导图社区 文学理论新编(杨春时版)
文学理论新编思维导图(杨版)07年版北大出版社,总结了文学本质、文学与文本、文学与作者、 文学与读者、 文学与世界等内容。
编辑于2024-01-10 16:32:41杨春时 文学理论新编
文学本质
第一章 文学的一般性质
文学是指向自由的生存方式
以自然的生存为原型
以现实生存方式为基础
现实生存是文学活动的基础和前提
现实生活影响文学活动
现实世界是文学描写的对象
文学要为人的生活服务
文学是指向自由、指向审美的生存方式
文学有现实属性,还有审美属性(最高属性)
现实个性是不自由的、片面发展的个性,在审美理想的作用遐,升华为自由的。全面发展的个性——审美个性(存在于审美活动中的个性形式,是现实个性的升华,是人的自我实现,是个性的全面发展。
文学是指向超越的生存体验
以原始体验为原型
原始体验形成原始意识(非自觉意识)
以现实体验为基础
包括感性体验和知性体验,现实的体验方式形成现实意识(自觉意识)
成为超越的体验方式
超越的体验方式形成审美意识,非自觉意识突破了自觉意识的控制,成为非自觉意识的最高形式,是超越感性和知性的自由的意识。(超越现实关系)
文学的语言性
语言作为特殊的媒介,体现文学的特殊性
语言艺术的特征
文学形象塑造的间接性
间接性:语言作为人工符号具有某种抽象性,其能指和所指分离
意象性:文学形象即意象(心理现象),只存在于主体意识中,他的客观形式是符号的能指
模糊性:文学形象的模糊性,造成了文学意义的某种不确定性,但经读者的想象和空白填补,有可能形成基本统一的理解与标准
需要主体能动性的参与,赋予文学充分的能动性、个体性和无限的可能; 也使文学具有特殊的魅力,更含蓄有意蕴。
文学的强大表现力和自由性
表现力和交际能力
语言有再现功能和表现功能
语言既能叙事又能表情
突破时空限制,自由塑造文学形象
长期保存而不会失传,可以大量翻印而广泛传播
文学的审美特性
文学的形象性
形象思维,应为“意象意识”:是文学区别于科学、意识形态理论的地方——不使用抽象的符号(表象或概念、范畴)而使用意象进行的意识活动。原始人和儿童的意识就是意象意识。
文学形象的基础是感性意象,即生活现象和情感体验。
文学形象的核心是审美意象,审美意象是审美意识的基本单位。
审美意象具有超越性、超知性的意义,文学形象也就有了深刻丰富的内涵
文学的思想性
思想倾向性:文学体验中的思想倾向,引导我们对文学角色的命运表达自己的人生态度。
意识形态倾向性
普遍的价值标准
审美倾向性
对自由的追求作为标准
现实判断要服从于审美判断
文学的情感性
现实情感
在现实生活中形成,受意识形态的支配
文学情感的基础
审美情感
是现实情感的升华,是自由的情感(自由人对待世界的态度)
可以突破理智的界限;是最高价值的实现和幸福的体验
原始欲望(无意识欲望)
在一些在通俗文学中流露的色情、暴力倾向和现代派作品中渲染的非理性倾向
文学的虚拟性
文学作为审美活动的一种形式,必须采用虚拟手段,通过艺术想象,塑造不同于现实生活的虚拟世界;但文学的虚拟性又给人真实感(文学创作或文学欣赏都要“信假为真”
文学的个性化
审美个性克服了现实个性的局限,成为充分发展的个性,文学作为审美个性的创造,是充分个性化的精神活动。
文学形象个性化
文学创作个性化
文学欣赏个性化
第二章:文学的结构
文本与结构
文本
按语言规则构成的语句组合体
是文学作品的语言构成
是有待解读的语言构成;有自己的结构,也具有某种意义的指向性
结构
是事物的内在的稳定的秩序,是内部各部分之间的关系
现象学美学家因伽登:四个异质层次
语音组合层次
意义单元层次
再现的客体层次
图式化观相层次
形而上质
表层结构:现实层面
内涵:现实经验
承载着文学语言的字面意义以及它所体现的现实生活经验
客观层面
是现实生活的再现
主观层面
是主体思想感情的再现
地位和作用
现实层面是文学文本的基础层面
现实层面是文学文本的显性载体
审美层面与原型层面依存于现实层面
审美层面是现实层面的升华,现实层面是审美层面的现实基础和物质实体
原始层面是现实层面的深层结构,受到现实层面的制约、遮蔽
深层结构:原型层面
内涵:原始意象
原始文化和集体无意识(荣格)
童年经验和个体无意识(弗洛伊德 皮亚杰)
地位和作用
支配地位
原型层面的原始意象是文学的形象的基本模式
原型层面对应的无意识是文学创造的深层动力
作用
影响、冲击现实层面
被审美层面所继承和升华
原始生命力——超现实的情感力量和想象创造力
形式结构
超越结构:审美层面
内涵
审美意象(超现实经验的审美体验)
再现性
叙事
表现性
抒情
地位和作用
主导地位
是其他层面的指向和归宿
对其他层次有主导作用
作用
是原型层面的最终转化物,审美意象是原始意象的升华转化物
是在现实层面的基础上对现实层面的超越 (俄形式主义 施克洛夫斯基:“自动化”—”陌生化“)
第三章:文学的形态
划分依据及分化历史
依据:文学的多层次结构(三个层次)
五四之后开始分化(现代性)
严肃文学:现实主义文学和革命文学
纯文学:纯诗,现代主义小说
通俗文学:鸳鸯蝴蝶派等通俗小说以及现代通俗文学
严肃文学
性质和特征
性质:现实层面突出
特征
本质:现实性
针对现实问题而作,触及现实生活中的某些本质,表达出对现实问题的态度
强烈的思想性
突出理性精神,试图解决最现实的社会人生问题
价值
长处:贴近现实,直接从生活获取生命力,甚至能推动社会变革
不足
相比纯文学
审美价值较弱
可能受意识形态的影响而不合理
相比通俗文学,缺乏可读性和趣味性
通俗文学
性质与特征
性质:原型层面突出
特征
基本
感性化
往往涉及性与暴力题材,健康的爱情、武打和警匪战争;不健康的色情和凶杀等
通俗化和大众化
通俗文学是现代文学的主体
其他:可读性、模式化、消费性和流行性、商业化
价值
积极
民主性
消解片面的理性化,恢复人的感性生命力
以感性化抵御工具理性的统治,一定程度上恢复人的主体地位
消极
低俗性
片面感性化可导致低级庸俗,甚至渲染色情,产生有害的社会作用
感性的放纵也导致感性异化,丧失人的自由本性,成为资本主义意识形态的载体
纯文学
性质与特征
基本性质
审美超越性
超越现实层面,触及更为根本的生存问题
高雅性
价值
审美价值
人的自由追求,生存意义的实现,最高的价值
文学性
注重文学的形式、语言、技巧等
典范性和永恒性
不足:曲高和寡
区分是相对的
第四章:文学的意义
现实意义:意识形态性
文学的意识形态性
通俗文学要把感性描写纳入意识形态规范,其意识形态因感性化而被消解
纯文学的意识形态或因升华进步的人道主义,或冲破落后的意识形态,而被审美化超越
