美术概论思维导图 第一章

美术创造美——美术创造艺术美; 美术是审美对象,美术作品是美的物化存 在。 章 节 目 审美关系; 审美 本质 要点 审美是美术的核心本质; 美感是一种意识活动和情感活动,是美.

本质论

• myr
• 三、美术的认识本质
  • 美术以特有的方式”掌握“世界
    • 1.与宗教的区别
    • 2.与哲学的区别
  • 美术的视觉形象性
    • 1.基本特征
    • 2.理性与感性的统一
    • 3.主观与客观的统一
  • 美术反映世界的真实性
    • 1.客观世界——再现真实
    • 2.主观世界——表现真实
    • 3.艺术典型
• 四、美术的审美本质
  • 美术与美
    • 1.反映现实美
    • 2.创造艺术美
    • 3.美术是审美对象
  • 美术的审美本质
    • 美与美感的本质
    • 美术家审美观念的表现形式
    • 人与现实的审美关系
      • 人化的自然
  • 美术的审美特征
    • 一般审美性格
    • 特殊审美个性
      • 形式美与形式感
      • 技艺性与物质媒介性
      • 历史文化的积淀性
      • 独创性与首创性
• 二、美术的社会本质
  • 美术在社会中的地位
    • 1.是经济基础的上层建筑（反映经济基础，反作用于上层建筑）
      • 经济基础决定上层建筑（如艺术），上层建筑（如艺术）反映经济基础，反作用于经济基础
      • 上层建筑
        • 政治，法律等制度和措施/机构，
        • 社会意识形态（指观点和哲学艺术宗教等）
    • 2.社会意识形态的共性的共性
    • 3.美术作为特殊意识形态，既有共性又有特殊性
    • 4.其他艺术形态：政治、道德、法律、哲学、宗教...
      • 1.社会意识形态都是经济基础的反映，由经济基础多决定
      • 2.社会意识形态反作于经济基础
      • 3.社会各种意识形态，相互作用影响
    • 5.不同的社会意识形态之间也有影响（是相互影响的关系，而不是决定与被觉得的关系）
    • 艺术通过“中间环节”联系于经济基础，它同“中间环节”的关系
      • 艺术与政治的关系
        • 艺术与政治相互影响，没有决定关系
        • 越说越政治上在上层建筑里所处的地位不同，超越政治的艺术不存在任何艺术作品都会表现出一定的政治倾向和观点
        • 经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也通过政治的中介反作用于经济基础
      • 艺术与道德的关系
        • 道德道德是阶级的道德为统治阶级的统治和利益辩护
        • 一，在阶级社会中，各统治阶级的道德影响，艺术维护其道德规范，进而维护其经济基础
        • 二艺术通过反艺术，反过来又可以影响和改造人们的道德观念，移风易俗
        • 三，通过艺术总是，努力反对旧道德，建立新道德，破坏旧的经济基础，建立新的经济基础
    • 艺术与宗教，哲学等社会意识形态的关系
      • 艺术与宗教的关系
        • 在一定历史时期，艺术与宗教，相互影响
        • 特定历史条件下，当宗教占支配地位时，宗教对艺术的影响是巨大的，艺术一方面成为巩固统治的工具，艺术也反映出一定的宗教观念，给宗教以影响
        • 宗教对艺术的影响，从根本上说是对艺术的否定，它把艺术当做工具和手段，限制了艺术的发展和自由和独立性
        • 宗教对艺术的影响最大，但宗教没有决定艺术的发展，也决定不了艺术的发展，宗教只是中间环节，只有经济基础才决定了艺术的发展，经济基础决定上层建筑
      • 艺术与哲学的关系
        • 哲学作为一定的世界观，对艺术创作活动产生了影响，
        • 艺术反应一定的哲学观念给一定的世界观的形成以积极的影响，
        • 美学是指导和影响艺术创造，而艺术创作实践又会反过来，会影响美观的形成和发展
  • 美术与社会生活
    • 美术源于社会生活，是社会生活的反映
