《短篇小说写作指南》，超实用的短篇写作干货

写作这件事任何人都学得会！内容涵盖短篇小说写作技巧的方方面面，从初学者到专业者，都能通过本实用的书获得启发、指导和鼓励。

短篇小说创作

作者的进步必须依赖于自身的成长，而非改变整个文学版图的形式与结构的实验。

序

“忠于自己的梦”。

从生活中搜集素材，新闻，专栏，甚至八卦、流言。

不要纠结于主题。没有了不起的事情，只有了不起的手法。主题是严肃还是愚蠢，取决于作者。

但不要触碰忌讳的话题，“忌讳的话题”随时代背景和发表背景而变化。

任何主题都可能产生爆点。

开头便天崩地裂，接着引出角色，引导他们走向最终的和解，或解决方法。

平静有序地开头，然后事态越发激烈，在中心迎来爆炸，一路焦灼，在结尾产生一种新的秩序。且新旧之间一定大有分别。

按兵不动，直到最后一刻拉响警报，让此前所有都成为炸开的铺垫。

真正的主题会自发表达自己。

主题越清晰，文章越生动。

作者写作的能力会因为闲置而退化。

起步

大多数作家先是读者，然后才是作家

退一步，重新审视自己的作品，然后修改它

贝莉·摩根的访谈： 1.相信自己的故事，并努力让别人相信它 2.尝试以其他方式重写句子，找到最合适的

不要在当下过分苛刻地审视作品，记录下灵感，之后再回头检阅

保持创意的5个诀窍

1.保持阅读

2.与其他写作者保持往来

1.需要保持往来以激励自己，但不要过分频繁，否则这种团体会弱化一个人写作表达自我的欲望 2.定期自我审视

3.做笔记

灵感，片段，人物，什么都写，但不要困于笔记

4.合理安排时间

即便每天只有15分钟也可以坚持写作

5.为自己写作提供更好的环境

创意

关于写作的建议

开始写，克服码字恐惧

准备笔记本和档案，随时记录

阅读，关注打动你的作者

“浪漫的情怀”，文学素材源于生活

写自己，写作需要写最为私密的个人情感，最好的作品一定是最贴近你个人的

把家当成实验室，学会观察

去接触生活的某些特殊侧面，或深入了解一个具体的社会问题

该社会问题最好是你能拿到第一手资料的问题

写作会揭示生活秘密，要从所见事实中推演出更重大的意义

向伟大的作家学习

获取灵感

制作剧情卡片

作者推荐了乔治·普罗蒂的《三十六种戏剧模式》 正剧与喜剧应该分开制作两套卡片。

写下各种不用的情节标题，再在标题下列出你能想到的、最有可能的不同版本

当看到、读到、想到新情节时，加到卡片上

角色

避免使用记录性和陈述性的语句来描述角色。应该展现视角角色的行为、言语、想法，以及其他人对其的反应。

角色创作

话语和举止是写人物最有效的方法。 理解人物可以从观察开始：观察别人，剖析自己。 理解角色的感情，理清你在感性上对这个角色的态度。 如果同理心不足，可以从和自己最相似的角色写起。不要写让你不为所动的角色。

直接描写

描述且只描述具体的、能展现人物个性的细节来丰满角色

描述角色所处的环境来表现他是什么样的人

写角色的想法

角色的话语

动作/行为

“读者认同”

