短篇小说写作指南

现实（俗世生活）中的新闻报道、报纸杂志还有街头巷尾的琐事都是创作的材料因此要善于从平常生活中手机材料不用纠结与写一个理智的故事，如果一个故事仅仅充满理智，那干脆写一份论文就好如果故事写的足够出色，不用强调它的意义不要总想着写一些了不起的大事，探讨严肃的主题，要体现社会的良知，从来没有什么了不起的事情，只有了不起的手法。真正的主题会自发的表达自己，无法保持沉默，要学会感受着美妙的人生。

短篇小说写作指南

• 短篇小说的本质
  • 现实（俗世生活）中的新闻报道、报纸杂志还有街头巷尾的琐事都是创作的材料因此要善于从平常生活中手机材料不用纠结与写一个理智的故事，如果一个故事仅仅充满理智，那干脆写一份论文就好如果故事写的足够出色，不用强调它的意义不要总想着写一些了不起的大事，探讨严肃的主题，要体现社会的良知，从来没有什么了不起的事情，只有了不起的手法。真正的主题会自发的表达自己，无法保持沉默，要学会感受着美妙的人生
• 起步
  • 你当然能行
    • 我们肯定都听说过很多的技巧，比如：1，每天写1000字2，将故事写到纸上，而不是说出来作者认为最重要的事要有人鼓励认可自己因为我们都善于自我怀疑，并且在开始的时候退稿司空见惯
  • 保持创意的五个诀窍
    • 首先写作能力会因为闲置不用而逐渐退化，要保持经常性的写作，才华就会自觉地不断生长，以下是五中保持写作状态的方法，让创作能力始终处于最佳状态：1，随时阅读。必须广泛涉猎各种文章，明白自己擅长的文风可能适合怎样的市场。2，与其他写作者保持往来。良好的业内交流能提供最大程度的激励3，要做笔记。记录各种点子、剧情的灵感、对话的片段和角色的琐事，这是供日后取用的丰富素材宝库4，重新审视自己一天的安排。尽可能保证每件事的目的性，判断那些事是真正重要的事，那些事会在意志薄弱的时候横插进来，搞乱生活；也不要偶尔一次的热情，接下来各种自我补偿的小时开始占用时间。日复一日保证自己的创作不要间断5，清扫道路上的障碍。善于利用休耕器，不要让头脑和精神被无关的琐事充塞，一旦时机到来，就能迅速重新投身纸币
  • 作家是天生的还是养成的
    • 没有人生来就会写作，先是读者，然后才是作者。没有无师自通的作家，只有苦读不辍的作家，没有书籍，写作者就没有依靠写作与很多领域相似，必须专注的付出极大的努力首先需要话费大量的时间来掌握这项技艺的基础，然后日复一日年复一年不计回报的努力，自始至终对细节一丝不苟。还会经历失败的开端，考验和挫折，推翻重来，字斟句酌，在惴惴不安和绝望之下依然埋头苦写，数年如一日的做着热身运动，只为有机会登上舞台的那一天写作写作再写作，别无他法
• 创意
  • 故事的灵感从哪里来
    • 写作生涯一定会遇到灵感不够的情况，如果满脑子都是表达的意愿，但关于自己的生活和周遭环境却没有半点实在的想法，那就不该写作。问题不在于怎样找到令人惊艳的、了不起的创意，而是如何获得让自己的写作可以持续进行下去的源源不断的想法三种典型的误解：1，等待灵感自己光临。要把想法、见闻、各种各样的经历统统记下来，培养习惯，坚持下去2，不相信自己。对很多作家来讲，写作的冲动来源于对阅读的热爱，读到的伟大作品跟自己表达出来的相差巨大，便力不从心、意志消沉。要意识到一部伟大的作品也是作家无数作品中挑选出来的。给自己一点时间，一开始写出什么不重要，养成习惯才重要3，并不是真心对生活感兴趣。