基本乐科乐理思维导图

音乐艺考生必看，《基本乐科教程》乐理基础知识，大学乐理基础知识，学习公式，希望这份脑图会对你有所帮助。

《基本乐科教程》 孙从英、马东风

移调

音程移调

增一度移调

改换调号移调

教会调式（中古调式）

由七个自然音组成的，只是从不同的音级开始，构成不同的七声自然调式。

C伊奥利亚调式、D多利亚调式（大六、E弗利几亚调式（小二）、F利地亚调式（增四） 、G混合利地亚调式（小七）、A爱奥尼亚调式、B洛克利亚调式

主和弦是大三和弦的调式有伊奥利亚调式、利地亚调式、混合利地亚调式我们可以称这几个调式为特种自然大调

主和弦是小三和弦的调式有多利亚调式、弗利几亚调式和爱奥尼亚调式，我们可以称这几个调式为特种自然小调

民族调式

五声调式

产生以某一音为基音，向上按照纯五度关系推出另外四个音或称五度相生四次)而构成的调式，叫做五声调式。这五个音依次被称为宫、徵、商、羽、角。

五声调式的特性音程是宫到角所形成的大三度

调号:民族调式调号看宫音不看主音！

同客系统调（调号相同，主音不同） 同主系统调（主音同，调号不同）

六声调式

在五声调式的基础上，向上或向下再五度相生一次得第六音——清角音或变宫音，而形成 六声调式

六声调式的特性音程为:小二度

变:下方小二度

清：上方小二度

两类六声调式：一类是附加变宫音(宫音下方小二度)的六声调式。一类是附加 清角音(角音上方小二度)的六声调式。

注意代“变”代“清”的都叫偏音.偏音可临时升降不受调号影响

七声调式

特性音程:增四、减五

雅乐音阶(古音阶)： 123#4567。在五种五声调式音阶的基础上，继续向上五度相生二次，而得变宫、变徵(徽音下方小二度）形成雅乐音阶。 特性I-IV、IV-I

清乐音阶(新音阶)： 1234567。在五种五声调式音阶的基础上，向上、向下各五度相生一次，而得变宫和清角，从而形乐音阶

燕乐音阶(俗乐音阶)： 123456b7。在五种五声调式音阶的基础上，向下五度相生两次而得清角、清羽(又称闰，羽音上方度)，从而形成燕乐音阶。

音长

记谱法

文字谱（古代）

公尺谱

古琴谱

其它

五线谱

由五条平行横线组成，能用“线”“间”关系明示音的绝对高度。直观性强。可记写多声部，音域宽的音乐。

简谱

简便，易于掌握，便于普及

对多声部或音域宽的音乐谱写视谱不便

常用谱号

高音谱号

G谱号/第二线G谱号

低音谱号

F谱号/第四线F谱号

中音谱号

C谱号

谱表的实际应用

大谱表

将高低音谱表联合在一起使用（钢琴、风琴、竖琴、杨琴、琵琶、古筝等）

联合谱表

用直线将单声部谱表和伴奏大谱表，或几种谱表组合而成（独唱、独奏、重唱、重奏、合唱）

总谱

由多行谱表联合组成（民族乐队、管弦乐队）

音符

音符

音长:音的长短（由发音体震动持续时间的长短决定）

全音符 四拍（以四分音符为一拍）

二分音符 二拍（以四分音符为一拍）

八分音符 一拍（以四分音符为一拍）

十六分音符 四分之一拍 （以四分音符为一拍）

三十二分音符 八分之一拍（以四分音符为一拍）

总结:x分音符的拍数=x乘x/4的倒数

音符组成

符头

通过其所在谱位，表示具体音高

符干

符尾

减少音符时值

休止符

定义:表示乐音停响的时值符号

常用休止符:全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符......

