完美拍照姿势

完美拍照姿势，应避免手部动作过分突兀、避免姿势完全对称或一致、检查第一接触点、突出拍摄对象、兼顾照片的感染力、动态感和表情等。

P3S The Picture Perfect Posing System

• 脊椎
  • 颈椎
    • 以颈椎的底部为支点，将头稍微向下倾斜
    • 拍摄个人肖像时，使拍摄对象颈椎挺直、头部后仰，使锁骨露出
    • 拍摄两人时，可使一方的颈椎向另一方倾斜（浪漫，唯美）
    • 能够使观众的视线顺着模特头部倾斜的方向转移到观众注意的地方
  • 胸椎
    • 与弯腰，弓背相关，如果总觉得拍摄对象姿势看起来别扭不自然，但找不到缘由，往往是胸椎姿势不得体造成的
    • 得体的姿势要求我们脊椎挺直的同时，尽可能地伸长、延长
      • 让拍摄对象将头向上提，使其尽可能接近天花板（不影响下巴摆放；延长颈椎线条）
      • 让拍摄对象深吸气（舒适区内），当她们吸到一半，则按下快门
      • 让拍摄对象将肩膀向下、向后稍稍下垂几厘米（延展颈部线条，凸显脸部，自信）
  • 腰椎
    • 腰椎看起来像一个侧置笑脸
    • 无论拍摄男女，墙壁与腰部之间必须有明显的间隔（间隙不超过手臂宽度）
• 重心分布
  • 双腿交错转移身体重心
    • 通过转移拍摄对象的身体重心，可以凸显更多的人体曲线（如右臀高于左臀，使腰腹及以下部分原理镜头），加强原有曲线效果；能使拍摄对象显得更加轻松自然。 当人物重心平均分配到双脚上时，人往往看起来呆板或者显得天真孩子气。
    • 想象人物双脚分别指向一条笔直的线条，如果这两条假想的直线是相交的，那么就正确地分配了两脚的重心（将重心转移到后脚上，双脚交叉放置）
  • 转移身体重心，双脚各指一方
    • 适用于男性，偏时尚
    • 人物重心转移到后脚上，双脚站立时，分别指向一条笔直的线，且这两条线不能为平行，不相交。
    • 人物应将前脚的膝盖向着脚尖方向略微弯曲，如果忽略了这一点，整个姿势则会显得造作不自然。
    • 如果拍摄对象将其中一条腿置于某物上，整体上给人放松、自信的感觉
    • 当拍摄对象将脚置于某物上，并弯曲膝盖时，大腿与地面形成的角度刚好是45度左右。 最大限值也是45°，否则会不自然
  • 坐姿中的重心分布
    • 当拍摄对象坐着时，身体重心是在臀线上的，如此好处在于弱化了腹部的注意力，使其转移到人的腿部和躯干上。
    • 将重心置于后退上，能够使人物更加放松，凸显腿部线条。（不适用于男人）
• 巧用直角
  • 弯曲关节，避免僵直
    • 因为这是要费力才能摆出来的姿势。
    • 某些时候，使拍摄对象关节僵直，往往会让观众进一步注意到人体的穿着、打扮等时尚细节。适用某些流行，时尚大片。
  • 巧用‘手臂’中的直角
    • 躯干与干扰物
      • 人物的躯干应该是面向观众的，且不应受到其他部分产生的视觉干扰。
      • 如果其他部分遮挡了人物躯干，并产生干扰，将有碍于观众欣赏人像。
      • 任何在人物躯干区域产生的干扰因素，都将影响观众对于人物脸部的关注。
      • 情侣同样需要避免躯干的干扰，手臂摆放不正确，将影响观众与拍摄对象之间的互动。
    • 手臂与直角
      • 由于人物手臂和躯干部分同样重要，而往往直角更容易吸引别人注意。
      • 无论什么时候，若拍摄对象手臂弯曲成直角，它必须是置于某物上的，而不应该空着手，或是拿着某物增加手中重量。如果ta手里握着某物却没有任何支撑物，人将显得累赘，不优雅。
      • 人物手臂若弯曲成90°，则会有强劲、有力，虽然看起来不是十分流畅。（注意衡量女性适用度）
