中国历史诗歌发展历程

魏晋南北朝：特点：这一时期，玄言诗占据了文坛，使文学在内容上严重脱离现实，在艺术上失去了现象性和生动性，直到东晋末年，陶渊明的出现才打破了这种局面，给五言诗的发展带来了新的生机。

中心主题

• 中国古代诗歌发展
• 上古歌谣
  • 没有文字记载
    • 和先民的劳动生活 宗庙祭祀密切相关 配合音乐与舞蹈
• 先秦诗歌
  • 制礼作乐
    • 诗经
      • 中国现实主义诗歌源头
      • 中国最早一部诗歌总集
      • 写作内容
        • 《风》⼜称《国风》，⼀共有15组，“风”本是乐曲的统称。15组国风并不是15个国家的乐曲，⽽是⼗⼏个地区的乐曲。国风包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。国风是当时当地流⾏的歌曲，带有地⽅⾊彩。从内容上说，⼤多数是民歌。作者⼤多是民间歌⼿，但是也有个别贵族
        • 《雅》共105篇，分为《⼤雅》31篇和《⼩雅》74篇。《雅》多数是朝廷官吏及公卿⼤夫的作品，有⼀⼩部分是民歌。其内容⼏乎都是关于政治⽅⾯的，有赞颂好⼈好政的，有讽刺弊政的。只有⼏⾸表达个⼈感情的诗。但是没有情诗。
        • 《颂》是贵族在家庙中祭祀⿁神、赞美治者功德的乐曲，在演奏时要配以舞蹈。⼜分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》，共40篇。其中《周颂》31篇，认为可能是西周时的作品、多作于周昭王、周穆王以前；《鲁颂》4篇，认为可能是鲁僖公时的作品；《商颂》则认为是春秋以前宋国的作品
      • 写作手法
        • “赋”是直陈其事，描述⼀件事情的经过。
        • “⽐”是打⽐⽅，⽤⼀个事物⽐喻另⼀个事物。
        • “兴”是从⼀个事物联想到另外⼀件事物。
    • 楚辞诗经
      • 中国浪漫主义诗歌源头
      • 具有浓厚的地方色彩
      • 楚辞，有时也被称为骚体、楚辞体，是以屈原为代表的战国诗人所创作的一种文体
      • 楚辞的主要作者屈原有《离骚》、《九歌》、《九章》、《天问》等篇章。刘向编成《楚辞》后，王逸增入己作《九思》，成17篇，并为全书作注，成书《楚辞章句》。
• 两汉
  • 乐府诗
    • 两汉所谓乐府指音乐机关。它除了将文人歌功颂德的诗制成曲谱并制作, 演奏新的歌舞外, 又收集各地汉族民间的歌辞入乐。
    • 它们句式多样 以五言为主—继承诗经 反应现实
    • 内容
      • 反映战争的痛苦
      • 反映徭役的痛苦
      • 反映贫困
      • 爱情题材
      • 人民的劳动生活
      • 饮酒求仙、人生无常
    • 艺术特色
      • 语言朴实自然
      • 押韵灵活
      • 用对话或独白形式叙事
      • 浪漫主义的色彩
      • 排偶句
      • 回环往复,音韵和谐
  • 《古代诗歌十九首》
    • 来源：最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些作者已经无法考证的五言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。
    • 是在汉代民歌基础上发展起来的五言诗，内容多写离愁别恨和彷徨失意，思想消极，情调低沉。但它的艺术成就却很高，长于抒情，善用事物来烘托，寓情于景，情景交融
    • 在中国史地位
      • 一是它继承了《诗经》以来的优良传统，为建安诗风的出现作了准备。 二是它是汉代诗歌由民间文学过渡到文人创作出并现繁荣局面的一个重要转折点。 三是它将五言抒情古诗发展成为一个独立的体系。 四是它为五言诗的进一步发展奠定了坚实的基础。它的出现，标志着文人五言诗的成熟。它崭新的诗歌形式及圆熟的艺术技巧，为五言诗的发展奠定了牢固的基石，在我国诗歌发展史上产生了深远的影响
• 魏晋南北朝
  • 建安时期（建安风骨）
    • 诗歌主要是学习乐府民歌，在艺术上受到汉乐府叙事性的影响，又加强了抒情性，并向着文人化的诗歌转变。
    • 文体：建安诗歌以五言为主，亦有四言、杂言等，而以五言成就最高，为五言诗的发展铺平了道路。
  • 西晋时期
    • 地位：它产生了一种新的质素，形成了诗歌史上特有的"太康体
    • 特征
      • 诗歌深受诗学观念变化的影响，具有纯粹化和精致化的特点
      • 诗歌具有情采绮靡、举体华美、务为妍冶的表现形式
      • 诗歌展现了缘情绮靡理论与创作的互动
