渐离》《孔雀胆》《南冠草》
《屈原》
地位
《屈原》是郭沫若影响最大的、最震撼人心的剧作。这部作品被公认为是郭沫若历史剧中成就最高、影响最大的一部
艺术特色
浪漫主义抒情:雷电颂、橘颂等诗化独白
现实影射:批判投降派,鼓舞抗战
人物象征化:屈原-民族魂,婵娟-道义
结构创新:抒情独白推动剧情
语言风格:楚辞体与现代白话融合
《棠棣之花》
浪漫主义抒情:聂政姐弟的牺牲咏叹
现实影射:歌颂为国献身的刺客精神
人物象征化:聂政-反抗者,聂婴-牺牲精神
结构创新:悲剧结局强化崇高感
语言风格:韵散结合,通俗与史诗并存
茅盾
《蚀》之三部曲(了解即可)
性质
《蚀》是现代作家茅盾创作的中篇小说集。以大革命前后一群小资产阶级知识青年的生活经历和心灵历程为题材,意在表现当时青年在革命大潮中必经的3个时期:革命前夕的亢奋和革命既到面前时的幻灭,革命斗争剧烈时的动摇,幻灭、动摇后的追求
篇目
《幻灭》
《动摇》
《追求》
“农村三部曲”(了解即可)
性质
茅盾的这三篇小说,从《春蚕》写蚕丝业萧条所引起的农村破产,到《秋收》写农民在饥饿中的抢粮风潮,到《残冬》写农民在一年生计完全绝望以后,终于自发起来进行武装斗争,正好反映出了那个年代旧中国农村变化和农民觉醒的全过程,留下了一幅清楚、生动的历史图画。因此,这三篇小说也是姐妹篇,合起来称为“农村三部曲”。
情节
《春蚕》
写的是清明节后所发生的事情——老通宝在这一个月时间里,经过“大紧张、大决心、大奋斗,同时又是大希望”,好不容易获得了蚕茧大丰收,可是卖茧所得却还“不够偿还买青叶所借的钱”,结果气得生了病。
《秋收》
写到六月底,“春蚕时期的幻想,又在老通宝的头脑里蓬勃发长”;他设法除来豆饼施肥,全家没日没夜地车水灌溉。又经历了许多紧张和奋斗,到秋天,终于见到稻下垂,又获得了一个好收成,可是结果米价飞跌,又白辛苦了一阵子,又背了一身债。
《残冬》
写的是老通宝的儿子多多头,他早知道父辈们想靠苦干来改善处境只不过是幻想,在那个社会里“规规矩矩做人就活不了命”,他和六宝的哥哥陆福庆等人,在一个夜晚,摸进反动武装保卫团“三甲联合队”的驻地,缴了他们的枪,走上了武装革命斗争的道路。
《林家铺子》
性质
《林家铺子》完成于1932年6月,发表在《申报月刊》创刊号上。该小说讲述的是当时江南杭嘉湖地区一个小店铺的主人林老板,在时局动荡、经济萧条的社会背景下,虽再三苦苦挣扎,但在黑暗势力的盘剥下终于破产的故事。通过对一个联系上海和农村的小市镇杂货铺倒闭经过的描写,揭示了30年代初中国民族商业凋敝衰萎,农村经济走向破产的社会现实。
特点
人物
小说成功地塑造了一个具有典型意义的小商人形象(林老板:守时守信、刻苦经营,又有小资产阶级的懦弱无知)
构思
小说的构思独具匠心。以林家铺子的倒闭为中心,穿插众多的矛盾线索,努力开拓艺术画面的广度和深度,使每一条线索的作用都发挥到极致,是作家进行艺术构思采用的主要手段
情节
小说的情节安排也很有特色,如采用以小见大的“社会横截面”写法(林老板为年关结账发愁,暗示经济萧条(“街上冷清清,只有几家店铺还开着门”);铺子倒闭时,不仅林老板破产,连张寡妇、朱三太等底层存户也血本无归(“林家铺子倒了,她们的棺材本也没了”))
《子夜》:现代长篇小说成熟的标志
内容
