自考00539古代文学史二

自考00539古代文学史二，教材全部考试重点，其中分五个页面，分别是五、宋代文学，六、辽金元文学，七、明代文学，八、清代文学，九、近代文学。只要记忆这五张思维导图，不用再翻教科书，不用再记重点，绝对能过。

宋代文学

一、北宋初期

1、宋初文坛复古倾向

柳开：宋代古文运动先驱：文学主张：主张文道合一，鼓吹复古、反对五代浮艳文风、倡导质朴文风。 文章需明道致用，传道化民的社会功利价值

田锡是宋代古文运动过渡性作家：主性情，任运用

北宋初期的复古思潮在文坛并未成为主流

2、王禹偁

王禹偁促进了宋初诗风、文风的变革

1、诗：五七言古诗效法白居易的平易诗风，近体诗、绝句不乏平淡清远格调。

2、文：能写古文，是四六文高手，致力于倡导古文，改变五代以来的雕绘习气。

3、散文追求平易自然文风，有开创之功，使中唐韩柳切近现实的平易古文在宋初重现，成为欧阳修改革文风的先声。

王禹偁诗歌特色：早年喜欢白居易，侧重白居易的闲适唱和诗，被贬后创作大量反应社会现实、关心民生疾苦的诗歌，转学白居易的讽喻诗。其五七言诗效法白的平易诗风，近体诗格调平淡清远

王禹偁文论：传道明心、有言有文

“宗唐三体”

西昆体：宋初文学流派，有广狭二义，狭义指近体律诗、广义兼指四六文。“西昆”之名来源于秘阁唱和诗集《西昆酬唱集》，收17位诗人，代表杨亿、刘筠、钱惟演。 西昆体特点：学李商隐近体律诗，修辞重用典，以学问为诗。长处文辞密丽、气象典雅，扫五代之衰飒，创造宋人诗歌；短处太雕琢无自然态度，堆砌少意味。

白体：宋初诗坛流行学白居易的诗，代表：李昉、徐铉、王禹偁。白体诗特征：顺熟、容易、浅切。

晚唐体：宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一个诗派，以清幽隐逸为旨趣。代表林逋。

二、北宋中期

（诗文革新）

欧阳修

在诗文革新运动中的领袖地位及贡献

诗

诗歌创作散文化倾向： 用古文章法写诗，讲究转折顿挫； 句子彻底散行，长短句杂出，少用偶句、似对非对，造成散文调而非诗调； 诗中常用语助词

特点：1、学韩愈的“以文为诗”，以议论为诗。 2、创作追求气格，诗风平易、雄奇奔放。 3、写景状物伴之以感慨议论，命意新颖，清新自然、平易流畅，深寓沉郁之气

词

提出“词穷而后工”

北宋中叶文坛领袖

建立平易流畅、委曲婉转文章风格，开宋代文赋先河。措辞平易、用词造句精练富有变化，自然地叙事、抒怀，境界高远，偏于阴柔之美。被称为“六一风神”。

散文艺术特点： 1、内容充实，富有现实意义（政论散文结合时政）； 2、叙事简括有法，抒情深情委婉深细，议论纡徐有致； 3、措辞平易，不用冷僻字，常用语助词，大量化用骈文语句； 4、注意语气轻重声调和谐，读起来抑扬顿挫，富有节奏，气势流畅。

散文艺术成就

“苏梅”

苏舜钦

诗风格：前期：纵横雄放、豪犷；后期：幽独闲放

梅尧臣

诗歌特点：古淡奇峭、平淡瘦劲、平易。 取材个人化、琐碎化、生活化。

清代叶燮（xie）认为，开创宋代诗风。 梅淡苏雄

王安石

诗

王荆公体、“半山体“特点：重炼意、重修辞，新奇工巧又含蓄深婉。载体是晚期雅丽精绝的绝句，被后世称为“半山体“

散文特点

1、重在致用，把文章作为服务政治的工具。 以政论文、书札、序跋文、记叙文、小品文最为重要。

2、议论文：结构严谨、析理透辟、概括性强

3、叙事抒情文：随笔挥洒、曲尽其妙，如意畅达、气雄词峻，表现驾驭语言的能力

作品

《登飞来峰》风格：劲峭瘦硬

《泊船瓜洲》风格：雅丽精绝

其他

唐宋八大家：韩愈、柳宗元、欧阳修、王安石、曾巩，苏洵、苏轼、苏辙

曾巩

散文风格：古雅平正、雍容典雅。引经据古、明白详尽

苏洵

文章特点：重气势、议论为主、文风受战国纵横家影响。 结构严谨、说理周详、气势磅礴曲折多变，笔锋老辣、纵横博辩

苏辙

散文风格:汪洋淡泊。学欧文的委婉纡徐

王令

诗歌特点：学韩愈、孟郊，追求奇、硬。 内容多写胸襟抱负、社会现实，风格：气势雄壮，粗犷豪迈，想象力丰富，浪漫色彩。

《暑热思风》推己及人心忧天下，表现忧时济世的胸襟和美好情操。言近旨远，气势纵横。

三、苏轼

苏门四学士：黄庭坚，张耒，晁补之、秦观（苏门六学士：再加上 陈师道、李廌zhi）

黄磊操琴失智

诗

题材内容

社会政治诗，反映民生疾苦、时政得失《荔枝叹》

山水景物诗，将人生感悟融入山水写景《江上看山》

和陶诗，寄情山水，自适为趣《和陶归田园居》

题画诗，画景转化为诗景，善写画面动态，揭示画外韵味《惠崇春江晚景》

1、以文为诗，用散文句法以气格贯穿；

2、以才学为诗，体现为好议论、使事用典；例《题西林壁》

3、丰富的比喻，

4、敏锐的观察力、出色的文字表现。例《汲江煎茶》

5、擅长七言，风格多样，七绝清丽精美，七古气格雄健豪放。

6、基本风格有二：一清丽雄健，二清旷闲逸。诗风主导倾向为高风绝尘，超越世俗羁绊的风神韵致和审美境界。

东坡体：苏轼的诗歌在宋代就被称为东坡体，成为宋诗的一种风格范式

艺术特色

词

主要风格：豪放旷达

以诗为词：将作诗的本领用于作词，即是“以诗为词”，是苏轼对词体革新的贡献。 主要特点：把词与诗看成同等地位的文学样式，有意识以诗的意境、创作方法入词，突破音乐对词体的约束，促进词体解放，使宋词与唐诗并列。

1、内容上，打破男女爱情、离愁别恨传统，将怀古、悼亡、山水、田园（农村题材正式入词始于苏轼）、仕途失意、报国雄心、人生奥秘等内容入词； 2、风格上，打破婉约传统，有豪放、清旷、幽美等。 3、在词与音乐的关系上，打破词附庸于音乐的传统，使词成为独立的抒情工具。 4、艺术手法打破传统词上阙写景下阙抒情，既有借景抒情，融叙事、抒情、写景、议论于一体。 5、语言高度诗化。 6、总之，词发展到苏轼时，娱乐功能减弱，抒情功能加强，实际上形成了诗的另一种形式。

苏词在宋词发展中的地位与贡献

文

类别：议论文、记叙文、小品文

议论文

以政论、史论为突出。受《战国策》影响，风格雄辩姿肆

写作特点：纵横捭阖、气势充沛； 议论透彻、通俗明晓 深入浅出、文采斐然

例：《思治论》《策略》《策别》《策断》

记叙文

包括碑传文、叙记文、文赋，以亭台堂阁记、山水游记为代表

记叙文特点：1、山水游记记叙、描写、议论并重，议论往往为文章辟出新境界。 2、苏轼记叙文多为文学性散文

例：山水游记《前赤壁赋》；亭台记《喜雨亭记》《放鹤亭记》《醉白堂记》

小品文

文体样式：书札、题跋、杂记、随笔。不拘格套、独抒性灵，信手拈来，漫笔写成。

杂记和随笔记述作者日常生活见闻感受《记承天寺夜游》

散文艺术成就

1、“辞达”“通脱”，圆活流转、自然率真之美

2、善用比喻，多形象思维。例《前赤壁赋》

3、诗化倾向，以情感和才气为文，富于想象

散文艺术特色

四、北宋后期

（江西诗派）

一祖三宗：江西诗派，祖杜甫，三宗，黄庭坚、陈与义、陈师道。其他：韩驹

黄庭坚

作品：《山谷集》山谷别集》山谷外集》

诗

山谷体诗歌艺术特色： 1、 学杜甫为宗旨，多用拗句 2、多用典,强调“无一字无来处”。以学问为诗,以故为新,变俗为雅 3、诗风生新瘦硬，好气尚硬，兼有浏亮芊绵

能在宋代产生重要影响的原因

1、提出一套独特的诗歌创作理论：阐明了具体的写诗办法，具有可操作性。他主张“以故为新”。对诗歌句眼、句律的运用、章法安排发表意见。

2、他诗歌本身的成就：写景、酬唱，抒发内心感受。艺术上具有多方面特点：用典多，务新求奇，具有幽默诙谐感。

诗歌理论与创作特色

3、在他的影响下产生江西诗派

词

俗词：学柳永。其俗之一，写艳情流于狎亵，其俗之二，运用下层俚俗语言僻字怪字

雅词：学苏轼。兀傲俊洁的个性色彩，“险而惊”特点。

陈师道

生活清贫不顺，性格苦逼

后山体：诗风朴拙瘦硬，标举“宁拙勿巧，宁朴勿华”。 作诗全凭学力专精，讲求苦吟奇拙，力求简省字句，摒弃华丽辞藻。 五言诗，以拙为工，简妙淡雅，瘦而有骨，用力而无痕，学老杜而得其精髓。

陈与义

经历北宋末、南宋初，仕途顺达

简斋体：陈与义虽是江西诗派三宗之一，但并不墨守江西诗派成规，参透各家融会贯通，创造出“简斋体” 。后期创作七言诗取法杜诗酣畅饱满，得其沉雄之韵。诗歌对仗着重上下旬之间的气脉内在联系，意境更加圆融。突破黄、陈瘦硬诗风局限，取材和诗境恢弘，形成雄浑、沉郁的艺术风格。

诗作被称“简斋体”，前期受黄庭坚、陈师道影响，后期受杜甫影响较大。

诗歌以南渡为界，分前后两期。 前期：表现个人生活情趣的流连光景之作，清新冲淡、明净雅致。 南渡之后：国破家亡颠沛流离，诗风改变，写了不少寄托遥深的诗篇，诗风后期突破黄、陈瘦硬诗风局限，沉郁悲壮，雄浑。

诗歌艺术特色

吕本中“活法”说对宋诗发展作用

吕本中诗学江西而主于自然，提倡好诗“流转圆美如弹丸”，讲究“活法”与“悟入”。 所谓“活法”，是有意识的”以苏济黄“，消除江西诗派末流的生硬造作之弊，为宋诗开拓”流转圆美“新途径。

五、北宋词、南渡词

晏殊

著：《珠玉词》

晏殊词创作特色：1、受南唐诗影响，近冯延巳。 2、词风风流闲雅、温润秀洁。 3、语言明净雅致，构思曲折精巧

地位：词晚唐五代过渡到北宋的关键人物，影响了欧阳修、晏几道等人

欧阳修

北宋初期（花间词派）

苏轼

北宋中期文坛领袖

柳永

以赋为词，有“曲祖”之称，在北宋词发展中起“承上启下”

词题材：歌妓、都市生活、羁旅

柳永词俚俗色彩： 1、语言浅近易懂，将有趣的白话加到词中，构成平民化的表述风格。柳词是当时最通俗的大众歌曲。 2、题材内容方面，一是写都市繁华生活、都市风貌，反应尽享太平的市民思想。二是歌妓词，写与歌妓来往，虽不乏秦楼楚馆的放荡情欲宣泄，也有才子佳人灵与肉的统一，表现对歌女们的理解，表现她们的情感，开市民文学先声。

柳永“雅词”艺术特点： 1、以赋为词，融合曲词和辞赋的长处。把赋体笔法引进词中，增加词的叙事因素，将铺排叙事与白描写景抒情结合。 2、羁旅行役词不减唐人高处。创造性的将赋法移植于长调慢词后，用铺陈递进的方式，展现不同时空场景人物的不同情感心态，拓展了词的叙事富情空间。羁旅行役词以男性口吻写离愁，扩大词境容量。

秦观

词特点：词风婉约。冯煦《蒿庵论词》称“古之伤心人”

婉约词艺术特点：1、北宋词自晏殊至欧阳修，承续“诗庄词媚”传统，至秦观登峰造极，“炉火纯青”。 2、秦观词的婉约，多于融合情景处而得之，不想苏词豪纵奔放一泻千里，不像柳词那样从俗、坦陈胸臆，而是讲究含蓄、饶有情致，力求维护词体本色，维护词体的相对独立性。

晏几道

贺铸

生平沉沦下潦，抑塞不平之气时于笔端发之，《六州歌头》悲愤壮烈，是贺铸“悲壮词”代表作。

词”高绝一世”。陈廷焯说“方回词，儿女英雄兼而有之”。

词分两类：1、情思深婉的小词，风格与晏几道、秦观相近。2、充满骚情雅意而哀怨无端的雄奇俊伟之作，为南宋张孝祥、辛弃疾前驱。

北宋中期

周邦彦

大晟词派

主要题材：羁旅行役，男女之情相思离别。

词作艺术成就： 1、咏物词，将赋的体物描写技巧与词的写景言情结合，开创一种慢词铺陈叙写的新方法。 2、羁旅行役词，表达曲折深细，心理情感内容多层次展开。 3、讲究辞章结构，开阖回旋。章法布局使用不同感情的相互衬托手法。以景结尾。 4、语言典雅，善于化用前人诗句入词。音律精严，工于倚声填词。 5、具有词体声情本色，又有诗性气质。

“清真词”：北宋周邦彦词，以知音律、备法度、风格醇雅著称。 主要艺术特色：1、深契微茫的笔触体物言情，表达曲折深细，讲究辞章结构，章法结构布局回旋。 2、“沉郁顿挫”的艺术特色，能俗能雅，也清也丽，善于融化前人诗句入词。

“集大成”体现在：1、从词的搜求、审定、考证方面，他有集成和创制功劳。 2、就写作功力方面，善于体物言情，融化前人诗句，炼字妥帖工稳。 3、创作风格方面，善于勾勒剪裁，有精巧工丽的典雅作风。

李清照

前期词风清丽淡雅，后期沉郁哀痛。

沈谦说：”男中李后主，女中李易安，极是当行本色“

“易安体”艺术特点： 1、用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词，以寻常语度入音律，无一字不协律，能“化俗为雅”。 2、融入家国兴亡的深悲剧痛，又不失婉约词本色，具有凄婉悲怆的格调。家国之悲和身世之悲融合，后期词风沉郁哀痛。 3、倜傥有丈夫气，温婉中透出刚健洒脱。