  • 东晋时期
    • 特点：这一时期，玄言诗占据了文坛，使文学在内容上严重脱离现实，在艺术上失去了现象性和生动性，直到东晋末年，陶渊明的出现才打破了这种局面，给五言诗的发展带来了新的生机。
    • 陶渊明—田园诗开山鼻祖
    • 谢灵运—开创山水诗派
  • 南北朝时期
    • 特点：南北朝民歌分别以清新活泼和刚健激越为特征
    • 南朝诗歌特点：格调鲜丽明快，不但再现了南方的自然风光之美，也表现出南朝女子的浪漫情怀。
    • 北朝民歌抒情真率直爽，语言质朴有力，格调苍劲豪迈，显示出北方民族独有的特色，
• 唐朝
  • 初唐：
    • 前50年的诗歌，基本上是南朝形式主义诗风的延续。后50年的诗歌，先有“初唐四杰”（王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王），突破了宫体诗风的束缚；
  • 盛唐
    • 这时期是唐诗发展到繁荣的顶峰。充满了蓬勃向上精神的浪漫主义诗风是这时期诗坛的主流。玄宗开元、天宝间，诗歌全面繁荣，名家大量出现。他们的作品精丽华美、雄健清新、兴象超妙、韵律和谐，表现了时代共同的艺术特色
    • 代表人物：李白（诗仙）、杜甫（诗圣）、山水田园诗：王维、孟浩然
  • 中唐
    • 这时期是唐诗发展到繁荣的顶峰。充满了蓬勃向上精神的浪漫主义诗风是这时期诗坛的主流。玄宗开元、天宝间，诗歌全面繁荣，名家大量出现。他们的作品精丽华美、雄健清新、兴象超妙、韵律和谐，表现了时代共同的艺术特色
    • 代表人物
      • “韩孟”韩愈、孟郊 诗歌的风格特征—奇骏险怪
      • “元白”元稹、白居易 诗歌的风格特征—语言平易直白
      • “李贺”诗歌的风格特征—诗境诡谲
  • 晚唐
    • 著名诗人有杜牧、李商隐，二人有“小李杜”之称。他们的创作揭露了社会的黑暗，表示了对国家命运的隐忧；继有现实主义诗人皮日休、聂夷中、杜荀鹤等，他们的诗歌也揭露黑暗。
• 宋代
  • 宋初
    • “白体”诗人，是宋初模仿白居易与元稹、刘禹锡等人互相唱和的近体诗，内容多写流连光景的闲适生活，风格浅切清雅。
    • “晚唐体”诗人是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一群诗人
    • “西昆体”诗歌题材范围狭窄，缺乏时代气息；艺术立足于模仿，缺乏自立精神。
  • 宋中
    • 北宋中期诗歌的全面繁荣
      • 代表：欧阳修、苏轼、梅尧臣、王安石
  • 宋后
    • 黄庭坚与江西诗派
    • 苏门弟子相继崛起。黄庭坚、秦观、张耒和晁补之四人，被称为“苏门四学士”。
    • 苏轼之弟苏辙，与苏氏兄弟并称为“二苏三孔”的孙文仲、孔武仲、孔平仲三兄弟
  • 宋词
    • 婉约派代表：李清照、柳永 豪放派代表：苏轼、辛弃疾
• 元朝
  • 元诗
    • 元代散文则沿着 唐宋古文的道路发展，并下启明代文风。
    • 代表：关汉卿、杨维桢等
  • 元曲
    • 元杂剧：元杂剧是一种把歌曲 说白 舞蹈结合起来的一种形式
    • 元散曲：元散曲是诗歌 散曲包括套数（套曲、散套） 带过曲和小令（清曲、叶儿）
    • 曲的表现
      • 宫调
      • 曲牌
      • 曲韵
      • 平仄
      • 对仗
      • 衬字
• 明朝
  • 明前
    • 台阁体：它的出现,是诗歌创作的一种倒退,因为它只追求所谓“雍容典雅”,全是歌功颂德向皇帝拍马屁的内容,毫无创新,毫无生气,比宋代的“西昆体”影响更坏.
    • 茶陵派：强调对诗文独立审美精神的追求,在一定程度上纠正了“台阁体”及其末流浅弱的诗风
  • 明中
    • 前七子：旨在为诗文创作指明一条新路子,以拯救萎靡不振的诗风.
    • 后七子：较前七子更绝对.他们复古拟古,主格调,讲法度,互相标榜,广立门户,声势更浩大,从而把明代文学的复古倾向推向高潮
    • 唐宋派：唐宋派则既推尊三代两汉文章的传统地位,又承认唐宋文的继承发展.重视在散文中抒发作者的思想感情,他们批评复古派一味抄袭模拟,主张文章要直写胸臆,具有自己的本色面目
  • 明后
    • 公安派：公安派反对前七子和后七子的拟古风气,主张“独抒性灵,不拘格套”,发前人之所未发
    • 竟陵派：刻意雕琢字句,求新求奇,语言佶屈,形成艰涩隐晦的风格.
• 清朝
  • 特点：一是具有强烈的现实主义精神 二是具有强烈的议论化倾向
  • 清诗代表
    • 龚自珍
    • 康有为、梁启超
  • 清词代表
    • 纳兰性德