附点 复附点 延音线 延长记号

附点

在音符符头右边加小圆点。表示增加原音符时值的一半。

复附点

在音符符头右边加记两个小圆点。表示增加原音符时值的四分之三。

延音线

将几个音高相同、音长相同/不同的音符用弧线连成一个音（音长总和等于几个音值相加的总和）

延长记号

一般情况下，只延长原始值的一倍。多写在符头的上方/下方。

音高

乐音体系:有固定音高的音的总和。

音名: C D E F. G A .B

唱名:do re mi fa sol la si

音列:在乐音体系中，由最低的音到最高音按顺序排列起来。

基本音级:钢琴上的白键（七个具有独立名称的音级）

音名 唱名

音名: C D E F. G A .B

唱名:do re mi fa sol la si

半音 全音

半音

自然半音

相邻两个音（级）构成小二度关系。

变化半音

同一音级或隔开一个音级的两个音构成小二度关系。

全音

自然全音

相邻两个音级的音构成大二度关系。

变化全音

同一音级或隔开一个音级的两个音构成大二度关系

音名分组法

七个白键为一组

从钢琴左到右:（低音区）大字二组、大字组、（中音区）小字组、小字一组、小字二组、小字三组、（高音区）小字四组、小字五组

变音 变音号

升记号♯ 升高半音

降记号♭ 降低半音

重升记号x 升高两个半音

重降记号♭♭ 降低两个半音

还原记号 将升高/降低的音还原至原来的高度

等音

音律:乐音体系中各音精确的高度及其相互关系

律制（定律法）:确定乐音体系中各音准确高度的方法

普遍应用的律制:“五度相生律”、 “纯律”、 “十二平均律”（朱载堉）。

等音:音高相同，记法不同的两/三个音。

拍子与节奏

拍子

单位拍:一拍

小节:拍子周期（一般情况下，小节线前的最后一拍为弱拍，后面是强拍）

拍号（拍子记号）:记写在谱号后，表示每小节单位拍的音长和数量

散拍子 节奏自由，也叫“自由拍子” 无板无眼。

单拍子 每小节只有一个强拍

复拍子 由两个或两个以上同样的单拍子复合而成

混合复拍子 不同类型的两个或两个以上单拍子组成

节奏

定义:把长短不同的音组合起来形成的有规律的强弱变化运动

强弱关系:强（一拍子）、强弱（二拍子）、强弱弱（三拍子）、强弱次强弱（四拍子）、 强弱弱次强弱弱（六拍子）、强弱次强弱次强弱弱（七拍子）

装饰音

倚音

长倚音

记写在主要音前面的一个不大于四分音符。 特点:带有强声。 其时值占主要音的二分之一（主要音为非附点音符）/三分之二（主要音为附点音符）

短倚音

记写在主要音前面/后面的小音符

单倚音

用带斜线的小八分音符记写

复倚音

用两个或以上组合起来的小十六分音符记写

波音

上波音

在两个相同音高的主要音间加入上方邻音形成

下波音

两个相同音高的主要音之间加入下方邻音形成

在民族调式中，波音可由小三度构成

回音

由两个或三个主要音和上、下方邻音所组成的一种装饰音

∽记号写在某一主要音的上方时，回音由四个音组成。其演奏顺序依次为：上方邻音——主要音——下方邻音——主要音

记号∽写在两个不同音高的音之间，回音由五个音组成。演奏顺序为:主要音——上方邻音——主要音——下方邻音——主要音。而且，回音永远占第一个音的时值。

如果记号写在两个不同音高的音之间，而第一个音是附点音符时，那么，开始的主要音其时值相对长一些。

另外，记号的上方或下方有变音记号时，表示邻音的升高或降低

颤音

颤音是由主要音与上方邻音快速而均匀地交替演奏所形成的一种装饰音。 颤音用tr(意大利文trillo的缩写)或用tr~~~~标记。

由主要音开始的颤音奏法。其特征是：主要音前面不出现任何形式的倚音。

由上方邻音开始的颤音奏法。其特征是：主要音的前面有上方倚音出现。

由下方邻音开始的颤音奏法。其特征是：主要音的前面有下方倚音出现。

装饰音的表现作用

音乐情感

欢快活泼

舒缓伤感

作用:带有艺术感染力

音乐风格

巴洛克

江南乐曲

北方笛曲

其它

语言音调

速度与力度

速度

音乐进行的快慢

常见速度

慢速

Grava 壮板 40/分钟 Largo 广板 46/分钟 Lento 慢板 52/分钟 Adagio 柔板 56/分钟

中速

Larglletto 小广板 60/分钟 Andante_ 行板 66/分钟 Andantino 小行板 69/分钟 Moderato 中板 88/分钟 Allegretto 小快板 108/分钟

快速

Allegro 快板 132/分钟 Vivo 快速有生气 160/分钟 Vivace 快速有生气 160/分钟 Presto 急板 184/分钟 Prestissimo 最急板 228/分钟

