声音剪辑点的选择思维导图

这是一个关于声音剪辑点的选择思维导图，语言剪辑点、音乐剪辑点、音响剪辑点，希望对你有所帮助！

声音剪辑点的选择

• 语言剪辑点
  • 是以镜头中语言的内容和形式（语言之间的间隔、语速、说话的方式等）作为依据来确定剪辑点
  • 解说词
    • 是对画面解释、补充说明或者说是对画面内容的评判
    • 处理方法
      • 1、解说词滞后于相关的画面
      • 2、声画对立，即画面与声音在内容情绪或者节奏风格上 正好相反相成
    • 要求：源于画面，不重复画面
  • 对话
    • 对话的场景分切
      • 原则
        • 1、对话的一般场景。（2至3人）如动作不强，镜头的分切适宜多而短
        • 2、对话少的场景。如人物多，动作性较强，镜头的分切应少，镜头应长短结合
        • 3、对话多、人物多的场景。场面调度要灵活，人物调度和镜头的调度要紧密结合，可多采用运动镜头，镜头的分切适宜长
    • 对话剪辑点的选择
      • 对话剪辑点的表现形式
        • 1、人物对话的平行剪辑，即平剪（也称同位法）
          • 对话的平行剪辑：声音和画面同时出现，同时切换
          • 1、声音与画面都留空间
          • 2、下个镜头留有空间
          • 3、都不留空间
        • 2、人物对话的交错剪辑，即串剪（也称串位法）
          • 1、拖声法
          • 2、捅声法
• 音乐剪辑点
  • 音乐剪辑点是以音乐的情绪色彩为基础，以旋律节奏为依据，结合考虑画面造型因素，准确地选择剪辑点
  • 音乐剪辑点的选择需要解决两个问题
    • 1、音乐和画面的关系
    • 2、音乐的拼接组合问题
  • 影视音乐的特点
    • 分段陈述，间隔出现
    • 电视中的音乐分为两种类型
      • 纯音乐节目或者是以音乐为主的节目
        • 音乐节目剪辑点的选择：在选择时，主要考虑画面如何让来表现音乐的主题和基调，怎样将音乐节奏视觉化，剪辑点选择在音乐的节奏点上，并且通过景别和视角上的变化获得视觉上的节奏感。镜头运动力求与音乐的旋律线和情感线吻合
      • 为烘托画面气氛、渲染人物情绪而存在的配音
        • 配音：在处理配音的剪辑点时，除考虑声画关系之外，更为棘手的工作是对音乐进行修剪、衔接，使得音乐在基调、色彩、节奏、长短上都与画面相配，而音乐本身在衔接转换时和谐流畅，无跳跃感，保持节拍、乐句、乐段旋律的完整性
• 音响剪辑点
  • 音响：是指除了音乐和有声语言之外的所有声音
    • 客观性音响--现实存在
      • 剪辑方法
        • 1、拖声法
          • 作用：保证音响尾音的完整，使前一镜头画面所表现的情绪或气氛不至于因镜头的转换而中断，得以连贯而充分地发挥出来
        • 2、捅声法
          • 下一个镜头在画面切入之前，其音响已先于画面出现在上一个镜头的画面中。这种剪辑法可以让观众对即将看到的画面心里产生一种预感和猜测，激起他们的期望心理
        • 3、积累式
          • 作用：形成和声效果
        • 4、平剪法
          • 即音响与画面同时切入切出
    • 主观性音响--人为因素
      • 主观音响是指镜头中没有的声音，是创作者为渲染气氛，表现人物心理而人为加入的一种音响
      • 主观音响剪辑点要从剧情出发，根据剧情发展的需要，结合画面的造型元素做出合适的选择
      • 声音的空间感