明、清时期音乐

明、清时期音乐知识的总结，包括民间歌曲，民间歌舞，说唱音乐，西洋音乐的传入。曲谱与论著，音乐理论，器乐音乐。

明、清时期音乐

• 一、民间歌曲
  • 1.小曲/小唱
    • 明清时期，民间的声乐歌曲
    • 城市小曲演唱形式繁多，流传曲牌相当多
    • “一曲多变”“一曲前后部分分开运用”
    • “一曲重叠运用”“多曲联成一套”
    • “曲间加说白”“曲间加帮腔”
    • 代表作品有:《山门六喜》《三阳开泰》
  • 2.蒲松龄俚曲
    • 蒲松龄將《聊斋志异》中的部分故事采用当地方言语各种小曲成有说有唱、通俗易懂 共有14部故事，用到53个曲牌
• 二、民间歌舞
  • 1.木卡姆
    • (1) 定义 新疆维吾尔族的古典大曲，统一调式体系是由声乐、器乐、舞蹈组成的大型套曲以七声音阶为主，兼有五、六声调式
    • (2)分类 南疆木卡姆、刀郎木卡姆、吐鲁番木卡姆哈密木卡姆、伊犁木卡姆
    • (3)十二木卡姆 《热克》《且比亚特》《木夏维 热克》《恰日朵》《潘吉朵》《欧孜哈勒》 《埃介姆》《乌夏克》《巴雅特》《纳瓦》《思朵》《依拉克》 “琼拉克曼”“达斯坦”“麦西热普”
  • 2.囊玛
    • 藏族古典歌舞音乐，或称“郎玛”，由引子、歌曲、舞曲组成有乐器伴奏，乐器编制丰富
  • 3.堆谐
    • 又称“堆谢” 流传于西藏雅鲁藏布江地区的歌舞一般由缓慢过渡到急速
  • 4.纳西族音乐
    • 分为“热美蹉”“白沙细乐”“洞经音乐”热美磋:纳西族歌舞 白炒细乐:纳西族仪礼音乐 洞经音乐:以谈演《文昌大洞仙经》得名
• 三、说唱音乐
  • 1、弹词
    • 明清时期流行于南方的一种说唱音乐形式苏州弹词最具代表性 弹词多用琵琶、三弦等弹弦乐器伴奏
    • 演唱形式:单档、双档、三档
    • 体裁:长篇、中篇、短篇、开篇
    • 曲目:《林冲踏雪》《宫怨》《莺莺拜月》 《游回基地》《黛王焚稿》《新木兰辞》
    • 陈调:为商调式、过门多、昆曲风格苍凉
    • 俞调:旋律曲折多变、音域宽、抒情性强、速度缓慢、常用上“二五”下“四三”腔格
    • 马调:旋律平稳、音域不宽、叙述性强、速度中庸
    • 蒋调:吸收京剧唱腔、与马调相似、对腔词讲究
    • 丽调:音乐性强、吸收戏曲板腔体音乐手法旋律性强委婉，适合女性打造“特性”唱句
  • 2、鼓词
    • 1.西河大鼓 起源于河北农村马三峰在“木板大鼓”基础上吸收了戏曲的声腔，并调整了伴奏乐器
    • 2.山东大鼓 流传于山东、河南、河北一带“梨花大鼓”“梨铧大鼓”著名艺人
      • a.郝老凤:“北口”流派的创始人风格质朴，咬字有力，乡土气息
      • b.王小玉:“南口”流派的创始人风格明快，唱腔婉转，长于抒情
    • 3.京韵大鼓 演唱上以京音代替方言借鉴了京剧及其剧种的唱腔伴奏乐器:三弦、四胡 吸收了戏曲的声腔，并调整了伴奏乐器曲调流畅、跌宕起伏，字正腔圆
      • 重要人物:刘宝全
      • 代表曲目: 《单刀会》《风雨归舟》《丑末寅初》《活捉张三郎》《白帝城》《徐母骂曹》 其他代表人物:白云鹏、骆王笙
  • 3、牌子曲
    • 明清流行的民间小曲 以“曲牌连缀体”构成的套曲 用于演唱故事情节 曲牌体说唱的统称代表品种:
      • (1)京津地区的“单弦牌子曲” 岔曲
      • (2)河南地区的“大调曲子”
      • (3)江苏地区的“扬州清曲”
      • (4)四川地区的“四川清音”
    • 伴奏乐器:
      • (1)北方多以三弦为主
      • (2)南方以琵琶、二胡、扬琴为主
  • 4、道情
    • 原为道士传道时所唱的歌曲后演变为说唱形式演唱时需要怀抱渔鼓手持简板击节说唱 音乐属于曲牌连缀体，曲调丰富主要用于宣扬道教教义
  • 5、琴书
    • 以扬琴为主要伴奏乐器多用各地方言演唱 曲调主要来自于各地民间小曲主要品种: 山东琴书、徐州琴书、安徽琴书四川洋琴、云南洋琴