速度和音长的关系

速度和拍子的关系

速度的表现功能

慢速→细腻悠扬婉转

快速→短促，情绪激动热情

力度

唱/奏时的音量大小

表示方式

拍子记号

强弱用语

力度记号

表现功能

强力度的色彩，是明亮、开朗、豁达的。常用来表现雄伟、豪迈、威武、刚劲、有力、激动等情绪。比如进行曲、舞曲、战斗的音乐作品等。

弱力度的色彩，是柔和、暗淡的。常用来表现回忆、沉思、感叹、恬静、平静、稳重等情绪。比如摇篮曲、夜曲、抒情性的音乐作品等。

常用演奏方法记号

八度重复记号

8 或 Con8-- 记写在音符上方表示高八度；记写在音符下方表示低八度重复

移高八度记号

8----记写在五线谱上、下。表示虚线范围内的音移高或移低八度 演奏（唱）

长休止记号

表示要休止的小节数

震音记号

划在符干上或两音之间，表示某音或某和弦迅速均匀地反复演奏。 ①斜线数代表符尾数 ②音符的时值代表震音的总时值。 （斜线＋符尾＝震音符尾数） （其中一个音符的时值＝震音的总时值）

音型反复记号

反复记号

D.C 反 复 记 号

由三部分组成的乐曲，当第三部分与第一部分相同时，可不重抄， 而在第二部分的结束处写上D.C,表示乐曲从头反复,到第一部分记有 Fine字样处结束。 奏法：第一部分 第二部分 第三部分（与一同）

D.S 反 复 记 号

若第三部分不是从第一部分的开头反复，而是从第一部分的某段 反复,则在某段开始处写上※记号,在第二部分的结束处写上D.S,表 示从零处反复到Fine处结束。

⊕ 反 复 后 加 结 尾 记 号

从头反复(D.C.)或从求处反复(D.S.)后,再加奏一个结尾时,用 此记号标记，注意从头反复（或从名处反复）的终止处及结尾的开始处 均需加记中。

音程

两个音之间的高低关系（根音+冠音）

旋律音程

两个音先后发声

和声音程

两个音同时发声

度数与音数

度数

两个音距离的音级（一音为一级）

音数

两个音之间包含的半音数量

基本音构成的音程

纯一度、大二度、小二度、大三度、小三度、纯四度、增四度、纯五度 、减五度、大六度、小六度、大七度、小七度、纯八度

增减音程

增音程

比纯音程/大音程多一个半音

减音程

比纯音程/小音程少一个半音

可通过增高/降低音程中的根音/冠音来实现增减音程

和弦

定义:按照一定的音程关系结合起来的三个/三个以上同时或先后发出的音

三和弦

由三个按照三度叠置的音所组成的和弦 （由下往上的音依次叫“根音”“三音”“五音”）

分类:大三和弦（大三度+小三度，根音到五音为纯五度）、小三和弦（小三度+大三度）根音到五音为纯五度音程）、增三和弦（两个大三度组成，根音到五音为增五度音程）、减三和弦（两个小三度组成，根音到五音为减五度音程））

转位（以大三和弦为例）

第一转位::三音在低音处，四度音程在和弦上部，和弦最低音到最高音形成六度音程，称为“大三六和弦””

第二转为:五音在低音部，和弦下方出现四度音程，叫“大三四六和弦”

大、小调的正三和弦与副三和弦

正三和弦

大、小调的正音级上构成的三和弦

副三和弦

大、小调副音级上构成的三和弦

七和弦

四个音按三度关系叠置构成，下方三个音与三和弦名称一样，上方一个音为“七音”

种类: 大小七和弦=大三和弦+小七度 大大七和弦=大三和弦+大七度 小小七和弦=小三和弦+小七度 减减七和弦=减三和弦+减七度 减小七和弦=减三和弦+小七度 增大七和弦=增三和弦+大七度 小大七和弦=小三和弦+大七度

属七和弦

定义:在调式的属音上构成的七和弦

解决（将不协和的和弦进行到协和的和弦）

属七和弦解决:一、不稳定音进行到邻近的稳定音。二、七度音应向下二度进行，这能使它的解决更圆满，根音上行(或下行)至主音。

导七和弦

定义:在大、小调式的导音上构成的七和弦

导七和弦解决:一、导七和弦的五音、七音级进下行。二、根音级进上行。三、三音级进上行(避免声部进行中出现“平行五度”)。在不发生平行五度的情况下，三音也可以下行解决。

和弦的表现功能（举例）

大三和弦带有明朗的色彩，常用来表现庄严、雄壮和有力的情绪。 大三和弦的应用和大调有密切的联系。小调的乐曲中，用大三和弦来结束可以表现明朗的意境。

小三和弦的色彩与大三和弦相反，它比较柔和、阴暗。小三和弦的应用和小调有密切的联系。 在大调的乐曲中，应用了小三和弦，更能显出暗淡的色彩。

属七和弦是不协利和弦，所以常用在终止的主和弦前面，以加强终止的稳定性和巩固调性

大小调式体系

自然大调音阶、调与调号

自然大调音阶

自然大调音阶共由七个音组成，自主音向上依次分别可用罗马数字标记音级名称为：Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ,又可依次称为主音、上主音、中音、下属音、属音、下中音、导音。 音程规律为：全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。