《词论》观点：1，尚雅。一是思想的雅正，批评南唐词人“词虽奇甚，所谓亡国之音哀以思”。二是语言音律的文雅，批评柳永的词“词语尘下”。 2、“词别是一家”的主张，强调词与诗有别，词比诗有更鲜明的声律特点。

朱敦儒

词被称作“朱希真体”或“樵歌体”

樵歌体：朱是南渡前后颇有影响的词人晚年被迫隐居，放浪于烟霞之间，写下大量隐逸词，歌唱看透尘世后的随缘自适、逍遥行乐，深藏幽怨，有不少虚无思想比较浓厚的篇章。其旷放词风带有颓废色彩，是南宋词坛上讴歌隐逸生活和出世思想的隐逸派代表作家。 其词语言浅白如话、自然飘逸、表现淡而静的空旷境界，被称“朱希真体”或“樵歌体”。

六、辛弃疾

济南二安“李清照（易安居士）和辛弃疾（字幼安）

“稼轩体”艺术特色

1、主导风格：豪放悲壮。生性狂傲任侠，多以抒发英雄失志的悲愤为主。

2、婉约词柔中有刚。辛以其英雄豪杰的性情与胆气，突破词的传统体制和写作方法另辟新境，可其言情的深微而言，同时保持了词体曲折含蓄的美妙。

3、以论为词。喜议论、善用典。

4、以文为词。

辛派词人（南宋前期）

辛派词人词作风格：慷慨悲壮

张孝祥《于湖词》、张元幹《芦川词》、陈亮《龙川词》、刘过《龙洲词》

干过小亮

小鱼芦干，亮龙过洲

张元幹、张孝祥词的异同： 同是南宋前期词人、辛派词人，在表达爱国情感方面表现一致。 不同之处，张元幹前期作品有一部分传统婉约词，张孝祥此类词较少。而且张孝祥风格接近苏轼。

北宋后期

北宋词可分为三期：

一是北宋词的初期，以晏殊、欧阳修为代表； 二是北宋词的创造时期，以柳永、苏轼、秦观等为代表； 三是北宋词的总结期，以周邦彦为代表。

七 南宋中期 诗文

陆游

诗歌创作分期： 早期：喜藻绘而至清新拔俗； 中期：豪放悲壮； 晚期：清淡秀逸

诗歌艺术成就及多面性： 1、古体悲壮沉痛，有老杜的雄浑气势。多豪壮语，喜言征伐事，如《金错刀行》。古体诗素无长篇，转韵较多，使用杂言形式，具有苍莽之感。 2、七律自然圆转而对仗工稳。善为悲壮，或表达沦陷区渴望收复失地的愿望，或斥责主和派出卖祖国土地的行径，有意学杜诗的精练雄浑，表现阔达沉雄的情感。于律诗致力最勤，有“古今律诗第一”之誉。 3、七绝清淡秀逸。绝句以七言为主，简练自然明白如话，发挥宋人好议论的特点。

陆游诗歌爱国精神： 在近万首诗中贯穿强烈的爱国精神。渴望恢复中原，但愿望和现实政治局势之间的矛盾使他产生一种悲愤的感情。

杨万里

诚斋体在南宋时期影响很大，成为南宋诗风转变的关键

诚斋体、“活法”诗：1、以日常生活小情趣为题，写的活泼自然、风趣诙谐，《小池》有想象新奇风趣、语言通俗明快、风格流转圆活的特点。创造一种新鲜活泼的写法，改变以往宋诗瘦硬生涩的旧格，开辟新的诗风。 2、以绝句最为出色，学习借鉴王安石半山体和晚唐人的晚唐体，改变宋人以人文景象为主的作诗习惯，变成以自然意象为主。 3、其“活法”诗，由江西入、不由江西出，创作手法上，变活用定法为无待于法，变避熟就生为化生为熟，追求诗歌语言的浅近和口语化，表现了向唐诗的复归，成为南宋后期四灵诗风和江湖诗风的先导。

范成大

田园诗艺术特点：1、写于晚年退归故里时，最著名的是七绝组诗《四时田园杂兴》，分为“春日、晚春、夏日、秋日、冬日”五组，每组12首。 2、能将陶渊明、王维等“田园牧歌”式的田园诗，和从唐代兴起的新乐府式的“田家词”“悯农诗”融会为一，以更广阔的视野展示农村生活的各个方面，赋予平淡闲适为特征的传统田园诗以更深刻、广阔的内容，堪称中国古代田园诗的集大成之作。

朱熹

特点：以诗喻理

文学主张：“文道一体”说

南宋中叶文坛分为：功利派、道学派

中兴四大诗人：陆游、杨万里、范成大、尤袤

大万游尤

八 南宋中后期 词

姜夔

开清雅派词风.词论以“比兴寄托”论白石词。

词史上的贡献：在豪放、婉约外，另开创清雅词派

白石词“清空”“骚雅”艺术特征具体表现： 1、清幽空灵的意境，如《暗香》借咏梅以怀人，词中多用素洁的意象，如“月色、玉人、疏花、冷香、寒碧”等，营造清疏高旷的境界。 2、虚字的使用是构成清空风格的重要手法。使语意转折灵活，避免平铺直叙。如《疏影》，几乎每句都使用虚字。 3、清雅风格还表现在独特的笔法上，以健笔写柔情，褪尽铅华，更见清刚。《长亭怨慢》 4、音律精严。姜夔精通音律，以雅乐注入词体，以古乐府入词，以唐法曲音乐注入词中，音乐的清雅为词的清雅提供基础，姜夔又在词的性情、意境上融入清拔绝俗的诗性韵味。

姜夔词的主要特色：多为记游、咏物之作，表现情感多为身世飘零和情场失意的感叹。其词突出特色是音节谐婉，讲究用字，善于渲染气氛。 最能代表其特色的是“清空”“骚雅”。清空指的是在情感上主要抒发高洁的士大夫情怀，艺术表现上避实就虚，侧重空灵的境界，色彩上偏于素净。

清雅派词人

史达祖

咏物词

周密

词风与姜夔相近，风格清丽

与吴文英齐名，并称“二窗”

《草窗词》

王沂孙

《碧山乐府》；善于咏物

张炎

宋代词论第一力作《词源》

《南浦·春水》一词，“有清真雅丽之思”被称为“张春水”，又以《解连环·孤雁》被称“张孤雁”

蒋捷

《竹山词》在四家中最有自然之趣而不受词律束缚

宋末元初四大家：密沂炎捷

吴文英

作词师法周邦彦，时誉为“前有清真，后有梦窗”

梦窗词：吴文英词作可分为三类：酬酢赠答之作、哀时伤世之作、忆旧悼亡之作。 风格：超逸沉博、浓艳密丽 艺术特点：1、重视格律修辞，讲用典用字。求雅忌露； 2、章法绵密，内容晦涩。结构方式近于“意识流”

“宋四家”：清周济编选《宋四家词选》周邦彦、辛弃疾、王沂孙、吴文英

九 南宋后期 文学

永嘉四灵

永嘉四灵：指南宋后期永嘉的四位诗人徐玑、徐照、翁卷、赵师秀，四人字中均有“灵”字故谓之“四灵”。四人都为永嘉人，都是命运落拓的贫寒之士，诗风相近，都是由于叶适的鼓吹闻名于世。 四灵作诗以晚唐贾岛姚合为宗，专攻五律，写萧散野逸之趣，刻意求工，忌用典，尚白描。诗风冲淡平和。 永嘉四灵对前改造江西诗派，对后启动江湖诗派。

玑照卷秀

永嘉四灵诗歌艺术特点： 四灵专为格律诗，意平语诡，多有伧chen气（粗鲁的习气）。 专攻五律，多咏景物，写萧散野逸之趣，追求平淡简远韵调。选择自然山水作为表现对象，构成清新明丽的意境。 七绝不多但也特色，新颖灵巧、圆美自然，比五律更气韵浑成。 诗中多流露自适、闲放、超旷之情，加之所写之景带有清冷寒意，构成萧散简远的审美意境。

江湖诗派

江湖诗派：南宋后期继永嘉四领后兴起的以江湖谒客为主的诗派，因陈起刊刻《江湖集》而得名，所录诗人大部分为布衣，或下层官吏，身份卑微，以江湖习气标榜，被统称为江湖诗派。代表诗人刘克庄、戴复古、方岳。 江湖诗派成员混杂，诗歌内容大多是歌功颂德或叹穷嗟卑，空洞无聊，辞意俗套，艺术上相当粗糙。但也有描写农民及城市贫民悲惨处境的作品。最擅长的是写景抒情，字句精丽，长于白描。 总体上看，江湖诗派的风格倾向不满江西诗风而效仿四灵，学习晚唐，多少受南宋中兴四大诗人影响，基本代表南宋后期诗坛的风尚。

江湖诗派诗集《江湖集》江湖诗集》续集》后集》

刘克庄在江湖诗派发展中的重要作用： 1、转益多师、融会众作、自成一家。早年诗歌创作从晚唐体、四灵体入手，中年摒弃四灵诗风，转而尚古体，尊韩诗学陆游；晚年更有意识的追踪陆游 杨万里的大家气度。此外还受杜甫、李贺及晚唐诗人的影响，从唐诗中多方面吸收艺术营养，熔铸宋诗的时代内容，成为江湖诗人中成就最大的一位。 2、调和众派，提携后进，极大促进江湖诗派发展。刘克庄兼取各家之长，又尽力调和各家之短，他觉得江西派“资书以为诗失之腐”晚唐体“捐书以为诗失之野”，尝试将江西和晚唐加以调和，于四灵晚唐外自成新体，超越江湖习气，具有大家风度，在当时诗坛名气很大。又喜提携后进，受到江湖诗人的追随。

方岳《秋崖集》；刘克庄：诗风豪迈，《后村词》

严羽

《沧浪诗话》

“以禅喻诗”和“妙悟”

“别材”别趣“兴趣”说

文天祥

文天祥爱国诗歌的感染力： 其诗歌是他国破家亡、身陷囹圄而绝不屈服的壮烈誓言和内心独白。 代表作《过零丁洋》直抒胸臆、不事雕琢，沸腾着爱国热血，满腔忠贞赤城，写的沉痛而光明磊落，感染力极其强烈。 其晚年作品，无论诗词都是用血泪写成，情辞哀苦而意气激昂，反应作者生死不渝的民族气节和顽强斗志。如《酹江月》。 他作词非有意学苏辛，但风格之豪迈非常相似。

遗民作家

遗民作家：指南宋灭亡后生活在元初的原南宋末年的作家，代表汪元量、刘辰翁、郑思肖。由宋入元后，用诗、词、文不同文字形式，感怀时事，伤悼故国，抒写兴亡感慨，表现坚守气节的遗民心态，表达亡国遗民的悲愤之情。

翁肖量

汪元量，号水云，《湖山类稿》。《湖州歌九十八首》被称为宋亡“诗史”

刘辰翁，《须溪集》。诗文以奇怪磊落为宗，风格遒劲而情辞跌宕

郑思肖，号所南。《心史》《郑所南先生文集》“画兰不画土”《寒菊》宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中

辽金元文学

一、辽金文学

辽

辽诗歌特色：刚健质朴

耶律倍《海上诗》，辽国第一位文学艺术家

萧观音：《伏虎林应制》回心院》

萧瑟瑟作《讽谏歌》

寺公大师《醉义歌》，原为契丹文，经耶律楚材翻译汉文，体现民族文化的融合

汉族作家：王鼎，赵延寿的《失题》写辽地景色和军旅生活，具有北国特色，前人将此诗与苏辙《虏帐诗》并提。

金

借才异代

清人庄仲方在《金文雅序》中提出了“借オ异代”之说

由辽入金

由宋入金： 宇文虚中（金代文学的奠基者） 吴激（词风清婉）；蔡松年（词风清丽闲雅）（二人以词著称，被称为吴蔡体”） 简述宇文虚中和吴激、蔡松年诗歌的特点。 宇文虚中、吴激、蔡松年是金初诗坛的代表作家，他们都是由宋入金的士人。 宇文虚中因入金祈请徽、钦帝南归未能完成使命而留仕金朝他是金诗的奠基人，诗中充满了眷恋故国的情绪。 吴激，奉命使金被金人强行扣留，遂仕金。他的诗也以故国之思和故国之恋为基本主题。 蔡松年，北宋末随父守燕山，兵败降金。他主要以词名世，名作《大江东去》。写寄怀林泉的归隐之情，词风清丽闲雅，无激愤语，但词中透露的感情却十分复杂。

金初期

国朝文派

党珪筠，秉纯虚

元好问在《中州集》里将他们归为“国朝文派”

蔡珪（诗风雄健），党怀英，王廷筠

金中期

赵秉文，李纯甫（仰慕黄庭坚，崇尚雄奇险劲，主张“以心为师”）

王若虚： 金代著名文学批评家，批黄庭坚，推苏轼。 文论主张：“辞达理顺”“以意为主” “出于自得”

金后期

董西厢

诸宫调：宋金元时期流行的一种说唱艺术，由于是用多种宫调的曲子联套演唱，杂以说白，表演长篇故事，因而称作“诸宫调”

董西厢：《西厢记诸宫调》的简称，又称《弦索西厢记》《西厢记掊弹词》现存唯一完整的诸宫调作品。作者董解元根据唐传奇小说《莺莺传》进行再创作，利用宋、金民间流行的诸宫调，这种民间讲唱文学形式，成功地写出了结构宏伟、情节曲折、唱词优美的《西厢记诸宫调》，简称董西厢。

明人胡应麟评此作“精工巧丽，备极オ情，而字字本色，言言古意，当是古今传奇鼻祖。金人一代文献尽此矣。”

元好问

论诗诗：《论诗三十首》审美追求：以风雅为宗，要求诗歌回归“正体”，推崇自然，标举清刚雄健。 在对唐宋诗的评价中，推尊李白、杜甫，对宋黄庭坚特别是金代效法黄庭坚诗而形成的弊端，有所批评。

丧乱诗：沉挚悲凉

诗题材

散文：是宋金对峙时期北方文学的主要代表、文坛盟主，是金元之际在文学上承前启后的桥梁，被尊为“北方文雄”、“一代文宗”。元好问的散文取法欧苏，纡徐委备。

金代最杰出的代表作家： (1）文学创作方面，有明确创作追求和理论自觉，其《论诗三十首》是唐宋以来最系统、最全面的一组论诗绝句。他通过历评汉魏以下的诗人，颂扬魏晋风骨，形象而准确地把握唐代著名诗人在风格意境和创作手法方面的特点，而对宋代诗歌，特别是江西诗派进行中肯的批评，集中体现了他的审美追求和诗歌创作观点。 (2）诗歌创作在金代数量最多、艺术成就最高。七律七绝成就最高。金亡之后的丧乱诗，抒发深悲巨痛，笔力雄健，特点苍凉沉郁、悲愤高亢，情调悲凉而骨力苍劲。 (3)词在数量上为金代词人之冠，在艺术上成就引人注目。其词以豪放为主，是苏、辛之后豪放词的一代高手，能于疏快豪放之中表达深婉的韵致，形成清雄顿挫而又深婉明丽的成熟风格，成为辛弃疾之后，宋、金词坛上的又一大家。 元好问以其杰出的诗词创作登上了金代文学峰巅，标志着金代文学的最高成就和独特价值，所以说他是金代最杰出的作家。