想追求这一潮流，可以“明贬暗褒”，将优点写得像缺点

该手法的关键在于贬人却不伤人

同理心

直接的展示远不如隐晦的暗示有力。

多问自己与这个角色的了解和感受相关的问题，这些准备不必都写在文中

角色的特点

赋予角色一个来自外部或内部的特点

比如样貌、物件、装饰等

为人物设定一种基本品格，一种根本的、长久的、关键的特质，即人物核心

不要直接向读者交代一切，人物的一体性来自你对材料的选择与安排，通过反复和微妙的暗示来加强。

对白

熟知正式用语、谚语、俚语，慎用方言

常备一本佳句本

清晰直接，让每个角色有自己的腔调

对白出色的作家：海明威、J.D.塞林格、雪莉·安·格劳、约翰·厄普代克……

避免过度解释角色说过的话

善用插入语

合理调整对话和插入语（eg.她说/他说……）的顺序。

描写

形象化

一个场景里必须描述的元素很少，只挑选真正重要的细节，其他交给读者的想象力

简洁为上，化景入情

开场段落中，背景、行为和角色通常可以简介地交代清楚

人们越来越喜欢角色初一登场便描写。

避免用被动句

多用名词和动词，非必要不用形容词和副词

可以赋予无生命的物体人格

研究和分析他人

毛姆在观察别人时会看他们像什么动物

场景

P.G.伍德豪斯的场景游戏

P.G.伍德豪斯的秘诀：先搭建一个场景，将其作为情节发展的一个端点，写出去又写回来，直到这个场景变得令人信服，并能融入整个故事。

场景必须包含五个元素

每个场景都是故事的微观缩影

精心描写的角色

随着事件发生不断加强的冲突或矛盾

时间界限（何时）

空间界限（何地）

情绪界限（该场景在故事中的确切氛围）

给经典故事列出完整的场景大纲，以学习如何安排转折的节奏

写故事前先把剧情分解成一个个场景，第一个场景必须有悬念吸引读者

开场问题多半与主角有关。 除了悬念、人物、地点、时间和动机，开场还决定了故事受众。

最终场景需具备三要素

启示

解释

解释要将所有线索收拢到一起

意外

调整场景的起伏

一段上扬，一段下抑

场景必须包含情节和人物关系上的起伏

矛盾的主体

角力，有节奏地一进一退

可以将互为对立的角色套用到特定的主题上

定下一个难解的根本性矛盾，就能在各个场景中埋下形式不一的爆点

用场景检验故事

W.S.坎贝尔的场景总包含需要克服的以下三样：障碍或壁垒；对手；灾难。

1.会面

对立的两方力量会面，这两方力量或人物必须发生碰撞且有情绪

2.目的

每个场景都有目的和冲突

3.角色互动举例

寻找信息

传达信息

用论证或逻辑以说服对方

劝说

影响，吸引

强迫

4.结局

胜利

失败

放弃

5.引入下一个场景的后续或后果

事件状态

心智状态

情节

情节是一串有因果关系的行为序列。 但仅仅一串序列并不能构成情节，重点在于因果。

情节有力的同时将情节隐藏起来

让读者靠推断来拼凑情节的主体，因此要以充沛的细节来包裹具体描写的情节段落。所有偏离主线情节的段落都相当于对这种留白的补偿。

将故事的开头和情节的起点分开

允许情节——虽然其内核是紧实且连续的——不时淡出焦点

变换叙事节奏，写分支、次要场景，以及与情节发展的前因后果没有太大关系的场景

在开头和结尾中建立一种腔调，让其与情节体现出的如残酷宿命论形成讽刺性的反衬

派系

亲情节派

反情节派

当把情节和其他要素相结合时，因果联系就不会直接显现，而是通过角色境况、动机或情感变化来展现

完整的情节

依赖于连续性

需要行动序列的收尾

在情节起点提出的问题要在随后的情节中全部得到完满的回应

通常，情节的开端建立在一个角色对他所必然面对的处境所作出的反应

即动机。

既是工具，也是将小说素材统一起来的手段

情节一旦改变，小说的意义就不同了

在完稿之前，情节应该都有修改或变动的余地

一般来说，读者更容易接受“理所应当”的情节

例如：发生了事件A，接下来就必须顺其自然发生事件B

最好能在完全确定情节之前就动笔

故事的所有元素都要先经过审验，然后作者才能做出决定，赋予情节确切的形态

作者笔下的情节象征着其在构思和写作过程中的主观挣扎

一切出色的英雄举动，从某种程度上都是作者的自画像

情节创作过程，就是原始的个人参与意识与责任意识的延伸

从前提开始创作

前提是对故事主题的一句话概括，但前提不必是真理

在写之前用前提检验故事是否表达这一主题。

前提里应该包括

角色

几乎任何一种品德或恶习，都可能指向有趣的个性

冲突

可以仅用“导致”这个词来描述冲突（这是故事的核心）

解决

前提的结果可以是你认为自己可以通过故事证明的任何东西

前提的作用是确保一个核心冲突的存在，给作者一条可以遵循的路线

人会与不安全感，这种不安全感激发行为，也激发冲突。

如果没有冲突，故事会停滞

每个场景里应该有不同种类的冲突

所有人都会争取的东西

爱

尊重

生命，或他人的生命

心安

财富

地位

权力

这些都可以是强烈的动机，让角色竭力争取或守护。为了让动机足够强烈，要让角色面临的冲突涉及其根本利益。

写情节需要夸大。越夸大，困境越复杂，故事越好看。

编困境应做到

不要与日常生活的遭遇太过相似

困境要难以解决

困境必须被主角解决

解决方法必须来自困境内部，不能被意外、巧合等等碰巧解决

如果无法找到解决之道，那就让困境继续恶化，直到解决方法出现。 让困境恶化的最常用方法是“发现与改变”——让角色发现一件他之前不知道或没有意识到的事情，进而改变想法。

