导图社区 吉他教学笔记
吉他老师要求
要乐理必须过硬
根据想去的机构要求
大曲小曲都要能拿到谱子都可以上手
solo
音阶
扒谱
手法
节奏感
自弹自唱
当上后
了解学生情况
了解吉他各个品牌
备课
打基础
培养兴趣,解决问题,乐曲理解,表现。
记录学生的进度、错误、优缺点
实质性教学计划
由浅入深
系统、规范
形成自己的特色
手指独立性,音阶,琶音。检查作业
编配练习曲
讲课
布置练习时归纳点:
1.练习目标是什么(练这个练习我们要练什么)
2.怎么样练(方法是什么,要注意的细节是什么)
3.达到什么样的目标
4.检查点是什么
实操
扫弦
为什么有的老师说不用教
通过听和模仿完成学习是捷径
通过基本功练习攻克瓶颈
渡劫
需要掌握的技能
节奏感
小节感(数拍子)
律动感(捷径是通过模仿习得的)
强弱
长短
扫弦手法
双数上下交替
空的节拍手要甩动,但不要碰到琴弦
三连音的两种手法
基本练习
每小节开始喊 1
60bpm
小节感
黑色
拍手
白色
不动
四分音符
强弱
黑色
强扫
白色
弱扫
八分音符
上下扫
黑色
下上
白色
下
十六分音符
下上扫
黑色
下上下上(1234,2,3,4)
白色
下
但是扫弦是比较自由的,不能太苛刻于按照包含的琴弦范围,一般下扫可以多扫几根,上扫时一般最多不超过4根,以3根左右为合适。不管下扫还是上扫都不能把6根琴弦全部扫,那样出来的声音会很乱。
切音
大小鱼际都是可以的,大家可以两种都学会也可以只学习其中一种
扫弦很难
用手指很难扫到好听
用0.6的拨片
拇指稍微往后一点,让它摆动
分为
以手臂为主
初学,最简单
感受琴弦顺着往下滑走
尽可能的去控制拨片
练习
每天15-20分钟
慢速练习上下
2,3天增加过弦速度
感受手指的力度
通过声音
通过手的力度
注意动作
控制手腕少用
以手腕为主
可以控制扫弦区域
以小指为轴,做小范围的扫弦
更加润
等等
子主题
基本
全是放松
十几分钟酸痛
哪里酸要注意,放松哪里
滑音
指按弦滑弦力度不要太大,尤其是较细的琴弦时,因为那样会划伤我们的手指。
抓拍弦
用右手的3个手指敲击在琴弦上
爬格子
要带着耳朵去听,弹奏的好坏
一定要开节拍器
检验自己到哪个速度了
基本练习
半音阶
20%
各种音阶
30%
各种技巧以及圆滑音
30%
歌曲弹唱实践
20%
例外
手型是铺助型的要求,不是决定性的要求
手型只是适合大部分人的情况
弹奏出的音乐好听才是关键
再轻盈,放松,自然
就可以了
每次学习一首歌时,不应仅限于弹奏这首歌本身。用基本功来为弹奏做支撑,再通过乐理来理解歌曲。
以此来完成歌曲的系统学习。
根据坐姿和手型选择指法
摇滚手型中很少用4指
古典手型则常用4指
这两种都要掌握
根据弹奏内容的不同选择指法
基本功虽好,也应适量哦把大量的时间堆在基本功上也是一种偷懒所以,请合理的将基本功和曲目结合起来练习吧
弹奏时紧张是会积累的
刚开始手型能保持后,弹了一段时间就不行了这就说明需要在慢速下用放松的状态进行练习
选琴
若由于弦距太高手指习惯了大力按弦
必然导致手指僵硬
在后期提升难度、速度时
将会非常困难
须花数倍时间改正
如果指板上有音,应该首选指板上的音,而不是空弦音,空弦音不好操控,不能操控技巧和时值
滑弦会让音与音之间模糊,用不好的话会让音油腻,可以用击弦
手腕酸痛
用虎口夹着琴颈
如果是练爬格子、大横按
F大横按的按法要往前推,同时也可以通过略微抬高琴头来减少手腕弯曲
遇到曲子卡壳
找到难点
先分左右手
再慢速练(不能有多余的动作!!)
再跟着节拍器练,练到5,6遍不错再加速度
音乐
处理好节点、流动,会理解呼吸、句法和处理情感
为啥唱ti
因为唱si的话#G的这个音就不能唱了
而且唱ti更能唱准
学新知识时,可以把基本功设置的比曲目复杂一点,可以练习曲目会更轻松
基本功就像发动机
校准双手的同步性
16分音符,一小节,看最后一个音是不是和前面的三个音,是否一致
提高
做好发音之后,更多的是要有享受音乐的状态,这个是快速进步的捷径。然而真享受音乐也不在乎进步速度
检验
第一阶段
用脚打拍子,追求手脚配合不出错、手姿势不出错、手不会按错弹错连续不错的遍数达标就可以进入第二阶段。
弹奏时一定要注意动作的准确
音色、音量自然会好
突破瓶颈
速度
调高10的速度
使劲追
就算弹错了也不要停,一直追,2-3分钟出汗后,再降回之前的速度就会觉得慢
姿势
压弦/放松练习
压弦﹑放松
四根手指必须同时按弦,同时放松
手指变换
圆滑音
要快速而且干净地点在弦上
不要触弦后再施加多余的压力
最小使用左手力度
从不发声,渐渐加大力度,刚好发声就好
主题
0基础
第一期
旋律弹奏
拨片演奏能力
单音
双音
柱式和弦
C大调音阶弹奏
160拍八分音符的音阶弹奏能力
弹唱学习
右手
手指演奏
120拍八分音符的音阶演奏能力
拨片弹奏
120拍常见节奏的扫弦弹奏
乐理课程
听音训练
基础的乐理概念
歌曲乐理分析
第一课
第一单元
旋律演奏
掌握第一把位一半的音符
