第四讲 包豪斯-现代艺术设计教育的摇篮

艺术设计第四讲现代艺术设计教育的摇篮笔记，包括格罗皮乌斯和包豪斯宣言、包豪斯预科、包豪斯的局限等内容。

第四讲 包豪斯-现代艺术设计教育的摇篮

• 一 格罗皮乌斯和包豪斯宣言
  • 包豪斯 名词解释
    • 包豪斯是1919年在德国魏玛成立的一所设计学院，也是世界上第一所推行现代设计教育，有完整的设计教育宗旨和教学体系的学院，目的是培养新型设计人才。创始人是德国著名建筑设计师、设计理论家沃尔特-格罗皮乌斯
  • 包豪斯宣言
    • 成立背景（了解即可）
      • 1.大工业中艺术与技术对峙的矛盾十分突出
      • 2.大工业的发展急需建立新型的设计艺术教育机构
      • 第一次世界大战后德国面临重建的任务
    • 成立的宗旨
      • 1.确立建筑在设计论坛上的主导地位
      • 2.把工艺技术提高到与视觉艺术平等的位置，从而削弱传统的等级划分
      • 3.响应了1907年慕尼黑的“德国工业同盟的信条”：通过艺术家、工业家和手工业者的合作而改进工业制品
    • 包豪斯宣言主要内容（1919.04.01）
      • 1.强调建筑家、画家和雕塑家的协作，共同建立艺术殿堂
      • 2.纯艺术应当转向应用艺术
      • 3.艺术与技术的统一，艺术家与工程师的合作
    • 基本原则
      • 1.主张艺术与设计的新统一
      • 2.强调设计的目的是人而不是产品
      • 3.认为设计必须遵循自然与客观的法则来进行
    • 美学主张
      • 1.树立整体意识：认为艺术的各种门类（绘、雕、工、建等）都是一个整体，要以整体观念对待，艺术家与工艺匠人并无本质区别
      • 2.吸收东方哲学：认为西方科技之发展使物质与精神失去平衡，需要用东方的哲学来填补西方人的精神空虚。儒家的仁爱观念，道家的“无中生有”辩证思想等理论，成为抽象艺术的理论依据之一
      • 提倡国际风格：反对单纯强调艺术之民族风格，认为这是狭隘的，强调实用，功能。集德国表现主义，俄国构成主义，荷兰风格派等于一体的多元设计，主张艺术的国际化
      • 主张教学合一：反对以往的教学分离状况，主张把课堂变为作坊式的工作室，让学生在于教师共同完成艺术作品的过程中，即艺术实践中学到本领与知识
    • 核心
      • 建筑物是一切艺术活动的最终目的
  • 包豪斯宣言的意义
    • 包豪斯作为艺术设计学校的建立，是适应工业时代需要的艺术教育史中质的飞跃。包豪斯是德语的音译，原意为“建筑之家”。用包豪斯来命名学校有两层涵义：第一，狭义上，格罗皮乌斯把艺术设计和建筑看作为同源的，艺术设计应该像建筑一样，把各种空间艺术统一于一体，恢复、重建艺术和技术、艺术创作和生产活动的联系；第二，广义上，“建筑之家”作为“大厦”是一种理想、象征和隐喻，指人们居住的物质环境。
    • 包豪斯把“无所不在的建筑”作为自己综合的艺术作品。建筑是树干，其他各种艺术是分枝。各种艺术设计力量围绕建造“大厦”这个共同的任务联合起来，通过艺术手段来造就完整的、符合人性的环境。
• 二 包豪斯预科
  • 包豪斯的办学模式包括3个层次：半年制预科、3年制本科和众多的实习工场。预科是包豪斯教育最重要的成就之一。
  • 预科的奠基人
    • 包豪斯第一任主持人是伊藤。瑞士画家，艺术设计理论家和教育家。伊藤指出三种基本对比：黑白、大小、冷暖。为了培养学生的艺术个性和艺术风格，在学习大师作品时，他要求学生保持某种独立性，这样可以避免对固定风格的一味模仿
    • 为预科规定的三项基本任务
      • 1.释放创造力，并以此激起学生的艺术才能。而这种才能只可以依靠自己的感觉和知识。因此，学生首先应该摆脱僵死传统的荷载，并有勇气从事自己的事业
      • 2.简化学生选择专业方向的过程。在这方面，同各种材料打交道很有益，学生在短期内应该确定，什么材料--木、金属、玻璃、石、粘土或藤条最适合他充分地表现自己的创造力
