艺术的本质

艺术的本质是艺术这种事物的内在规定性，是艺 术外在形态掩饰下的特征，是艺术之所以为艺术的 内在规定性，每个事物都有自己的感性形态，但外 在不等于内在，它只是事物的外表特征，即我们可 以通过感官直接把握的特点。本质则隐喻于形态， 又决定着形态。艺术的两种存在方式即物质存在和 观念存在，后者借前者传达自己，它本身不能直接 表现，这种观念存在才是物质的本质存在，因此， 艺术的本质是一种意识形态而且是审美的意识形态。

艺术的本质

• 艺术的本质
  • 名词解释
    • 子艺术的本质是艺术这种事物的内在规定性，是艺术外在形态掩饰下的特征，是艺术之所以为艺术的内在规定性，每个事物都有自己的感性形态，但外在不等于内在，它只是事物的外表特征，即我们可以通过感官直接把握的特点。本质则隐喻于形态，又决定着形态。艺术的两种存在方式即物质存在和观念存在，后者借前者传达自己，它本身不能直接表现，这种观念存在才是物质的本质存在，因此，艺术的本质是一种意识形态而且是审美的意识形态。
• 模仿说
  • 名词解释
    • 模仿说认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿，这是一种关于艺术起源最古老的理论观点，它在古希腊的哲学家中较为流行，德谟克利特，亚里士多德等人均持这种观点，模仿说在西方的影响力极其深远
  • 代表人物
    • 德漠克利特
      • 用从蜘蛛身上学会织补 燕子学会造房子 天鹅和黄鹂学会唱歌来举例
    • 亚里士多德
    • 赫拉克利特
      • 用颜料和音乐举例
    • 达芬奇
      • 绘画是自然界一切可见事物的唯一模仿者，绘画也是一门科学，是自然合法的女儿，因为它是从自然产生的。
        • 举例中国艺术理论中的类似观点
          • 《管子》认为“宫商角徵羽”的声音是从自然界产生的
          • 南朝画家宗炳《画山水序》
          • 谢赫《古画品录》提出“六法”
          • 唐代张璪“师造化”
  • 举例
    • 西班牙北部阿尔塔米拉洞穴
    • 法国蒙地亚克 拉斯科克斯洞穴
      • 发现了约两万年前旧石器时代的壁画
  • 评价
    • 积极
      • 模仿说的积极意义在于，它坚持了唯物主义反映论的科学认识，揭示了艺术创作与现实生活的密切关系
    • 局限
      • 一是它虽然承认艺术来源与生活，但是忽略了人的社会实践的因素和情感因素
      • 二是它只强调机械的描摹自然和生活，却将艺术中占很大比重的表现性因素置之不提，因此很难全面地把握艺术的起源和人们从事艺术活动的基本动机
• 欲望本能说
  • 名词解释
    • 欲望本能说认为，艺术是人潜意识的外在表现，是人性本能受到压抑后为求心里平衡而营造出的一个替代性的虚幻世界，这种说法对现代艺术思想乃至整个西方美学界都发生着深远的影响，并逐渐形成一个势力强大的独立美学流派，欲望本能说的提出者是奥地利精神病医生弗洛伊德
  • 代表人物
    • 弗洛伊德
      • 19世纪末20世纪初奥地利精神病医生
      • 代表作《精神分析引论》
      • 弗洛伊德首次提出了潜意识的概念，在他看来人的欲望是潜意识活动的源泉，他认为人类文化最有价值的东西是对本能欲望的抑制之上。而这种本能欲望就是性本能。 弗洛伊德认为，倘若这种本能不能通过活动而得到释放就会走上精神失常或犯罪的道路，而艺术就是摆脱和解决性压抑的唯一方式。 弗洛伊德对艺术与欲望之间的关系有一句很精炼的表达“美的观念植根于性刺激的土壤之中”在他看来艺术就是人在性压抑状态下寻求释放的一种精神途径，艺术的本质就是欲望本能的实现
• 情感表现说
  • 名词解释
    • 情感表现说认为艺术是人类情感的一种表达方式，这种学说自19世纪后期在西方逐渐流行起来，并在二十世纪发展到顶峰其代表人物是意大利美学家克罗齐和英国史学家科林伍德
  • 代表人物
    • 克罗齐
      • 克罗齐是最早系统提出情感表现说观点的，他在《美学原理》中提出“艺术就是直觉，直觉就是表现”克罗齐认为艺术的本质是直觉，直觉的来源是情感。因此艺术归根结底是情感的表现，尤其是抒情的表现。真正的艺术活动只能在艺术家的心灵中完成，一切艺术都是情感的表现。
    • 科林伍德
    • 托尔斯泰
      • 俄国作家托尔斯泰在《艺术论》一书中将艺术创作过程与创作素材结合起来进行论述。他说，艺术家在自己心里唤起曾经一度体验过的情感，并在换起这种情感之后用动作、线条、色彩以及言词来表达这种情感，使别人也能体验同样的情感——这就是艺术活动。可见，托尔斯泰对艺术情感性特征的认识是比较深入的。
  • 代表作
    • 蒙克《呐喊》
    • 凡•高《向日葵》
    • 康定斯基《构图二号》
  • 评价
    • 情感表现说在一定程度上接近创作实际，阐明了艺术的本质特点之一就是表现情感，突出了艺术家的主体精神，艺术创作离不开情感表现，情感表现是艺术创作和艺术内涵上的重要方面。 但是它的片面之处在于割裂了艺术与外界事物和社会生活的联系，导致了艺术与社会大众的对立。
• 符号说
  • 名词解释
    • 符号说是西方符号美学界对艺术本质的解释，认为艺术是人类情感符号形式的创造。代表人物有德国恩斯特•卡西尔和美国哲学家美学家苏珊•朗格成为20世纪有重要影响力的艺术理论流派。
  • 代表人物
    • 恩斯特•卡西尔
      • 将艺术定义为一种符号语言。
    • 苏珊•朗格
      • 苏珊•朗格对卡西尔对符号理论进行了系统化的发挥，她将符号区分为推理的符号即语言符号，和表象的符号即非语言符号，并进一步发展了非语言的符号论——把艺术视为具有表象形式的独立符号，即表现情感的符号 苏珊•朗格强调艺术表现的是人类的情感而非艺术家个人情感的发泄，因此她区分了“表现 ”和“自我表现”。
  • 评价
    • 苏珊朗格的艺术本质论将艺术的本质和人类的本质结合统一起来。他认为艺术是人类文化的一宗特殊的符号形态 。立足于人类文化活动的总体背景来揭示艺术的本质和功能，使艺术本质的理论得到了进一步的丰富。 该学说虽然提出了富有启发性的见解，但是“符号”究竟是什么，艺术究竟是不是“符号”有没有抽象的普遍人类情感等问题未做出圆满回答。