导图社区 第四篇中国近代美学
第四篇中国近代美学的思维导图，介绍了梁启超的美学、王国维的美学、鲁迅、蔡元培、李大钊的美学，快来看看吧！
第三篇中国古典美学的总结的思维导图，分享了王夫之的美学体系、叶燮(xie)的美学体系、石涛的《画语录》、刘熙载的《艺概》的知识。
第一篇中国古典美学的发端的思维导图，如老子美学是中国美学史的起点，中国哲学史、中国美学史应该从老子开始，《老子》书着重讲宇宙观和认识论，用“道法自然”的命题否定了有意志的天帝。
社区模板帮助中心，点此进入>>
论语孔子简单思维导图
《傅雷家书》思维导图
《童年》读书笔记
《茶馆》思维导图
《朝花夕拾》篇目思维导图
《昆虫记》思维导图
《安徒生童话》思维导图
《鲁滨逊漂流记》读书笔记
《这样读书就够了》读书笔记
妈妈必读：一张0-1岁孩子认知发展的精确时间表
第四篇 中国近代美学
第二十三章 梁启超的美学
第一节 梁启超的美学论著
第二节 梁启超论“美”、“趣味”与艺术
1、美使人类生活中最重要的要素，美能够给人以审美趣味 2、“趣味”是生活的原动力。高等趣味就是审美趣味 3、把“趣味”看作是艺术的本质和作用：a、为人生的艺术观与唯美的艺术观可以统一 b、艺术不应该是常常变化更新的
艺术的本质和作用在于以审美趣味来恢复人的审美本能，以维持和增进人的生活康健
第三节 梁启超论趣味教育与情感教育
趣味和情感都是人类生活的原动力，趣味教育和情感教育的目的是培养高尚的趣味，发挥善的、美的情趣，淘汰低级的、恶的、丑的情趣，从而推动人类的进步
梁启超提倡审美教育与孔子和儒家传统美学的精神具有一致性，但是前者是从情感或趣味在人类社会生活中的重要作用出发的，后者是从封建伦理道德规范出发的
第四节 梁启超论“真”“美”合一
两者关系：艺术与科学 艺术是情感的产物，科学是理性的产物。 西方文艺复兴的历史证明，艺术可以产生科学 艺术和科学共同的因素：自然
局限：真不等于美，他强调了艺术与科学有联系的一面，但忽略了其差异 艺术与科学的联系有利有弊
第五节 梁启超论艺术美
1、关于艺术中的自然美（民间歌谣）和人工美（诗）
两者关系：a、好的民间歌谣的情感真实更能感动人，但诗可以比歌谣更美 b、诗的命运比歌谣悠长，境界更加广阔，但歌谣是诗的前驱
为后人们在研究历史上和现实生活中歌谣与诗的关系提供了一种正确的方法论
2、艺术要表现个性
中国古典美学的传统思想是强调诗品与人品的统一，强调艺术要有独创性 但梁启超是强调表现艺术家自己独特的性格
第六节 “诗界革命”、“小说界革命”与文体改革
“诗界革命”：是指“以旧风格含新意境”、“熔铸新理想以入旧风格” 旧风格是指用中国古典诗词的题材格律，新意境是指表现改良主义和爱国主义的思想内容（《饮冰室诗话》）
“小说界革命”即大力倡导和改良小说 a、小说艺术的独创性 b、小说在社会生活中的地位和作用
弱点：1、把小说单纯作为达到某一政治目的的工具 2、基本上撇开了中国古典小说美学的传统 （梁启超并未解决政治与艺术的矛盾、学习外国与继承自己民族的美学传统的矛盾）
梁启超推行的文体改革带有强烈的时代色彩
第七节 梁启超论地理环境对审美情趣、艺术风格的影响
1、不同的天然景物影响人的想象力和理性的发展，从而对人类文明的进步起阻碍或推动作用
2、不同的天然景物影响一个朝代的审美风貌（如黄河流域的历代气势巍峨磅礴，长江流域气势绮丽迂缓）
3、不同的天然景物也影响人们的审美情趣，产生雄浑悲壮与秀逸纤丽这两种不同的意象和风格（如文学上，燕赵多慷慨悲歌之士，吴楚多放诞纤丽之文）
“文学地理常随政治地理为转移”，其中“政治地理不仅包括一个国家在政治上的统一，也包涵生产力的发展”
第八节 梁启超的唯心主义境界说
《惟心》专论审美境界、现实美的论文“境者，心造也”
（唯心主义境界说的认识论根源）弱点：1、他把审美境界与孤立的物象等同起来，以为某一个物象相同境界就应该相同，一旦出现了不同的境界就归结为是心造的 2、用美感的差异性来否定审美境界的客观性
第二十四章 王国维的美学
第一节 王国维及其美学著作
《叔本华之哲学学及其教育学说》《红楼梦评论》《论哲学家及美术家之天职》
第二节 王国维的美学观点
来源于康德、叔本华
1、生活的本质是“欲”，追求欲望必然带来痛苦 2、认为美在于形式，美和美感都是超功利的 3、艺术美高于生活美 4、审美观照的原则：“通古今而观之”
第三节 王国维的境界说
1、“境界”（意境）作为美学范畴并不是王国维第一次提出来的
意境说作为中国古典美学的一种理论，在唐代已开始形成。 到了明代清代，“意境”和“境界”作为美学范畴，已经相当普遍被人们使用
2、在王国维那里的“境界”与“意境”的涵义并无差别