二、前期元杂剧

元曲四大家：关，郑，白，马；“元曲六大家”：+乔吉，王实甫

元杂剧四大悲剧 ：《窦娥冤》《梧桐雨》 《汉宫秋》《赵氏孤儿》

秋雨孤儿冤

“五大历史剧”：《汉宫秋》、《梧桐雨》、《赵氏孤儿》、《单刀会》、《渑池会》

秋雨孤儿两会

四大爱情剧：西厢记，拜月亭，墙头马上，倩女离魂

西墙拜魂

最早给元杂剧分类的是《青楼集》的作者邾经，他将杂剧门类分为“驾头杂剧”“闺怨杂剧”绿林杂剧”“花旦杂剧”。

杂剧

爱情婚姻剧

神仙道化剧：《太和正音谱》中被列为“杂剧十二科之首”

公案剧：元杂剧的公案剧，可以分为两类： 一类是写权豪势要欺压无辜百姓，清官惩治豪强，为民伸冤的。代表作品有《鲁斋郎》、《蝴蝶梦》、《陈州果米》。 一类是写恶人图财害命，或因家庭财产纠纷，善良受欺受诬，清官伸张正义的。代表作品有《灰阑记》、《盆儿鬼》、《磨合罗》。

历史剧

家庭伦理剧

杂剧分类

元杂剧的分期，体制，门类： 分期：关于元杂剧的发展和分期，学术界一直存在不同意见，一种认为，元杂剧的发展应分为前、后两期，一种认为应分为初、中、后三期。 按两期说，前期是元杂剧的鼎盛时期，这时元杂剧的中心在大都（今北京）。元成宗大德末年以后，杂剧中心南移杭州，从此到元末，是元杂剧发展的后期。 门类：近代学者分类：爱情婚姻剧、神仙道化剧、公案剧、历史剧、家庭伦理剧五类。 体制：元杂剧本剧由折、楔子、题目、正名组成。其主体部分是折和楔子。一本杂剧一般由四折一楔子组成。 元杂剧以折为单位，一折是剧本情节的一个段落，也是音乐的一个单元，相当于现在戏曲中的一场。同时它还是一套曲词。元杂剧以四折一楔子为通例，超过四折的称为变体。 元杂剧一折一套曲子同一宫调，一韵到底。演唱时，一人主唱，一唱到底。 元杂剧的角色，以旦（女角）、末（男角）为主。今人一般把元杂剧的角色分为旦、末、净、杂四类。旦是女角，女主角叫正旦，正旦主唱的剧本叫旦本，这部戏就称旦本戏。末是男角，男主角叫正末，正末主唱的剧本叫末本，这部戏也就是末本戏

白朴

王国维评《梧桐雨》“沉雄悲壮，为元曲冠冕”

《裴少俊墙头马上》 《董秀英花月东墙记》

白朴《梧桐雨》的创作特色： 体现白朴善于表现患难后的寂寞和衰残中的孤愤。 取材《长恨歌》，但并不是为了歌颂李、杨的爱情。“安史之乱”是整个唐王朝由盛到衰的转折点，作者把李、杨故事放在这样一种急剧变化的历史背景上表现，抒写人世沧桑之感，融进了作者对战乱不幸生活的切身体验，借剧中人物表达自己的感受，故能把唐明皇孤寂时听雨的一缕哀思，写得百转千回。

马致远

马致远神仙道化剧的创作特色： 以劝人出家归隐、寻找脱离红尘的世外仙境为主旨，具有比较浓厚的佛道虚无避世的思想倾向。 让神仙真人“度脱”凡人入道，戏剧冲突和人物活动均以度脱与被度脱为中心而展开。故又可称为佛道隐士剧或度脱剧。 代表作有《黄粱梦》、《陈抟高卧》等。

《黄粱梦》 1 元代马致远的神仙道化剧 2 取材于唐代沈济传奇小说《枕中记》。 3 写吕岩进京赶考，客店烧黄梁饭之时，他梦中经历荣枯变幻，终于醒悟而成仙。

历史剧《汉宫秋》，全名《破幽梦孤雁汉宫秋》

白朴的《梧桐雨》和马致远的《汉宫秋》不同： 虽同为历史剧，但却有着不同的特色。白朴的《梧桐雨》取材于白居易的《长恨歌》，但思想倾向和意境情调已有很大不同，强化了对李、杨荒淫误国的揭露，淡化了对李杨爱情的歌颂，将全剧的重心放在表现唐明晚年失去贵妃、失去权位的孤寂生活和心理感受，借剧中人物来表达作者自己对战乱不幸生活的切身体验。 马致远《汉宫秋》取材昭君出塞，作者对故事作了创造性的改编，与历史史实出人颇大：毛延寿因阴谋败露而卖国投敌；昭君不是汉元帝主动赐给呼韩邪单于，而是匈奴大兵压境强行索要；昭君并未嫁到匈奴，而是在汉蕃交界处投江自杀，突出的不是昭君和蕃，而是借昭君之恨抒发了作者反抗民族压迫的情绪。 由此可见，两剧在对历史事实的处理上有很大的不同。在融人作者主观感受这一点上有相同之处，但表达的现实感受则有明显的不同。

王实甫

《西厢记》的戏剧冲突： 两条线一条以老夫人为一方，张生崔莺莺红娘为另一方。一条是张生崔莺莺红娘之间的矛盾冲突。 前者为主线，后者为辅线，两线相互制约，交错展开

其他

纪君祥《赵氏孤儿》

《赵氏孤儿》的主要内容及长演不衰的思想魅力： 描写春秋时期晋国的赵盾与屠岸贾两个家族之间的矛盾，主人公程婴。 此表面上写的是忠奸斗争，魅力来自两方面：一方面是作品中正义最终得到了伸张，恶势力终于得到了惩罚，这吻合中国传统的“恶有恶报，善有善报”的心理要求；另一方面，是剧中人物在道德行为中所表现出来的人格力量。 该剧冲突激烈，矛盾连续不断，气氛紧张，造成戏剧效果强烈。

尚仲贤《柳毅传书》

李好古《张生煮海》

书生龙女

高文秀《双献功》

康进之《李逵负荆》

元人水浒剧中最优秀作品。朱权《太和正音谱》称为“真词林之英雄”

“水浒剧”李逵

石君宝《秋胡戏妻》

三、关汉卿

公案剧

揭露社会政治黑暗，触及尖锐的社会矛盾，如《窦娥冤》《蝴蝶梦》《鲁斋郎》《绯衣梦》

窦娥冤，全名《感天动地窦娥冤》 关汉卿公案剧 ， 元杂剧中最著名的悲剧。 借鉴汉代以来民间流传的“东海孝妇”的故事，戏剧冲突十分尖锐激烈，窦娥性格刻画鲜明，通过窦娥和黑暗社会现实的冲突，表现了封建社会妇女的悲剧命运和她们的反抗情绪。

历史剧

歌颂历史英雄人物，曲折地表达作者对现实的感受，其中有三国戏《单刀会》《西蜀梦》，《哭存孝》《陈母教子》

妇女生活剧

描写妇女的生活和斗争，突出她们的坚强、勇敢和机智，带有喜剧色彩，如《救风尘》《谢天香》《金线池》《拜月亭》《调风月》《望江亭》

四、后期元杂剧

郑光祖

酸措大

《倩女离魂》的艺术特点 描写张倩女与王文举的爱情故事。张、王分离，张因病卧床，月夜魂追王成亲。后王得官回来，张魂魄与肉体复合为一。 1 情节离奇，富于浪漫色彩。 2 笔触细腻，文辞秀 婉转，善于融化前人诗句入曲，熔铸成优美的意境。

宫天挺

不满现实隐逸情怀

《七里滩》

范张鸡黍

乔吉

俗套的才子佳人

オ子佳人的爱情婚姻为题材：《两世姻缘》、《扬州梦》、《金钱记》

秦简夫

宣扬传统伦理道德，说教气息

朱权《太和正音谱》评为“如峭壁孤松”

《东堂老》《赵礼让肥》《剪发待宾》

《东堂老》 思想内容： 又名《破家子弟》，全名《东堂老劝破家子弟》。 写扬州李实，人称东堂老子，受好友临终嘱，照管其子。帮助好友不孝子扬州奴改过自新，重振家业。 第一次正面塑造了李实这样诚恳可信的商人形象，也体现了儒家道德观念对商人职业道德的影响。

其他

无名氏《陈州粜米》

郑廷玉的《看钱奴》，是著名的讽刺喜剧，曾被翻译成英文、法文，流传美英法等国。

陈端生《再生缘》，续接《玉钏缘》，写谢玉辉、郑如昭、陈素贞转世之后的婚姻故事，故名“再生缘”。塑造了孟丽君才高气傲、聪慧机敏、敢于叛逆，最后无奈屈从的女状元形象。作品布局合理、情节结构完整、线索清晰、繁简得当，是弹词小说的佼佼者。

周德清《中原音韵》

概括元散曲的特点：“文而不文，俗而不俗”

对写作北曲杂剧一个总的要求“造语必俊”

影响了元代戏曲创作、后世曲学理论、后世戏曲创作。

钟嗣成《录鬼簿》

1）元代钟嗣成所著，是中国历史上第一部专门为剧作家立传的戏曲史著作。 (2）记录了元代戏曲作家一百五十二人，剧目名称四百四十余种，保存了元代戏曲的许多第一手的珍贵历史资料。 (3）该书将元代重要的散曲和杂剧作家分为七类加以介绍，大致可归纳为“前辈已死名公才人”和“方今才人”两大类，目的是让那些已死和未死的剧作家们，均“作不死之鬼，得以远传”。

五、元散曲

前期

豪放

社会地位较低的剧作家及书会才人

以创作杂剧为主而兼写散曲

白朴

王和卿

滑稽挑达

《咏大蝴蝶》

《拨不断·大鱼》是对文人恣意任诞，无拘无束，放浪形骸 生活、精神的自况

关汉卿

关汉卿散曲的内容： 男女恋情，自适情怀， 自画像式地抒写自身感受 。 男女恋情 多写离别与相思。 闲适情怀 闲适中都深寓着激情，具有深刻的社会批判意义。 自画像式的自赞自嘲的作品［南吕］《一枝花》［不服老］。

马致远

《东篱乐府》。 被称为“曲状元”。 《天净沙》秋思］被王国维《宋元戏曲史》称为“元曲令曲之表率”

马致远在散曲创作方面的艺术成就，元代前期的散曲大家： 1 擅长将超旷情怀，人生感悟，苍凉意境融为一体。在自抒胸臆的散曲作品里，最多的是“叹世归隐”之作。如 《夜行船》［秋思］ 在愤世嫉俗的咏叹中，表露出对忘却功名、自甘淡泊的隐居生活的神往，把与世无争的闲散自适作为人生的归宿。 2 提高散曲的艺术境界，扩大了散曲表现领域。市井气减少，文人品味增加。或叹世，或言情，或写景，雅俗兼备而具有文采。所作不重韵，无衬字，放逸豪爽。 有的作品写得自然天成，意境优关，如 《天净沙》［秋思］ 用意象叠加的方式构成流动的画面，意境萧瑟苍凉，渲染出天涯游子愁肠寸断的感触，似蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。 深得唐人绝句写景之妙 被誉为“秋思之祖”

马致远散曲的创作特色 (1） 散曲多写隐居生活，描写自然景物和游子漂泊 (2）曲词老健、疏放、宏丽，成为曲中豪放派的代表 (3）《天净沙秋思》被誉为“秋思之祖”

宦达文士

以诗文为主兼写散曲

刘秉中

卢挚：散曲风格 自然活泼

姚燧

后期

一乔二张臣中

清丽

张可久

元后期的散曲由俗转雅的代表人物

张可久散曲的创作特点 注重形式格律 风格以清丽为主 追求诗词般的典雅

明人李开先誉为“古今绝唱”： ［南吕］《一枝花》［湖上晚归］

乔吉

张养浩

张养浩散曲创作艺术特点： 他是一位深切关怀民生疾苦，具有社会责任感的曲家，不少作品带有社会批判色彩，显出沉郁的风格，语言比较质朴豪放。 同时他赞美田园生活的平静闲适，也真挚亲切。如 《朝天曲》。 影响最大的是他的怀古之作，《山坡羊》［潼关怀古｝语言警策动人。 散曲创作较注重立意和构思，意境风格近于诗， 于声调格律不太重视。以诗入曲，把曲作为一种新的抒情诗体来写，具有奔放浩荡的气韵。

其他

贯云石

睢景臣：《高祖还乡》

刘时中《上高监司》

杜仁杰 《庄家不识勾栏》，以一个庄稼汉的口吻，自述进城看戏的见闻。

总

隋树森的《全元散曲》，是迄今为止收录最为完整的元散曲总集

元散曲的艺术特征： 用口语、白话写成，一泻而下，一览无余，靠风趣、讽刺取胜，通俗中又不乏辞采

散曲的形式

小令（叶儿）：是散曲最简单的形式 相当于诗的一首，或词的一阕。只要是单支的曲子，不管字数多少都称小令。

带过曲：介于小令和套曲之间，它一般由同一宫调的两个或三个小令组成，共同表达一个内容。

套数（散套）：是散曲中结构比较复杂、篇幅较为宏伟的一种形式。 用同一宫调的若干曲子，按照一定的规则组合在一起，形成一套有头有尾的套曲。

六、元诗文

元初期

元前期分三个阶段

一阶段，蒙古灭金统一北方前，耶律楚材，丘处机

二 蒙古灭金统一北方 郝经 刘秉忠， 王恽

三 统一全国之后 刘因 姚燧 卢挚

由金入元

元初文坛占主导地位：材因经

耶律楚材

著作《湛然居士文集》。诗名篇《西域河中十咏》

元初代表诗人

刘因

著有《静修集》。诗《观梅有感》《渡白沟》《登镇州隆兴寺阁》

郝经

论文强调“质实”，反对“巧丽”

诗文成就与刘因并肩

由宋入元

回元府

方回

戴表元

“诗宗唐而文沿宋”

文章风格：清深雅洁

论诗主张：“酿诗如酿蜜”，诗歌风格：有唐诗风味。有著名诗句“头颅雪白心情在，听说承平一惘然”