喜剧除外

有经验的作者能将故事结构伪装起来

无情节小说

也叫计划性短篇小说

此类小说不依靠情节，构思是为了创造情感上的或戏剧性的效果，旨在引起读者心中某种特定情感

其特殊之处在于情感的冲击力和感染力

正叙结构

冲突

好故事的本质是对冲突的记录。 对角色狠一点，加强角色遇到的问题。

大场景的构成四要素

展示冲突的场景为大场景，满足其他功能的是小场景。

大场景立得住是因为作者对特定情境中内在冲突的要素进行了分析

只选择两股对立力量相遇时的部分进行大场景的戏剧化描写。 大场景未必要有对白。反面力量可以是一个人的良知，可以用整个场景描绘主角的内心活动和行为。

两股对立的力量相遇

作者对相遇双方内在冲突的深入发掘

对于相遇结果的暗示

双方相遇的结果必须是下一个场景中所发生事件的主因，并承担场景间的过渡的角色

相遇的结果：某人或者某物的胜利、失败、棋差一着、被迫作出决定、对自身或他们之前未意识到的困境有了新的认识、或者直接撤退。

大多数商业小说里只有三种

消灭对手的冲突

克服阻碍的冲突

避免灾难的冲突

分解

人与自然的冲突 两个自我的冲突 人与人的冲突

男人与男人

一个人与一群人（或战争）

男人与女人

女人与女人

人与自然（或上帝）

人与灾难

人与自身

人与环境

视角

发展故事情节时所依据的情感焦点。最好能描写其他角色对视角角色的反应来实现“焦点”的效果。 客观的视角不会深入任何一个角色的心理。 短篇小说需要浓烈的情感，必然要用主观视角来写。

单一主角

可以轻松地运用于一、三人称。第一人称亲切，第三人称内敛。

选择主角作为视角，就不要进入其他任何人的心里

一旦视角角色登场并引起读者注意，不要再用“他看到”“他听见”类的表达来反复确认视角，除非此前你写了大段心理冲突而没有行动

单一配角

当主角很难引人同情或不大能让人代入的时候。

适用于以同一角色贯穿始终的故事

尽量让这个旁观者与主角性别一致

潜在叙事人

作者在故事里充当旁观者，但从不用人称代词来指明自己的存在

难点在于要尽量避免进入任何角色的内心世界

多重视角

全知视角意味着进入所有角色的脑海，揭示他们的想法。更适用中长篇。

短篇偶尔会用双主角视角：两个主角遇到相似的问题，两人在彼此相识、了解后，朝着共同的解决方法前进。 即有两条出现在不同方向上的故事线，最终殊途同归结束于一个共同的解决方法。 双人视角对初学者很难，会割裂读者的认同感，打断故事的连贯性，削弱悬念。