该小说以20世纪30年代的上海为背景,围绕着民族资本家吴荪甫与买办赵伯韬之间的尖锐矛盾和斗争,浓墨重彩地描绘了中国民族工业在买办资本与封建专制的夹缝中求生存的画卷,以丰富的思想内涵对旧中国的社会现实作了深刻的剖析。
艺术特色
强烈的真实感:将虚构的故事嵌套在1930年的真实时间中(如北方扩大会议、中原大战等都是现实里真实发生的)
人物性格鲜明,善于在复杂的社会关系中塑造人物,使其具有时代性和阶级性
吴荪甫:创办裕华丝厂,试图建立民族工业体系(“他要做中国的洛克菲勒”),有其进步性;镇压工人罢工(第十七章派屠维岳破坏罢工),榨取农民地租(第四章写他催收双桥镇佃户欠租),又是其反动性的一面
赵伯韬:买办资产阶级代表,与美国资本勾结(“他是摩根财团的中国代理人”),操纵金融市场
结构繁复,事件错综复杂,但始终围绕一个交点,一条主线,一个中心任务
主线:民族资本家吴荪甫与赵伯韬的斗争
具有多声部交响乐的美学特色
如吴老太爷进上海的情节,展现出了现代文明对封建心灵的冲击
运用多种艺术手法,塑造典型环境中的典型人物
小说主人公吴荪甫这一典型形象,深刻地表现出半封建半殖民地中国民族资产阶级的两面性:既有发展民族工业的愿望的进一步一面,又有资本家唯利是图,剥削和镇压工农群众的反动一面
《腐蚀》:茅盾小说风格的深化
性质
《腐蚀》作者是茅盾(沈雁冰),小说以日记体的形式,围绕女特务赵惠明展开
内容
《腐蚀》以1940年9月到1941年2月的重庆为背景,描写了一个女特务赵惠明的一段经历。作品以日记体的形式,透过赵惠明矛盾复杂的心理活动和记述,把“皖南事变”等重大历史事件侧面表现出来,作品既描写了作为国民党女特务赵惠明的复杂生活和心理状态,刻画了典型形象,也集中抨击了国民党法西斯特务统治制度的罪恶。
巴金
爱情三部曲
《雾》
《雨》
《电》
激流三部曲
《家》
《春》
《秋》
《家》:悲愤的控诉与青春的赞歌
2005、1998简答(与曹禺《家》对比)
成功的人物塑造
封建专制制度的代表:高老太爷
被侮辱和被损害者
觉慧:反叛意识
觉新:懦弱、二重人格
结构
高氏三兄弟的爱情故事相互穿插,不是单线发展,但又前后呼应
风格
饱含激情,年轻一代斗争,中老年一代被抛弃
缺点
反面人物略显漫画化、简单化
《寒夜》:多重内蕴的人生悲剧
风格
现实主义笔法更加细腻
题材
仍然采用家庭题材。从《家》到《寒夜》,家庭题材从“封建大家庭的挽歌”到“平民史诗”
主要人物
汪文宣:被损害、被侮辱的小公务员形象(男性软弱者)。心地善良,孝敬母亲,体贴妻子,但又软弱怕事,胆小怯懦。对于妻子与母亲之间永无休止的争吵,他既没有办法充当母亲和妻子的和平使者,又无法在两者之间选择一个,只有永远敷衍和拖延
曾树生:善良温柔,曾和丈夫一样有着为教育事业献身的理想,但爱虚荣、好交际、追求享受
悲剧内涵
社会悲剧、性格悲剧、婚姻悲剧、人生悲剧
抒情个性
从创作《家》时的“青春的抒情咏叹”,到创作《寒夜》时的“中年的理性沉稳”(深沉地批判和理性地剖析)
结构更加紧凑,人物关系更加集中,更注重把握人物的内心世界
无政府主义文化思潮&巴金的创作
无政府主义
反对一切权威,否认一切国家政权与社会组织形式,主张绝对的个人自由,要求建立一个所谓无命令、无服从与无制裁的“无政府”大同社会
无政府主义对巴金的影响