赵孟頫

影响元诗前中期诗风转变，“元诗四大家”之先导，胡应麟说他“首创元音”

元中期

诗风：“平中寓奇，奇在平中”。 文风：平易正大

姚燧

由金入元

散文大家， 引领风气。 《元史》 称其文章“闽肆该洽，豪而不宕，刚而不厉，春容盛大，有西汉风”

“元诗四家”

疑犯杨揭

虞集

论文“理以命气”，论诗“至清至和”，

文风：平易正大

揭傒斯

擅长五言诗，“五字长城”之称

最具锋芒， 现实批判、社会弊端批判 ，仁民爱物情怀 君子 担当精神

“儒林四杰”：虞、揭+黄溍、柳贯

杨载《诗法家数》，其诗被虞集称为“百战健儿”。诗语健劲，富有变化腾挪之势，雄浑横放，长于议论。

范梈peng

元中期诗文的发展 值得关注的两点 1 元诗四大家”盛世文风形成。 2 诗文发展 两大中心：江西 ，婺州。江西以虞集、范椁、揭傒斯和欧阳玄为代表，婺州则以黄潘及其同门友柳贯、吴莱为代表。 当时诗以“元诗四大家”为代表，文章则“儒林四杰”（虞集、揭侯斯、黄晋、柳贯）并称。

元后期

萨都刺

《雁门集》。《芙蓉曲》风格清丽。元代少数民族成就最高的诗人

宫词风格以艳著称 ，有艳情乐府。 萨都刺并不一味艳，是敢于直面现实的诗人，其《鬻女谣》、《黄河即事》等大胆揭露对社会问题，表现诗人对苦难中百姓的深悯和对丧失人性的官员们深愤。

宫词风格以艳著称 ，有艳情乐府。 萨都刺并不一味艳，是敢于直面现实的诗人，其《鬻女谣》、《黄河即事》等大胆揭露对社会问题，表现诗人对苦难中百姓的深悯和对丧失人性的官员们深愤。

杨维桢

“铁崖体” 元后期杨维桢，号铁崖。 所作宫词、竹枝词 、古乐府 ，世称“铁崖体”或“铁体”。 “铁崖体”的宫词：清爽流丽，内容主要以华艳的辞藻来形容妇女服饰、体态和恋情。香奁诗：写得颇为奇妙，香而不艳。 竹枝歌吸收了吴地民歌的语调和表现手法，虽也是写男女之情，却情致清新，语言浅近活泼。 有意使诗向民歌和民间散曲靠近。 古乐府：变一时靡弱诗风，具有瑰丽奇崛的风格。

元代后期诗坛 值得关注的方面： 首先是以杨维桢为代表的铁崖体或铁崖派 。 其风格特点， 着意学李贺，追求新奇。 形成一个以杨维桢为宗主的铁崖派， 以写乐府诗为主 。 元代后期诗文创作两大中心： 婺州 ，吴中。“吴中四杰”“北郭十友”。“吴中四杰”的诗歌成就 在于对传统伦理观念和价值观的疏离，对个体精神的张扬。

七、宋元话本、南戏

话本小说

宋代“说话” 分“说话四家”：说经、讲史、小说、说铁骑。 章回小说的前身是民间说话艺术中的“讲史”。

宋元话本小说题材内容： 1 烟粉类：专讲男女恋爱，烟花粉黛 2灵怪类：讲神仙妖术和异物显灵作怪； 3传奇类：讲人世间奇人奇事，种种悲欢离合的轶事奇闻； 4公案类：讲各种断案故事，或言恶霸杀人越货惊动官府，或说侠盗怪杰不平拔刀、为民除害

话本小说 艺术特点： 一 结构一般由题目、篇首、入话、头回、正话和篇尾六个部分组成。篇首或篇尾多采用诗词，起到点名大意、烘托气氛，或概括主旨、总结全篇的作用。入话起由开场诗词导入本事的作用。有的在入话之后插入一段与正话相同或相反的故事，称为“得胜回头”或“笑耍头回”，然后过渡到主要故事 二 话本小说连贯叙述，故事性强，情节曲折生动，带有悬念和巧合。 三 以生活化的语言代替书面语言。

《三分事略》与《三国志平话》属于同书异名， 《三国志平话》 1 元代的讲史话本。根据各种正史、野史 民间传说改编把庞大的历史事件编成情节连贯的长篇故事 2 述魏、蜀、吴三国故事，具有鲜明的拥刘反曹倾向。书中人物形象 以张飞和诸葛亮最为突出。故事情节有传奇色彩，有些情节荒诞无稽。

《宣和遗事》是《水浒传》的原始雏形。 现知最早的话本小说总集 是嘉靖时期洪椒所编 《六十家小说》

宋《错斩崔宁》《碾玉观音》《快嘴李翠莲》《闹樊楼多情周胜仙》

元《简贴和尚》《宋四公大闹禁魂张》《任孝子烈性为神》《武王伐纣书 水平较高：《宋四公大闹禁魂张》

讲史话本（平话）

《全相平话五种》包括： 《三国志平话》 《武王伐纣书》 《乐毅图齐七国春秋后集》 《秦并六国平话》 《前汉书平话续集》

三五秦乐前

南戏

南戏：也称戏文，是南曲戏文的简称。所谓南曲，是与北曲杂剧相对而言的。 早期 中心在浙江温州一带，被称作温州杂剧。温州唐代为永嘉郡，故又称永嘉杂剧。

现存最早南戏剧本：《永乐大典戏文三种》 《张协状元》对后来传奇剧的开创性贡献是创制以生、旦为主而各领一条线索的剧情结构方式。 《宦门子弟错立身》 《小孙屠》

杂剧与南戏 体制上的不同 第一，杂剧的剧本体制是四本一楔子，篇幅 紧凑，情节 集中。南戏没有固定的出数，长短自由。 第二，杂剧一般由一人独唱，一唱到底。南戏则上场角色都可以唱，还可以对唱、合唱。 第三，杂剧每折限用一个宫调，一韵到底。南戏一出之中可以有不同宫调，可以换韵。 第四，南戏有开场，在正戏之前先由副末报告剧情和创作意图，开场词一般用两阕词。杂剧没有开场。 第五，杂剧角色分为旦、末、净、杂，南戏角色分生、旦、净、末、丑、外、贴。 第六，南戏和杂剧音乐上的差异：首先是基础不同，杂剧在诸宫调的基础上形成，南戏则在东南沿海民歌基础上形成，另外吸收了宋代以来流行的词体歌曲。其次是南曲和北曲风格的差异，北则辞情多而声情少，南则辞情少而声情多。总的来说，南曲在体制上自由得多，在曲调配合、剧本结构、歌唱方面，都更灵活，使得它更容易展开情节、塑造人物。

高明《琵琶记》 艺术特色 “南戏之祖” ，改编民间南戏《赵贞女》 1 成功地塑造了蔡伯喈、赵五娘的舞台形象。 2 戏剧结构双线交错、苦乐相错。一条线是蔡伯嗜登第、为官、入赘，在牛丞相府享荣华富贵；另一条线是赵五娘在家苦守、劝慰婆婆、糟糠自餍，剪发买葬。一环套一环， 再汇聚一起， 安排别具匠心。 3 曲词风格多样，符合人物的身份和处境：如牛小姐 唱词 比较文雅华丽，赵五娘 曲词则凄婉质朴，纯是本色语。

高明：菜根道人

《琵琶记》 创作意图 高明 在开场时宣称“不关教化体，纵好也枉然”， 宣传伦理道德。为了把蔡伯喈塑造成“全忠全孝”的形象，高明在戏中设计了“三不从”（辞试父不从，辞婚师不从，辞官君不从）、“三被强”（强试，强官，强婚）的关目。

“四大传奇”

简称“荆、刘、拜、杀”，

《荆钗记》：《曲论》评价“以情节关目胜”。 艺术特色 宋代文人王十朋中状元后不忘旧妻钱玉莲的故事。 1 情节结构精巧，戏剧性强，戏剧冲突层层展开， 适合舞台演出。 2 曲文 达到 较高水平，情文相生，通俗 动人。

《刘知远白兔记》 李三娘被兄嫂李洪一虐待，与前夫刘知远团聚的故事。

《拜月亭记》作者施惠。四大南戏中成就最高，根据关汉卿杂剧《拜月亭》改编 。李卓吾评“首似散漫，终致奇绝” 艺术特色： 1 剧本运用误会巧合的手法，使得关目奇巧 颇见匠心，剧情发展出人意料又在情理之中； 2 曲文本色自然，贴合人物身份和性格，有较强的感染力，历来评价较高。

《杀狗记》

明代文学

一、诗文

诗

高启

杨基、张羽、徐贲ben，与高启并称“吴中四杰”“明初四杰”

基启贲羽（机器笨鱼）

明初诗歌创作成就最高，明代诗人之翘楚。各体兼工 以笔力娇健、气势纵肆的七言歌行最胜，诗风近李白，《青丘子歌》 诗歌内容： 1、反映时代战乱、感慨民生艰难，如《吴越纪游·过奉口战场〉 2、表现自我个性、抒写生活志趣，如《青丘子歌》 3、咏史怀古和托物寄慨，如《登金陵游手雨花台望大江》

江右诗派：刘崧、陈谟、刘永之。陶渊明对江右派影响深远。

台阁体 明永乐至成化年间，文坛上最流行的流派。代表人物 “三杨” 杨士奇、杨荣、杨溥。 写诗作文以粉饰太平、歌功颂德为主，以雍容华贵、平正典雅为美，缺乏对于社会现实的深切关怀，缺乏动人心魄的感人力量。

性理诗 产生于明代，指理学家阐发性理之学的诗作，不讲究艺术形象和语言规范，缺乏感情和文采，受到后来论诗者尖锐的批评。

明永乐至成化 诗歌发展进入低谷 ，流行诗风在朝者为“台阁体”，在野者为“性理诗”，阐发性理之学的诗作，不讲究艺术形式和语言规范，缺乏感情和文采，受到论诗者 批评。

于谦

茶陵诗派：领袖与核心人物是李东阳 ，为回应台阁体诗派而出现的诗歌团体， 主张感情真挚流露，拋弃台阁体平正醇实、卑冗委琐的文风，复兴汉唐以来的诗歌创作原则。

文

宋濂

文学观念“文道合一”

散文特征：醇深典正，浑穆雍容 写得最好的 是人物传记，如《王冕传》、《秦士 录》、《李疑传》、《杜小环传》 。

刘基：寓言体散文最好，《郁离子》。“与宋濂并为一代之宗”

明初

诗

前七子

梦景

代表：李梦阳、何景明。 文学主张：提出 “文必秦汉，诗必盛唐” 口号，目的是扫荡台阁体的无聊文风，力图恢复文学自身的独立性。但 创作落后理论，缺乏创新， 泥古不化

李梦阳 诗歌主张：以复古自命，贬抑宋诗“主理不主调”，提倡比兴，长于七言歌行，认为“真诗乃在民间”

“弘正四杰”：李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡

梦景真攻

吴中四才子

1 明 中期吴中文人祝允明、唐寅、文徴明 徐祯卿 合称 2 市民思想意识色彩浓厚，追求物质享乐的满足

唐寅： 号六如居士、桃花庵主 。 诗抒情性 强 多涉及人生短暂、及时享乐的主题， 真实 抒写自我性灵，在艺术上表现上则自由挥洒，不假外饰，无意于工拙。 王世贞称其诗“乞儿唱莲花落”，指其不避俚俗、节奏明快的民歌特点。

祝允明

文征明，诗风：细润雅懿

徐祯卿

后七子

榛贞龙

继承 前七子关于重视文学自身价值的观点 在复古道路上比前七子走得更远。

王世贞：主张诗文复古，认为学诗应该以汉魏盛唐为法， 又提倡博览诸家。 主盟文坛二十年，主张调剂众美，并提出“真我”“词达”“天则”等接近“性灵说”的诗歌主张 著作《弇州四部稿》

李攀龙《沧溟先生集》。谢榛《四溟山人集》

沈周，弘治、正德年间的风雅领袖

唐宋派

唐宋派：明中期文学流派，以反拨前七子复古理论为主要目标，以唐顺之、王慎中、茅坤、归有光为代表 。提倡唐宋文风，主张将辞与理、文道合一，由于宗唐拟宗，所以被称为唐宋派。

归中顺毛

唐顺之《荆川先生文集》

茅坤编撰《唐宋八大家文抄》

归有光

著作《震川先生文集》。名篇：《寒花葬志》《项脊轩志》

归有光文学主张及散文创作 是唐宋派中成就最高的作家。 正确地继承了唐宋散文的真谛，脱离理学观念的羁绊。 归有光对前后七子的复古理论和模拟文风表示不满，主张为文要根于六经，提倡道德。但他的主张又与王慎中、唐顺之有不同：他提倡的“道”并非宋代理学，而是传统的儒教； 重视文学的抒情作用。 故其散文名作如《项脊轩志》《先妣事略》《寒花葬志》 均以感情真挚、通欲畅达著称。文章多于简洁淡雅的笔墨中透露出深挚的感情，一唱三叹，欢愉惨恻之思，溢于言外。 当时在文坛引起颇大震动，奠定了他在明代散文史上的重要地位。

明中期

明后

李贽“童心说” 李贽张扬个性生命的价值，论诗文都强调思想感情的真实坦率与艺术表现的自由不拘，其《童心说》宣称“天下之至文，未有不出于童心焉者也”。 应 真实坦率地表露自己的情感和欲望，反对伪道学。 “童心”说对 晚明文学的革新起到了重要作用。

“公安派” 明万历后期影响最大的诗文流派，受李贽 “童心说” 影响，袁宏道提出 “性灵说”，认为文学的最高境界是“独抒性灵、不拘格套”。“三袁”是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他们是湖北公安人，所以被称为“公安派”。用“独抒性灵”来反击文学领域中理学对个人灵魂的束缚。

宗宏中

竟陵派： 因其首领钟惺和谭元春都是湖广竟陵人而得名。 在文学观念上受公安派影响，提出重“真诗”，重“性灵” 重视作家个人情性流露的体现，提出求古人“精神”所在。 小品文力避公安派小品文近世俗、恃机智、逞辩博、轻挥洒的作风，讲究意境的提升和构思布局，注重字句的锤炼， 追求孤峭幽冷、深曲寂静的意境，以此超越流俗，自辟蹊径。 钟惺 《浣花溪记》是竞陵派小品文的代表作。 诗歌与他们的散文一样， 表现他们的“孤怀”、“孤诣”和“幽情单绪”， 情思清冷，题材范围 狭窄，有些游览题材的五言古诗写得比较好