要发自内心的对人们有一种条分缕析的、寻根究底的、富于文学意义的兴趣一些建议：1，开始写。随便写点儿什么，养成习惯，坚持下去。一开始以量为主，等训练自己到迅速吧想法转化成文字，再提高这些散记的质量，取其精华2，笔记和档案。随时不分昼夜的记录浮光掠影的思绪。掌握某个题材的最好方法就是不断地收集、整理和归档一切与主题相关的材料。3，阅读。多多益善，为了更深刻的理解生活记忆我们所处的世界。不要总幻想远方的浪漫和冒险4，写自己。你最好的作品一定是贴近个人的，可以把被人放进来，但所讲的事情和感受要保持不变5，把家当成实验室。仔细观察身边的人。（发挥想象力，你会看到什么？他在做什么？有什么问题正困扰着他？他的英雄是谁？他做什么来表达自己对英雄的崇拜？要是他发现自己的英雄曾经干过一些相当可鄙的事情呢？会对他造成什么影响？他的梦想是什么？他有什么能力来取得成功？为了获得成功，他又要和自身的什么缺陷抗争？）。深入了解一个具体的社会问题，最好拿到一手资料，着重发掘各个侧面的感性要素6，写作会揭示生活的秘密。从所见的事实中推演出更重大的意义。必须巨细无遗的记录一个角色在数不胜数的情况下的所有行为，很快开始看出各个细节之间的关系。起对人物的认识还没形成之时，这些关系都是看不到的7，向伟大的作家学习。角色在没有落到纸面之前是不会活过来的。当发现自己的头脑没办法想出一个足够好的故事灵感时，动笔写下已经知晓的东西就是最好的办法
  • 一个人的头脑风暴
    • 要是所有流淌过生活的素材我们都能滴水不漏地利用起来，那我们一周接收的素材，就够让我们每周五天一直坐在打字机前，接下去两年都得如此。口耳相传的轶事、报纸新闻、杂志文章、社论、引人深思的格言，还有偶然读到的历史故事。如果我们特意找寻，任何见闻都可能成为一个精彩故事的引子。虽然一开始算不上是故事，但能给我们提供创作的基础制成卡片，满足故事创作读完别人写的故事，你就在卡片里找一找有没有对应的描述，再思考一下作者是怎样把一个最基本的骨架完善成一个故事的
• 开头
  • 一开始
    • 出色的第一句、第一段和第一页，每一个都能让你的小说多一分卖出去的机会。但是有一个前提，那就是你得有一个想说的故事一旦在开篇就抓住读者的眼睛和情感，再给予他们欢畅和激情，这个读者就是你的了
• 中段
  • 小说的中段
    • 作者一页一页往下写，目的就是把读者带向结局，但他又要在故事往前发展时一直控制住读者作者一页一页往下写，目的就是把读者带向结局，但他又要在故事往前发展时一直控制住读者对白也是作者在小说中段部分必须关注的重点：对白节奏要快，拖着读者往前走，但又要吊住他的胃口
• 结局
  • 如何避免草草收场
    • 为了避免虎头蛇尾，爱伦·坡建议作者先把结尾写出来，所以许多成功的作家会采用这种“倒写”的方法。所以，你一旦想到了一个故事、一个角色或一个前提，就要明确自己的终点，规划出最佳路线，还要知道中间要拐几个弯。如果你能在灵感的激励下写出一个结尾，那你写起故事来就会更容易，也更有底气。让人满意。真诚地、合理地解答了小说中的问题，绝对不瞒骗读者，也不让人感到挫败（然而生活常常如此）任何一个故事都可以有好几个不同的结尾。你选择的结尾要让人满足，符合小说的情绪和主题，出人意料，与角色的成长逻辑相合，并且予以读者某种期待
  • 结局难料
    • 我们的读者通常都很聪明，读过的故事数量甚多。他们很清楚哪些套路已经被无数小说用过了。不希望自己的故事被一眼看穿，显得笨头笨脑，所以得小心地规划战略，才敢和读者在智力上一较高下。
