外国舞蹈史

国外舞蹈史思维导图：包含外国民间舞，西方芭蕾舞、欧美现代舞、外国当代舞（背景：时代科技的发展，现代主义与后现代主义思潮的语境下，舞蹈纪录片，电影作品成功）等等

外国舞蹈史

• 外国民间舞
  • 民间舞
    • 重要性：是远古时期的一种文化标志 成为外国民众文化生活中不可或缺的一部分。 成绩：民间舞共有42种艺术特征 问题：无任何科学知识作以支撑的时代 民间组织种类不一样 原生性的保持 现代性的影响 影响：寄予身心自得其乐 得到审美愉悦和审美认知 在特殊日子里增添色彩 原因：原始人表达自己对象征物的崇拜和尊敬，祈求保护 发展过程因创作需求不一样，有固守起源，有为艺术，有为商业 背景：远古时期为某种功利性目的聚集 做法：娱乐 祭祀 礼仪 意义：外国民众表达情感、联络情感的一种方式 包含普通民众对生活的美好向往 出现在人们生活中最重要的时刻
  • 欧洲民间舞
    • 希腊民间舞
      • 成绩：瑟塔基舞 屠夫舞 原因：民间舞蹈在模拟 祭祀和庆祝的氛围里 背景：位于地中海 文明状态透露着光明，美好，快乐，轻松自由，理性的色彩 对人的赞美，对知识的崇拜，对理性思维和自由精神的哲学追求
    • 西班牙民间舞
      • 成绩：萨达纳舞 穆埃拉舞 斗牛士 波列罗舞 范丹戈 塞维利亚舞 霍塔 弗拉明戈 原因：民风奔放热情 文化丰富多彩 背景：位于欧洲西南部的伊比利亚半岛
    • 爱尔兰民间舞
      • 成绩：塞利舞 踢踏舞 《大河之舞》迈克·弗莱利 意义：独具特色，声名远播，充满着浓厚的生活气息和浪漫主义色彩
    • 波兰民间舞
      • 成绩：玛祖卡《天鹅湖》 克拉科维亚克舞 波洛涅兹舞《睡美人》 影响：波兰人民能歌善舞 意义：间歌舞丰富多彩，具有迥异的东欧风情、浓郁的生活气息和鲜明的民族风格 在整个欧洲民间歌舞艺术中占有一席之地
    • 法国民间舞
      • 成绩：法郎多尔 加沃特 布朗里 背景：水陆兼备
  • 非洲民间舞
    • 重要性： 成绩：乌干达地区“阿恰里舞”“南卡舞” 坦桑尼亚地区“砍刀舞” 加纳地区“阿萨福舞”“阿木土瓦舞” 客麦隆地区“战舞”“草裙舞” 贝宁地区“水鼓” 刚果等地区“狩猎舞” 布隆迪地区“凯旋舞” 著名舞蹈家——热尔梅纳·阿科尼 问题： 影响：人人都会唱歌跳舞 每个部落皆有自己的传统舞蹈 原因： 背景： 做法：特点是粗狂彪悍 夸张热烈 自由奔放 意义：歌舞活动是非洲人生活的重要组成部分
      • 埃及民间舞
        • 成绩：柔情似水 热情似火的肚皮舞 影响：内容形式涵盖范围较广 保留自身特色 原因：受阿拉伯文化文化影响 受地缘 宗教影响 背景：四大文明古国之一 横跨非亚两洲
      • 南非民间舞
        • 成绩：南非祖鲁族的战舞 自由邦生巴苏陀族的舞蹈 尼日尔的哲尔马组骑手舞 图阿雷格族的沙漠族群妇女舞蹈 波卢卢族和富拉尼族的求偶舞 尼日利亚民间舞（斯盖旺舞 格罗索舞 阿杰舞） 做法：夸张豪放 激情似火 油彩装饰 节奏多变 或急或缓
  • 大洋洲民间舞