• 四、戏曲音乐
  • 四大声腔
    • 1.海盐腔
      • 形成于浙江海盐地区，曲牌连缀体结构行当分生、旦、凈、末、丑，官话演唱伴奏乐器有鼓、板、锣等 风格温柔委婉，流行于上层社会
    • 2.弋阳腔
      • 元代后期江西一带形成，曲牌连缀体结构行当分为生、旦、凈、末、丑演唱形式是一人演唱，众人帮腔伴奏只用打击乐器，风格粗狂豪迈
    • 3.余姚腔
      • 明代在余姚地区形成，只用鼓板伴奏“滚调” 突破了曲牌连缀体的结构形式
    • 4.昆山腔
      • 元末出现在江苏昆山一带 魏良辅等一批戏曲音乐家进行改进吸收海盐腔、余姚腔、弋阳腔的长处融合北曲的演唱艺术，发展出“新声”伴奏乐器有鼓、板、锣等舒缓轻柔，被称为“水磨腔”
    • 5. 魏良辅
      • 明代戏曲音乐家、革新家 “昆曲之祖”“曲圣”创制“水磨腔”
    • 6.昆曲
      • 梁辰鱼《浣纱记》推动昆山腔传播万历年末成为全国性剧种 从明天启到清康熙一百年间昆曲蓬勃发展这一时期昆曲的特点:
        • a.演唱方面:昆曲讲究唱法 发声注意口型和咬字、风格细腻延续了“水磨腔”的唱腔
        • b.节奏方面:节奏上舒缓，增加了“赠板”
        • c作曲方面:创制新曲牌吸收大量南曲北曲的曲牌
        • d.伴奏组成:以笛子主奏 配以笙、箫、琵琶、三弦、筝、月琴“百戏之祖，百戏之师” 汤显祖《牡丹亭》 洪升《长生殿》孔尙任《桃花扇》
        • 临川派:汤显祖 吴江派:沈璟
  • 乱弹
    • 1.花雅之爭
      • 昆弋之爭是戏曲界雅俗之爭的代表“花部”和“雅部”
    • 2.梆子腔
      • “乱弹”，“秦腔”、“西安秦腔”板腔体的首创剧种 通过速度、节奏、板式的变化来表现作品“欢音”和“苦音”
    • 3.皮簧腔
      • 西皮与二簧腔的合称 板式变化体二簧旋律平稳，节奏舒缓，唱腔庄重西皮旋律多变，节奏紧促，唱腔明快在皮簧腔基础上形成京剧
  • 京剧
    • 以西皮、二簧为主要声腔体系的戏曲品种乾隆年间，四大徽班进京推动京剧繁荣 “老三派”:程长庚、张二奎、余三胜“新三派”:谭鑫培、孙菊仙、汪桂芬艺术特点:
      • (1)唱腔以二黄和西皮为主 吸收昆曲曲牌 和民间地方声腔音乐
      • (2)在伴奏上组成以京胡为主奏的伴奏乐队 吸收了梆子戏的锣鼓音乐
      • (3)语言上文字通俗易懂
      • (4)表演上吸收了梆子戏的歌舞演技
      • (5)京剧在角色行当服装道具吸收了戏曲之长
• 八、西洋音乐的传入
  • 1.明代万历年间 意大利天主教教士利玛窦 《西琴曲意》
  • 2. 明末 比利时天主教汤若望 《钢琴学》
  • 3.腈初康熙时期 比利时天主教传教士南怀仁 《律吕纂要》《律吕正义·续编》中国刊行的第一部汉文西洋乐理著作
  • 4.近代以后 1861年《圣事歌经简要》 1872 年 《圣诗谱·附乐法启蒙》 1883 年 《小诗谱》(工尺谱视唱教材)
• 七、曲谱与论著
  • 公尺谱
    • 我国一种传统唱名谱 由宋代俗字谱发展而来最早见于明代朱载堉“灵星小舞谱曲谱”上、尺、工、凡、六、五、乙 七个谱字工尺七调与西洋大小调体系对应关系 小工调-D调、上字调-降B调正宫调-G调、凡字调-降E调 尺字调-C调、Z字调-A调、六字调-F调最常用小工调、正宫调、尺字调和乙字调谱中有“板”(强拍)和“眼”(弱拍)其广泛应用于戏曲、声乐、器乐音乐中
  • 论著与乐谱
    • 1.《神奇秘谱》 中国现存最早的古琴谱集分上、中、下三卷
    • 2.《风宣玄品》 明朱厚爝所辑乐谱，谱中涉及理论内容琴曲 138 首，练习琴曲 32首
    • 3.《魏氏乐谱》 明宫廷乐师魏双候 收录750首歌曲多来自诗经、唐诗、宋词，有乐器伴奏
    • 4.《九宫大成南北词宫谱》 清庄亲王允祿奉乾隆命编纂的一部曲谱集收录2094首曲牌 连同变体共4466个