      • 3.使学生熟悉视觉形象的原理，理解形式和色彩构成的主观方面和客观方面的相互关系
  • 艺术和技术的统一
    • 纳吉
      • 预科的第二任主持人，匈牙利构成主义画家，是格罗皮乌斯理念忠实执行者，为学生安排了三组课程。一、工艺类，包括手动工具和设备的使用。二、艺术类，包括素描、色彩、摄影等。三、科学类，包括数学和社会科学。
      • 纳吉醉心于机器而不是手工艺，排斥一切非理性的因素，鼓励学生接受新技术和新手段。在教学中，最关注的是培养学生理解空间造型关系，认识空间结构本质的能力
    • 阿尔贝尔斯
      • 第三任主持人，德国艺术设计师、画家和教育家。
      • 技术倾向不同于伊藤预科的纯审美倾向，与纳吉预科相比，更具有实践性，使学生在制作工业产品时完全贴近实际任务
  • 预科成功的三点
    • 1.为此前各自独立的艺术门类——建筑、绘画、雕塑、实用装饰艺术找到共同的基础，并把他们纳入到与设计活动有关的同一领域
    • 2.把当时欧洲积累的艺术创作的丰富经验，系统地吸收到预科的课程设置和教学实践中
    • 3.科学技术课程为学生提高这一方面的学识和技能奠定了基础。包豪斯在预科之后的本科教学中，继续设置一系列科学技术课程，如数学，物理，力学，材料学和工艺学
• 包豪斯的局限
  • 1.过于重视构成主义理论，强调形式的简约，忽视了人对产品的心理需求，形式机械呆板
  • 2.包豪斯抨击旧的艺术形式，排斥各民族的历史，导致了千篇一律的国际主义风格
  • 3.产品设计还停步在传统产品设计上，富含技术的产品设计少有探讨
  • 4.未处理好工业与传统工艺直接的关系，很少从实际生活需要进行考察
• 成果及影响
  • 1.奠定了现代设计教育的结构基础
  • 2.开始了采用现代材料，以批量生产为目的、具有现代主义特征的工业产品设计教育
  • 3.对平面设计的功能化探索和现代主义设计面貌的教育，成为现代平面设计的一个主要的和重要的起源
  • 4.广泛采用工作室体制进行教育，让学生参与动手的制作过程
  • 5.开始建立与企业界，工业界的联系，使学生能够体验工业生产与设计的关联
  • 6.建立了一整套设计艺术教学方法和教学体系，为后来的工业设计科学体系的建立与发展奠定了坚实的基础
  • 7.包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，开创了面向现代工业的设计方法，填补了现代艺术与技术，手工艺与工业之间的鸿沟
• 包豪斯的教育思想
  • 实行艺术教育和技术教育相结合的方针，架起艺术和技术重新统一的桥梁；填补艺术创作和物质生产、体力劳动和价值创造之间的鸿沟。所培养的新型艺术设计师应该集艺术家和工艺技师于一身，既有艺术家独立创作的才能，又有工艺技师娴熟的技艺
  • 包豪斯制定了艺术设计师创造活动的原则、艺术设计的教学方法，以及与新型建筑理论不可分割的艺术设计理论。形成了自己的艺术设计模式：把艺术设计看作个性全面发展、恢复个性的完整性，并通过个性的创作重建物质世界的完整性的一种方式。包豪斯把艺术设计视为创造性的艺术活动，强调艺术设计和艺术的密切联系，因此被称作艺术设计中的艺术流派
• 三 包豪斯发展的三个阶段
  • 格罗皮乌斯任校长的1919-1928年
    • 包豪斯的基本目的是围绕统一的对象——“大厦”（在格罗皮乌斯的概念中，“大厦”既指建筑物，又指人们周围的生活环境），通过艺术家和工艺技师的联合，重建艺术文化的完整性。格罗皮乌斯把他的学校视为设计文化学校。学校早期手工艺传统和20世纪先锋派艺术相结合，学生同时向工艺技师和先锋派艺术家学习，向前者学习金属、木材、陶瓷、纺织品等的加工原理，向后者学习现代素描、绘画和雕塑原理。
  • 迈耶任校长的1928-1930年
  • 米斯-凡德罗任校长的1930-1933年
    • 米斯·凡德罗不赞同迈耶的纯粹功能主义。他强调，只教会学生语法是不够的，必须创造这样一种条件，使学生身上沉睡的诗意能够挖掘出来。他也不赞同格罗皮乌斯培养通才的观点。