    • 成绩：澳大利亚民间舞：保留开放的姿态 独特与多样 原始感与现代感并存 ↓ 通过人体绘彩和装饰呈现的严肃仪式感 鹤舞 求雨舞 入会舞 新西兰民间舞：富有感染力的 气氛热烈兴奋的胞伊 力量感十足的哈卡 背景：赤道的海域上 海陆岛彼此相间
  • 亚洲民间舞
    • 重要性： 成绩： 问题： 影响：乡土风味明显 明显的人文信仰力量做支撑 上身动作较多，善用道具 原因： 背景：在农耕 农牧 海洋 草原文明下诞生 意义：
      • 朝鲜民间舞：农乐舞 长鼓舞 扇舞 假面舞
      • 印度民间舞：旁遮普邦的“彭戈拉舞” 拉贾斯坦邦的“古玛尔舞”“钹舞” 中央邦的“卡马舞”“高尔舞”
      • 印度尼西亚：巴厘岛的巴里斯 巴龙 凯卡克舞 爪哇岛的面具舞 桑达 骑马舞 亚齐 苏门答腊岛的萨曼舞 唐盖舞
  • 美洲民间舞
    • 墨西哥民间舞蹈
      • 拉雷斯佩
    • 美国民间舞蹈
      • 欧洲移民及其后裔的舞蹈 狐步舞
• 西方芭蕾舞
  • 芭蕾
    • 重要性：高雅艺术的代称 影响：①幕间芭蕾 马术芭蕾 席间芭蕾 喜剧芭蕾 歌剧芭蕾为艺术芭蕾最初的形态 ②作为露天场地炫耀贵族风范，骑士风度的大型表演，也可以为宫廷练习助兴短小精彩节目 原因：文艺复兴的风气，王室贵族的厚爱，流传的文娱活动习俗。 背景：①来源于宗教 或劳动及战争 或娱乐与游戏 古希腊流行编舞 古罗马喜爱戏剧 ②街头艺人走进教堂被邀请贵族宴会助兴（甜食或席间芭蕾） ③贵族的舞会将民间舞宫廷化 雅化 ④14-16世纪受意大利文艺复兴影响，马术芭蕾作品《皇后喜剧芭蕾》 ⑤贵族将文艺投放在舞蹈，与宗教或百姓相连，以组舞形式走向宫廷舞蹈和表演舞台 ⑥法兰西亨利三世的皇后路易斯为庆祝妹妹的婚礼，第一部真正的芭蕾舞剧诞生 做法：不同的时期，不同的风格特点和艺术追求 从业余走向专业，从宫廷走向大众。从无脚尖鞋到立足脚尖鞋，再到试图褪去脚尖鞋。 古典芭蕾时期：奥古斯特的丹麦芭蕾流派 现代芭蕾时期：20世纪初 谢尔盖“俄罗斯芭蕾舞团” 当代芭蕾时期：伊日，遵循既有基本原则，尽可能吸收其他文化元素，包括现代舞的创作手法和训练方式 特点：第一阶段业余性或自娱性 第二阶段专业性表演艺术 浪漫芭蕾：高贵典雅 严谨规范，轻盈飘逸，浪漫情怀 古典芭蕾：气势恢宏，动作凝重 精力过人 戏剧性强 现代芭蕾：舞蹈语言不再程式化 创作题材世俗化 身体动作中性化 意义：①从历史的发展角度，芭蕾是西方文明的结晶，代表欧洲宫廷贵族文化的产物是目前最具国际性的舞种 ②在芭蕾形成与发展的过程中，正是因为马间芭蕾等轮番上演，芭蕾才有如今辉煌独具的一面。
      • 马术芭蕾：多为贵族阶级带头承办，以娱乐性为目的，通过此活动培养骑士风度，炫耀王室贵族高雅的风范。
      • 席间芭蕾：宫廷宴会上等待上菜时，东道主安排一小段精彩的舞蹈供其欣赏。
      • 幕间芭蕾：意大利和法国宫廷流行戏剧的表演，在幕与幕之间给戏份留出充分时间换装。
      • 喜剧芭蕾：尝试将喜剧和舞蹈融合在一起。
