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《文学理论教程》第三编文学存在通过多维视角对文学存在进行了深入剖析,揭示了文学作品在物理、精神、社会和文化层面的丰富内涵和动态特征。
编辑于2024-12-02 21:16:03文学存在
一、文学生态
1. 文学生态与文学起源
神话式解释
透露出人们对这一问题认识的朦胧性和神秘性
早期文学大多经历了口耳相传的史诗阶段
追溯
中国文学起源,需要追溯至《诗经》
欧洲文学起源,需要追溯到《荷马史诗》
印度文学起源,需要追溯到《梨俱吠陀本集》
但都不是最早的文学
甚至有学者认为,文学发生于文字之先,如鲁迅《门外文谈》
文艺发生学(发生学文艺学)
是对文学起源的探讨
格罗塞《艺术的起源》
希尔恩《艺术的起源》
普列汉诺夫《没有地址的信》
文学起源问题需要放在整个艺术起源问题中加以考察
最初的诗歌是和音乐、舞蹈三位一体的
在现代发现的原始艺术中,各种艺术相互联系
一般有三种方法路径探讨
基于考古学理论对史前艺术遗迹进行研究
人类艺术的起源,最早可以追溯到距今约3万年的欧亚大陆冰河期
从现代残存的原始民族文化来考察艺术起源的可能状况
从儿童心理与原始人心理存在相似之处出发,通过对儿童艺术心理的研究来推测艺术的起源
其他方法
口头文学采风的搜集、历史文献研读、理论综合分析等方法
影响较大的学说
模仿说
文学起源于人类对自然生灵及社会现实的模仿
巫术说
诞生于19世纪末20世纪初
主张文学起源于巫术
1871年英国人类学家泰勒《原始文化》
提出,原始人认自然万物都像人一样拥有灵魂,并在此基础上创立了图腾崇拜、魔法、禁忌、仪式等巫术活动,希望借此来影响神灵,为自己消灾招福
英国人类学家弗雷泽《金枝》
指出巫术的两种指导原则
相似律
把彼此相似的东西看成是同一个东西
接触率(触染律)
物体一旦互相接触,在中断实体接触后还会继续远距离相互作用
法国人类学家洛克·雷纳克
正式提出“艺术起源于巫术”
游戏说
18世纪,康德首先提出
席勒和斯宾塞阐发为系统理论
劳动说
情感表现说
本能起源说
代表人物
柏格森、弗洛伊德
2. 文学生态与文学沿革
文学沿革
非“文学发展”
“文学发展”一词面临很多质疑
楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说,都在特定历史时代达到顶峰,成为后世不可企及的范本
体现
文学在社会生活中地位和作用的变化
总体变化趋势
从实用到审美的转变
文学在形成自己的审美特点时,也和其他文体、艺术形式相互渗透和结合,向社会生活各个层面扩大影响
特殊时期文学会发挥引领时尚、教育受众甚至影响社会政治发展等作用
文学观念的沿革
文学最初被当做神的启示
近代,文学成为生活的反映
20世纪,一些文学家将文学视为人类救赎的工具
文学反映的社会生活内容的变化
文学形式的变化
日益丰富
自身变化
王国维
四言敝而有楚辞、楚辞敝而有五言,五言敝而有七言,古诗敝而有律绝,律绝敝而有词
文学整体格局发生变化
史诗曾经占据主导,后来是诗歌,今天则是小说
有哪些因素会影响文学沿革
不同文学观念,有着不同的看法
黑格尔强调绝对精神
或强调政治斗争
或强调艺术形式的影响
主要有
自然条件
地理环境、气候等通过社会因素影响着文学沿革
社会整体状况
经济
政治
文艺政策在内的政治制度直接影响文学沿革