惺元春

复社： 明末著名社团之一，由张溥、张采、侯方域等人合并江南几十个社团组织而成， 成员多是青年士子， 提倡宗经复古，互相切磋学问、砥砺品格，反对空谈，密切关注社会现实，并希望干预朝政。

几社

明末

张岱，著作：《琅嬛文集》《西湖梦寻》《陶庵梦忆》。 代表作《西湖七月半》《湖心亭看雪》《西湖香市》

陈子龙 诗歌思想与创作 明末文坛最杰出的诗人， 1 论诗主张效法汉魏盛唐，但反对模拟因袭，强调以诗“忧时托志”、“抒愤刺奸”。“情以独至为真，文以范古为美”可以概括其论诗主张。 2 其诗关注社会现实，多感时伤事之作；内容充实，感情丰沛，风格苍凉悲壮。

夏完淳

明后期流派

明代散文创作的三个高峰时期及其代表作家 一 元末明初，宋濂、刘基等人代表明代散文的第一个创作高潮； 二 正德、嘉靖年间，唐宋派的唐顺之、归有光等人代表明代散文发展的第二个高峰； 三 万历之后 晚明时期，公安派、竞陵派及在晚明思想解放思潮中活跃着的一些小品文作家，标志着明代文学散文的全面繁荣

散曲

朱有墩，《诚斋乐府》内容以赏花、宴游为主，洋溢着一派悠游闲适的富贵情调，因为音律谐美 影响深远。朱有墩 明代前期的宗室贵胄

陈铎，明代 散曲数量最多，教坊中人称“乐王” 有 曲集《秋碧乐 府》、《梨云寄傲》、《风香小稿》、《滑稽余韵》等，

王磐 《王西楼乐府》 小令《朝天子 咏喇叭》讽刺权阉作威作福。 王骥德《曲律》称为北曲之冠

王九思

明前中期。九磐铎

明后期散曲作家：梁辰鱼（散曲集《江东白苎》），杨慎，施绍莘，金銮、 冯惟敏《海浮山堂词稿》散曲多伤时嘲世之作，表现退居期间悠闲落拓的心情，散曲不尚浮华，语言浅近本色

民歌

冯梦龙编辑《挂枝儿》 《山歌》

明代民歌 内容和艺术特点 1 在形式上包括民间流行的俗曲和民间谣谚，内容以情歌为主。 男女恋情表现 民间爱情的大胆袒露，体现了明代中期以后注重个人情欲的新思潮。同时，作为民间诗歌，站在市井百姓的立场，表达反抗封建政治压迫经济掠夺的情绪 2 由于民歌来自民间， 能将生动的口语、新鲜的比喻和想象融人其中， 在艺术上显示出清新活泼的本色。 3，也有很多作品 流于油滑和庸俗，情调不够健康， 是民歌与生俱来的缺憾。

三、《三国演义》

章回体

章回体小说是民间说话艺术“讲史”发展而来”

发展演变

雏形

初起期

成熟期

文体特征

艺术特征：可叙述性，要求情节连贯、故事完整，意向明朗，头绪避免纷繁，尽量不要倒叙手法，第三人称

形式特征：散韵结合，保留早期讲史痕迹

叙事特征：1、注重听与说的关系。入话（楔子） 2、保存讲说的痕迹。“却说”“话说”“且说”“且听下回分解” 3、“卖关子”吊胃口，在情节关键处戛然而止。

《三国演义》的重要版本： 1、明嘉靖壬午刊刻 《三国志通俗演义》（最早刊本） 2、《李卓吾先生批评三国志》 3、“第一オ子书”（最流行版本，毛氏父子评点）

《三国演义》的成书来源 1、魏晋以来民间传说及民间艺人创作的话本 2、以陈寿《三国志》及裴松之注为代表的史传文学 3、民间的戏曲说唱文学 4、作者自己的发挥创造

《三国演义》 悲剧精神 1 以拥刘反曹为基本思想倾向，最后却以三分归晋为结局，是悲剧作品。 2 将忠义勇智等一切可能的正面美好因素全部赋予了刘备集团，却 写出其一步步走向衰亡的悲剧性结局，令人震撼和惋惜。 3 导致刘备集团悲剧结局的直接原因是用道德价值去压制政洽利益。

《三国演义》的艺术成就 1、“七实三虚”的艺术成就。以《三国志》和民间传说为依据，对人物形象和细节进行艺术加工和想象虚构。 2、完整宏伟的艺术结构。以蜀汉为中心，抓住三国矛盾斗争的主线，井然有序的展开情节。 3、成功出色的战争描写。写了40多次战役，上百个战斗场面，各有个性，绝少雷同。 4、人物塑造。运用层层皴染的手法，强化人物特征，如刘备三顾茅庐，诸葛亮三气周瑜、七擒孟获，靠相似又不同的情节的展开，人物形象鲜明；用传奇色彩浓厚的故事和细节描写塑造人物，例如诸葛亮未出场，已经由他人之口为其塑造了形象； 5、平易浅近的语言。简洁明快，雅俗共赏。以粗笔勾勒而不以细部描画见长。

艺术成就

虚实相间的艺术观念： 一 、七分实事，三分虚构。 “七分实事” 指作品 主要框架、主要人物、主要事件 按照史书记载的真实情况来 安排的，从而给人以基本的历史真实感； “三分虚构”是指在人物和时间的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附之 作者本人的虚构想象，使之在不影响基本真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。 采用 技法 ： 1．巧于构思，如空城计”一段 插在“失街亭”和“斩马”之间 2 采用传说 如“桃园三结义”、“借东风” “孔明吊丧”等 3 改变史实 如关羽“单刀赴会” 4，张冠李戴 “怒鞭督邮”本来是刘备所为， 改到张飞头上，以免有损于刘备的“仁君”形象，并突出张飞的爽直鲁莽性格。 5 善于铺叙 如“三顾茅庐“在《三国志》中只有几个字，而《三国演义》中对此进行了精心构撰

类型化的人物塑造方法

叙事方式从全知全能到限知限能：1、笙箫夹鼓法 2、横云断岭法

扇形网状结构

四、《水浒传》

两大版本

简本《水浒志传评林》

繁本最早版本：高儒《百川书志》著录的《忠义水浒传》

金圣叹将《水浒传》删改 七十回本。 《水浒传》 金圣叹把它和《离骚》《庄子》《史记》“杜诗”并列，称之为“第五オ子书”。

水浒传描写人物的特点

把人物置于情节发展之中。如写武松，安排了景阳冈打虎、杀西门庆、醉打蒋门神、血溅鸳鸯楼等场面。人物和情节融合，给人以符合生活的真实感，避免人物形象的平板化。相似情节，写得各有声势，相互映衬，凸显人物个性，“犯中求避”，写出人物“同而不同”。

塑造人物说倾注强烈的爱憎感情，为表现人物叱咤风云的英雄气概，运用夸张渲染的手法，使人物富有传奇色彩。如写鲁智深倒拔垂杨柳，吴用机智过人，戴宗日行八百里等。

五、《西游记》

版本

《西游记》现存最早：百回本世德堂刊行的《新刻出像官板大字西游记》

神魔小说

明代神魔小说代表作《封神演义》

“四游记”：吴元泰《东游记》，杨志和《西游记》，余象斗《南游志传》，余象斗《北游记》

内容 百回本《西游记》分三部分 1 至 7回写孙悟空 来历和大闹天宫； 8 至 12回写玄奘的来历及取经的缘起； 13 至全书终写取经路上唐僧师徒战胜 难险阻并取得正果的经过。

《西游记》 思想内涵 1 完成于明代心学思想流行的时代，作者深受心学影响。 2 以孙悟空象征“心猿”，以大闹天宫喻“放心”，以其被压无形山下喻“定心”，以取经成正果喻“修心”。但心学本身存在张扬个性与追求道德完善的内在矛盾，小说突破了作者预设的理性框架，表现出对自我价值、自我个性的肯定和向往。 3 虽是神魔小说，却多处映射明代中后期的社会现实，掲露了中国传统社会中统治者与社会黑暗势力之间的微妙关系，展示了尘世间人种种情态。

《西游记》 艺术特色 1 最大的艺术特色 奇幻色彩 展现一个光怪陆离的神话世界。 2 幽默诙谐的色彩，寓庄于谐。 3 单线发展艺术结构，孙悟空作为主角贯穿全书。 4 轻松活泼、明快洗练的语言特点.善于汲取民间说唱和方言口语的精华，采用民间谚语

六、《金瓶梅》

我国历史上第一部文人创作的白话长篇小说，世情小说开山之作和代表，标志描写对象的转变

版本

最早《新刻金瓶梅词话》

《新刻绣像批评金瓶梅》崇祯本

《金》续书《玉娇李》（玉娇丽）

《金瓶梅》的艺术特色： 简答：1、突出人物性格的复杂性，类型化向性格化过渡 2、白描手法写世俗人情 3、口语化、通俗化的语言 4、网状的艺术结构 1 人物塑造 脱离以往小说人物类型化的缺陷，既突出人物性格的主要的方面，又能在生活和复杂的人际关系中表现出人物性格的变化，并且能够写出人物性格的复杂性。 2 艺术手法 用 白描手法写世俗人情， 不加任何评论，而是非美丑自见。 善于运用对比和讽刺手法。 3 艺术结构：将各色人物交织在一起描写，每一个故事在直线推进时又常打破时间的顺序，作横向穿插以拓展空间，不再注重情节的曲折，而是突出人物之间的相互关系和相互作用，形成网状艺术结构。在网状结构中，圆心是西门庆一家，纵向的主线是这个家庭的兴衰，纵线是主要人物西门庆、潘、李瓶儿、庞春门梅等故事，纵横交错，各个人物、情节之间相通，互为因果。虽然头绪繁多，但意脉连贯，浑然一体。《金瓶梅》标志着我国古代长篇小说在艺术结构方面已经发展到高度成熟的阶段。 4 语言特色 口语化、通俗化。 运用北方尤其 山东地区 方言俗语， 加工提炼为富有表现力的文学语言， 大量吸取市民中流行的方言、行活、谚语、歇后语、俏皮话等。

《金瓶梅》的社会思想意义 1 通过对西门庆这样一个兼富商、恶霸、官僚、淫棍于身的人物 的描写， 暴露了当时社会的黑暗、吏治的腐朽，及官商勾结、权钱交易等社会转型时期的社会现象。 2 小说不仅写出了西门庆的贪婪与狠毒，而且也写出了他的精明强干，真实地塑造了明代后期一个不同于以往的新兴商人形象。 3 通过描写一个家庭兴衰的故事，表现对于人性深刻的思考，暴露当时世情的虚伪冷酷，整个社会利己主义的本质。

对中国小说发展的贡献 1、题材转变，小说描写对象从历史神魔英雄转为现实中的人。 2、审美取向转变，从描写正面理想事物转为描写世间丑恶，从审美到审丑。 3、类型化人物到性格化人物。 4、圆形网状结构。 5、口语化的市井语言。

八、明代拟话本小说

“三言”“二拍”这些古代白话短篇小说被称拟话本

我国最早话本小说总集 《六十家小说》 （《清平山堂话本》）

成为后来300年间流行最广话本小说选集：抱瓮老人《古今奇观》

冯梦龙的文学思想 1 受李贽“童心”说影响，尚“真”重“情”，强调自然人性，以抗拒程朱理学之“天理” 2 重视通俗文学，以之为“性情之响” 3 主张把有益于社会教化的内容表现为通俗易懂的文学形式。

“三言” 可分几类 1 商人题材 表现 的思想意识，突破了传统的重农抑商、重义轻利的观念。 2 婚恋题材 表现出要求婚姻自主和爱情自由的思想观念。 《白娘子永镇雷峰塔》 3 从市民阶层的立场和价值观念出发，对社会上各种不公正的问题进行揭露抨击 《卢太学诗酒傲王侯》

冯梦龙《三言》雅俗共赏艺术追求 1 随着表现领域的拓展，“三言”中 小说更加贴近日常的世俗生活，善于在平淡无奇的日常生活中抓住一些偶然的巧合构成富有传奇色彩的故事，使小说 情节曲折 引人入胜。 2 “三言” 继承了宋元话本以情节展开和人物行动表现人物性格的写法，把人物置于与外部世界的激烈冲突中来显示其内心矛盾，或 通过一系列 行动来反复 染人物性格的主要特征 另一方面 人物描写 比以粗笔勾勒为主的话本小说有了很大发展。 在表现人物内心活动方面比较细致。 3 宋元话本以俗为尚 “三言”的语言更加精练， 体现雅俗共赏。小说运用通俗晓畅的白话，融入一些浅显的文言， 大量采用俗语和谚语，具有生活气息。

与“三言”相比，“二拍”有哪些新面貌 1 商人题材 小说在＂二拍”中所占比例比“三言”更大 成 “二拍”中最主要的角色。 比较深入地描写商业活动过程和交易的内容，反映 当时商业贸易的许多真实情状。 《叠居奇程客得助》 直接从经商获利的角度去赞美商人 作者 是以客观描述的笔法 反映 晚明商人势力迅速崛起的时代特征 2 “二拍” 婚恋题材的小说同“三言”一样，表现出赞同婚姻自由自主、男女地位平等的思想观念，而且把男女平等的ロ号喊得更加响亮。 表现出作者以及整个时代的婚恋观、女性观的进步。 3 “二拍” 许多小说反映世态人情，表现出的批判社会黑暗的愤激情绪较“三言”更为强烈。

“三言”的题材内容 艺术特色 题材内容 1 对“重农抑商”传统观念的反动。 2 以个性自由为基础的爱情观念。①肯定了男女情欲的正当性与合理性， 《闲云庵阮三偿冤债》 ② 将 “真情说”全面贯彻到爱情题材的作品中 《乐小舍拼生觅偶》 ③ 进一步将 对美好爱情的认识 上升到情感上相互了解、人格上相互尊重 《卖油郎独占花魁》 3 市民眼中的社会黑暗。 艺术特色 ： 1 在编织故事方面具有较高的艺术水准。① 使用偶然巧合 ②善用道具 ③ 置悬念伏笔 2 人物塑造取得可观结果，塑造许多个性鲜明的形象 ①将人物放在激烈的矛盾冲突中 ②个性化的语言和动作 ③细膩的心理描写 ④白描、对比、烘托、情景交融的手段的运用 3 雅俗共赏的语言特征

九、戏剧

杂剧

明初

受政治氛围影响，多为喜庆剧、道德剧、神仙剧

朱权《太和正音谱》 朱有燉《诚斋乐府》，明代杂剧史上留存作品最多

贾仲明、杨讷

宫廷作家

中期

王九思 散曲集《碧山乐府》 杂剧《杜甫游春》 《中山狼院本》明代单折杂剧最早作品

康海《中山狼》，标志明杂剧出现转机，此后讽刺性杂剧成为明杂剧主流

徐渭：讽刺市井生活杂剧《歌代啸》 戏曲理论《南词叙录》； 杂剧合集《四声猿》被称“明曲第一”：《渔阳弄》雌木兰》女状元》玉禅师》 《女状元》把女扮男装题材引人书面叙事

