外国美术史（原始、古代，欧洲中世纪）

这是一篇关于外国美术史的思维导图，包括原始、古代，欧洲中世纪的美术流派和代表人物等，需要的可以收藏。

外国美术史一（原始、古代，欧洲中世纪）

• 原始美术及古代美术
  • 原始美术
    • 旧石器时代
      • 奥瑞纳时期
        • 《维林多夫的维纳斯》
          • 1909年在奥地利发现的最著名的原始圆雕
        • 《手持牛角的裸女》
          • 法国劳塞尔洞穴岩壁上的浮雕
      • 梭鲁特时期
      • 马格德林时期
        • 法国拉斯科洞窟中的动物壁画
          • 人类美术史上最早的绘画记录
          • “史前的卢浮宫”
        • 西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画
          • “史前的西斯廷教堂”
          • 《受伤的野牛》
    • 中石器时代
      • 拉文特岩画
        • 表现人类活动的情节性绘画
    • 新石器时代
      • 巨石阵
        • （英国索尔兹伯里平原）斯通亨奇环状列石
  • 古代美术
    • 两河流域
      • 苏美尔-阿卡德
        • 建筑
          • 以神庙为中心
        • 雕刻
          • 以男女神像为主
            • 阿卡德《萨尔贡一世头像》
            • 《纳拉姆·辛浮雕石板》（《纳拉姆·辛纪功柱》）
        • 绘画
          • 《乌尔王军旗》
        • 工艺美术
          • 金牛头竖琴（乌尔王陵出土）
            • 迄今世界上发现的最早的竖琴
      • 古巴比伦美术
        • 《汉莫拉比法典石碑》
      • 亚述美术
        • 《垂死的母狮》
      • 新巴比伦美术
        • 空中花园
          • 世界七大奇迹之一
    • 古埃及
      • 古王国时期
        • 金字塔
          • 胡夫金字塔
            • 世界七大奇迹之一
          • 狮身人面像
            • 埃及最大、最古老的室外雕刻巨像
        • 雕塑
          • 《卡培尔王子像》（老村长像）
          • 《书吏凯伊像》
      • 中王国时期
        • 基本特点
          • 建筑：金字塔开始衰落，王公贵族的陵墓开始建筑在山崖边，为了崇拜太阳神建造了一些方尖碑
          • 雕塑：大多是为法老和王公贵族制作的肖像，人物形态变得更加精美和轻快
          • 壁画：比较广泛地反映了世俗生活
      • 新王国时期
        • 建筑
          • 卡纳克神庙
          • 卢克索神庙
        • 雕塑
          • 《纳菲尔蒂蒂王后像》
      • 埃及后期
        • 艺术的衰退期
          • 缺乏宏大庄严的气概，往往带有忧郁或悲伤的情调
      • 埃及雕刻程式
        • 1.姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众
        • 2.根据人物的尊卑决定比例的大小
        • 3.人物着重刻画头部，其他部位则非常简单
        • 4.面部轮廓写实，又有理想化修饰，表情庄严，情感表现很少
        • 5.雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果
      • 埃及壁画程式
        • 1.人物的头部为政策面，眼、肩、胸为正面，腰部以下为正侧面
        • 2.横带状排列结构，用水平线划分画面
        • 3.根据人物尊卑决定比例大小和构图位置
        • 4.填充画法，画面充实，不留空白
        • 5.固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色和淡黄色，头发为蓝黑色
    • 古希腊
      • 特征
        • 1.奴隶制不同于埃及，带有较多的民主和自由色彩，在美术作品中不仅反映奴隶主贵族的审美观，也反映了广大自由民阶层的理想和要求
        • 2.与神话、传说有着密切联系，创作出的艺术形象颇有人情味和生活情趣，神、人同形同性
        • 3.重视表现现世生活的欢乐，美术作品中的人物形象大多是欢乐的、充满信心的
        • 4.在艺术上善于兼容并蓄，风格呈多样化
        • 5.表现完美的人体是古希腊美术的最高理想
        • 6.建筑强调明快的节奏和均匀的构图
      • 荷马时期
        • “几何风格时期”
      • 古风时期
        • 建筑
          • 柱式
            • 多立克氏
              • 没有柱础，直接安置在台基上，没有任何装饰
              • 造型粗壮有力，给人深厚刚毅的感觉
              • 雅典卫城的帕特农神庙采用多立克柱式
            • 爱奥尼式
              • 有柱础，柱头的正面和背面个有一对向下的涡卷装饰
              • 给人纤细柔美的感觉