严肃文学的现实意义较少受到感性化和审美化的冲击,因此其意识形态色彩更为强烈
意识形态对文学的制约
国家意识形态以制度化的形式影响、支配着文学生产
社会以各种形式把文学纳入意识形态规范
个人的意识形态以作家的思想感情影响文学创作
原型意义:原始欲望
两种基本的原始欲望(弗洛伊德)
性欲
爱
攻击性
死亡
文学是原始欲望的升华
严肃文学:原始欲望被道德的合法形式所抑制和隐蔽,被充分理性化
纯文学:审美冲动(美学的“优美”与“壮美”)源于原始欲望,被充分净化和升华为审美理想
通俗文学:以极度感性化甚至非理性的形式,较直接地体现出文学的原型意义
人类文化的深层模式
揭示文学的原型意义—文学批评的任务
原型批评(普遍)
精神分析批评(个体)
文学对现实意义的消解
原因
文学体验是生命体验的回归,生命体验本身就是生命的冲动,包含原始生命力,具有非理性性质,在文学活动中,特别是通俗文学,无意识被充分释放,表现为一种极度感性化的倾向,导向非理性体验,消解理性
合理性
非理性也是人存在的本质属性
过于理性导致人的异化
利:是对文学对理性化的矫正、约束
掌握好具体的理性与非理性,以及为文学与社会价值之间的“度”
审美意义:生存意义
文学是生存意义的显现
审美意义是对审美体验和审美意象的反思
审美体验是最高的生存体验形式
生存意义的两个问题
主观的生存价值问题(人为什么活着)
客观的生活的真谛(人生是什么)
各种文学形态都有审美意义
文学对现实意义的超越
突破了理性意义的局限,获得形而上的品格
文学审美意义作为对存在主义的思考 ,必然超越理性意义
文学的审美意义必然超越意识形态水平
对现实意义的批判、否定
生存意义必须建立在对意识形态的扬弃的基础上
体现:文学作品中的自我否定、自我超越
托尔斯泰《安娜》宣扬宗法与批判宗法
没有确定的意义,只是超越的过程
审美意义不是固定的意义,超越一切现实观念,指向超越本身,即自由
个人思考与选择让文学有永恒的生命力
可以通过审美范畴把握
通行的审美范畴如优美、崇高、喜剧、丑陋、荒诞、悲剧等
贯通于三种文学形态中, 相互联系、影响、冲突和转化
第五章:文学的功能
现实作用
文学的社会认识功能
具有知识性,发挥传播知识的作用
认识社会现实本质
认识自我
文学的教化功能
文学传达了人的思想感情和一定的世界观,是意识形态的具体表现
夸大文学教化作用反而毁灭文学(“四人帮”)
文学之于人
文学干预现实的功能
间接干预,中介:人的心灵
直接干预,弊:缺乏审美的升华,从而公式化、概念化
人之于文学
审美超越作用
文学的审美批判功能
文学对现实的批判
批判原因:现实存在不具超越性,“自由自觉”的人要从根本上把握现实,以超越性的体验,揭示现实的不合理性;文学以审美体验活动,克服现实体验的局限性,在自由的高度批判现实。
是意识形态的批判
也是审美的批判
以自由的意识来对现实总体进行批判,深入到生存层次,是彻底的批判
审美批判是不可缺少的
因为人类是自由自觉的生物
使社会意识多了一个反思的角度
使人对现实有清醒的批判意识
有克服异化的武器
文学的终极关怀功能
需求原因
人有超越现实的追求(渴望实现自己的最高价值),获得终极关怀
文学通过审美理想的创造,建立一个审美乌托邦,在审美体验中给予终极关怀
论点支撑:蔡元培:“以美育代宗教”
文学的审美教育功能
内涵:文学的审美教育功能是文学对现实的人的完善和提高
作用
是对人格整体的教育
使人具有道德的自觉性
开发人的智力
不可取代
形象教育(更容易被接受—儿童、青少年)
情感熏陶
个性教育
长期熏陶
消遣娱乐作用
文学的感性娱乐功能
正当
广大人民需要娱乐消遣,感性的文学描写突破理性规范直接表达人的生命欲求,使无意识的原始欲望得以宣泄
文学的感性描写要控制在合理限度内,不至于毁灭理性,且能使人的生命欲求得到假想的满足
文学的美感娱乐功能
原始欲望转化为审美冲动,人的生命欲求以升华的方式得到实现,解决内心世界的冲突,超脱现实的沉重,产生愉悦身心的美感
功能
寓教于乐
对文学消极作用的防范
文学感性描写的双重作用
宣泄原始欲望
煽动情欲
必须掌握的两个标准
道德的标准,同时注意文学的特性
美的标准,防止自然主义
文学社会作用的特点
文学是功利性与超功利性的统一
功利性与非功利性
现实层面,严肃文学有其突出的现实功利性
审美层面,纯文学的审美价值和审美作用突出,现实功利性弱或无
功利性与超功利性
审美解放人,满足人的超越性精神需求,使文学具有超功利性
既有现实作用也有超现实作用;是功利性和超功利性的统一
一个问题的两个方面
文学社会作用的间接性
无直接功利性,又达到了功利性的目的
文学的直接目的:满足文学需求
写作时必须忘记现实及现实目的
康德:无目的的合目的性
以人的整体发展为中介而间接地发生社会作用
纯文学
以审美方式影响人的心理(提升现实个性/意识为审美个性/意识)
严肃文学
以动人的情感的方式改变你人的思想
通俗文学
以感性娱乐方式来恢复人的精力,调解人的情绪
哈代;尊重文学规律,注重 文学自身价值
文学社会作用的内在性
文学对人的影响时以内在的方式实现的,不是改变某个具体观念, 而是诉诸人的非自觉意识(内在体验),改变人的整个心灵
表现
潜移默化性
不可抗拒性
文学与文本
第九章:文学形象
性质
内涵
即文学意象,是文学活动(包括文学创作和文学接受)中形成的意象整体
整体性
文学内容+文学形式
视觉意象+听觉意象+情感体验意象等
叙事文学形象包括人物形象+事件+情节+环境等
感性意象+审美意象
由感性意象向审美意象流动、超越
主观与客观的统一
既是主观的心理体验,又是客观的事实
客观的事实:文学文本、现实基础、语言形式
主观心理:文学形象是虚构,只存在与文学活动的心理体验
现象学:“现象学一元论”
既是主观的情感意象,又是客观的认知意象
在审美层面
形式与内容的统一
在审美层面
审美意象脱离现实
内容不是现实内容
形式也具有审美意象,不是现实的形式
诗歌的语言和音韵美是一种独特的审美意象
在感性层面
存在内容与形式的分离
文学风格
性质
文学形象的总体特征
思想内容的特征
形式结构的特征
创作个性的体现
在 审美层面,文学风格超越主客对立
在审美理想下,作家的现实个性提升为创作个性
创作个性=审美个性:是本真的自我的实现
形成
文学创作的成熟
模仿、探索、成熟
特点
具有独特性、多样性
创作个性的对象化
对象化的创作个性
一次性的、不可重复的
不同作家不同风格,同一作家不同作品不同风格
相对统一的
同一作家不同作品也是同一创作个性的体现
同时代超越个别作家的统一的文学风格
在历史中变化的
李清照、杜甫、果戈里
相对稳定的