      • 人物手臂若弯曲成90°，则需加强对拍摄对象脸部的处理，减弱来自于手臂的视觉干扰。
      • 锐角，往往是惹眼、视觉冲击力强的角，十分适合拍摄时尚写真，或使拍摄对象更加动感
      • 钝角，往往呈现平静、优雅的视觉效果，往往用于塑造浪漫、舒畅的人体姿势。
  • 巧用‘手腕手指’中的直角
    • 避免手腕 / 手指成90°；拇指指尖必须离食指更近一些。
    • 手腕的自然弧度：
      • 试着将手掌握拳，并保持握紧，接着将手臂伸直。然后放掉拳头，完全放松。当完全不用力、不使劲时，注意一下手臂下垂，手指放松时所呈现的状态。当手放松时，手腕的自然弧度，就是拍摄对象摆姿势时手腕应呈现的弧度。
• 三点定位
  • 三点组合：锁骨、下巴、眼睛
    • 当人物眼睛、锁骨、下颚‘同时面对镜头’时，人像会显得更加贴近观众，易与观众产生密切互动。否则相反。 · 若同时将‘头部摆正’，照片产生的视觉张力最为强烈，能给人带来第一视角的感觉。 · 若将“头部倾斜”，照片视觉效果强烈，但人像能稍显柔和，不咄咄逼人。
    • 如果拍摄对象的身体面向镜头，而下巴和眼睛却未面向镜头时，身体部分将给观众带来强烈的视觉冲击。
    • 当人物各个部位之间朝向相反时，照片将更加富有动态感， 如果各个部位朝向相同，则会显得和谐、平静
  • 头部倾斜
    • 摆正头部，能够很好强化人物形象
    • 而倾斜头部，能起弱化效果。
    • 如果拍摄对象将头部倾斜至较高的肩膀，则会显得更加柔和，更女性化
    • 如果拍摄对象将头部倾斜至较低的肩膀，则会更阳刚。
• 间距
  • 间距效果
    • 使拍摄对象自然弯曲肘关节，将其与身体之间保持一定距离，有助于清晰勾勒人物腰线，看上去更苗条、修长（尤其衣袖与衣身颜色一致时）。
    • 如果拍摄对象的手臂是笔直下垂的，且没有其他手势，两只手臂会在视觉效果上增加腰部的宽度，从而使人体显得更宽、更胖。
  • 创造生动自然的间距
    • 关键在于，拍摄时不要让拍摄对象的双手空着或是闲着，而是让其拿着某物或摆出一定的姿势（依靠、搭放在某物之上，轻抚某个部位），这样往往使其肘关节自然弯曲
  • 利用光线创造间距 -（保持腰身一侧清晰可见即可）-
    • 如果拍摄对象的身体另一侧被手臂挡住，或者太黑看不清，观众可以根据清晰的另一侧，来想象完整的腰部曲线。
  • “S”形曲线
    • 当拍摄对象靠墙时，需使其腰部、臀部与墙壁保持一定的间距，从而清晰地勾勒出身体的曲线。并将二者适当远离镜头，从而使人物看起来更苗条。
    • 当拍摄女性对象时，需使其腰部与背景形成强烈对比，从而创造“S”形的曲线美。因此，拍摄对象的腰部尽可能地弯曲，而上半身的位置可以自由调整，以调整“S”形曲线的明显度。
• 手 / 臂情景体系 HCS Hand/Arm Context System
  • 手 / 臂情景体系（HCS）
    • 它不再将拍摄对象的手臂看做是摆姿的一部分，而将手势看做是影响观众注意力的一大途径。 一旦将拍摄对象的手臂移开身体，使其不再自然垂落在身体两侧，必须解决一个关键问题：”如何摆放手臂，使其动作显得自然？ 许多摄影师往往采用两种首选方法解决这一问题：让男性对象将手插进口袋，通过手势构架边框。
  • 手 / 臂情景体系（HCS）各部分
    • 一个通用标准：
      • 使腰线清晰可见
    • 3项关键操作理念：
      • 只需要单手手臂摆姿势
        • 其中一只手有目的地摆姿势，而另一只手则可以自由摆放，或者仅仅是自然地垂放在身体一侧，这完全不会影响姿势整体效果