宽松、符合文学发展规律的,促进文学发展
反之,则阻碍文学发展
制度与文学的关系研究,是近年来的热点
领袖人物的审美趣味影响文学沿革
激烈的政治斗争、动荡的政治局面影响文学沿革
乱世文学兴
哲学思想
社会心理
社会心理指某一社会群体的稳定的心态
它以经济发展、政治状况为基础,直接作用于意识形态
“社会人的心理被视为该时代的包括艺术在内的一切意识形态的共同底土”(《马克思主义基本问题》)
影响文学作品表现内容、刻画主题
优秀的文学作品,总是深入挖掘、淋漓尽致表现社会心理
伦理道德
伦理道德是维护社会秩序的一种精神手段
在一定地域和时期内,有共通性、稳定性特点
对艺术发展的影响广泛而又深刻
宗教
强烈的情感性、鲜明的形象性、深远的超越性
影响
1. 有时会束缚文学的发展,使文学成为宗教的婢女
2. 为文学提供大量素材
3 宗教思维方式启发和丰富了历代作家的玄想和构思
自然科学发展
其他文学艺术审美经验
其他艺术类型的审美经验
文学是艺术之母
建筑、绘画、音乐…………
本民族文学传统影响文学沿革
前人文学遗产是文学沿革的推动力
表现
人物、故事、主题、场景的继承
文学形式的继承
思想观念、审美情趣的继承
其他民族文学影响文学沿革
大变革时代,其他民族文学影响甚至要远远大于本民族文学传统的影响
文艺复兴
古希腊文学的影响
五四时期
19世纪欧洲浪漫主义和现实主义的巨大影响
这些影响有不对等性
文化强势民族对文化若是民族的影响大得多
民间文学影响文学沿革
民间文学定义
生活在社会底层的大众所创作的神话、民间故事、歌谣、话本等类型的文学作品
多以口头形式存在
一般没有固定的作者,在传播过程中不断丰富、完善
民间文学的特点
淳朴、真率
明代文学家李梦阳
“真诗乃在民间”
表现
民间文学为后世文学提供了丰富的创作题材
民间文学提供了新的文学形式
民间文学的许多创作方法称为文学创作的准则
诗经国风中的“饥者歌其食、劳者歌其事”,逐渐形成了中国文学的现实主义传统
3. 文学生态与文学现状
全民写作的网络时代
青春性
因此网络文学又被称为“青春文学”
业余性,即非职业化写作
凭兴趣写作,随意性强
基于数字形式的新文学形式
超文本文学
1969年美国学者托德·尼尔逊提出了“超文本”的概念
代表
世界上第一部超文本小说:1987年,迈克尔·乔伊斯《下午,一个故事》
1996年,马休·米勒《旅程》
多媒体作品
2003年,李臻创作我国首部多媒体小说《哈哈,大学》
数字时代文学生态中,市场的作用得到凸显
文学语言 新特点
重视节奏感
偏爱简短句(简单化、时尚化、生活化,且带有口语色彩)
强烈的炫技色彩
文学批评在数字时代发生了变革
批评者的责任感弱化
传统的文学批评观念
批评是对以文学为中心兼及一切文学活动和文学现象的理性分析、评价和判断
是作为一种意识形态评价方式而对文学及社会生活特别是社会意识形态产生深刻影响的
肩负着重要的社会责任和文学使命
网络时代
批评者可以根据自己的主观爱好对文学作品、文学现象随意做出自己的评价
有时候这些评价仅仅是一种恶意的人身攻击
文学批评是一种“在现性”批评,传统批评是需要时间公布的
使得网络文学需要以“人气”来评价,也就是点击率
不变的东西
文学的价值与魅力的关键还是内在的艺术品质和精神境界
只有守住自己的心灵世界,注重诗意创造,才能赢得文学的更大辉煌
数字时代对文学的影响,学界的三种看法
(1)高度肯定数字技术对文学艺术的积极影响
