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《故事写作：小说写作实用指南》
悬疑教父在线解读“文学/影视经典故事结构” 《故事写作》抛弃西方写作类图书中大量编剧理论和陌生素材，采用了中国读者熟悉的中外经典文学作品、经典美剧、以及作者自身最为擅长的悬疑类创作领域。不仅是一套丰富实用的故事写作课程，还是一个好看到爆的书单。好的故事从不拘泥于形式，不管是文学作品、还是影视剧、电影，都有相通的故事原理和结构。书中列举的故事，几乎人人耳熟能详，值得一读再读。
编辑于2021-04-04 18:12:21- 《故事写作：小说写作实用指南》
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故事写作：小说写作实用指南-蔡骏
第二部分 故事进阶，类型小说的写作方法
第11堂课 推理小说：布局的诱惑
创作推理小说的实质就是，如何建造一座迷宫，并将真相隐藏在迷宫的尽头。
推理小说主要分为三个流派，下面我就来简单地说一说这三个流派分别的特点。
第一种叫本格推理，也就是正宗古典传统派。这类推理小说的特点是喜欢挑战读者，重视解谜的乐趣。读者与文中的侦探位于同一平面，注重公平与理性逻辑。
因此作者的任务就是，要在小说的开头设下诡异的谜题，并大方地提供足以揭开谜团的线索——邀请读者参加对决。中途设置陷阱迷惑读者——增加解谜难度，刺激读者思考。在最后完成大反转，使真相合乎情理又意料之外。也就是说作者不仅要赢，而且要用高超的手段和天马行空的想象力，让读者输得心服口服。
第二种叫变格推理，风格会偏向荒诞恐怖。这类作品依然以解谜为主，但更为娱乐大众，情节往往脱离现实。气氛紧张恐怖，场面血腥。通常会以怪异、猎奇、神异、科学幻想的要素为支柱，描绘人性和世间的黑暗，以及作者内心的梦魇。变格推理，更像是一场畸形秀，注重对变态心理的描写，大多用群像式的手法，展现社会的阴暗面，以及人心的险恶。
第三种为社会推理，于20世纪50年代兴起，是当前大多数作者所选择的。社会推理主要是把探索的情节放到广阔的社会背景中，注重对人性的描绘剖析。特别关注值得思考的社会问题，深入罪犯的精神世界，探索犯罪的社会原因。同时保留严密的推理，更重视动机，以社会现实为背景，穿插爱情或探险故事。
推理小说的情节塑造技巧。 现在我们终于画完了迷宫的“图纸”，下面我们就该讨论如何建造迷宫的问题了。其实这个问题长久以来，一直困扰着推理作家们。在漫长的摸索过程中，诺克斯的“推理十诫”，以及范·达因的“推理小说二十法则”
第一，所有线索须交代清楚
第二，需要通过逻辑推理找出凶手
第三，破案要以合乎自然的方法
第四，凶手须在作品中占有分量，不可为随意的陌生人，连环凶杀案的凶手须为同一人
第五，杀人手法须合理 推理小说不允许采用伪科学、纯幻想或投机的机关装置。
第六，真相须清晰有条理，与前文伏笔线索相应
第七，笔法干练，不可玩弄文字、喧宾夺主
第12堂课 社会派悬疑：如何看待社会与人性的真实
相比本格派注重解谜，社会派作品更注重反思社会问题、探讨罪恶根源、寻找犯罪动机、研究人类本性。总的来说，社会派的精神在于“社会批判，描写人性”，并且继承和发展了批判现实主义文学的衣钵，只是讲述的方式是用悬疑这种类型小说而已。
其一，我们要弄清“社会”和“悬疑”在作品中的关系。在社会派作品中，往往运用悬疑推理带动情节前进，但随着情节的发展，情节又会将主角在社会中所遭遇的悲欢离合，恰如其分地表现出来。悬疑推理在社会派作品中，更像是一种工具，除了故事性之外，更多的是为了挖掘埋藏在故事背后的社会背景和人物动机。
其二，塑造人物的悲剧性和宿命感。 在社会派作品中，要么为所有人物赋予悲剧性，要么为特定的一个人群赋予悲剧性。这种悲剧性，往往是当时的社会大环境所造成的种种不如意——包括事业、爱情方面。 通俗地说，就是“人生艰难”四个字。即便是最后坏人伏法，但其余的人也未必能得到很好的生活。
其三，合理铺设故事中的点、线、面。 如果把人物比作一个点，那么作品中所有的人关联起来就会形成一条线，当这条曲折的线走到终点闭合时，便会形成一个面。最终当一个面形成时，整个事件背后的社会现实问题，便会清晰地呈现出来。
怎样让作品更加丰富立体，或者说如何写好社会派悬疑作品
第一，挑选自己熟悉的社会背景
第二，注重人、事、物的真实性
第三，贴合大环境，故事发展合情合理
第13堂课 知识悬疑：如何带领读者探索知识的未知
第一，对习以为常的知识进行陌生化处理与大胆假设。
第二，将历史的真实与小说的虚构相结合。
第三，悬念设置松弛有度，知识呈现循序渐进。
最后，提供两条锦上添花的小技巧，提升文本的艺术价值。
第14堂课 哥特小说：如何营造神秘的氛围
哥特小说以其神秘恐怖的气氛、被压抑的原始激情、大胆神奇的想象和迷人的异国风光深深地吸引着读者。
哥特小说以其神秘恐怖的气氛、被压抑的原始激情、大胆神奇的想象和迷人的异国风光深深地吸引着读者。在
首先，神秘恐怖的超自然元素是传统哥特小说的最主要的特征之一。这其中包含恐怖、神秘、超自然、厄运、死亡、颓废、住着幽灵的闹鬼房屋、癫狂、家族诅咒、吸血鬼、狼人等元素；
其次，故事背景大都发生在城堡、教堂等带有神秘色彩的建筑中。在这个环境内加上超自然色彩、复仇和谋杀，以及对深陷其中之人的解救等，这在后来，几乎成为哥特小说的写作程式。
最后是超自然形象的拟人化。
哥特小说要素
第一，古老的家族城堡、人丁稀少的庄园、独自一人的旅行者，这些都是哥特小说常见的布景。
第二，作品中需要有的几个人物，除了必须要有的邪恶形象角色，还需有一个或几个神秘的幸存者。
第三，整本小说都需要渲染恐怖的氛围。
第15堂课 硬汉派犯罪小说：抽丝剥茧，层层递进
第一，硬汉派侦探小说中的侦探是普通而不凡的职业侦探。
