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民间音乐复习
民间音乐复习，戏曲音乐是以文学剧本为主体，以音乐、舞蹈、表演（含武术、杂技、舞美、念白、插诨）等为表现手段的综合艺术。民族器乐是各族人民通过民族乐器演奏出来的，具有各种不同民族特色或地方风格的并表现人民生活和情感的音乐。
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民间音乐复习
说唱音乐
艺术特点
口头性
即兴性
传承性
变异性
说唱艺术发展概况
唐以前——萌芽和孕育
唐——形成期（形成标志—变文）
宋代——成熟期
1.唱赚、覆赚：用来唱故事，以唱为主，用鼓、板、笛伴奏，唱腔结构最早采用一个宫调中若干曲调组成一个“套数”。
2.鼓子词：以鼓伴奏得名，用是、丝竹乐器伴奏，不论唱词长短，仅用一首词调反复歌唱。
3. 陶真：盲人演唱，琵琶伴奏，文辞通俗。
4. 诸宫调：北宋艺人孔三传首创，后被元杂剧吸收，逐渐衰落。
5. 涯词：与陶真相似，只流行于城市。
6.道情
元、明——发展期（曲折发展）
清——鼎盛期
类别
鼓词类
一般认为源于元明词话
演出形式：一人击鼓板站唱
伴奏乐器：以大三弦为主，另四胡、琵琶等
音乐特点：吟诵性较强，半说半唱，似说似唱的唱腔较多。
唱腔结构：板腔体
唱词体系：诗赞系
京韵大鼓
1、唱词格式和韵辙： 唱词属诗赞系，以七字句（一般是二、二、三格式）和十字句为基本句式。 变化句式：加嵌（句首、句中、句尾均可） 垛句（若干成双的叠句，字数整齐的排比句组成）
2、唱腔板式和腔调： 慢板（一板三眼‘四四拍’） 紧板/快板（有板无眼‘四一拍’） 垛板（一板一眼‘四二拍’）
3、流派： 刘派，刘宝全，有“鼓王”之称，声音甜脆、圆亮、高低音兼备，真假声结合的立音。 白派，白云鹏，嗓音宽厚、苍劲。 骆派，女艺人骆玉笙，重视内在表现、含蓄深沉擅长抒情。
弹词类
主流行南方。前身‘陶真’文体承袭‘词话’。 例如，广东木鱼书、广西摸鱼歌
演出形式：一至三人、四人，自弹（小三弦、琵琶、月琴）自唱，有说有唱，只唱不说。
音乐特点：旋律流畅，柔美细腻。
唱腔结构：混合体
唱词体系：诗赞系
苏州弹词
演出形式：演员自弹自唱。一人为单档，二人为双档，三人为三档。演出讲究“说”、“噱”、“弹”、“唱”、“做”全面的演出技巧。 伴奏乐器：小三弦、琵琶为主，有时加二胡、阮和小型打击乐。 唱段体裁形式：长篇、中篇、短篇、开篇。
1、唱词格式和韵辙 诗赞系。句式（基本七字句，变格句式‘加字、减字、加帽’）段式（上下句组成一段，凤点头‘由两个上句和一个下句组成的段式结构’） 韵是苏州方言和中州韵的结合。
2、唱腔及流派 唱腔由“书调”（属单曲变化反复体）和曲牌组成。 唱腔结构以单曲反复兼板腔变化因素和曲牌的混合体。 “唱调”结构于唱词句式相应，有上下句、凤点头和叠句三段式。
3、流派 陈调、俞调、马调、丽调。
道情类（又称渔鼓类）
源于 唐代道观内唱“经韵”
演出形式：原是一人怀抱渔鼓筒，站唱坐唱均有。
音乐特点：吟诵性强，半说半唱和似说似唱的唱腔，以叙事为主。
唱腔结构：多为基本曲调变化反复或板腔体
唱词体系：诗赞系
河南坠子
演出形式
单口
双口
群口
伴奏乐器：坠胡，简板、铰子、脚梆
主要伴奏乐器坠胡由小鼓弦改制，为带扳指的拉弦乐器。