2011、2004简答
思想方面:对专制权威制度的抨击和对保障人人平等和个性自由发展的乌托邦理想社会的忘我追求,无疑是无政府主义理论学说中最动人的部分,也正是青年巴金被深深吸引的原因所在。无政府主义思潮还赋予了巴金一种观察与批判社会人生的独特视角
艺术个性:“无政府主义思潮”的发起人和实践家们都非常强调道德的完善与修养,倡导一种崇高的自我献身精神。巴金灵魂深处那悲天悯人的情怀,固然使他充满了正义感的“不平”心理,同时也造就了他耽于幻想、超于行动的艺术家们的个性。
写作技巧:巴金“把纸笔当作武器”的文学观,使他更注重于在作品中宣泄真挚的情感,袒露自己的灵魂,当然也表现为对写作技巧的蔑视。当然,任何事物都有两面性,巴金创作的不足也与他的巨大成就一样,受到了他对“主义”虔诚信仰的影响,巴金的一些作品的确呈现出沈从文所说的“感情战胜理智”,甚至被情感“伤害”的倾向
世界眼光:无政府主义文化思潮的浸染,还使巴金具备了一种宏阔的全人类的文化视野和世界性眼光。这是颇为有趣的一种现象:无政府主义者们取消国家政权的极端主张,建立“世界大同”的乌托邦理想,常常导致他们天然地产生一种人类视野,并在某种程度上摆脱了某一国家、某一民族的狭隘与偏见,从而站到整个人类的角度思考问题
人物:共同的信念、共同的理想,使巴金与那些未曾谋面的异国英雄们的心贴在了一起。巴金创作了不少以欧洲无政府主义者的活动为素材的小说作品,塑造了一系列列无政府主义英雄形象
老舍
创作特点
老舍文学创作的基本主题
站在底层百姓的立场上,替那些被侮辱的“小人物”们鸣不平,向罪恶的社会制度发出抗议
老舍小说的“京味”特点
人物:具有北京特色的人文与自然景观(对北京市民社会的表现、老派北京市民形象)
文化:展现了北京官样文化传统
语言:京味语言,采用北京方言土语,并对其进行艺术加工
独特的幽默:善意中带心酸,是一种同情的幽默
老舍小说对“国民批判性”的特点
是从风俗文化的角度来思考及改造国民性
①鲁迅(“精神胜利法”角度)来批判国民性
②老舍(风俗文化角度)来批判国民性
③赵树理(农村“小人物”角度)来批判国民性
④钱钟书(知识分子的角度)来批判国民性
老舍小说对北京市民社会的表现、老派北京市民形象
北京乡土中国的典型特征,一种典型的“围墙”文化特征
北京“官样”文化特征的展现
代表作
《骆驼祥子》:庶民文学的典范
结构紧凑:祥子的三起三落(三次丢车)
被军阀的军队抢走
被孙侦探敲诈
为难产而死的虎妞料理丧事
手法:丰富多变的心理描写
语言:京味语言,采用北京方言土语,并对其进行艺术加工
《四世同堂》:国民性格的深刻剖析
人物
完整、系统地刻画了市民群体。表现了人物的丰富性、多样性
不同的人物采用不同的笔墨
语言:北京方言口语
结构
全景式、多线索
时间:横跨八年抗战
地点:遍及北平的里里外外,大街小巷
人物关系呈网状结构(祁家四代人)
国民性批判
祁瑞宣:生活在现代社会中的传统知识分子形象
钱默吟:革新中国文化,重塑民族性格的理想化的人物
牛教授、陈野求:不抵抗思想
文化反思色彩
祁家:礼教
四世同堂:家庭结构
对北京官样文化的反思
曹禺
主要艺术特点
氛围:曹禺将情境作为其戏剧创作的契机,重视氛围情境的营造