硬汉派创始人雷蒙德·钱德勒曾在《凶案小说的朴素艺术》中，对硬汉人物总结道：“他相对来说是个穷人，否则他就不会当侦探了。他是个普通人，否则他就不可能走到普通人中间去。他爱惜自己的名誉，否则他就不知道自己干的是什么工作。他不会无故受人钱财，也不会受了侮辱而不予应有的报复。他是个孤独的人，他有自尊心，你必须待之以礼，否则下次见到他时就后悔莫及。他说话同他同时代的人一样，那就是出语辛辣诙谐，富有幽默感，厌恶弄虚作假，蔑视卑鄙小气。故事就是这个人为寻找隐藏的真相而进行的冒险，如果不是发生在这个擅于冒险的人身上，则也不称其为冒险了。他的知识之广令你吃惊，但这是理应属于他的，因为这属于他所生活的世界。”
第二，硬汉派侦探小说的描写重点是刻画硬汉这个人物，包括他的情感、性格、动作等等，通过他与社会不同人群的接触，进而展示广阔的社会现实。
第三，正是因为描写重点的不同，因此在案件的布局上，硬汉派侦探小说里，犯罪现场基本不做包装，布局简单，手法常见，就像现实中发生的案件。这与传统侦探小说追求布局精巧，诡计复杂，重视高明的作案手法，与揭开谜底“见证奇迹”的魔幻时刻也非常不同。
创作经验可以借鉴
一、以第一人称为叙述视角。
增强读者的代入感，透过侦探的眼睛，读者可以获得与他对等的信息，进而将自己代入到故事中去，甚至可以通过已有的信息，做出自己的判断和推理，体验一把当侦探的感觉。
二、使用切合人物身份和心态的语言。
三、注重人物动作场面的描写。
其次，从反映社会现实的角度而言，有这么两点建议
一、营造伤感、压抑的氛围。
二、在破案过程中，注入作者的社会批判与人性关怀。
第16堂课 惊悚小说：营造气氛的秘密
惊悚是一个相对宽泛的概念。在惊悚小说中，可能包含着悬疑、恐怖、哥特、灵异、神秘、犯罪的一种或多种元素，它最显著的特征，不是依靠血腥恐怖的场面本身来吸引读者，而是凭借营造恐怖氛围，用悬念、暗示来激发读者的想象力，引导读者身临其境地感受紧张和恐惧。简单说，就是描述的重点不是看得见的恐怖，而是感受到的恐惧。
方法技巧：小说环境、氛围营造与主题立意三个方面
首先，你需要给小说设置一个真实自然的现实环境。这个环境，可以是故事发生的具体空间场所，也可以是小说中人物的处境。这个环境越真实，读者越熟悉，代入感就会越强。
其次，在确保人物与事件发生的空间环境的真实性之后，我们来谈一谈，创作惊悚小说最重要的部分：恐怖氛围的营造。三个角度来营造小说的恐怖氛围。
恐怖事件的设置
人物心理的刻画
内心独白
景物衬托
留白艺术
恐怖意象的运用
最后，虽然是写恐怖与恐惧，但最终的落脚点其实是它的对立面——光明与希望
也就是说，惊悚小说中所描述的令人恐惧的“毁灭”“死亡”“黑暗”都不是最终目的，而是反衬作者对人性中善良、悔恨的寄望与救赎，对现代人生存焦虑与精神困境的哀伤，对爱与希望的向往。
比如斯蒂芬·金一方面，将作品的主人公大多设定为不起眼的平凡人，多是典型的中产阶级家庭出身，他们内心深处对现实的恐惧根源，不是灵异的事件、恐怖的幽灵，而是对生活保障的担忧、对心爱的人的牵挂、对得不到别人认可的苦闷、对自己过失的谴责、对未来的困惑等等，这些同样适用于现代社会的每个人。
但另一方面，他笔下的人物又能战胜自我，战胜那些欺辱、控制或毁灭他们的邪恶力量。正如他曾经说过的：“即使是在玩世不恭、绝望和残酷的世界里，我们依然都有可能找到爱，发现自身的潜能。”因此，在写作时，我们要注意，写恐惧、写毁灭，不是为了恐怖而恐怖，而是为了反衬它的对立面希望与光明，这样小说的主题就会大大地升华了。
第17堂课 科幻小说：如何在天马行空的同时逻辑自洽
天马行空：也就是要发挥作者最大可能的想象力。而逻辑自洽主要指三个方面：
故事的情节中不产生相互矛盾的地方；
人物的行为符合在故事情势下的一般选择；
故事的矛盾和悬念的解决，要建立在已有的科学知识条件上，而不是诉诸超自然力量。
如果要实现故事逻辑自洽，首先要考虑的是时空问题。
按照时空和现实的关系，大致分为以下几种题材：
第一，时空穿梭。作者至少需要设计两种以上的时空，并且为时空穿梭虚构一个在现有的科学假说体系下，自洽的技术条件。
第二，未来社会。如果我们创作的是未来社会，那么就需要沿着现有的科学学科体系，进行技术进步的想象
第三，现实社会。我们的创作背景是依托目前科学水平的现实社会。在世界的设定上，可以将故事的想象内核建立在科学前沿中还没有实证检验的假说之上。
同时，我们也可以设计一个生态环境、自然秩序和地球完全不同的外星文明形态。
放之四海皆准的自洽法。比如：增加第一人称叙述。第一人称叙述的好处在于，非常取决于叙述者的精神和心理状态。如果叙述者对某种现象的观察，最后被证明是完全错的，反常的，不自洽的，我们完全可以将原因诉诸紧张的心理状态、身体知觉的紊乱或是精神疾病等等。
第18堂课 历史元素：让故事既生动又厚重
历史材料事先的准备
写《少年天子》的凌力曾直言历史材料准备的重要性：“我认为历史小说作者需要花费大量精力和时间去查阅史料，学习和认识历史发展规律，弄清所要表现的那个时代的政治、经济、文化、伦理道德等因素，以及在这种社会条件下形成的各种人物类型，等等。所以一定要熟悉这些史料，最好不要临时抱佛脚，而是日常阅读中所喜好的、积累的内容。”
历史主题的矛盾安排
比如二月河的《雍正皇帝》的主题是，从帝王及宫廷文化层面探讨政治杀戮、权力斗争和专治独裁王权给社会带来的巨大影响。围绕在权力角逐的宫廷中，人性中的各种斗争因素，比如奴婢之间的挑拨是非、后宫嫔妃的钩心斗角、皇子之间的排斥异己、重臣之间的争权夺利、父子反目的矛盾冲突等等，从而把上自康熙皇帝、下至年羹尧、隆科多等重臣，以及太监、谋士、宫女的矛盾冲突都拖曳进来。这种反映权力斗争的权力叙事成为整部小说的历史主题和矛盾中心。
人性中的各种斗争因素，比如奴婢之间的挑拨是非、后宫嫔妃的钩心斗角、皇子之间的排斥异己、重臣之间的争权夺利、父子反目的矛盾冲突等等
历史人物的层次安排
凌力的《少年天子》-民族矛盾问题尖锐
一、人民的层次
即身处底层的贫苦劳动者包括受蹂躏欺凌的梨园子弟等。在清朝贵族的眼里，他们只不过是活的“牛马”
二、中间阶层，以知识分子为代表。
他们深受儒家正统思想的教育，对前朝旧主怀有眷恋之情，但又不放弃眼前的各种实惠，因此常常陷入自卑自弃的思想境地。
三、最高统治阶级的层次
自幼的帝王家生活，铸就了他暴戾的性格和各种的占有欲
历史事件的势力安排
以雨果的《九三年》为例，围绕1793年中革命与反革命两方势力的生死搏斗来安排情节
新生的共和国处死路易十六，国内外反革命势力进行反扑