随意改变会丧失文学创作规范和文学特色、文学积累
共同形态
个别作家、作品的总体特征
超越个别作家、作品的共同风格形态
时代的文学风格
体现出相似的思想倾向、审美理想以及形式特征
民族的文学风格
体现民族的审美理想,共同的题材、主题和语言形式
地域的文学风格
通过人的生活方式间接影响作用于文学,体现在不同地区的人文特点
文学流派的风格
基于社会需要和文学高度发展的历史条件
体现在相同或相似的文学主张、审美理想
作用:强化丰富风格,推动文学的发展
文学的典型与意境
典型
叙事文学中的人物形象
抒情文学没有典型
客观化、写实风格的文学类型中的人物形象(新古典、启蒙、现实)
浪漫、现代没有典型
本质:个性中显示的普遍性,具有 社会学上的代表性
现实层面
必须有审美价值(成功的艺术形象)
意境
性质
感性意象+审美情感=审美意象(意境)
揭示了文学的审美情感意义
基本的审美范畴(王国维)中国古代文论特有
“有我之境”“无我之境”
特征
主客统一性
非概念的无穷性和超越现实的无限性
意境不是概念化的存在,是一种审美意象,不可以用有限的语言来表达
好的文学形象,必然不是有限的思想的表达,而具有无穷的意蕴
第十章:文学语言
语言/现实语言
性质
组成
能指
语言的物质形式即音-形层面
所指
语言的内容即意义
包括指称(外延)和含义(内涵)
指称:语言代表的事实
两重性
交流思想、认识世界的工具,受主体支配
意义的结构,制约人的思想,限制人的主体性
两者复合
结构
三结构
深层结构
原型,原始语言的结构,包括语言蕴含的原始意象和隐喻语法
中层结构
涵义,对应非自觉意识,是直觉和情感体验的对象
表层结构
意义,对应自觉意识,是理智的表象或概念
涵义是意义的基础, 意义是对涵义反思的产物
三水平
感性
意义:表象
涵义:感性意象
知性
意义:概念
涵义:知性意象
超越性
意义:哲学范畴和理论表述(“自由”)
涵义:审美意象
原型:原始意象
文学语言
性质
基本特征
意象符号
意象性(反抽象性)
原因:文学语言消除语言的意义,只保留涵义,克服意义与涵义的对立,使语言充分意象化
“言能尽意”
现实语言“言不尽意”
造成:充分的个性化
原因:文学不是公共意义体系,是表达个人的独特的、不可重复的生存体验
超越性符号
继承了原始语言的隐喻性(隐喻和转喻功能)
突破现实语言的限制,传达了生存体验
相对哲学语言以范畴揭示生存意义,是对具体生存体验的具体的、活生生的描述
其他特征
源于:与原始语言的同构性
继承了原始语言的能指与所指统一的特性
文学语言的所指能指化,内容形式化
梅花-高洁
文学语言的能指所指化,形式内容化
继承了原始语言的混融性
既有认知功能,又有意向性,表达主观情感
继承了原始语言的幻象性和心理能量
原始意象的巫术幻想-审美意象的超常体验
人类集体无意识的超个体感染力
构成
文学语言的创造
克服现实语言的抽象性,变为意象符号(去意义留涵义)
消解现实语言的现实意义,升华为审美意义(感性符号-超越性符号)
符号学家罗兰·巴特
确指意义:第一符号系统成为第二系统的所指,第二符号系统有确指意义
自然语言成为摩尔斯电码的所指
泛指意义:第一符号系统成为第二符号系统的能指,第二符号具有泛指意义
用现实的“狼”来比喻人,“狼”作为文学语言具有泛指意义
文学语言的层次
作为基础层次的现实语言
作为基础制约文学语言,但不能决定文学语言的性质
作为主导层次的文学语言
超越现实语言,有自己的语法——隐喻法则
文学语言对现实语言的偏离
文学语言使现实语言发生有限度的语义和语法的偏离以适应和达到审美意义
方式
意义上偏离
文学修辞手法
实现语义畸变,创造审美意义
语法上偏离
诗歌语言的偏离
叙事语法的线性语法(横组合关系)—诗歌句法的词句并列关系(纵聚合关系)
现实语言的外延语法—文学语言的内涵语法
意象性 联想
第十一章:文学意识
人类意识的类型
原始意识
根本特征
巫术性
认知与意向统一
非自觉性
意象意识;意象性
集体意识
原始范畴的意向方面凝聚巨大的心理能量
恐惧、狂喜、崇拜、自卑、和谐、悲痛等
不遵循形式逻辑,有特殊的“原逻辑”(综合逻辑,以意象的具体性为前提)
原始意识与儿童意识同构
现实意识
产生
对原始意识的反思,产生了自我意识和对象意识,以此为根据,产生现实意识
特征
认知与意向分化
主客体分离
知识与价值分离
人与世界对立
意识与无意识对立
社会与个人冲突
个体意识与集体意识对立
个体意识与社会意识对立
自由意识
对自由的生存方式 的体验,对现实意识的超越
审美意识
超越性的非自觉意识
哲学意识
超越性的自觉意识
意识结构
认知方面与意向方面
在非自觉意识中
直观联想和直觉想象活动
情绪欲望和情感意志活动
在自觉意识中
科学认识活动
工具理性
意识形态(价值观念和态度)
实践理性
在超越性阶段消失区分
审美意识
对生存意义的非自觉完整把握
哲学
对生存意义的自觉性整体把握
“生存是什么”与“为什么生存”的同一性
意识层次
无意识(深层结构)
人的认识能力和情感欲望的先天源泉
非自觉意识(中层结构)
创造性的自由意识,最大限度摆脱对象的固有属性和主体片面需要的限制,按照人的自由天性能动地创造着自我和对象
作为中介和连续性因素
产生:在自觉意识的制约下,由无意识突发出来
在超越性阶段,摆脱了自觉意识地限制,审美意识成为 非自觉意识的最高形式
自觉意识(表层结构)
面向现实的不自由的意识,是人类现实生存和发展的内部根据和能力
意识水平
感性意识
自觉意识:表象(经验认识/价值态度)
非自觉意识:意象(直观联想/情绪欲望)
知性意识
自觉意识:概念(科学认识/价值观念)
非自觉意识:意象(直觉想象/情感意志)
超越性意识
自觉意识:范畴(哲学意识)
非自觉意识:意象(审美意识)
审美意识
性质和特征
性质
具有充分的非自觉性
具有超越性
特征
是自我意识和对象意识的完全统一
是无意识和自觉意识对立的消失
是认知和意向的完全统一
具有充分的意象性
具有非逻辑性,是自由的创造活动
个体意识与集体意识的完全统一
普遍的自由意识
要素
审美理想
源于无意识,是审美意识的核心,是审美意识活动的动力
审美注意(注意力)
受审美理想支配,在审美活动中,隔绝现实、排除自觉意识,选择感性意象以加工
直觉想象(创造力)
把感性意象材料加工、改造成为审美意象
直觉
不经过反思逻辑推理而通过意象运动直接把握事物
想象
直觉活动,是意象的运动(转化、融合、联结)
审美情感(美感)
审美意识的自我体验,人的自由要求得到满足而产生的情感(自由)
审美判断
非自觉/非理智的判断(审美创造是否成功/审美意义的内涵),具有普遍性
审美意象