差别：a、强调的侧重点不同。前者包含了几层涵义，后者主要是强调其中一种涵义 b、“意境”只能用于艺术作品。
3、王国维的“境界”（意境）的涵义
a、“境界”或“意境”，是情与景、意与象、隐与秀的交融和统一 b、“境界”或“意境”，要求再现的真实性 c、“境界”或“意境”，要求文学语言能够直接引起鲜明生动的形象感
4、王国维境界说在美学史的地位
旧的：a、“境界”或“意境”作为美学范畴是王国维首先提出的 b、意境说王国维建立的 c、王国维是意境说的集大成者
新的：a、王国维借用西方美学的概念对“情”和“景”作了明确的解释 b、王国维明确地把人心喜怒哀乐的情感列入了艺术家观照和再现的对象，也就是明确地把“情”也列入“景”的范围 c、王国维根据艺术家观照的侧重点的不同，对审美意象分了3类：以意胜、以境胜、意境两浑 d、王国维认为艺术的认识功能是由审美意象本身的性质决定的 e、王国维认为“境界”（实指“意象”）作为一个美学范畴比其他美学范畴更为本质和重要
第四节 王国维论“有我之境”与“无我之境”（壮美和优美的区别）
实质上是对于审美观照中两种不同状况的区分，要求把情感排除到审美观照之外。 局限：把情感和意象割裂开来，在理论上陷入了自相矛盾的境地
积极意义：王国维企图通过对于审美观照的分析来对审美意象进行分类，这是一个新的尝试，对美学思想的发展起了一定的推动作用
第五节 王国维论
“造境”与“写境”
现实主义与浪漫主义这两种创作方法互相渗透
“主观之诗人”与“客观之诗人”
主要区别在于作品的题材不同，亦即诗人观照的对象不同 “主观之诗人”偏重于“观我”，作品“意余于境” “客观之诗人”偏重于“观物”，作品“境多于意”
第六节 王国维论“入乎其内”与“出乎其外”
要体验到生活的本质在于“欲”，在于“痛苦”，有此体验才能“出乎其外”，力求摆脱这种痛苦，忘掉物我之关系，排除一切功力==功利的念头，采取一种超然物外、漠然静观的态度
第七节 王国维论悲剧
（叔本华）真正的悲剧并不是“盲目的运命”即偶然性的悲剧（罗密欧与朱丽叶），也不是因为遭遇极恶之人的陷害（《奥赛罗》中的雅葛），而是普通的人和人之间种种复杂的社会关系所产生的的结果，带有必然性（《红楼梦》）
第八节 王国维论艺术的形式美
《古雅之在美学上之位置》——中国美学史上第一篇关于艺术形式美的专论
1、艺术的意象（优美或壮美）必须通过艺术的形式美（古雅）才能表现出来 2、艺术的雅与俗的区分在于艺术形式美的不同 3、但是艺术形式美不应该突出自己 4、艺术形式美有自己独立的价值 5、判断古雅之力与判断优美、宏壮之力不同 6、正因为审美判断和古雅判断有所不同，所以创造艺术的壮美和优美要靠天才，而创造艺术的古雅则可以靠人力（人格、学问） 7、在一定意义上，古雅可以说是低度的壮美或优美 8、古雅在美育普及方面有着特殊作用
第二十五章 鲁迅、蔡元培、李大钊的美学
第一节 鲁迅的《摩罗诗力说》
1、对“摩罗诗派”的介绍 以及对儒家传统美学的批判
摩罗诗派的特点：a、摩罗诗人的诗歌是争取自由民主和民族解放的武器和号角 b、摩罗诗人是真理的传播者，对旧传统、旧思想、旧习惯决不妥协 c、摩罗诗人不仅是诗人而且是为自由、真理、祖国解放而战斗的战士
对儒家传统美学的批判：批判统治者为了维护统治束缚诗歌创作以及用诗歌来约束人的性情
2、关于艺术的社会作用的论述
鲁迅的美学与王国维的美学史根本对立的，早期鲁迅的美学是中国近代史上最进步最健康的美学
《摩罗诗力说》是五四运动的先声
第二节 鲁迅论文艺对人生的作用
1、涵养人的神思 2、启示人生的真理
第三节 蔡元培的“以美育代宗教说”
美育不能受宗教的限制、美育要随时代进步、美育应在一切人中普及
原因：1、美育是自由的，宗教是强制的 2、美育是进步的，宗教是保守的 3、美育是普及的，宗教是有界的
第四节 李大钊的美学 ——中国近代美学与现代美学的分界线
《光明与黑暗》
人的美，人生的美，在于劳动和创造。
《牺牲》
人生的壮美（或崇高）的境界常常是同艰苦的奋斗、壮烈的牺牲联系在一起的
《艰难的国运与雄健的国民》
社会生活中壮美的境界是和艰苦奋斗联系在一起的
启示：1、生活中的审美对象不是孤立的，而是一个具体的生活境界 2、美感（趣味）的产生除了要有客观的审美对象（生活境界）之外，在审美主体方面也必须具备一定的主观条件（包括精神状态、文化修养、世界观、审美观等）
意义（地位）：1、是在历史唯物主义的观点指导下写成的，具有划时代的意义 2、在现代美学和近代美学（王国维、梁启超）之间划出了鲜明的分界线 3、是对中国近代美学的否定，是我国现代美学的真正的起点
启发：1、三篇文章都是从紧密联系人类改造世界的伟大实践中来谈美学的 2、都贯穿这无产阶级改造世界的积极进取的革命精神 3、三篇文章短小精炼，写的浅显明爽，诗意浓郁