在旺代，保王党煽动和操纵十万农民暴乱
欧洲君主国组成了反法联盟，力图消灭革命
两方阶级斗争的严酷
第19堂课 情感小说：关系成谜
情感小说的书写以人和感情为核心，因此，如何清晰而丰富地处理情感关系、如何让情感变化在情理之中、意料之外，对于此类小说的写作就显得格外重要。
《霍乱时期的爱情》
小说所描绘的感情涵盖少年的爱、夫妻的爱、保守的爱、放荡的爱、肉体的爱、精神的爱、偶然的爱与永恒的爱，涉及爱的坚守与放弃、斗争与和解、遗忘与记忆、背叛与忠诚等主题，在50多年的故事时间中一一展开，博大而清晰。
第一，感情线索：主从分明、明暗交织
《霍乱时期的爱情》主要说的是费尔明娜与阿里萨、乌尔比诺的两条感情线，但与一般“三角式”的爱情模式不同，小说并没有让两条感情线发生直接冲突，而是双线索并行、互不干扰。
在上述有明确描写的爱情关系之外，小说还设置了几条暗线，那就是上一代人的感情。
第二，感情变化：突转与渐变 情感关系的变化，是这类小说情节发展的关键所在，关系的变化根据节奏大致可分为两种：突转与渐变。
突转要求节奏快、变化剧烈，也最容易调动读者的情绪。精彩的突转，可以使爱情故事，具有强烈的传奇性、意外感
与突转相比，感情的渐变则相对缓慢使读者不易察觉，又因为要放置在较长的时间线中，也增加了一定的书写难度。更重要的是，“渐变”在小说行文中往往伪装为“不变”，这也要求作者需要处理好“变”与“不变”的关系，既要维持感情在漫长时间中的稳定，又要含蓄地表现出其中微妙的变化。
第三，感情符号：意象的选用 为了将抽象的感情形象化，情感类小说往往会设置一些意象，作为符号具有隐喻爱情、激活情感的功能。这种感情符号可以是外在于人物的，虽然不直接触及人物心理，但在小说外部却与感情存在某种隐喻的关系。
像玫瑰、信件等经典爱情意象，似乎放之四海而皆准，但是如果作者能根据作品独特的时代、地域文化等方向，选取比较特别的意象，不仅使小说叙述的爱情有了具体的时空感，同时，也创造了作品的一个记忆点。
第20堂课 纯文学写作：触及疼痛，自我疗
书写人类情感体验、追问精神价值是纯文学的普遍追求与显著特征
现实主义小说作家笔下的叙事空间往往是对某一个具体的国家或城市的再现，如狄更斯的伦敦、巴尔扎克的巴黎。与之相反，如果小说的主要目标是表现人的某种精神状态，那么小说的空间则往往带有一定的想象性和虚构性。
《百年孤独》
首先，我们来看看叙事空间的构造：如何在真实与虚构之间切换。
其次，从叙事时间上看：打破线性叙事，书写心理时间
话与动作描写：精神的外在表达
作者为书中的人物安排了许多表现人物精神状态的行为，那就是反复地做着没有意义的事情。奥雷里亚诺上校晚年醉心于做小金鱼：“每天做两条，等凑够二十五条就放到坩埚里熔化重做。”无聊的动作反映的是人物内心的孤寂。同样的行动逻辑也发生在阿玛兰妲身上：“她似乎白天织晚上拆，却不是为了借此击败孤独，恰恰相反，为的是持守孤独”“拆下扣子又缝上，让等待变得不那么漫长难耐。”坚持反复做无意义的事情，是对人物内心孤独最形象直接的行动描写。
对创作者来说，有这么几点实用的建议： 一、如果你想要增加作品的耐读性，可以创造性地使用时空跳跃的叙述方式，让叙述人以回忆的方式，将过去、现在、未来的时间扭结在一起，让读者可以在反复阅读中体会到新的发现。 二、如果作者想要塑造更加立体的人物，可以通过叙述者的自省直接展现主人公的精神世界中的复杂矛盾。 三、如果作者想要表达某种抽象的或具有哲学性的主题，可以通过虚构叙事空间的手法，借此与现实社会拉开一定距离。
第三部分 向职业迈进，我懂你的写作困惑
第21堂课 令人一见倾心的故事大纲怎么写
大纲重要作用
第一，如果要将自己的小说顺利地“推销”给出版社或是影视公司，一个好的故事大纲是必不可少的，因为公司在筛选环节一定不会有那么多的时间完整地阅读你的小说。
第二，为整个故事的创作安排完整的情节线索、人物关系、矛盾冲突等宏观结构，使得创作者在创作的时候能够紧紧地围绕自己的主线，不至于写着写着就因为自由发挥而枝蔓旁生。
三个大纲
第一个版本是300~600字的简版，可以让甲方在三分钟内看完，主要突出故事题材、故事背景、故事主线、人物设定以及故事亮点。
第二个版本是2000~20000字的详版，可以让甲方在二三十分钟内看完，这一版的大纲需要将主要人物的人物关系，故事的主线和支线，高潮、结局，每一章的矛盾冲突都简略地呈现出来。更重要的是，在这一版中要突出你自身的文学素养、人生阅历和逻辑架构能力。
坎贝尔所总结的“英雄旅程”故事模型
“英雄之旅”理论，由一次旅程，两个世界，十二个组成部分构成。 其中，一次旅程是指：发现自己、活出自己的旅程。两个世界是指：平凡世界和非凡世界。而十二个组成部分则是指：1.普通的世界。2. 冒险的召唤。3. 拒斥召唤。4. 见导师。5. 越过第一道边界。6. 考验、伙伴、敌人。7. 接近深层的洞穴。8. 核心的磨难。9. 报酬。10. 返回的路。11. 复活。12. 携万能药回归。
坎贝尔的故事模型至少有三个优势。首先，因为他对于矛盾冲突的设置形成了三幕波动循环的过程，这使得情节跌宕起伏，最大限度上满足了读者对戏剧冲突的心理预期。其次，这个模型将主要人物之间的关系牢牢设置在冲突的各个环节，使得主要人物的功能性非常强。最后，这个模型因为三幕的递进关系，使主要人物都经历了数次内心成长，让人物形象变得丰满
套用到《射雕英雄传》上