完成拨片90拍四分音符音阶的弹奏
弹唱学习
右手的手指弹奏
进行p指的能力训练
掌握ima指的正确拨弦方法
乐理课程
掌握三弦到一弦的音符关系
掌握C、G、G7、三个和弦的组成音
刚开始可以不用把手指完全立起来,后面按和弦再调整
持琴坐姿
琴身
凳子的高度(很重要)
膝盖比大腿)还可以略微高一点点那是更好
琴身的高度
向上翻起一点
琴颈的高度
琴头的高度
琴弦的分布
左手按弦位置
1 食指用指尖左边按弦
2 中指用指尖正中,稍微偏左部分按弦
3 无名指用指尖正,中稍微偏右部分按弦
4 小指用指尖右边按弦
拨弦
选用薄拨片
0.58mm
握持拨片的方法
先找到自平衡,再捏拨片
拨弦的位置与支撑
琴码、琴桥、下弦枕
拨弦技术要领
精确的触弦点(必须做到)
手腕向下发力,手指放松
靠在下一根弦上(必须做到)
一弦的弹奏为 不靠弦
怎么练,练多久
课堂跟练
三部跟练
三步练习法
触
拨
回
打开节拍器和定时器,每组练习3分钟
手指弹奏的方法
手指需要具备的能力
单指拨弦能力
多个手指协同弹奏能力
练习量
每天10分钟/练习3天
建立食指、中指、无名指的单指拨弦能力
右手的手指名称
p
大拇指
i
食指
m
中指
a
无名指
ch
小拇指
用握拳来找发力动作
握拳使第一指关节伸直
手指要想手掌根部尽量的伸过去,感受到手指根部韧带完全拉伸开
将右手放到琴弦上
手腕伸直不下榻,手掌心留出空间
手掌面平行与琴弦的平面,手掌边缘不下榻
ima指在琴弦上是一条直线,直线的延长线是p指
弹奏
必须做到 的要求
精确的触弦点
手掌面和琴弦面平行
无名指拨弦更高效
手指根关节出现在目标琴弦上方
可以避免拨到多根琴弦
三个手指同时握拳拨弦
每天做50次
单指触弦
每个手指100次
要避免的错误
注意不要太快,把每个动作都做清晰才会进步的更快
不要将琴弦向上勾起
要向后踢
宁可音量小,也要让手指向后拨起
乐理
调音
基本知识
调弦的基本原理
设备识音并进行频谱对比
建议新手下载app调音
调弦的实际操作
在软件中选择到相应的弦钮
弹出一个长音
不要频繁的拨弦
在长音还在保持的情况下去转动琴弦
进阶知识
准备一个调音器,尽量少用软件
有环境音,容易出错
五品调音法
六弦5
五弦0
五弦5
四弦0
四弦5
三弦
三弦4
二弦0
二弦5
一弦0
四度的关系
五度调弦法
六弦0
五弦2
五弦0
四弦2
四弦0
三弦2
三弦0
二弦3
二弦0
一弦2
会和谐
检验下拉上一琴弦看情况是和谐还是刺耳
八度调弦法
六弦0
四弦2
五弦0
三弦2
四弦0
二弦3
三弦0
一弦3
会和谐
检验下拉上一琴弦看情况是和谐还是刺耳
泛音调弦法
六弦5
五弦7
五弦5
四弦7
四弦5
三弦7
三弦不可以
二弦5
一弦7
左手训练
新手不要一开始就爬格子
爬格子需要左手的有效手型
手指扩张能力
手指的力量
手指的协调性
什么是高效的学习
将注意力集中在一个点上,然后进行依此搭建
左手的训练方向
基础要求
高效的手型
进阶要求
力量、敏捷、耐力、协调性、柔韧性
今天的训练目标
练习1:掌握高效的手型
左手握水杯
四个手指在收一点
手指根部贴着琴颈
练习2:训练力量和协调性
四个手指用力在四弦按下去
再一个个手指高抬指
作业
练习的原理
将我们能够做到的,但又不熟练的动作,练习到熟练
判断依据
对动作感到别扭
拍视频我看看,重新教
检查完方法后慢速的进行分步练习
对动作不感到别扭
完成指定的速度目标
练习清单
准备工作
调整坐姿四个要点
确认好自己座椅的高度,如果座椅太高,可以使用脚凳垫高右腿
琴身面板小幅度的向上倾斜
琴颈向外推,舒张开左手
琴头不要太低
每次弹琴前调准琴弦
准备好节拍器和定时器
可以用手机
开启应用使用时间
拨片拨弦练习
定时器3分钟
节拍器设置到52拍
在二弦上跟着节拍做:触、拨、回
必须要做到的要求
1-2毫米的触弦点
靠弦弹奏
ima指的拨弦练习
检查点
手腕不要弯曲,自然伸直
手掌平面和琴弦平行,手掌右侧不要下榻
练习1
三个手指同时使用握拳的动作来拨过琴弦,再以精确的触弦点放回琴弦行,50次
练习2
单指拨弦
i指100次
ma指是放在琴弦上的
m指100次
ia指是放在琴弦上的
a指100次
im指是放在琴弦上的
左手训练
训练1
定时器3分钟
节拍器设置到60拍
跟着节拍做:按弦、保持、放松、休息
训练2
定时3分钟
节拍器设置到60拍
八个节拍一个循环,四个手指依次的抬起、落下
第二课
基本功(14分钟/没天)
左手(6分钟)
练习1plus
确认手指按不同琴弦时的动作
四指可以先不用张开,一起运动
练习2
抬指
右手手指弹奏
p指转动练习(2分钟)
用p指的根关节来转动
注意手腕和手掌不要参与运动
练习量:30次/天
其他手指(3分钟)
不运动的手指放置在琴弦上
要放松
im指跑动练习
ma指跑动练习
ia指跑动练习
节拍器设置到60拍,每个组合专注的练习1分钟
右手拨片弹奏
扫弦练习(3分钟)
左手将琴弦制音
寻找拨片过弦的角度