最负盛名

讽刺剧作家

后期

1、写南杂剧为主： 徐复祚，讽刺喜剧《一文钱》； 陈与郊

2、写北杂剧为主； 孟称舜《桃花人面》，编选元明杂剧《古今名剧选》：《柳枝集》酹江集》； 王衡，讽刺杂剧见长，《郁轮袍》真傀儡》

3、兼写南北杂剧 叶宪祖《四艳记》：《夭桃纨扇》笔帘羞符》丹桂钿合》素梅玉蟾》

传奇

南戏发展而来

前期

邱濬《伍伦全备记》 邵灿《五伦香囊记》开启明代传奇骈俪化、典雅化、八股化倾向

中期

魏良辅：“昆曲之祖”“曲圣”，明嘉靖改革昆山腔

李开先《宝剑记》 ：林冲落草为寇的故事 王世贞《鸣凤记》：严嵩与十个忠义之士的斗争 梁辰鱼《浣纱记》：范蠡协助勾践灭吴后与西施隐居。此剧被认为是 改良后的昆腔曲谱创作的传奇

“三大传奇”

末期

吴江派

天龙璟骥

沈璟，代表作《义侠记》武松上梁山； 《南词全谱》成为后人制曲唱曲的规范 曲论核心：强调“场上之曲”

冯梦龙 吕天成《曲品》为我国第一部系统的戏曲批评专著； 王骥德《曲律》第一部全面论述南北曲创作规律的理论专著。

临川派

汤显祖“临川四梦

南邯牡紫

《牡丹亭还魂记》 《牡丹亭》杜丽娘形象内涵及意义形象： 杜是第一主角，是中国古代爱情文学人物画廊中难得的典型形象。她出生名门，自幼受封建文化教育和严格管束， 如同笼中鸟渴望冲出牢笼，为此精神苦闷忧郁。《诗经》激发了她青春的觉醒。 生存环境没能给她的理想提供条件只能到梦中寻找自己的理想。 寻梦失败，死前将自画像放在太湖石上等待梦中情人。进入鬼域，离开封建礼教的管束显得更为大胆痴情。 不满足以幽魂的身份和情人聚会，她能为爱情而死，更情愿为爱情而生。 与阴间判官据理力争使自己还魂，还一鼓作气，让自己的叛逆婚姻得到家长和社会的认同。 在杜丽娘对于爱情坚持追求中，可以看到作者讴歌爱情强大力量的用心。 表现出作者关于本剧“理之所必无，情之所必有”的主题思想。

儿女风情戏

汤显祖《牡丹亭》对明代话本小说《杜丽娘慕色还魂》的改造 (1）改变小说中杜、柳两家门当户对的关系，杜宝从太守升任宰相，柳梦梅则仅是一个穷书生。 (2）对小说中缺乏性格和行动的杜宝、连名字都没有的教书先生加重笔墨，将他们塑造为严正的封建卫道士。 (3）淡化小说中杜丽娘的淑女色彩，突出其敏感多情、追求自由和爱情的叛逆性格。 (4）着意描写杜丽娘、柳梅梦结合的曲折历程，突出自由爱情所受到的社会、家庭的阻力，彰显男女主人公对爱情的执著精神。

《紫钗记》汤显祖根据唐人蒋防传奇小说《霍小玉传》的主要人物和故事主干创作了《李十郎紫箫记》，后又在《紫箫记》的基础上创作了更为成熟的《紫钗记》，堪称汤显祖“临川四梦”第一梦。

《南柯梦记》

《邯郸梦记》：取材沈既济《枕中记》

政治问题戏（官场现形记）

孟称舜《娇红记》

其他成就较高作家

高濂：《玉簪记》取材传奇小说《张于湖传》陈妙常潘必正

周朝俊：《红梅记》贾似道李慧娘

孙钟龄：长篇讽刺喜剧《白雪楼二种》：《东郭记》醉乡记》

晚明：戏曲整理出版：毛晋《六十种曲》臧懋循《元曲选》

吴江派与临川派的分歧 临川派以汤显祖为代表，吴江派以沈璟为代表。 分歧在三个方面：一是思想观念分歧。临川派主张“以情格理”的至情论，反对封建的理学思想和礼教观念，而吴江派则重视封建伦理的宣扬， 二是对曲律看法不同。吴江派是强调“合律依腔”，主张格律至上，为了合律可以牺牲抒情表意。 而临川派主张内容重于曲律。 三是重文采还是重本色的不同。吴江派主张本色，反对过于重文藻骈俪，临川派注重文采。

明代戏剧基本特征 1 作家作品数量众多 2 题材多样，原有题材外还出现了时事剧 讽刺喜剧等 3 审美风格的雅化。 杂剧徐渭《四声猿》，传奇汤显祖“临川四梦” 明代剧作家较高的文化素养和社会地位，客观上提高了戏曲的社会地位和艺术品格，戏剧成为一种高雅的娱乐，甚至出现了只供阅读的案头剧。文人及其情趣的大量参与和投入，方面提高了戏剧的文化层次，同时也将戏剧的发展推向了绝境。

清代文学

一、诗

初

遗民诗人

大炎嘉

钱澄之：原名秉镫，字饮光，后号田间，安徽桐城人。有《藏山阁诗存》、《田间诗集》。 诗歌多写行役艰险，山川胜概，风俗民情，其中记载抗清事迹和南明王朝内部斗争的诗篇有诗史价值。后期则多闲适恬澹之趣。

顾炎武：诗风 高古

吴嘉纪，诗风擅长白描，语言质朴，风格苍劲

江南三大遗民诗人

屈大均：擅长五律，诗风雄直。《壬戌清明作》“龙蛇四海归无所，寒食年年怆客心”堪称清初遗民诗之绝笔 与陈恭尹、梁兰并称“岭南三大家”

入仕诗人

钱谦益：诗风典丽悲凉，推崇杜甫。文论中心思想“通经汲古＂ 诗学主张：1 重学问，强调诗中有“学”; 2 重性灵，“天地英淑之气”。

吴伟业：以诗描写兵荒马乱之际民不聊生、流离失所的惨状从而有“一代诗史”之誉”“。 长于七言歌行，叙事体诗。 “梅村体”：清初诗人吴伟业（号梅村）把李商隐诗色泽浓丽的特色，元白（元稹、白居易）叙事诗善于铺排、流丽婉转的风格和初唐四杰长抒情歌行的结构方式结合起来，创作以人物为中心，注重情节的诗作被称为“梅村体”，《圆圆曲》是其代表作

龚鼎孳

江左三大家：一叶子

南施北宋：施闰章、宋琬

中期

宗唐

唐：禛神潜格

王士禛“神韵说”（清初），七言绝句 诗歌思想： 1 学诗尊唐，推崇王维、孟浩然 2 论诗提倡“神韵说” 求闲澹清远的意趣。

赵执信（清初），诗宗晚唐 《四库全书总目提要》 评价：思想刻刻。 从理论上对王士镇“神韵说”进行辩驳

沈德潜“格调说”： 用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想， 让诗歌为封建政治和伦理道德服务。为达此目的，沈 认为 要恢复儒家“温柔敦厚”“忠正和平” 诗教传统， 用唐诗格调将这意图落到实处。

宗宋

宋翁查鹗

查慎行（清初）诗歌多反映社会民生 ，其诗得苏轼为多，参以白居易的简朴和陆游的情调， 写生活的诗 风趣宛然 表现行程景色和风俗民情的诗 清新宜人。诗风上承苏陆，下启袁枚

厉鹗：”浙派“诗首领。著作《宋诗纪事》 诗作较少触及现实苦难，为己多于为人，忧生多于忧世，自赏多于讽时，全力追求个人生活的艺术化，追求孤淡的情调。 选材上喜爱秋暮、月夜和雨天时节，古寺、疏林、晚钟这样的景物，清幽、闲适、冷僻的情趣。 代表作《悼亡姬》十二首，缠绵悱恻。总的来说，厉鹗工于短章，拙于长篇；工于五言，拙于七言。 有“陌生化”倾向，流弊是苦涩、险怪

翁方纲“肌理说”： 翁方纲认为王士稹 “神韵说”的问题在于空泛，沈德潜的“格调说” 在于食古不化，所以他提出“肌理说”。 所谓肌理说包括以儒学经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理” 要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一

清诗坛 宗宋 诗人 成就较高的有谁？ 诗歌 特点？ 查慎行 厉鹗 。 查诗 较多反映社会民生问题 写生活的诗，风趣宛然。 《雨中下黯淡滩》表现行程景色，风俗民情的诗，清新宜人。 诗风上承苏、陆，下启袁枚。 厉鹗诗 较少触及现实苦难， 全力追求个人生活的艺术化，追求孤淡的情调。 选材上 喜爱秋暮、月夜和雨天 时节，古寺、疏林、晚钟 景物，清幽、闲适、冷僻 情趣。代表作 《悼亡姬》 缠绵悱恻。总的来说， 工于短章 五言 穷力追新， 有“陌生化”倾向 流弊是苦涩 险怪， 遭到 同时代和后来诗家的批评。

性灵诗派

晚明公安派的延续：一枚桥铨

袁枚：论诗标举“性灵”，强调真性情，诗中有“我”，语言力求通俗生动。 《小仓山房诗文集》、《随园诗话》

赵翼

蒋士铨

“乾隆三大家”：一枚全

郑板桥

黄景仁：《齐民四术》 认为“乾嘉六十年间，论诗者推为第一”

二、词

初

陈维崧“阳羡词派”

推崇苏、辛，豪放苍凉（粗犷）

阳羡派词学思想： 确尊词体，认为词的功能 可与经史比肩， 否定了“词乃小道” 传统观念； 重视“立意”，主张“拈大题目，出大意义”； 推崇苏辛， 沿承豪放的风格； 不废声律。

万树 《词律》。曹贞吉、蒋士铨、徐喈凤 曹亮武

陈维崧：少年风华绮丽 ，中晚年深婉豪宕，苍凉沉郁。慢词特色：骨力警拔 陈廷焯 《白雨斋词话》 谓“国初词家，断以迦陵为巨擘”

曹亮武、徐喈凤

朱彝尊“浙西词派”

推崇姜夔、张炎“清空”（轻弱）

影响清代词坛200年。 创作倾向：重“韵致”、讲求醇正秀雅、追求空灵含蓄

朱彝尊：词特色醇雅，《茶烟阁体物集》江湖载酒集》静志居琴趣》蕃锦集》。 编选《词综》。 与王士稹并称为南北两大诗人

纳兰性德

推崇李煜，感伤幽婉

周颐《蕙风词话》推 “国初第一词人”

纳兰性德 曹贞吉 顾贞观 “京华三绝”

蒋春霖，与纳兰性德、项鸿祚合称清代三大词人 ，有“词史”之称。经历战争，多感伤之音 离乱之苦

艺术特点 1 工于诗词，尤为小令，爱情词低徊悠渺，婉丽清凄；边塞词寥廓苍远，绘景如画。 多写一己情致，流于感伤，其悼亡词尤为凄婉。 《南乡子》 2 纳兰边塞行吟题材的词，苍凉清怨。如《长相思》 3 《饮水词》中也有长调，颇见功力， 《金缕曲》 慨然长吭，多不平之气。情语入词，直抒胸臆，别成一境。以书信的口吻写词，以词代书，扩大了词的表现能力。

风格特色 1 词风上承李煜，旁与清代文学感伤思潮融汇， 词风感伤幽婉而又抒胸臆，哀婉幽绝 2 善用白描手法，自然流转 ，语言朴实明净 具感染力。 3 与阳羡派、浙派词相比，纳兰词纠正二者的偏颇，代表了清词的最高成就

中期

厉鹗“浙派词”

“质实”

“常州词派”

“寄托”

开创者：张惠言：讲“寄托” 重知识、比兴而有寓意的词学观，援引儒学诗教人词学，是经学家的立场。 词集《茗柯集》

周济，词学主张：非寄托不入，专寄托不出。 编选《宋四家词选》

三、散文与骈文

清初

过渡性质

学人之文

清代文学先驱，文章开创者：羲武夫

顾炎武、黄宗羲、王夫之诸家是清代学术界的先驱，也是清代文章的开启者。他们穷经治史，讲求经世，反对虚谈，文章内容上抨击晚明散文的空疏，著文人之风，强调经史传统和实践之功。

黄宗羲：民主主义思想。文风宏伟浑厚、纵横恣肆、论辩色彩

顾炎武、王夫之

文人之文

清初三大家：猴洗碗

从文章风格上力戒晚明文章的纤佻，恢复唐宋散文传统

侯方域：追随唐宋八大家、司马迁文风，注意文章气势和生动（桃花扇男主角） 作品集《壮悔堂集》。代表作《李姬传》马伶传》与方密之书》与吴俊公书》

魏禧：“积理”观察认识社会生活，散文风格：凌厉雄杰

汪琬：文学观念落后，散文长于叙事，结构严谨文字朴实。明于辞义，合乎经旨，博观取约 归于雅驯

中

桐城派

桐城：包大奶

散文理论：以程朱理学为思想基础，以清王朝政权为服务目的，以先秦两汉和唐宋八大家古文为楷模，在文章体制和作法上有细致规则的系统化散文理论。 论文强调雅洁

方苞：古文理论：一提出“艺术莫难于古文的观点 二 “义法’说。

刘大櫆，“神气”说 。文论著作《论文偶记》。论文推崇归有光

姚鼐：“神理气味” “格律声色”。 箸作：《古文辞类纂》《九经说》《惜抱轩尺牍》《惜抱轩全集》 散文作品《登泰山记》 姚鼐古文创作艺术特点：1、古文以神韵见长、迂回荡漾 2、重要贡献是将论学之文和考证之文写的形象生动、气韵充美。3、考证之文，随文辩证，意在征实，气体简洁而不芜

姚门四弟子：管同、方东树、梅姚莹、曾亮、

阳湖派

不以古文自限，好言政治，博征旁引，恣肆不拘，靡丽瑰奇

开创者：张惠言

恽敬

章学诚，站在史学的立场上纠桐城派 流弊，主张“道寓于器”“六经皆史” 批评袁枚，抵谟汪中

骈文

“骈文八大家”：袁枚、邵齐焘、刘星炜、吴锡麟、孙星衍、洪亮吉、曾、孔广森

枚森星亮二麟曾焘

阮元主张文笔分立，鼓吹骈文，为骈文争正统。 李兆洛编选《骈体文钞》，视骈文为正宗

汪中骈文创作 1 效法齐梁 将满腔热血注入其中， 意度雍容，流丽生动 情致婉转，生动感人 《狐父之盗颂》《经旧苑吊马守贞文》《哀盐船文》 2 骈文风格与 袁枚等人的“性灵说”遥相呼应，是清代中期敢于重振主情和藻丽文学思潮，逆当时文学大潮而动的弄潮儿