1. 英雄在一个正常世界里出场。小说中，郭靖出生在一个宁静的牛家村。 2. 他接到了冒险召唤。小说中的某一天，金兵来到了村庄，烧杀抢掠，郭靖的父亲被杀，而她怀孕的母亲则侥幸逃到了大漠。郭靖六岁时，江南七怪成为他的师傅，并开始了学武复仇之路。 3. 他开始会迟疑或者拒绝、排斥这个召唤。小说中，郭靖天资驽钝，武功一直不见长进。 4. 他会遇到导师，导师会激励他。小说中，郭靖偶遇丐帮帮主洪七公，传授其武林绝学。 5. 越过第一道边界，进入非常世界。小说中，郭靖习得降龙十八掌，和黄蓉开始与金兵和江湖恶人作战的冒险。 6. 遇到了考验、伙伴和敌人。小说中，郭靖在冒险的路上与欧阳峰等恶人周旋，同时和黄蓉成为恋人。 7. 他跌入谷底，接近最深的洞穴，越过第二道边界。小说中，郭靖的五位师父被欧阳锋杀死在桃花岛，并被嫁祸于黄药师，郭靖愤而离开黄蓉。 8. 通过磨难。小说中，痛苦的郭靖以酒消愁，好在黄蓉机智地识破了欧阳锋的阴谋，洗雪了黄药师的冤情，并除掉了作恶多端的杨康。 9. 他获得了报酬（宝物、解药、方法等）。小说中，郭靖在知道真相后和黄蓉和好，并在成吉思汗帐下多次打败金军。 10. 在向正常世界返回的路上受到反派的追逐。小说中，成吉思汗在西征成功后决定南下攻宋，但郭靖不愿攻宋，决定逃离蒙古，却被成吉思汗所擒。 11. 他越过第三道边界，经历了浴火重生，并被经历所改变。小说中，郭靖在哲别和托雷的帮助得以逃离蒙古，遭遇巨变后心灰意冷，幸得丘处机启发教导才得以振作。 12. 他带着宝物或者携带万能药回归（可以是实物也可以是爱情、自由、信心等），让正常世界获益。小说结尾，郭靖参与第二次华山论剑，并和黄蓉再次相逢，最终结为武林侠侣。
第三个大纲的版本，展示关于人物角色的必要信息
第22堂课 一定要在安静的环境中写作吗
激情。创作上需富有激情，这种激情不是没头没脑的情绪型写作，而是一种由内而外强烈的写作欲望。
一是自律性和专注力，二是你的写作情感。
冷静。突然闪现出另一个想法或是灵感，并且这些想法或灵感足以导致故事走向发生根本性转变时，你就需要一个相对冷静、客观和理性的态度去审视这个因写作激情而产生的想法，需要冷静理性地分析新想法究竟是比先前更好还是画蛇添足，这样才能把你的写作激情引向更为合理的写作轨道上。
而如何足够冷静客观地看待我们写出的东西，我想最好的体现莫过于改稿，可能你不熟悉奥斯卡·王尔德，但我相信你一定听过一句话，那就是“我花了一个上午的时间去掉了一个逗号，到了下午的时候我又把它放了回去”。
第23堂课 写作中需要避免的错误
灵感，通常灵感可能只是一个念头，离完整的故事还有一大段路要走，在这里我只说非常基础的一点，就是顺着灵感不断去丰富这个念头，如何去丰富呢？我提个小方法。 要学会不断追问
1. 追问前因后果。
2. 相似或相反追问。
计划之外的灵感。建议对于中途冒出的其他想法先不要加入小说中，先记录下来，在修改时看看是否可用，或者当作另外一部书的素材。你必须有一个中心的创意或者想法去写，围绕你最初所做的详细的大纲来进行。
灵感枯竭。：一是，保持敏感，①是不断追问，②是学会感同身受。二是，及时记录。
倦怠。
两个方法供大家借鉴：一个可以使用移情法，将小说中人物的情感转移到自己身上
另一点，如果是写到一半写不下去的话，可以尝试回顾法，也就是重新回过头来，从最开始的故事大纲。
修改。
一流的写作者对待文字的态度，偏执、强硬，像数学一样精密，在不断的自我推翻中练就上乘的手艺与直觉。
海明威把《永别了，武器》的结尾改了39次，只为了找到准确的词；
村上春树一般花6个月写完小说的第一稿，再花7~8个月进行修改；
雷蒙德·卡佛的小说初稿如果有40页，当他修改完后通常只剩下20页；
福楼拜告诉莫泊桑：“你所表达的，只有一个词是最贴切的，不可能有第二个，一定要找到它。”
斯蒂芬·金在他的创作谈中说：“你写故事的时候，是在给自己讲故事；当你修改的时候，主要工作就是拿掉不属于故事本身的内容。”
第24堂课 如何找到你的风格类型
什么是风格呢？
说起马尔克斯，你会想到魔幻现实主义；
说到海明威，想到的就是硬汉；
说起李白就是豪放；说起李清照就是婉约；
说起莫奈就是印象派……
这就是风格，就像武侠中各种门派的掌门人，各有一套武功绝学，将自己与他人区分开来。
风格是个艺术概念，带有主观审美特性。
风格是作家在作品中呈现出来的独特而鲜明的风貌和格调，也是作家个人的思想观念、审美理想、精神气质等内在特性的外部印记，因此有“风格即人”的说法。
独特的风格如独特的嗓音，即便是作品没有写上名字，读者也能一眼识别出来。
一般而言，拥有风格的作家是成熟的作家，风格贯穿作家的整个写作生涯，具有一定的稳定性。
具体来说，作家的风格体现在作品的构成要素中
真正具有独创风格的作品具有巨大的艺术感染力，作家个人特有的个性、情感、思想、审美也会得到更好的展现。
小说家处理素材、提炼主题、塑造人物、安排情节结构和使用语言的一惯性和独特性。
影响风格形成的因素，可以归纳为主观因素和客观因素。
主观而言，主要指每个作家的天赋秉性、生活经历、思想观念、艺术修养、情感倾向、个性特征和审美理想等方面的不同，必然导致在创作中流露出与其他作家不同的创作个性，这个流露可能是自觉的，也可能是不自觉的。
客观而言，主要指每个作家都会受到所在时代、社会环境、民族等历史条件的影响，因此，所选择的题材、题材也不尽相同，进而形成的风格也不同。
如何形成自己的写作风格
第一，根据自己的性格来培养写作的才华
每个人都有自己的性格，有的人急躁、有的人温和、有的人开朗、有的人多愁善感，每一个作者的性格都会体现在他的作品里。因此，了解自己的性格，找到自己的喜好是非常重要的。
敏感有助于我发现生活中与众不同的写作素材，喜静有利于我全神贯注地思考，恋旧可以引申到记忆的主题，而想象力丰富对虚构故事大有帮助。酷爱文学与历史则是素材的另一个来源，音乐也可以拿来当素材，对事物的极致迷恋是一种专注的精神，作家的活就是工匠活，最需要的就是专注。
第二，学习喜欢作家的风格，并制造条件启发自己
性格决定风格，品性温和的作家很难写作言辞犀利的文章，而品性急躁的作家也写不出恬淡闲适的文章。当某种风格或作家特别触动你的时候，就意味着与你的口味相契合，你可以由此路径往前走
不需要刻意去模仿，跟着自己的内心走。在阅读他人的作品时，要把自己想成一块海绵，而不是一个垃圾桶，吸收精华，但不要生搬硬套，一定要消化，投入自己的情感，再让它从你笔下出来，变成另一种风格。
即将自己放置在喜欢的环境中，激发自己的灵感。比如高更对南太平洋热带岛屿的风土人情极为痴迷，后来他只身前往塔希提岛，在那里他画了许多名画，因此提到高更，就会想到他的塔希提少女。
第三，持续不断地写作
初学者，那么建议你不要想那么多，埋下头去写
习作中，反复出现的想法、经常使用的叙事手法、遣词造句的方式，会给你提供线索，即它们其实已经显示出，你独特的天赋在哪里，你擅长的方向在哪里
