导图社区 早期工业时期的艺术设计
艺术设计之早期工业时期的艺术设计笔记,包括艺术设计的先驱者、德国艺术工业联盟、英法早期的艺术设计三部分内容。
编辑于2021-08-15 14:01:55第二讲 早期工业时期的艺术设计
一:艺术设计的先驱者
1.罗斯金
罗斯金是英国艺术理论家、画家、诗人和政论家,属于英国浪漫主义晚近的一代。
他提倡复兴“富有创造精神的”中世纪手工艺。作品《建筑的七盏明灯》论述了建筑和装饰的设计原理,肯定“装饰是建筑的首要部分”,呼吁工业化的英国回到中世纪。
作为一位道德学家,罗斯金关注艺术和技术相互作用的伦理方面,从道德主义立场批判资产阶级社会。
英国19世纪中期形成的两种审美思潮——道德主义和唯美主义中,罗斯金作为道德主义的代表,认为审美和伦理是同一的,强调美的道德性;要求艺术具有高尚的道德内容,认为作品的艺术价值直接依赖于它所体现的思想的意义;丧失了美就同时意味着丧失了道德。罗斯金主张,倒退到手工生产中去。他并不反对技术本身,而是反对伴随技术所产生的资源严重消耗和自然环境的破坏。斯金严肃批评了当时著名的建筑“水晶宫”,认为它的固定,彻底破坏了自然景观。
罗斯金以文化学态度看待艺术现象,强调像阅读弥尔顿或但丁那样“阅读”过去时代的建筑。他在手工劳动中看到创造因素,并把这种劳动诗化。他是第一个始终不渝地把艺术、劳动和道德因素联成整体的人。
2.威廉-莫里斯
关于19世纪下半叶建筑和实用艺术发生衰落
首先,资本主义只承认带来商业利润的产品是唯一的价值,制造商由于采用机器,因而能够用同样的工时和成本生产多得多的廉价产品,导致产品艺术质量下降;
其次,追逐利润的物质生产的增长导致劳动分工,丧失了劳动的创造性。他认为,每个历史时代艺术性质的决定因素是作为该时代基础的劳动的性质。
创办手工艺研究同业行会
英国最早的设计协会之一。他主张把手工生产和机器 生产相对立,同时他对产品结构十分关注。
艺术理论
莫里斯重新评价装饰实用艺术和手工艺在整个艺术体系中的地位。如果说罗斯 金注意过去时代建筑的历史方面和艺术方面,那么,莫里斯则把手工艺确定为艺术的基础。在他看来,其他各种造型艺术是从手工艺中产生和发展起来的。
美学理论
莫里斯主张,每一代人都把人类所积累的文化当作遗产来接受他们知觉美和在劳动中体现美的艺术才能差不多是相等的。而各代人之间的差异在于表现他们才能的形式。例如,在中世纪很多人都从事艺术创作,因为他们生活在自然经济中,要为自己和周围的环境制造物品、建筑房屋。
设计思想
两个基本原则
1.产品设计和建筑设计是为千千万万人的服务,而不是为少数人的活动
2.设计工作必须是集体的活动,而不是个体劳动
强调手工艺,明确反对工业化机械化批量生产,认为手工制品永远比机械产品更容易做到艺术化
3.新艺术运动
名词解释
定义
19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动,是设计史上的一次非常重要的形式主义运动
社会背景
19世纪末20世纪初,1895年在法国起源
影响
由法国蔓延到荷兰、比利时等十多个国家,后逐步为现代主义运动和“装饰艺术”运动所取代
艺术风格
追求与传统决裂,完全师从自然的全新风格
地位
从意识形态角度来看,新艺术运动是知识分子中的部分精英在工业化下的一次不成功的改革设计的企图,该运动中产生的大量产品、建筑、室内等,为20世纪的设计开创了一个新阶段,成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段
派别
曲线派
师从自然,崇尚热烈而旺盛的自然活力
直线派
与机械相适应的简洁直线几何形态
主要特征
1 强调手工艺,反对工业化
2 完全放弃传统装饰风格,开创全新的自然装饰风格
3 倡导自然风格,强调自然中不存在直线和平面,装饰上突出表现曲线和有机风格
4 装饰上受到东方风格的影响,尤其是日本江户时期的装饰风格与浮世绘的影响
5 探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性
对新运动的评价
为20世纪的设计开创了一个新阶段,成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段
准确的说,新艺术是一场运动而不是风格
二:德国艺术工业联盟
(一)泽姆佩尔
简介
德国著名建筑家,建筑和工业艺术理论家
《科学,工业和艺术》
书中阐述了工业生产领域中艺术创作的衰落,主张通过改革艺术、研究和普及器物世界的美来改变现存状况。泽姆佩尔专门研究了科技进步成果和这些成果的审美利用之间的中间环节。他认为,这种中间环节就是形式,它形成了物质文化领域中艺术活动的特征。器物形式既取决于它所由制作的材料,也取决于体现原初构思的手段,以及影响某些形式形成的生产因素。
