设计学概论第1章导论设计学的研究范围及其现状

设计中的历史主义形成于 19 世纪,以遵从传统为特 征。在当时的氛围中,学者们出版了大量的传统设计 资料书籍,借以整理和研究传统设计图样。这其中最 为著名的是欧文·琼斯的《装饰的基本原理》。

第1章 导论： 设计学的研究范围及其现状

• 第一节设计学的研究范围。
  • 设计史
    • 设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为，设计的终极目标永远是功能性与审美性。
 设计学是既有自然科学特征又有人文科学特色的综合性的专门学科，设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
      • 设计史的学科范围：工业设计史、环艺设计史、平面设计史、工艺设计史、装饰设计史、服饰设计史、中外设计史。
    • 19世纪艺术史上的两巨人
      • 戈特弗里德桑佩尔
        • 德国建筑师作家，是德国和奥地利新文艺复兴式建筑风格的主要实践者之一，又是设计史研究的先驱者。
1、他是将达尔文进化论运用与艺术是研究的第一人 2、他的设计作品主要有苏黎世技术学院，以及维也纳两座皇家博物院的 3、代表作《工艺与建筑的风格》着重探讨了装饰与功能之间的适当联系。该著作中认为，工匠们创造的装饰形式早于建筑的装饰形式。在艺术史观上，他认为艺术的历史是一个连续的、线性的发展过程；强调技术的合理性是风格的根源而风格的定型和变化是由地域、气候、时代、习俗，更重要的是由材料和工具等各种因素所决定的。他这种美学材料主义影响了欧洲许多艺术史家和建筑家。 4、他在艺术史研究中，第一次树立了唯物主义的大旗。
      • 阿洛伊斯李格尔
        • 奥地利艺术史家维也纳艺术史学派的主要代表现代西方艺术史的奠基人之一。 1、代表作被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作《风格问题》。 2、最终从价值上完全打破了大艺术于与小艺术的分界，将对传统小艺术的研究，提高到了显学的地位。 3、通过对装饰艺术历史研究来进一步说明机械材料主义美学的疏漏，强调，艺术品是一种创造性的心智成果，源于创造精神（形式主义立场）。他认为，艺术意志是艺术风格发展中的主要推动因素，艺术风格的发展动力来自艺术内部。
    • 西方最有影响力的设计师家20世纪
      • 尼古拉斯佩夫斯纳
        • 1、代表作《美术学院的历史》孕育了对现代设计的倡导《现代运动的先驱者》开创了设计史研究的先河，在公众心目中创造了有关设计师的概念。影响了，美术史家哈斯克尔、设计师家福蒂。将设计史独立出来而做专项研究。 2、将类型研究引进设计史，从而大大拓展了设计者的视野，设计本身就是社会行为、经济行为、和审美行为的综合。
      • 吉迪恩
        • 吉迪恩设计师研究的开创者之一，致力于研究“无名的技术史”坚持认为“无名的技术史”与“个体的创造史”，具有同等重要的地位， 代表作《空间、时间与建筑：新传统的成长》。其中，有关建筑内空间和外空间的概念，对50年代以来的当代艺术影响甚大。 他的设计史名著《机械化的决定作用》。在书中吉迪恩强调，现代世界及人造物一直受到科技与工业进步的持续影响，对设计师的研究应当引入更为广阔的文化研究方法。
  • 设计理论
    • 设计教育理论19世纪
      • 第一种类型是1837年成立的设计学校为中心的设计教育理论研究，其中最重要的人物是 欧文琼斯 和 克里斯多弗德雷瑟。
      • 荷加斯
        • 在西方一般以威廉荷加斯的著作《美的分析》，为最早的设计理论专著， 荷加斯敏锐的意识到了洛可可风格的意义，并提出了线条的曲线美特征，而且对线条的组合做出了十分精辟的解析。
      • 琼斯
        • 认为美的实质是种平静的感觉（视觉理智情感）强调适合于目的的形式都是美的反之既不适合也不美。 代表作《装饰的基本原理》
      • 德雷瑟
        • 强调古典装饰形式，并将几何方式引入自然形态装饰的研究。 代表作《装饰设计的艺术》
    • 工业革命的影响做出的反响
      • 19世纪
        • 皮金:提倡复兴哥特风格，推崇平面图案（巴黎圣母院、米兰大教堂、圣彼得堡） 拉斯金:抨击工业革命，提倡手工艺《建筑的七盏明灯》 工艺美术运动思想奠基人。 莫里斯:发动了“工艺美术”运动，反对机械化和工业化，恢复材料真实性；强调设计师关心社会，不为精英服务，通过设计改造社会。
      • 20世纪