      • 可同时使用双手手臂，或使其相互保持平衡
        • 可通过框架吸引注意力。避免将观众的注意力错误地集中在拍摄对象身体的某些部位。 在摆放拍摄对象手臂之前，要先清楚自己希望突出的部位和区域。
        • 双手手臂向着相反的方向摆放，则有助于为某一姿势塑造平衡感。如果希望将注意力转移到不同地方，这一技巧很实用。（脸，臀）
      • 手势可表达对别人的吸引、欢迎或防备、排斥
        • 表达吸引或欢迎：手背向镜头
        • 表达防备或疏离：手掌向镜头
    • 5种手臂摆放的方式 / 情境：
      • 搭放或依靠
        • 搭放手臂
          • 在多数情况下，只需要考虑其中一只手臂，而不需要同时考虑双手（或垂放即可）。
          • 如果物体过高，动作会显尴尬，不自然。
          • 如果物体过矮，身子要倾斜。
        • 将身体其他部分靠在手上
          • 例如，拍摄对象可以将枕头靠在手臂上，通过倾斜身体，转移身体重心，拍摄对象可以借用手臂力量支撑自己的身体。
      • 架构
      • 拿、捏
        • 如果当拍摄对象拿着某物时，其手臂弯曲的角度大于90°，其手中物体将不容易分散观众对于人物脸部的注意力。否则，若小于90度，则会更加突出钱包本身，从而分散观众对于拍摄对象整个人的注意力。
      • 指示
        • 当手指指向一定的方向的时候，观众往往会随着手指的指向看过去。
        • 人物脸部能最大程度吸引观众注意力，但人物手指对于观众的吸引程度紧随其后
        • 手掌的位置与动作会将观众的视线引向某一宽泛的区域，但手指则会精确地指向我们希望观众注意的部位。
      • 连接
        • 我们常常采用手臂触碰，来传达人与人之间的联系。如果希望通过照片表达拍摄对象之间地联系，无论拍摄对象之间地关系如何，都可以通过触碰这一方式，让镜头前的人产生联系。
• 不同风格的手势技巧
  • 为不同性别的拍摄对象摆手势
    • 女性手势的最佳状态
      • 手尽量显得修长、优雅且放松
      • 手指面向镜头时，应展现手指的关节到之间部分，并且成优雅弯曲状
      • 所有手指应指同一处，并且使各个手指指尖的微笑距离尽量相当，等量
      • 手腕部分不应与手臂整体割裂（过分弯曲）。手腕处可以时笔直的，也可以时弯曲的。
      • 无论何时，都最好使拍摄对象手的一侧面向镜头
      • 拿的东西应该轻巧
        • 用拇指和中指捏住某物的同时，使其他手指呈放松状态，使保持优雅的好方法。
    • 男性手势的最佳状态
      • 应显得宽阔、强劲，同时是放松的。
      • 尽量使手背面向镜头，若使其他侧面面向镜头也并无不可。
      • 男性手指弯曲程度可以大于女性手指弯曲程度，甚至可以使手成放松的拳状。
      • 所有的手指应该指向同一地方，否则会产生视觉干扰
      • 手指之间的距离是微小的，并且是大小相当的；或者手指之间没有间隙也是可以的。
      • 若手中没有握住某物，拇指食指之间距离不宜超过7cm，避免拇指与食指之间形成90度夹角，造成视觉干扰。
    • 通用
      • 避免将单独的拇指露出来，将整只手插进袋子里
        • 如何正确地插袋
          • 观众会思考，剩下的手指去哪了，从而分散注意力。
      • 避免过分弯曲手腕
      • 避免食指拇指呈90度
      • 避免手指僵直
      • 避免手指无间隙