唱词属诗赞系，以七字句、十字句为基本句式。
唱腔结构：属基本曲调板腔变化体。
平腔（为一对上下句结构，四二拍，中速，节奏规整，旋律活泼、灵活多变。）
程派，程玉兰，曲调朴实明朗、唱腔圆润见长，称“大口”。
子主题
牌子曲类
【四川清音】（牌子曲类）李月秋 在明清小曲上发展起来的。之前叫“唱小曲”、“唱小调”或“唱月琴”、“唱琵琶”。 唱腔结构：曲牌体。分“大调”（既能独立唱，又能组合其他曲牌构成套曲，共八大调‘勾、马、寄、荡、背、越、皮、簧）“小调”（可以单独使用来唱短片曲目的；不能单独使用，只能插在套曲中使用的）。 单曲类：时调小曲，独立性强，一般用一支曲牌反复演唱多段唱词。[鲜花调][剪靛花调] 联曲类：包括基本曲牌和插用曲牌。 板腔类：都由戏曲[皮黄腔]演化而来， 唱词体系：诗赞系，句式整齐。
总括
源于明清小曲，继承了宋元是“唱赚”、“诸宫调”。小曲（艺术水平较高的民歌）源头可追溯到汉代相和歌。
演出形式：演员自操轻型打击乐器站唱（单弦用八角鼓、四川清音用檀板和竹板）。
伴奏乐器：北方，大三弦为主；南方，琵琶、二胡为主。
唱词体系：属古代乐曲系和近代歌谣体。直接源于明清小曲的曲牌，属乐曲系。源于近代各时期小调的曲牌属歌谣体，多数为两句体或四句体，七字句较多。
音乐特点：唱腔结构属曲牌体。曲牌是可以以谱填词的曲调，每只曲牌都有相应固定的调式、曲牌骨架、曲式和一定的表现范围；以曲牌为单位构成某一曲种唱腔的结构体制就是曲牌体。
杂曲类
【天津时调】（杂曲类）王毓宝“哈哈调” 天津流行的时调小曲基础上发展来的曲种。 [靠山调]最流行[鸳鸯调][喇哈调][落尺时调][落五时调] [唱数]四二拍，稍快。 唱词是垛字句，四字、七字均可，字多腔短，是吟诵性唱腔。
牌子曲、杂曲类
琴书类
主奏乐器：扬琴
演出形式：多人坐唱形式，有演员分别操持各种乐器。
音乐特点：音乐性强，各曲种都有不少抒情优美的唱腔。
唱词体系：诗赞系和乐曲系
唱腔结构：板腔体，联曲体或混合体都有。
四川扬琴
主要伴奏乐器：扬琴、京胡、三弦、碗碗琴及鼓板，合成五方。
1、大调类（反调） 唱词属诗赞系，唱腔属于板腔体结构。 2、越调（正调） 唱词属乐曲系和歌谣体。唱腔结构：联曲体。
走唱类
演唱时边走边唱带有歌舞色彩的曲种。通常由男、女各一，一人持锣、一人背鼓。
唱词体系属诗赞系或歌谣体
唱腔结构：简单，多数是单曲体，少数为联曲体
二人转
唱词以代言体为主，叙事体为辅；
唱腔伴奏部分多用“随腔走”的拖腔方法，其唱腔前后的[前奏]和[尾腔]采用东北民歌变化而来
板诵类
以板类击节，以半说半唱或似说似唱的音调有节奏的说故事的曲种
【四川金钱板】
演唱以一人清唱为主。偶有对唱、群唱形式。
唱词体系：属诗赞系
音乐特征
作用：叙事、抒情
组成及特征
念白
散白
韵白
唱腔——主要手段
1.半说半唱或中央夹说的唱腔
2.似说似唱
3.歌唱性强的
唱腔中音乐与语言的关系
唱词结构对唱腔结构的影响
说唱音乐的唱词体系
诗赞系
板腔体
源于唐代变文中的偈赞词
整齐句式，七或十字句
结构：一对上下句，偶数句押韵，用韵较宽
乐曲系
曲牌体
源于唐宋词调音乐，从古代开始的民歌
长短句式
歌谣体
曲牌体
近现代起的民歌
上下句
唱腔体式受唱词体系的影响，由整体至布局的三个层次
1.总体结构（板腔体、曲牌体或综合体）
2.段式结构：唱腔中完整的基本结构单位相当于音乐曲式中的乐段