              • 雅典卫城的雅典娜胜利神庙和伊瑞克提翁神庙
            • 科林斯式
              • 在爱奥尼柱式基础上发展而成
              • 比例更纤细，柱头上雕刻着毛茛叶，形似盛满花草的花篮，十分华丽
              • 装饰性更强，应用不广泛
              • 雅典的宙斯神庙
        • 雕塑
          • 《荷犊的男子》
            • “古风式微笑”
        • 陶绘
          • 黑绘
          • 红绘
      • 古典时期
        • 鼎盛时期
          • 《掷铁饼者》
            • 米隆最具代表性的作品
            • 准确地刻画了人体，打破了古希腊传统雕塑的拘谨和刻板，突破了传统雕塑的静止状态，表现人物的运动和内心的感受变化，开创了希腊雕塑的全新技法和表现形式
        • 鼎盛中期
          • 帕特农神庙
            • 为雅典娜而建
            • 位于卫城的最高处，体量最大，采用多立克柱式，使之形象更突出
            • 堪称古希腊建筑的典范，建筑比例匀称，结构紧凑，柱式优美，节奏明快，与周围的自然环境也很协调
          • 菲迪亚斯
            • 著名雕塑家、建筑设计师
            • 《命运三女神》
          • 波留克列特斯
            • 《持矛者》
            • 《法则》
              • 把人体的头部和身体的比例分为1:7
        • 鼎盛后期
          • 普拉克西特列斯
            • 《牧羊神》
            • 《尼多斯的阿芙洛狄忒》
            • 《抱幼童酒神的赫尔墨斯》
          • 利西波斯
            • 《刮汗污的运动员》
            • 提出人的头部与身体全长之比是1:8的标准，这也是其雕塑的重要特征
      • 希腊化时期
        • 建筑
          • 雅典
            • 奥林匹亚神庙
          • 帕加马
            • 宙斯祭坛
          • 埃及
            • 亚历山大港灯塔
              • 法罗斯灯塔
                • 世界七大奇迹之一
          • 《米洛斯的阿芙洛狄忒》
            • 融合了希腊雕刻中的崇高与优美两种风格
            • “古代的神品”
          • 《萨莫色雷斯的胜利女神》
          • 《拉奥孔群像》
            • 表现了希腊神话中特洛伊城的祭祀拉奥孔及其儿子遭受神的惩罚，被蛇噬咬的情景
            • 雕像中人物与蛇的缠绕扭动，相互呼应组成一个多变的整体，充分显示了作品在构图上的纯熟
            • 作品对人物形象准确生动的刻画，又突出地显示了希腊化时代雕塑的激情特征
            • 以高度的悲剧性激发人们的想象力，同时在艺术语言上又是“匀称与变化、静止与动态、对比与层次的典范”
    • 古罗马
      • 特点
        • 1.艺术风格的多样化
        • 2.罗马的艺术多为帝王歌功颂德
        • 3.艺术创作偏重于写实
        • 4.人物形象有鲜明的特性特色
        • 5.受宗教和风俗的影响，很少有裸体的人物
        • 6.建筑方面，公共性建筑的规模很大
        • 7.在雕刻和绘画方面，罗马人过分模仿希腊，缺乏创造
      • 建筑
        • 维特鲁威
          • 写出了系统的建筑学理论著作《建筑十书》
            • 提出了具有深远影响的建筑三要素：实用、坚固、美观
        • 古罗马建筑的特点
          • 规模宏大
          • 种类繁多，除神庙和陵墓外，特别重视公共建筑的建造
          • 建筑设计精巧，注重实用性
          • 广泛运用券拱结构和新的建筑材料三合土
          • 内部装饰富丽堂皇，有精彩壁画
        • 罗马万神庙
          • 罗马帝国时期最为壮观的神庙建筑
          • 雄浑肃穆
        • 科洛西姆斗兽场（罗马大角斗场）
          • 世界七大奇迹之一
        • 凯旋门
          • 提图斯凯旋门
          • 塞维鲁凯旋门
          • 君士坦丁凯旋门
      • 雕刻
        • 风格
          • 1.偏重写实，不美化外形
          • 2.偏重于美化外形，有理想化的特色
        • 代表作
          • 《奥古斯都像》
        • 浮雕
          • 内容多叙事性，描绘帝王的丰功伟绩，不仅有艺术价值，而且有史料价值
        • 代表作
          • 和平祭坛
          • 提图斯凯旋门
          • 图拉真纪念柱浮雕
      • 绘画
        • 装饰性壁画
          • 庞贝古城壁画四时期
            • 1.镶嵌风格，用颜色涂在建筑物的细部