自然大调各调与调号

升号调

调名:G大调 D大调 A大调 E大调 B大调 ♯F大调 ♯C大调 1 =G 1 = D 1 =A 1 = E 1 = B 1=♯F 1=#C

调号找调名：看最后一个升号的上方小二度 规律： △ 一是调号中升号进入的次序是：4、1、5、2、6、3、7(代表固定唱名)。 二是调号中最后一个升号，总是新调的第七级音。

降号调

F大调 降B大调 降E大调 降A大调 降D大调 降G大调 降C大调

调号找调名：看倒数第二个降号 一个降 从上图也可总结出如下规律： 调名找调号: 一是调号中降号进入的次序是:7、3、6、2、5、1、4 二是调号中倒数第二个降号是什么音，就是什么调，调号中最后一个降号是该调的下属音。

调的五度循环及等音调

除C大调以外，由升号构成了七个调，由降号构成了七个调，它们都是按照纯五度排列的，一共十五个大调，但实质上只有十二个不同高度的音，这样，在两类两个就有三对是等音调：升C大调=ᵇB大调；升F大调=ᵇG大调；ᵇC大调=B大调。

一对等音调的调号数目相加总是等于12。

调式中的几个基本概念

主音与调式

主音:往往是歌曲或乐曲的结束音，起稳定音的作用

调式:曲调的样式

音阶

由主音到下一主音按高低顺序排列起来

调

是调式的音高位置，包括主音的高度与调式的类别

调性

调式和调高的结合

稳定音与不稳定音

在大、小调式体系中组成主三和弦的三个音——主音、中音、属音在调式中起稳定作用，被称为稳定音。尤其当它们组成主三和弦时，稳定作用更明显。

调式中的另外一些音(Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅶ级音)则以不同的程度倾向于主音，或主和弦的和弦音。它们有一种动的感觉，这些音称为不稳定音，它们在调式中起推动音乐向前发展的作用。

倾向与解决

不稳定音有进行到稳定音的要求，这种等候进行的要求叫做倾向

按照倾向进入到稳定上去，叫做解决。

紧张度与色彩感

紧张度是由许多不同手段造成的，但很重要的手段是由稳定音与不稳定音、稳定和弦与不稳定和弦的相互关系造成的。不稳定音级与和弦的倾向性质尖锐紧张度就愈强。我们学过的七和弦就比大、小三和弦的紧张度强。

色彩感是由于各音级与主音的音程关系所造成的，比如大调式的主和弦是大三和弦，具有明亮的色彩，小调式的主和弦是小三和弦，具有较暗淡、柔和的色彩，调式的色彩在一定程度影响着音乐的性格。

大调式

自然大调

从主音向上排列第三级音与第四级音之间，第七级音与第八级音(即主音)之间是半音关系，其他各相邻音之间均为全音关系。

和声大调

在自然大调的基础上，降低第Ⅵ级音便成了和声大调，其明显的特点是第Ⅵ级音与第Ⅶ级音之间形成了增二度音程

旋律大调

在自然大调的基础上降低第Ⅵ级和第Ⅶ级音即成为旋律大调，旋律大调一般用于下行。

小调式

自然小调

从主音向上排列第二级音与第三级音之间第五级音与第六级音之间是半音关系，其他各相邻音之间均为全音关系。

和声小调

在自然小调的基础上升高第Ⅶ级音的小调式叫做和声小调。 和声小调明显的特点是Ⅵ级音与升高了的Ⅶ级音形成增二度音程

旋律小调

在自然小调的基础上升高第Ⅵ级音和第Ⅶ级音而构成旋律小调，一般多用于上行。下行时第Ⅵ、Ⅶ级音都还原。

平行大调小与同主音大小调

平行大小调

主音不同调号相同

大调比小调高小三度（主音之间）

大调可以直接看调号，小调不行

同主音大小调

主音相同，调号不同

半音音阶与变化音系

变化音系

半音音阶

定义:由十二个半音构成的音阶，叫做“半音音阶”(简称“半音阶”)

