尼尔盖曼写作大师课《讲故事的艺术》

奇幻大师，雨果奖、星云奖常客尼尔盖曼的写作大师课，全长4.5小时，作为文案的我受益匪浅，期望他也能帮助你

《讲故事的艺术》

• 写作是什么
  • 传递真相的谎言
    • 作家通过谎言般的故事讲述真理，读者从中提取真理；写作将真诚作为谎言的调味剂，以令人信服的方式调用真实的细节看法和情绪，让谎言可信
    • 前提是，你必须保持真诚，当很多东西足够具体，足够真诚地反映作家内心的时候，就能唤起很多人的共鸣
    • 作家必须像赤裸身子走在街上一样show too much of yourself，用不会令你自己舒服的真诚写作
    • 世界的三种故事模板
      • “小裁缝”
        • 穷人从默默无名很穷变得很重要、很富有
      • “男和女”
        • 浪漫的爱情故事
      • “学到了”
        • 有人从中学到了道理，完成了成长
  • 灵感的来源
    • 生活本身
      • 所有的生活都可以被作家堆进化粪池，让他们在里面发酵，最后用于长出美丽的故事
    • 审视并解构故事
      • 选一个你最熟悉的故事进行审视，找出结构和逻辑，关注故事使人们想当然地产生的想法
      • 看看这个故事有哪里说不通不对劲，看看有没有哪里可以改写的地方，自己写写看，尽力塑造你认为真实的人物，让故事通过你的真实变得鲜活起来
      • 换一个角度去看你喜欢的故事
    • 用身边的人编故事
      • 仔细观察身边不熟悉的人，琢磨他们，听听他们讲的东西，你可能会意识到人拥有非常奇怪和有趣的一面
  • 找到自己的风格
    • 模仿你喜欢的东西
      • 刚开始的作品只会像作家看过的其他东西，但久而久之，就会形成自己的声音
    • 让不好的东西倾泻而出
      • 犯错是作家的常态，写作就是不断搞砸的过程
      • 兔八哥的作者说过“你会创作成千上万不怎么样的画，作为艺术家，你只有把它们全画出来，这样那些真正好的才能被创作出来”作家也是同样，应该先把不怎么样的东西写出来，只有长年累月的坚持写作，你才能拥有自己的声音
    • 写完你所写的故事
      • 只有完成的作品才能让你清楚地审视并认识到更多的东西
• 故事情节如何展开
  • 故事的主题是什么？
    • 要先找到你表达的意义所在（起码对于你自己来说），你为什么创作这个故事？你的这些想法背后，对自己和他人而言有什么意义？
    • 当然不一定所有表达都需要有深刻的社会意义
  • 然后会发生什么？
    • 让读者一直好奇接下来会发生什么，是读者继续阅读作品的核心
    • 作者自己要关心故事、人物的走向，如果作者自己都不关心，那没人会关心了
    • 但凡有疑惑不知该如何是好，只要回归到故事、人物本身，询问“之后发生了什么？”
  • 把所知一切都写下来
    • 写下“我知道什么”，在写的过程中，大脑就会意识到事物间的联系，而联系则是小说的根本
    • 故事源于想法，大多数时候没人知道整个故事是什么样的；所以问题会变成“如何在一个故事中表达出那个想法”
    • 唯有一直写出自己所知的并让不同的内容发生联系，一个想法才能展开成为故事
  • 制造冲突
    • 新人作家都想要避免冲突，但故事情节大多源于冲突
  • 你的人物想要什么？
    • 人物的动机和欲望，是推动情节发展的深层次原因
    • 不管任何人物，他们只能获得他们需要的东西，但不能获得他们想要的，因为这也意味着故事的终结
    • 以《坟场之书》的开头为例，杀手想要杀死婴儿，幽灵A想要保护婴儿，幽灵B则不想和婴儿发生关系，几个人物对婴儿的欲望不同，自然会推动故事情节发展。原因在于当不同人物不同欲求相互碰撞时，自然就会产生故事。
• 构建世界
  • 从生活中偷细节
    • 了解真实的环境并加以变形，去走走，去看看~
    • 了解世界/生活运作的规律
  • 用现实的瞬间提升虚拟世界的可信度
    • 用真实的瞬间填充虚拟故事
  • 世界的规则是什么？
    • 不一定要直接写出来，因为我们刚出生时也并不知道世界的规则，规则只是我们成长时认识到的
    • 因此不如让角色在犯错、尝试的过程中认识、利用这些规则
  • 文学的影响
    • 看过的书里会有不同的世界，这些都会成为构建世界的养料
• 对白与角色
  • 角色听起来是什么样子，怎么说话？
    • 写好对话，就是塑造角色
    • 好的对话让人微笑/让读者看到之前没有注意到的事物/推动故事发展
    • 最重要的是让读者了解正在说话的人以及说话的对象
  • 压缩提炼对话以展现角色最本质的内心
  • 倾听角色、相信角色
    • 从第三者或倾听者角度，听一听角色正在说什么
    • 要足够了解你的角色，看他们会不会做出你安排的行为
    • 有时候他们并不会做，但相信他们
  • 找到你身上属于角色的部分
    • 要写一个杀人犯，你就必须找到自己身上是坏人的部分，也就是杀人犯会享受的部分
    • 然后再把那些部分试做一个人，相信和倾听他们
  • 做“正好够用”的研究
    • 与人交谈，进行研究
    • 但不用过度研究，更不用过度相信研究
    • 可以尝试着相信自己，从亲身经历出发与角色设身处地，看看角色在境况中会怎么感觉
  • “滑稽的帽子”
    • 给角色一些有别于其他角色的特征，让读者能够轻易的认出他们
• 用短篇小说练手
  • 把短篇想象成小说的结尾或开头
    • 一篇短篇可以是所有答案揭晓，理解所有因果的结局，或是让人开始好奇“接下来会发生什么？”的开头
  • 只需要有一件事发生
    • 能用越少的字讲清楚故事，就越好
  • 用短篇小说磨练写作技艺
    • 写长篇像是长途旅行，而短篇就像轻松一些的短途旅行，你可以从任何情节入手，就算失败也不会有什么大不了，而写作短篇也能为之后的长篇积累知识与技巧
• 更具体的写作
  • 描述
    • 在需要的时候，直接用描述告诉你的读者
    • 一个有记忆点的细节
      • 在描述的时候告诉读者描述对象独特的特征
    • 用上五感唤起最强烈的感觉
      • 让视觉之外的感官帮助描述，这样会更有感知
  • 幽默
    • 扭转老套情节
      • 转变角度/改变程度，找到场景/故事中令人感到幽默的地方
    • 尝试添加一些punch line
      • 让合适的词出现在逗笑人的地方
    • 让读者会心一笑的情节
      • 11岁的亚当含着柠檬糖睡着了，醒来后他决定处理掉全世界的核能源。随后新闻报道核电站发现自己的核反应堆不见了，但核电站依然在运作。当工程师检查时，发现核反应堆留下的空间里，只有一颗柠檬糖在提供巨大能量
    • 一个轻松的时刻
      • 让角色在故事结束、情节与情节之间得到一个轻松的休闲时刻
  • 体裁/类型
    • 了解读者的期望
      • 他们是来看什么的？有什么如果他们没有看到，就会感觉受到了欺骗？
      • 比如一本牛仔小说，可能会有酒吧打架，正午决斗等内容
      • 但你不一定总是满足人们的期望，或是以意想不到的方式满足这些期望
    • 了解规则并打破规则
      • “在变成偏心圆之前，先得了解圆是什么”
      • 搞明白体裁的规则是什么，有助于更好的打破这些规则
    • 与期望逆向而行
      • 必须必读者知道的更多
        • 人物时间地点事件，以及揭露这些信息的方式，都是作家可选的
        • 意味着可以埋好伏笔，玩文字游戏，让读者以为一件事要发生时却发生另一件事，甚至远超读者期待
    • 跳出舒适区
      • 对于新手建议别写类型小说
        • 一开始不要写你熟悉的体裁，因为最好的结果也就是成为别人的优秀复制品
  • 写作困境
    • 问题总是出在之前的内容之中
      • 做点其他事，然后回来重新读一遍，找清楚故事的脉络，发现埋藏于过去的问题
    • 不厌其烦的重新调整，同时不要惧怕写到自己不希望写的东西
    • 给自己一个最后期限