在审美理想作用下的审美注意对感性意象的选择经由审美想象的直觉把握加工而成的意象(审美意识的直接对象)
创造
具有审美形式特征的事物(特定感性意象)刺激下,无意识中的自由意识要求突破自觉意识,转为审美理想
审美理想支配审美注意,进入审美境界;选择感性意象作为材料
直觉想象按审美要求,加工已选择的感性意象,形成审美意象
审美意象接受审美判断(审美理想的检验),产生美感
审美直觉/审美理解
反馈:以美感体验为中介,审美理想会调节审美创造的过程
第十二章:文学的叙事和抒情
文学叙事的要素
人物-角色
区别
人物是现实身份
角色是文学身份
文学角色
以现实人物为基础,受原型制约
在文学改造中偏离人物
事情-情节
符合生活逻辑(因果关系)
符合作者的叙述逻辑
目的和依据:塑造角色性格
特点
包含冲突,推动情节发展
单一或多线索
背景-环境
区别
背景是人物和事情真实存在的条件(社会背景、时代和生活)
环境是文学角色和情节的环境,具有虚拟性
角色性格形成的条件(相同|相反《堂吉诃德》
关系
现实背景为基础—制约环境
环境按文学形象塑造需要和文学叙事的法则组织—偏离背景
组成
大环境(社会、自然环境)
交代事件发生的背景、人物活动的条件
小环境(具体的场景)
渲染气氛,展开情节
文学的叙事结构
叙述主体
现实主体:作者(现实的人)
审美主体:拟作者
真正支配文学叙述的主体
叙述者(拟作者化身,讲述文学作品)
真正创造文学形象的人
真正与读者对话的人
叙述角色
叙述者与文学角色的关系,谁是发话人
情节中人物“我“
参与者
见证者
非情节人物,不参与
第三人称“他”
叙述态度
叙述者以什么态度讲述的故事(表层)
正面态度,从社会规范立场讲故事
冷静、客观,不露情感态度
作品中的角色立场
拟作者的审美态度(深层)
超越叙述者和作者的态度,体现强烈的人道主义精神
与叙述者的现实态度之间的距离
近—限制叙述态度向审美态度转化(古典文学)
远/对立—增强读者的批判意识,自觉站在审美的超越立场(现代文学)
德戏剧理论家和剧作家布莱希特”间离效果“
叙述角度
故事随着谁的视点变化
全知视角
全知全能的叙述者讲述故事(上帝视角)
内视角
叙述者从内部分析事件和心理(叙述者就是主人公)
内心独白式;意识流;日记体等
外视角
叙述者从外部观察事件(叙述者比角色知道得少)
见证人从外部叙述
作者从外部叙述
”客观的”“行为主义”叙事 海明威《杀人者》
一以贯之或交叉变换
叙述的时间结构
两个层面
现实:事件的自然进程,即现实时间
审美:突破现实时间而体现为审美时间
三个形态
自然时间
现实时间
审美时间
三个突破
情节对时间顺序的改变
情节对时间流速的改变
文学叙述对主观心理时间的解放
主观心理时间
更大程度突破自然—现实结构,增强文学表现力
个体对时间的内部体验形式(主体性)
叙述语言
概述
对事件的简要交代
特点
时间跨度大
距离感和抽象性
联系场景
客观叙述兼顾主观议论说明
小说特有的手段
场景描写
一个场景就是一个具体行动,是发生在某一时间地点的具体事件
特点
连续性
消除时间距离
直接性和现时性
身临其境
当下发生(概述:已发生)
亲切感
文学形象创造的主要手段,戏剧描写的基本手段
即时话语
内心独白
区别心理描写(外部),即时话语是直接倾诉
情节主观化
直接性
可以暗示潜意识活动
特点
使用不见叙述者的第一人称
不是对读者说话,是好像无意识的表白和自言自语
即刻捕获内心活动,未经加工的,自然粗糙的语言
文学的抒情方式
主观化的抒情方式
作者以抒情主人公的面貌出现;或以第一人称直抒胸臆,直接倾泻情感
对感情细致描写,以审美意象呈现
对自我的外在情状进行描写(动神语外等)
并用
客观化的抒情方式
采用第三人称,作者并非抒情主人公,抒情主人公隐藏,以旁观者的视角描写景物,环境或叙事事件,场景来表达情感
写景抒情
王国维
一切景语皆情语
“以物观物”的“无我之境”
咏物抒情
叙事抒情
通过精炼的叙事和场景描写,展现典型环境,表达情感
叙事诗
物我交融的抒情方式
抒情主人公在场,以他的角度看待景物、环境,把景物、环境纳入自我的主观体验,使之情绪化,造成物我互融的境界,产生情绪感染力
王国维
“以我观物”的“有我之境”
语言形式的抒情功能
语言形式即能指
韵律
音调
”平声平道莫低昂,上声高呼猛烈强, 去声分明哀远道,入声短促急收藏。“
节奏
节奏短促急迫,表达情绪高昂激烈
节奏舒缓绵长,表达情绪平静深沉
第十三章:文学的类型和体裁
划分原则
类型
功能
再现性的叙事闻文学(认知—审美)
包含:叙事的时间结构和客观化的形式
种类:小说、叙事诗以及剧本文学等
原型:神话传说,中间继承了史诗传统(客观形式)
叙事文学的两重性
客观化的形式
个性化的内容
表现性的抒情文学(意向—审美)
包含:非叙事的空间结构和主观化的形式
种类:抒情诗、抒情散文等
原型:巫辞
主观化的形式
表现手段
读本文学:可供阅读
语言和阅读
剧本文学:可供表演
表演和观众
原型:巫术表演
体裁
在历史中形成,并在历史中发展变化
历史继承性
相对稳定性
民族性
文学体裁
小说
特征
使用散文语言,描写人的命运,通常讲述相对完整的故事,包括角色、情节、环境等因素——叙事性
历史演变
西方
由传奇故事演变而来
中国
由历史故事/史传文学发展而来
短篇小说起源
文人笔记小说:代表《聊斋志异》
市井故事:代表”三言二拍“
划分
篇幅长短和容量
长篇小说
中篇小说
短篇小说
诗歌
基本形式特征
分行、押韵,有鲜明的节奏和韵律,富于音乐性和形式美,适宜情感抒发
语言凝练、鲜明、富有特殊的表现力
语句和情感表达富有跳跃性,给想象留下了广阔的空间
抒情诗
通过情感体验来感染人
以创造意境为最高目标
叙事诗
语言:再现性(主要)和表现性
继承史诗形式(激动人心、富于情感色彩的故事)
歌词
配乐的诗
散文
定义
用文学的语言来表达思想感情的文体(美文)
只要不属于诗歌、小说、剧本等而又有文学性的文体
功能
实用性:如发表政论、记述史实、介绍风土人情
文学性和审美价值
特点
题材广阔,内容丰富(选取日常生活中的各种事件,抒发生活感受)
描写身边的人和事以及日常生活体验,是一种相当私人化的文体
周作人的闲适小品;林语堂的幽默小品
形式自由灵活、短小精炼
语言要求简洁、自然、优美
样式
抒情性散文
以抒发作者在生活中的情感体验为主的散文样式
朱自清的散文诗;小品文
记叙性散文
以描述人物事件为主的散文样式
纪实文学(报告文学)、传记文学、回忆录、游记等
议论性散文
以论说为主的散文样式
鲜明的思想性和强烈的感情色彩
戏剧文学
戏剧的文学脚本,供表演,结构要适应舞台调度(包括话剧和歌剧)