当你在自己擅长的风格的田野中，持之以恒地耕耘，伴随着你人生阅历的丰富，思想层次的提高等方面趋向成熟，你自然会自成一家。
语言风格
一是丰富词汇量，找到属于自己的词汇，形成用词习惯。积累，记录
二是探索属于自己的叙事语言。
比如海明威的小说，一个显著的特征是其完全由大量对话构成，句式简短。
第25堂课 你确定立志从事写作吗
著名作家乔治·奥威尔在《我为什么写作》一书中，将写作动机归纳为四种：
1. 纯粹的个人主义。简单说就是以自我为中心，完全按照自己的方式去写作，专注于自我表达。
2. 美学的热忱。可以理解为对文学中的艺术美感的追求，并因此想将之分享给他人。
3. 历史责任感。渴望看清历史的原貌，渴望挖掘真相并忠实记录，以为后人镜鉴。
4. 政治目的。即将文学作品作为政治的工具。
动机，风格
第一点是写自己喜欢的类型。
写作就像博尔赫斯笔下那座巨大的小径分叉的花园，有许许多多通向不同方向的分支，小说、散文、诗歌、评论等都是大的写作体裁，而小说中又分为纯文学小说和类型小说，类型小说中又可以分为推理小说、悬疑小说、惊悚小说等子类型，还有广告文案与新媒体写作。可以说，写作的类型多种多样，每一个类型的要求都不同，作者的每一个选择都会导致不同的结果。写自己感兴趣的类型，更容易迈进写作的门槛，毕竟兴趣是最好的老师。
第二点是坚持一个类型深度写作
投入心力在耕耘
第一，勤奋必不可少。
在写作领域，勤奋可能比天赋更加重要。2010年的诺贝尔文学奖得主略萨曾说：“如果你喜欢文学，想一生致力于文学事业，就全身心去做它。大部分作家写作不是靠灵感，而是靠勤奋。”
鲁迅一生著译近1000万字，活了55岁，有效的写作时间18年左右，平均每天大约要写1500字；
张恨水一生写了约3000万字的作品，写作时间有50多年，平均每天要写1500多字；
巴尔扎克一生写有2000多万字，写作时间大约是30年，平均每天要写1800多字。在创作《人间喜剧》的20年内，他每年要写4~5部小说，每天伏案至少18个小时。
第二，耐心非常重要。 写作是一场漫长的马拉松，耐心很重要。
就是不断为自己设立目标。大到长期目标，比如十年写作目标、五年写作规划，小到短期目标，一天的目标、一个月的任务等，都是可以细化的。把你的写作计划量化，制订好相应的写作计划，比如每天写500字，或一个月写50000字。当目标明确之后，具体实施上的压力就会减少一些，坚持下去又会激发你的热情，这是一个良性循环的过程，千万不要为自己找借口中断写作。
拆解小目标
享受孤独过程
另外你要懂得享受写作过程。写作是一项孤独的工作，但不是煎熬和忍受。如果写作让我们痛苦、煎熬，而这种痛苦并不是因与小说人物的共情，而是对写作本身的忍受，那么可以说，你不适合写作。因为在我看来，热爱一件事，是不会感到煎熬的。我能够写作这么多年，也是因为写作是生命中最让我感到快乐的一件事，写作时，你就是一个呼风唤雨的神，而写作完毕时，你又能体会到无可比拟的成就感与满足感。虽然过程是孤独的，但是人本就生而孤独，能够与孤独和平相处，也是一种成功。所以，要享受写作，享受孤独。
第一部分 破门而入，惊艳的故事从积累开始
第1堂课
如何通过梦境积累素材
“梦笔生花”
弗洛伊德的《梦的解析》，他认为梦是潜意识欲望的满足，人清醒的时候因为道德、习俗等约束，压抑着内心的一些欲望，这些欲望就在人睡眠中跳出来，以各种各样的形象表现自己，就形成了梦。
弗洛伊德的弟子，20世纪非常著名的心理学家荣格认为，梦的重要功能之一就是提出人们没有意识到或注意到的思想。
梦的启发。我们说小说源于现实，这是真理，即便是来自梦，也是另一种形式的扭曲了的现实，有时甚至能揭示出现实的本质。
首先来说，“梦”可以帮你建立你和已经消逝的人与事物的联系，打破时间的界限，看到过去或者未来。
第二点，“梦”可以帮你找回已经失落的记忆并成为你的创作素材。
第三点，“梦”除了可以突破时间的界限，还能打破空间的限制，突破你现有的生存状态，给你带来更大的想象空间
梦的记录。
心理学大师荣格，他非常厉害的一点就是能够非常清晰地记录自己的梦境，而且把这些梦境用非常深邃的境界解读出来，用哲学、文学、历史学、社会学等各种各样的境界，使其最终达到一个人类学的高度，这是非常了不起的。
梦境往往是为我们提供了一个写作的“动机”或者说灵感来源，我们就要依此把整个故事写出来。
由梦提炼动机和灵感
第一个方法是抓住结果推导原因。也就是说，梦境往往给了你一个非常荒诞或者有意思的结果，但是造成这个结果的原因是梦境没有告诉你的。那我们在构建一个故事的时候，就需要将这个逻辑线条补充完整，是因为什么产生了这样一个结果。
第二个方法是根据已有的梦境开头，完善最终的故事结局。将梦境继续发展完善
第三，元素启发。有的时候梦往往只是给你提供了一个故事发生的元素，或者说一个场景。这个场景让你觉得非常有讲故事的冲动。可能你置身这个场景中，你就找到了你想讲的独特的故事和人物关系。
最后，做梦这件事情本身，也是一个非常好的故事素材。
第2堂课
日常生活素材积累
艺术来源于生活，首先，要学会记录和观察遇到的人和事物。
对一件事或一个人进行深刻研究和观察，你就会发现，其实每一个平淡的人物都是立体的，所以你要学会挑自己印象深刻的事或人进行简单的记录和描述。
关于这方面，我们最主要的是眼观，其次是耳听，最后是发挥你的逻辑和想象力。
眼观，观的是这个人的外貌、衣着、举动等等；
耳听，则是留意这个人说了些什么。
通过眼观和耳听观察和获取到的信息，从中你就可以发挥逻辑思维能力和想象力，推测出这个人所遭遇的事情或其性格特征。
速记积累。留意某个吸引你的人，言行举止甚至是细小动作，然后通过这些信息大致推测出这是个什么样的人，例如他为什么要这么打扮，他是做什么职业的，目的地是哪里，会做什么事情
其次，从你熟悉的和感兴趣的方面入手。
自己熟悉的地方和兴趣爱好，旅游。
时间不同，感受不同
不同心境下观察不同
有目的地深度挖掘是必要的。一个地方的历史、文化、背景资料，莫言之于高密。
最后，用想象力改变元素，让生活重新运转一遍。
普通中抓取特别事物和感受，《篱笆墙的影子》，歌词：星星还是那颗星星，月亮还是那个月亮……假设和联想。换换样子，相反假设，插上想象的翅膀。