    • 5.《纳书楹曲谱》清代叶堂编的戏曲谱集 内收昆曲作品 300 余出，共14 卷 所载作品:《王茗堂四梦》《西厢记》等
    • 6.《五知斋琴谱》 清徐祺传谱的古琴乐谱集 广陵派琴谱收录了各派琴曲 33 首，包括: 《鸥鹭忘机》《风雷引》《普庵咒》《良宵引》《渔歌》《醉渔唱晚》《乌夜啼》《平沙落雁》《潇湘水云》《胡笳十八拍》等
    • 7.《弦索备考》 清代蒙族文人荣斋编著的乐谱 因载13首作品，故名《弦索十三套》我国目前所见第一部器乐合奏谱
    • 8.《琵琶谱》 华秋苹编订的琵琶谱集，共3卷 收有南北派琵琶大曲6首，小曲 62 首我国最早刊印的琵琶谱 在谱中订立了比较完整的琵琶指法符号
    • 9.《南北十三套大曲琵琶新谱》收有13 套琵琶大曲 我国清末编印的重要琵琶谱集
• 六、音乐理论
  • 1. 朱载堉
    • 明代科学家和音乐家 《乐律全书》:《律历通融》《律学新说》 《律吕精义》《算学新说》 在世界上首先创立了十二平均律的理论
  • 2. 新法密率
    • 在中国乐律学历史上具有划时代意义眞正解决了“黄钟不能还原”的历史问题彰显7中国乐律学在世界上的先进地位
  • 3.戏曲理论著作
    • 明朱权《太和正音谱》徐渭《南词叙录》李开先《词谑》 王骥德的《曲律》徐大椿《乐府传声》
• 五、器乐音乐
  • 古琴音乐
    • 1. 浙派徐门
      • 徐诜 延续了宋代以来浙派的风格风格多舒畅而清越
    • 2. 虞山派
      • 严徵 “琴川社” “清、微、淡、远”徐上瀛 “二十四况”(《溪山琴况》】
    • 3.广陵派
      • 徐常遇，演奏风格接近虞山派《澄鉴堂琴谱》
    • 4.古琴琴曲
      • 《秋鸿》《平沙落雁》《渔樵问答》《良宵引》《普庵咒》《水仙操》《鸥鹭忘机》《龙翔操》
    • 5.《平沙落雁》
      • 最早称《燕落平沙》后称《平沙》作品借景表达鸿鹄之志全曲七段，可分作三部分
  • 琵琶音乐
    • 1.李近楼 “琵琶绝”，盲人音乐家，琵琶技艺高
    • 2.场应曾 “汤琵琶”，善弹《楚汉》
    • 3.华文彬 “无锡派” 《琵琶谱》《借云馆小唱
    • 4.鞠士林 “脯东派”(《琵琶谱》
    • 5. 李祖棻 “平湖派”《南北派十三套大曲琵琶新谱》
    • 6.沈其昌 “崇明派”《瀛洲古调》
  • 乐种
    • 1.西安鼓乐 分为“坐乐”和“行乐”演奏风格:僧、道、俗三派 多以笛子主奏，配以笙管及打击乐《尺调双云锣八拍坐乐全套》
    • 2.福建南音 主要由“曲”、“指”、“谱”组成包括清唱和器乐演奏两种艺术形式 伴奏乐器:洞箫、琵琶、笙、筝、笛、三弦等“上四管”和“下四管” 代表作品:“四、梅、走、归”《四时景》《梅花操》《走马》《百乌归巢》
    • 3.十番鼓 流行于江苏、北京、天津地区的乐种又名“吹打”或“十番笛”注重鼓的独奏艺术鼓段是音乐的基本结构鼓和笛为主奏乐器 代表曲目:《一封书》 《满庭芳》
    • 4.十番锣鼓 流行于江苏、北京、天津地区的乐种僧道 俗三个流派 “粗锣鼓”、“细锣鼓”、“丝竹锣鼓”“腈锣鼓” 代表曲目:《十八六四二》《鱼合八》
    • 5.晋北笙管乐 演奏风格有僧、道、俗三种 乐队编制一般以管子为主奏乐器配以笛、笙、打击乐器 “三大调”:本调、上字调、凡字调代表曲目: 《春天套》《扮妝台套》《采茶》《鹅郎套》
    • 6.山西八大套 晋北笙管乐等乐种传承的八套曲目 《推辘轴》《青天歌》《箴言》《扮妝台》 《劝金杯》《鹅郎套》《十二层楼》《大骂玉郎》
    • 7.河北音乐会 流行于河北地区 演奏风格有僧、道、俗三种通常用于婚丧嫁娶 编制以管子为主奏乐器 配以笙、笛、云锣以及打击乐器“北乐会” 《拿天鹅》《普庵咒》《昼锦堂》《锦堂月》“南乐会” 《小二番》《哈哈腔》《绣红鞋》
    • 8.智化寺京音乐 流行于北京地区 常用编制以管子为主奏乐器配以笙、笛 、云锣以及打击乐音乐常用于佛教法事活动 代表曲目:《料峭》《小华严》