乾嘉考据学

吴派：源于吴中惠成于孙惠栋，江声、钱大昕、王鸣盛。 思想守旧，墨守汉人成规

吴大声鸣

皖派：源于江永，成于戴震，程瑶田、王念孙、王引之、段玉裁、汪中 主张以文字学为基础，从训诂、音韵、典章制度等方面阐明经义

四、小说

神怪小说

代表：《西游补》

历史演义

《说岳全传》钱彩、金丰

《说唐全传》鸳湖渔叟校订

《隋唐演义》褚人获

《梼杌闲评》历史小说

英雄传奇

《水浒续书》：《水浒后传》英雄好汉重聚梁山 抵抗金兵并在海外立国。 《后水浒传》结水浒传》（荡寇志）

公案小说

《海刚峰先生居官公案传》龙图公案》歌颂清官的明察廉洁

《施公案》

世情小说

才子佳人小说

《好逑传》（侠义风月传）作者：名教中人 。水冰心、铁中玉。 被歌德誉为“更明朗、更纯洁，也更合于道德”

《平山冷燕》荻岸散人编次。

《玉娇梨》（双美奇缘）作者同上

家庭小说

《醒世姻缘传》西周生辑著 狄希陈、薛素姐、童寄姐。 胡适称为“一部最丰富最详细的文化史料”的清初家庭生活小说

《林兰香》随缘下士编辑

《歧路灯》李海观

红楼梦

讽刺小说

《斩鬼传》刘璋 此书问世标志中国讽刺小说的确立

《何典》张南庄

才学小说

随着考据学兴盛，炫耀学问、以才学见长的小说。 《蟫史》《野叟曝言》燕山外史》

《镜花缘》李汝珍

文言小说

短篇小说

短篇小说集《夜雨秋灯录》 《谐铎》《萤窗异草》

“聊斋系列”

“阅微系列”

诞生于清代

“艳情系列”—更早

”剪灯系列“—明代瞿佑

“世说系列” —南朝刘义庆

“虞初系列”

长篇：《燕山外史》《蟀史》

拟话本小说

李渔《无声戏》十二楼》，清代拟话本小说成就最高。 李渔话本小说 艺术特点 1 创新，不拘陈套 2 结构清晰，主线明确 3 不足之处 过分追求奇巧，语言失之轻佻

《豆棚闲话》艾衲居士；《西湖佳话》古吴墨浪子；薇园主人 《清夜钟》

讲唱文学

鼓词

最早鼓词文本，明代诸圣邻《大唐秦王词话》

正式开始使用“鼓词”：《木皮散人鼓词》

子弟书

清代八旗子弟首创

东韵曲调粗犷、多以激昂历史事件为题材。作家韩小窗，

西韵曲调柔缓，题材多为委婉曲折的爱情故事。作家罗松窗。

弹词

起源宋代陶真和元明词话，是清代讲唱文学成就最高、影响最大、流传作品最多。 清代弹词特点：韵散相间，以七字韵文为主。主要流行于江南一带，有南词之称。 由说、噱、弹、唱等组成。 多用第三人称叙述，语言浅近。 弹词作品题材以儿女英雄类为主，也有儿女类、神仙类

国音：有“弹词三大”：《天雨花》左仪贞 “乾坤第一女中英” 《再生缘》：女诗人陈端生，陈寅恪称赞“绝代才华之女子”。前17卷陈端生，后3卷由杭州女诗人梁德绳补续完成。 《笔生花》 土音：《义妖传》《三笑姻缘》《玉蜻蜓》《珍珠塔》

早期 ：《天雨花》《再生缘》《玉钏缘》《安邦志》《定国志》 《三生石》 中期 ：《笔生花》《榴花梦》《金鱼缘》《群英传》《子虚记》《九仙枕》 晚期 ：《凤双飞》《精忠传》《四云亭》《九仙枕》《英雄谱》《双鱼》《五女缘》《精卫石》

清代弹词的女性文学特征 弹词叙事大多以女性为中心，即使 以男主人公为主角，也处处表现出女性对社会、人生、事业、婚恋、家庭关系等方面的见解，在思想上流露出对束缚妇女枷锁的程朱理学的怀疑。 心态是女小说家与男小说家在创作心理上很大不同的一点。通俗小说的男性作者以“全知全能”的叙事人角度叙事，很少对创作时的心态作分析或说明。而弹词小说的女性作者往往喜欢在作品中表白自己写作时的心境与状态，广泛地、深刻地反映清代妇女生活的各个层面，表现女性的不幸命运，是弹词小说的主要内容之一。 女小说家们基予对现实生活中女性命运的省察，不满女性被规定的“雌伏”状态， 发出“不平则鸣”声音的同时，把妇女的愿望和理想寄托在作品里， 表现出强烈的男女平等意识和追求自由理想境界的奋斗精神， 在高扬人性解放、反对强权压迫、实现人生价值等方面取得认同。追求真正的爱情和自主的婚姻也是弹词小说的主题之一

民歌

清代民歌总集《白雪遗音》《霓裳续谱》《时尚南北雅调万花小曲》

清代小说

简述清代小说观念更新的表现。 首先，人们更加注重小说扬善惩恶的社会功能。 其次，在生活真实与艺术真实的关系上，人们更注重生活自身的面貌，因而在艺术上更加强调写实精神。 第三，在人物塑造问题上，清代人从理论到小说创作实践都对典型人物的独特性格提出了较高的要求，人们已经自觉地以典型化的标准要求小说人物塑造。

五、《聊斋志异》

中国文言小说史上的集大成者，代表了古代短篇小说发展的高峰。 最完备的本子是“三会本’

鲁迅 “用传奇法，而以志怪”

《聊斋志异》内容 三个方面 1、 鬼神与人的恋爱 歌颂青年男女 真挚爱情。 《婴宁》《阿宝》 2、 揭露科举考试的腐败和弊端，讽刺考官的昏庸与贪鄙。 描写 士子的苦难，将热衷科考的人那种空虚的精神世界描写得极为形象。如《叶生》《司文郎》 3、揭露 当时社会政治黑暗和官吏的腐败。如《促织》写不满帝斗蟋蟀的享乐需求，老百姓“毎责一头 辄倾数家之产”的悲惨事实。

《聊斋志异》 思想内容 作者写《聊斋志异》的目的 一 借鬼神世界反映现实人间的社会现实，加以批判揭露。 二 肯定自我，幻想美好人生，是理想的寄寓。

艺术成就 在艺术上兼采众体之长，继承魏晋志怪和唐人传奇的优秀传统， 还从史传文学、白话小说吸取营养接受先秦两汉和唐宋古文的影响，体式多样。 1 有意将幻异境界与现实社会联结在一起，寄托自已的孤愤和理想，充满浪漫气息；立足现实，蕴含有深厚的生活内容。 2 大量的非现实性艺术形象的塑造 以他们作为”火”所表现出来的社会性为核心，巧妙地融合进他们作为“物”的自 然属性或幻想属性，使之成为一种人性和物性复合统一的艺术形象。 3 情节离奇曲折，但在作品提供的特定情境之内，却又顺理成章，是按照某种固有的逻辑必然出现的，构成作品幻中有真、真中有幻的艺术特色。 4 优美、典雅、精炼、传神，文言体式与生活神髓的统一， 形成一种典雅工丽 清新活泼 语言风格

六、《儒林外史》

现存最早 刻本卧闲草堂本

思想内容 1 否定功名富贵，批判科举制度 2 刻画追求功名富贵与讲究文行出处的两组人物。

《儒林外史》结构特点 结构较为独特，“以功名富贵为一篇之骨” ① 没有贯穿全书的中心人物和主要情节，而是分别以一个或几个人物为中心，其他一些人物作陪衬，形成一个个相对独立的故事。 追求表面松散而内中见骨 的散点透视原则 即“以功名富贵为一篇之骨。 ② 作者对全书结构设计与安排。首回“楔子”和末回“幽榜”相呼应，对全书的要旨和是非提出设想与总结，是全书的题旨所在。中间又分为三个部分，分别与首尾遥相呼应， 实现 用松散的结构表达八股制扭曲士人人格题旨的艺术理想。

《儒林外史》对讽刺艺术的贡献 吴敬梓 《儒 》讽刺手法的运用是对中国小说发展的 杰出贡献。 1 先秦开始 中国古代文学中主要局限于封建权的政治讽喻；白话小说《西游记》的讽刺多以调侃出之；明末清初的部分世情小说，如《金瓶梅》和《醒世姻缘传》讽刺只是其中附带使用的手法；《西游补》等神魔小说中的讽刺已经上升为主导风格，但主要是嬉笑怒骂，是喜剧的讽刺。《儒林外史》对讽刺艺术最大的贡献就是从儒林群丑可笑的喜剧表面去挖掘其内在的悲剧意蕴。 2 以喜写悲。 对比手法展示人物前后行为矛盾，如胡屠户在范进中举前后的态度。 白描手法 刻画人物行动。如严监生临死前还念念不忘灯盏里多点了根灯草。借用人物自己言行之间的矛盾，如严监生正在表白自己从不占别人便宜，突然小厮进来，报告早上关起别人的猪，人家找上门来等等。

塑造人物的特点 全书除士林之外，还写了三教九流 ，是一幅生动的社会风俗画，是真实生活的写照。 人物刻画方面，小说写出了人物性格的丰富性和复杂性。 比如严监生死时，迟迟不肯断气，只因为看到点燃两根灯草。随着小说人物的社会地位和思想品格的变化，采用的态度也不同。如对范进中举前 境遇可怜，作者虽是讥讽，但怜悯多；中举后虚伪恶劣，作者给予了辛辣冷峻的批判。小说采用写实的方法，淡化情节，不靠激烈的矛盾冲突来刻画人物，在细琐的叙述中 通过白描展现作者非凡的艺术功力

《儒林外史》塑造两组对立人物及其意义 1 全书存在两大对立形象体系：一类是以牺牲自我个性为代价、追求功名富贵的利禄之徒；一类是保持独立人格、讲究文行出处的潇洒士人。二者势若水火，泾渭分明。 2 第一类人物主要以范进、周进、鲁编修等为代表， 为了功名利禄，丑态毕露，人格沦丧。第二类人物以王冕、杜少卿等为代表，他们追慕前贤，崇尚魏晋名士风度，寄托作者的人格理想。 3 两组形象 的对立具有社会批判意义：掲露封建科举制度下儒林群丑可笑的喜剧表面背后悲剧性的本质。

七、《红楼梦》

120回 刻本 “程甲本” “程乙本” 王希廉评本

写实题材的成熟认识

《红楼梦》人物形象塑造特点 《红 》最值得称道的是人物形象的塑造。小说塑造上百个不同身份、不同个性的人物，无不传神 。达到人物个性与共性高度统一，意味着古代小说典型化人物的最终完成。 作者善写人物的不同性格，更能将同阶层或同一类人物对比写照，写出不同的性格特征， 将人物置于广阔的社会环境中，从各个层面反复渲染，写出人物的复杂性，达到了典型化的艺术高度。 中国古典小说向来不大重视人物心理描写，但在《红楼梦》中许多地方写得深入细膩，尤其青年男女那种富有灵性的微妙变化。

叙述艺术 《红》残留说书人叙事的痕迹，但作者与叙事者分离，作者退隐到幕后，作者创造的虚拟化角色来叙事，使用限制叙事。 1 网状结构：圆形网状结构。纵横两个方面展开：纵为贾府由盛而衰的过程，横为宝黛的爱情悲剧。 2 叙事视角的变化，“皴染法”限知叙事，多角度复合叙述。 3 写实与诗化的融合。 《红楼梦》皺染法： 对场面中的景物、人物乃至事件的叙述，不是采用全能叙事，而是 借助 内视点， 用限知叙事 方式 这 是脂砚斋所谓的“皺染法”。 比如，借冷子兴之ロ介绍贾府，通过黛玉初进荣国府和刘姥姥的感受写荣国府的繁华气象 既避免行文呆板，又使故事在生活之中具有原生态性，有一种流动感。

诗化表现：①悲剧的抒情基调；②人物的诗化；人物诗词表现个性：同是咏柳絮，黛玉《唐多令》满纸愁苦，情调低沉；宝钗《临江仙》乐观开朗，一片雄心。小说 带有浓厚的诗化色彩。③情景交融的优美意境；④象征手法的运用。

语言艺术 以北方口语 为基础，融会 古典书面语 的精粹，经过高度提炼加工，形成生动形象、准确精练、自然流畅、有 生活气息 和 感染力 的文学语言。

古代小说的艺术颠覆

思想内容 三个层次 中心线索是宝黛爱情，围绕宝黛爱情写及贾氏这一富贵之家从鼎盛走向衰落的过程， 及大观园这一独特的理想世界走向幻灭的过程。 三个层次：一是情的世界，即贾宝玉与红楼女子的情感世界； 二是礼的世界，即封建家庭的价值体系和规则秩序； 三是理的世界，即作者对于历史和人物命运的思考。

红学

新红学：王国维、胡适

索引派：王梦阮、沈瓶庵、蔡元培、邓狂言。致命弱点是求之过深，以为无一事无来历，无一人不影射，把索隐扩大化，不能自圆其说。让书中人物充当自己理念的图解，与作者的创作构思了不相关。

八、戏剧

清初：传奇派别

苏州派

市民色彩

李玉

《一笠庵四种曲》“一人永占”：《一捧雪》人兽关》永团圆》占花魁》

李玉、叶时章、毕巍、朱素臣，合著《清忠谱》，写东林党人反抗宦官魏忠贤的事迹。中国戏剧史上首次塑造新兴市民群体，周顺昌是其中“既清且忠”的理想人格人物

玉珠毕业

入清后， 由关注世态人情转向朝政纲要，并反思历史。《千钟禄》

朱素臣《十五贯》

朱朝佐《渔家乐》

叶时章《琥珀匙》

苏州派：是明末清初之际活动在苏州一带的重要戏剧流派。它以李玉为代表，包括朱素臣、朱朝佐、毕巍、叶时章、陈二白等。他们彼此交往密切、经常合作写剧，以至形成了共同的思想倾向和艺术风格。他们都来自社会的中下层，大多毕生从事戏剧创作，多写关注现实的政治剧和时事剧，他们既精通音律，又熟悉演艺优人，其剧作适合搬上舞台演出，具有较强的市民色彩。