除非利大于弊，否则不要转换视角。

选出最好的视角角色，他需要在6个功能性上面面俱到

情绪

角色尝试满足愿望的方式决定了统领全篇的情感。这个角色会带来一种弥漫整个故事的情绪。

冲突

让视角角色一直处于压力之下。

选择最急于解决问题的角色，加强冲突。

悬念

他做出的每个决定必然带来新的问题，其对于真实情况的了解必须非常有限。

视角角色知道太多，会迫使作者隐瞒一些事实来欺骗读者。读者一旦发现视角角色没有全盘托出，通常会感到愤怒和震惊。

读者认同

他必须能以最快的速度在读者心中建立起最强烈的认同感。

作者意图

结局无论好坏，对这个角色的影响一定是最大的，他一定要表现出令人信服的变化。他会通过故事情节，向读者传递作者的意图。

能力

他必须拥有解决问题的能力。

闪回

让角色更有深度，更有层次。

小说的任何位置都有可能出现闪回。

穿梭来往于角色的现在和过去，但不能打破费心营造的故事基调和情节的连续性。

让闪回和现在发生的事件有一定程度的关联——与之有情感联系。

不能依赖闪回承载故事，也不能用闪回来弥补千疮百孔的情节。

闪回可以是一句话，也可以是一段话，但不要让闪回占据太多篇幅。

在篇幅更长的故事里，闪回可以分成几部分来写，不必一口气甩出来。

独白、行为、对白、回忆，甚至音乐等，都可以自然地引出闪回。避免生硬和突兀。

eg.告诉我……；一段旋律将角色的思维带回过去……

闪回应只覆盖必要的领域。

转场

减少转场的篇幅。

可以仅通过排版来表明转场，比如段落中空一行。

用标志性的短语来引出转场。

eg.第二天……；一个月后……

给读者一些暗示，让他们能预见转场。

通过对白

通过叙述

下一场景的环境描写

有必要提供一些跨越间隔的连接之物

情绪

上一个场景结尾处表现出的情绪被带到下一个场景。

物品

同前面的情绪一样，跨越两个场景。

天气

天气转场不太能提速，但能增添一种合适的氛围。

名字

如果视角发生变化，名字就可以作为写转场的工具。

时间

只需要一个简短的短语，就能让读者知道场景变换后时间过去了多久。

也可以找一些有趣的方式来表明时间流逝（但其实没必要）。eg.他连着抽完三根烟，警察就敲响了门。

开头

短篇小说的开头理应尽可能是一个高点，一个戏剧性场景。

第一个场景中必须意识到的东西：时间、地点、运动感。

中段

严格检视比例和节奏。

对白节奏要快，同时兼顾悬念。

减少冗长的解释。

一样的东西越多，越容易让人厌倦。

必须一直抓住主线。

如果中段疲软，就该重新检视主题。

结局

爱伦·坡建议先把结尾写出来，避免虎头蛇尾。

让人满意

真诚合理地解答了小说中的问题，不瞒骗读者。

符合小说的情绪和主题

激起读者某种特定的情感反应。

包含某种惊喜

让人惊奇。

符合逻辑

意料之外，情理之中。埋好伏笔。

结尾的类型

总结型结尾

观念型结尾

抛出一个问题，加以戏剧化的渲染，把解决方案留给读者思考。

可以是一个设问。

展望型结尾

意味着问题解决了也还有后续。结尾的展望只需要让读者有个大概的期待，不要直接把读者拉进未来。

反高潮结尾

“再生变故”

添加一次额外的转折或情感爆发，或新的事件。

逆转型结尾

与开头形成鲜明的对照。

eg.开头一对男女争执吵闹，结局相爱……

最大的风险来自于情节太过显而易见。

噱头型结尾

利用一个物品，一个词，一个想法或任何一件确切的东西作为噱头。

类似于线索事物。

结尾必须收紧所有线头。

修改

自查稿件最好先放几个月再看。

开头的位置对吗？

开头是否太慢？

故事的情绪确定了吗？

闪回处理得好吗？

你写的东西自己是否了解？

年代写清了吗？

是否写了不必要的情节？

语句是不是重复？

是否写了不必要的角色？

角色性格是否始终如一？

是否滥用词语？

对白是否生硬？

事实是否准确？

有没有破坏场景或情绪？

是否陈腐老套，或矫揉造作？

情节是否连贯？

是否言之有物？

逻辑是否通顺？

主角自己解决问题了吗？

是故事还是散文？

高潮是否太短？

小说结束得太快，还是太慢？

行文是否冗赘？

通常，要表达一件事，越直接，效果越好。

是否仅为自己而写？

有没有让读者思考？

需要给读者留出一定的想象空间。

常见的意外结局的写法

反转

创造一个出人意料的结局，可以让一个角色看上去邪恶奸猾，但这实际上是计划的一部分，在结局达成逆转。

或反过来用，让主角身边的好帮手一路协助主角，到结尾却暴露出叛徒的嘴脸，于是之前某些古怪的不协调情节突然变得无比合理。

骗局

主角迫使对手必须采取激烈的手段来阻止他。

主角立下的假目标成功转移了对手的注意力，直到故事最后才显露出真实目标。

主角明确说出目的，对手尽力阻止，但对手与读者都被其表面手段或目标的表面意义所迷惑，结尾表明他的目的和对手与读者理解的不一样，也与表面意义无关。

讽刺

他所获得的远比不上他所牺牲的。

在漫长的艰苦挣扎后告诉我们这一切全然没有必要，事情到头来总是会变成这样子。