洗手甩手的过程
节拍器设置到70拍
一拍向下、一拍向上
用轻的力度去扫弦
六根弦都要扫到,尽量让声音听起来均匀
如果拨片偏移了,及时调整
每天练习3组,每组1分钟
乐理
节拍
C大调自然音阶
乐理知识内化
熟悉吉他上的品记点
加强按弦能力
全音和半音
十二平均律
在二弦上弹奏音阶
为什么手会痛
指尖痛
可能琴的问题
正常
减少按弦力度
肌肉或关节酸痛
轻微正常
腰背痛就姿势不对
新手先不要看谱子
会超负荷
意义
熟悉品
锻炼左手按弦能力
进行乐理的内化
技巧
在换把时要保持手型的稳定用手臂带动手掌完成移动
眼睛要走在手的前面,提前看手指将要移动的目的地
练习顺序
先做左手单独按弦练习
松、移动、按
进行分步骤的断奏练习
进行连贯的练习
做不到就回到上一步
第一步:松开按弦的力量,手指微微离开琴弦
第二步:保持住左手的手型,用手臂带动手指移动
第三步:找到靠近品柱的地方,精准的按下去
练习量
完整的弹奏上行和下行,并要唱出唱名练习量
左手的四个手指都需要进行练习
每个手指练习3次完整的上下行
在二弦上弹奏《小星星》
曲目虽简单,要求应做到细致
练习要求
手指站立起来按弦
靠近品柱按弦
不要压到品柱
练习顺序
先单独练习左手动作
加入右手做断奏练习
(断奏时声音是断开的)
跟着节拍器进行连贯弹奏
以第一句为例
做Do到So两个音符的左手移动练习
松,移动
拆分开句子来进行断奏练习
跟着节拍器做连奏的练习
练习量
左手的四个手指
每个手指完整的练习
音阶的上行和下行
每个手指1-3次
检查点
跟着节拍器进行连贯的弹奏
做不到的同学请回到上一步
练习要点
完整的练习上行和下行
唱不准也要坚持唱哦
根据品记点,记忆音符
手指一定要站立起来
按在靠近品柱的地方
左手四个手指都要练
曲子
跟伴奏弹3,4次算是通过
扒歌练习
为什么要学扒歌
扒歌能全方位提升音乐能力
应该尽早在吉他学习中开始尝试扒歌古代音乐靠乐谱
什么是扒歌
先得说音乐的传承方式靠录音
古代音乐靠乐谱
靠录音
比如你小时候听到一段旋律,用嘴巴唱出来,这就是扒歌。
当我们要用吉他来扒歌的时候
怎么样开始扒歌
第一步
确保有一定的弹奏能力
目标旋律弹奏难度不能太大整体的感觉
第二步
聆听,并认真的去记住旋律的感觉
整体的感觉
听音符的变化
听节奏
尝试着用嘴巴去哼唱
第三步
在吉他上摸索
依靠跟晴
作业
一些问题
跟不上节拍
分别练习5遍
开节拍器,念出来/用脚打拍子
想刚刚的节奏,来弹琴
听一遍节奏,弹一遍,反复
最后和在一起,新手误差不超过一拍是可以接受的
手指和拨片最好都学
不然很多歌曲是弹不了的
拨片要尽早学习,不然手会了,再捡起拨片会受挫,导致越不想学
大横按
练完琴之后 虎口一点酸是比较好的状态
拨片角度
厚拨片弹单音最好有夹角,这样声音柔和一点
有夹角是对的
扫弦
最好是平着
不然会有噪音
用0.7以下的拨片
初学用软一点的
上下最好有角度
这样不容易卡
左手
静态
确保琴头推出去一点
舒服
左手大拇指紧张
不要扣
4指站立
旋转手掌,为4指的弯曲提供更好的支持
握水杯
食指和小拇指向内倾斜是正常的
指甲
比肉短
开始可以只留点点白
用指甲锉来磨
用玻璃锉磨完,然后再用砂纸磨
右手
拨弦
避免
手指向上勾
像挠痒一样
要像踢
手掌面和琴弦面平行
避免滑到更多的弦
手指根关节出现在目标琴弦上方
指甲
跟肉一样
或者长一点点
留点点白色
可以用指甲锉来磨,内侧光滑
第三课
概述
每一课的内容量
线下教学
每天要练习多久
30分钟
关于素材简单的问题
需要保证零基础的同学能学会
程度深的同学可以练习其他内容,但一定要把我教学中所有的教学点、基本功、乐理全部掌提好
基本功(14分钟)
节拍
4/4拍
以四分音符为1拍,每小节有4拍如果四分音符为1拍,
八分音符为半拍
1做拉伸(1分钟)
左手练习3(3分钟)
第一步:四个于指自然弯曲贴在琴弦上
第二步:四个于指轻微抬起,离开琴弦不要超过1厘米
第三步:手指依比的落下和招起
注意:不需要理伸开,手指不需要贴近品程,只要按弦舒适即可
左手静态练习(1分钟)
打开定时器。保持1分钟
选择自己能够做到的位置:四个手指按压在最靠近品柱的地方
拨片扫弦
做八分音符的位置移动练习(3分钟)
如何正确的打节拍
拨片在不同多弦上弹奏的练习(3分钟)
pma指的综合练习(3分钟)
音阶(3分钟)
Do和sol用1指和4指
把位概念
简单的视唱练耳
乐理课
讲解大小调
复习大调的全半关系
讲解小调的全半关系
拨片扫弦基本功
为什么要练习
增强拨片控制能力
训练节奏感
练习顺序
先跟着节拍器唱节拍
再跟着节拍器进行弹奏练习拨片扫弦基本功
练习要点
拔片过弦角度要平,避免摩擦音练习要点
捏拨片的力度要轻,如果滑脱了就调整后再练习
练习时应同时唱出节拍(不可偷懒)
手臂带动手腕
练习强度
每天3分钟
拨片练习
为什么要练习拨片
方便旋律弹奏
拨片更容易上手
两指交替是一个大课题,我们放在以后说
万一你以后想弹电吉他呢?