李玉毕业后一穷二白

创作特点 ：题材上 关注社会现实 多为政治剧和时事剧； 思想上 表现道德情操与个人欲望的冲突，歌颂清明政治和社会安定，讴歌高尚的道德和操守 有强烈的伦理教化色彩，具有文化反思的特点； 形式上注重舞台效果，将平民文化与士大夫文化熔铸一体， 又扎根于平民文化土壤之中。

（娱乐派）形式派：李渔

讲娱乐功能和形式技巧

戏曲创作《笠翁传奇十种》：奈何天、比目鱼、蜃中楼、怜香伴、风筝误、慎鸾交、凰求凤、巧团圆、玉搔头、意中缘“十部传奇九相思”，写男女情事 《比目鱼》是其中最感人剧作 写谭楚玉与女伶刘藐姑 爱情故事 《一捧雪》写明 嘉靖 严嵩之子严世藩为谋取玉杯“一捧雪”陷害莫怀古 《人 shou 关》 桂薪忘恩负义的故事 抨击 明末 世态炎凉 道德沦丧 《永团圆》 金陵书生蔡文英与少女江兰芳的姻缘离合 《占花魁》根据《警世通言 卖油郎独占花魁》改写 写莘瑶琴和秦重的风情际遇

《闲情偶寄》中一篇《笠翁一家言》对中国古代戏剧理论批评发展的全面总结。 戏曲理论：注重舞台效果；剧本要“一人一事”；语言“贵显浅”；“立主脑”说

艺术特点：剧情新奇，不入陈套，编造巧合情节，出人意料，却又针线绵密，追求喜剧性

文人派

案头化倾向

尤侗：《钧天乐》传奇 《读离骚》《吊琵琶》《桃花源》《黑白卫》《清平调》五种杂剧 合称《西堂乐府》

声腔剧种演变趋势：雅部声腔由盛而衰，花部诸腔日益兴旺。清初昆剧成为全国最大剧种。

桂馥：杂剧《后四声猿》 ： 《放杨枝》《投涵中》《谒帅府》《题园壁》 四个短剧 写白居易、李贺、苏轼、陆游故事

九、洪昇《长生殿》

传奇

“千百年来曲中巨擘”。 《长生殿》宣扬的人生哲理“情缘总归虚幻”

《长生殿》 思想意蕴主旨 描写歌颂真情乃至理想化的幻情。洪昇将李隆基和杨玉环 “钗后情缘”理想化，使之成为不朽的至情。作品中“占了情场”和“弛了朝纲”的政治主题交织一起。 剧中所表达的兴亡之感基于洪 对历史进程中道德理想与社会现实 矛盾不可调和的理性认识。 杨玉环形象脱女色亡国论的传统思想， 肯定了她“真心到底”“精诚不散”的至情。

艺术长处三方面 一 结构完整，针线紧密 剧作场面宏大、人物众多、情节曲折，行文层次清楚。 二 语言清雅秀丽，有浓厚的抒情色彩。 三 曲辞音律，独步一时

《长生殿》 爱情主题与政治主题之间的关系 “占了情场”的爱情主题和“弛了朝纲”的政治主题交织在一起 二者互为表里，没有社会政治内容，就没有李、杨爱情展开的实际形态；不集中描写李、杨爱情，社会政治内容就不能产生审美情感的效能。 剧作中历史兴亡之感，更多依凭的是具体历史中的个人命运和情理冲突。作品用政治和爱情的矛盾说明具体社会中的个人命运之无常、人生之虚幻，从而使作品呈现出悲剧意味，具有感染力

《四婵娟》杂剧剧本合集：《谢道韫咏絮擅诗才》、《卫茂漪簪花传笔阵》、《李易安斗茗话幽情》、《管仲姬画竹留清韵》四种各一折,分写晋谢道韫、卫夫人、宋李清照、元管夫人四位才女的轶事。

十、孔尚任《桃花扇》

传奇

《桃花扇》 艺术成就 1 主旨 “借离合之情，写兴亡之感” 2 结构严谨 3 语言典雅

《桃花扇》 艺术成就 1人物形象。 歌颂正面人物歌颂爱国将领史可法 ， 对下层平民李香君、柳敬亭尊重和同情。李香君深明大义、敢于斗争，有着高度的政治自觉；执于爱情、忠于理想以前的古典文学作品中不为多见。 结合人物不同的身份和环境，注意人物类型的多样性和人物性格的复杂性，使形象丰满爱憎分明 2 结构严谨。结构上将爱情剧与历史剧结合 。桃花扇具有多重含义：一 定情物；二 见证了历史，有象征意蕴；三 “桃花薄命，扇底飘零” 悲伤情调；四 美人之血痕点染而成；五 张道士撕扇隐喻理想终是破灭 3 语言上“宁不通俗，不肯伤雅” 导致作品典雅有余，本色不足，谨言有余，生动不足。

清中期

改编地方剧目：唐英著《古柏堂传奇》杂剧剧本：《三元报》《十字坡》

传奇：蒋士铨，乾隆时期最负盛名的剧作家。 《冬青树》写文天祥故事

内容颂扬纲常伦理

杨潮观杂剧的特点 杨潮观有杂剧三十余种，都是一折 短剧，合为《吟风阁杂剧》。 其剧作取材古事以为寄寓，或讽喻劝惩，或揭露现实，或写下层苦难， 或结合自身经历.皆具积极意义。

观世音

近代文学

一、近代诗

复古诗派

宋诗派

道、咸、同，年间的宋诗派

学宋，以学问补充性情不足，以文法入诗

前期：程恩泽、祁藻、梅曾亮

后期： 曾国藩：推崇黄庭坚，提倡以文入诗。诗风倔强兀傲、缩敛委曲 郑珍：揭露官府压榨下农民处境悲惨 何绍基、王拯

同光体

指光绪、宣统至民国后，的宋诗派

分三派： 闽派：陈衍、郑孝胥 浙派：沈曾植 赣派：陈三立，与谭嗣同称“两公子”，古典诗歌传统最后一位重要诗人

共同点：反对亦步亦趋 主张学古 追求诗歌的独创性

汉魏六朝诗派（湖湘诗派）：王闿运：论诗尊“八代”，刻意模仿。

唐宋派

张之洞：论诗主张融宋意入唐格 “唐肌宋骨” 别开雍容闲雅之风，清末达官工诗者，以其为最

中晚唐诗派

樊增祥，易顺鼎均出张之洞门下，学晚唐艳体，诗风近于晚唐温李（温庭筠，李商隐）

诗风新变

道光前期，“志士之诗”，启蒙诗人

龚自珍

魏源

合称“龚魏”，同为经世文风代表人物

志士之诗特点： 1、忧思沉痛，对时事巨变的敏锐预感，对社会危机的忧患之思。 2、“微词褒贬”“慷慨论时事”。 3、抒发志士之感慨。

近代诗风 变迁 龚自珍试着冲破时代罗网，从学者之诗、诗人之诗迈向志士之诗。随着鸦片战争的爆发，诗人“思乾坤之变，知古今之宜”“心忧天下，欲有用于世而不得志于世”，经世致用的志士诗风蔚然兴起，成为一时风尚。这是清代诗歌史上的新变，是对清初经世致用学风的继承和发展。

战争

爱国诗人:贝青乔 张维屏 张际亮 朱琦 姚燮

鸦片战争

太平天国

金和：以文为诗、以小说为诗。和黄遵宪为“晚清两大家”。长篇歌行《兰陵女儿行》

江湜

诗界革命

“新派诗”

“新诗派”：1 黄遵宪提倡 2 反拟古，遵独创 3 取材新，表现方法上 利用古代艺术传统，力求变化多样。

黄遵宪：1、“写海外新事物。2、“多记时事”，有“诗史”之誉。3、拓新诗的疆界

梁启超：第一个提出“诗界革命”主张，代表人物

新学之诗

谭嗣同

夏曾佑

“诗界革命”：是近代文学史上的诗歌改良运动。 明清以来，文人诗处于因袭、保守状态，随着资产阶级改良运动的高涨，梁启超等人提出“诗界革命” 口号，并试作新诗。 黄遵宪提出“我手写我口”反对拟古主义；要求诗歌反映现实生活和斗争；在表现方法上主张利用古人优良的艺术传统，力求变化多样；在语言上要尽量利用那些适用的历史资料，并结合新事物，运用新语言。他的诗反映了新世界的奇异风物和新的思想文化，开辟了诗歌史上从来未有的广阔领域，描写一系列历史事件，反映中国近代社会矛盾，表现爱国主义精神。 改良运动中，最早从理论和创作实践上给“诗界革命”开辟道路的是黄遵宪，他是梁启超极力赞扬的“诗界革命”的一面旗帜。黄遵宪和梁启超均有在国外生活的经历，思想先进，要求改良的愿望强烈，因此，他们的诗歌也就成了反映他们改良思想的工具。

康有为

丘逢甲：梁启超称为“诗界革命一巨子”

革命派诗歌

清末民初

“革命诗潮”与南社

革命派

南社：主旨“反抗清廷”。高旭、陈去病、柳亚子为核心。《南社丛刊》

陈去病

高旭

柳亚子

马君武

秋瑾

苏曼殊

词

顾春，字子春，号太清，镶蓝旗人。清代著名女词人，有《东海渔歌》。她善构词境，细腻绵密，自然精工，委婉动人。

王鹏运，词作沉郁悲凉，较为朗炼。

“清季四大词人”指王鹏运、朱祖谋、况周颐，郑文焯。

二、近代文

经世文风

经世文派 特点：一 切实合用，有内容；二 文以达意，反对方苞“义法”

龚自珍：散文分为两类： 一是政论及学术论文，议论纵横，笔底深蕴感情。《明良论》揭露官场贪鄙之风；《乙丙之际箸议》直陈当世为衰世； 二是记传作品及杂文，如《记王隐君》病梅馆记》，写“才士”才民“的悲剧命运，揭露专制对人才的残酷迫害。

魏源：编纂《皇朝经世文编》海国图志》提出“师夷长技以制夷” 冯桂芬《校邠庐抗议》

后桐城派

姚鼐“姚门四弟子”管同、方东树、姚莹、梅曾亮（代表人物）对古文的新贡献：把柳宗元游记与苏轼小品融合

陈用光、吴嘉宾、朱琦、龙启瑞

湘乡派

湘乡派

湘乡派曾国藩古文理论： 重雄奇之气 骈散结合 重视古文的审美性 在姚鼐理论外，加入“经济”门

吴汝纶

张裕钊

黎庶昌

薛福成

曾门四弟子：张吴削梨

林纾：“是中国以古文笔法译西洋小说的第一人”

域外游记

王韬

郭嵩焘《使西纪程》

黎庶昌

薛福成

文界革命

报章文体

王韬：文章内容时事政务、写作具有时效性，为文感情充溢、文笔奔放。奠定近代中国报章文体主题基调。

郑观应，著《易言》笔名“杞忧生”

梁启超“新文体” 形成过程 19世纪70年代 一批知识分子如郑观应、王韬等放眼西方，寻找富强道路，并逐步形成制度变革的思想。王韬在香港主办报刊， 发表了大量时务文章，广泛介绍西方科学文化知识。 可看做从旧体散文向梁启超“新文体”的过渡。 甲午战败后，一帮年少气盛之士，基于义愤，广谈西学，倡言变法。为宣扬新政治主张开通民智，广议时务，扩大社会影响，自然需要创建一种通俗易懂的新文体。 经过康有为、谭嗣同等人的尝试，最终在梁启超笔下正式形成 “新文体”

“新文体”：1 梁启超首创，伴随报章体产生，见诸报刊的政论、杂文，带有强烈的实用性、时效性、鼓动性。 2 运用新名词、新概念及佛典、语录、俚语等 3 文白夹杂，兼采众制。 新文体开五四白话文运动先河。

文界革命：前导-康有为 ；发动-梁启超

其他

严复， 政论与翻译文

章太炎与魏晋文章

章士钊与“逻辑文”

三、近代小说

狭邪小说

《品花宝鉴》陈森

《青楼梦》（绮红小史）厘峰慕真山人（俞达）

《花月痕》眠鹤主人（魏秀仁）主要内容：オ子落魄，佳人蒙尘，表现作者的自哀自怜

《海上花列传》云间花也怜侬（韩邦庆）

《九尾鱼》漱六山房（张春帆）

“鸳鸯蝴蝶派”

《玉梨魂》徐枕亚

礼拜六派 清末民初，另有“鸳鸯蝴蝶派”也在文坛上极盛一时。这一派小说，表现的是知识分子失望于政治革命，沉溺于个人的趣味世界，由此而痛苦、迷茫，以至颓废堕落的心路历程。作者们讴歌爱情，却又逃避爱情。 “鸳鸯蝴蝶派”以上海为大本营，主要阵地是《礼拜六》，故此派又称“礼拜六派”。 代表：周瘦鹃、徐枕亚、包天笑、王钝根、刘半农

侠义公案小说

《三侠五义》石玉昆

《荡寇志》俞万春（侠义小说）

《儿女英雄传》燕北闲人（文康） 1 又名《金玉缘》 作者文康 2 讲述侠女何玉凤为父报仇的故事 3 作者试图将才子佳人小说与英雄传奇结合 ，又将儿女英雄与忠君孝亲扭合在一起，统一于忠孝节义和三纲五常的传统礼法，体现出作者思想的保守 4 吸取民间说书艺术优点，以“说话人”的口吻写来，情节波澜

清末小说界革命

康有为梁启超

“新小说”

政治小说

清末民初的“小说界革命” 提倡最大力的小说类型

梁启超《新中国未来记》

谴责小说

《官场现形记》李宝嘉

《二十年目睹之怪现状》吴趼人

《老残游记》刘鹗 1 体式：游记体。 2 结构：通过老残的旅行见闻串联故事，描摹社会风俗，寄寓作者情怀 3 新异思想：“赃官可恨，清官可恨。”这一视点打破了 公案小说的陈规，也对社会正义和道德秩序的基础提出了质疑。

《孽海花》曾朴。谴责的主要是一群精于制艺、热衷考证、讲求高雅趣味的达官名士

清末四大谴责小说

科幻小说

《月球新殖民地小说》荒江钓叟

《新法螺先生谭》东海觉我

人类漫游太空幻境

《乌托邦游记》萧然郁生

《新石头记》吴趼人

《新鼠史》抽斧

《女娲石》海天独啸子：女权乌托邦

乌托邦想象

《未来世界》春帆

《新纪元》碧荷馆主人

叙写未来

戏剧

梁启超近代首先在理论上提出戏剧改革

1906年 欧阳予倩 在东京成立 戏剧团体春柳社，成员李叔同、任天知、陆镜若

王钟声在上海创办了春阳社 演出话剧

京剧

最早的京剧改良艺术家汪笑依，原名德克金，作品《哭祖庙》《党人碑》《博浪锥》《骂阎罗》《将相和》

京剧剧目多取材：三国戏、列国戏、水浒戏、杨家将戏、岳家将戏