      • 女性避免握拳
  • 情侣照片中的手臂姿势和手指动作
    • 手指相互重叠
      • 在拍摄时，尽力避免让两位拍摄对象的手指都清晰可见。否则，手指数量过多将分散观众的注意力，更容易使观众试图数清手指个数。为避免这种现象，最好让一只手遮住另一只手。
    • 如何正确牵手
      • 尽量避免两人紧扣手指。当两人其中一方稍微将身子移开另一方时，如果他们的双手能轻松地放开，那么两人的手臂姿势和手指姿势摆放就是正确的。
    • 利用手部遮挡双下巴
      • 让拍摄对象稍微抬高下巴，同时用长镜头进行俯拍
      • 借用对方爱抚、拥抱等手臂动作来遮挡人物双下巴
      • 人物的手掌必须置于下巴下方的正确的位置，同时手指应该指向人物的颈部或耳部（最好指向人物的耳部）
      • 女方手部摆放不宜遮挡男方脸部，同时手指之间的距离不宜过宽。
• 避免手部动作过分突兀
  • 若手部出处并不明确
    • 在拍照摆姿势时，都会倾向于将手放在他人肩膀或者臀部附近，这是本能反应。但这些姿势往往会让观众瞥见随意摆放的手部，同时，这一突兀的手会让人产生不解：手是从哪个方向伸过来的？
  • 明确手部出处：
    • 拍摄时，只需要拍摄对象露出一小部分手臂，便可使观众将人物的手掌和手臂联系起来，而没必要露出整只手臂。（使两位拍摄对象保持适当的间距）
  • 彻底隐藏：
    • 当拍摄两人相互搂抱时，其中一方用手环抱另一方腰部或其他部位时，往往会露出手的一部分面向镜头。此时，让其将露出的手往后收一些，使其被彻底遮挡住即可（两人手部在身后交叉放置）
• 避免姿势完全对称或一致
  • 个人独照中双手不等高
    • 拍摄对象的双手手臂和双脚并不是完全对称摆放的。如果将拍摄对象的双手同时放在脸部附近，并使双手放在相同的高度，观众往往会将视线集中在拍摄对象的双手而非脸部，这将显得拍摄对象在遵照摄影师的指示摆姿势。
  • 情侣照中双手不等高
    • 避免肘部贴近肩膀
      • 而在情侣拍照时，如果使其中一只手高过另一只手，拍摄对象相互拥抱时，会显得更加真实、自然不造作
    • 避免肘部贴近腹部
      • 使肘部指向地面
    • 如何正确地拥抱
      • 双方各自双手往往在不同高度
  • 避免集体照中绝对对称现象
    • 双手、手臂、双腿、头部、躯干，身子朝向、头部倾向、握花姿势、表情
• 检查第一接触点
  • 何为“第一接触点”
    • 蓝色线条必须始终与拍摄角度保持垂直，拍摄者可以利用这一点及时调整自己的拍摄角度，以保证拍摄对象的眼睛处于蓝色线条上。拍摄对象最靠近镜头的身体部位将最容易吸引观众的注意力。
  • 避免错误地突出拍摄对象某部位
    • 避免突出肘部
    • 避免突出肩部
      • -尽管Arden的脸部理应是整张照片中最醒目的部位，但是他的肩部比双眼更加贴近镜头（大约多出17~20厘米）。同时她的双眼斜视镜头，下巴扬起。 其姿势首先突出了人物的肩膀，其次是突出了下巴，最后才是双眼。 于是，我对其姿势做出调整：让拍摄对象将额头朝着镜头方向前倾，同时，让其将上半身向前倾斜，以突出其头部。
    • 避免突出腿部
• 突出拍摄对象
  • 使拍摄对象成为整张照片中最明亮的一部分
    • 反光板，补光，闪光灯
  • 调整拍摄对象的亮度以突出其姿势（通过光照角度影响人物姿势的某部分）
    • 在难以想出摆出什么具体姿势的情况下，通过光照方向和角度，调整人物姿势十分管用。拍摄者往往能够借助光照的方向及角度，来判断人物身体的哪部分需要摆出特定的姿势。