• 修改
  • “迎合”是个坏词么？
    • 编辑们确实对自己要选什么样的小说给读者很有想法。从商业角度来说，你应该让故事朝向正确的方向。但在迎合之前你得先有个故事，一个正正经经的故事，否则编辑们一眼就能看出作品中的虚情假意。
  • 退稿自查
    • 一个畅销书作家，一定会经常将自己卖不出去的心血之作肢解检查，想要搞明白被退稿的原因。大多数情况下，他们能很快发现病灶并加以矫正，最终让作品得以发表。其他人就未必有这样的本事了。但等你尽可能把写出来的东西放到一边，过几个星期再看，你会惊讶地发觉故事里的缺陷一览无余。二十五种错误：1．开头的位置对吗？2．开头是不是太慢了？3．故事的情绪确定了吗？4．你的闪回处理得好吗？5．你写的东西你自己是不是了解？你要了解自己写的东西。6．你把年代写清楚了吗？7．你有没有写不必要的情节8．语句是不是重复？9．你有没有写一些不必要的角色？10．你的角色性格是否始终如一？11．是否滥用词语？如果你在手稿中发现某个词或短语出现得太频繁，不如翻一翻辞典，通读里面的例句并活用一些新词。12．对白是否生硬？完成小说初稿后，把里面的所有对白按照你的描述读出来，如果你还没有养成这样的习惯，那么现在就开始吧。只在脑海里模拟过的对白真正从嘴里说出来时感觉会大不一样。13．事实是否准确？对事实进行查证并不太费工夫，那何不努力做到正确呢？不要自己瞎猜。14．你有没有破坏场景或者情绪？不要让故事里混进无关紧要的东西，尤其在高潮时刻。15．是否陈腐老套，或者矫揉造作？16．情节是否连贯？17．是否言之有物？有没有觉得故事表达出了某些东西？你有没有传达自己的观点，或做出某种价值判断18．你的小说讲逻辑吗？19．你的主角是自己解决了问题吗？20．这是一个故事，还是一篇散文？一篇短篇小说远不只是一种氛围或一段描写。它通过一连串的事件创造出一个亟待明确解决的情境。21．高潮是不是太短了？高潮无比重要。不要把它当成一个用于迅速收拢线头的事件，匆匆略过。22．小说结束得太快，还是太慢？23．行文是否冗赘？24．你是否仅为自己写？作者会尽一切努力在写作中取悦自己，但除非他写的是日记，不然就要让别人也觉得有趣才行。25．你有没有让读者思考？给读者一些余地，让他自己来想象画面，总结主题。
  • 忌讳的主题——今时不同往日
    • 是属于美国式的要注意的政治正确，不具备参考价值
• 边读边写
  • 短篇小说之我见
    • 深且广地阅读其他作者的短篇小说作品，你就会慢慢学会用小说的眼光去思考，而不会陷入八股文、说明文或是其他体裁的写作模式，摆在你面前的只有紧凑的、效果有限的唯一一种文体——短篇小说。这一点毋庸置疑，而且至关重要而除了真正下笔写作，最好的了解方式就是熟悉优秀作者们的作品，并且会因为这样的限制而感到兴奋异常、跃跃欲试，认定你要表达的主题不可能通过其他方式来展现所以只能耐心地建议：去读契诃夫、莫泊桑、凯瑟琳·曼斯菲尔德、舍伍德·安德森、D.H．劳伦斯等众多名家的作品，还有当代的优秀小说家伯纳德·马拉默德、菲利普·罗斯、杜鲁门·卡波特、卡森·麦卡勒斯、皮特·泰勒的作品。就是多读之外还要多写。虽然数量不代表质量，但是没有量的积累，我不知道作品的质量能好到哪里去。不过关于多写，有一件需要考虑的事情，那就是首先你得真的想写
  • 俗套小说与高级小说
    • 短篇小说的两大支柱：莫泊桑和契诃夫一个故事的标准价值所在：情节、悬念、深刻的角色塑造等等