            • 2.建筑风格，在墙上强调立体和透视的效果
              • 《密祭》
            • 3.枝行烛台风格，有典雅的装饰趣味，强调平面效果，柱子画成像枝行金属灯台的样子
            • 4.巴洛克风格，具有幻想的建筑构图，利用透视扩大空间，色彩鲜艳，人物常处在激烈的运动中
    • 古亚洲
      • 印度美术
        • 印度河文明
        • 印度佛教美术
          • 早期（小乘佛教时期）
            • 孔雀王朝雕刻
              • 《萨尔纳特狮子柱头》
                • 被选为印度共和国国徽图案
            • 巴尔胡特佛塔
            • 桑奇大塔
              • 印度最古老的佛塔
              • 《树神药叉女》
                • 初创了表现印度女性人体美的“三屈式”规范
          • 盛期（大乘佛教时期）
          • 晚期（密教时期）
        • 印度教美术
          • “印度的巴洛克风格”
        • 伊斯兰教美术
          • 泰姬陵
            • 是印度穆斯林艺术最完美的瑰宝
              • “印度明珠”
      • 日本美术
        • 佛教美术
          • 飞鸟时代
          • 奈良时代
          • 平安时代
        • 世俗美术
          • 平安时代
            • 大和绘
              • “绘卷物”描绘日本文学作品的画卷
                • 《源氏物语绘卷》
                • 《信贵山缘起绘卷》
          • 江户时代
            • 日本世俗美术最繁荣的时代
            • “浮世绘”
              • 以套色木刻版画为主
              • 葛饰北斋
                • 《凯风快晴》
                • 《神奈川冲浪里》
                • 《骏州江尻》
              • 安藤广重
                • 《东海岛五十三次》
                • 《京都名所》
• 欧洲中世纪美术
  • 基本特点
    • 1.由于破坏了古希腊、古罗马文化的传统，中世纪的艺术发展缓慢，落后民族接受先进地区的文化影响是不可避免的
    • 2.中世纪艺术带有浓烈的宗教色彩
    • 3.十字军东征，东西方文化加强了交流，出现创新艺术
    • 4.中世纪后期在建筑上的贡献非常突出
  • 早期基督教美术
    • 墓室壁画
      • 《善良的牧人》
      • 《预言者像》
      • 《约拿与巨鱼》
      • 《火刑中的三个犹太人》
    • 雕塑
      • 《牧羊人》
      • 《两兄弟的石棺》
    • 建筑
      • 巴西利卡式
        • 《圣玛利亚·麦乔累教堂》
        • 《圣康士坦察教堂》
      • 拜占庭式
        • 主要继承了罗马风格
        • 典型特征：穹顶和内部装饰华丽的彩色石子镶嵌画
        • 《圣索菲亚大教堂》
        • 镶嵌画
          • 《荣耀基督》
          • 《查士丁尼皇帝及其随从》
          • 《西奥多拉皇后与侍从》
        • 大圆顶，华丽的彩色镶嵌画——高贵、豪华
      • 罗马式
        • 特点
          • 1.普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系
          • 2.大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻装饰教堂
          • 3.具有封建城堡的特点
          • 4.建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖、冷漠，构成中世纪艺术中特有的造型方式
        • 广泛使用拱券结构，采用石头作为建筑的主要材料，风格上表现出端庄、稳定的特点，墙体厚重，内部昏暗、采光少，平面呈拉丁十字形
        • 《意大利比萨教堂建筑群》
        • 平面呈拉丁十字形，石墙厚重，窗户小且高，内部昏暗、采光少——朴素、坚实
      • 哥特式
        • 哥特式艺术特点
          • 1.有浓重的宗教色彩，强调“高”是天堂，“光”是神灵，以此来净化人们的灵魂
          • 2.比罗马式建筑轻巧的多，使用失状券拱，强调直线上升，内部墙壁少，窗户多，窗上镶嵌彩色玻璃画
          • 3.内部高大明亮，加上从彩色玻璃画透过来的富于变化的彩色光线，使人产生一种腾空飞起、飞向天国的神秘宗教情感
        • 哥特式建筑特点
          • 1.塔楼多为尖笋状
          • 2.斜柱加固支撑较薄的墙面，形成一种特殊的外墙结构
          • 3.薄壳般的穹顶正中开有三个大门，中间的大门为主要通道
          • 4.高大、宽敞、明亮的内部空间具有良好的采光性
          • 5.窗户多为植物的叶片式，窗户上以五彩玻璃镶嵌图案