3. 句式结构：是构成段式单位，相当于音乐曲式中的乐句。
受唱词体系影响
板腔体
采用诗赞系唱词体系的曲种，唱腔体式大多数都是板腔体。
板腔体也称基本曲调板腔变化体，以一个基本曲调为基础，通过节拍、节奏、速度、旋律、调式等变化，演化出一系列其他板式，由这些不同板式组成某种曲种的唱腔
板腔体唱腔
段式结构，与诗赞系的上下句成对的句式相对应，是由一个上下句组成的呼应性结构，较方整对称。
句式结构七字句式“二二三”、“三二二”，十字句式“三三四”。
曲牌体结构形式
单曲体又称单曲变化反复体，及一个曲种只有一个曲牌，或虽有曲种有多支曲牌，但某些曲目只用一支曲牌。
联曲体又称曲牌联缀体，及一个曲种拥有许多曲牌，在每个曲目中选多个曲牌，先后联接以唱故事。
单曲加数板，即在一支曲牌的基础上加数板的形式
综合体
同时采用诗赞系和乐曲系（或歌谣体）唱词体系的曲种的唱腔体式。
兼有多种唱腔体式的因素，【苏州评弹】，唱词以诗赞系为主，插用曲牌属乐曲系与歌谣体，因此它的唱腔体式以单曲反复为主，兼有板腔变化因素和去拍的综合体。
说唱音乐中每个曲种的基本唱腔的词、曲都有相对固定的格式，在演唱不同曲目时，采用“以曲填词”的创作方法，当唱词结构变化，不符合原有格式时，必然引起唱腔结构的变化，这些变化也必须遵循唱词结构的基本规律。
伴奏音乐
过板音乐
唱腔伴奏
戏曲音乐
含义：以文学剧本为主体，以音乐、舞蹈、表演（含武术、杂技、舞美、念白、插诨）等为表现手段的综合艺术。
源于 民歌、说唱、歌舞、器乐等。
发展概况
宋以前---孕育期
宋、元---形成期 （宋杂剧-宋南戏-金院本-元杂剧‘剧本、音乐曲折、一人独唱’中国戏曲的第一个高潮）
明、清---繁荣期 （明四大声腔：海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔。由明至清：昆山腔、弋阳腔、梆子腔、皮黄腔）
剧种类型（从音乐来源）
直接继承古代戏曲声腔的剧种
京剧、汉剧继承了皮黄腔
梆子戏继承了梆子腔
苏昆剧、北昆剧继承了昆山腔
赣剧继承了弋阳腔
川剧同时继承了四大声腔
在各地民歌、民间歌舞、说唱音乐基础上形成的剧种
源于山歌——广东、上海、陕西等地的山歌戏
民间歌舞——花灯戏、花鼓戏、采茶戏、秧歌戏
说唱音乐——越剧、评剧、扬剧、吉剧
主要特点
高度的综合性
强烈的戏剧性
特殊的时空观
艺术手法上的程式性
是一种综合性强的戏剧艺术，是文学、音乐、舞蹈、武术、身段动作、眉眼手法等的高度结合。
行当：生、旦、净、丑
主要声腔及代表剧种
昆腔（水磨腔）
伴奏乐器：以笛、鼓板为主，辅以笙、箫、三弦、琵琶、月琴等
特点：曲调柔软优美，圆润舒缓表情细腻
唱词体系：属乐曲系
唱腔结构体制为曲牌体。
《牡丹亭》明 汤显祖
高腔（明代弋阳腔）
弋阳腔以不用丝竹乐，仅用锣鼓铙钹等打击乐器伴奏和运用人声帮腔而区别于其他声腔。因音调高亢而统称为高腔
特点（帮、打、唱）
帮腔
仅用打击乐伴奏
滚唱
唱腔结构：曲牌体
【川剧高腔】
川剧声腔包括：川昆（昆曲）、高腔、胡琴戏（皮黄腔）、弹戏（四川梆子）、灯戏。
川剧高腔音乐特点：帮腔、锣鼓、唱腔结合，俗称“帮、打、唱”。
曲牌有成堂曲牌和单支曲牌之分。
梆子腔
四川弹戏也是梆子腔的一种
是中国戏曲声腔中最早采用板腔体结构的戏曲声腔。
主要有河北梆子、河南梆子（豫剧）常香玉、山西梆子（晋剧）、山东梆子。
主要伴奏乐器：板胡、枣木梆