语言
人物对话和独白
说明性语言(作为导演和演员的演出提示)
歌剧:以唱词为主
特点
语言的口语化和动作化
生活化和性格化
潜台词
文学性
尖锐的戏剧冲突
人与人之间的冲突
人的内心世界的冲突
人物、事件、时间、场景高度集中
李渔”立主脑,剪头绪,密针线“
古典主义戏剧”三一律“(事件、时间、地点的单一化)
种类
容量
独幕剧和多幕剧
内容和审美特征
悲剧、喜剧和正剧
影视文学
主要是电影和电视剧的文学剧本
特征
以视觉画面的塑造为主要手段
区别戏剧文学
画面的流动性
更精彩的情节和故事性
语言要求精炼
结构的跳跃性
典型:蒙太奇手法
隐喻、象征意义
连接不同的时空
表现某种情绪、观念
电视文学
特殊新
相比电影文学更注重人物语言
电视剧可以分成某干集,节奏可以慢些
短时间内展开冲突,吸引读者
文学与作者
第十四章:文学创作
作家
文学天赋
天赋就是先天具有、在后天获得发展的某种禀赋、才能
康德-天才定义-美的艺术是天才的艺术
刘勰《文心雕龙》”心与笔谋,才为盟主,学为辅佐,主佐合德,文采必霸“
基本内容
丰富的想象力和意象思维(形象思维)的能力
情感的丰富性、敏感性(”情商“)
敏锐的观察力、感受能力
强大的语言运用、表达能力
”一字师“
文学忠诚
所谓文学忠诚是指作家对文学事业的绝对热爱和献身精神
首先,作家必须热爱文学
其次,作家必须献身于文学
生活经验
人生经历
生活过程的丰富性
人生体验
对生活认识的深度
例:国家不幸诗家幸 诗人是痛苦的夜莺
作家修养
必要性
作家不是天生的,而是进行自我修养的结果
文学创作是精神生产,作家修养是从事精神生产的必要条件
内容
思想修养
提高认知水平和精神境界
灵魂修炼—审美意义
文化修养
提高文化知识
文学修养
直接提高文学创造的能力
文学观念
文学感受能力
文学想象能力
文学技巧
语言运用能力
艺术修养—文学修养
终生需要
途径
学习的途径
大量阅读;拜师学艺
内省的途径
总结经验获取心得
文学实践的途径
创作个性
创作个性是作家人格的升华
现实人格—与社会冲突—审美理想
偏离”正常“人格的反常人格
基本特征
本真性
异化的自我
独特性
人的本质
养成
形成自己的审美理想
动力是自由;途径是超越
创作环境
环境的影响
分类一
作家生活的历史条件即大环境
间接 宏观
作家生活的具体条件即小环境
直接 微观
作家创作时的具体境遇
直接影响心境
分类二
社会环境
作家的物质生存环境
感性态度
一般文化环境
作家所处社会的文化氛围、文化思潮
理性态度
文学环境
影响作家的文学思潮、社会审美心理等
审美理想、创作个性
影响并制约文学创作(主观和客观)
很大程度影响甚至决定文学天才的产生
文学创作对环境的回应
顺向回应
作家对环境和文学环境的自觉与不自觉的适应、认同
逆向回应
主要体现在文学的审美层面
作家对自己命运的反抗
通过文学形象的创造,批判现实或诉诸理想, 反抗自己的命运,找寻自己的人生道路和存在意义
作家对社会现实的批判
作家对意识形态的反叛
作家对文学潮流的突破
同中求异
特性
从表现自我到超越自我
自我实现为动机,使文学创作具备主体性,成为作家现实个性的对象化
个性受到抑制,克服和超越显示自我的局限,创作指向自由的文学作品
叙事文学形象(间接体验)
抒情文学形象(直接体验)
从经验世界到审美世界
文学创作首先是作家经验世界的再现
文学真实的要求
有时,真实≠写实
作家用审美的眼光重新发现世界、否定、批判和改造现实世界
文学“陌生化”(经验世界的陌生化)
从主客对立到统一
文学创作始于作家和世界的对立和主体性的觉醒,然后转为审美理想
变主体性为主体间性(搭建对立到融通的)对话
叙事文学:是对客体进行审美同情和审美理解
抒情文学:通过塑造意境(自我与世界的统一/情景交融的自由状态)来表达情感意象
基本环节
体验生活和积累素材
体验生活
扩大生活领域
特殊的生活经验(与写作题材有关)
深入特定的生活领域
熟悉各种各样的人
积累素材
对生活经验加以选择、提炼
直接提取
间接获得(道听途说、信息渠道)
知识性的了解+情感体验 +思想感情的积累
创作冲动和立意
萌生介入现实和超越现实(自我实现和自我超越)的要求
表达审美理想
长期生活经验为基础
强烈而无法遏制
包含创作的立意(审美理想的初步展开)
内在动机
理智化、现实性的,针对社会现象,表达政治立场,干预社会
外在动机
文学构思
基本环节
确立主题
选择题材
设计人物、情节,想象故事的发展
谋划文学作品的结构
特点
艺术想象与理性思考的结合
理性思考:对艺术想象的反思和补充;自觉意识
艺术想象:构建文学形象(主要形式);非自觉意识
特殊情况:没有经过理性思考,灵感状态下,常见于抒情诗创作
灵感:不经过理性思考的直接创造性领悟,实际上是特殊的想象活动, 是想象力的爆发状态
长期创作经验积累的结晶
艺术思考的飞跃和艺术想象的爆发
意象生成与形式表现
意象生成
作用
补充、具体化、完善、深化和完成文学意象
对文学构思的检验
含义
主要是意象思维(形象思维)的过程,同时辅以理性思维(逻辑思维)
经过语言符号的媒介,使思想感情形式化
鲍桑葵“使情成体”;克莱夫·贝尔“有意味的形象”
形式表现
语言传达
使日常语言变成文学语言
文学意象形式化
首先:选择适当的题材
其次:找具体的文学形式(篇章结构、语言风格、叙述方式、抒情方式)
反思与修改
反思:在审美体验的基础上对文学形象进行理想思考,找出文学描写的失误,修改
反思的前提是审美体验
修改:对文学作品的立意、构思和具体描写进行局部修正、重写
创作过程的延续、深化、完善
文学与读者
第十五章:文学接受
构成
读者
首先,考察读者的生活经验
现实层面:以现实生活经验为前理解,回应作品的生活描写,共鸣
审美层面:是作者生活经验的升华、超越,它需要读者的审美体验的回应
其次,考察读者的文学兴趣
是文学接受过程转化为接受动机和文学评价的标准
动机
感性冲动,主要为了消遣娱乐
理性冲动,为了关注社会人生的现实问题
审美冲动,为了关注自己的灵魂
在现实层面和审美层面影响和决定着文学的接受与解读
最后,考察读者的鉴赏能力
文化水平
审美修养的基础和影响接受能力的间接的因素
审美修养
决定的直接因素
接受文本
限定性
作为语言构成,形成意义的框架,具有意义的限定性
语言的公共性的意义层面制约个性的涵义层面
语言在历史流变中具有连续性,保持了意义的相对稳定性
不能随意解读
开放性
需要读者参与,在接受中存在
伊瑟尔:文本有”召唤结构“
”文本间性“
与其他文本关联(不同文学语境:时代文学思潮、文学氛围)
特别在审美层面(充分的开放性、无限的可能性)