      • 歌剧芭蕾：以歌唱为主，融合了舞蹈，布景等一体的综合表演形态，有了质的改变。
      • 戏剧、心理、交响、爵士、摇滚芭蕾：19-20世纪芭蕾的不同表现
  • 审美特征
    • 审美原则
      • 开绷直立
    • 审判标准
      • 小脑袋+三长（胳膊+长腿+脖子） 轻、高、快、稳
  • 15-19
    • 成绩：俄罗斯芭蕾的奠基人马里于斯·佩斯帕 问题：深受教会等制度压迫的人民逃到意大利国家 原因：①文艺复兴、启蒙运动的影响（自由 平等 博爱） ②18-19世纪浪漫主义运动 ③宫廷王室的支持和人才济济 ④三大芭蕾改革家的贡献 意大利玛丽·卡玛戈，法国玛丽·萨莱和让-乔治·诺维尔 背景：①意大利是当时发展水平最高的城市化国家。 ②法国大革命后的欧洲社会和文化近况有密切关联。
• 欧美现代舞
  • 现代舞
    • 重要性： 成绩：现代舞之母——伊莎利多·邓肯 问题： 影响： 原因：从发生学角度看，任何革命的成功往往都是从薄弱之处开始的 现代舞的两个发源地美国，德国都是古典芭蕾相对薄弱的国度 社会学角度，科技日新月异 经济迅速发展 社会深刻改革 各种思潮迭起 舞蹈家追求 身心解放 回归人性 以舞为本 反映社会的必然产物 背景：19世纪末古典芭蕾陷入一个极度封闭保守 缺乏个性 题材单调乏味 动作机械僵化的低谷 迫切需要改变 王子公主题材与现实生活距离越来越大，成为舞蹈反映社会生活的巨大障碍 第二次世界大战 做法：德国：新舞蹈→舞蹈剧场 美国：自由舞→早期现代舞→古典现代舞→后现代舞→反后现代舞 意义：
  • 艺术特征
    • 共同倾向性
      • 强调身体运动空间的过程，而不是目的 强调身体的重量，而不是轻盈 强调韵味的顿挫，而不是流动 强调构图的失衡，而不是平衡 强调过程的揭示，而不是遮掩
    • 技术原则的参数
      • 能量 空间 节奏 形式
  • 美国流派
    • 自由舞
      • 代表人物：洛伊．富勒、伊莎多拉．邓肯、莫德．阿伦 经典佳作：《蛇之舞》俄狄浦斯》马赛曲》等
    • 早期现代舞
      • 特征：“伪东方” 人物作品：露丝．圣丹妮丝《拉达》《印度舞女埃及舞》等 泰德．肖恩《被缚的普罗米修斯》《劳工进行曲》《运动的活力》等
        • 开创了东西方舞蹈文化交流之先河。
    • 古典现代舞
      • 来龙去脉：三大叛逆者 格莱姆 韩芙丽 韦德曼 风格特点：格莱姆技术体系（呼吸 收缩——放松） 韩芙丽一韦德曼技术体系（失衡 倒地——爬起） 代表人物：玛莎．格莱姆：《拓荒》《阿帕拉契亚的春天》等 多丽丝．韩芙丽：《 G 弦上的咏叹调》震教徒》等 查尔斯．韦德曼：《返祖现象》爸爸是个消防队员》等 默斯．堪宁汉：《空间点冬枝》 保罗．泰勒：《光环海滨广场》等 霍塞·林蒙《摩尔人的帕凡舞曾几何时》等 艾尔文．艾利《启示录《呐喊》等
    • 后现代舞
