艺术学概论下编

艺术学概论下编思维导图，介绍了艺术家、艺术创作过程、艺术创作心理、艺术流派、意境和典型、艺术作品的层次、艺术鉴赏的一般规律、艺术鉴赏的审美心理等。

艺术概论

• 下编
  • 艺术创作
    • 艺术家
      • 艺术家自身特点
        • 内部职业分工
        • 为艺术献身精神
        • 感受，情感，想象能力
        • 创造能力，创作个性，创新意识
        • 艺术技能，艺术语言，专业技巧
      • 艺术家与社会
        • 艺术源于生活
        • 艺术高于生活
      • 艺术家才能和文化修养
        • 艺术天赋和才能
        • 艺术技巧高度熟练
        • 广博的科学知识
        • 丰富的生活经验
    • 艺术创作过程
      • 艺术体验活动
        • 名词：艺术体验是指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏制的创作欲望。
        • 艺术创作的基础
        • 艺术家切身体验
        • 二度创作
        • 创作动机
      • 艺术构思活动
        • 名词：艺术构思活动就是在艺术家头脑中形成主客体统一的审美意象。
      • 艺术传达活动
        • 名词：指艺术家借助一定的物质材料和艺术媒介，运用艺术技巧和艺术手法，将自己在艺术构思活动中形成的审美意象物态化，成为可供其他人欣赏的艺术作品和艺术形象。
    • 艺术创作心理
      • 形象思维
        • 形象思维则是运用一定的形象来感知、把握和认识事物，也就是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。
        • 特点
          • 离不开感性形象
          • 不依靠逻辑，依靠想象
          • 整体性
      • 抽象思维
        • 抽象思维是运用一定的概念来进行判断、推理和论证的一种思维形式。
      • 灵感思维
        • 所谓灵感思维，是指在创造活动中，人的大脑皮层高度兴奋时的一种特殊的心理状态和思维形式，它是在一定的抽象思维或形象思维的基础上，突如其来地产生出新概念或新意象的顿悟式思维形式。
      • 意识与无意识
        • 无意识，或称潜意识和下意识。指是人的不知不觉、没有意识的心理活动。
    • 艺术风格
      • 名词：艺术风格就是指艺术家的创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色。
      • 艺术风格审美特征
        • 艺术风格多样性形成
          • 艺术家创作个性
          • 艺术家阅历追求
          • 审美需求多样化
        • 艺术风格的民族特色和时代特色
    • 艺术流派
      • 名词：所谓艺术流派，是指在中外艺术发展的一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家所形成的艺术派别。
      • 类型
        • 自觉
          • 达达主义
        • 不自觉
          • 左岸派
        • 后世追认
          • 建安文学
    • 艺术思潮
      • 名词：所谓艺术思潮，是指在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。
      • 后现代主义与现代主义
  • 艺术作品
    • 艺术作品的层次
      • 艺术语言
        • 艺术语言，是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有自己独具的美学特性和艺术特征。
      • 艺术形象
        • 名词：艺术形象总是具体可感的，它是客观因素与主观因素的统一，是内容与形式的统一，也是个性与共性的统一。
        • 视觉形象
        • 听觉形象
        • 综合形象
        • 文学形象
      • 艺术意蕴
        • 名词：艺术意蕴，是指深藏在艺术作品中内在的含义或意味，常常具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会，不可言传，需要欣赏者反复领会、细心感悟，用全部心灵去探究和领悟，它也是文艺作品具有不朽的艺术魅力的根本原因。
        • 艺术作品中蕴藏的人文精神
        • 有限中体现无限，偶然中蕴藏必然，个别中包含普遍