• 永不放弃
  • 写作者永不放弃
    • 我鼓励他们记日记，这样写作就会变成日常惯例。正如毛姆所说：“写作是一个很容易培养并且很难破除的习惯。”
  • 一夜之间男孩成了作家
    • 真正亲身经历的冒险反而不会与写作产生什么关系为了培养这种超脱的能力，我总会建议新人作者以彻底的诚实态度来记日记（不要想着会有人读到），记下自己的感受、问题、情绪、反应、随意的想法、所受的诱惑，以及一切私密的假想和日夜的梦境。一本诚实的日记会帮助我们扯下自身思想的遮羞布。创造比我们大多数人想象的要深刻许多。它从人内心最深处神秘地涌现，为了让你的灵魂与之产生共鸣，你必须调整、平衡自己，极尽可能地接近真实，最终写出最真挚的作品。
• 投稿
  • 卖出去，卖出去
    • 把写好的故事卖出去的难度不亚于写作本身。卖字为生的人遭遇退稿是常有的事，不要因此消沉。每一位成功的作家都收到过退稿信。他们正是由此学会了如何把作品卖出去。
• 转场
  • 转场的
    • 1．在写作中，有时候仅通过排版来标明转场也很有效。比如，在段落之间空一行就可以了。2．用标志性的短语来引出转场。如，“第二天……”“一个月后……”“山谷迎来了冬季……”等等。3．为了避免转场生硬，不如给读者一些暗示，让他能够预见转场的出现4．通过对白让读者预见到转场。5．通过叙述让读者预见到转场。6．下一场景的环境描写，也是提醒作者转场出现的线索。
  • 对写转场的五个建议
    • 第一个是情绪。上一个场景结尾处表现出的情绪被带到下一个场景物品和情绪一样，也能轻易地跨越两个场景用天气来转场不太能提速，但能够为故事增添一种合适的氛围。如果视角发生变化，名字就可以作为写转场的工具时间转场只是一个简单的短语，但能让读者知道场景变换后，时间过去了多久。
• 闪回
  • 如何运用闪回
    • 想要让角色更有深度、更有层次，闪回必不可少，而且其功能也是不可替代的。通过描述几年前（昨天也可以）发生在主角身上的事件，读者能够更清晰地理解这个角色为什么今天是这样。也就是说，在你为角色设置的各种情境中，读者能更好地理解他为什么会做出这样的反应。运用闪回的诀窍就是，要轻巧地穿梭来往于角色的现在和过去，同时不会打破你费尽心力营造的故事基调或者情节的连续性。从某种意义来说，闪回是作者递给读者的镜子，读者从中能够看到角色的正面、侧面和背面
  • 闪回运用须知
    • “过往就是铺垫。完全按时间顺序讲的故事太陈腐。闪回则能让故事保持新鲜有趣
• 视角
  • 如何选择合适的视角
    • 故事属于掌控情节的那个角色视角就是你发展故事的情节时所依据的情感焦点短篇小说需要浓烈的情感，那就必然要用主观视角来写1．情绪。要选择的角色会带来一种弥漫整个故事的情绪，这是身为作者的你希望带给读者的情绪。2．冲突。合适的视角能够加强故事的冲突。要选择最急于解决问题的角色，其性格特质会带来最强烈的内心冲突，其跟背景中的其他角色也有冲突。3．悬念。视角角色在整个故事中都在努力尝试解决问题，自然也就承载了悬念。4．读者认同。视角角色必须能够以最快的速度在读者心中建立起最强烈的认同感。这样读者才会认同故事的情节。5．作者意图。视角角色必须通过故事的情节，向读者传递作者的意图。结局无论是好是坏，对这个角色的影响一定要是最大的，并且角色一定要表现出令人信服的变化。6．能力。视角角色拥有解决问题的能力。写作讲究的是演绎。如果你展现的是视角角色的行为、言语和想法，以及其他人对其的反应，读者会觉得这个角色更加生动。所以最好避免使用记录性或者陈述性的语句来描述角色1．通过行为。视角角色的行为揭示了其个性。2．通过对话。对话可以让角色在读者眼前栩栩如生3．通过想法。读者会非常在意角色的想法4．通过其他角色的反应。视角角色是故事里的焦点，所以你要用其他角色的反应来实现众星捧月的效果。