启发性结构 创造性阐释
接受环境
包括
社会文化环境
文学环境
作用
影响读者
人生态度、生活经验
文学文本
文学语境
语言表达的具体环境
历史环境
社会环境
具体化、内化为读者的接受心境
读者阅读时身处的整个生活环境、具体遭遇
特性
历史性和超历史性
历史性
接受文本的开放性
接受主体的历史性存在
读者用“前见”和历史视域来理解文学作品(用现代观点解释文学作品)
当代性
合法的”偏见“
读者”前见“离不开社会文化传统和文学传统,因此文学成为对传统的延伸和更新
历史性的创造活动
”视域融合“
文本的历史意识+读者的历史视域
文学文本的新意义
超历史性
”视域融合“本身就是超历史
文学接受也有超历史性
解释文学既依据历史,也沟通历史,又超越历史
文学解释在审美层面,具有超历史的性质
主体性和主体间性
主体性
结构主义:以文本为主体
忽视读者的能动性
接受美学:以读者为主体
忽视文本的限定性
主体间性
解释美学
文学接受是解释活动,读者与文本=主体与主体的对话问答-读者与文本的视域融合
现实层面
读者是主体,文本是客体
感性意象独立于读者
不充分的主体间性
审美层面
读者文本主体性,产生审美同情
从主体性到主体间性
社会化与经典的形成
社会化
个体生活于社会中,个体文学接受相互影响
社会的文学接受
形成共同的接受趣味、共识,产生潮流
文学经典
经社会接受认同
巨大的社会价值或审美价值
体现时代性于超越性
文学经典的可变性
束缚文学的发展,经典就会被质疑甚至被取代(时代性的问题)
文学思潮
文学的审美超越新,历史上形成的经典并没有被完全抛弃(有历史意义)
永恒性
基本环节
文字解读
理解文本
语言的字面意义
语言的涵义
把握文学语言的特殊性
克服其因加工造成的抽象性和语法规则的逻辑性
感受语言文字的形式
“解释学的循环”
从部分到全文
从全文到部分
现实经验的再生成
现实层面的解读
文学作品的语言描写,沟通了读者的生活经验,使作品被理解
文学语言描写的留白,需要读者以自己的生活经验回应、补充
读者需要借助想象来创造以回应文学描写中新的生活经验
产生新的感性意象
与读者的关系
读者是主动参与的,以自己的期待视野介入
读者的心理倾向影响现实层面的文学接受
主观化
客观化
审美体验
含义
审美期待推动,审美理想作用下,作品中的生活经验被超越和升华
与现实经验的区别
审美同情
以审美理想克服审美主体与审美对象之间的对立,客体变主体
审美体验超越现实体验,成为对人生的领悟
包括对文学语言形式的感受
带来审美的享受(身心和谐的愉悦感)
审美愉悦
美感
也是审美判断
运用内在的标准,因为审美理想是内心的心理体验
运用生成性的标准,因为审美理想使在审美活动中生成的
是对内在感受进行判断,因为审美意象是一种内在感受
以审美理想为标准,对审美意象进行检验
文学释义
定义
对文学接受的现实体验和审美体验进行反思,得出文学作品的意义,同时评价作品
过程
首先,在现实层面,反思现实体验
理性概念
现实意义
意识形态
其次,在审美层面,反思审美体验
审美范畴
审美意义
生存意义
最后,还有意义的剩余
文学意象(感性意象和审美意象)
文学体验
文学意义
文学评价
对文学作品的意义的自觉评价
现实评价
是否符合读者的社会观念
审美评价
是否符合读者的审美观念
审美观念:作为审美评价的标准,是读者审美理想的反思, 也是在长期的审美实践中形成的
审美观念是新的、具体的
审美评价是生成的,不是现成的
皮亚杰“同化”
皮亚杰“顺应“
文学批评
性质与任务
性质
是文学解释的特殊形式,具有专业性和典范性
体现在其深刻性和权威性
专业性和典范性
文学批评的主体是批评家
专门的训练:精到的文学感悟、专门的理论知识和丰富的批评训练
批评的工具是社会的和文学的理论
是社会生活和文学经验的升华和概括,是系统的理论体系
能揭示文学的本质、规律
系统性和科学性,深刻性
文学批评有两个标准
现实层面:理论化的社会观念
审美层面:理论化的审美观念
以审美评价为主
历史性的,生成的
文学批评的表达形式是系统的批评著作
社会性
模式
多模式
原因
文学具有多层次的结构和多种意义
原型层次和原型意义
现实层次和现实意义
审美层次和审美意义
中心地位
文学的不同类型
通俗文学
可读性和趣味性,原型批评
严肃文学
阐释意识形态,社会学批评
纯文学
阐释审美意义,审美批评
社会对文学的关注是多样的、变化的
批评家个人对文学的关注点不同
基本三类
原型批评理论和精神分析批评理论 原型—心理分析的批评
代表
荣格
从集体无意识的角度揭示文学的原型意义
弗洛伊德
从个体无意识角度揭示文学的原型意义
结构主义的批评
认为文学的深层结构也是无意识造成的
不足
不能揭示文学之为文学的根据
社会学的批评理论 社会历史的批评
代表
苏联的文学理论
以历史唯物主义为主导,文学的本质是反映现实
丹纳的文学理论
文学取决于种族、时代、环境
中国儒家的道德批评理论
强调文学的道德本性,提出文以载道
其他
新历史主义批评理论
意识形态角度
女权主义批判理论
男权主义角度
生态批评理论
生态伦理角度
不足
不能揭示文学与现实的本质区别,容易产生片面性
审美的批评理论(美学为工具)
代表
康德:美是情感表现
黑格尔:美是理念的感性显性
形式主义美学:美是一种形式
其他
席勒和存在主义等现代美学理论
其他:注重文学接受的读者—反应批评
社会作用
原因
审美批评有超出一般审美解释的深刻性和权威性,影响文学活动以推动其发展
作用
可以指导作家的文学创作活动
接受广大文学接受者的意见,反馈给文学家
条件:文学批评符合文学规律
可以指导群众的文学接受
沟通对话,成为有机整体
沟通了文学活动和文学理论
检验文学理论
发展文学理论
文学与世界
第六章:文学的发生
文学的原型
原始文化的性质
巫术文化 (前艺术、艺术的原型)
神话传说
以神话故事来表达原始人对世界、历史的认识,用巫术观念来解释世界起源、 自然现象、人类的诞生、部族的历史。
形象性
巫术仪式
是原始人的价值系统,用一套仪式来实施魔法,企图操纵世界,实现自己 的愿望,并且用以调整人际关系,维系部落的信仰。
动情性
文学原型的意义
原始巫术是文学艺术的母体
神话传说—叙事文学
巫歌词—抒情文学
原始巫术是文学以及一切艺术的前结构(形式来源)
叙事文学继承神话传说的形式结构(故事性、叙事方法、情节结构、人物描绘等)
巫术仪式的语言形式被抒情文学所继承(节奏、韵律)
原始语言的形象性以及比喻拟人等特性—文学的语言特征与修辞
原始巫术文化为文学提供基本的母体和原始意象, 成为文学的深层结构—原型结构
弗莱:原始意象”移位“
