导图社区 西方音乐史古典主义时期
这是一篇关于西方音乐史古典主义时期的思维导图,主要内容有古典主义特征、前古典主义时期、维也纳古典乐派。
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古典主义时期
古典主义特征
音乐语言精炼朴实
形式结构匀称,严谨,音乐中矛盾冲突因素加强
与民间音乐相联系
主调音乐占绝对优势,器乐体裁日臻成熟
音乐中充满勃勃生机,乐观向上的体现了新市民阶级的精神风貌和鲜明的世俗特征
音乐题材重大,崇尚理性,气势宏伟,逻辑性强,结构严谨,主调和声风格为主的音乐美学
发展了一种器乐化的动力性音乐语言
前古典主义时期
声乐•歌剧
意大利喜歌剧
来源于正歌剧的幕间剧
轻松 活泼 诙谐
结构为两幕
取材于日常生活,形式短小精悍,与民间音乐,通俗流行歌曲联系紧密
代表作
佩戈莱西《女仆做夫人》
1733年在拿波里上演
喜歌剧特征
活泼 轻松 幽默 诙谐
结构上有两幕
取材现实生活
结构短小精悍
与民间音乐,通俗歌曲联系紧密
法国喜歌剧
来源民间的集市剧
集对白,歌唱,舞蹈为一体的戏喜剧
喜歌剧特征
喜歌剧之争
喜歌剧有没有艺术价值
1752 年法国巴黎上演《女仆做夫人》
巴黎艺术界引发了音乐史上有名的“喜歌剧之争”
皇家音乐研究生
反对
启蒙学者卢梭为首的“百科全书”派
支持并胜利
卢梭本人亲自创作了法国第一部喜歌剧《乡村卜者》
德国喜歌剧
古典主义时期出现在德国的一种喜歌剧形式
莫扎特《魔笛》
格鲁克歌剧改革
第一次歌剧改革
原因
音乐一定要为戏剧情节完整性,合理性发展服务
遵循“质朴和真实”伟大原则,删除意大利歌剧中多余情节无关装饰
改革内容
删除了咏叹调中华丽的技巧段落,情节统一,不脱节
歌剧序曲成为歌剧中的一部分
《奥菲欧与尤丽迪茜》
《阿尔切斯特》
器乐
曼海姆乐派
捷克作家
约翰•斯塔米茨
“两个增加”“两个废除”
增加了快板终曲乐章
快板—慢板—小步舞曲—快板终曲
在奏鸣曲式快板乐章中增加了
抒情性对比主题
废除了数字低音,赋格模仿的写作方式
建立了小提琴为主奏声部的乐队编制
奏出从极弱到极强的不同层次力度变化
柏林乐派
代表人
C.P.E巴赫
发展出动力性,统一音乐语言交响曲写作手法
为海顿交响曲创作提供直接经验
表现风格
激情风格
维也纳古典乐派
海顿
“交响乐之父”
早期作品
有标题的《昼夜》三首交响曲
音乐特征上有明显的嬉游性质,具有随意性的特点
对奏鸣曲和协奏曲的探索
中期作品
《告别交响曲 6首交响曲组成的《巴黎交响曲》
特征
确定了奏鸣交响曲套曲的套曲结构
弦乐四重奏和乐队编制上也逐渐走向成熟
晚期作品
清唱剧
《创世纪》《四季》
12首交响曲组成《伦敦交响曲》
弦乐四重奏中第76中第三首“皇帝”
海顿一生中最成熟,最优秀,最具代表性的作品
《第94交响曲惊愕》
《第101首交响曲时钟》
创作特征
“生活风俗性”
描写普通人质朴的乡村生活
结构严谨,逻辑性强形式对称,语言典雅明快,无强烈的戏剧性风格(古典音乐特征)”
贡献
确立了奏鸣交响套曲的形式结构和奏鸣曲式原则
确立了奏鸣交响套曲四个乐章的结构
第一奏鸣曲式
第二抒情的慢板
第三小步舞曲或