      • 要用历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的理论来考察和说明文艺。毛泽东的在延安文艺座谈会的讲话中
        • 1.肯定了文学艺术的根源或源泉是社会生活
        • 2.肯定了文学艺术是社会生活的反映
        • 3.肯定了一切种类的文学艺术都是社会意识形态，既观念形态
      • 艺术家只有在生活的源泉庄开采矿藏，积极汲取营养，真实的反映社会生活，并真诚的表现对，生活的感受，他的创造才会具有生命力
      • 反之，如果一味地模仿前人或别人的作品，创作即使在技巧方面达到较高的水平，但根本上会使苍白无力的，也缺乏艺术价值
      • 例：齐白石，毕加索等
    • 美术反映全面的社会生活
      • 反映了从物质的社会生活的精神的情感的社会生活的各个领域的社会生活及艺术，也能反映社会的经济关系，生产关系和阶级关系，也可以反映人们的政治观点，道德观点，宗教观点，哲学思想和文艺思想，还可以反映人们的各种梦想，幻想，情感，审美，趣味和审美理想等
        • ps：无论艺术家选择了何种题材，表现对象和表现手法，他们都是在从某个方面以某种方式来反映社会生活
      • 1.艺术作为一种思想关系能反映物质的关系，艺术作为一种社会形态能反映经济基础
      • 2.政治法律道德不能完全的反映更高的特殊意识形态艺术，宗教哲学，而艺术能够反映经济基础政治法律，道德宗教哲学是全面社会生活的反映
      • 3.艺术与宗教，哲学等更高的一特殊意识形态，在反映社会生活上有着共同共性和本质的区别，艺术反映社会生活有其特殊性
  • 美术与社会生产
    • 美术是一种社会生产
      • 马克思主义把艺术看做成一种生活方式或生活产形态。艺术创作同人的其他生产活动有着一定的共性技，都是有意识，有目的和有目的性的规律，性能动的进行实践和创造
      • 马克思和恩格斯在德意志意识形态中把精神活动称为生产，把意识形态作为一种精神生产
    • 特殊的生产形式——精神生产形态
      • • 艺术作为一种生产形态，与一般生产劳动活动既有共性又有区别，有其特殊性和相对独立性
      • 艺术生产有着两个层次含义，一、艺术活动的使生产实践性质，二艺术活动是作为与物质生产相对应而存在的精神生产的一种特殊生产方式
    • 艺术作为”艺术生产“的实质和意义
      • 艺术作为艺术生产，比一般生产活动更具有自由自觉和目的性和合规律性，它在造成自然物，自然物形态改变的过程中，实现了认识目的和审美目的，融入了审美认识，审美情感，审美理想，它是自由的精神生产，审美创造，审美是它的本质特征
      • 在审美创造中，艺术把人的主观活动和客观世界高度统一，创造者对客观世界的审美认识和审美体验，对话对象划到艺术作品装饰，艺术作品满足人们的精神消费，通过影响人的精神，从而影响客观世界
      • 要避免艺术劳动的异化，艺术创造不能受到，资本的操纵应该自由自在的创造
• 一、关于美术的各种解释
  • 创作主体
    • 1.情感说
      • 时间：19世纪
      • 基本内容
        • 美术是情感的传达（重要性）
      • 代表人物：列夫 · 托尔斯泰
    • 2.表现说
      • 20世纪影响较大的学说（西方近现代美术以至20世纪世界美术的发展）
      • 代表人物
        • 意大利：克罗齐《美学原理》
        • 英国：科林伍德
        • 法国：柏格森
          • 西方现代主义的理论鼻祖
      • 基本内容：
        • 美术是心灵的表现、自我表现和直觉的表现的发对理性主义
    • 3.无意识说
      • 代表人物
        • 弗洛伊德、荣格
      • 基本内容
        • 艺术是一种表现，但不是情感和表现而是本能及欲望的表现，这种欲望是性的欲望一个人无意识与集体无意识
      • 20世纪西方现当代美学和美术的发展
    • 4.理念说
      • 时间
        • 19世纪和20世纪
      • 代表人物