电吉他90%以上的演奏使用拨片
越晚开始学拨片就越难上手
本节课拨片的学习目标
为音阶弹奏和旋律弹奏做好准备
熟悉拨片在不同琴弦上的弹奏动作
练习要点
关于支撑点
目的是降低大家的弹奏难度
可根据自己的情况进行选择
力度要轻
靠弦弹奏
练习步骤
先做拨片在不同琴弦上的触弦
不用弹响
仔细感受拨片在不同琴弦上时,我们手掌和手腕的运动并记住这些动作
进行弹奏
注意力度要轻
感受前面单独触弦练习时拨片到不同琴弦上时手掌和手腕的运动
三个时值的练习
全音符(四拍)
注意认真听节拍器
二分音符(两拍)
四分音符(1拍)
练习清单
拔片在不同琴弦上的触弦练习
1分钟
节拍器设置到60珀
全音符练习
使用靠弦
力度要轻
子主题
二分音符练习
四分音符练习
右手琶音基本功
琶音-分解和弦
本节课必须做到
稳定的右手手掌和译碗巾音行
独立的手指运动能力
精确且每次都相同的拨弦动作
音色的统一
本节裸不要求做到
可大可小的音量一良好的动态
做到放松
音量统一
完成以上之后进行速度训练
练习内容
第一条:ima练习
p指做支点
加上反复记号每天3遍
第二条:pim练习
a指做支点
加上反复记号每天3递
第三条:pima练习
悬腕
加上反复记号每天3遍
厚度
薄的
0.46~0.58
中等
0.58~0.72
厚的
0.72~1.2
选择
薄的清脆
用于扫弦
厚的扎实
单音、电吉他solo
音阶练习
练音阶的目的
弥补六线谱的缺陷
弹奏旋律
扒歌
通过指板和音符学习和弦
为什么你练完音阶总记不住
需要进行实践应用
三弦空弦Sol一弦三品Sol
1本节课的旋律练习包含这些音符
2本节课的扒歌需要用到这条音阶
左手4指的使用(非强制要求)
随着练习的深入4指会越来越弱
弹奏全音符(4拍一个音)
训练我们听节拍器的能力
长音练习:强化左手按弦的稳定
跟着琴声将音符唱出来 音量上要能够听见琴声和自己的声音
弹奏两拍(2拍一个音)
弹奏一拍(1拍一个音】
练习要点
右手:使用拨片弹奏(全部采用下拨,捏拨片要放松,力度要轻)
左手:使用古典指型,以给左手小拇指更好的支撑
左手:在练习中3品的音符都是用小拇指站立按弦
谱子
https://www.bilibili.com/video/BV1n3411x7Zg?p=9&vd_source=0ddbb075d189932391cbf3db45f4488e
吉他乐理课大调与小调
曲目学习《布谷》
步骤1:在开始曲目练习之前应先做音阶的练习
开学进行曲目学习前应具备相应的基本功
如果做不到轻松的练习曲目
继续加强基本功训练
拆分出难点进行单独强化
步骤2:听(示范)
旋律的感觉(轻声跟唱。唱不准也要唱)
听节奏(跟着打节拍,体会4分音符和二分音符的时值)
步骤3:熟悉指法要求
第三品的位置使用4指
拨片全部采用下拨
靠弦
捏拨片力度要轻
步骤4:开始练习
1:用正确的指法做到弹奏正确的音符(并唱出音符来!)
做不到的话
步骤1:练3遍音阶
步骤2:听3遍
2:加入脚上打节拍的动作
做不到的话
步骤2
3:跟准节拍器弹奏,脚上保持打拍子的动作回到上一条
4:跟淮节拍器弹奏,脚上不再打拍子将更多的注意力放在音乐上
步骤5:跟着伴奏来进行演奏
检验自己的练习成果
必要时可以使用脚来打节拍进行辅助
前三课检查点
前三课乐理知识的六个问题
1.你是否能说出音名和唱名是如何对应的?
2.你是否知道六根弦的空弦音的音名?
3.什么是全音什么是半音?
4.大调的音阶是如何排列的?
5.小调的音阶是如何排列的?
6在4/4拍的拍号下,全音符、二分音符是几拍?四分音符和八分音符又是几拍
第二课和第三课的旋律练习以及扒歌练习共四段旋律
弹奏的时候请唱出音符!
《小星星》、《小调小星星》
《布谷》、《光辉岁月》片段
1.你是否知道了二弦上音阶横向排列和指板的对应?
2你是否记住了一二三弦上第一把位的品格都是什么音符?
3.你是否能做到跟着伴奏弹奏这四段旋律?
4在弹奏这些旋律的时候,你是否知道自己弹奏的是什么音符?
右手和左手的基本功
右手
1.弹奏时右手是否能做到放松?
2有没有做到精准的触弦?
3.能否做到基本的音色和音量的统一?
4右手的手指拨孩是否能做到基本的独立?
左手
1.放松的按弦(前三课尚未要求完全的站立按弦)
2.不用右手辅助,左手能否独立完成静态练习
3.左手练习3能否做到一个手指运动时,不会大幅度牵动其他手指?
番外
改编说明
原曲是E大调
降到了C大调
变调夹4品可恢复原调
第三课要努力做到跟着示范和伴奏能弹奏出来
难度讲解
音符不超过第三课的音阶
左手和右手的弹奏难度大幅超过基本功
简化方案:右手全部使用下拨
可能出现的情况:能将音符扒出来,但没法做到流畅的弹奏
完成之后你将获得
掌握:前三品高音三根弦上的音符
弹奏基本功的提升
第四课
概述
基本功分为脑力训练和手指训练
第四课练习曲目:
1.《魂断蓝桥》电影主题曲《Auld Lang Syne》
2.《和弦练习曲》
扒歌旋律片段:李志《天空之城》间奏
我们要提高的能力
1.通过三度音程以及和弦的学习,加强对指板的认识CAGED是帮助我们掌握指板横向逻辑的系统
2.练习反拍和附点的节拍
3循序渐进的开始爬格子练习
高音弦全把位三度音程练习
两种基本功应同步进行
脑力训练是音乐能力的训练
手指训练是弹奏技能的训练
这节课的三度音程训练偏向于脑力训练
1.一定要跟着琴声唱出来
2.请跟着节拍器70bpm练习,且不要快
3.量不在多,贵在专注且坚持4弹奏上,右手既可以选择拨片,也可以使用手指
注意
一定要唱谱
左手指法遵循把位原则
第1品用1指按;第2品用2指按;第3品用3指按
5.八分音符正拍反拍概念反拍的加入让歌曲更好听
反拍的检查点
1.概念上,是否知道什么是八分音符的正拍和反拍
2能不能做到跟着节拍器来唱和弹出反拍的节奏
练习
注意
节拍器是这条练习必不可少的工具
每天跟着节拍器唱1次,再跟着节拍器弹4次
Tomo fujita的建议:拨片要像是漂浮在拇指和食指之间
在扫弦的时候请大声的唱出节奏
7.四分附点节奏练习用4个步骤来掌握四分附点节奏
1.搞清楚附,点节奏的乐理知识(听+理解即可)
2通过休止符+半拍的方式来找准节拍(听-模仿-练习)
3.打节拍+唱出附点节奏(听模仿-练习)
4.在歌曲中进行附点节奏的应用
8.爬格子之前你需要知道的
1.什么是爬格子(重要)
2.两个需要避免的具体错误(非常重要)
3.怎么练
分开双手练到稳定后再合手练习
练到有肌肉记忆再考虑其他细节
注意力是练琴中最宝贵的资源!