大调半音音阶的上行，是用四个升音级和一个降音级。大调半音音阶的下行，是用四个降音级和一个升音级

小调半音音阶的写法是上、下行完全相同。除bⅡ外，其它全用升音级

《基本乐科教程》 孙从英、马东风

移调

音程移调

增一度移调

改换调号移调

教会调式（中古调式）

由七个自然音组成的，只是从不同的音级开始，构成不同的七声自然调式。

C伊奥利亚调式、D多利亚调式（大六、E弗利几亚调式（小二）、F利地亚调式（增四） 、G混合利地亚调式（小七）、A爱奥尼亚调式、B洛克利亚调式

主和弦是大三和弦的调式有伊奥利亚调式、利地亚调式、混合利地亚调式我们可以称这几个调式为特种自然大调

主和弦是小三和弦的调式有多利亚调式、弗利几亚调式和爱奥尼亚调式，我们可以称这几个调式为特种自然小调

民族调式

五声调式

产生以某一音为基音，向上按照纯五度关系推出另外四个音或称五度相生四次)而构成的调式，叫做五声调式。这五个音依次被称为宫、徵、商、羽、角。

五声调式的特性音程是宫到角所形成的大三度

调号:民族调式调号看宫音不看主音！

同客系统调（调号相同，主音不同） 同主系统调（主音同，调号不同）

六声调式

在五声调式的基础上，向上或向下再五度相生一次得第六音——清角音或变宫音，而形成 六声调式

六声调式的特性音程为:小二度

变:下方小二度

清：上方小二度

两类六声调式：一类是附加变宫音(宫音下方小二度)的六声调式。一类是附加 清角音(角音上方小二度)的六声调式。

注意代“变”代“清”的都叫偏音.偏音可临时升降不受调号影响

七声调式

特性音程:增四、减五

雅乐音阶(古音阶)： 123#4567。在五种五声调式音阶的基础上，继续向上五度相生二次，而得变宫、变徵(徽音下方小二度）形成雅乐音阶。 特性I-IV、IV-I

清乐音阶(新音阶)： 1234567。在五种五声调式音阶的基础上，向上、向下各五度相生一次，而得变宫和清角，从而形乐音阶

燕乐音阶(俗乐音阶)： 123456b7。在五种五声调式音阶的基础上，向下五度相生两次而得清角、清羽(又称闰，羽音上方度)，从而形成燕乐音阶。

音长

记谱法

文字谱（古代）

公尺谱

古琴谱

其它

五线谱

由五条平行横线组成，能用“线”“间”关系明示音的绝对高度。直观性强。可记写多声部，音域宽的音乐。

简谱

简便，易于掌握，便于普及

对多声部或音域宽的音乐谱写视谱不便

常用谱号

高音谱号

G谱号/第二线G谱号

低音谱号

F谱号/第四线F谱号

中音谱号

C谱号

谱表的实际应用

大谱表

将高低音谱表联合在一起使用（钢琴、风琴、竖琴、杨琴、琵琶、古筝等）

联合谱表

用直线将单声部谱表和伴奏大谱表，或几种谱表组合而成（独唱、独奏、重唱、重奏、合唱）

总谱

由多行谱表联合组成（民族乐队、管弦乐队）

音符

音符

音长:音的长短（由发音体震动持续时间的长短决定）

全音符 四拍（以四分音符为一拍）

二分音符 二拍（以四分音符为一拍）

八分音符 一拍（以四分音符为一拍）

十六分音符 四分之一拍 （以四分音符为一拍）

三十二分音符 八分之一拍（以四分音符为一拍）

总结:x分音符的拍数=x乘x/4的倒数

音符组成

符头

通过其所在谱位，表示具体音高

符干

符尾

减少音符时值

休止符

定义:表示乐音停响的时值符号

常用休止符:全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符......