• 冲突
  • 如何将冲突戏剧化
    • 一篇短篇小说中的大场景由四种要素构成：1．两股对立的力量相遇。2．作者对相遇双方内在冲突的深入发掘。3．对于相遇结果的暗示。4．双方相遇的结果必须是下一个场景中所发生事件的主要原因，并承担场景间的过渡的角色。大场景之所以能够立得住，是因为作者通过它们对特定情境中内在冲突的要素进行了分析开头：1．建立场景。2．介绍主要角色，间接交代他们大致的年龄，确定叙事视角。3．定下文风和基调，让读者知道自己在读一个什么类型的故事。4．将最终会引出困境的情境作为背景介绍。5．埋下伏笔，吸引读者一直读下去。展示一个小问题，这个小问题稍后会演变成困境，或唤起读者对主角命运的兴趣。中段：1．展示困境。2．展示主角一系列尝试解决困境的努力，但最终都是徒劳。3．展示一段反高潮，主角似乎终于可以解决困境，但遭遇了前所未有的失败，以至于读者开始相信根本不存在圆满的解决办法。4．中段的第三步迫使主角做出痛苦的抉择，最终会引出解决办法。结尾：1．困境得到圆满的解决，并且读者认为解决办法是可信的。
  • 对你的角色狠一点
    • 编辑口中的“单薄”，通常指情节结构中缺少冲突。优秀故事的骨架也不会有太大的差别，因为各个部分也是为了特定的目的而组合到一起的。但是，当我们给故事骨架披上血肉和筋络，角色、主题、背景、情绪、风格和各种其他要素各就其位之后，不同的小说就像各人的性格一样大异其趣了。在你计划这样做之前，大量的经验，经过你再次的加工，都会进入你的故事。这些东西决定了你故事的主题以及所有的组成部分，让你的故事有别于其他故事，哪怕你故事中的基本冲突早已被前人重复过许多次。而这种基本冲突往往能够带来最有冲击力的故事。一个好故事，本质上就是对冲突的记录。主角先是发现冲突，然后随着故事发展，冲突不断加剧，直到高潮段落来临。最后在结尾处，冲突得以化解。最安全的方法就是提前规划故事，并且只在你知道方向的前提下开始写作规划依靠的是思维，而不是情感。你越是坚定地只靠思维规划故事，你故事的结构就会越漂亮。
• 情节
  • 情节于当今小说中的地位
    • 情节，就是一串有因果关系的行为序列。出于对小说整体性的考虑，情节会被剪裁取舍，以配合其他要素。动机最大的意义在于将角色和情节联系起来
  • 从前提开始的短篇小说
    • 故事的前提很简单，就是对故事主题的一句概括。类似下面这样的前提：1．过分的野心导致背叛、最终醒悟并受到惩罚。2．爱情会征服放任。3．自吹自擂，最终自取其辱。在开始写作之前，应该用前提来检验一下你的故事，看看你的故事能不能被塞进一句话里前提里应该包括三件东西：角色、冲突、解决
      • 好奇怪，没看懂
  • 切勿说真话
    • 你如果不会撒谎、不会夸大其词，就写不了小说困境故事里的困境和解决方法必须要比现实生活中的遭遇更加有趣才行你越是夸大，越是撒谎，你笔下的困境就越复杂；而困境越是难解，小说也就越好看在任何一种困境里，要让重要的事物处于危机之中，并且解决方法必须来自困境内部。在编写困境时需要避免四个问题：1．困境与日常生活的遭遇太过相似2．困境很容易就能解决3．困境被不是主角的角色解决了4．困境被天意、机缘或是巧合解决了