观察生活的点点滴滴，再加上充分发挥的想象力碰撞而成的
但这个想象并非天马行空，而是通过想象构造出符合小说情节和主旨要求的事物和形象，虽然有些形象和现实有所偏离，但正因为这些夸张和“过分”之处是基于现实做出的，反而会让读者有更强大的心理冲击。
细心地观察和充分的想象力去翻越现实的高墙即可。学会观察和运用想象力积累写作素材可以说是知易行难的一桩事情，它贯穿于生活的每时每刻，但一旦习惯之后，无论在生活上还是写作上，都会对你大有帮助
第3堂课
新闻及历史积累
素材。现实生活中积累摄取的，尚未经过整理、集中、提炼和加工的原始材料，这些材料有可能来自书本，也可能来自现实生活里的一则八卦、一则短短的新闻。这些没有被作者加工过的材料，就是素材
素材来源
社会事件和历史事件
首先，我们需要保持对社会事件的关注，追问背后的意义。
追问和提炼。面对如此大的信息量和杂乱无章的新闻，就需要时刻保持追问和提炼的状态。看到一篇热点新闻有什么细节能用，该用什么样的方式去叙述，想表达的核心是什么，你的写作规划里是否有相同类型的题材，等等
敏感度。另外当某篇热点新闻报道出来时，引起的社会效应有多轰动？热度能持续多久？会造成什么样的社会影响？每个人对这个事情的看法如何？这都是我们积累素材时所要思考的问题。
你会发现许多事情都不像表面上那样简单，需要剖开这件事背后的一切，再适当地进行加工。毕竟写故事不同于直接刻画现实，它需要我们在现实的基础上进行创造力的发挥，不断地挖掘，不断地探索，这样才会让你找到更多的写作思路。
其次，学会身临其境。
在生活中，我们用口、眼、鼻、耳等获得的亲身感受，是最直接也是最有效的。我们经常能读到一些非常有画面感的文章，好像作者描绘的场景就在眼前，这种写实的感觉就是借助细致入微的观察产生的
历史素材：“穿越”思维，代入感。设身处地想问题：如果我是当事人，我会做出什么样的选择，这个选择会对之后的历史走向产生什么样的变化？
最后，将社会事件或历史素材完美融入自己的作品中。
第一，在选取社会事件或历史素材时，要选择适合你的作品，或是能够起到推波助澜作用的。换句话说，就是为小说的骨骼选取最适合它的血肉。
第二，利用素材创造的人物形象需要贴近真实的人。沈从文对于小说写作，曾有一句洞见：“要贴着人物写。”这句话的意思其实就是要理解自己笔下的人物
他是什么职业，讲什么话，他是什么身份，要做什么事，都要符合现实逻辑，这样人物才能活起来。如果你想以一桩社会事件为背景写作，那么贴着人物写绝对是个很好的办法。
突破固定标签。以历史素材为背景写作，由于很多历史人物都被后人贴上了固定的标签，想要推翻绝非易事，了尊重这些历史人物原有的性格之外，还应该加上他们不为人知的一面。比如人物私下的生活状况，以及自身的性格等等
第4堂课
如何写好男主角
男主角无非分为以下几类
第一，集所有优点为一身的理想型
把现实中无法达成的一些东西，用写作的方式通过色来替自己实现
美好理想的寄托。人见人爱型的角色，这类男主角相俊美、风流多情，而且身怀绝技、侠义心肠、智勇双全。金庸小说《神雕侠侣》中的杨过、《倚天屠龙记》中的张无忌
第二，铁硬汉型
不屈不挠的硬汉精神，像海明威笔下的老渔夫桑迪亚哥；
负英雄豪杰之气，比如，金庸小说《射雕英雄传》中的郭靖。
心怀责任，勇于担当。比如雨果笔下的冉阿让。
第三，喜闻乐见的平民逆袭型
一般出身低微，有远大的理想抱负
最典型的就是《了不起的盖茨比》中的盖茨比，从出身低微的穷小子，到万众瞩目的大富翁
不甘于平庸，奋发有为
再比如《红与黑》中的于连
男主角有怎样的基本特质？
第一，人物有成长变化的过程
一成不变的男主角，是无法打动人心的。人物的成长变化，既要符合现实中人的自身发展规律，也要符合整个故事的脉络走向。这种成长，主要包括情感的成长和人物技能的成长。
弃恶从善，多情到专一
从社会底层到社会顶端的飞跃
第二，人物性格鲜明强烈
男主角作为焦点人物，必然性格突出、鲜明强烈，读者辨认，留下深刻的印象。
性格并非独立存在的，而是通过人物的各项行为，以及与他人的交集中表现出来的
根据他的个性，替他设计一些比较特别的标志小道具，雕，刀。
第三，给人物的个性设定多个层次，得人物形象丰满立体，动人心魄
人本身是复杂矛盾的。一个只有单纯性格的主角，往往显得单薄、立不住的
处在不同的场景之中，也会表现出不同的性格特质
豪侠与柔情；违法与守道（小偷，是可鄙的，要受到法律制裁；但在道德上，他又是善良的，值得同情的）
让读者爱上你笔下的男主角？
首先，角色登场，第一印象很重要
从男主角的周边入手，层层铺垫，让读者身临其境。
配角的视角，来讲述主角的故事
其次，触发事件，角色转变有逻辑
人物行为或者情感的转变，必须要有一个触发事件来促使，而且转变必须合理，符合人物成长的内在逻辑
随主角的感情变化而变化，水到渠成，而并非突如其来、毫无缘由的，最终和主角达成共情
最后，命运多舛，把人物和大时代背景紧密结合起来
裹挟在时代中。角色的命运，从来都不是孤立的，和他所处的时代背景，也有着密不可分的联系
“通过一部小说了解一个时代”，或是“一个人物彰显了一个时代的悲剧”即是如此
人物出场悬念
创造人物的时候，不要在最开始，就把所有的设定全盘托出，适当保留一点小秘密，会让人物更具有神秘性和独特的魅力。这些暗藏的小秘密，不但会激发读者阅读探索的兴趣，更会成为作者的伏笔大招。
第5堂课
如何写好女主角
文学大师笔下的经典男主与女主的形象：通常情况下认为，男人阳刚，女人阴柔
女主角则注重：“美人计”，如花似水、幽怨哀婉、懦弱痴情，有刚烈不羁，勇敢果断、性格坚强，刚柔并济，独立自主
作品取向，女性向的作品，还是男性向的作品？是大女主角作品还是双女主角作品？作品取向不同，女主角的特性也随之不同
一般而言，女性向作品中的女主角，更倾向于女主角的一家独大，次要人物往往不会太有趣、有力，不会超越女主角。
如果是双女主角，两个人物的性格必须有鲜明的区别，或者互补，或者对立，各有所长，平分秋色
而男性向作品中的女主角，则更倾向于充作“后宫”的感觉，漂亮、聪明、武功高强，环绕。