原始意象
心理意象
文学形象
(外)文学起源的社会动因
社会实践使人类获得了主体地位
社会实践从原始劳动演变而来,原始劳动不能产生文学和其他艺术活动
社会实践
改变人与自然的关系,人类可以理智对待自然
实践使自然人化,成为人的对象
提高人的价值, 把世界当作欣赏与创造的对象
社会实践解决物质生产问题,解放人性,成为超生物性、精神性的存在
提供充足的精神条件以文学创造
社会实践创造了人类文明
文明
人对自身的控制
社会实践
科学认知
人类才摆脱神话思维,创造文学作品
意识形态
摆脱巫术形态,创作文学作品
(内)文学起源的心理动因
原始:解除心理压抑的需求
原因:进入文明社会后,无意识领域积聚的原始欲望与 意识所代表的社会规范发生冲突
解决途径
通过感性化描写和幻想来宣泄原始欲望
通过想象创造来把原始欲望升华为审美理想
现实:传达思想感情的需要
原因:在文明社会,个人与集体对立,人际交流受到现实关系的障碍,产生孤独
异化现象:萨特“他人即地狱”
解决
文学作品与人的在思想感情上的交流
文学作品与人
主体与主体——“主体间性”
审美:超越现实的需求
现实生存的缺陷
天人分离,人失去了终极关怀
人与世界对立,主体性受到压制
个性受束缚,自我异化
需求体现
追求终极价值,寻找彼岸世界
要求自由本性的充分实现,消除与世界的对立,建立和谐关系
个性充分发展,发展审美个性
超越的能力
人有想象力(创造力)
人有对象化的能力
“人的本质力量对象化”
对象世界自身化
人有自我升华的能力
文学起源的历史过程
原始世界的瓦解与现实世界的诞生
经验知识扩展,替代巫术
知识系统独立,自觉的价值观念形成、独立
实践领域,文明诞生
原始文化解体,巫术文化转为为原始宗教
巫术向文学艺术转化
“同形”
神话传说—叙事文学
巫术仪式—抒情文学
“同构”
原始意识—现实意识的深层结构(无意识结构)
原始意象—审美意象
从巫术到文学的中间环节——史诗
史诗:产生于文明之初,其时原始文化与现实文化混杂,巫术意识与现实意识交织,于是融神话传说与历史纪实、文学创作为一体的史诗就诞生了。
既有神话思维,又是史实的记叙
有一定文学性,但只是文学的雏形
人物塑造
思想倾向
具有文学的基本形式
说唱—诗歌的雏形
叙事性—叙事文学的形式源头
文学的独立
审美需求增长,文学与实用性分离,突出审美功能
表现
出现以文学创作为主要活动的作家群
文学体裁与实用文体分离,成为独立的文体
历史小说-文人笔记-唐传奇-宋话本-明清长篇章回体和短篇笔记体
雅文学从民间文学中分离出来,文学摆脱初级形式
汉乐府
词曲等
文学从宗教的统治下解放出来
西方文艺复兴
中国“佛本生”—“俗讲”
第七章:文学的历史
文学史的特性
文学史悖论
文学在历史中变化,但不符合历史的标准
有延续性和非延续性(每种文学都是超历史存在)
有发展和无发展(每个文学形态都有自己的标准,在各自的时代达到高峰)
有规律和无规律(文学是自由创造,只有偶然性)
文学历史:特殊性
根本原因:现实性和超现实性
解决:现实层面谈历史;审美层面无历史
文学史是历时性与共时性的统一
历时性(现实)
思想内容和体裁形式都在历史中变化着
共时性(审美)
形式结构(文学的样式、体裁是相对稳定的形式结构)
文学传统(不同文学传统和文学思潮对文学历史的分割、中断)
连续性与非连续性
文学史是发展与超越的统一
发展
现实层面:由于文学思想价值的提高和艺术性的提高,存在着历史发展
超越
审美层面:文学虽然要受到现实的制约,但必须超越现实,创造审美价值
文学史是规律性和偶然性的统一
规律性
在现实层面
表现:文学的现实内容受社会条件的制约而具有历史性
文学外部/宏观
偶然性
在审美层面
文学本质是自由的精神创造,听从审美理想的驱使,审美理想是现实的超越
文学内部/微观(俄·陀思妥耶夫斯基对同时代的超越)
文学发展的动因
社会发展是文学发展的条件
间接的
社会发展为文学发展提供物质基础
社会发展为文学提供传播的空间
社会发展意味着意识形态的进步,从而提高文学的思想水平(甚至摆脱意识形态的直接控制)
人的发展是文学发展的根据
直接动力和原因
思想境界的提高
社会发展推动人的精神需要的发展
需要文学
个性的充分发展
社会发展提供个性发展更宽松的条件
文学个性化发展
人的现实发展—审美需要的增长
推动文学的发展和繁荣
社会发展与文学发展的不平衡关系
人作为社会作用于文学的中介是最大的变量
审美的超越需求
人的自由意识和自由个性
文学发展推动力:
外在
社会变革
内在
文学自身发展
文学传统
内涵和形成
内涵
文学传统是文学的历史延续性,是文学发展过程中形成的模式和轨道;包括文学价值观和风格。
中国:道德理想主义、乐观精神和含蓄的风格等
特性
一个民族的文学传统:对立面(并存/交替/补充)
中国儒家“文以载道”和道家表现自然
西欧古希腊文学传统(理性)和希伯来文学传统(非理性)
形成
文学原型造成一定民族的深层文学模式,制约着文学的发展轨迹 (中国文学原型——神话和巫术的历史化和理性化:神话—历史;巫术—礼仪)
在社会生活中形成的基本价值观和审美理想,作为核心主导文学历史 (中华民族的集体理性价值观和中和的审美理想)
文学的历史继承性
功能
积累和提高文学经验
形成民族风格
文学传统的规范作用(面对历史变迁和外来文学冲击)
构成文学史
文学传统对文学史产生的制约作用
积极
保守作用
阻碍文学发展
应革新文学传统
消极
变迁
传统的内部转换—传统的延续
传统内部的对立面由非主导—主导;传统—更新
传统的外部转换—传统的断裂
旧文学传断裂—新文学(外来)传统产生
旧文学传统作为思想资源和隐性传统存在
文学思潮
文学思潮
性质
文学思潮是一定时代产生的共同的审美理想在文学上的体现,是在历史中不断变化着的文学潮流。
思想倾向
文学流派的审美倾向
文学风格
特征
历史性
(抛弃拉普派的”创作方法“概念)
在特定时期产生的,不可重复的文学思潮
现代性
现代性:使社会成为可能的力量,其核心是启蒙理性,包括科学精神和人文精神
书里对现代性解释不够清晰
现代性角度
文学独立是形成文学思潮的条件
现代性瓦解传统意识,使文学与意识形态和宗教分离,有独立的可能
文学的社会化使文学思潮产生的社会条件
从传统社会向现代社会的剧烈变革是文学思潮发生的历史条件
文学流派不是文学思潮,还没达到文学思潮的深度和广度
文学思潮具有可传播性和世界性
现代性具有全球性
文学思潮是对现代性的审美反映
新古典主义
内容
对现代性之现代民族国家的反映
民族国家
合法性在民意
朝代国家
合法性在神意
例子
欧洲
建立现代民族国家与争取现代性同步(代表:高乃依/布瓦洛等)