作家的规则和责任

• 你得写，不写什么都不会发生
  • 有始有终，把故事写完
  • 写完之后把内容发出去
  • 除非编辑要求，不然不重写
  • 稿件被退回来的时候，重新发给另外一个出版商
  • 接着开始写下一个作品
• 挣扎是写作的必要过程
  • 有些时候写作如同缪斯附身亲自提笔，但更多时候写作就像拔牙、偏头疼一样，困苦的坐在椅子前挣扎。不要觉得挣扎的过程写不了好东西，因为当你隔一段时间再看，你会发现缪斯附身时写的东西和挣扎出来的东西没有太大区别
• 学会处理拒绝
  • 作为作家，被拒绝是常态
    • 相信自己才华横溢
    • 我要写足够好的东西，让人没法拒绝
• 不要忘记生活
  • 一切发生在现实中的东西，都会最终反映在书中
• 职责所在
  • 真诚的写作，传递某种信息
  • 最伟大瑰丽的壮举与最感人至深的悲剧，并不关乎人是好是坏，而是呈现出好坏之间的复杂人性
• 编辑和修改
  • 写完之后过几天再重读一遍，记下不太行的地方
  • 故事的内核是什么
    • 保留、强化故事内核的东西，删减无用的
  • 理智的对待反馈
    • 当别人提出修改意见时，本质是觉得故事某些内容不够打动人，如果真照搬修改意见，那就等于在写别人的故事了；需要做的是用你自己的方式不断修改内容
  • 不痴迷于完美