《短篇小说写作指南》，超实用的短篇写作干货

写作这件事任何人都学得会！内容涵盖短篇小说写作技巧的方方面面，从初学者到专业者，都能通过本实用的书获得启发、指导和鼓励。

短篇小说创作

• 作者的进步必须依赖于自身的成长，而非改变整个文学版图的形式与结构的实验。
• 序
  • “忠于自己的梦”。
  • 从生活中搜集素材，新闻，专栏，甚至八卦、流言。
  • 不要纠结于主题。没有了不起的事情，只有了不起的手法。主题是严肃还是愚蠢，取决于作者。
    • 但不要触碰忌讳的话题，“忌讳的话题”随时代背景和发表背景而变化。
    • 任何主题都可能产生爆点。
      • 开头便天崩地裂，接着引出角色，引导他们走向最终的和解，或解决方法。
      • 平静有序地开头，然后事态越发激烈，在中心迎来爆炸，一路焦灼，在结尾产生一种新的秩序。且新旧之间一定大有分别。
      • 按兵不动，直到最后一刻拉响警报，让此前所有都成为炸开的铺垫。
  • 真正的主题会自发表达自己。
    • 主题越清晰，文章越生动。
  • 作者写作的能力会因为闲置而退化。
• 起步
  • 大多数作家先是读者，然后才是作家
    • 退一步，重新审视自己的作品，然后修改它
      • 贝莉·摩根的访谈： 1.相信自己的故事，并努力让别人相信它 2.尝试以其他方式重写句子，找到最合适的
    • 不要在当下过分苛刻地审视作品，记录下灵感，之后再回头检阅
  • 保持创意的5个诀窍
    • 1.保持阅读
    • 2.与其他写作者保持往来
      • 1.需要保持往来以激励自己，但不要过分频繁，否则这种团体会弱化一个人写作表达自我的欲望 2.定期自我审视
    • 3.做笔记
      • 灵感，片段，人物，什么都写，但不要困于笔记
    • 4.合理安排时间
      • 即便每天只有15分钟也可以坚持写作
    • 5.为自己写作提供更好的环境
• 创意
  • 关于写作的建议
    • 开始写，克服码字恐惧
    • 准备笔记本和档案，随时记录
    • 阅读，关注打动你的作者
    • “浪漫的情怀”，文学素材源于生活
    • 写自己，写作需要写最为私密的个人情感，最好的作品一定是最贴近你个人的
    • 把家当成实验室，学会观察
    • 去接触生活的某些特殊侧面，或深入了解一个具体的社会问题
      • 该社会问题最好是你能拿到第一手资料的问题
    • 写作会揭示生活秘密，要从所见事实中推演出更重大的意义
    • 向伟大的作家学习
  • 获取灵感
    • 制作剧情卡片
      • 作者推荐了乔治·普罗蒂的《三十六种戏剧模式》 正剧与喜剧应该分开制作两套卡片。
      • 写下各种不用的情节标题，再在标题下列出你能想到的、最有可能的不同版本
        • 当看到、读到、想到新情节时，加到卡片上
• 角色
  • 避免使用记录性和陈述性的语句来描述角色。应该展现视角角色的行为、言语、想法，以及其他人对其的反应。
  • 角色创作
    • 话语和举止是写人物最有效的方法。 理解人物可以从观察开始：观察别人，剖析自己。 理解角色的感情，理清你在感性上对这个角色的态度。 如果同理心不足，可以从和自己最相似的角色写起。不要写让你不为所动的角色。
    • 直接描写
    • 描述且只描述具体的、能展现人物个性的细节来丰满角色
    • 描述角色所处的环境来表现他是什么样的人
    • 写角色的想法
    • 角色的话语
    • 动作/行为
    • “读者认同”
      • 想追求这一潮流，可以“明贬暗褒”，将优点写得像缺点
        • 该手法的关键在于贬人却不伤人
    • 同理心
      • 直接的展示远不如隐晦的暗示有力。
      • 多问自己与这个角色的了解和感受相关的问题，这些准备不必都写在文中
    • 角色的特点
      • 赋予角色一个来自外部或内部的特点
        • 比如样貌、物件、装饰等
