德国文学家歌德在看到法国斯特拉斯堡大教堂时，曾赞叹：“建筑是凝固的音乐。”后来黑格尔进一步概括了音乐与建筑的关系：“音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐。”音乐和建筑最相近，就像建筑一样，音乐把它的创造重点放在比例和结构上。的确，很多精美的欧洲建筑作为一种造型艺术，不是简单的钢筋、水泥的堆砌，它能激起与听音乐相近的情感反应。而我们也能从音乐的形式美里把握某些建筑的因素。比如浪漫派作曲家舒曼就曾在《莱茵交响曲》中表现了科隆大教堂外观的壮丽与雄伟。早在古希腊时期就有阐述音乐与建筑关系的美妙传说，因为两者的确存在相似性与关联性。不同的艺术门类尽管各具特性，但是它们之间有着内在的联系，这种联系使艺术家得以从不同的艺术中得到灵感，也使各种艺术门类可以互相交融、跨界
音乐是时间的艺术，音乐存在于时间里，建筑是空间的艺术， 建筑的美需要在空间中体现。音乐能在时间中展示空间，建筑能在空间中体现时间。所有经典的音乐和建筑，都是穿越时空的伟大艺术作品
当我们聆听古典音乐世界里那些经典的交响乐作品时，乐曲旋律的跌宕起伏，音乐和弦的层叠组合，让我们可以在音乐中感受到一个恢宏的空间世界，所以说音乐可以体现出一种空间感，这就是为什么音乐被称作流动的建筑。同样，当我们漫步在华丽的中世纪哥特式建筑中，精美的建筑结构与完美的空间布局就像音乐中层叠的和弦，典雅的建筑装饰就像音乐中的美妙旋律，这就是为什么建筑被称作凝固的音乐。世界上那些著名的音乐厅、歌剧院就是音乐与建筑的完美结合，它们大部分都在欧洲
音乐是时间的艺术，建筑是空间的艺术，音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐。一是它们都展示各自的情绪，建筑通过材料、体量、光影等创造氛围，乐器通过音符、节拍等创造旋律；二是它们都有节奏感，建筑有它的起承转合，音乐有抑扬顿挫。三是它们都需要共鸣，弹琴者对音乐的理解能否有效传达，被聆听者捕获，建筑师的设计意图是否能让使用者感知。四是都需要坚持、专注
