青铜器纹饰演变

中国的青铜器成长和发展过程缓慢，是中国工艺美术史中的奇葩，我国古代的青铜器不管是造型和装饰艺术，都是我国古代工艺美术造型中的风格特征，它代表了中国努力社会手高水平。

青铜器纹饰演变

• 到了春秋战国时期，铁器出现了，到了春 秋中期以后，青铜器大多是精巧玲珑，风格清新活泼，纹饰有朴素简练变成了富丽繁密，更流于繁琐，追求变化。如河南出土的莲鹤方壶。1
• 西周
  • 到了西周早期，青铜器的纹饰还是以兽面纹和凤鸟纹等为主，也出现了象纹和双身龙纹等纹饰
  • 西周中期以后，青铜器的纹饰失去了原来的森严雄奇，以窃曲纹和波浪纹以及云纹等代替了饕餮纹、夔纹等，逐渐减弱了原始神话的浓重气氛，逐渐简单化和程式化
  • 到了西周晚期，青铜器的纹饰富有音乐般的韵律感，较为和谐，原先的动物纹样的花纹被分解成新的装饰纹样，逐渐地减弱了神话的意义。
• 商代是青铜器艺术由成熟到鼎盛的一个重要阶段。
  • 商代初期:铜器由于受到生产力水平的限制，纹饰比较简单，花纹呈现带状分布，没有主体图案以外的底纹。如：河南出土的饕餮乳丁方鼎。这种方鼎的纹饰给人一种雄伟庄重、造型稳健的感觉。
  • 商代中期：青铜器的纹饰比以前的繁复，以动物纹为主，大多是无底纹的单层花纹，同时也出现了各种题材的几何纹样。
  • 商代晚期，随着生产力的进一步发展，青铜礼器和乐器体制已经形成，青铜器的造型雄奇，种类繁多，如鬲、鼎、角爵等。纹饰大多是由底纹和凸起纹两层组成。在礼器上，通常使用饕餮、凤鸟等神异动物纹样。如妇好墓出土的偶方彝。花纹除了繁缛富丽的饕餮纹意外，还有鹗面和立鸟等，增添了一种神秘的感觉。而安阳殷墟出土的司母戊大方鼎的装饰效果更加单纯强烈，全器具有森严的气象，给人以恐怖和神秘威慑的感觉。
• 中国的青铜器成长和发展过程缓慢，是中国工艺美术史中的奇葩，我国古代的青铜器不管是造型和装饰艺术，都是我国古代工艺美术造型中的风格特征，它代表了中国努力社会手工业的最高水平，也代表了中国奴隶社会设计智慧发展的最高水平。
• 青铜器的纹饰演变经历了四个时期，从庄重的饕餮纹等到富有韵律的窃曲纹等，再发展到清新的宴乐纹等，动物纹狰狞的超自然魔力逐渐减弱，青铜器走向了凡俗的日常生活中。
• 青铜器纹饰演变的过程始于原始社会末期，生产力的发展促使了社会大分工，手工业逐渐从各种行业中分离出来，此时，青铜器的制作没有纹饰，是我国青铜艺术的初创期，其种类也比较少，如迄今为止发现的青铜饮酒器——爵。