    • 例如，当拍摄对象站在窗边，同时窗外光线投射进屋时，我们常常会让拍摄对象将身体远离光源，而让其脸部朝向光源。 这样既可以使拍摄对象身体显得更加苗条，也可以使拍摄对象的脸部成为照片中最醒目的一部分。 · 正午可让拍摄对象抬头（光源处在正上方），以减少一部分的阴影，同时眼睛最好闭上。 · 如果拍摄对象将头部大幅度后仰，并以下巴指向光源，也可以避免暗影的出现，但这一姿势更加适合拍摄女性。
    • 调整人物姿势，以使其适应当下的光照条件，而非调整光线适应人。
  • 借用选择性对焦、反差、边框定位、视觉引导线、分离、对比、重复以及变化大小来重点突出拍摄对象
    • 简单强调
      • 当拍摄者只采用3种甚至更少的构图技巧来强调拍摄对象
    • 符合强调
      • 当拍摄者只采用4种或以上的构图技巧来强调拍摄对象
  • 摄影记者与肖像摄影师
    • 一位经验丰富的摄影记者，往往会利用拍摄环境中的各种事物，来集中突出某一瞬间或者某人的表情，以及引导观众望向拍摄者希望别人注意的地方。 当某事正在发生时，摄影记者往往无法置身其中去移动任何事物，而只能通过挪动自身的步子，并变化不同的拍摄角度，来拍摄特定画面。（摄影记者往往处于置身事外的境地）
    • 肖像摄影师拍摄时，可在摄影记者的基础上，往往旨在加强观众对拍摄对象及其姿势的注意力，而非突出地展现某一事件。与摄影记者不同的是，肖像摄影师能够在摁下快门之前，移动拍摄环境中的各项事物，来突出主要拍摄对象。当拍摄对象在众多干扰因素中，显得不醒目时，拍摄者也不应该在拍摄出的照片中透露过分摆拍的痕迹。
• 兼顾照片的感染力、 动态感和表情
  • 精心设计的摄影纪实照
    • 让拍摄对象直视镜头的同时，露出自然、迷人的微笑，则需要考验拍摄者多方面的能力（包括良好的幽默感以及时间的掌控力）。否则，只是生硬地指示拍摄对象露出微笑，则很容易拍摄出做作、不自然的笑容。
    • 肖像摄影不等同于新闻摄影，肖像摄影的拍摄对象往往会清楚地感受到拍摄者的存在。拍摄者必须运用自己的人际交往能力，让拍摄对象卸下防备，感到十分放松的情况下，才能露出真实、自然的表情。
    • 如果拍摄对象保持同一姿势超过3秒，则姿势将会显得造作，不自然。在多数情况下，想要使人物表情真实，生动，则不应使拍摄对象保持同一姿势超过好几秒。
    • 目标： 抓排出纪实性的富有动态感的人物表情同时，拍摄出良好光线下，精心雕琢的人物姿势。
    • 技巧1： 当希望拍摄出大概某种姿势时，可以向拍摄对象解释或者演示这一姿势，然后让拍摄对象自行移动身体各部位，摆出相应姿势。从而避免模特只能记住或理解这些指令的一部分，避免姿势拘谨呆板。
    • 技巧2： 根据破坏姿势整体美感的程度，将身体区域划分为“高风险区域”和“低风险区域”
      • 一般高风险区域有
        • 脊椎（躯干）、手肘
      • 一般低风险区域有
        • 腿部
  • 人物双眼眼神的重要性
    • 眼神是任何面部表情的核心所在。目光投向合理、自然是整体表情和谐、自然的关键。
    • 为了更好掌控拍摄对象的目光指向，拍摄者应该给予准确的指示，以便让拍摄对象知道应该望向何处。同时，无论拍摄对象的面部表情发生什么变化，拍摄者都要确保拍摄对象的目光停留在某一具体位置保持不变。
  • 眼睛的三部分
    • 眼睑
      • 需要关注的是，它如何张开或闭合的。 如果，拍摄对象的眼睑是全部张开的，则拍摄对象会显得高度专注，仿佛像猎人等待逮捕猎物一般认真。
      • 如果眼睑是半开半合的，则拍摄出的人物会显得更加迷人、优雅，富有浪漫气息。
      • 如果眼睑呈现完全闭合状态，则拍摄对象的面部表情将会显得更加柔和、深邃。