        • 勒·柯布西耶:支持机械化大生产的机械制品 《走向新建筑》:住宅是居住的机器 格罗佩斯（包豪斯校长）手工业美术影响，倡导标准化，认为机器时代是手工艺人工具的机械发展，特有的教学方式，成为后来培养设计家解决工业设计问题的理论基础。
      • 20世纪40年代第二次世界大战
        • 设计理论与商业管理和科学方法论相结合 人体工程学(人的舒适度和工作效率) 系统设计(模块化，设计简单易理解)
      • 20世纪60年代。
        • 新通俗主义(波普设计风格) 理论家:沃尔夫、班纳姆: 大众化的语言和图像，关注 风格的社会意义和产品外观不讨论设计过程。
      • 20世纪90年代。
        • 设计研究和理论研究与其他学科相联系，设计理论在纵向发展的同时向横向发展，横跨文、理、工三科
  • 设计批评
    • 设计批评家和设计史家的区别
      • 关注对象不同，设计史家关注设计的历史，设计批评家关注当代的设计品。
    • 设计批评概念
      • 设计批评的任务是以独立的表达媒介描述、阐释和评价具体的设计作品;设计批评是一 种多层次的行为，包括历史的，再创造性的和批判性的批评。在这种情况下，设计批评追求 的是价值判断，而这一点是今天的设计史研究所回避的。
    • 历史的设计批评
      • 与设计使得任务大致相似，二者都是将设计作品放在某个历史框架中进行阐述。
    • 再创造性的设计批评。
      • 是确定作品的独特价值，并将其特质与消费者的价值观与需要相联系
    • 批判性的设计批评。
      • 批判性设计批评:是将设计作品与其他人文价值判断和消费文化需要相联系，从而对 作品做出评价，并对作品的评价制定出一套标准，将这些标准运用到对其他设计作品的评价中去。这些标准包括：形式的完美性、功能的适用性、传统的继承性、以及艺术性意义（论述题作品分析）
        • 形式完美性
          • 设计这一概念本身就是在文艺复兴时期作为艺术批评术语发展起来的 作为艺术批评的术语。设计所指的合理安排艺术的视觉元素（线条、型态，色调，色彩、机理、光线。）以及这种合理安排的基本原则。
          • 20世纪形式主义批评主要来自三方面的影响 沃尔夫林：对美术风格史的研究 贝尔：在艺术批评中提出有意味的形式 罗斯：协调、平衡、节奏分析作品三大因素
        • 功能适用性
        • 传统继承性（历史主义理论）
          • 现代运动中，反对借鉴历史 第二次时间大战后借鉴传统的行为得到认可 今天流行借鉴传统
          • 设计中的历史主义形成于 19 世纪,以遵从传统为特征。在当时的氛围中,学者们出版了大量的传统设计资料书籍,借以整理和研究传统设计图样。这其中最为著名的是欧文·琼斯的《装饰的基本原理》。
          • 折衷主义主张综合不同来源和时代的风格
          • 艺术具有历史继承性的 艺术的发展是不断推陈出新除旧布新 创新在继承的基础上创新
        • 艺术性
• 第二节设计学的研究现状。
  • 对当代西方设计思潮 的一般看法。
    • 符号学理论
      • 20 世纪 60 年代，研究者们开始将符号学作为理解视觉符号的方法。根据符号学的理论， 人的思维和语言交往都离不开符号，人的意识过程就是符号化的过程，思维是符号的组合、 转换和再生的操作过程，符号是人类认识事物的媒介，作为信息载体是实现信息存储和记忆 的工具，同时是表达思想感情的物质手段，只有依靠符号人类才能实现信息的传递和交往。 20 世纪 50 年代符号学开始应用于建筑设计。丰富了建筑的意义。 评价： 符号学理论给人们提供了一种极有启发的分析方法。
      • 代表人物： 德国哲学家马克斯·本赛按照符号学理论将世界分为四种对象: 1自然对象2技术对象3设计对象4艺术对象 四种对象分别通过三种参量规定:固有性、确定性、预期性 设计对象的三个阶段：规划阶段、实施阶段、应用阶段。
    • 结构主义
      • 结构主义理论是一种社会学方法,其目的在于给人们 提供理解人类思维活动的手段。最著名的结构主义倡导者 是法国人类学家列维 斯特劳斯,他是法国知识运动的重 要成员之 一,法国知识运动主要关注社会学、人类学、语言学和设计学。
      • 对当代设计学产生重大的影响 的两位法国结构主义哲学家
        • 福科：无意识结构
        • 罗兰 巴特《神话》大众文化揭示了当代社会潜在的框架结构
    • 解构主义