为女主角设定背景时代，女主角最终的命运不同，我们无法用现代的思维，去评判那个时代的女性角色，有和当时的社会背景结合在一起，品和形象才更有感染力。
鲁迅的《伤逝》，“五四运动”时期思想解放刚萌芽，五四结束
舒的《我的前半生》，现代社会，开放自由，同样的工作机会，女性的受教育程度大大提高，女性的独立意识也已经觉醒
详细刻画女主角个性
以从容貌外形、性格特征、情节推进、人物弧光四个方面入手，这些方面互影响、相互制约、相互渗透的
容貌外形。可以具备“北方有佳人，绝世而独立”的倾国倾城貌，也可以拥有“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的超凡脱俗的气质，即使有丑陋的缺陷，也是标志性的人物特征。
林黛玉-两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。秉绝代姿容，具稀世俊美，诗云“颦儿才貌世应稀”。
性格特征。完人不讨喜。受人欢迎的是哪种角色呢？对立特征。具备过人天赋，同时自身还有重大缺陷的女主角。“一种说不明白的魅力”。使人物形象饱满，还能满足人们对优秀、卓越、励志等品质的向往，引发人们的同情、悲悯、愤怒等情感的释放，同时也更加真实
情节推进。让你的人物置之死地而后生。就是让你的人物，处于极其不公平的境地，促使她做出行动，用行动来勾画她的人格与存在动机，须给她设定任务
人物弧光。罗伯特·麦基在《故事》中是这样定义的：最优秀的作品，不但揭示人物真相，而且在讲述过程中，表现人物本性的发展轨迹或变化，无论是变好还是变坏。简单说，就是人物的变化。
人物自我意识的觉醒，从懦弱到强大，从幼稚到成熟，从依附到独立，从无知到睿智，从无条件的圣母心到理性地解决问题，从不了解自己到发现自我……
第6堂课
如何写好反派人物
反派，指的是那些与正面角色对立、或者是主角格格不入的人物。
所以反派人物，必然是要和主角有所冲突，甚至是完全对立的。这些设定包括人物性格、人物使命、三观等等，效地提升人物之间的矛盾及冲突，推动故事剧情的发展和走向，同时衬托出主角的人物形象。
反派人物主要四种类型：
第一种，头号公敌型反派，最大阻力，头号公敌。设置千难万险阻止正面角色-主角-达成目标的人。迫使正面角色主动发生改变，比如在性格上、行事方法上，他们和故事主角动机相对立，需求相悖。
第二种，穿针引线型反派。这类反派到穿针引线的作用，他们往往能令故事主线折，从而使故事显得更加有起伏。没有头号公敌那么大的光环和人格魅力，通常只是为了自身的目的和利益，向他人物下手，蛊惑作用。奥斯卡·王尔德的作品《道林·格雷的画像》
第三种，龙套型反派。龙套型反派，们在故事里角色很小，甚至有的都没有名字。但作为故事中的元素，有时也能起到非他莫属的推动作用。《西游记》毛贼导火索，悟空被逐。
第四种，灰色型反派。在小说中，所有“坏人”都是反派，但并不代表所有的反派都是“坏人”。绝对的“坏人”，确实存在于某些作品中，像《魔戒》系列中的黑暗魔王索伦、《哈利·波特》系列中的伏地魔，这些都是属于“一坏到底”的角色。但在大部分作品和现实生活中，反派其实都是灰色的，并没有绝对的“好”与“坏”的二分法。这一类反派的人物特质，其实是流动的。
如何塑造一个反派？
首先，没有无缘无故的反派，要一个合理的动机。不管好人、坏人，他们都会把自己的行为合理化，认为自己的动机是神圣的、正确的。但这种动机和行为，不仅要反派自己认可，更需要读者的认可，而设置这个大家都能够认同的动机，就必须深入反派的角度去思考和看待问题。理所应当到情有可原。
其次，人的性格都是复杂多变的，如何让角色立体化，性格多样化，也是塑造一个成功的反派的关键要素之一。《教父》强烈的性格反差。个性变化的弧线，而不是始于A点，终于A点，总会有一系列事件去推动他。障眼法，虚虚实实之后，再揭开最后的真相。
塑造反派忌讳
仅为了使坏而使坏，仅仅按照套路来行事，最终只是一个无聊、站不住脚的角色，在反派和主角都必须遵循作品世界观的前提下，互相不按套路出牌，这样读来才会更有意思
正反，如天平两端的砝码，一定是平衡的。
这种平衡，可以理解为双方的角力，即便偶尔有倾斜，也不会完全倾向天平的某一端。
不过分强大
不过分弱小，无张力
平手或稍强于主角。
另外，每个人物的结局也是必需的，哪怕局是开放式的。反派人物作为主角的对立面，更应该让读者了解这个人物的最终下场，而不是不了了之，变成烂尾人物。
艺术创作都来源于生活。负面情绪和反面性格，当这种情绪宣泄和性格爆发时，会造成什么样的爆炸性后果
在作品中，让反派赢得暂时的胜利，也是很精彩的亮点，偶尔让邪恶战胜正义，可以吊足读者的胃口
一部好品，不仅要有令人印象深刻的主角，也需要深入人心的反派。让读者走进反派的内心世界，立联系产生共鸣，在了解反派的一切之后，读者便能认同他的一些理念，达到“爱之深，责之切”的效果。成功的反派角色，同样需要作者用心塑造，所需要的笔力并不输于主角。一个精彩的故事，往往是主角和反派共同完成的。
第7堂课
如何写好环境与风景
“环境”，指的是小说中所表现的空间，叙事者讲述的，或是人物所看见的物理空间。
“风景”则是“环境”的一部分，“风景”有自身的独特性。任何风景都是环境，但不是所有环境都是风景。
概要
总之，环境成为风景的成立条件，取决于它是否具有欣赏价值、艺术价值和美学价值。
随着现代城市生活的兴起，大家平时的空间经验越来越趋同。大多数城市人，每天搭乘着一样的公交车，经过大同小异的高楼大厦，逛着差不多的商店广场。城市化带来了空间经验的同质化，这使得环境描写越来越难写出特色
而在过去，城市和乡村之间，大城市和小城市之间，东部和西部之间，汉族和少数民族之间的环境差异都很大，不同的地域群体，面对的都是地方特色十分浓厚的空间经验。这种地方性就体现在，莫言的山东高密农村景象中，张爱玲、王安忆的上海弄堂风景中，老舍的北平四合院气象里，阿来的西藏雪域风光里。
写好小说中的环境与风景
首先是对我们生活中独特的空间细节，进行不同视角的深度观察和回忆，并通过修辞手段，对其进行陌生化的处理
和我们日常经验迥异的方式，陌生化（当初次观察）
切换视角（小鸟，俯瞰，俯仰）来观察，以不同人（通警察、挖掘机工人、货船船长）的视角为中心，会看到不同的空间。不同时间（光影）、不同气象（阴晴雨雪雾）条件下。