    • 为人物设定一种基本品格，一种根本的、长久的、关键的特质，即人物核心
      • 不要直接向读者交代一切，人物的一体性来自你对材料的选择与安排，通过反复和微妙的暗示来加强。
• 对白
  • 熟知正式用语、谚语、俚语，慎用方言
    • 常备一本佳句本
  • 清晰直接，让每个角色有自己的腔调
    • 对白出色的作家：海明威、J.D.塞林格、雪莉·安·格劳、约翰·厄普代克……
  • 避免过度解释角色说过的话
  • 善用插入语
    • 合理调整对话和插入语（eg.她说/他说……）的顺序。
• 描写
  • 形象化
    • 一个场景里必须描述的元素很少，只挑选真正重要的细节，其他交给读者的想象力
  • 简洁为上，化景入情
    • 开场段落中，背景、行为和角色通常可以简介地交代清楚
      • 人们越来越喜欢角色初一登场便描写。
    • 避免用被动句
    • 多用名词和动词，非必要不用形容词和副词
    • 可以赋予无生命的物体人格
  • 研究和分析他人
    • 毛姆在观察别人时会看他们像什么动物
• 场景
  • P.G.伍德豪斯的场景游戏
    • P.G.伍德豪斯的秘诀：先搭建一个场景，将其作为情节发展的一个端点，写出去又写回来，直到这个场景变得令人信服，并能融入整个故事。
  • 场景必须包含五个元素
    • 每个场景都是故事的微观缩影
    • 精心描写的角色
    • 随着事件发生不断加强的冲突或矛盾
    • 时间界限（何时）
    • 空间界限（何地）
    • 情绪界限（该场景在故事中的确切氛围）
  • 给经典故事列出完整的场景大纲，以学习如何安排转折的节奏
    • 写故事前先把剧情分解成一个个场景，第一个场景必须有悬念吸引读者
      • 开场问题多半与主角有关。 除了悬念、人物、地点、时间和动机，开场还决定了故事受众。
  • 最终场景需具备三要素
    • 启示
    • 解释
      • 解释要将所有线索收拢到一起
    • 意外
  • 调整场景的起伏
    • 一段上扬，一段下抑
      • 场景必须包含情节和人物关系上的起伏
  • 矛盾的主体
    • 角力，有节奏地一进一退
    • 可以将互为对立的角色套用到特定的主题上
      • 定下一个难解的根本性矛盾，就能在各个场景中埋下形式不一的爆点
  • 用场景检验故事
    • W.S.坎贝尔的场景总包含需要克服的以下三样：障碍或壁垒；对手；灾难。
    • 1.会面
      • 对立的两方力量会面，这两方力量或人物必须发生碰撞且有情绪
    • 2.目的
      • 每个场景都有目的和冲突
    • 3.角色互动举例
      • 寻找信息
      • 传达信息
      • 用论证或逻辑以说服对方
      • 劝说
      • 影响，吸引
      • 强迫
    • 4.结局
      • 胜利
      • 失败
      • 放弃
    • 5.引入下一个场景的后续或后果
      • 事件状态
      • 心智状态
• 情节
  • 情节是一串有因果关系的行为序列。 但仅仅一串序列并不能构成情节，重点在于因果。
  • 情节有力的同时将情节隐藏起来
    • 让读者靠推断来拼凑情节的主体，因此要以充沛的细节来包裹具体描写的情节段落。所有偏离主线情节的段落都相当于对这种留白的补偿。
    • 将故事的开头和情节的起点分开
    • 允许情节——虽然其内核是紧实且连续的——不时淡出焦点
    • 变换叙事节奏，写分支、次要场景，以及与情节发展的前因后果没有太大关系的场景
    • 在开头和结尾中建立一种腔调，让其与情节体现出的如残酷宿命论形成讽刺性的反衬
  • 派系
    • 亲情节派
    • 反情节派
    • 当把情节和其他要素相结合时，因果联系就不会直接显现，而是通过角色境况、动机或情感变化来展现
  • 完整的情节
    • 依赖于连续性