        • 康德
          • 提出
        • 席勒
          • 系统化
        • 斯宾塞
          • 进一步发展
      • 基本内容
        • 艺术本质是自由的游戏，是人类精神的解释和完美人格的形式，是自由的精神创造
    • 自娱说
      • 代表人物
        • 中国的游戏说
          • 宋——郭若虚：从人品修养来看画品
          • 元——倪瓒：逸笔草草，不求形似，聊以自娱尔。
          • 清——孔衍栻
      • 与西方对比
        • 都强调自由意趣精神愉悦，但中国的自娱说更关注人品和笔墨形式，有更多的中国古典哲学的意味
  • 主客体关系
    • 1.理念说
      • 代表人物
        • 古希腊柏拉图
        • 德国黑格尔
        • 中国六朝宗柄
      • 基本观点内容
        • 理念是美术的最终根源，美术是理念的感性显现
      • 柏拉图与黑格尔的区别
      • 中国的“道”的思想
        • “宗柄画论”以形写形，以色貌色，道是最高法则
    • 2.摹仿说
      • 代表人物
        • 西方
          • 苏格拉底
          • 亚里士多德
          • 别林斯基
            • 艺术是现实的复制
          • 达·芬奇
            • 自然是艺术的源泉，画家的心像一面镜子
          • 赫拉克利特
          • 狄德罗
            • 按照自然，本然的面貌表现出来
        • 中国古代
          • 中国的师造化说
            • 南北朝——姚最:心师造化
            • 唐——张璪：外师造化，中心得源
            • 五代——荆浩：度物象而取其真
            • 明——袁宏道
            • 唐——张怀瓘
      • 哲学基础
        • 唯物主义——朴素唯物主义
      • 基本主张
        • 艺术是对现实的摹仿，现实世界是真实的艺术，也是真实的
    • 3.巫术说
      • 代表人物
        • 英国：爱德华·泰勒、詹姆士·弗雷泽
        • 法国：萨蒙·雷纳克
      • 基本主张
        • 原始艺术是对巫术的摹念，巫术分为交感巫术与摹仿巫术，摹仿巫术通过对某物的摹仿对该物施行巫术影响艺术就起源于此
  • 从美术本体角度
    • 有意味的形式说
      • 代表人物
        • 贝尔、弗莱
      • 有意味的形式
        • 在作品中，线条、色彩等因素以某种方式或关系，能够激起人们的审美快感，线条，色彩的组合高于再现性的内容，并决定美术的本质
    • 媒介说
      • 代表人物
        • 格林伯格
      • 基本主张
        • 艺术即媒介，艺术的本质决定与物质材料的性质，并产生出统一、纯粹、抽象等现代艺术风格原则
      • 因此，”媒介说“既不可能解释传统美术，也不能揭示现代美术的本质
    • 情感符号说
      • 代表人物
        • 卡西尔、朗格
      • 基本主张
        • 人类文化形式都属于符号体系，艺术也包括在内，朗格从生理学角度，把符号说限定在情感之上，认为一切艺术都是人类情感的知觉形式，表达感情的符号
      • 与情感说的异同
        • 同：承认艺术表现情感的特征
        • 异：朗格所说的情感不是艺术家个人的情感，而是人类普遍意义上的情感
    • 异构同质说
      • 代表人物
        • 阿恩海姆
      • 基本内容
        • 在外部事物的存在形式，人的视知觉组织活动和人·的情感以及视觉艺术形式之间，有一种对应关系，一旦这几种不同领域的模式达到结构上的一致，就有可能激起审美经验
  • 马克思主义方面