        • 当一个人在笑，同时面露腼腆羞涩时，通常会朝下看，而此时眼睑几乎是闭合的
    • 巩膜
      • 巩膜是人物眼球外围的白色部分。如果人物眼白太多，则会很怪异。除非拍摄特殊效果，否则，不应该拍摄时露出90%或以上的巩膜部分。
    • 虹膜
      • 虹膜属于人体眼球中层，人眼带颜色的核心部分。当虹膜上下移动时，人物的眼睑也往往会随之移动。而虹膜左右移动时，则不会对眼睑造成影响。 拍
    • 一些要点
      • 在拍摄对象眼部时，我们通常会先调整人物的眼睑部分，之后再处理人物虹膜部分。
      • 高度关注人物眼部虹膜，并使其处在合理位置，将对获得期望的视觉效果大有帮助。
      • 镜头的高低，也会影响
  • 处理眼部的关键技巧
    • 使大脑注意力集中在某一任务上
      • 例1： 先刻意让拍摄对象位于相机镜头前靠下几厘米处。这样一来，拍摄对象则需抬眼望向我的镜头。这使其眼球部分上移同时，恰到好处地使其张开眼睑。 同时让拍摄对象不单单盯着镜头表面看，而将目光穿透镜头。同时让他看到快门开合时告诉我。让她她精神高度集中，从而没有露出任何怪异的表情。
      • 例2： 我们首先将镜头置于拍摄对象脸部下方，以此来掌控拍摄对象的眼睑闭合程度。在对焦时，让拍摄对象向下望向我的镜头，注意观察镜头内部的张合情况
      • 我们给予拍摄对象的指令必须简单、易操作，但同时需要拍摄对象能够高度集中注意力
    • 使大脑注意力集中在计数上
      • 解释： 当我们给予大脑一个可量化的任务时（如让某人数数时），大脑的顶叶部分会做出相应的反应。一个人在计数时流露出的眼神，往往是在其他时候难以模拟出来的。 细微区别在于，观众是否局限于欣赏拍摄对象的外在美，而更多的将拍摄对象看做是有血有肉的人。
    • 让拍摄对象闭上眼睛
      • 做法： 当拍摄对象将眼睛闭上几秒，让其得到休息再重新睁开双眼时，他们的表情将会焕然一新，显得更精神焕发。
      • 解释： 视网膜上感光灵敏度极高的视杆细胞和视锥细胞，人们的眼睛可以适应不同亮度水平变化。这里有个空窗期（1秒），这些细胞需要花上几秒才能判定光亮，期间眼睛不会闭眼。 瞳孔大小变化，会受人物情绪影响，也会受其所见的影响。但在空窗期内，这些本能反应带来的影响会减小。 因此利用空窗期，可以使拍摄对象双眼完全放松或者使其不受本能反应干扰，拍摄出类似于强光下睁大眼的效果。
    • 兼顾照片的感染力、动态感、表情美
      • 第一步：
        • 首先在拍摄前先思考自己通过拍摄，所期望获得的整体感觉。 如果拍摄者在拍摄之前对此并没有整体构思，那么就难以给拍摄对象给出正确指令。
          • 试想一下，自己是想让照片中的人物显得生动自然、迷人性感，还是天真无邪？
      • 第二步：
        • 使照片富有动态美 在给出指令前，拍摄者必须先思考两个问题：
          • 拍摄对象是否需要移动整个身子，来摆出理想中的姿势？
          • 我是否可以只移动身体的一部分？
      • 第三部：多尝试，抓拍，走到某一地点再摆pose。
• 正确处理拍摄对象位置 及彼此间的互动
  • 拍摄对象间的互动应自然、真实
  • 兼顾与协调拍摄对象的位置和彼此间的关系
  • 通过拍摄对象的位置与姿势展现特定场景
• 平衡拍摄对象比例
  • 寻找中间点和重合点
  • 根据“中间点”调整人物姿势
• 鼻尖相互交错
  • 鼻尖指向正对彼此
  • 鼻尖指向相互平行
  • 鼻尖指向相互交错以拍摄生动的集体照
  • 摄影风格因人而异
• 主题
• 锁骨、腰线