    • 需要行动序列的收尾
      • 在情节起点提出的问题要在随后的情节中全部得到完满的回应
    • 通常，情节的开端建立在一个角色对他所必然面对的处境所作出的反应
      • 即动机。
  • 既是工具，也是将小说素材统一起来的手段
    • 情节一旦改变，小说的意义就不同了
      • 在完稿之前，情节应该都有修改或变动的余地
  • 一般来说，读者更容易接受“理所应当”的情节
    • 例如：发生了事件A，接下来就必须顺其自然发生事件B
  • 最好能在完全确定情节之前就动笔
    • 故事的所有元素都要先经过审验，然后作者才能做出决定，赋予情节确切的形态
  • 作者笔下的情节象征着其在构思和写作过程中的主观挣扎
    • 一切出色的英雄举动，从某种程度上都是作者的自画像
      • 情节创作过程，就是原始的个人参与意识与责任意识的延伸
  • 从前提开始创作
    • 前提是对故事主题的一句话概括，但前提不必是真理
      • 在写之前用前提检验故事是否表达这一主题。
      • 前提里应该包括
        • 角色
          • 几乎任何一种品德或恶习，都可能指向有趣的个性
        • 冲突
          • 可以仅用“导致”这个词来描述冲突（这是故事的核心）
        • 解决
          • 前提的结果可以是你认为自己可以通过故事证明的任何东西
        • 前提的作用是确保一个核心冲突的存在，给作者一条可以遵循的路线
  • 人会与不安全感，这种不安全感激发行为，也激发冲突。
    • 如果没有冲突，故事会停滞
      • 每个场景里应该有不同种类的冲突
        • 所有人都会争取的东西
          • 爱
          • 尊重
          • 生命，或他人的生命
          • 心安
          • 财富
          • 地位
          • 权力
          • 这些都可以是强烈的动机，让角色竭力争取或守护。为了让动机足够强烈，要让角色面临的冲突涉及其根本利益。
  • 写情节需要夸大。越夸大，困境越复杂，故事越好看。
    • 编困境应做到
      • 不要与日常生活的遭遇太过相似
      • 困境要难以解决
      • 困境必须被主角解决
      • 解决方法必须来自困境内部，不能被意外、巧合等等碰巧解决
        • 如果无法找到解决之道，那就让困境继续恶化，直到解决方法出现。 让困境恶化的最常用方法是“发现与改变”——让角色发现一件他之前不知道或没有意识到的事情，进而改变想法。
      • 喜剧除外
  • 有经验的作者能将故事结构伪装起来
  • 无情节小说
    • 也叫计划性短篇小说
    • 此类小说不依靠情节，构思是为了创造情感上的或戏剧性的效果，旨在引起读者心中某种特定情感
      • 其特殊之处在于情感的冲击力和感染力
  • 正叙结构
• 冲突
  • 好故事的本质是对冲突的记录。 对角色狠一点，加强角色遇到的问题。
  • 大场景的构成四要素
    • 展示冲突的场景为大场景，满足其他功能的是小场景。
    • 大场景立得住是因为作者对特定情境中内在冲突的要素进行了分析
      • 只选择两股对立力量相遇时的部分进行大场景的戏剧化描写。 大场景未必要有对白。反面力量可以是一个人的良知，可以用整个场景描绘主角的内心活动和行为。
    • 两股对立的力量相遇
    • 作者对相遇双方内在冲突的深入发掘
    • 对于相遇结果的暗示
    • 双方相遇的结果必须是下一个场景中所发生事件的主因，并承担场景间的过渡的角色
      • 相遇的结果：某人或者某物的胜利、失败、棋差一着、被迫作出决定、对自身或他们之前未意识到的困境有了新的认识、或者直接撤退。
    • 大多数商业小说里只有三种
      • 消灭对手的冲突
      • 克服阻碍的冲突