环境和风景的描写，又能起到各种不同的叙事功能
一、营造气氛：用阴暗的灯光制造悬疑气氛。
二、表现人物情绪：用灿烂的阳光烘托欢快的心情。
三、象征人物命运：弄堂深处的暗潮，象征女主人公最后的悲惨命运。
四、奠定小说风格：用弄堂中的脚步声，奠定上海市民的交际风格。
五、提供推理线索：侦探小说中的密室细节，成为破案关键。
第8堂课
如何写好人物心理
心里活动：内在的情绪、想法、欲望、无意识。
语言和心理活动，常常是分裂的，言不由衷
高明的小说也是这样，通过营造的语境和歧义，通过作者在叙述中制造的蛛丝马迹，让读者去探寻。
心理描写的第一个要点就是：要在小说中表现心理，针对性的修辞手段是必要的
心理描写的第二个要点就是，如果需要表现心理的复杂情绪，用侧面描写往往比直接描写更吸引人，语义空白，制造歧义
第三个要点，好的心理描写，还应该通过人物的意识流活动，用最小的篇幅尽可能地揭露人物的各种价值观念。
塑造一个人物的心理复杂性？
将弗洛伊德的那些病例，诸如歇斯底里症、妄想症、口误、人格分裂、强迫症，等病例视为一个文本，它们都是在塑造人物心理上最好的范例。
如果简化一下弗洛伊德总结的这些症状，我们可以把它们都理解为本能欲望和道德枷锁之间的冲突所形成的心理压力和心理创伤。
们的本能都有哪些呢？胜利欲、性欲、权力欲、自私欲、尊严，等等；
而道德枷锁，则往往是责任、歉意、负罪感、善良、牺牲等等。
第四个要点：尽可能地在描写中表现本能与道德之间的冲突，以及这种冲突带来的人格形象的蜕变。
第9堂课
如何写好矛盾冲突
我们以一个人物的视角来看他的矛盾冲突，主要可分为三个层次
分别是内心冲突
个人冲突
外部冲突
矛盾发展进行梳理，会发现一个稳定的结构，就是欲望—矛盾—解决，这样一种循环往复的过程
价值矛盾类型都可分为三种：利益的矛盾，性格的矛盾，以及情感的矛盾
利益矛盾
比如正义和邪恶之间的矛盾。经常用于警匪故事、司法故事、武侠故事当中。典型代表就是《无间道》中的黄志诚和韩琛
《射雕英雄传》中的郭靖和欧阳锋，都是正邪之间的矛盾冲突。
再比如真相和谎言之间的矛盾，常见于权谋故事，典型代表是《琅琊榜》中的梅长苏和夏江。
再比如富有和贫穷之间的矛盾
性格矛盾
主要有智慧和愚蠢之间的矛盾，常见于喜剧故事、侦探故事，典型代表是《人在囧途》中的李成功和牛耿；《福尔摩斯》里的福尔摩斯和华生；《生活大爆炸》里的谢尔顿和佩妮。
再比如，勇敢与怯懦的矛盾。常见于战争故事、武侠故事，典型代表是《权力的游戏》中的琼恩·雪诺和葛雷乔伊，《射雕英雄传》中的郭靖与杨康。
情感矛盾
主要有爱和恨之间的矛盾，常见于爱情故事、武侠故事，比如说，《天龙八部》中的乔峰和阿紫。
侠义和私情之间的矛盾。常见于黑帮故事、商战故事，典型代表是《上海滩》里的许文强和冯敬尧。
一部小说的矛盾不会是由单一矛盾组成的，它一定是有许多不同的矛盾，交替编织成了一个完整的故事。因而，我们就需要为我们的小说，设置主要矛盾和次要矛盾。
主要矛盾与次要矛盾之间的力量平衡，总是不断地呈现波浪式地上升下降运动
所谓主要矛盾，就是贯穿整部小说的中心矛盾。比如，对于侦探小说来说，案件的真相和谜面就是最大的矛盾。
次要矛盾就是，在解决主要矛盾的过程中发生的其他矛盾。比如，《福尔摩斯》中的福尔摩斯和华生的斗嘴，委托人和嫌疑人之间的争吵等等。这些次要矛盾，虽然不是故事的核心，但是可以丰富故事的结构与内容，动故事发展的重要作用。
10.语言
语言覆盖在小说的所有侧面，包括人物塑造、细节描写、制造悬念、主题升华
小说的语言风格
来自天空的一线彩光正射在主教的身上。 同时他本身也是光明剔透的，因为那片天就在他的心里。 那片天就是他的信仰。 正当月光射来重叠（不妨这样说）在他心光上的时候，熟睡着的主教，好像是包围在一圈灵光里。 这个人不自觉的无比尊严几乎可以和神明媲美。冉阿让，他，却待在黑影里，手中拿着他的铁烛钎，立着不动，望着这位全身光亮的老人，有些胆寒。他从来没有见过那样的人。他那种待人的赤忱使他惊骇。一个心怀叵测、濒于犯罪的人，在景仰一个睡乡中的至人，精神领域中，没有比这更宏伟的场面了。 他的眼睛没有离开老人。从他的姿势和面容上显露出来的，仅仅是一种奇特的犹豫神情。我们可以说，他正面对着两种关口而踟蹰不前，一种是自绝的关口，一种是自救的关口。 他仿佛已准备要击碎那头颅或吻那只手。
质朴的语言风格，一般以现实主义小说为代表，擅长表现底层阶级的生活
这种风格，极力地再现了一个时代，不同阶级的处境、心理、身份、尊严， 再现了一个时代的政治、经济、文化状况。
华丽的语言风格，则以魔幻现实主义、超现实主义小说为代表，擅长表现资产阶级、权贵阶级或是艺术家的生活。
每个人物的语言要符合其自身的阶级文化身份，底层人说底层人的语言，贵族说贵族的语言。
让我们再看一个雨果在《九三年》中的例子，一段海战的描写。这是非常简单的一个事故，就是大炮滑脱，但雨果是这么描写的： 炮队里一尊二十四磅重弹的大炮滑脱了。也许，这是海上事故中最可怕的一种。这尊挣断了铁链的大炮，突然变成了一头形容不出的怪兽；也就是说，一架机器变成了一只怪物。这件沉重的物体，用它的滑轮走着，像一只弹子球似的滚来滚去，船身左右摇动的时候就侧下来，船身前后颠腾的时候就沉下去，滚过去，滚回来，停顿，仿佛沉思一阵，又继续滚动，像一支箭似的，从船的一端射到另一端，旋转，闪避，脱逃，停顿，冲撞，击破，杀害，歼灭。这是物质获得了自由，也可以说，这是永恒的奴隶找到了复仇的机会；一切仿佛是隐藏在我们所谓无生命的物体里的那种恶性突然爆发了出来。这个疯狂的庞然大物有豹子的敏捷、大象的重量、老鼠的灵巧、斧子的坚硬、波浪的突然、闪电的迅速、坟墓的痴聋。它重一万磅，却像小孩的皮球似的，跳弹起来。你不能够杀死它，它是死的。同时它也活着。它的不祥的生命，是从无限里来的。它的底下有甲板在摇动它。它被船摇动，船被海摇动，海被风摇动。这个破坏者，只是一只玩具。船、波浪、风，这一切在玩弄它；这就是它的不祥的生命的来源。
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