姜奇平《数字时代的人与商业》
(2)认为在数字时代“文学式微是历史发展的一种必然”
德里达甚至断言“整个的所谓文学的时代将不复存在”
(3)书面文学必将“边缘化”,但并非死亡,不是价值的消失,传统的艺术形式将在新的媒体、新的时代找到新的定位,将融入新的艺术门类中并为之增添光彩
鲁枢元
二、文学价值
1. 审美价值
事物的形象给予人的一种精神愉悦、精神感染、生命激励与心灵净化价值
文学的审美价值蕴含在抽象的语言文字符号所塑造的艺术形象之中
读者需要通过对文字符号的理解,借助想象力的帮助,获得审美体验
一千个读者,就有一千个哈姆雷特
2. 文学的文化价值
认识世界人生
拓宽个人的人生经验
文学试图认知人类自我,度量着人性的范围,探索着人性的奥秘
提升人的精神境界
推动历史的进步
德国法兰克福学派代表人物马尔库塞
艺术能够致力于变革女人和男人的意识冲动,而这些女人和男人是能够改变世界的
王国维
“生百政治家,不如生一大文学家”
文学作为现实的镜子,是一面警钟
3. 文学的商品价值
市场价值并非一位作家创作成功的标志
印刷成读物的文学作品虽有一定物质价值,但精神价值仍是本质性的
价值的长久性
4. 文学的多元价值
文化价值
是文学存在的生命根基
不刻意崇高,也不躲避崇高
娱乐价值
文学的娱乐价值被视为一种“理性的兴奋”
建立在审美价值的基础之上
文艺和游戏的关系
柏拉图
康德、席勒、格罗
亚里士多德
人类用什么填充自己的“闲暇时间”
文学被称为“有意思的”艺术
三、文学接受
定义
指读者在特定审美经验的基础上,对某一文学文本进行阅读理解,并受其意蕴影响的过程‘
1. 文学传播概观
文学传播定义
作者以及媒介机构通过媒体与受众展开的文学交流和沟通行为
包括以下几个要素
传播者
创作者以及传播机构
符号
包含多重信息内涵的文学文本
媒介
符号的承载者
受众
具有一定文化审美素养的文学接受者
传播环境
英系那个文学传播的外在因素
包括政治经济、也包括传播者和受众所处的微观环境
文学传播方式
人际传播
组织传播
能形成特有的文学流派
按照一定组织程序进行的
是文学教育的重要形式
大众传播
空间广泛
时效性相对较强
单向性很强
文学传播的媒介形态历史
口语媒介
大多数 便于背诵的诗歌,押韵,往往与音乐、舞蹈密切联合
篇幅大多短小,仅有少数是长篇之作
作品不易保存
文字媒介
书写阶段
突破时空限制,得以流传
文学作品由具有相当文学素养的作家创作,不再由民间集体完成
改变口语转瞬即逝的特点,将文学凝固化
印刷阶段
1045年,毕昇发明活字印刷术
400年后,德国的古腾堡发明了铜活字印刷术,制造了世界上第一台机械印刷机,用来印刷《圣经》
大规模准确复制
促进了长篇小说等文学形态出现,取代了传统诗词、散文的主导地位
促进文字使用和大众阅读能力的提高
为中外文学交流提供了充分条件
电子媒介
网络媒介开会去倒一杯茶,去开会,早去早回
2. 文学接受机制
文学接受的客体:具体的文学文本
文学文本并非是一个完满的自足体,由于描述性文字的含混性、模糊性、比喻象征隐喻等修辞手法的运用,导致文本中存在大量空白和未定点
构成了文学文本存在的基础
形成了与一般文本不同的“召唤结构”,召唤读者的想象力,予以补充完善
不是文学文本的缺陷,而是作者期待读者能够体悟到的作品内涵
文学文本的生成,虽基于作家的虚构,不必严格遵循现实逻辑,但毕竟要经由读者阅读理解才有意义
