色彩风景写生

大学色彩风景写生思维导图，介绍了场景画的表现手法、学习风景画的几种方法、色彩基础知识认识、色彩在绘画中的应用等。

色彩风景写生

• 色彩风景写生的方法步骤
  • 1、起稿构图。
  • 2、着色前的准备工作
    • （1）着色前的思考。
    • （2）还要计划好哪些部分一遍色完成，哪些要多次重叠塑造完成。
  • 3、开始着色
  • 4、画中景和近景
  • 5、深入刻画、调整完成
    • 1、由浅到深。因水彩画的工具材料构成的特殊特征，透明、透,它没有用浅色覆盖深色的能力。
    • 2、由远到近。因远的场景会产生一种虚远模糊的感觉，色彩也感觉较单纯，近处场景光色对比强烈，繁杂，主体物是集中在中景和近景上，水彩色没覆盖能力，最后画远处的场景可以说就没法再画上去。
• 场景画的表现手法
  • 1、 水彩、水粉画
  • 2、国画
  • 3、油画
  • 4、素描速写（铅笔钢笔等不同工具表现）
  • 5、丙稀画
• 学习风景画的几种方法
  • 1、临摹
  • 2、写生
  • 3、创作方法
  • 4、记忆画
• 进行景物选择时应注意以下几个方面的问题：
  • 1）在健康审美观指导下，根据艺术美的要求去细心观察，要有利于突出主题内容，增强作品的艺术感染力。养成时刻注意观察周围景物的习惯，发现其自然美的所在；
  • 2）依表现主题的需要，选择其描绘的角度；
  • 3）考虑到作画的条件。场景写生要求景物光线较稳定，画者位置要较固定。另画者的坐位，避雨，遮阳也考虑周到，确保写生作业的完成。
  • 4)可借助于“取景框”来取景，它可以用一张64开的纸，在中间挖一个长方形的小孔就可以，也可用两手来搭成个方形取景，另有相机的也可以用相机来试着取景，便可看到各不同的画面，选取最好的部分描绘到画纸上来。
• 主题风景写生的工具材料
  • 1、 颜料与纸、笔
  • 2、 其他工具（画板、画夹、水桶、抹布、调色盒、喷水壶、工具箱、透明 胶、小铁夹等）
• 场景构图应注意如下几方面
  • 1）明确主题，分清主次；
  • 2）明确远、中、近三个层次的关系，妥善安排地平线的位置。风景画应具 备远、中、近景三个层次，在进行相应构图时，要明确三者之间的关系。主体物般放在中景上，远景要虚，地平线一般很少放在画面的二分之一处；
  • 3）概括与取舍。自然景物十分繁琐，概括与取舍有利于突出画面主体物；
  • 4）构图要注意对比、均衡、统一与变化等美学法则。
• 光色变化的一般规律
  • 1）因光源不同所产生的光色变化；
  • 2）因环境不同所产生的光色变化；
  • 3）因空间距离的不同所产生的光色变化；
  • 4）因气候不同而产生的光色变化
• 色彩的三要素
  • 色相：色彩的相貌。
  • 色性：色彩的冷暖属性。黄、橙、红使人联想阳光，给人热烈的感觉。蓝青使人联想到天空、海洋产生冰冷的感觉，绘画中冷暖的表现，由整幅作品的冷或暖的色彩倾向，更需要表现物与物、物体本身之间的色彩冷暖变化。
  • 明度与纯度：明度就是色彩的明暗程度，纯度就是色彩的饱和度。
• 色彩基础知识认识
  • 三原色：红、黄、蓝
  • 三间色：由三原色中某两种原色混合得橙、紫、绿
  • 复色：原色＋间色＝复色
  • 间色＋间色＝复色
  • 同类色：同种颜色加入白或黑得到深浅不同的颜色。
  • 类似色：在色环上相邻的颜色。
  • 冷色﹑暖色：是颜色给人的冷暖感觉，是人的心理作用。红色与蓝色是冷暖的两个极端。
  • 对比色﹑补色：两种不同的颜色并置在一起就会产生对比。在色环上处于180°的一对对比色称绝对对比色也 就是补色。例如：黄与紫、蓝与橙、红与绿。
• 色彩在绘画中的运用
  • （1） ﹑固有色：物体本来固有的颜色，在画面上一般在物体过渡面上。
  • （2）﹑光源色：可分为自然光和人造光
  • （3）﹑环境色：指物 体周围的颜色，在暗部反映明显
  • （4）﹑三者相互关系：光源色越强，固有色越弱，环境色越强。光源色越弱，固有色越强，环境色越弱。
• 色彩的对比规律
  • 色相对比 ：包括原色对比、间色对比、复色对比补色对比 原色对比：红黄蓝色相上的对比，对比最强烈。
  • 间色对比：橙绿紫色相上的对比。
  • 复色对比：能产生和谐统一的视觉效果。
  • 补色对比：红与绿、黄与紫、蓝与橙。各自的色彩个性 都很突出。
  • 明度对比：是指色彩在素描关系上的明暗对比。不仅包括物体两部与暗部在色彩明度上的变化，还包括物体与物体之间明度变化。
  • 纯度对比：纯度高的两色并置，对比的双方都很突出。纯度高与纯度低并置，会使纯度高的更突出。
  • 冷暖对比：物体的亮部与暗部有冷暖对比前后物体也有冷暖对比。