唱词属诗赞系的整齐句式。
皮黄腔
皮黄腔（[西皮腔][二黄腔]合称）
伴奏乐器：以京胡、月琴、京二胡为主伴奏乐器，配以笙、笛、唢呐和整套打击乐器。
唱腔按行当分生腔和旦腔。
板腔体结构
京剧的形成
乾隆五十五年，安徽四大徽班进京（三庆、四喜、和春、春台）带去了二黄腔
道光八年，湖北楚班进京，带去了由秦腔演变过来的西皮腔
久之合流，渐用北京语言演唱，广收其他声腔、剧种之精华，形成京剧
其他地方剧种（环境影响）
越剧
流行浙江、上海、江苏、福建等江南地区
源于说唱音乐
特点：声腔柔婉秀丽，长于抒情，赋予江南气息。 因采用笃鼓和檀板伴奏乐器，故被称“的笃戏”。
唱腔属板腔体。
唱腔主要有[南调腔]、[北调腔]、[四工调]、[尺调腔]。
伴奏乐器：采用小型民乐队伴奏，有越胡、三弦、琵琶、月琴、笙、笛、大胡、鼓板等。
代表人物及作品 袁雪芬：《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《祥林嫂》
评剧 《刘巧儿》
流行北京、天津、华北、东北、内蒙古
源于河北滦县农村一带在民间说唱音乐“对口莲花落”和民间歌舞“蹦蹦”基础上发展起来。
唱腔结构：板腔体。 主要有[正调腔]、[反调腔]、[越调腔]、[反越调腔]。
主要乐器：板胡
代表人物及作品： 白玉霜：《清香莲》、《桃花庵》、《潇湘夜雨》、《花为媒》
黄梅戏
湖北黄梅县的采茶歌
源于民歌
唱腔以抒情见长，韵味丰醇，歌唱性强。
剧目
小戏：表现普通农民的生活。唱腔来自民间歌舞，称“花调”。
正本戏：《天仙配》、《女驸马》等大型剧目音乐，有平词、火工、二行、三行、对板，另有彩腔、哭腔、仙腔、阴司等曲调；
唱词多为整齐句式
唱腔结构：综合体结构
代表人物及作品： 严凤英：《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》
湖南花鼓戏
以反映人民生活片段、民间传说为主
源于歌舞音乐
特点：朴素粗旷，生动活泼
曲调
正调（主要唱腔）
专用曲牌
由民间歌舞发展而来的小戏中专戏专用的曲牌，歌舞性强。 《刘海砍樵》
小调
唱腔属“板腔体”、“曲牌体”因素的综合体结构
主要伴奏：大筒胡琴、二胡、唢呐、锣鼓。
代表作品：《刘海砍樵》
音乐特征
戏曲音乐的组成
声乐部分
念白
念
人物上场后的引子、定场诗、下场诗，音乐性较强
白
道白，无韵长短句
韵白——在韵律、节奏、声调上有一定程式，是音乐化的语言
话白——方言说白
唱腔
抒情性——字疏腔长，旋律曲折委婉，多采用四四或四二拍
叙事性——字密腔短，旋律平直简朴，吟诵性较强，多采用四二拍或四一拍。例如，二流、二六、流水、快板等
戏剧性唱腔——感情激动、奔放，旋律起伏大，多用自由节拍
器乐部分
文场
小戏民族管弦乐队。
弦乐器以胡琴类为主， 拨弦乐器：月琴，琵琶，三弦，扬琴。 管乐器：笛、箫、唢呐、海笛。
主要任务：为唱腔伴奏；演奏“过场音乐”。
武场
打击乐常用乐器：鼓、板、大锣、小锣、钹。
主要任务：以鼓（单皮鼓）板指挥全剧“唱、做、念、打”；以鲜明的节奏配合人物的表演；配合剧情制造音响效果以渲染气氛。
唱腔体式
戏曲音乐的唱腔体式受戏曲剧本及唱词结构的制约。
中国戏曲结构的两种基本体制：
1、以乐曲系长短句式（杂言体）曲牌为基础构成的“分析”基本结构。唱腔体式是：曲牌体
2、以诗赞系对偶性整齐句式为基础构成的“分场”剧本结构，如梆子腔，皮黄腔。
