西方现代设计运动

现代主义设计运动是从建筑设计发展起来的，20世纪20年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成了一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革，也包括技术上的进步，特别是新的材料的运用，从而把千年以来设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附予木材、石料、砖瓦的传统打破了。感兴趣的小伙伴可以先收藏再看呀！

四、现代设计运动

现代设计的概说

背景

设计界面临的两个问题

广泛的影响

机器大生产的不可逆性

现代运动中突出的代表

荷兰的风格派

里特维尔德

追求艺术的“抽象和简化”

风格派从一开始就追求艺术的“抽象和简化”。它反对个性，排除一切表现成分而致力探索一种人类共通的纯精神性表达，即纯粹抽象。艺术家们共同关心的问题是：简化物象直至本身的艺术元素。因而，平面、直线、矩形成为艺术中的支柱，色彩亦减至红黄蓝三原色及黑白灰三非色。艺术以足够的明确、秩序和简洁建立起精确严格且自足完善的几何风格。

俄罗斯的构成派

塔特林 第三国际纪念塔

现代主义设计

定义

时间上：20世纪初期开始，到第二次世界大战结束后相当长一个时期内的运动 包含的范围及其广泛，几乎涉及意识形态的所有范畴，从哲学、心理学、美学、艺术、文学、音乐、舞蹈、诗歌等等 特点鲜明：革命性、民主性、个人性、主观性、形式主义性等都非常典型 现代主义建筑与设计是现代主义的一个重要的组成部分

现代主义的形式

功能主义特征

简单几何造型

重视空间，强调模型

重视经济问题，以实用经济为目的

西方现代主义文化艺术要义

人类中心主义

乐观的进化论

个人中心主义

“新”的崇拜

非主题化倾向

德国工业同盟

德国工业同盟

成立

1907.10.6

目的

工业产品的优质化： 从“美”的产品到“优质产品”的进步

宣言

“通过艺术、工业与手工艺的合作，用教育、宣传及对有关问题采取联合行动的方式来提高工业劳动的地位。”

重要成员和作品

彼得•贝伦斯 德国电器连营（AEG）“透平工厂”

格罗皮乌斯 法格斯鞋楦工厂

勒•柯布西埃

密斯•凡德洛

现代建筑的三大支柱

机器美学

机器美学的兴起

机器美学追求机器造型中的简洁、秩序和几何形式以及机器本身所体现出来的理性和逻辑性，以产生一种标准化的、纯而又纯的模式。 强调直线、空间、比例、体积等要素,并抛弃一切附加的装饰

柯布西埃和机器美学

住房是居住的机器

新建筑运动

理论基础

功能第一，形式第二，讲究功能性和设计的合理性。 重视新技术、新材料的运用，追求机械化的科学性。 抛弃传统，提倡以直线为主的几何形造型。

代表人物

勒•柯布西埃

朗香教堂 萨伏伊别墅

《走向新建筑》： 简洁、纯净的几何形式

“新建筑五点”

底层架空

屋顶花园

自由平面

横向长窗

自由立面

密斯•凡德洛

口号——少就是多

理性主义高层建筑

巴塞罗那世界博览会德国馆 巴塞罗那的钢架椅

包豪斯

包豪斯的成立

1919 在德国魏玛成立 1933 被纳粹强行关闭

包豪斯的发展

三任校长

格罗皮乌斯的理想主义

包豪斯是他关于团队精神、社会平等、社会主义理想、发扬受工艺传统的训练方法、提倡设计对于社会的一处、促进知识分子之间思想的真诚交流的实验场所

迈耶的共产主义

他对设计采取了一种虽然十分实际，却又十分极端的政策。他排斥任何美学上的创作，相反只强调材料和技术的重要性，对他而言，设计应该是工程师们毫无个人色彩的创造，认为包豪斯的创作应与冷酷的机器美学相结合，把学校引向了工业化。