肌肉记忆可以让我们不经思索的作出正确的弹奏动作
4.练多久
专注的有目标的练习5-10分钟/天
爬格子的优点:高提纯的技能训练,我们可以将所有注意力集中在技能训练上。
看你目前的目标
我们不能依赖爬格子,它只是我们练琴中的一部分!
注意
即使是爬格子练习,也要带着耳朵仔细听自己的声音!
爬格子一定要开节拍器!
第4课-10.爬格子中的右手动作
右手要达到120拍下(单弦)八分音符稳定拨弦能力
所有的四分音符采用拨片下拨的动作
所有的入分音符采用拨片下上交替的动作
使用手指拨孩的同学要做到im交替拨弦
拨片比两指交替更容易上速度!
跟不上120拍的解决方法:
1、回到第三课练熟基本功和曲目以及扒歌内容
2、用2-3小时的时间攻克这个难点
从50或60拍开始,做稳1分钟弹奏后增加34个拍点
注意
优先保证声音听起来是良好的!
速度稳定、音量和音色统一且平衡
四分音符过渡到八分音符时要非常准确
在保持声音良好的前提下再加入放松捏拨片的要求
爬格子左手练习
左手
能保留指 就保留
要用轻的力度按弦
能按出清楚声音就行
一定要用节拍器
手指抬起来的幅度要低
一起完成100bpm
音色音量要统一
每个音符要听起来一样长
冲刺-放松-冲刺
根据自己的需求
上下移动
换弦不灵活
把位移动
三度音程
听-理解
学习方法
需要知道的知识
第三课乐理:全音和半音的概念
将理解的内容在吉他上弹出来
在歌曲中弹奏(应用)
数音程
从目己开始数,目己到目已是同度,也叫一度(重点记忆)
从自己到相邻音符为二度
全音为大二度
半音为小二度
从自己到相隔的音符为三度
一全一半为小三度
两全为大三度
实践:增加一条三度音模进练习
60拍
在吉他上学习音程
要掌握音程对应的指法手型
本节课目标:
掌握三度音程
在一弦和二弦上的指型
速度不用快(60Bpm)
每天练习3次
坚持1-2周
歌曲《友谊天长地久》
声音尖
换一只稍微厚一些的拔片(0.7mm或以上)
在音孔位置弹奏
拔片弹奏单音时稍做倾斜
可以先全部采用下拨
后面熟悉了之后在试着上下交替
双音就先练单个手指的换位
按,移到,松
多练几次
扒歌
什么是扒歌
听一模仿
扒歌是流行音乐中 高效的学习方式
扒歌的学习效果取决于扒歌能做到多细致
基础的扒歌
还原音符和节奏
进阶一些的扒歌
还原句法呼吸
听着歌曲,能够在指板上摸索出音符,并且还原音乐的节奏
相关知识
原曲是A大调
选配为C大调
省略了一些技巧
击勾弦
双音
在练习前应充分的练习第四课基本功
段落划分
相同旋律反复一遍,一共两段
第一段为简单版
可以先弹两次第一段段落划分
原本应该三支吉他来完成
两段中间增加了过渡音
第二段需要一个人弹出两支吉他的启分
分句讲解
如何消除左手离弦时的杂音
松的时候快速,但是手指不离开琴弦
弹空弦时,会带动其他琴弦的振动
用拨片时
左手小鱼际贴在低音弦上,其他手指靠在不需要弹奏的琴弦上
用左手的指腹卡着不需要发音的上下两弦
先练卡着下面的
弹空弦时用左手的手指轻按在上面,等到拨下一个音时一起松开
很难
要拆分动作到很细
思考逻辑,前后怎么衔接
然后串到一起
最后练成你的自然习惯
会形成本能,会自然消
第五课
2.乐理课五声音阶概念
拿掉fa和ti
七声音阶
五声音阶
基本功的练习
基本功练习应有明确的目标
基本功练习应有明确的目标
本节课做4个把位上的五声音阶练习
每个把位每天做3次专注的练习
专注的确保音符是全部正确的
能够确保弹奏不出错,加入唱谱
先完成对音符的熟悉再加入节拍器
基本功弹奏细节
四分音符拨片全部采用下拔
换把动作要严格执行
2弦上的Re推荐用左手4指按
按Re的时候1指保留
弹奏空弦时左手是闲置的
趁着此时的空弦换把
休止符必须要制音
注意
第5课第二部分:和弦课程
什么是和弦?
和弦是一组音符,当我们弹响它们的时候能够引起人们的情绪共鸣。常用于音乐的伴奏,也可用于编写旋律。
在吉他上通常以柱式和弦、分解和弦、扫弦等形式弹奏
要素1:三个或三个以上音符本节(暂时不讨论强力和弦)
要素2:这些音符按照乐理规则组合,本节课只要求掌握三和弦的组成规律
(后续学习更多和弦知识时进行记忆)
和弦的色彩:不同的组成规则带来不同的情绪共鸣。这种情绪共鸣就是我们通常说的“和弦的听感色彩”
三和弦的构成(非常重要)
预备知识:
必须知道音名和唱名的概念
全音半音的概念
大三度小三度的概念
如果能很熟练的记忆住上一节课中的大小三度关系,学习本节课的乐理会很轻松
和弦实例:C、G、G7
大三和弦的三音降低半音,就成为了小三和弦
大三度在前小三度在后是大三和弦
小三度在前大三度在后是小三和弦
基本功讲解
左手按和弦
用虎口夹着,手指要很弯曲,不要碰到其他的弦
右手拨弦练习
第六课
课前五问
什么是音名和唱名
什么是全音、半音、音程
大调音阶的排列是什么
三和弦是如何构成的
C和弦、G7和弦的和弦音是哪些?