        • 多义性和朦胧性
        • 不完全由艺术形象体现
        • 并不是每个艺术作品都具有
    • 意境和典型
      • 典型
        • 名词：是艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有栩栩如生的鲜明个性并体现出普遍意义的典型形象。艺术典型是个性与共性的有机统一，不仅在个性中体现出共性，在特殊性中体现出普遍性，而且也在现象中体现出本质，在偶然中体现出必然来。
        • 特点
          • 普遍性与特殊性的统一，必然性与偶然性的统一
          • 个性中体现共性，特殊性体现出普遍性，现象中体现本质，偶然中体现必然
      • 意境
        • 名词：意境就是艺术中一种情景交融的境界，是艺术中主客观因素的有机统一。
        • 特点
          • 朦胧美
            • 虚实结合
          • 超越美
            • 韵味无穷
          • 自然美
            • 情景交融
      • 区别
        • 意境重表现、重抒情，以创造景物意象为主；典型则是重再现、重写实，以塑造人物形象为主。
        • 典型是在主客体统一中侧重于客体，那么意境却是在主客体统一中侧重于主体；前者侧重于塑造人物形象，后者侧重于抒发艺术家自己的情感。
      • 联系
        • 它们都是在有限的艺术形象中，体现出无限的艺术意蕴。
    • 中国传统艺术精神
      • 1．道——中国传统艺术的精神性
      • 2．气——中国传统艺术的生命性
      • 3．心——中国传统艺术的主体性
      • 4．舞——中国传统艺术的乐舞精神
      • 5．悟——中国传统艺术的直觉思维
      • 6．和——中国传统艺术的辩证思维
  • 艺术鉴赏
    • 艺术鉴赏的一般规律
      • 名词：所谓艺术鉴赏，是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。
      • 特点
        • 艺术家创作出来的艺术品，必须通过鉴赏主体的审美再创造活动，才能真正发挥它的社会意义和美学价值。
        • 积极主动地进行着审美再创造。
        • 人类自身主体力量在审美活动中的自我肯定与自我实现。
      • 艺术鉴赏力的培养和提高
        • 大量鉴赏优秀作品的实践
        • 熟悉和掌握艺术的基本知识和规律
        • 一定的历史、文化知识
        • 相应的生活经验与生活阅历
        • 美育与艺术教育
      • 心理现象
        • 1．艺术鉴赏中的多样性与一致性
        • 2．艺术鉴赏中的保守性与变异性
    • 艺术鉴赏的审美心理
      • 注意
        • 指向性
        • 集中性
      • 感知
      • 联想
      • 想象
      • 情感
        • 道德感
        • 美感
        • 理智感
      • 理解
        • 艺术作品内容的鉴赏离不开理解因素。
        • 艺术作品形式的鉴赏离不开理解因素。
        • 每一部艺术作品的内在意蕴和深刻哲理的认识，更不能脱离理解因素。
    • 艺术鉴赏的审美过程
      • 审美直觉
        • 所谓审美直觉，是指人们在审美活动或艺术鉴赏活动中，对于审美对象或艺术形象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。
        • 特点
          • 直观性
          • 直接性
      • 审美体验
        • 审美体验，作为整个审美活动过程的中心环节，是指鉴赏主体在审美直觉的基础上，达到艺术审美活动的高潮阶段，调动再创造的想象力和联想力，激起丰富的情感，设身处地地生活到艺术作品之中，获得心灵的审美愉悦，把外在作品中的艺术形象转化为鉴赏者自身的生命活动。
      • 审美升华
        • 审美升华是指鉴赏主体在审美直觉和审美体验的基础上达到一种精神的自由境界，通过艺术鉴赏的审美再创造活动，在艺术作品和艺术形象中直观自身，实现本质力量的对象化。
    • 艺术鉴赏与艺术批评
      • 作用
        • 帮助人们更好地鉴赏艺术作品，提高鉴赏能力和鉴赏水平。
        • 通过对艺术作品的评价，形成对艺术创作的反馈。
        • 丰富和发展艺术理论，推动艺术科学的繁荣发展。
      • 特征
        • 科学性
        • 艺术性