《技术艺术和结构艺术中的风格,或实践美学》
研究了艺术中造型的历史规律,阐述了形式对功能、材料和制造工艺的依赖。泽姆佩尔的实践美学是19世纪中期欧洲文化的一部分,带有明显的实证主义色彩。借助风格的概念,泽姆佩尔指出了消融在艺术史中的原初形式和经常变化的象征形式之间的关系。
原初形式的决定因素
一是器物的物质用途
二是器物制作所使用的材料
他的风格理论成为19世纪中期欧洲创立新建筑语言最有效的工具之一,这种语言的特征就是强调建筑基本结构符合社会任务的功能。
(二)德国艺术工业联盟
名词解释
德国艺术工业联盟成立于1907年,它的成立和反对青春风格等艺术流派有关。德国的青春风格与奥地利分离派的观点一致。青春风格源于希尔特于1896年1月1日在慕尼黑创办的《青春》杂志。该杂志声称“摆脱任何狭隘的观念,研究艺术问题和生活问题”。杂志封面饰以奇异的波形线条和花鸟图案,图案中间一些半裸的美女头发松散,姿态娇纵。杂志的波形装饰字体成为新风格的特征。
在青春风格和分离派的影响下,德国和奥地利的大量建筑都装饰了奇异的自然图案。这派艺术家制作的家具中,腿和靠背的线条明显弯曲,吊灯和台灯的金属部分和灯罩使人想起植物的图案。他们十分注意原材料的美,强调原材料加工的高超工艺,直接模仿自然界——大地、水、风、飞禽、走兽、植物的那些结构原则和形式原则。
在批评装饰和否定青春风格、分离派观点的背景中,为了讨论技术产品形式的审美本质和标准化对艺术发展的影响,德国一些建筑家、艺术家和工业家把艺术兴趣和研究对象相同的人联合起来,这种想法得到德国官方机构的支持,于是,德国艺术工业联盟成立。它是艺术和工业、艺术家和工业家的联盟,基本目的是追求产品的质量以及最好地体现这种质量的形式。
章程
德国艺术工业联盟受到罗斯金和莫里斯的影响。其章程指出:“艺术工业联盟的目的是通过艺术、工业和手工艺的共同努力,提高工业产品的质量,并且宣传和全面地研究这个问题。艺术家、工业家、生产问题专家、以及‘候补会员’可以成为联盟的会员,整个团体和机构可以被接受为‘候补会员’。”
原则
德国艺术工业联盟把旨在提高工业产品质量的这种联盟视为自己的最高目的,并把这种目的看作为德国文化的工具
颠峰之作
1927年在斯图加特举行的怀森霍夫住宅展览会,形成了新的住 宅概念,从房屋到咖啡杯的一切物品,都处在统一的风格中。
公开追求商业目的,它的活动提高了工业产品的质量,增强了德国工业产品在世界市场上的竞争力。
三:英法早期的艺术设计
英国早期的艺术设计
1.英国于1915年成立了艺术设计和工业协会。
2.英国工业艺术家协会成立于1930年
3.英国20世纪上半叶最重要的艺术设计理论家里德,其代表作《艺术和工业》对英国艺术设计界当时最关心的艺术和工业的关系问题作出总结。
该书分为 问题的提出:历史方面和理论方面、形式、色彩和图案、以及工业时代的艺术教育 四个部分
4.20世纪上半叶英国的艺术设计实践主要表现在三方面
法国早期的艺术设计
柯布西埃
法国20世纪前期艺术设计最重要的代表
法国现代主义建筑运动杰出代表,机器美学的奠基人,是现代主义运动中最有影响的三位大师之一
他把现代技术成就同形式 和造型结合起来,在住宅和公共设施中展示了现代设计的各种可能性。他认为,人栖居的现代环境包括城市建设、建筑和产品世界。
在《城市建设》中,柯布西埃描绘了理想城市的图景。摩天大楼创造了垂直的城市,直指苍穹, 阳光灿烂,空气充足。摩天大楼巨大的几何图形正面,全部用玻璃建造,大楼像水晶一样清澈透明。 楼群的底部建造公园,使整个城市连成一个巨大的花园。柯布西埃把工业化时代的住宅理解为现代城市总结构的基元。他为1925年巴黎世博会设计的“新精神”展馆,就是这种基元同等规模的模型。
设计理念
强调机械的美,特别钟意飞机,汽车,轮船等现代机械的设计
认为现代人类生活中经过设计的环境其实都是机器
强调以数学计算和几何计算为设计的出发点,强调科学性,理性。是第一个提倡把立体主义艺术形式引入设计的人
主要贡献
建筑五要素:1.底层镂空2.屋顶花园3.自由空间4.自由立面5.水平长窗
城市规划设计思想是他的又一重要贡献,核心内容是功能性和多元化的组合
代表作品
萨沃伊别墅,朗香教堂,马赛公寓
苏里奥
重要的艺术设计理论家
苏里奥倡导理性主义美学,论证理性美。所谓论证理性美,就是寻求客观的、甚至国际上通行的美的技术形式。与当时非常流行的实验美学“自下而上地”寻找美的客观规律相反,苏里奥“自上而下地”从哲学上论证这些规律。他还把理性主义原则运用到艺术创作和趣味问题上,反对印象派观点,强调趣味判断中感情和理智的共同作用。