附点 复附点 延音线 延长记号

附点

在音符符头右边加小圆点。表示增加原音符时值的一半。

复附点

在音符符头右边加记两个小圆点。表示增加原音符时值的四分之三。

延音线

将几个音高相同、音长相同/不同的音符用弧线连成一个音（音长总和等于几个音值相加的总和）

延长记号

一般情况下，只延长原始值的一倍。多写在符头的上方/下方。

音高

乐音体系:有固定音高的音的总和。

音名: C D E F. G A .B

唱名:do re mi fa sol la si

音列:在乐音体系中，由最低的音到最高音按顺序排列起来。

基本音级:钢琴上的白键（七个具有独立名称的音级）

音名 唱名

音名: C D E F. G A .B

唱名:do re mi fa sol la si

半音 全音

半音

自然半音

相邻两个音（级）构成小二度关系。

变化半音

同一音级或隔开一个音级的两个音构成小二度关系。

全音

自然全音

相邻两个音级的音构成大二度关系。

变化全音

同一音级或隔开一个音级的两个音构成大二度关系

音名分组法

七个白键为一组

从钢琴左到右:（低音区）大字二组、大字组、（中音区）小字组、小字一组、小字二组、小字三组、（高音区）小字四组、小字五组

变音 变音号

升记号♯ 升高半音

降记号♭ 降低半音

重升记号x 升高两个半音

重降记号♭♭ 降低两个半音

还原记号 将升高/降低的音还原至原来的高度

等音

音律:乐音体系中各音精确的高度及其相互关系

律制（定律法）:确定乐音体系中各音准确高度的方法

普遍应用的律制:“五度相生律”、 “纯律”、 “十二平均律”（朱载堉）。

等音:音高相同，记法不同的两/三个音。

拍子与节奏

拍子

单位拍:一拍

小节:拍子周期（一般情况下，小节线前的最后一拍为弱拍，后面是强拍）

拍号（拍子记号）:记写在谱号后，表示每小节单位拍的音长和数量

散拍子 节奏自由，也叫“自由拍子” 无板无眼。

单拍子 每小节只有一个强拍

复拍子 由两个或两个以上同样的单拍子复合而成

混合复拍子 不同类型的两个或两个以上单拍子组成

节奏

定义:把长短不同的音组合起来形成的有规律的强弱变化运动

强弱关系:强（一拍子）、强弱（二拍子）、强弱弱（三拍子）、强弱次强弱（四拍子）、 强弱弱次强弱弱（六拍子）、强弱次强弱次强弱弱（七拍子）

装饰音

倚音

长倚音

记写在主要音前面的一个不大于四分音符。 特点:带有强声。 其时值占主要音的二分之一（主要音为非附点音符）/三分之二（主要音为附点音符）

短倚音

记写在主要音前面/后面的小音符

单倚音

用带斜线的小八分音符记写

复倚音

用两个或以上组合起来的小十六分音符记写

波音

上波音

在两个相同音高的主要音间加入上方邻音形成

下波音

两个相同音高的主要音之间加入下方邻音形成

在民族调式中，波音可由小三度构成

回音

由两个或三个主要音和上、下方邻音所组成的一种装饰音

∽记号写在某一主要音的上方时，回音由四个音组成。其演奏顺序依次为：上方邻音——主要音——下方邻音——主要音

记号∽写在两个不同音高的音之间，回音由五个音组成。演奏顺序为:主要音——上方邻音——主要音——下方邻音——主要音。而且，回音永远占第一个音的时值。

如果记号写在两个不同音高的音之间，而第一个音是附点音符时，那么，开始的主要音其时值相对长一些。

另外，记号的上方或下方有变音记号时，表示邻音的升高或降低

颤音

颤音是由主要音与上方邻音快速而均匀地交替演奏所形成的一种装饰音。 颤音用tr(意大利文trillo的缩写)或用tr~~~~标记。

由主要音开始的颤音奏法。其特征是：主要音前面不出现任何形式的倚音。

由上方邻音开始的颤音奏法。其特征是：主要音的前面有上方倚音出现。

由下方邻音开始的颤音奏法。其特征是：主要音的前面有下方倚音出现。

装饰音的表现作用

音乐情感

欢快活泼

舒缓伤感

作用:带有艺术感染力

音乐风格

巴洛克

江南乐曲

北方笛曲

其它

语言音调

速度与力度

速度

音乐进行的快慢

常见速度

慢速

Grava 壮板 40/分钟 Largo 广板 46/分钟 Lento 慢板 52/分钟 Adagio 柔板 56/分钟

中速

Larglletto 小广板 60/分钟 Andante_ 行板 66/分钟 Andantino 小行板 69/分钟 Moderato 中板 88/分钟 Allegretto 小快板 108/分钟

快速

Allegro 快板 132/分钟 Vivo 快速有生气 160/分钟 Vivace 快速有生气 160/分钟 Presto 急板 184/分钟 Prestissimo 最急板 228/分钟