主题:曹禺剧作的戏剧情境有着一以贯之的特色,这就是以暴露封建大家庭的罪恶、社会现实的黑暗为母题,以苦难中的女性为中心人物(桑顺型以侍萍为代表,刚烈型以繁漪为代表)。曹禺戏剧发展了我国现代悲剧艺术,进一步开拓了悲剧的表现领域,为现代悲剧观念的形成提供了典范,产生重要影响。
诗化倾向:曹禺剧作洋溢着诗的激情,追求诗的意境,表现出一种诗化的倾向
充满诗情画意的场面
借鉴诗歌的外在艺术形式
将戏剧作为诗来写
创作:曹禺在创作上不是纯粹的理智编排,而是先产生一个朦胧意境再去创作
人物:作品中往往蕴含着浓郁的感情色彩和主观因素,人物往往具有极端的爱与恨(繁漪)
手法:表现主义手法(象征性意象、取材于现实又有意超越客观真实)
矛盾:曹禺剧作善于构筑紧张的氛围冲突,在多线索交织的情节推动下,通过集中的矛盾关系、严谨统一的结构来组织戏剧冲突
人物:擅于将人物性格化与命运化
语言
人物语言个性化(周朴园:虚伪自私;鲁贵:卑劣圆滑)
擅于凸显戏剧语言的表演性,将舞台设置与剧本一体化(如第一幕中周朴园逼繁漪喝药的片段:“繁漪,你喝了它。”,语言简短,语调冰冷,体现封建家长的专制)
四大戏剧
《雷雨》
性质:四幕悲剧,曹禺的代表作之一。其发表于《文学季刊》,1935年在日本东京首演。剧本通过周鲁两家8个人物间错综复杂的矛盾冲突,反映了清末民初约30年的社会生活
地位:《雷雨》奠定了曹禺在中国现代戏剧史上的大师地位,同时也是中国话剧艺术成熟的标志
艺术特色
象征意义
象征封建家庭的土崩瓦解
象征繁漪的性格
借鉴
易卜生《群鬼》
都很注意给剧本安排恰当的名称:曹禺说过:“我开始对戏剧及戏剧创作产生的志趣、感情、应该说,是受了易卜生不小的影响。”易卜生和曹禺都很注意给剧本安排恰当的名称
《群鬼》含有两层意思
指海伦的家里阿尔文和欧士华父子两代人闹鬼,使阿尔文家中几十年来鬼影幢幢
指社会上已经死亡或正在死亡的东西在社会上留下了残余的影响,它们依然很顽强,有相当的力量。易卜生把剧本定名为《群鬼》,就是要鼓舞人们向形形色色的群鬼展开无情的斗争
《雷雨》也含有两层意思
指自然的雷雨冲刷着阴暗的角落
指社会的雷雨冲刷着阻碍历史前进的绊脚石。所以“雷雨”既是曹禺的呼唤,又是曹禺的愿望。
风格:现实主义
易卜生是现实主义戏剧的奠基人,曹禺是杰出的现实主义剧作家。他们在戏剧创作中都坚持真实地精确地揭示生活的真实,通过鲜明而生动的人物表现时代的风貌
《群鬼》和《雷雨》所揭露与抨击的阿尔文太太别墅和周公馆,都是金玉其外,败絮其内的资产阶级家庭
对妇女的同情态度
易卜生对于妇女的卑贱地位,有着充分的了解。曹禺对于中国的妇女的劳苦也是熟悉的。易卜生和曹禺对于妇女所受到的迫害与歧视都表示同情,都是妇女解放的支持者。他们都通过剧作反映了妇女的悲剧,以唤起人们对妇女的同情
《群鬼》里的海伦,是个受传统思想影响较深的妇女,温柔而懦弱
《雷雨》里面也塑造了侍萍这样困难的女性形象
中国古典戏剧中“亮相”概念(“亮相”旨在通过强烈的视觉和情感冲击确立人物性格或剧情基调)
例:繁漪的第一次出场。剧本:“她一望就知道是个果敢阴鸷的女人……她的眼睛大而灰暗。”无需台词,瞬间确立人物“困兽”般的悲剧性
戏剧结构:“三一律”(在两个场景、剧中情节发展不到二十四小时内,集中展开了周鲁两家三十年的恩怨情仇)
手法:回溯法
悲剧观念:属于命运/性格/社会悲剧