如果读者难以介入,文本就是去了本应有的价值和意义
文学接受的主题:读者
读者长期作为被动接受者被忽视
接受美学(活跃于20世纪六七十年代)
德国接受美学的创建者之一伊泽尔强调读者对于文本的能动介入
文本只是一种潜在的现实
需要一个主体来具体实现这种潜在的现实
读者的目的
并非复现作者隐藏在文本中的内蕴
而是通过文本中介与作者平等地交流和对话
读者有可能超越作者的原意,发现新的意义
创造性阅读的条件
读者要有一定理解力和想象力
读者要有相对于文学艺术的接受动机
娱乐
审美动机
最基本的动机
认知与受教育动机
模仿借鉴动机
成就动机
交往动机
批评动机
……
读者要具备一定的文学知识与艺术修养
读者要有相应的人生阅历和生活体验
接受美学后来演变为“读者反应批评”
斯坦利·费什是代表人物
读者的意义并非任意创造,而是受到业已形成的解释团体的影响
这种“解释团体”,并非实际存在,而是已形成的文化规范和审美经验
3. 文学接受过程
阅读经验期待视野
定义
即读者在阅读文本之前的先入之见所形成的审美期待, 是业已形成的艺术心理结构图式
读者在阅读文本之前,都有一种“前理解”——基于自身阅历、文学艺术知识等,对作品展现的方式具有一种潜在的、定向的期待
期待视野的形成因素
读者自身的世界观和人生观
读者的文化修养
读者的艺术修养
期待视野包括
整体的文本期待
如图书的装帧、作者的姓名、文本的题目、摘要、图书的分类等都会影响读者的文本期待
体裁期待
各种体裁有自己的特点,读者烂熟于心,不相合之处都会遭到读者的追问
形象期待
故事情节期待
内蕴期待
期望通过文本的解读,发掘深层次的意义,并以此衡量文本价值高地
阅读心境
定义
读者在阅读中的情绪和情感等心理状态
阅读心境的特点
弥散性
读者在日常生活中的经验、情绪和情感状态不会戛然而止,而是继续发挥作用,进入阅读之中,影响阅读的心理效果
时间的持久性
影响阅读的心境
心平气和的虚静状态
可以让读者很快进入文学的虚拟世界,抛却世俗的烦忧
兴高采烈的欣喜状态
悲观绝望的沮丧状态
复原式理解和再创造式理解
复原式理解
文学阅读过程中,尽可能恢复作家创作的彼时彼景,把握作家赋予文本的原始含义
再创造式理解
从原始文本出发,根据自己对生活的体验和把握,对文本进行创造性阐释,发掘出作家未曾预想的新含义
例子
《红楼梦》“红学”
考据派
属于复原式理解
评点派
索隐派
属于再创造式理解
4. 文学接受效果
共鸣
产生原因
读者有着大致相似的人生经历
读者有着大致类似的审美体验
读者可能与文本中所透露出来的意志愿望大致相似或相同
表现特征
读者常常移情而入,与文中人物合而为一,即审美对象和审美主体达到“物我合一”的状态
读者首先和世俗生活暂时隔离,进入虚幻的艺术世界中,达到一种自由虚静的无利害境界,并逐渐进入文中人物角色,忘记自己的存在,与角色融为一体,分享她的人生向往
净化
最早将“净化”引入文学艺术领域的是亚里士多德《政治学》
主要特征
让阅读之前的激荡的情绪得以平复,保持心理健康
《管子》“止怒莫若诗,去忧莫若乐”
可以使读者的人格得到提升,人生境界得到升华
艺术拯救人性、恢复人的尊严、振奋人的精神,唤醒人的意识
妙悟
妙悟是对艺术规律、作品内蕴、社会规律、宇宙人生真谛的主动思索、直接领会
文学文本是一个复杂而浑然一体的艺术世界,很难用理性逻辑穷尽内涵
条分缕析只会破坏艺术的完整性
妙悟之感难以言传