每天30分钟的练习量
基本功+曲目练习
巩固和弦与音程的乐理
手指机能强化+改善演奏音色
熟悉低音弦的音符
要练习的内容
Victory
第一段旋律(必需熟练掌握)
第二段旋律(非必须掌握)
低音伴奏(必需熟练掌握)
扫弦伴奏(非必需掌握)
上节课《光辉岁月》旋律与和弦的关系
以光辉岁月为范例讨论和弦与旋律的笑系
理解和弦内每个音的各自分工
分析这条旋律是如何写出来的
并理解旋律中的“节,点”与流动
三和弦内的三个音各有功能
以C和弦为例:1(Do)-3(Mi)-5(Sol)
1是一音,也叫做根音、主音:一音是所有和弦的主心骨
3是三音,是用来选定“性别”的音符。
一音和三音为大三度,则为大三和弦 一音和三音为小三度,则为小三和弦 前提是五度为纯五度
5是五音,作用是增强根音。
理解和弦内每个音的各自分工
根音、三音、五音、经过音
分析这条旋律是如何写出来的
并理解旋律中的“节点”与流动
升、降、模进
第一部分基本功
开放音稳定练习
教学中使用的是0.73拨片
感受拨片的运动
再慢慢加厚拨片
注意拨片的触弦位置和过弦角度
用小鱼际(掌根)放在尾钉上做支撑
这条练习的重点是跟准节拍器
闷音稳定练习
闷音常在谱面上标记为pizz
右手接触到琴弦(不要用力压)
前后移动,以找到最理想的音色
好的闷音的音高清晰、有弹性
强弱拍律动练习
这条练习是Victory中伴奏部分的空弦练习
通过捏拨片的力度变化来实现强弱变化
弱拍不要纠结于那三根琴弦
强拍时很容易抢拍,应刻刻意注意之
低音弦上的音阶练习
这条音阶的练习目的是记住音
通过3度的练习
通过旋律、歌曲
音阶应和相应的旋律同步练习相辅相成
左手应按照谱面指法执行
如果时间充裕的话,也可以整体弹2-3组。但不宜更多了,因为还要留时间给曲目的学习和练习啊
7.Victory旋律声部前两段弹奏讲解
注意谱面上标注按弦的手指
右手的小拇指可以放在面板上
降低难度,稳定
弹在音孔上,因为要温暖的音色
休止符要制音
目前,主要用右手小鱼际
左手也可以配合
要保留指
这条练习,除了训练拨片在低音区稳定弹奏的耐力、强弱控制的节奏能力。还承担着辅助记忆低音区域音符的功能,因此,请练习到能够跟着卡拉OK稳定的弹奏吧。对了,请做到背谱哦~
图片-6低音伴奏声部谱例
2.低音闷音该如何跨弦
音色的三个要素
1.触弦点
2.发力方式
3.拨弦角度
要有稳定的音色,要控制三个要素相同
移动手臂,用手臂带动手指去完成跨弦
3.闷音时手掌不受控制向前移动
调整坐姿
调整琴的位置,前后,左右
如何训练左手小拇指
练左手的时候右手自然的把琴头抬高,这样左手的位置就会舒服,不然很容易酸痛
注意
按弦的位置要相同,手指痕路要相同
要慢速,保证精准
1
左手放在5-6品,舒适就好
练习从6弦到一弦同一品的移动
2
把左手的123指并拢,按在琴弦上,用4指做上下3根弦的移动
Victory旋律声部前两段基本功-练习方法
分开专门练习部分
机能
要求
十六分音符
每拍4个音
没有陪练视频的同学
也可以先做右手空弦练习
先把1对4节拍唱准
再用唱来带弹奏
仔细听自己的第4个音
要做到和前3个音符一样长
否则就是左右手不协调,降速度再练
注意,时间有限的情况下,音阶练习每日不要超过15分钟。(专业选手除外)因为曲目练习也是需要时间的。
同步和机能
要求
这条练习应该在第三把位练习
拨片练习
要求
正拍向上拨、反拍向下拨
乐理、熟练度
要求
注意反复记号
二分音符为2拍时值要保持好
请将这条旋律练习到可以背着弹
用《Victory》来学和弦、和声、写作
这首乐曲的调性是A小调用到的和弦:Am、C、G、F、Dm、Em、E
Am的组成音:613
C的组成音:135
ConG写作 C/G以5为根音
G的组成音:572
F的组成音:461
Dm的组成音:246
Em的组成音:357
E的组成音:3#57
Esus4的组成音:367
Sus4:挂留4和弦,以根音后的4音代替3音
一般与其大三和弦(E)做结尾
第一行
看做两个声部
la
do
下面的几行也类似
第三部分基本功
分享1:练琴时间的安排
复习:时间占比(1/5)
已经掌握到很熟练的内容
不用过基本功,直接曲目练习
巩固:时间占比(2/5)
刚练好的内容
选择性的练基本功,再进曲目
推新:时间占比(2/5)
先练基本功,再进曲目
第2部分:本节课的音阶练习
为什么练16分音符
一对四是音阶经典练习法
增强左手稳定能力
右手拨弦耐力
校准双手的同步性
注意每两个小节为一句
每一句的结尾会在一个音符上特别停留一拍,其目的是帮助大家更好的记忆音阶在C大调中,Do为主音,So为属音。
这两个音是最重要的,最常用到的。
其他注意事项
唱谱(嘴不必,心要唱,耳要听)
拨片,正下反上
左手:保留指
左手:换把时机
尤其注意:下行时左手抬指的动作不及时造成的不够“连奏”
Victory第三段旋律的练习要诀
弹奏旋律之前应去练习音阶
音阶中使用保留指也是在让手指可以做到贴地飞行
跟着陪练选择其中一个“绝对安全”速度,每天练习3遍
整个弹奏的过程中,大脑都需要能反映出是什么音符,心中唱着音符,手上来弹奏
快速练曲的诀窍:避免每次弹奏时都使用不同的动作
拨片的正下反上
古典:右手的两指交替,可能的a指参与
换把动作的统一
下行音阶的连奏
换把
尽量用强指换把
123指
大脑要积极调动,心里要有预判,眼睛走在手的前面
手指贴着琴弦,手臂带动手指换把
换把的强化练习
fa-sol 2-1
do-re 2-1
Sol-Do 4-1