      • 背景：古典现代束缚舞者头脑和身体 与早期与时俱进 打破传统规范的革命性和创造性相悖 风格：动作上，来自日常生活，中国武术，太极，禅宗思想及日本武术 风格上，多种多样，既有抽象，也有具象，既有戏剧性，也有纯动作。 观念上，具有政治性，也有女权主义，也有行为的艺术，少量动作清晰传达必要信息。
      • 代表人物：崔士·布朗、史蒂夫·帕克斯顿、特怀拉·萨普等 代表作品：《炫耀与变化》《楼顶作品》《横冲直撞》
    • 反后现代舞
      • 背景：①对任何主义美学概念不感兴趣 对前人艺术遗产“拿来主义”态度 ②提倡融汇贯通的美学思想，创作上呈现出前所未有的丰富多样 ③偏爱表达自己丰富多彩的人生经历和变幻莫测的心路历程，不在乎别人评价和归类， 只关心如何吸引观众走进剧场
      • 风格： 创作观念上，排除各种障碍 表现手段上，不惜牺牲舞蹈的主导地位，采用戏剧表演，声乐表演，马戏表演等甚至流行艺术 创作题材上，努力使舞者走出传统舞台和剧场，关注世界最新潮流和人生热点。 创作准则上，通俗而不庸俗
  • 德国流派
    • 背景：文化高度发展 表现派舞蹈：新舞蹈 人体动律学 拉班舞谱 风格形式：黑暗 死亡 代表人物：玛丽·魏格曼 代表作品：《女巫舞》《变幻的景色》《命运之歌》 影响：①舞蹈剧场 技术和美学上分为两个学派 皮娜鲍什 库特尤斯 舞蹈剧场： 表现手段：广安吸收各门类艺术之长及生活元素。 美学手段：推崇批判现实主义 技术与美学：强调舞台乃至生活的戏剧性、以纯舞蹈探索为主 德国流派的影响 对欧美：①汉娅·霍尔姆是登峰造极的现代舞技术家 对美国现代舞带来活力与节奏 ②艾尔文·尼克莱建立美国舞台的新方向，新色彩，新节奏，新感觉 对亚太：①石井漠与江口隆哉、宫操子夫妻在日本开创新舞蹈 ②崔承喜为新中国的舞蹈事业培养了大批栋梁之才 对新中国古典舞的形成产生重大影响 ③吴晓邦，中国新舞蹈艺术的开拓者，中国现代舞的创始人 献身于舞蹈事业，以新舞蹈艺术唤醒民众，探索人生
  • 身体剧场
    • 英国dv8身体剧场，受德国剧场的影响而诞生
    • 主要特征：强调身体的表现 新媒体技术的介入 戏剧成分的参与
    • 代表人物：洛伊德·纽森《我们谈谈这个吧？》 维姆·范德基伯斯《绯红》《玫瑰大地》
• 外国当代舞
  • 当代舞
    • 重要性： 成绩：马修伯恩《天鹅湖》舞剧 阿库让·汉《小家园》 玛姬·玛莲《或许》 问题： 影响： 原因： 背景：①20世纪20年代格莱姆与圣丹丝划清界限 ②20世纪60年代格莱姆名扬天下，创办当代舞学校 ③1982年法国总统资助并建立多个当代舞机构，受法国多元化影响，发展日趋完善 做法：当代舞已经让这些技法和多元舞种与时代以及更为先锋的观念融合在一起，将其内涵变得饱满而充实 意义：
  • 日本舞踏
    • 背景：二战 “安保斗争”对旧制度的否定，对国内事件和民族文化的反省和认知 反西方霸权主义
    • 主要特征： 身体形象层面：拼命起来的尸体 身体动作层面：反传统的传统 身体表达层面：表达前所未有的艺术自由
  • 新媒体舞蹈
    • 背景：时代科技的发展，现代主义与后现代主义思潮的语境下，舞蹈纪录片，电影作品成功