曲牌体
又称曲牌连缀体
曲牌体以曲牌作为构成唱腔的基本结构单位。每支曲牌唱词的句数，字数，用韵，平仄，句法等都有一定的格式。
板腔体
又称板腔变化体
板腔体以“板式”作为构成唱腔的基本结构单位。
板腔体的唱词为对偶性的整齐句式。
唱腔结构具有对称性较强、上下句呼应、字位节奏规律化，句式、段式划分清晰，调式调性明确等特点。
“整板类” 三眼板：四四拍，慢速。 一眼板：四二拍，中速或快速。 无眼板：四一拍，快速。
综合体
兼收了曲牌体和板腔体的结构特征，形成了综合体唱腔结构。
民族器乐
含义：各族人民通过民族乐器演奏出来的，具有各种不同民族特色或地方风格的并表现人民生活和情感的音乐。
固定音高的打击乐器：编钟、编磬
簧管乐器：笙
弹拨乐器：琴、瑟、筑
八音分类法：金、石、土、木、匏、竹、革、丝
外来乐器：：箜篌，曲项琵琶、五弦琵琶、横吹笛、羌笛（竖吹）、胡笳、角、筚篥、锣、钹、羯鼓，星、达卜
民族乐器及独奏乐器
一、吹管乐器 无簧哨的吹管乐器，吹孔气鸣乐器。 带哨的吹管乐器，哨嘴气鸣乐器。 笛（梆笛、曲笛之分） 梆笛以伴奏梆子戏得名，演奏上重于舌上技巧的运用。《喜相逢》 曲笛以伴奏“昆曲”得名，讲究运气的连绵不断和声的悠扬曲折。 唢呐（哨嘴气鸣乐器） 主要由哨子、杆、铜碗组成。音色突出，粗犷高亢，音量极大，能与整个乐队抗衡。 管（双簧气鸣乐器） 古称“筚篥”初用于宫廷乐队，后流行北方民间。 由芦苇制作的哨子和木质管身组成。可分为小管中管大管。 笙（簧管乐器）《凤凰展翅》
二、拉弦乐器 在胡琴基础上发展起来的。如京胡、板胡、越胡、坠胡、四胡等。 用于民乐合奏：高胡、二胡、中胡、大胡、大革胡、低胡等。 二胡（南胡、嗡子） 音域窄，音色粗犷，技法单一，随意定调无创作曲目伴奏乐器。 《二泉映月》华彦均，阿炳。 《光明行》刘天华十大二胡曲之一（《病中吟》《月夜》《苦闷之讴》《悲歌》《良宵》《闲居吟》《空山鸟语》《独弦操》《烛影摇红》），二胡创作曲开端。 京胡（胡琴）京剧汉剧的主要伴奏乐器。
三、弹弦乐器 抱握弹奏类：琵琶、柳琴、阮、三弦等 平置弹奏类：古琴，筝等 打弦乐器：扬琴 琴（古琴）又七弦琴 演奏形式：独奏，琴箫合奏，琴歌等《高山》《流水》《梅花三弄》《潇湘云水》《阳关三叠》 筝（古筝、秦筝） 《渔舟唱晚》 琵琶（抱握弹奏） 传统琵琶曲按大曲（大套），小曲（小套）分，按内容有文曲、武曲之分。 文曲以代表文静细腻的意境和情绪为主《夕阳箫鼓》《塞上曲》。 武曲以威武雄健豪放爽朗的气概见长《十面埋伏》传统琵琶曲的大套武曲《霸王卸甲》《海青拿天鹅》
四、打击乐器（分定音和不定音） 鼓类：大鼓、小鼓、排鼓、定音鼓、板鼓等。 锣类：大锣、小锣、狮锣、汤锣、包锣、云锣、十面锣、定音锣等。 钹类：大钹、中钹、小钹、水钗、大小铙等。 板类：拍板、竹板、梆子、木鱼、手梆等。
传统乐种和民族管弦乐合奏
传统乐种
打击乐合奏
由打击乐器组合的合奏音乐。
湖南[十样景锣鼓]、陕西[打瓜社]
吹管乐合奏
吹管乐为主兼少量打击乐器的合奏音乐。
《辽宁鼓吹》以大唢呐小唢呐为主《河北吹歌》以管子为主。
丝竹乐合奏
由几件拉弦乐器和弹弦乐器合奏的音乐，又称弦索乐。盛行于南方。
《河南板头曲》潮州《汉乐》
主要乐种有：江南丝竹、广东音乐、福建南音、云南丽江的白沙细乐等。
江南丝竹
广东音乐