高把位里的拉伸动作
细节
讲课
布置练习时归纳点:
1.练习目标是什么(练这个练习我们要练什么)
2.怎么样练(方法是什么,要注意的细节是什么)
3.达到什么样的目标
4.检查点是什么
把曲子给学生练的时候
要拆分难点
把难点拆解成基本功
(最少)要练4遍不出错,才算过关
提高正确率的练习才是有用的练习
吉他番外
调弦距
琴颈的一个曲度
把吉他拿起来看是否一条直线
用卡片卡住两三个品丝看是否有漏光
https://www.bilibili.com/video/BV1PK4y1b7Ng/?spm_id_from=333.788.recommend_more_video.-1&vd_source=0ddbb075d189932391cbf3db45f4488e
需要考虑上弦枕的一个高度
按住3品,测量一品的高度
用a4纸大概0.1mm
用塞尺测量,缺多少就用2000目的砂纸磨多少
弦距指的是琴弦下端和品丝的距离
要低着头平行的看
https://www.bilibili.com/video/BV1Dk4y1z7ZK?vd_source=0ddbb075d189932391cbf3db45f4488e
第三步打磨下弦枕
降低12品以及整琴平均弦距
测量12品的距离
新吉他
上弦枕
0.3
0.31
下弦枕
一弦
2.25
2.1
2
磨掉1.5
六弦
2.5
2.25
2.2
磨掉0.5
旧吉他
上弦枕ok
下弦枕
1弦12品
2.8
2.2
磨掉1.2
6弦12品
3.5
2.6
磨掉1.9
指板保养
https://www.bilibili.com/video/BV1Yg4y1i7k2?spm_id_from=333.999.0.0&vd_source=0ddbb075d189932391cbf3db45f4488e
斧头鸭
护理油
护理蜡
https://www.bilibili.com/video/BV125411W7uP?spm_id_from=333.999.0.0&vd_source=0ddbb075d189932391cbf3db45f4488e
注意
琴弦可以不用松太多
能拿出上下弦枕就可以了
品丝新手别动
琴颈钢筋的调节是调节琴颈弯度的,不能调节弦距
和弦转换暴力训练
基础
右手
大拇指
要达到什么样的音色
选用0.8-1.0左右的拨片
拨片尖1毫米的位置接触琴弦,向下靠弦弹奏
让手指弹奏接近这个音色
留指甲的形状和长度
打磨
触弦点
皮肤和指甲同时接触到琴弦
只有一点点的皮肤碰到琴弦
关于大拇指拨弦动作
以根关节为轴心,来转动练习
1.手指独立运动,避免手掌手腕代偿
2.弹奏动作要能够循环起来
靠弦后的放松
靠到下一根弦的时候放松,轻
配合呼吸练习
吸-抬手-放松
呼-下压-用力
练习方法
1.做拇指的画圈运动
2.用触-拨-回的动作来进行
左手
最好的按弦方式
左手轻轻握拳,松开
配合呼吸练习
吸-抬手-放松
呼-下压-用一点力按到底
每一/两小节用呼吸
双手配合
注意
放松
自然
第1关
练习内容
在这条练习中不做呼吸要求
但应充分调动听觉
仔细听自己有没有将声音连接起来 如果声音不够连接,可以重复前面的练习来加强
第一行要做到保留指
前一个手指保留
第二行要做到预置指
两个手指一起放
第二关击弦
力量
为什么需要力量
放松来自有余力
圆滑音
稳固按弦的动作
训练手指的力量
什么是圆滑音
以安河桥间奏举例
上行圆滑音(击弦)
01;02;03,04:
12:13,14:23:24:34
下行圆滑音(勾弦)
10;20:30;40:
21:31:41:32:42:43
更高浓度的练习(击勾弦)
010:020:030:040
121:131:141:232:242:343
和弦
2、3指的运指
注意
酸增痛减
手酸可以适当增加练习
手痛就先别练习了
方法
适当抬高琴头
左手练习更轻松
圆滑音只是比正常的按弦略用力
手指悬停在琴弦上1-2厘米内
简简单单的点击下去
击弦应追求迅速和准确
击完弦之后就可以适当放松了,不要用力了
不要持续用力
不同手指按弦时,力量在手指间“流动”
圆滑音
有轻重
根据实际去感受选择
手指的移动
在第一把位,左手四个手指,四个品 上下移动
食指从6弦到一弦,一弦到6弦
60bpm两拍移动一下
闯关旋律
感受自己的2、3指的运动顺序
在和弦中,我们也是常以类似的方式运指
第3关
第3关-训练目标
把动作变精准
(上速度的预备)
左手12指和34指的运指
简单的练习规范练
训练
第3关:Pima手指协调训练
不拨弦的手指轻轻的放在琴弦上
提供支撑
手掌始终保持平衡
充分的调动大关节
触弦点要精准
手掌手腕微调带动拇指换弦
注意
不要代偿
动作做不好,使得手腕抬起来
要注意手型
充分运动手指
练得很熟,加快速度的时候可以减小动作幅度
弹完单音后要将手指预制回琴弦上
弹双音的时候也要充分运动手指
练习
1.每天请保持1-3分钟的圆滑音练习(不要勉强自己上高难度)贵在坚持
2每天要过一下第三关基础的左右手单独练习
3.卡尔卡西第一条为闯关练习
4.卡尔卡西第二条为过渡练习
5.第三条为闯关练习
6第四至七是扩展训练,也用于闯关
每天10分钟,坚持1-2周,练习期间可以进入第四关
第五关
前情提要
第一关:训练2指和3指的运指
第二关:
增强力量
2、3指多个指型的运指
第三关:
右手的P指和其他指的双音以及手型塑形
C调和弦在一弦到四弦的运指
第四关:
同第三关内容
接下来第五关:
lma指的双音塑形
左手协调能力、柔韧性训练