      • 避免灾难的冲突
      • 分解
        • 人与自然的冲突 两个自我的冲突 人与人的冲突
        • 男人与男人
        • 一个人与一群人（或战争）
        • 男人与女人
        • 女人与女人
        • 人与自然（或上帝）
        • 人与灾难
        • 人与自身
        • 人与环境
• 视角
  • 发展故事情节时所依据的情感焦点。最好能描写其他角色对视角角色的反应来实现“焦点”的效果。 客观的视角不会深入任何一个角色的心理。 短篇小说需要浓烈的情感，必然要用主观视角来写。
  • 单一主角
    • 可以轻松地运用于一、三人称。第一人称亲切，第三人称内敛。
    • 选择主角作为视角，就不要进入其他任何人的心里
    • 一旦视角角色登场并引起读者注意，不要再用“他看到”“他听见”类的表达来反复确认视角，除非此前你写了大段心理冲突而没有行动
  • 单一配角
    • 当主角很难引人同情或不大能让人代入的时候。
    • 适用于以同一角色贯穿始终的故事
      • 尽量让这个旁观者与主角性别一致
  • 潜在叙事人
    • 作者在故事里充当旁观者，但从不用人称代词来指明自己的存在
      • 难点在于要尽量避免进入任何角色的内心世界
  • 多重视角
    • 全知视角意味着进入所有角色的脑海，揭示他们的想法。更适用中长篇。
      • 短篇偶尔会用双主角视角：两个主角遇到相似的问题，两人在彼此相识、了解后，朝着共同的解决方法前进。 即有两条出现在不同方向上的故事线，最终殊途同归结束于一个共同的解决方法。 双人视角对初学者很难，会割裂读者的认同感，打断故事的连贯性，削弱悬念。
      • 除非利大于弊，否则不要转换视角。
  • 选出最好的视角角色，他需要在6个功能性上面面俱到
    • 情绪
      • 角色尝试满足愿望的方式决定了统领全篇的情感。这个角色会带来一种弥漫整个故事的情绪。
    • 冲突
      • 让视角角色一直处于压力之下。
      • 选择最急于解决问题的角色，加强冲突。
    • 悬念
      • 他做出的每个决定必然带来新的问题，其对于真实情况的了解必须非常有限。
        • 视角角色知道太多，会迫使作者隐瞒一些事实来欺骗读者。读者一旦发现视角角色没有全盘托出，通常会感到愤怒和震惊。
    • 读者认同
      • 他必须能以最快的速度在读者心中建立起最强烈的认同感。
    • 作者意图
      • 结局无论好坏，对这个角色的影响一定是最大的，他一定要表现出令人信服的变化。他会通过故事情节，向读者传递作者的意图。
    • 能力
      • 他必须拥有解决问题的能力。
• 闪回
  • 让角色更有深度，更有层次。
  • 小说的任何位置都有可能出现闪回。
  • 穿梭来往于角色的现在和过去，但不能打破费心营造的故事基调和情节的连续性。
  • 让闪回和现在发生的事件有一定程度的关联——与之有情感联系。
  • 不能依赖闪回承载故事，也不能用闪回来弥补千疮百孔的情节。
  • 闪回可以是一句话，也可以是一段话，但不要让闪回占据太多篇幅。
  • 在篇幅更长的故事里，闪回可以分成几部分来写，不必一口气甩出来。
  • 独白、行为、对白、回忆，甚至音乐等，都可以自然地引出闪回。避免生硬和突兀。
    • eg.告诉我……；一段旋律将角色的思维带回过去……
  • 闪回应只覆盖必要的领域。
• 转场
  • 减少转场的篇幅。
  • 可以仅通过排版来表明转场，比如段落中空一行。
  • 用标志性的短语来引出转场。
    • eg.第二天……；一个月后……
  • 给读者一些暗示，让他们能预见转场。
    • 通过对白
    • 通过叙述
    • 下一场景的环境描写
  • 有必要提供一些跨越间隔的连接之物
    • 情绪
      • 上一个场景结尾处表现出的情绪被带到下一个场景。