第四回旋奏鸣曲式
确立了专业化的弦乐四重奏
发展了新型的器乐语言
以主题和动机的发展形成乐章
美学特征是动力性
《创世纪》名解
海顿创作的清唱剧作品
描写亚当夏娃的故事
古典音乐特征
莫扎特
歌剧
《后宫诱逃》
德语歌剧
《费加罗的婚礼》
着重突出人物的性格特征
内容上反封建,歌颂第三等级人民
乐观,进取,自信的时代特征
《唐璜》
具有意大利正歌剧和喜歌剧双重特点
表现人的原始,自然的生命本能,对爱情的自由追求与道德,理性之间的矛盾
《魔笛》
意大利正歌剧和喜歌剧
光明必定战胜黑暗
受德国歌唱剧的影响
标志着德国民族歌剧发展的新阶段
歌剧创作的艺术特征
内容多为现实生活,强烈的现实性
声学与器乐自然交融
重唱表现戏剧性冲突和歌剧高潮
序曲简洁,个性化
歌剧体裁不僵死,具有正歌剧,喜歌剧双重特点
交响乐特征
向心理刻画
39.40.41是最后三部交响曲
协奏曲
乐队协奏曲50多部
乐队采用双呈示部,擅长用华彩
协奏曲结构原则
三乐章对比套曲(快—慢—快)
《A大调第二十三钢琴协奏曲》《d小调第二十钢琴协奏曲》
钢琴奏鸣曲
在D•斯卡拉蒂基础上发展
丰富了钢琴的音域和表现力
莫扎特的宗教音乐
《安魂曲》
他面对死亡时对人生意义的回顾和思考
器乐创作的艺术成就
古典主义特征七点
莫扎特名解
维也纳 奥地利
题材丰富,由神话转向现实生活
《唐璜》《费加罗的婚礼》
器乐创作语言精炼,朴实,结构匀称,严谨,音乐创作生气勃勃
协奏曲从D•斯卡拉蒂基础上发展
贝多芬
通过斗争走向胜利。斗争性,英雄性
作品
早期
交响曲
《C大调交响曲》《D大调交响曲》
协奏曲《C大调第一钢琴协奏曲》《降B大调第二钢琴协奏曲》
钢琴奏鸣曲《悲怆》《月光》《暴风雨》
成熟时期1803-1814
交响曲《英雄交响曲》《命运交响曲》《田园交响曲》
协奏曲《e小调第三钢琴协奏曲》《G大调钢琴协奏曲》《黄帝协奏曲》
钢琴奏鸣曲《热情奏鸣曲》《黎明奏鸣曲》
唯一一部歌剧《费德里奥》
管弦乐曲/戏剧配乐《埃尔蒙特》《科里奥兰》
晚期185-1827
反映了浪漫主义时期的特征
交响曲《合唱交响曲》《D大调庄严弥撒》
声乐套曲《致远方的爱人》
要求自由平等博爱
乐章与乐章之间,主题与主题之间形成对比
音乐各个要素之间的对比(力度,速度,调性)
32首钢琴奏鸣曲被称为“新约”,巴赫的《十二平均律》旧约
《第二钢琴奏鸣曲》开始用谐谑曲代替小步舞曲
加强了铜乐器的运用
四部交响曲3569
第三英雄:从内容到形式一次重大的飞跃,两个标志,一个贯穿
标志着西方音乐史上音乐内容的一次革命
标志着贝多芬音乐中新的创作倾向开始
革命英雄斗争的主题贯穿创作
英雄:形式上
打破了奏鸣曲交响套曲的表现手段
加强了音乐的戏剧性
扩展了奏鸣曲式的各个部分,展开部和尾声
葬礼进行曲代替了传统慢板
谐谑曲替代了传统宫廷小步舞曲
第五命运
通过斗争,取得胜利
是贝多芬交响曲中最精炼简洁的作品
第六田园
最早的标题交响曲
唯一一部亲自为整部作品各乐章加标题的作品,打破了传统乐章结构,五个乐章
表达了对大自然的喜爱
第九合唱
创作巅峰
晚期风格代表作
交响曲中加入声乐
歌词席勒的《欢乐颂》
第八
“小型化”交响曲