          • 6.正门上方为大圆形的玻璃蔷薇纹样，正门为若干层次逐步向内收缩的门道，每层均有雕像，建筑与雕塑有着非常密切的联系
        • 代表
          • 法国巴黎圣母院
          • 沙特尔大教堂
          • 德国科隆大教堂
          • 意大利米兰大教堂
        • 高耸的尖顶，巨大的彩色玻璃花窗，内部空间宽敞、明亮——轻盈、灵巧、高耸挺拔
• 欧洲文艺复兴时期美术
  • 意大利文艺复兴
    • 发端时期
      • 奇马布埃
        • 《圣特里尼塔的圣母像》
      • 乔托
        • 弗洛伦萨画派的代表人物，西方美术史上的“但丁”
        • 奠定了现代绘画传统，被誉为“欧洲绘画之父”
        • 作品
          • 《逃往埃及》
          • 《犹大之吻》
          • 《哀悼基督》
      • 杜乔
        • 《光荣圣母》西埃那教堂的主祭坛画
    • 文艺复兴早期
      • 佛罗伦萨画派特点
        • 1.以人文主义为主导，继承希腊、罗马的艺术传统，探索在平面上真实地再现立体造型
        • 2.将自然科学的成就运用于艺术领域，发展了透视画法、明暗画法和艺用解剖学
        • 3.在宗教题材作品中，将中世纪抽象的神的形象表现为世俗的人，创立了新的风格
      • 马萨乔
        • 《失乐园》
        • 《纳税钱》
      • 多纳泰罗
        • 《大卫》
          • 标志着希腊、罗马的人体美术传统又得到了恢复
        • 《圣乔治像》
        • 《加塔梅拉塔骑马像》
        • 《赫丘利与安泰俄斯》
      • 布鲁内莱斯基
      • 吉贝尔蒂（基布尔提）
        • “天堂之门”
      • 波提切利
        • 《春》
        • 《维纳斯的诞生》
    • 文艺复兴盛期
      • 达芬奇
        • 《最后的晚餐》
          • 运用平行透视原理
        • 《蒙娜丽莎》
          • 与《断臂维纳斯》《胜利女神像》并成为法国卢浮宫三大镇馆之宝
          • “空气透视法”
        • 《岩间圣母》
      • 米开朗基罗
        • 雕塑
          • 《哀悼基督》
          • 《大卫》
          • 《摩西》
          • 《垂死的奴隶》
          • 《被缚的奴隶》
        • 绘画
          • 《创世纪》
          • 《最后的审判》
      • 拉斐尔
        • 《西斯廷圣母》
        • 《草地上的圣母》
        • 《椅中圣母》
        • 《大公爵的圣母》
        • 《雅典学院》
        • 《教义的争议》
    • 威尼斯画派
      • 贝里尼
      • 乔尔乔涅
        • 作品意境深远，色彩典雅，柔媚而不俗气
        • 作品
          • 《卡斯泰尔弗兰科》
          • 《田野合奏》
          • 《暴风雨》
          • 《沉睡的维纳斯》
          • 《三个哲学家》
      • 提香
        • “西方油画之父”
        • 色彩表现力达到了威尼斯画派的顶峰
        • 作品
          • 《神圣与世俗之爱》
          • 《酒神节的狂欢》
          • 《乌尔比诺的维纳斯》
  • 尼德兰文艺复兴
    • 尼德兰与意大利美术的区别
      • 1.不像意大利有丰富的古希腊、罗马的文化遗产，而是受到中世纪哥特式美术传统的影响
      • 2.缺少像意大利那样的科学和哲学诸方面的配合，故人文主义的力量不如意大利的雄厚
      • 3.意大利绘画的气魄雄伟、壮观，尼德兰的绘画风格显得纤细、精巧，甚至琐碎
      • 4.意大利主要流行壁画，尼德兰的绘画主要是细密画和祭坛画，注重刻画细节，人物比较写实，缺乏理想化的形象
    • 凡·艾克兄弟
      • 《根特祭坛画》
        • 15世纪尼德兰文艺复兴美术中的杰作
          • 《羔羊的颂赞》
            • 最为精彩的部分
      • 杨·凡·艾克
        • “油画之父”
        • 《阿尔诺芬尼夫妇像》
    • 老彼得·勃鲁盖尔
      • “农民的勃鲁盖尔”
      • 欧洲美术史上第一位“农民画家”
      • 作品
        • 《冬猎》
        • 《收割干草》
        • 《农民的婚礼》
        • 《农民的舞蹈》
  • 德国文艺复兴
    • 丢勒
      • 尤其精于版画
      • 作品
        • 版画
          • 《三个穿甲胄的农民在谈话》
          • 《启示录》
          • 《四骑士》
        • 油画
          • 《四使徒》
          • 《亚当与夏娃》
        • 美术理论著作
          • 《绘画概论》
          • 《人体解剖学原理》
    • 小汉斯·荷尔拜因
      • 《吉斯肖像》
      • 《大使像》
      • 《亨利八世像》