    • 物品
      • 同前面的情绪一样，跨越两个场景。
    • 天气
      • 天气转场不太能提速，但能增添一种合适的氛围。
    • 名字
      • 如果视角发生变化，名字就可以作为写转场的工具。
    • 时间
      • 只需要一个简短的短语，就能让读者知道场景变换后时间过去了多久。
        • 也可以找一些有趣的方式来表明时间流逝（但其实没必要）。eg.他连着抽完三根烟，警察就敲响了门。
• 开头
  • 短篇小说的开头理应尽可能是一个高点，一个戏剧性场景。
  • 第一个场景中必须意识到的东西：时间、地点、运动感。
• 中段
  • 严格检视比例和节奏。
  • 对白节奏要快，同时兼顾悬念。
  • 减少冗长的解释。
  • 一样的东西越多，越容易让人厌倦。
  • 必须一直抓住主线。
  • 如果中段疲软，就该重新检视主题。
• 结局
  • 爱伦·坡建议先把结尾写出来，避免虎头蛇尾。
  • 让人满意
    • 真诚合理地解答了小说中的问题，不瞒骗读者。
  • 符合小说的情绪和主题
    • 激起读者某种特定的情感反应。
  • 包含某种惊喜
    • 让人惊奇。
  • 符合逻辑
    • 意料之外，情理之中。埋好伏笔。
  • 结尾的类型
    • 总结型结尾
    • 观念型结尾
      • 抛出一个问题，加以戏剧化的渲染，把解决方案留给读者思考。
        • 可以是一个设问。
    • 展望型结尾
      • 意味着问题解决了也还有后续。结尾的展望只需要让读者有个大概的期待，不要直接把读者拉进未来。
    • 反高潮结尾
      • “再生变故”
      • 添加一次额外的转折或情感爆发，或新的事件。
    • 逆转型结尾
      • 与开头形成鲜明的对照。
        • eg.开头一对男女争执吵闹，结局相爱……
        • 最大的风险来自于情节太过显而易见。
    • 噱头型结尾
      • 利用一个物品，一个词，一个想法或任何一件确切的东西作为噱头。
        • 类似于线索事物。
    • 结尾必须收紧所有线头。
• 修改
  • 自查稿件最好先放几个月再看。
  • 开头的位置对吗？
  • 开头是否太慢？
  • 故事的情绪确定了吗？
  • 闪回处理得好吗？
  • 你写的东西自己是否了解？
  • 年代写清了吗？
  • 是否写了不必要的情节？
  • 语句是不是重复？
  • 是否写了不必要的角色？
  • 角色性格是否始终如一？
  • 是否滥用词语？
  • 对白是否生硬？
  • 事实是否准确？
  • 有没有破坏场景或情绪？
  • 是否陈腐老套，或矫揉造作？
  • 情节是否连贯？
  • 是否言之有物？
  • 逻辑是否通顺？
  • 主角自己解决问题了吗？
  • 是故事还是散文？
  • 高潮是否太短？
  • 小说结束得太快，还是太慢？
  • 行文是否冗赘？
    • 通常，要表达一件事，越直接，效果越好。
  • 是否仅为自己而写？
  • 有没有让读者思考？
    • 需要给读者留出一定的想象空间。
• 常见的意外结局的写法
  • 反转
    • 创造一个出人意料的结局，可以让一个角色看上去邪恶奸猾，但这实际上是计划的一部分，在结局达成逆转。
      • 或反过来用，让主角身边的好帮手一路协助主角，到结尾却暴露出叛徒的嘴脸，于是之前某些古怪的不协调情节突然变得无比合理。
  • 骗局
    • 主角迫使对手必须采取激烈的手段来阻止他。
    • 主角立下的假目标成功转移了对手的注意力，直到故事最后才显露出真实目标。
    • 主角明确说出目的，对手尽力阻止，但对手与读者都被其表面手段或目标的表面意义所迷惑，结尾表明他的目的和对手与读者理解的不一样，也与表面意义无关。
  • 讽刺
    • 他所获得的远比不上他所牺牲的。
    • 在漫长的艰苦挣扎后告诉我们这一切全然没有必要，事情到头来总是会变成这样子。