  • 无情节的故事
    • 其实很多小说是有情节的，只是初读之下很难发现而已这些故事自有特殊之处——情感的冲击力和感染力
• 场景
  • 创造场景
    • 有人把专家定义为：懂的不比你多，但更会组织语言，还会用幻灯片的人。新手往往情节缺乏组织，或是场景缺少生动的画面质感——场景之于故事，就像幻灯片之于演说，一个充满悬念、结构得当的场景胜过洋洋洒洒的解说。一篇短篇小说，或者一部长篇小说，是一系列不断展开的画面，层层递进的场面刺激着读者，使他有机会看到角色行为的深意。这就意昧着作者应该用画面而不是叙述来表达观点和想法。从一个令人兴奋的场景出发，建立起整个故事。你也可以先规划好整体情节，再将其分解成一个个场景。每个场景都必须包含：1．精心描写的角色；2．随着事件发生不断加强的冲突或矛盾；3．时间界限（何时）；4．空间界限（何地）；5．情绪界限（该场景在故事中的确切氛围）。你在开始写自己的故事之前，先把剧情分解成一个个场景，每一个都要有具体的时间、地点、情绪、冲突和非同寻常的角色关系。在确保所有的场景都包含这些要素的基础上，第一个场景一定要抛出一个极具悬念的问题，把读者牢牢地吸引住。小说的最后一个场景还必须提供一个解释，把所有的线头和绳结都收拢到一起。通篇小说中，重点要一直悬而不决，牢牢吸引读者，直到最后的高潮将悬念一一解开。除了启示和解释，你还可以在高潮场景里加一点意料之外但符合角色设定和故事发展的东西为了保证最终场景里有这三要素：启示、解释和意外，你应该将这三要素提前构思并写出来，加入到场景描写的必备五要素之中：突出的角色性格、矛盾冲突、地点、时间和情绪基调。规划好每个场景的内容，保证在推进故事时，场景不会重复矛盾的主体可能是互为对立的角色不管场景有多少，每个场景有多长，从头到尾都要有情节和人物关系上的起伏，也必须包含五种要素：鲜明的角色，渐强的冲突，时间界限，地点界限，还有情绪界限。
      • 最近一直在重读《白姬绾》，典型场景就在缥缈阁中，一层，两层
  • 用场景来检验你的故事
    • 场景的好处数不胜数，会赋予你的小说结构和连续性，可以处理章节之间的断裂，会推进角色和情节，并且场景间的转换体现了时间的流动，使得角色的变化因为有时间作为参照而更加可信1．会面——对立的两方力量会面。记住，这两方力量或人物必须发生碰撞。一定要有情绪。2．目的——每个场景都要有目的。3．角色互动——可以包含这些要素：尝试询问或寻找信息；告知，或传达信息；通过论证或逻辑来征服对方，使之信服；劝说；影响，吸引；强迫。4．结局——胜利、失败或放弃。5．引出下一个场景的后续或者后果（事件的状态；心智的状态）。“角色互动”中的前三项是以理服人，后面两项是诉诸情感，最后一项则是使用强力。有时候，一个人为了抵挡灾难而做出的努力，要比他为了克服障碍或者战胜对手而经受的苦难更加有趣如果你有了一个会面，或者一个目的，这就是你的开头。通常目的就会引出会面。很多场景败就败在没有目的上，原因也很简单，作者没有给角色一个需要达成的目标。主角们因此没有任何值得拼尽全力去获得的东西。
      • 如果你选择的角色出身不同，导致他们的背景和天然形成的价值观不一样，所以他们从一开始就无法理解或是同意彼此，读者的兴趣就会更大
• 描写
  • 不具名的合作者