人物形象
繁漪:敢于冲破一切的桎梏,做一次困兽之斗
周朴园:冷酷、专制、伪善
周萍:懦弱胆怯
鲁贵:趋炎附势、不知羞耻
鲁大海:正义感劳工
《日出》
创作背景
曹禺在写完《雷雨》之后,感到它有些“太像戏”了,同时思想上也受到了左翼文坛更多的影响,于是创作了思想意识更加明确、手法也较为自然的《日出》
艺术特色
象征意义
作者理想的光明社会
对美满爱情、理想的家的企求
借鉴
中国古典戏剧中“换场”概念(通过演员表演和台词暗示场景变化)
例:第三幕结尾,小东西自杀,舞台灯光骤暗;第四幕开场直接转入陈白露的客厅,时间跨越一整夜,但无过渡交代
戏剧结构
横断面的结构方式,通过“片段的方法”展现不同人物的生活面貌(以抗战前的天津社会为背景,以交际花陈白露为中心人物,以陈白露住的饭店休息室和三等奖成为活动地点,写了黎明、黄昏、午夜、日出四幕)
《原野》
地位
曹禺唯一一部描写中国农村的作品,其风格显然不同于他的其他代表作
艺术特色
象征意义
象征着一种原始的生命
而这种原始生命失控后,会成为一种异己的力量
借鉴
奥尼尔《琼斯皇帝》
介绍:《琼斯皇帝》是表现主义话剧的代表,共分八幕,这出戏很突出银弹、森林和鼓声,显得新颖奇异,空气亦极紧张。《琼斯皇帝》作为美国最早出现的表现主义戏剧,它没有表现印度岛上的黑人追捕琼斯的事件,而着重表现了琼斯在追捕时的思想和情绪
影响
用象征的布景来表现人物的活动环境,从而引起某种恍惚迷离的联想。《原野》中森林黑幽幽,既烘托了黑林子里的恐怖气氛,又象征着军阀统治下的黑暗社会。这些带有象征意义的景物设计,虽然受了《琼斯皇帝》的影响,却再现了中国东北地区里林子的真实
《原野》第三幕五场戏写仇虎在复仇后与金子在深夜进入黑林子,感到恐怖不安,受到良心的谴责,眼前出现了一个又一个现实的和历史的幻影,四面隐隐传来木鱼声和警声,也显然受了《琼斯皇帝》的影响
题材
从都市转向农村,进一步揭示内心世界
手法
表现主义手法(“潜在情绪戏剧化”,如通过描写森林的阴森来烘托仇虎的怨恨)
《北京人》
地位
《北京人》是曹禺40年代戏剧创作艺术在40年代达到新高度的一个标志,也是曹禺认为自己最满意的一部作品。在业内被专家认为是曹禺先生最好的一部作品
艺术特色
象征意义
理想中的北京人:体格上的强健有力和精神上的自由无拘(以机器匠和袁氏父女为代表)
现实中的北京人:体格和精神的双重萎靡(以曾皓、文清、江泰为代表)
借鉴
西方:契诃夫《三姊妹》
题材:旧式家族的没落。《三姊妹》表现了贵族家庭的没落,《北京人》反映了封建世家的崩溃,这两个家庭都是后继无人,分别被女主人公娜达莎和曾思懿所把持,而受欺凌、被排斥的却是三姊妹和娜达莎。契诃夫和曾思懿在剧本的构思上都是从一个旧式家庭的衰败,唱出了旧时代的挽歌迎接新时代的
人物:都有被嘲讽的喜剧人物。在《三姊妹》中,被嘲讽的喜剧人物主要是娜达莎、普罗托波波夫;在《北京人》里则有曾皓、曾思懿和江泰
中国:《红楼梦》、《家》
曾思懿的形象与《红楼梦》中的王熙凤有一定的相似性
曾文清与《家》中的高觉新有所相似;而像方则似乎综合了《家》中梅与觉慧的形象
题材
以一个典型的没落士大夫家庭曾家的经济衰落为全剧矛盾冲突,以曾家三代人为主人公,编排了全剧的线索与戏剧冲突背景
手法
“戏剧冲突散文化”,平实内敛的风格