G调和弦在高音弦上的练习
第六关:
赛格雷拉斯教程中的和弦练习
进入第五关后,该如何规划练习
圆滑音1-3分钟
第三关右手空弦练习1-3分钟
右手双音练习1-3分钟
左手相向移动练习
根据自己的程度选择一条即可
小行板B段+A段
闯关
基本功1:右手双音练习
多余泛音的问题
用左手1,2指放在低音弦上消除不必要的杂音
休止符时手指放回到琴弦上做好“预触弦”动作
手指弹奏时要彻底打到底
触弦点会决定声音的音量音色是否均匀,是否同步
第3条练习中指放在琴弦上方一点
左手相位练习
左手手掌应始终保持稳定
靠手指的弯曲完成练习不能靠手腕“代偿
琴头抬高一些,练习中尽量让左手手腕自然伸直
提升
要求断奏,快速制音
第六关
在第六关如何规划自己的练习
圆滑音每天一组(1-3分钟)
手指相向练习每天一组(1-3分钟)
音阶练习(选修)
右手伴奏型(预备练习)
乐曲三个段落的唱谱练习(预备练习)
目标:完成一首练习曲
依赖于前几关中我们搭建的能力
左手的协调性和力量
右手的稳固手型、两好的独立性
练习曲是以C、G7、Am、E 四个和弦为框架来写的
也是前五关学习后的综合检验
预备练习
音阶练习(基本功)
对第一把位音符位置的熟悉
对三连音律动的熟悉
右手伴奏型(预备练习)
乐曲三个段落的唱谱练习(预备练习)
圆舞曲
3/4律动
分段弹奏到流畅
感受弹奏中大小调的转换
音阶练习
六线谱的缺陷是不知道弹奏的音符是什么
通过音阶练习帮助大家熟悉指板
在音阶练习中熟悉三连音的律动
步骤
第一步先做到音符全部正确
第二步加入三连音节奏
在练习音阶的同时就可以,往后面的练习推进
技巧
右手手指弹奏跨弦技巧
用手腕和手掌的推动,来带动手指跨弦
若要固定大拇指,可以张开虎口,确保姿势
伴奏型预备练习讲解
P指应使用靠弦和不靠弦两种方式进行练习
速度为:80-120拍之间
唱谱
唱谱练习是为了配合音阶来帮助大家熟悉练习曲中的音符
唱不上去的部分降低八度或用假声
在唱谱练习中弹奏并不重要
圆舞曲
圆舞曲弹奏讲解
谱例上每两行为一段
A段和B段是C大调
C段是A小调
完整结构为
AABBCCAB
如何理解时值
3/8是以8分音符为一拍每小节有3拍
4分音符的长度是8分音符长度的两倍
4分附点音符在3/8下就是3拍了
弹奏注意
作为弹唱选手可以用简单指法
作为指弹选手
应使用严谨的多指交替
每个手指轮替,以后可以单独练习
弹奏中优先保证曲目的流畅
有机会偷懒就偷懒
减少手指的压力
必须要做标准的就要做到标准
主题
跳动的尼龙-细节
注意
手必须保持一种 既放松,又兴奋的状态
你的手需要尽可能地保持自然的姿势,同时须与弦保持一定角度。
两手的手腕必须与手臂保持自然平直,但不能生硬。
原则同样适用于左手
本书的关键词是“节约”:节约影响,节约能量,节约动作。
手之所以会出毛病或者疼痛
主要是因为过于紧张
在移动、换音或者其他实际上不需要弹奏的时候,他们的手指和手都处于紧张状态。
这都是由于技术上缺乏信心。
左手
手指按弦的位置和精确度
左手按弦位置
1 食指用指尖左边按弦
2 中指用指尖正中,稍微偏左部分按弦
3 无名指用指尖正,中稍微偏右部分按弦
4 小指用指尖右边按弦
注意
注意看每只手的第二关节,它们并不相互接触!还要留出一定的空间。
练习
压弦/放松练习
单个手指
逐个手指
手指变换
手指离琴弦3cm以内,越近越好
上下爬格子
上行圆滑音(击弦)
要快速而且干净地点在弦上
不要触弦后再施加多余的压力。
下行圆滑音(勾弦)
往下往上勾
手指的独立性
固定左手其余手指,一个手指动
二指移动
注意
容易累、慢练
音不要断续
移动的手指固若生根,移动的手指则轻若鸿毛
相向移动练习
断续弹出来
再连奏
留指要尽可能久
水平方向的特殊练习
注意
尝试在弹以前就把手指放置好。弹得要慢,但移动要快。
手腕或前臂有痛感时,马上停下来休息!
每段练习后都要休息 5 分钟或更长时间直到不感到疲劳再继续
太难可以先跳过
Odair最喜爱的练习
蜘蛛练习
横按
借助手臂的力量与重力
区别对待
找到需要发音的弦按住,其他不用力
找到一个合适的位置
左手练习曲
1.慢慢弹——缓慢的速度,迅速而精确地移动手指是本曲关键。
2.在手指运动到下一个和弦处以前就要想好这个和弦的按法。
3.旋律音要突出。
圆滑音练习曲
1. 慢慢练习,把每个圆滑音弹正确,好听,有质感。
2. 确保所有的音在其他圆滑音动作时要保持住。
3. 注意节奏的变化
右手
指甲
确立长短
形状
磨
大概45度
留弦槽
抛光
美甲套装
砂纸
理论
为何手腕要伸直、拢起
让手保持放松
(与肘关节间距一个/半个拳头)隆起更好的发出音量
取舍-新手隆起的话会增加难度
为何手掌和琴弦要平行
如果倾斜会使得无名指不好移动
为何指尖触弦
指甲和指腹一起触弦
指腹可以消掉指甲刚碰到琴弦的声音
指甲发出声音
不要用指腹去触弦,这样容易产生两次音
为何大关节发力
更快速
步骤更少
小过节的作用是什么
缓存,放松,韧性
指甲的作用是什么
咬住琴弦
精准触弦
手指预置
单个手指
琶音
pima
pami
靠弦奏法(阿波阳)
位置
如果要拨第一弦,大关节应该在第二弦或第三弦的上方。
手指动作
触弦(准备)
压弦
放松
不靠弦奏法(泰伦多奏法)
和靠弦组成和动作方面都十分相似
努力做到的:
1 尽可能使弦垂直面板振动
2 拨弦后手指应该继续拨向手掌根部
注意:
手指大关节放在所拨弦的上方
(而靠弦是放在下一根弦的上方的)
这样可以保证良好的离弦和后续动作。
要用大关节发力