速度和音长的关系

速度和拍子的关系

速度的表现功能

慢速→细腻悠扬婉转

快速→短促，情绪激动热情

力度

唱/奏时的音量大小

表示方式

拍子记号

强弱用语

力度记号

表现功能

强力度的色彩，是明亮、开朗、豁达的。常用来表现雄伟、豪迈、威武、刚劲、有力、激动等情绪。比如进行曲、舞曲、战斗的音乐作品等。

弱力度的色彩，是柔和、暗淡的。常用来表现回忆、沉思、感叹、恬静、平静、稳重等情绪。比如摇篮曲、夜曲、抒情性的音乐作品等。

常用演奏方法记号

八度重复记号

8 或 Con8-- 记写在音符上方表示高八度；记写在音符下方表示低八度重复

移高八度记号

8----记写在五线谱上、下。表示虚线范围内的音移高或移低八度 演奏（唱）

长休止记号

表示要休止的小节数

震音记号

划在符干上或两音之间，表示某音或某和弦迅速均匀地反复演奏。 ①斜线数代表符尾数 ②音符的时值代表震音的总时值。 （斜线＋符尾＝震音符尾数） （其中一个音符的时值＝震音的总时值）

音型反复记号

反复记号

D.C 反 复 记 号

由三部分组成的乐曲，当第三部分与第一部分相同时，可不重抄， 而在第二部分的结束处写上D.C,表示乐曲从头反复,到第一部分记有 Fine字样处结束。 奏法：第一部分 第二部分 第三部分（与一同）

D.S 反 复 记 号

若第三部分不是从第一部分的开头反复，而是从第一部分的某段 反复,则在某段开始处写上※记号,在第二部分的结束处写上D.S,表 示从零处反复到Fine处结束。

⊕ 反 复 后 加 结 尾 记 号

从头反复(D.C.)或从求处反复(D.S.)后,再加奏一个结尾时,用 此记号标记，注意从头反复（或从名处反复）的终止处及结尾的开始处 均需加记中。

音程

两个音之间的高低关系（根音+冠音）

旋律音程

两个音先后发声

和声音程

两个音同时发声

度数与音数

度数

两个音距离的音级（一音为一级）

音数

两个音之间包含的半音数量

基本音构成的音程

纯一度、大二度、小二度、大三度、小三度、纯四度、增四度、纯五度 、减五度、大六度、小六度、大七度、小七度、纯八度

增减音程

增音程

比纯音程/大音程多一个半音

减音程

比纯音程/小音程少一个半音

可通过增高/降低音程中的根音/冠音来实现增减音程

和弦

定义:按照一定的音程关系结合起来的三个/三个以上同时或先后发出的音

三和弦

由三个按照三度叠置的音所组成的和弦 （由下往上的音依次叫“根音”“三音”“五音”）

分类:大三和弦（大三度+小三度，根音到五音为纯五度）、小三和弦（小三度+大三度）根音到五音为纯五度音程）、增三和弦（两个大三度组成，根音到五音为增五度音程）、减三和弦（两个小三度组成，根音到五音为减五度音程））

转位（以大三和弦为例）

第一转位::三音在低音处，四度音程在和弦上部，和弦最低音到最高音形成六度音程，称为“大三六和弦””

第二转为:五音在低音部，和弦下方出现四度音程，叫“大三四六和弦”

大、小调的正三和弦与副三和弦

正三和弦

大、小调的正音级上构成的三和弦

副三和弦

大、小调副音级上构成的三和弦

七和弦

四个音按三度关系叠置构成，下方三个音与三和弦名称一样，上方一个音为“七音”

种类: 大小七和弦=大三和弦+小七度 大大七和弦=大三和弦+大七度 小小七和弦=小三和弦+小七度 减减七和弦=减三和弦+减七度 减小七和弦=减三和弦+小七度 增大七和弦=增三和弦+大七度 小大七和弦=小三和弦+大七度

属七和弦

定义:在调式的属音上构成的七和弦

解决（将不协和的和弦进行到协和的和弦）

属七和弦解决:一、不稳定音进行到邻近的稳定音。二、七度音应向下二度进行，这能使它的解决更圆满，根音上行(或下行)至主音。

导七和弦

定义:在大、小调式的导音上构成的七和弦

导七和弦解决:一、导七和弦的五音、七音级进下行。二、根音级进上行。三、三音级进上行(避免声部进行中出现“平行五度”)。在不发生平行五度的情况下，三音也可以下行解决。

和弦的表现功能（举例）

大三和弦带有明朗的色彩，常用来表现庄严、雄壮和有力的情绪。 大三和弦的应用和大调有密切的联系。小调的乐曲中，用大三和弦来结束可以表现明朗的意境。

小三和弦的色彩与大三和弦相反，它比较柔和、阴暗。小三和弦的应用和小调有密切的联系。 在大调的乐曲中，应用了小三和弦，更能显出暗淡的色彩。

属七和弦是不协利和弦，所以常用在终止的主和弦前面，以加强终止的稳定性和巩固调性

大小调式体系

自然大调音阶、调与调号

自然大调音阶

自然大调音阶共由七个音组成，自主音向上依次分别可用罗马数字标记音级名称为：Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ,又可依次称为主音、上主音、中音、下属音、属音、下中音、导音。 音程规律为：全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。

