剪辑和蒙太奇——第四章

这是一篇关于剪辑和蒙太奇——第四章的思维导图，主要内容有剪辑意义、经典剪辑、苏联蒙太奇理论、风格化剪辑。

剪辑和蒙太奇

• 剪辑意义
  • 工作内容
    • 电影基本结构单位
      • 单个镜头
        • 摄影机从开机到关机记录下的画面，是最基本单位
      • 一组镜头
        • 连续拍摄某场景、动作、人物的几个镜头，可能从不同角度、景别拍摄
      • 一场戏
        • 镜头记录下的在同一场景、时间所发生的事件
      • 一个段落
        • 由上述单位组成，讲述故事的情节
    • 剪辑点
      • 满足6条件
        • 情感、故事、节奏、视线、二维特性、三维连贯性
      • 选择镜头
        • 剪裁时间
      • 镜头长度
        • 控制戏剧性强度，引导观众情绪
      • 镜头关系
        • 并置、平行、因果等，讲述故事或表达思想
  • 如何塑造时间
    • 延长时间
      • 延长是指电影放映时间比时间发生的真实绝对的物理时间长；基本手段是在一个时间段内发生的场景分割为不同镜头单元，交替或平行剪辑使绝对时间成倍成长
      • 延长戏剧性场面的时间—强调与震惊；推迟重要时刻的发生时间—建构和提升悬念
    • 压缩时间
      • 压缩是指电影放映时间比场景、事件发生的据对时间短；基本是分镜头剪辑，保持情节的流动性并截取有特征的几个动作片段，方便叙事且提炼故事变化环节展示时间流逝
  • 剪辑推进叙事
    • 将一个场景拆解为不同景别，改变观众视点，按照情节的紧张、重要程度安排镜头景别与时间长度，同一时间对俩场景的事件进行交叉剪辑，从根本意义改变电影的时空结构
    • 利用人的“完形心理”，在连续接收到的信息之间建立联系，人会在上下镜头之间建立空间连续性和因果关系
• 经典剪辑
  • 180度原则
    • 指机位设在主场景的180度范围内，也叫“轴线原则”；轴线也叫“视轴”，是情景之间假设的人物视线交流或人物的运动线，后者也叫“运动轴线”
  • 三镜头拍摄
    • • 1镜
        • 主机位，用于拍摄建立关系的镜头，给观众一个清楚的事件发生的空间概念，明确演员之间的位置关系，有助于吸引观众注意力以便后面的场景细节在该空间里展开
      • 2镜、3镜
        • 互为外反拍，带人物的关系（可过肩镜头），镜头越靠近轴线画面越有魅力，二人关系越显紧密，使空间具有一定的透视感
      • 4镜、5镜
        • 局部镜头，互为内反拍，画面没有透视感，是单人镜头，暗示人物视线的交流和对应
      • 6镜、7镜
        • 两个骑轴镜头，是视线交流感最强的一种，表示视线的彼此看中
      • 8镜、9镜
        • 平行镜头与视线相反，演员侧向观众，没有空间透视感，画面构图比较乏味，但常常可以暗示冷漠、对峙的气氛
    • 核心
      • 将观众的注意力始终统一在一个封闭空间幻觉里，通常情况下尽量避免跳轴
    • 必要条件
      • 连贯剪辑出稳定的时空，剪辑师组织镜头时需将一场戏的动作、人物表情分解开
        • 仔细安排远景、中景和近景镜头，不断改变观众视点制造戏剧性
  • 交叉、平行剪辑
    • 交叉——相同时间发生的事：有时一个场景内不同人物的镜头单元之间
      • 有时不同地点但剧情有因果关联的场景之间
    • 平行——不太强调事件发生的同时性，而是强调两个平行剪辑场景中的内在联系
  • 匹配的剪辑
    • 概念
      • 指上下镜头在进行组接时所应该具有的连贯或对应关系，使观众保持视觉上的流畅性
    • 画面元素的匹配
      • 景别
        • 一定形式的有规律变化的景别，产生积累或对比的特殊视觉效果进而渲染某种气氛
        • 不同拍摄主体的同类景别的组合，可制造一种积累效应
        • 两极镜头的对比和连接（大远景和近景、特写的组接）容易造成视觉上的震惊感
          • 切换速度慢时还可营造凝重肃穆的氛围
      • 影调、色调
        • 同一场景中整体色彩趋势和用光应该接近一致，没有很大的反差，不让观众产生跳跃感
    • 包含运动的匹配
      • 动作匹配
        • 又称“隐形剪辑/无缝剪辑”，在一个动作启动阶段设置剪辑点，下一个镜头变换景别或角度拍摄这个动作的后半段，仿佛没有剪辑一般
          • 省略动作过程的剪辑着眼于动作片段的组合，用代表性的动作片段直接跳接或插入镜头，使两个动作局部连接在一起
      • 节奏的匹配
        • 节奏中包含镜头时间长度、画面内动作快慢、镜头运动快慢、画面视觉强度高低、声音强度高低这几个部分的相似与反差关系
      • 方向的匹配
        • 画面中物体运动方向的统一，保证空间的稳定感；镜头运动方向的相对一致性；人物视线方向的一致性；遵守轴线原则
    • 位置的匹配
      • 前后镜头中的同一主体在画面中的位置一般应保持在画面同一侧
      • 当主体向某一方向运动时，剪辑点的位置应选择在前后镜头主体形象重合或同一区域时
      • 在组接大全景镜头时，还可以考虑将主体放置在对称的位置上
    • 视线的匹配
      • 电影中一旦出现视线关系，理应构成一组镜头：看+看到+反应的三个镜头
• 苏联蒙太奇理论
  • 电影蒙太奇形式
    • 杂耍蒙太奇
      • 又叫“吸引力蒙太奇”，挑选有感染力的镜头影响观众情绪，迫使其接受影片中的观念
        • 能让创作者抽象的评论和思想以具体可感的形式作用于观众
    • 理性蒙太奇
      • 追求电影富于激情的叙述和理性思想的传达，以“冲突、对列”为核心原则分析各组合可能产生的冲击效果
    • 垂直蒙太奇
      • 专注于电影声音和画面的有机结合而产生的情绪张力，其中的关键是“运动”
  • 爱森斯坦的蒙太奇
    • 将抽象的、主观的思想像楔子一样安排进叙事画面之间，主观性非常强烈
      • 其数理化和公式化的处理方式是比较反戏剧的
    • 对电影的伤害是过于沉浸“讲述”—阐述思想，而轻视“展示”—用故事本身说话
• 风格化剪辑
  • 法国“新浪潮电影”和非连贯剪辑
    • 弗朗索瓦 · 特吕弗的《四百击》使用一些打破时空连续性的反常规剪辑手法
    • 新浪潮电影并不是最早使用非连续剪辑的电影，但却将其发展成电影风格
  • 跳跃剪辑
    • 跳接
      • 两个镜头内主体相同，摄影机的镜头、角度差距不大，连接在一起时银幕会明显跳一下
    • 连贯剪辑追求的是建立故事的幻觉，而跳接正是为了破坏，让观众保持和电影叙事的距离感，调动观众主动思考镜头连接后的意义，有效压缩时间、强调动作结果、出人意料
    • 跳接常以观众欣赏心理的能动性和连贯性为依据，并非毫无逻辑地随意组接