苏联
”社会主义现实主义“——革命古典主义,只建立现代民族国家
中国
五四前:实现现代性为主导;五四后:建立现代民族国家
哲学基础
笛卡尔:法国理性主义
主要特征
理性精神和崇高的审美理想(基本)
重视普遍性,忽视个别性
自上而下,由国家力量推动
尊崇古代文学典范,强调服从权威,认为”摹仿自然就是摹仿古代准则“
强调一种受理性规范的”真实“和”自然“
讲究艺术规范
”三一律“;”根本任务论“;”三突出原则“
具有贵族文学的精神和高雅的风格
欧洲:宫廷贵族
苏联和中国:工农兵
优点
克服文艺过分感性化、平民化、散漫自由的弊端
不足
历史局限和艺术缺陷
启蒙主义
内容
是争取现代性时代的文学思潮,启蒙理性是其主导思想,具有反封建内容
古典主义的理性:国家本位
启蒙主义的理性:个体本位
特性
坚持理性(人文理性)
宣传自由、平等、博爱,相信人的崇高和伟大, 体现理性主义的乐观的战斗精神
既反拨古典主义,又是前浪漫主义的文学
体现:将客观描写和主观抒情、说理融为一体
具有平民性
新产生的资产阶级平民知识分子的文学,体现着平民的精神和气质
地位
反封建主义,启蒙教育平民
开创现代平民主义的文学传统
浪漫主义文学
地位
对现代性的第一次反拨和批判
内容
超越现实的“自由的精神生产”,反抗早期现代性的压迫,讴歌田园,回归自然,甚至缅怀中世纪,反抗城市文明;
以想象、激情甚至神秘主义和病态的颓废情绪来对抗理性的现实;以理想和诗意来对抗世俗的生活
沈从文
卢梭
哲学基础
法国卢梭和德国费希特、谢林的哲学思想
特性
高扬主体性,认为个体心灵的自由高于一切
反对现代城市文明和科学的统治,向往自然
继承中世纪的贵族文学传统,反抗平民性的世俗精神,具有高贵的精神气质
继承中世纪文学传统,大量使用夸张、对比、象征、隐喻等手法
追求炽烈、奇诡、神秘的风格,富于传奇色彩
现实主义文学
地位
对现代性的第二次反抗和自我批判
内容
以人道主义为武器,以写实手段来揭露资本主义制度带来的社会灾难和人性的堕落
老舍
托尔斯泰
哲学基础
实证主义
特性
表现了强烈的现实关怀和社会批判精神
具有平民精神,体现平民的价值观和思想感情
主张客观性,具有写实风格
突破古典主义的类型化和浪漫主义的理想化—立体、复杂、多侧面的,真实性人物
现代主义文学
地位
对现代性的彻底抗议,对理性的全面反叛
内容
认为世界和人都不具有理性的本质,非理性才是存在的本质
抗议人的异化,揭露现实存在的虚假和无意义
流派
象征主义、未来主义、意象主义、表现主义、超现实主义、存在主义、意识流、荒诞派、新小说、黑色幽默等
哲学基础
尼采、叔本华的唯意志论、本格森的生命哲学、弗洛伊德的精神分析学克尔凯郭尔、雅斯贝尔斯、海德格尔、萨特的存在主义
特性
表现了对生存意义的执着追求
关注个体精神
展示人的非理性的心理体验,建立主观的非理性的艺术世界
颠覆传统的文学规范,对文学形式和叙述方式进行了空前的探索和创造
意识流、内心独白、时空倒错、心里时空
优
提高纯文学的高度(内容);扩大了文学的表现力(形式)
弊
形式晦涩难懂
文学发展中的继承与革新
继承
方法
正确对待文学遗产,爱护和保存文学遗产
文学的可积累性(超现实的审美价值)
文学遗产有永久的保存价值
认真学习历史上流传下来的文学作品
全面继承
思想内容
包括继承与转化审美理想
形式技巧
批判地继承
特别是文学地现实层面(历史局限)
根本意义
延续和发展民族文学传统
革新
革新:再继承文学遗产地基础上进行创新,变革和发展传统
必要性
是文学发展的动力
是历史发展的要求和产物
是文学自身的规律(创造文学发展空间)
是全面的变革、创新
思想内容
形式风格
文学传统的更新
辩证统一
文学的继承是革新的基础
警惕“历史虚无主义”
革新是继承的目的
“古为今用”“推陈出新”
创新传统,才能更好保存和发展,中国文学传统才更有生命力
第八章:民族文学与世界文学
民族文学
文学的民族性
文学作为一种生存方式和体验方式(民族性的文化)
民族文化/民族精神
影响作家表达
影响读者的文学兴趣
以社会习惯制约文学
民族语言(表达工具和意义体系)的同化
体现于
文学的现实层面
一个民族的气质本性、思想感情、价值观念和民族精神
文学的审美层面
一个民族的自由追求和创造——审美理想(审美文化传统的核心)
体现于思想感情
中国《离骚》九死不悔的理性精神
德国《浮士德》德意志民族的超越性追求
体现于形式特征
民族文学的形成
民族和民族文学都是现代性的产物
在现代性发生后,才有自觉的、现代意义上的民族和民族文学
世界文学
文学的全人类性
文学的全人类性根源于人的共同的社会存在,即人类生存的主体间性
文学活动的交往、交流产生共同的审美意识,形成了文学的全人类性
文学的全人类性不在于先天的人性,而是人类的共同存在
全人类性体现于
民族文学的基本内涵的相似性和相同性
主题、故事、形式、思想感情和审美理想(最高体现)
各个民族文学之间的可交流
借助翻译欣赏、理解、评论、学习
世界文学的形成
世界文学和民族文学一样是现代性的产物
先是生产和消费形成世界性,后是各民族的精神产品
形成的标志
第一:大规模的文学翻译、出版、流通,使外国文学作品成为本国文学市场的重要部分
第二,形成世界性的文学思潮
第三,形成了世界上各民族的共同的文学接受和文学评价
民族文学与世界文学的关系
民族文学和世界文学互相依存
体现于
首先体现在二者的共生性
在逻辑上,民族文学与世界文学是互为前提的。
在历史上,民族文学与世界文学是共同发生的,它们都是现代性的产物
其次体现在民族特性是构成世界性的必要条件
最后还体现在世界性也是保留、发展民族性的必要条件
让文学既是民族又是世界
一方面,继承、保存民族文学的传统和特性
一方面,向世界文学开放,向其他民族的文学学习,吸收世界最新的文学思潮,加入世界文学的行列
第三世界民族文学和世界化的冲突
第三世界民族文学有双重品格
现代性的品格
民族主义的品格
由于建立现代民族国家人物迫切,第三世界的民族主义就取代了西方的自由主义,产生了民族化抵御世界化的倾向——杰姆逊“民族寓言”
第三世界的民族主义并不是总与世界化对立,建立现代民族国家为实现现代性奠定历史基础,建立现代民族国家后,实现现代性的任务就摆在眼前
全球化背景下的民族文学
全球化创设新的文化空间,向发展中国家的民族文学提出挑战
文化趋同化
第三世界民族主义文化面临生存危机,即为“后殖民主义”(赛义德)
积极的办法
在向世界文化、文学开放的同时,开展本民族文化与西方文化的平等对话,吸收西方文化和文学中的优秀成分,发展本民族文化、文学中的有生命力的因素,创造现代的民族文化、文学。