    • 读者会对书中的描述有自己的想象，甚至会把很多作者没有提到的场景细化读者是最好的帮手，因此作家要挑选的要素和细节十分重要。剩余的可以大胆让读者尽情地想象
  • 简洁为上，化景入情
    • 现在忙碌的生活中，读者更喜欢故事，而不是散文读者想要看到的是背景与故事和人物的关系非同寻常的环境应该融入故事之中，而不是游离于其外避免使用被动句，多用名词和动词，避开形容词和副词好的描写会照顾到所有感官
      • 初学者往往着迷于副词：他“生气地”说，她“安慰地”说，他“勉强地”回答。应该让对白自己体现情绪。让他说的话表现出生气；让她的回答显示出安慰。
  • 如何描写
    • 说什么无所谓，怎么说才重要，很多主题都被写过以非凡的眼光观察平凡的事物。这一章作者举例了很多毛姆的作品，提炼出一个角色身上最明显的特征，然后诉诸文字这就是为什么一个初学写作的人要广泛地阅读，去学习顶尖的作家怎样具象化地描写
• 对白
  • 直入主题是最好的对白，清晰直接让每个角色有自己的腔调，自己的特征和标志性的说话方式马尔文开口说：“我没有什么要问的。艾莉死了。”更好的写法是：“我没有什么要问的，”马尔文插话说，“艾莉死了。”将意外元素往后放放，能让读者心生悬念、为之折服对白是承载信息、情节和角色的宝贵工具，对白受到的最让人烦闷的限制可能就来自“他说”和“她说”
    • 《白姬绾》里经常有“道”“笑道”“诡笑道”“掩面道”这些，或者把“道”去掉，所以印象深刻
• 角色
  • 让你的角色活起来
    • 1，直接描写2，描述具体而生动的细节来丰满自己的角色，细节只包括能够展现人物个性的那些3，可以通过描述人物所处的环境来表现人物（自己创造的日常环境，面对陌生环境的反应）4，人物的想法，他脑中的意识流或者面对特定事件时的内心活动5，展示角色对其他人的反应6，通过角色说的话表现角色特点7，写他的动作，习惯性的小动作，做某事的特别举动或者一贯做派话语和举止是描写人物最有效的方法为人物设定一种基本品格，一种根本的、长久的、关键的特质所有的创作都是个人价值观的表达，对任务基本品格的选定就是个人抉择的真实体现两种可能利于理解人物的办法：1，以自己的认知、心理和情感对人物认识的越深，赋予其血肉的可能性也就越大2，特意做些什么去理解角色，将各种细节融会贯通动笔前要很好的理解自己的角色，可以观察别人先从和自己最相似的角色写起，逐渐提升能力。最起码和自己选择要写的人物产生共鸣，要对角色怀有真切的兴趣
  • 新时代的陈词滥调
    • 时代变了，读者对于角色有不同的想法和认同感，会带入自己进入角色读者本身有缺陷，他也很清楚将优点写的像缺点的功夫不好掌握，关键在于贬人却不伤人
  • 让角色活灵活现的同理心
    • 把角色写的栩栩如生需要的是同理心，这种想象力让自己放进角色所面临的处境之中这需要作者放低自我，把自己清空，让另一个人格暂时接管自己听从这个角色，而不是对这个角色发号施令
  • 疣的价值
    • 指的是凸显人物最与众不同的东西，用来强调他的第一无二
      • 比如鬼灭之刃的花札耳饰？
  • 创造讨喜的角色
    • 作者的意思是不用刻意营造我觉得还是要看观众喜欢吧，既然是讨喜，那就是讨观众读者喜欢比如有的喜欢甜宠，有的喜欢各种金手指，有的就喜欢搞事业、不要恋爱而一部作品中一般会有很多个角色
• 主题
• 规划依靠的是思维，而不是情感。你越是坚定地只靠思维规划故事，你故事的结构就会越漂亮。