密斯的实用主义

三个阶段

魏玛时期（19194.1-1925）

艺术与技术新统一

双轨制

形式导师

工作室导师

迪索时期（1925-1932）

设计与制作教学一体化

放弃双轨制

建筑系

柏林时期（1932-1933）

教学特点 教学原则

教学特点： ⑴在设计中提倡自由创造，反对模仿因袭、墨守成规； ⑵将手工艺与机器生产结合起来，提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点，用手工艺的技巧创作高质量的产品，并能供给工厂大批量生产； ⑶强调基础训练，从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成、立体构成和色彩构成等基础课程成了包豪斯对现代艺术设计做出的最大贡献之一； ⑷实际动手能力和理论素养并重； ⑸把学校教育与社会生产实践结合起来 。 教学原则： 艺术与技术的统一 设计的目的是人 ，而不是产品 设计必须遵循自然和客观的来进行

包豪斯的意义

艺术与技艺的统一

欧洲体系：观念设计，解决问题

美国体系：商业效益，改型设计

现代工业设计的新风格

奠定了现代设计教育的基础

美国设计

芝加哥学派

沙利文

形式追随功能

芝加哥百货公司大厦

莱特

形式就是功能

草原风格

有机建筑

流水别墅 古根海姆博物馆 帝国饭店

工业设计职业化的开始

住厂设计师出现

通用公司厄尔

自由设计师

诺尔曼•盖茨

1、确定产品所要求的精确性能； 2、研究厂家所采用的生产方法和设备； 3、把设计计划控制在经费预算之内； 4、向专家请教材料的使用； 5、研究竞争对手的情况； 6、对这一类型的产品进行周密的市场调查。

第一个设计办事处（1927）

《地平线》

雷蒙德•罗维

流线型风格的积极倡导者

在世界各地成立设计事务所

美国“实用主义”风格

原则

简练、容易维修和保养、典雅或者美观、使用方便、经济、耐用，以及产品设计通过产品的形状表达使用功能。

MAMY原则：创新但又可接受

CI设计，可口可乐公司，壳牌石油

西奈尔

把“工业设计”印在自己的信封上

流线型风格

商业环境的产物，对未来的期望

走向形式主义

欧洲的流线型风格

有计划的废止制

总结

流线型作为一种风格是独特的，它主要源于科学研究和工业生产的条件而不是美学理论。新时代需要新形式、新的象征，与现代主义刻板的几何形式语言相比，流线型的有机形态毕竟易于理解和接受。

厄尔

弧形整平大玻璃

铬镀件的雕塑化使用

给小汽车加上尾鳍

功能主义设计

从用户的需要出发，从生产生活的需要出发，社会的服务对象需要什么，就设计什么。最大的特点就是实用，其结果适应了社会生活和家庭生活的需要，适应了机械化和效能化的需要。其设计风格可概括为：实用、舒适、简洁、轻快。

优良设计，用户第一主义

沙里宁

郁金香椅

铸模

波普运动

多种风格的混杂！

标志

日用品等同于艺术品

“拼合”

沃霍尔的复制艺术

战后各国的设计

斯堪的纳维亚风格

“人情味”

瑞典、丹麦、芬兰、挪威、冰岛

特点

简洁、实用

设计师

保尔•汉宁森 PH灯

汉斯•维纳 “中国椅”、Y椅、孔雀椅

雅各布森 “蚁”椅、“天鹅”椅、“蛋”椅

意大利设计

特点

生产与文化之间的协调关系 现代文艺复兴 一致性的设计文化 设计文化根植于意大利悠久而丰富多彩的艺术 传统之中 体现出意大利民族热情奔放的性格特征

中心——米兰

设计杂志——《多姆斯》（Doums

联邦德国的设计

特点

强调技术表现为特征

乌尔姆造型学院

设计怪杰——科拉尼

仿生设计

日本设计

特点

传统工艺品与高技术产品的平衡

发展阶段

恢复期：启蒙阶段

成长期：模仿阶段

发展期：自成特色

GK设计集团

对设计的贡献

双轨制

教育的发展