      • 解构方法，是从符号学引申出来的一种分析方法。解构主义理论自 20 世纪 60 年代后期由法国哲学 家德里达在其《论语法学》一书中确立。 按照解构主义理论，我们可以运用科学的符号学原理来分析图像，并说明其视觉的、文化的以及语言的意义，这一分析过程被解构主义理论家称之为解码。一般认为，结构主义揭露传统的偏见和自相矛盾，注重详细解读具有浓厚的哲学兴趣。 解构主义最大的特点是：反中心、反权威、反二元对抗、反飞黑即白的理论。解构主义是对现代主义正统原则和标准批判的加以继承。
      • 代表人物
        • 鲍德里亚，用解构的方式探讨广告和消费文化对当代社会的影响。 多默，《现代设计的意义》，提出隐性设计(功能)和显性设计(风格)。 德里达，20 世纪 60 年代在《论语法学》确立解构主义。
    • 混沌理论
      • 简单原因可能导致复杂后果(蝴蝶效应) 看似杂乱无章、随机起伏的时间变化或空间图案，可能来自重复运用某种极简单而确定的基本规则。通过重复使用简单而稳定的规则，得到不平庸的时间演化和空间图案。 混沌理论不是将简单的事物弄复杂，而是寻求复杂现象的简单根源提出新观点和方法
    • 绿色设计
      • 也称为生态设计，环境设计等。来自旨在保护自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场运动，起源于 20 世纪 60 年代在 美国兴起的反消费运动，猛烈抨击美国汽车工业及其带来的废料污染问题而引发的。虽然它 迄今仍处于萌芽阶段，但却成为一种极其重要的新趋向。 绿色产品设计包括：绿色材料选择设计，绿色制造过程设计，产品可回收设计，绿色包装设计，绿色物流设计。 他反映了人们对现代科技文化所引起的环境及生态破坏的反思，同时也体现了设计师道德和社会责任心的回归。
      • 四设计的核心原则是3r原则 一、减少原则：减少对物质和能源的消耗及有害物的排放 二、再使用原则，设计师要是产品及其零部件经过处理之后，能继续被使用。 三、再循环原则：设计应考虑产品材料可回收性。
    • 信息技术
      • 信息技术主要是指信息的获取、处理、传递等技术。它主要是应用计算机科学和通信技 术来设计、开发、安装 和实施信息系统及应用软件。对于设计学而言,计算机技术和通信技术这两大领域的发展,已经改变了 20 世纪以来设计的过程和生产。微电子技术的革命改变 了“功能决定形式”观念，重视友好的人机界面
  • 中国古代设计思想研究概述。
    • 考工记
      • 是我国最早的手工业技术文献，记载了大量手工业各个工种的设计规范和制作工艺。保留大量手工业生产技术，工艺美术资料，生产管理制度，一定程度上反映当时思想观念 该书在中国科技史、工艺美术史、文化史都有重要地位，第一次提出了朴素的工艺观: “天有时，地有气，工有巧，材有美，合此四者然后可以为良”，（时间，空间，材料性能，制作条件）这不仅在当时是较为系统 的理论总结，在今天仍然作为工艺制作的基本法则。
    • 营造法式
      • 《营造法式》，由北宋李诫编著、政府颁布的关于建筑设计、施工的规范书。 • 全面总结了隋唐以来的建筑经验,对建筑的设计、规范、工程技术和生产管理的相关内 容。 • 现代意义在于它揭示了北宋统治者的宫殿、寺庙、官署、府第等木构建筑所使用的方法， 使我们能在实物遗存较少的情况下，对当时的建筑有非常详细的了解，填补了中国古代 建筑发展过程中的重要环节。是我国和世界建筑史上的珍贵文献。
    • 天工开物
      • 《天工开物》，由明朝宋应星编著，是世界上第一部关于农业和手工业生产的综合性著 作，是中国古代一部综合性的科学技术著作。 • 书中强调人类要和自然相协调、人力要与自然力相配合，对中国各项技术进行了系统的 总结，构成了完整的科学体系。是中国科技史料中保留最为丰富的一部。 • 它对农业方面的丰富经验进行了总结，全面反映了工艺技术成就，一些生产技术一直沿 用到近代。
    • 园冶
      • 《园冶》，由明代计成编著，这是我国古代最系统的园林设计论著。也是中国第一本园 林艺术理论的专著。 • 在总结实践经验的基础上将园林创作实践总结提高到理论上，全书论述了宅园、别墅营 建的原理和具体手法，反映了中国古代造园的成就，总结了造园经验。 • 为后世的园林建造提供了理论框架以及可供模仿的范本。在设计史和美学史上都有极其 宝贵的价值。
    • 畴人传
      • 《畴人传》作者清代阮元，是世界上第一部关于设计师的传记。 畴人在古代中国指的是从事天文、历法、仪器、星占等术业的人，畴人所从事的术业多 为子承父业。传记内容涉及历代天文历法推算资料、论天学说、仪器制度以及算学等许多方 面，叙述他们的事业和贡献，并对人物的思想和工作进行评述，或对学术的源流进行分析。 《畴人传》的刊行标志着中国历史上有了第一部纪传体科技史和第一部科学家、设计师 传记。