自然大调各调与调号

升号调

调名:G大调 D大调 A大调 E大调 B大调 ♯F大调 ♯C大调 1 =G 1 = D 1 =A 1 = E 1 = B 1=♯F 1=#C

调号找调名：看最后一个升号的上方小二度 规律： △ 一是调号中升号进入的次序是：4、1、5、2、6、3、7(代表固定唱名)。 二是调号中最后一个升号，总是新调的第七级音。

降号调

F大调 降B大调 降E大调 降A大调 降D大调 降G大调 降C大调

调号找调名：看倒数第二个降号 一个降 从上图也可总结出如下规律： 调名找调号: 一是调号中降号进入的次序是:7、3、6、2、5、1、4 二是调号中倒数第二个降号是什么音，就是什么调，调号中最后一个降号是该调的下属音。

调的五度循环及等音调

除C大调以外，由升号构成了七个调，由降号构成了七个调，它们都是按照纯五度排列的，一共十五个大调，但实质上只有十二个不同高度的音，这样，在两类两个就有三对是等音调：升C大调=ᵇB大调；升F大调=ᵇG大调；ᵇC大调=B大调。

一对等音调的调号数目相加总是等于12。

调式中的几个基本概念

主音与调式

主音:往往是歌曲或乐曲的结束音，起稳定音的作用

调式:曲调的样式

音阶

由主音到下一主音按高低顺序排列起来

调

是调式的音高位置，包括主音的高度与调式的类别

调性

调式和调高的结合

稳定音与不稳定音

在大、小调式体系中组成主三和弦的三个音——主音、中音、属音在调式中起稳定作用，被称为稳定音。尤其当它们组成主三和弦时，稳定作用更明显。

调式中的另外一些音(Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅶ级音)则以不同的程度倾向于主音，或主和弦的和弦音。它们有一种动的感觉，这些音称为不稳定音，它们在调式中起推动音乐向前发展的作用。

倾向与解决

不稳定音有进行到稳定音的要求，这种等候进行的要求叫做倾向

按照倾向进入到稳定上去，叫做解决。

紧张度与色彩感

紧张度是由许多不同手段造成的，但很重要的手段是由稳定音与不稳定音、稳定和弦与不稳定和弦的相互关系造成的。不稳定音级与和弦的倾向性质尖锐紧张度就愈强。我们学过的七和弦就比大、小三和弦的紧张度强。

色彩感是由于各音级与主音的音程关系所造成的，比如大调式的主和弦是大三和弦，具有明亮的色彩，小调式的主和弦是小三和弦，具有较暗淡、柔和的色彩，调式的色彩在一定程度影响着音乐的性格。

大调式

自然大调

从主音向上排列第三级音与第四级音之间，第七级音与第八级音(即主音)之间是半音关系，其他各相邻音之间均为全音关系。

和声大调

在自然大调的基础上，降低第Ⅵ级音便成了和声大调，其明显的特点是第Ⅵ级音与第Ⅶ级音之间形成了增二度音程

旋律大调

在自然大调的基础上降低第Ⅵ级和第Ⅶ级音即成为旋律大调，旋律大调一般用于下行。

小调式

自然小调

从主音向上排列第二级音与第三级音之间第五级音与第六级音之间是半音关系，其他各相邻音之间均为全音关系。

和声小调

在自然小调的基础上升高第Ⅶ级音的小调式叫做和声小调。 和声小调明显的特点是Ⅵ级音与升高了的Ⅶ级音形成增二度音程

旋律小调

在自然小调的基础上升高第Ⅵ级音和第Ⅶ级音而构成旋律小调，一般多用于上行。下行时第Ⅵ、Ⅶ级音都还原。

平行大调小与同主音大小调

平行大小调

主音不同调号相同

大调比小调高小三度（主音之间）

大调可以直接看调号，小调不行

同主音大小调

主音相同，调号不同

半音音阶与变化音系

变化音系

半音音阶

定义:由十二个半音构成的音阶，叫做“半音音阶”(简称“半音阶”)

大调半音音阶的上行，是用四个升音级和一个降音级。大调半音音阶的下行，是用四个降音级和一个升音级

小调半音音阶的写法是上、下行完全相同。除bⅡ外，其它全用升音级