广东音乐的乐器组合随时代变化而异，早期是：“五架头”：二弦、提琴、竹笛、三弦、月琴；后由吕文成首创，改为“三件头”；以高胡（粤胡）为主，加扬琴和秦琴。之后在“三件头”基础上加其他丝竹乐器。《雨打芭蕉》，《赛龙夺锦》（何柳堂）
、江南丝竹（流行于江苏南部和浙江一代） 最初由农村的业余爱好者在节日或喜庆婚礼时为群众演奏。宣统三年（1911）上海出现第一个丝竹乐组织（文明雅集），辛亥革命以后，丝竹乐在上海得到极大发展，先后成立了“钧天集”、“清平集”、“雅歌集”、“国乐研究社”、和“大同乐会”等组织。 江南丝竹的乐队编制一般为七八人，少则二五人，以笛（或箫）和二胡为主奏乐器。演奏时每种乐器只有一件，演奏者可根据该乐器性能作即兴发挥，在同一曲调基础上演奏出不同曲调。 江南丝竹的传统乐曲多数来自民间，和民间的婚丧喜庆，节日活动等民众活动有紧密联系。常奏的八大传统名曲：《欢乐歌》《云庆》《行街》《四合如意》《三六》《慢三六》《中花六板》《慢六板》。部分乐曲来自古典乐曲，如《春江花月夜》《霓裳曲》《高山》《流水》等。乐曲结构有单曲牌体，曲牌连缀体和板式变化体等。
丝竹锣鼓乐合奏
丝竹锣鼓乐合奏是丝竹乐和锣鼓乐的结合，又称“吹打乐”。
以吹管乐器和打击乐器为主，丝弦乐器为辅；以乐曲结构中有独立完整的锣鼓为特征。
在乐器组合上有“粗吹锣鼓”和“细吹锣鼓”之分。 丧等喜庆场合。
粗吹锣鼓主要乐种：潮州大锣鼓、浙东锣鼓、山西八大套等
细吹锣鼓主要乐种：苏南吹打、陕西古乐、福建十番等。
山西鼓乐（又称晋北鼓乐、山西吹打乐） 乐队编制少则十人左右，多可达到数十人或上百人；以管子为主奏乐器，另有海笛、笛子、笙等吹管乐器；打击乐器有板鼓、大钹、大锣、小锣、云锣、梆子等。
山西八大套：《扮装台套》《青天套》《推辘轴套》《十二层楼套》《箴言套》《大骂渔郎套》《劝金杯套》《鹅郎套》 《大得胜》是山西鼓乐传统套曲之一，原用于庙会、婚丧等喜庆场合。
音乐特征
民族管弦乐合奏 吹管乐组：笛、笙、箫、唢呐、管等 弹弦乐组：柳琴、琵琶、中阮、大阮、扬琴、筝、三弦等 拉弦乐组：高胡、二胡、中胡、大胡、低胡等 打击乐组：定音鼓、锣、鼓、钹、碰铃、木鱼、云锣等 《金蛇狂舞》聂耳据民间音乐《倒八板》整理改编。 《春江花月夜》前身是琵琶古曲《夕阳箫鼓》。
民族器乐的音乐特征
传统民族器乐曲的类型
乐曲具有强烈的实用性《中花六板》
乐曲以写实为主《百鸟朝凤》《赛龙夺锦》
乐曲以写意、写情为主《渔舟唱晚》《梅花三弄》
传统民族器乐曲的标题
标名性标题
仅具有曲名作用，与曲意无直接联系。
<1>有的标题源自古代声乐曲调的曲名，如唐代教坊曲调同名的《浪淘沙》；宋代词调同名的《满庭芳》；元明清以来的南北曲同名的《一枝花》；民歌同名的《茉莉花》。
<2>有的标题来源于乐曲的结构特征。《八板》《老六板》《中花六板》《丝段锦》
<3>有的标题以乐曲首句的谱子来定名。
<4>有的乐曲的宫调来定名。
<5>有的乐曲是集几个曲牌的材料组合而成的，其标题往往在原有数曲牌中抽字组合而成。
标意性标题
根据乐曲内容，由民间艺人、文人学士或音乐家拟定，反映了拟名者对乐曲内容的理解。
标题通俗、形象：《百鸟朝凤》《赛龙夺锦》
标题文雅含蓄：《醉渔唱晚》《潇湘云水》《将军令》
传统民族器乐曲的曲式结构
散曲：一个曲牌或曲调构成的乐曲。
套曲：几个曲牌或段子联缀而成的乐曲。
常见的曲式结构类型
单曲牌体
变奏体
循环体
联曲体
综合体
乐亭大鼓
和京韵大鼓同为鼓词类