戏曲发展历程1

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戏曲变迁

• 上古时代（孕育期）
  • 原始歌舞
  • 用来娱神的舞蹈
  • 简单朴素
• 商周（萌芽期）
  • 为了庆祝取得的成果或者是氏族的胜利而跳的舞蹈
  • 出现最早的戏曲傩戏
• 先秦（成长期）
  • 秦腔
  • 从诵读歌词变成歌唱
  • 出现了以竞技为主的“角抵”
• 中唐（形成期）
  • 开始分各门各派
  • 有了专门的戏曲文化
  • 产生用歌舞演故事的戏曲剧目
• 宋代（发展期）
  • 宋代的杂剧是由滑稽表演、歌舞和杂戏组合而成的一种综合性戏曲。剧情简短，旨在逗人一笑，与元明杂剧相比，宋杂剧更注重娱乐性，而不是讲述复杂的故事或塑造深刻的人物形象。北宋时盛行于东京（今河南开封），南宋时临安（今浙江杭州）也很流行。
  • 宋南戏
  • 产生职业艺术和商业性的演出团体
  • 融合歌舞，说唱，表演等多种艺术形式
• 元代（成熟期）
  • 这个时期的戏曲往往被人们称之为“杂剧”（元杂剧又称北杂剧）
  • 剧本原于生活
  • 剧本原于生活
• 明清（繁荣期）
  • 传奇剧是我国明清时期的曲牌体戏曲体制。传奇剧在成套曲牌联接方面形成一定的规律，并创造了“南北合套”的音乐形态—随着南北戏曲音乐的交流发展，在戏曲音乐中形成的一种曲式结构，由南曲和北曲交替进行。其影响较大的声腔为“海盐腔”、“余姚腔”、“弋阳腔”、“昆山腔”，被世人称为“明代四大声腔”，其中对后来影响较大的是“弋阳腔”和“昆山腔”。
  • 传奇作家和剧本大量涌现
  • 南派和北杂派
  • 注重故事情节和人物塑造
• 近代（争辉期）
  • 融合现代科技和西方文化元素
  • 注重戏曲的传承与发展
  • 让戏曲与时代紧密相连 戏曲艺术发展到今天，经过不同的时代，不断适应新时代、新观众的需要，保持和发扬民族传统的艺术特色，戏曲界提出的“现代化”与“戏曲化“的问题，已成为新的历史时期积极探讨和积极实践的问题。
• 《窦娥冤》 窦娥冤》，是元代戏曲家关汉卿创作的杂剧，刊行于明万历十年（公元1582年），故事原型来自《列女传》中的《东海孝妇》。全剧四折一楔子，写弱小寡妇窦娥，在无赖张驴儿陷害、昏官桃杌毒打下，屈打成招，成为杀人凶手，被判斩首示众。临刑前，满腔悲愤的窦娥许下三桩誓愿：血溅白练，六月飞雪，大旱三年。果然，窦娥冤屈感天动地，三桩誓愿一一实现。 这出戏展示了下层人民任人宰割，有苦无处诉的悲惨处境，控诉了贪官草菅人命的黑暗现实，生动刻画出窦娥这个女性形象。该剧同时体现了关汉卿的语言风格，言言曲尽人情，字字当行本色。
• 原始时期舞蹈图片
• 秦腔（Qinqiang Opera），别称“梆子腔”“陕西梆子” ，中国汉族最古老的戏剧之一，起于西周，源于西府。成熟于秦。 国家级非物质文化遗产之一。
• 唐代经典戏曲—踏摇娘
• 傩戏，又称鬼戏，是汉族最古老的一种祭神跳鬼、驱瘟避疫、表示安庆的娱神舞蹈。傩戏以面具为其艺术造型的重要手段，内容多与宗教鬼神有关；傩戏表演者，按角色戴彩绘面具，俗称“脸子”，分列为一未、二净、三生、四旦、五丑、六外、七贴旦、八小生；其表演俗称“跳傩”，场面多伴以锣鼓。
• 踏摇娘，又作“踏谣娘”。取材于民间故事，是唐代经典戏曲。据《教坊记》、《乐府杂录》记载：北齐时（或作隋末），河朔（黄河以北地区）苏某，烂鼻貌丑，不曾作官却自称郎中，嗜酒，常在醉后殴打他的妻子。苏妻貌美善歌，将满怀悲怨谱为词曲，倾诉自己的不幸。这些词曲在传唱中又得到丰富和发展，并增加伴奏音乐，逐渐形成歌舞表演。